Es interesante considerar todo esto cuando te das cuenta de que los creadores de El hombre araña 3 Una vez tuve algo aún más escandaloso en mente para esas secuencias: ¡Peter Parker de Tobey Maguire haciendo un breakdance superpoderoso, incluso girando sobre su cabeza!

El intrigante bocado fue confirmado de pasada por Marguerite Pomerhn Derricks, ex bailarina y coreógrafa de danza muy venerada en la industria cinematográfica. A lo largo de los años, Pomerhn Derricks ha ayudado a diseñar secuencias de danza icónicas en varios clásicos, desde el Austin Powers películas para Pequeña señorita sol. De hecho, mientras recordaba una de esas películas, el actor que ahora tiene 25 años 10 cosas que odio sobre tique Pomerhn Derricks reveló sin darse cuenta que querían que Spider-Man hiciera un movimiento antes de que Maguire se pusiera firme en el asunto.

«Cuando tengo El hombre araña 3 Con Tobey Maguire, recuerdo haberme reunido con él y Sam Raimi, y Tobey no quería bailar”, dijo Pomerhn Derricks. Correo Huffington. “Hubo toda esta escena de breakdance que lo desanimó. Estaba desarrollando este número y trayendo a todos estos locos para que fueran sus dobles corporales, y Tobey era negativo, negativo, negativo”.

Maguire estaba tan firmemente en contra de la idea de que su superhéroe hiciera breakdance que lo que terminó en la película parece ser un compromiso atenuado.

Pomerhn Derricks dijo: “Un día fui a su casa y comencé a mostrarle cosas de Fred Astaire, y eso es lo que terminamos haciendo durante El hombre araña 3. Pero fue por culpa del calor. [Ledger that] Le dije a Tobey: ‘Hacerlo no te hará envejecer’. Simplemente vas a hacer que estos movimientos clásicos sean frescos, modernos y nuevos. Ver a Heath hacer eso en las gradas, eso es exactamente lo que hizo. En su juventud y su valentía, los hacía lucir geniales”.

Lo curioso es que tiene razón acerca de Ledger en 10 cosas que odio sobre ti, una comedia romántica adolescente en la que nadie tenía nociones preconcebidas sobre cómo entrar. Así que ver a Ledger con elegantes pantalones de cuero bailando una ya antigua balada de Four Seasons parecía retro cool, mientras que Maguire resultó tener razón acerca de su propia película. Nadie podría soportar a Peter Parker bailando así.

Boris van der Vorst se colocó frente a la cámara web con una chaqueta y una camiseta; quería parecer serio pero no demasiado formal. Hoy en día, en los Países Bajos las ocasiones felices se pueden abordar de forma informal, y el primer cumpleaños de la organización mundial World Boxing, cofundada por el hombre de 51 años, es sin duda una de ellas.

Este fue uno de los mensajes más importantes que el responsable deportivo de Utrecht quiso transmitir a los periodistas conectados el jueves en forma de una videoconferencia internacional.

Algunos de ellos no lo recibieron sin escepticismo cuando el holandés y algunos compañeros de varios países lo hicieron el 13 de abril del año pasado. lanzó una segunda asociación competitiva para el boxeo olímpico. Se suponía que World Boxing, como se le llama, representaría el deporte de manera más convincente de lo que lo ha logrado recientemente la establecida Asociación Internacional de Boxeo (IBA). Una idea tan noble se formula rápidamente, pero mientras tanto se le ha insuflado suficiente vida, como afirman con orgullo el presidente van der Vorst y Simon Toulson, su secretario general inglés.

Hasta el momento, casi una treintena de asociaciones nacionales de boxeo han decidido cambiar de bando, incluidos líderes de opinión como USA Boxing, Boxing Australia y varias organizaciones de Europa. También hay entre 25 y 30 otros candidatos “en preparación”, como lo llamó Toulson, cuyo desempeño se está comparando con un extenso catálogo de criterios éticos de la asociación. Según van der Vorst, se trata de “todo un proceso”; Sin embargo, en última instancia, la elección de los aliados no permite “ningún atajo”.

