América tiene talento

¿Cuál es el rumor mientras la competencia de talentos de verano mejor calificada de la televisión se prepara para su 19?^th ¿estación? Piense en los Golden Buzzers, y cada juez (Simon Cowell, Heidi Klum, Howie Mandel y Sofía Vergara) ahora tiene dos oportunidades para hacer avanzar un acto inmediatamente a los shows en vivo. Con Terry Crews regresando como anfitrión, las audiciones comienzan con una gran variedad de actos novedosos y artistas ambiciosos que ponen todo en juego para impresionar a los jueces con la esperanza de que uno de ellos se convierta en su campeón.

El concurso con pelotas

«¡Suelta las bolas!» es el canto del presentador Jay Pharoah (Sábado noche en directo) mientras las familias hacen fila para responder preguntas de trivia de opción múltiple, temiendo que una respuesta incorrecta los arroje a un tanque de agua cuando se envíen bolas gigantes por un tobogán. “Ahora mismo me tiemblan las rodillas”, dice uno de los concursantes del estreno de la serie. Las payasadas no son tan memorables como en Limpiar, pero al menos el cerebro se ejercita levemente mientras jugamos, tratando de recordar los nombres de los villanos de Bond o los nombres de lugares de Monopoly. Precedido por el estreno de la séptima temporada del programa de juegos musicales. Vence a Shazam (8/7c), con el productor ejecutivo Jamie Foxx regresando como presentador con su hija Corinne Foxx.

El precio está bien

¿Sabías que el 1 de junio (sábado) fue el Día Nacional del Concurso? Si BUZZR dice que es así, ¿quiénes somos nosotros para discutirlo? Con programas de juegos tan frecuentes en la programación de verano de muchas de las cadenas durante la temporada baja, la cadena centrada en los juegos lo celebra ofreciendo episodios antiguos de El precio está bien por primera vez, con uno de los maestros del género: Bob Barker, quien falleció el pasado agosto a los 99 años. Con episodios licenciados de 1984 y 1985, cuando ya llevaba más de una década presentando el programa, este es El precio está bien en su mejor momento.

Por amor y vida: ninguna campaña ordinaria

Para muchos, un diagnóstico de ELA es una sentencia de muerte casi inmediata. No para Brian Wallach, un abogado que se enteró de su enfermedad de esclerosis lateral amiotrófica a los 37 años en 2017, poco después del nacimiento de su segundo hijo y su esposa Sandra Abrevaya. Brian decidió contraatacar, defendiendo a otras personas que padecen enfermedades neurodegenerativas, como la ELA, el Parkinson y el Alzheimer, y fundó la organización sin fines de lucro I AM ALS para crear conciencia y financiar la investigación. La película sigue la cruzada de la pareja y sus rutinas diarias, aceptando el desafío de vivir con ELA con determinación e incluso humor.

DENTRO DE LA TV DEL JUEVES:

Fantasía Barrino regresó a la idolo Americano escenario y pronunció palabras poderosas e inspiradoras a los finalistas de la temporada 22 en el vigésimo aniversario de su victoria.

Barrino ganó el concurso de canto en la temporada 3 y ganó un Grammy, protagonizó Broadway y fue reconocida por su trabajo, obteniendo nominaciones a los Globos de Oro y los premios BAFTA.

«Todo lo que puedo decir es que nunca me rendí», dijo Barrino cuando Ryan Seacrest me pidió reflexionar sobre su viaje desde que ganó. idolo Americano. “Incluso cuando las puertas se cerraron en mis narices, supe que Dios tenía algo para mí”.

Barrino luego se dirigió a los tres finalistas, Jack Blocker, Abi Carter y Will Moseley, para decirles: “Mantengan a Dios en primer lugar. Dios te dio un regalo y depende de ti hasta dónde lo lleves”.

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“Y pasé por muchas cosas”, añadió. “Pero aquí estoy, mejor que nunca. Nunca cambié por nadie. Todavía vivo en Carolina del Norte, soy una chica de Carolina del Norte y sigo siendo humilde. Y sé que si no hubiera sido por este espectáculo… Este espectáculo abrió tantas puertas”.

Ella continuó: “Así que les digo a ustedes y a todos los que están mirando que este programa abre puertas y estamos agradecidos por ello y gracias”.

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Seacrest presionó a Barrino para que hablara sobre nueva música, a lo que la estrella simplemente dijo: «Ya viene». Barrino notó que una cosa que le gustaba de idolo Americano «¿Me permitió ver que puedes hacer cualquier género que quieras, para que no tengas que reprimirte?»

La cantante y actriz también mencionó que regresó a la escuela para hacer negocios y comenzó su propia productora, Rock Soul Productions.

