El «Alien» original tiene un cartel minimalista; un huevo con una grieta en forma de V de color verde brillante contra el vacío negro del espacio. Debajo del huevo en el cartel se encuentra el eslogan antes mencionado. Este lema vino por primera vez de Barbara Gips, esposa de Phillip Gips (el artista gráfico que diseñó el cartel de «Alien»). Como contó la señora Gips al New York Times en 1981: “Miré al agua y pensé en lo solitaria que parecía de noche, lo solitaria que debía estar en el espacio. […] De repente, se me ocurrió esa frase”.

Entonces, directamente de la boca de la fuente, el eslogan pretende evocar sentimientos de soledad. El espacio es grande y vacío, por lo que nadie puede oírte gritar porque no hay nadie más cerca durante años luz. Ya sea que Gips se dé cuenta o no, también es científicamente exacto; Las ondas sonoras no viajan en el vacío del espacio.

La presentación del eslogan en el tráiler de «Romulus» depende de que el público lo sepa. «Icónico» es una palabra que se usa con moderación en /Film, pero el lema «Alien» se lo merece. Hay una razón por la que se saca a relucir una y otra vez cada vez que la película original se reestrena para un evento conmemorativo.

Si bien usar el eslogan para vender «Romulus» es una forma fácil de captar la nostalgia, su uso es inteligente. ¿Completar la oración no con la palabra «gritar» sino con una toma de un personaje haciendo precisamente eso? Esa es una narración visual efectiva, al igual que negarle a la audiencia el sonido de ese grito (y demostrar que el eslogan es correcto en el proceso) muestra un uso apropiado del sonido en el entorno.

Lo único que queda por preguntarse es si la reverencia de Álvarez por «Alien» produce una película que hace que el público quiera gritar aunque sea la mitad de lo que hizo en 1979.

«Alien: Romulus» está programado para estrenarse en cines el 16 de agosto de 2024. Su sinopsis dice:

«Alien: Romulus» lleva la fenomenalmente exitosa franquicia «Alien» a sus raíces: mientras hurgan en las profundidades de una estación espacial abandonada, un grupo de jóvenes colonizadores espaciales se encuentran cara a cara con la forma de vida más aterradora del universo.

Fusionar Pokémon en mezclas improbables es una fantasía para muchos entrenadores, a juzgar por lo popular que es la idea en los juegos de fans y en los domadores de monstruos legalmente distintos, pero ¿qué pasaría si fusionaras los 152 Pokémon originales en una masa retorcida? Bueno, un artista pasó nueve meses haciendo exactamente eso. Y el resultado es terriblemente hermoso.

El redditor TB Grote utilizó originalmente el subreddit principal de la serie para compartir su propuesta con la comunidad. «Quiero fusionar todos los Pokémon de la Generación Uno en uno», escribieron, antes de pedirle a la comunidad que elija un Pokémon inicial, como es tradición. El artista, que originalmente tuvo la idea «en clase como en el otoño de 2022», pasó los siguientes 152 días regresando a la comunidad para pegar diferentes criaturas en la creciente abominación.

DÍA 152 DE FUSIONAR CADA POKEMON GEN 1 EN UNO AGREGANDO LA IDEA DEL COMENTARIO SUPERIOR. ¡ALAS DE CHARIZARD! (152/152)(100%) ¡EL FINAL! de r/pokemon

La temporada 3 de Diablo 4 contará con el Senescal, un compañero robótico que puede unirse a la lucha o curarte y defenderte. Definitivamente suena como el tipo de cosa que podría agregar mucho poder a tu configuración, pero Blizzard dice que es poco probable que debilite al Senescal a menos que las cosas se pongan absolutamente ridículas.

Dado que el Senescal «no existirá fuera de la temporada 3», explica el diseñador Sean White en una entrevista con GamesRadar+, los desarrolladores pueden realizar cambios más salvajes sin preocuparse demasiado por el equilibrio del juego. «Sabes, siempre he dicho que hay que romper el juego y rompiendo el juego. Mientras no esté terriblemente dominado, es probable que lo dejemos en paz. Pero nuevamente, quiero enfatizar que los consideraremos caso por caso porque depende de cuánto afecte el juego».

The Joker: The Man Who Stopped Laughing llega a su número 12 y último esta semana. La serie limitada del escritor Matthew Rosenberg, el artista Carmine Di Giandomenico, el colorista Rómulo Fajardo Jr y el rotulista Tom Napolitano, ha seguido al enemigo de Batman mientras intenta llevar su particular tipo de caos y matanza a nivel global. Mientras tanto otro Joker sigue arrasando en Gotham.

Ha habido varios Jokers en los cómics de Batman desde hace algún tiempo, aunque el cómo y el por qué todo ha sido un poco confuso. Este número aclara ligeramente las cosas, aunque conserva gran parte del misterio. También pone un límite sangriento a la serie derivada.

Spoilers de El Joker: El hombre que dejó de reír #12