Además, en el congreso fundacional celebrado en Frankfurt, al que asistieron a finales de noviembre delegados de 26 asociaciones nacionales, se adoptaron tareas y estructuras claras para establecer una gobernanza perfecta.

La objeción de la IBA rechazada

En definitiva, esto sería poco más que un éxito escénico, si no hubiera un momento especial de impulso. El Tribunal Internacional de Arbitraje Deportivo (TAS) rechazó recientemente la objeción de la IBA a la decisión del Comité Olímpico Internacional (IOK) de junio de 2023, según la cual la asociación mundial dirigida por el ruso Umar Kremlev ya no pertenece a la familia.

Este veredicto supone un golpe de gracia para la perspectiva olímpica de la IBA y, por otro lado, abre una puerta para World Boxing, sin mencionar el nombre de la asociación. No se puede deducir nada más en términos de subtexto de la declaración del IOK sobre la sentencia del TAS, que se publicó al día siguiente.

“Debido a la universalidad y al alto nivel de integración social” del boxeo, el objetivo es mantenerlo en el programa de competiciones olímpicas. Sin embargo, no se organizará por tercera vez en Los Ángeles en 2028, como ocurrió en los Juegos de Tokio (2021) y este año en París, donde un grupo de trabajo asumió esta tarea en lugar de la IBA, que ya estaba suspendido provisionalmente en 2019. Por este motivo, “como en todos los demás deportes olímpicos, se necesita como socio una asociación internacional reconocida y fiable”.

El objetivo: preservar la opción olímpica para todos los participantes activos

A Van der Vorst and Co. le habría encantado saberlo. Desde el principio, su objetivo fue preservar la opción olímpica para todos los participantes construyendo una relación nueva y positiva con los responsables de la toma de decisiones en Lausana. Estos encontraron sus valores bajo el paraguas de la IBA ni se refleja en el comportamiento de los jueces ni en términos de transparencia.

Además, siempre se sintieron ofendidos por el hecho de que el equipo directivo del Kremlin dependiera de donaciones no especificadas del patrocinador Gazprom para su financiación y frustrara al único competidor del Kremlin en las elecciones presidenciales de hace dos años con trucos de procedimiento. Su nombre era Boris van der Vorst.

De este modo, el Mundial de Boxeo aparece de repente como el único lugar serio donde las asociaciones nacionales y sus atletas quizás puedan perseguir su sueño de los Juegos Olímpicos incluso más allá de París. La reacción al fallo del TAS, que World Boxing publicó dos días después, apuntaba en última instancia en esa dirección. Se trata de “un mensaje claro e inequívoco a todas las asociaciones nacionales” para que apoyen al Mundial de Boxeo o intenten ser aceptados allí, afirmó. Quien no entienda esto está cometiendo un grave error que será «ruinoso para el deporte y altamente destructivo para sus boxeadores».

Esto puede parecer dramáticamente exagerado. Sin embargo, el Presidente y su Secretario General aseguraron que cada vez llegan más llamadas preliminares de todo tipo de países. Una estimación aproximada es que se necesitarían incluir entre 65 y 75 asociaciones nacionales en el IOK para que World Boxing esté completamente integrado. Es poco probable que esta cifra se alcance este año. Mientras tanto, se está trabajando para finalizar las negociaciones con un proveedor mundial de equipamiento deportivo, habiendo ya firmado un acuerdo de patrocinio de cuatro años con un fabricante australiano de equipamiento de boxeo.

XCOM 2 Guerra de los Elegidos es una actualización esencial de uno de los mejores juegos de estrategia para PC, pero originalmente iba a ser bastante diferente. El director del juego, Jake Solomon, quien se separó del desarrollador Firaxis en febrero de 2023, revela que la visión original era completamente diferente a la que obtuvimos, con mechs gigantes más parecidos a los de Titanfall 2, Battletech e Into the Breach, pero simplemente no funcionó en la práctica.

Probablemente no necesite decirte por qué XCOM 2 es uno de los mejores juegos de estrategia para PC en este momento, pero es posible que algunos jugadores nunca hayan regresado para adquirir la expansión DLC esencial de XCOM 2, War of the Chosen, que altera la estructura de su campaña con nuevos personajes héroes, tipos de enemigos, misiones de historia y, lo mejor de todo, el Elegido del mismo nombre, un escuadrón de élite de tres personas de híbridos alienígenas que te atormentan a ti y a tu equipo sin descanso.