Se nos informa en los primeros segundos de Ángeles ordinarios que “Esta es una historia real”, y es algo bueno. De lo contrario, sería muy fácil burlarse de este inspirador drama que toca la fibra sensible con la experiencia de Jascha Heifetz. Los cínicos probablemente lo harán de todos modos, y no hay duda de que se han aplicado libertades creativas. No obstante, esta película protagonizada por Hilary Swank como una peluquera de Kentucky que une a su comunidad en nombre de un viudo y su hija de tres años gravemente enferma resulta irresistible con su poderosa historia para sentirse bien.

Ambientada en Louisville a principios de los años 90, la película comienza presentándonos a su problemática heroína, Sharon (Swank, con cabello largo y acento de Julia-Roberts como Erin-Brockovich), que viste faldas cortas y compra a todo el mundo en voz alta. una cerveza en su taberna local antes de saltar a la barra y bailar estridentemente «Boot Scootin’ Boogie». Sí, está claro que Sharon tiene un problema con la bebida y que su entusiasmo por la borrachera encubre una considerable agitación interna. Su buena amiga y co-estilista Rose (Tamala Jones) se alarma tanto por el comportamiento de Sharon que la deja en una reunión de AA, donde Sharon se niega a admitir que es alcohólica.

Pero sus problemas no se comparan con los de Ed Schmitt (Alan Ritchson, Alcanzador), un techador obrero que acaba de perder a su esposa a causa de una rara enfermedad que también amenaza con matar a su hija menor, Michelle (Emily Mitchell), a menos que reciba un trasplante de hígado, por lo que está muy abajo en la lista. Ahora, criándola a ella y a su hermana mayor Ashley (Skywalker Hughes) sólo con la ayuda de su madre Barbara (Nancy Travis, tan atractiva como siempre), Ed, que no tiene seguro médico, lucha por pagar facturas médicas que incluyen 6.000 dólares para el cuidado de Michelle. visita reciente a la sala de emergencias.

Al leer sobre la historia familiar, Sharon aparece impulsivamente en el funeral, todavía con resaca, se presenta torpemente a Ed y los niños y se ofrece a ayudar. Él responde con un rígido: «Gracias, señora» y asume que eso es todo. Pero Sharon pronto organiza una recaudación de fondos «Hair-O-Thon» y se presenta en la puerta de Ed para darle los 3200 dólares que ha recaudado. Para gran malestar de Ed, Barbara invita a la atrevida Sharon a entrar y unirse a ellos, diciéndole en privado a su hijo: «Cuando el señor envía a una mujer a tu puerta con un sobre lleno de dinero en efectivo, la invitas a cenar».

Ese es solo el comienzo de los esfuerzos de Sharon, ya que pronto se entrelaza completamente con Ed y los niños y hace que su misión personal sea resolver sus muchos problemas financieros. En el camino, pronuncia el tipo de líneas que a las actrices les encanta decir, y Swank las interpreta con entusiasmo. «Soy buena en muchas cosas», le dice a Ed. «Aceptar un no por respuesta no es una de ellas». En otro momento, después de que ella se une a él en una reunión de negocios y le promete imprudentemente a un cliente potencial que puede asumir más trabajo del que Ed cree que puede manejar, ella le aconseja: «La vida se trata de decir sí y luego descubrirlo».

Si bien un poco de este tipo de cosas puede ser de gran ayuda, Swank lo hace funcionar con una actuación astuta que transmite la turbulencia interna de su personaje, gran parte de ella derivada de su relación problemática con su hijo adulto del que está separada. El turno de Ritchson complementa muy bien el de ella, el actor deja que su enorme cuerpo haga el trabajo por él como el Ed taciturno y emocionalmente poco expresivo que ama muchísimo a sus hijos y hará cualquier cosa por ellos. A medida que se desarrolla la historia, el guión de Kelly Fremon Craig (¿Estás ahí Dios? ¿Soy yo, Margarita?) y la actriz Meg Tilly se apresura a través de acontecimientos trascendentales en los que Sharon logró borrar cientos de miles de dólares en facturas médicas durante una sola conversación. Pero para entonces su contundencia ya está tan bien establecida que simplemente la dejamos.

Pero es el apasionante final, que involucra un intento desesperado de llevar a Michelle a un hospital a cientos de millas de distancia para un trasplante de hígado durante una terrible tormenta de nieve, lo que hará que el público aplauda. Una secuencia en la que toda la comunidad se une para despejar un improvisado lugar de aterrizaje de helicópteros en el estacionamiento cubierto de nieve de (¿dónde más?) una iglesia local sería imposible de creer, salvo por las imágenes de noticias de la vida real que narran el evento durante el créditos finales.