Sin embargo, según Solomon, estos enemigos “estilo némesis” fueron un pivote de última hora, junto con la incorporación de seis queridos actores de Star Trek: The Next Generation que se unieron a ese elenco. El director del juego explica la visión original impulsada por robots en una publicación en X (anteriormente Twitter).

War of the Chosen se trataba originalmente de robots gigantes en los que podían viajar varios soldados, además de interceptores personalizables y combate aéreo”, revela, explicando que esta fue la razón por la que a la expansión se le dio el nombre en clave ‘Ozzy’ (como en el cantante de Black Sabbath Ozzy Osborne). , por todo el heavy metal, por supuesto).

«Luego pusimos un prototipo de robot gigante en el juego y no pudimos ver nada», comenta. “Aparentemente, nuestro ángulo de cámara no está diseñado para robots de 30 pies, y mucho menos para la ruta, etc. [we made a] Giro rápido hacia un enemigo estilo némesis y el elenco de voces de Star Trek: TNG, y el resto es historia”.

Cuando se le preguntó si en realidad se trataba de una broma del Día de los Inocentes, Solomon aclara que «realmente fue la dirección de La Guerra de los Elegidos durante un minuto caluroso hasta que nos dimos cuenta de cuánto trabajo supondría». Sin embargo, sería una adición muy interesante a la dinámica. Solomon ha señalado anteriormente que War of the Chosen era casi XCOM 3, por lo que quizás algún día veamos la llegada de la tan esperada secuela, con mechs y todo.

Hasta entonces, hay muchos más de los mejores juegos de estrategia por turnos para mantenerte ocupado o, si toda esta charla te hace desear jugar a War of the Chosen, asegúrate de repasar nuestros mejores consejos de XCOM 2 antes de formar tu equipo. arriba.

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Sydney Sweeney acaba de estrenar su última película, “Immaculate”, en SXSW, y marca su tercer lanzamiento de alto perfil en cuatro meses. Conquistó la taquilla junto a Glen Powell en la exitosa comedia romántica «Anyone But You» (que ha recaudado más de 200 millones de dólares en todo el mundo), y luego experimentó su primer fracaso de estudio con la exitosa película de cómics de Sony «Madame Web». No es que Sweeney esté demasiado preocupado. En una entrevista con Los Angeles Times, el actor no se inmutó cuando se le preguntó si se burlaban mucho de “Madame Web”.

«Me acaban de contratar como actriz, así que simplemente me acompañé en lo que fuera que iba a pasar», dijo Sweeney.

Sweeney protagonizó “Madame Web” como Julia Cornwall, una versión de Spider-Woman. La película basada en cómics ha recaudado 42 millones de dólares hasta ahora en la taquilla nacional, y su recaudación mundial se mantiene por debajo de los 100 millones de dólares. Los críticos también destriparon la película (cuenta con una puntuación del 12% en Rotten Tomatoes según 225 reseñas). La película se convirtió en un saco de boxeo tal que la propia Sweeney bromeó sobre ella en “Saturday Night Live” (“Definitivamente no me viste en ‘Madame Web’”, bromeó), mientras que Jimmy Kimmel incluso tuvo una excavación de “Madame Web”. en su monólogo en los Oscar.

«La gente en esta sala de alguna manera logró crear tantas películas excelentes y actuaciones memorables», dijo Kimmel. “Esta noche está llena de enorme talento y de un potencial incalculable, al igual que ‘Madame Web’”.

La coprotagonista de Sweeney en “Madame Web”, Dakota Johnson, le dijo a Bustle a principios de este mes que la recepción de “Madame Web” no fue una sorpresa.