Ángeles ordinarioshábilmente dirigida por Jon Gunn, llega por cortesía de Kingdom Story Company, también responsable de éxitos religiosos como Sólo puedo imaginar y Revolución de Jesús. Su religiosidad es evidente (“Hijo, no pierdas la fe por esto”, aconseja Bárbara a su hijo durante un momento difícil), pero se maneja con relativa sutileza. La película, a pesar de todos sus elementos predecibles, resulta inspiradora en el mejor sentido de la palabra.

¿Cuál es el sentido de la vida cuando parece que la sociedad se está precipitando colectivamente por un precipicio? Podemos intentar disfrutar del poco tiempo que nos queda… o cerrarnos por completo, sucumbiendo a nuestros vicios porque estamos convencidos de que no viviremos lo suficiente como para que las consecuencias importen de todos modos. Esto puede parecer una forma terriblemente deprimente de convencer a cualquiera de que vea una película, pero permítanos asegurarle que «Fallen Leaves» es un brillante rayo de esperanza en medio de la oscuridad.

Dirigida por el cineasta finlandés Aki Kaurismäki, conocido por su enfoque en los trabajadores manuales que luchan con uñas y dientes para evitar ser aplastados por los engranajes del capitalismo, su última película está ambientada en Helsinki con el telón de fondo de la incómoda invasión rusa de Ucrania. . La desesperanza impregna cada escena al principio mientras seguimos a Ansa Grönholm (una brillante Alma Pöysti), una mujer solitaria que lucha por llegar a fin de mes. Saltando de un trabajo a otro debido a presiones de las que no es responsable, las oportunidades disponibles para ella no son nada glamorosas: una empleada de una tienda de comestibles, un lavaplatos en un bar en ruinas y un trabajador de una fábrica en la fila. Ella no es la única atrapada en una cinta transportadora sin fin, aunque el desastre andante Holappa (Jussi Vatanen) es enteramente culpable de su propio alcoholismo, adicción al tabaco y su visión fatalista del mundo.

El eventual encuentro y romance inestable entre los dos parece casi inevitable, al igual que la elección creativa de presentar tonos simbólicos de rojo en prácticamente todas las escenas, a veces como una advertencia, otras como una representación del amor. Sin embargo, hay algo hermoso incluso en las almas más perdidas y solitarias decididas a encontrar significado juntas en un mundo de hojas caídas.

«Hojas caídas» está disponible actualmente para transmitir en Mubi.

America Ferrera fue honrada con el premio SeeHer en los Critics Choice Awards del domingo por la noche.

Margot Robbie la presentó Barbie coprotagonista, diciendo: “Ella es una artista y una activista. Ella nos dice la verdad y nos pide que busquemos algo más en el mundo y en nosotros mismos. Ella merece ser celebrada”.

Cuando Ferrera subió al escenario, tuvo un pequeño problema con el teleprompter que hizo reír a la audiencia (de manera solidaria) antes de pronunciar un discurso inspirador.

Lea su discurso completo a continuación.

Sólo estoy esperando que el teleprompter muestre mi discurso. Ahí está.

Muchas gracias a la Critics Choice Association. En verdad, sus voces moldean la forma en que la gente piensa y valora las historias que contamos. Les agradezco profundamente este reconocimiento y este honor. Recibir el premio SeeHer por mis contribuciones a representaciones más auténticas de mujeres y niñas, ¿podría ser más significativo para mí? Porque crecí como una niña hondureña americana de primera generación enamorada de la televisión, el cine y el teatro, que quería desesperadamente ser parte de un legado narrativo en el que no podía verme reflejada.

Por supuesto, podía sentirme en personajes fuertes y complejos. Pero estos personajes rara vez, o nunca, se parecían a mí. Anhelaba ver a personas como yo en la pantalla como seres humanos completos.

Cuando comencé a trabajar hace más de 20 años (eso parece imposible, lo sé), pero parecía imposible que alguien pudiera hacer una carrera retratando personajes latinos en todas sus dimensiones, sino gracias a escritores, directores, productores y ejecutivos que son lo suficientemente atrevidos como para reescribir historias obsoletas y Para desafiar prejuicios profundamente arraigados, yo y algunas de mis queridas colegas latinas hemos tenido la suprema bendición de dar vida a algunas mujeres feroces y fantásticas.

Eh, saltate esta parte. Corté eso. [Laughter] Gracias. DE ACUERDO. Pará pará pará. [Applause]

Por eso, hemos tenido la oportunidad de presentar algunos personajes latinos profundamente estratificados y personajes que no podría haber visto cuando era niño.