«Desafortunadamente, no me sorprende que esto haya sucedido como lo ha hecho», dijo. “Es muy difícil hacer películas, y en estas grandes películas que se hacen (e incluso está empezando a suceder con las más pequeñas, que es lo que realmente me asusta) las decisiones las toman comités y al arte no le va bien. cuando lo hace el comité. Las películas las hacen un cineasta y un equipo de artistas a su alrededor. No se puede hacer arte basado en números y algoritmos. Durante mucho tiempo he tenido la sensación de que el público es extremadamente inteligente y los ejecutivos han empezado a creer que no lo son. El público siempre podrá detectar tonterías. Incluso si se empiezan a hacer películas con IA, los humanos no van a querer verlas”.

«Pero definitivamente fue una experiencia para mí hacer esa película», continuó Johnson. “Nunca antes había hecho algo así. Probablemente nunca volveré a hacer algo así porque no tengo sentido en ese mundo. Y eso lo sé ahora. Pero a veces en esta industria, te registras en algo y es una cosa y luego, a medida que lo haces, se convierte en algo completamente diferente y piensas: ¿Esperar lo? Pero fue una verdadera experiencia de aprendizaje y, por supuesto, no es agradable ser parte de algo que está hecho trizas, pero no puedo decir que no lo entiendo”.

“Madame Web” continúa presentándose en cines de todo el país de la mano de Sony. “Immaculate” de Sweeney se estrena en los cines el 22 de marzo en Neon.

El festival Lollapalooza París anunció, el jueves 7 de marzo, la cancelación de su edición 2024, que tradicionalmente se celebra en julio, destacando “Limitaciones logísticas, administrativas y de seguridad cada vez más fuertes”mientras se avecinan los Juegos Olímpicos (del 26 de julio al 11 de agosto).

En X, este festival de música no menciona explícitamente los Juegos, pero enfatiza que sería » imposible « Ser organizado “en las mejores condiciones de acogida para nuestros fans, nuestros artistas y nuestros socios”. Por tanto, se reunirá con el público en julio de 2025, para su próxima edición.

Los acontecimientos culturales del verano de 2024 se enfrentan a la incertidumbre desde hace un año y medio, debido a la fuerte movilización de las fuerzas del orden con vistas a los Juegos de París.

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Desde octubre de 2022, el ministro del Interior, Gérald Darmanin, había causado incomprensión en el sector al evocar la necesidad de “cancelado o pospuesto” Eventos culturales en el verano de 2024.

Desde finales de 2022, se ha definido un marco y se han protegido los grandes festivales, como los Vieilles Charrues o el Rock en Seine. Excepto Lollapalooza París, que se celebraría al mismo tiempo que la ceremonia inaugural.

Otros eventos de actuación en vivo, como el Festival de Aviñón, han adelantado sus fechas una semana con respecto a lo habitual.

El mundo con AFP

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Antes de la serie de televisión The Last of Us de HBO, Sony Pictures estaba trabajando en una versión cinematográfica de The Last of Us. Neil Druckmann, el escritor y codirector del juego, ha dicho ahora que la versión cinematográfica habría sido «horrible» si se hubiera estrenado.

Hablando con el rapero Logic (quien audicionó para Jesse en The Last of Us), Druckmann mencionó la película mientras hablaba de la serie de HBO. Dijo que trabajar en la película le ayudó a entender lo que quería hacer con la serie de televisión junto a Craig Mazin.

«La clave para hacer un gran programa es contratar a las mejores personas y triunfar en HBO. Esa es la clave del éxito. Creo que ayudó el hecho de que trabajé en la versión cinematográfica que habría sido horrible. Habría sido una de esas malas». adaptaciones si hubiéramos terminado esa», dijo Druckmann.

Druckmann dijo que la película The Last of Us habría durado «dos horas como máximo» y eso probablemente significaba que la historia habría tenido que desarrollarse a un ritmo mucho más rápido que la serie de televisión. «La respuesta que recibí fue: ‘Esto lo llevará por un mal camino'», dijo Druckmann.

Druckmann dijo anteriormente que la película The Last of Us sería fiel al juego original pero también con algunos cambios importantes. Maisie Williams, quien interpretó a Arya Stark en Juego de Tronos de HBO, fue la favorita para interpretar a Ellie en la película. Para la serie de HBO, HBO eligió a otra actriz de Juego de Tronos, Bella Ramsey, para desempeñar el papel principal.

Actualmente se está filmando la temporada 2 de The Last of Us. Kaitlyn Dever se une al elenco de la temporada 2 para interpretar a Abby, mientras que Young Mazino interpreta a Jesse e Isabela Merced interpreta a Dina. Se espera que la temporada 2 se estrene en algún momento de 2025.

Después de una temporada inaugural mediocre, el aureola La serie de televisión ha mejorado significativamente con su segunda temporada, con un enfoque narrativo más estricto y una acción más explosiva. Sin embargo, la segunda temporada de aureola todavía se desvía enormemente del material original del videojuego, incluido Fall of Reach.

Relatado en el primer aureola novela relacionada, Halo: La caída del alcancey el videojuego precuela de 2010, Halo Reachel Covenant derrotando a las fuerzas del UNSC en Reach, una importante colonia humana en un planeta lejano, marca un punto de inflexión en la lucha general. aureola narrativo. El juego sigue a un escuadrón Spartan, los soldados más elitistas del UNSC, liderados por Noble Six, que sacrifican heroicamente sus vidas para ganar tiempo para que la inteligencia artificial Cortana escape del planeta en el espacio de huida Pillar of Autumn, comandado por el oficial Jacob Keyes. y su escolta espartano John-117, más conocido como Master Chief, ambientando los acontecimientos del primer juego de la franquicia. Halo: combate evolucionado en movimiento.

Por supuesto, nada de eso sucede en aureola Temporada 2.

Seguro, aureola De hecho, la temporada 2 se centra en Fall of Reach, pero Noble Six y su equipo Spartan no existen en esta versión de la historia. Esto deja a Cortana vulnerable al Covenant, con el infiltrado humano del ejército alienígena, Makee, y el Inquisidor capaces de robar con éxito el programa de inteligencia artificial mientras el UNSC lucha desesperadamente contra los invasores. Keyes aparece en Reach, pero sacrifica su vida para ganar tiempo para que escape un carguero lleno de refugiados. Un final heroico, más heroico que el que recibe Keyes en el juego, pero que efectivamente elimina el papel de Keyes a medida que la narrativa avanza hacia los eventos de Combate evolucionadodonde el personaje apareció de manera destacada.

Sin embargo, si bien estas son ciertamente divergencias importantes, especialmente para los fanáticos que esperan ver una adaptación más directa de la aclamada Halo Reach, esto nunca estuvo realmente en las cartas de la serie de televisión, al menos tal como fue construida. Para adaptar más fielmente los eventos del juego, Noble esencialmente se convertiría en el nuevo protagonista, desviando la atención del Jefe Maestro durante gran parte de la temporada. Una alternativa sería presentar a Noble como un co-protagonista de corta duración, pero la temporada ya tiene suficientes subtramas con los arcos de Soren, Catherine Halsey y Kwan Ha.

En cambio, la serie de televisión simplifica Fall of Reach mientras mantiene su enfoque principalmente en Master Chief, el héroe que el público conoce desde hace más de una temporada. Otros soldados espartanos presentados al comienzo de la serie desempeñan varios de los roles que habría desempeñado Noble Team, y las muertes importantes tienen más peso emocional del que tendrían de otra manera. A aureola La temporada, cambiar las cosas con una perspectiva completamente nueva habría sido un riesgo creativo demasiado grande y habría presentado poca recompensa emocional que los espectadores que regresaban hubieran apreciado.

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La idea de matar a Keyes tan temprano sirve como un shock para las audiencias conocedoras de los juegos que esperan que el venerable oficial sobreviva más tiempo en la narrativa principal y es algo que trae a su familia y amigos, específicamente al Jefe Maestro y Halsey, a su cuenta personal. bajo. En cuanto a su ejecución real, la muerte en sí se siente un poco forzada, pero se convierte en un catalizador para impulsar a John y Halsey a trabajar juntos nuevamente, aunque a regañadientes, a pesar de su dinámica increíblemente complicada. De manera realista, un personaje diferente del UNSC podría encajar en lo que habría sido el papel de Keyes en una adaptación de Combate evolucionado con un efecto similar.

Antes del estreno de la serie, la productora ejecutiva Kiki Wolfkill aclaró que el programa de televisión se desarrollaría en su propia continuidad, denominada Silver Timeline en referencia al Silver Team of Spartans en el que John sirve. Esto estableció que el programa tomaría su propia continuidad. Libertades creativas con la narrativa y los personajes familiares, manteniendo los trazos más amplios relativamente intactos. En defensa del programa, esas divergencias canónicas habían existido antes, con el juego Halo Reach ignorar y contradecir Halo: La caída del alcance para contar su propia versión de Battle for Reach; en todo caso, aureola La temporada 2 se acerca más a la novela que al juego.

Desde su representación renegada y más cargada de emociones de John-117 hasta las diferentes circunstancias detrás de la Caída de Reach, aureola Definitivamente mantiene a los fanáticos alerta si creen que saben exactamente cómo se desarrollará la historia. En lugar de ceñirse a la descripción de los eventos de la novela o el juego, el programa mantiene su perspectiva sobre sus personajes establecidos mientras continúa forjando su propio camino narrativo. Si bien estos cambios pueden no ser del agrado de los fanáticos incondicionales, funcionan mejor para la historia que se cuenta y, por más genial que hubiera sido ver a Noble Six recibir algo de amor, la dirección actual necesitaba continuar enfocándose en John y sus amigos en Silver Team a medida que la serie simplifica y remezcla los ritmos narrativos familiares.

La temporada 2 de Halo se transmite actualmente en Paramount+ y los nuevos episodios se lanzan los jueves.

El buen doctor Actualmente está transmitiendo su última temporada en la programación televisiva de 2024, con grandes cambios desde el principio para Shaun y Lea después del nacimiento de su hijo. ABC no canceló el exitoso drama médico hasta que el trabajo ya había comenzado en la temporada 7 con Shaun como nuevo padre. La co-showrunner y productora ejecutiva Liz Friedman habló con CinemaBlend sobre cómo (y por qué) cambió el plan original para el final de la serie.

desde el Buen doctor El equipo no sabía que el programa sería cancelado cuando se emitió el final de la temporada 6, ese episodio no estaba planeado para preparar la temporada final. Entonces, le pregunté a Liz Friedman si habría cambiado algo del final de la sexta temporada si hubiera sabido que el final estaba cerca. La co-showrunner reflexionó desde el comienzo de su colaboración con el showrunner/desarrollador David Shore en su respuesta, diciendo:

Realmente no lo creo. Al comenzar la temporada 6, lo único que sabía al comienzo de esa temporada era que el final era el bebé. Y parte de la razón de esto es que cuando David [Shore] y había hablado inicialmente, cuando entré por primera vez al programa trabajando para él, sabía que él lo veía como el final del programa. Y luego hablamos de ello.

ENTREVISTA

¿Cómo te sientes después de las audiciones a ciegas?

Me siento muy bien ! Sobre todo, tengo muchas ganas de volver a verme en la televisión porque no somos muy objetivos a la hora de vivir la experiencia. En el calor del momento, tampoco nos llevamos demasiado bien y yo estaba menos concentrado cuando los entrenadores se dieron la vuelta.

¿Esperabas ser un éxito?

¡Fue totalmente inesperado! Estaba cantando en mi cuarto y luego llego. La voz, los cuatro sillones giran, ¡es increíble! Recuerdo algunas cosas que me decían los entrenadores pero el 60% se olvidan por la adrenalina.

¿Por qué elegiste interpretar? Vampiro ¿Por Olivia Rodrigo?

Supe que era la correcta cuando logré hacer llorar a mi padre, ¡lo cual sucede muy raramente! Siempre me dice que tengo que ser emocional cuando canto.

¿En qué estado de ánimo estabas antes de subir al escenario?

Curiosamente, no estaba ansioso. Me estreso más cuando canto delante de tres personas que están a dos metros de mí que delante de todo el público. Me siento más legítimo cuando estoy en el escenario. Tenía muchas ganas de dar la actuación de mi vida y no decepcionarme porque llevaba años proyectándome en este momento.

Pasaste mucho tiempo eligiendo a tu entrenador. ¿A qué se debe esta larga vacilación?

Antes de subir al escenario, tenía claro que quería unirme al equipo de Mika, de quien siempre he sido fan. Pero cuando estamos en el set, lo que realmente conocemos es el ser humano y me llamaron Vianney. ¡Fue un verdadero dilema! Dudé entre satisfacer a la niña que era y escuchar a la joven que soy. Finalmente elegí a Vianney no porque me dijera que me llevaría a la final sino porque sentí que era muy humano.

¿Qué te hizo querer participar? La voz ?

quiero hacer La voz ¡desde que era pequeño! Siempre me dije que era la puerta más accesible para entrar al mundo de la música. Siempre soñé con ser cantante pero nadie en mi familia sabe nada de ello y estoy empezando desde cero. No sé producir música y no tengo ningún contacto. La voz era, por tanto, evidente. He estado viendo el programa desde que empezó. Desde los 8 años me dije, frente a mi televisor: “Quiero estar ahí, quiero que los entrenadores se den la vuelta y quiero vivir esta experiencia”.

¿Por qué hacerlo ahora?

Ya había audicionado dos veces, cuando estaba en segundo grado y luego en primer grado. No volví a probar suerte en mi último año porque ya no pensaba mucho en ello y estaba publicando portadas en Internet. Luego volvió. ¡No sé por qué pero me dije que era el momento adecuado y funcionó!

En tu retrato vemos que tu padre siempre te ha apoyado en este proyecto. ¿Como lo explicas?

Está muy interesado porque él mismo soñaba con una canción cuando era más joven. Él entiende lo que quiero vivir pero siempre me decía: «Si empiezas, te apoyo. En cambio, no lo haces hasta los 16 años». Él no quería que yo Las voces de los niños y en retrospectiva fue algo bueno. Ya es mucha presión por hacer. La voz, hay mucho que asimilar.

¿Fue tu padre quien te transmitió esta pasión por la música?

No estoy seguro de que sea él. Creo que fue Disney lo que me hizo querer cantar. Estaba escuchando los álbumes de We Love Disney e Indila fue la primera cantante que amé gracias a una canción de Disney. Realmente no tenía un modelo a seguir.

¿Alguna vez has tomado clases de canto?

Nunca he tomado lecciones de canto. Tenía miedo, con razón o sin ella, de que eso me frenara en mi proceso de búsqueda de la creatividad. ¡Pero mi padre me entrenó mucho (risas)! Durante años me obligué a cantar alto porque tenía un deseo de delicadeza y feminidad. ¡Mi padre me dijo que intentara cantar en el registro más bajo y me queda mejor! Durante dos años, realmente conocí mi voz.

¿Qué esperas de la aventura? La voz ?

Quiero mostrarle a la gente quién soy y también saber quién soy porque solo tengo 19 años. Soñé tanto con ser cantante que espero convertirme en quien me imaginé ser.

Encantado – el exitoso drama de fantasía que se emitió durante ocho temporadas en The WB – todavía se considera una piedra de toque cultural para el hombre. En los años transcurridos desde que el programa concluyó su emisión en 2006, el elenco ha compartido detalles detrás de escena sobre sus experiencias, tanto negativas como positivas. A finales de 2023, la alumna de la serie Shannen Doherty hizo una afirmación importante, ya que alegó que la ex coprotagonista Alyssa Milano es la razón por la que fue despedida del programa. Milano no respondió de inmediato a la acusación en ese momento, pero la actriz ahora se refirió al tema.

Shannen Doherty, quien interpretó a Prue Halliwell durante las tres primeras temporadas del programa, dijo que su salida fue el resultado de una disputa entre ella y su ex coprotagonista. Como ella dijo en un episodio de ella Seamos claros podcast, su hermana en pantalla les dio un ultimátum a los productores. La actriz Phoebe Halliwell supuestamente dijo que debido a una supuesta tensión entre ella y Doherty, uno de ellos tuvo que ser despedido y, supuestamente dijo que si la despedían, demandaría por un ambiente de trabajo hostil. Luego, Doherty alegó que su agente le dijo que su partida se enmarcaría como si hubiera elegido abandonar el programa voluntariamente. El Mallrats El alumno aparentemente se burló de la idea, pero finalmente la aceptó.