Pero ahora puedo verla y la veo expandiéndose en la próxima generación de talentos como mi amada Ariana Greenblatt, quien interpreta a mi hija en Barbie, Jenna Ortega, Selena Gomez y muchas más. Para mí, este es el mejor y más elevado uso de la narración para afirmar la plena humanidad de los demás, para defender la verdad de que todos somos dignos de ser vistos: negros, morenos, indígenas asiáticos, trans, discapacitados, cualquier tipo de cuerpo, cualquier género. Todos somos dignos de que nuestras vidas sean ricas y auténticamente reflexivas.

Ha habido tantas personas a lo largo de mi camino que realmente me han visto y sin las cuales no estaría aquí. Entonces tengo que pensar en Jodi Peikoff, Carrie Byalick, Kim Gillingham, Ali Trustman y mi maravilloso equipo en CAA y mis increíbles publicistas, Molly Kawachi y Brianna Smith.

También sé que no estaría aquí hoy sin Margot Robbie y Greta Gerwig. Margot, ¿adónde fuiste? Margo, viste valor en Barbie, una idea enteramente femenina que la mayoría habría descartado como demasiado femenina, demasiado frívola o simplemente demasiado problemática. Pero tuviste el coraje y la visión para asumirlo. Gracias por regalarle al mundo Barbie.

Y Greta. Greta, no puedo verte porque el camarógrafo está parado a la derecha y solo puedo ver a Ryan. [Gosling]. [Laughter] Ahí tienes. Greta, gracias por demostrar, a través de tu increíble maestría como cineasta, que las historias de mujeres no tienen dificultades para alcanzar la grandeza cinematográfica y la historia de taquilla al mismo tiempo y que contar historias femeninas descaradamente no disminuye tus poderes, los expande. Greta, tu mente, tu talento, tu corazón nos han inspirado a todos. Y gracias por pedirme que sea tu Gloria.

Gracias a nuestros Kens, Noah Baumbach, Tom Ackerley, David Heyman y Ryan Gosling, por ser lo suficientemente hombres como para apoyar el trabajo de las mujeres. Todos ustedes son brillantes y son más que «Kenough».

Gracias a Pam Abdy, Mike De Luca, Robbie Brenner y los maravillosos equipos de Warner Bros. y Mattel por todo su apoyo.

Y gracias a mi marido, mi marido Ryan, no a Gosling, el otro. El esposo de Gloria. Me ves a mí y a mis sueños, los crees y los apoyas como si fueran tuyos. Te amo.

Esto es para todos los niños que anhelan entrar. Te veo y tienes esto. Gracias. Buenas noches.

Vea una lista completa de los ganadores de los Critics Choice Awards aquí.

Olivia Rodrigo no ha abandonado por completo su carrera como actriz por la música.

La cantante de “Vampiro” me dice que le encantaría protagonizar una película. “Me encantan las películas, me encanta contar historias”, dijo Rodrigo en la entrega de los Premios Gobernadores de la Academia el martes por la noche en Hollywood. “Realmente quiero hacer algo sobre la mayoría de edad, tal vez antes de ser mayor de edad. Quizás ya sea mayor de edad”.

Rodrigo cumplirá 21 años el 20 de febrero.

«Me encanta contar historias, ya sea en una canción o en una película, eso es algo que realmente me emociona», dijo.

Los créditos actorales de Rodrigo incluyen programas de televisión “High School Musical: The Musical: The Series”, “Bizaardvark” y un episodio de “New Girl”.

Asistió a los Governors Awards en apoyo de “Can’t Catch Me Now”, su sencillo de la banda sonora de “The Hunger Games: The Ballad of Songbirds & Snakes”. La canción ha sido preseleccionada para los premios Oscar.

Rodrigo también reveló que le encantaría hacer un dueto con el nominado al Grammy como mejor artista revelación, Noah Kahan. «Creo que es genial y muy inspirador», dijo antes de cruzar los dedos y decir: «Uno de estos días».

La lista de invitados de los Governors Awards con otros aspirantes al Oscar incluía a Emma Stone, Lenny Kravitz, Margot Robbie, Greta Gerwig, America Ferrera, Jeffrey Wright, Danielle Brooks, Cord Jefferson, Leslie Uggams, Greta Lee, Ariana Debose, Zac Efron, Florence Pugh, Diane Warren, Shailene Woodley, Rita Wilson, Rosamund Pike, Eugenio Derbez, Ava DuVernay, Dominic Sessa, David Oyelowo, Mark Ruffalo, Glenn Close, Celine Song, Charles Melton, Julianna Moore y Barry Keoghan.

Los Oscar honoríficos fueron entregados a Angela Bassett, Mel Brooks y la editora Carol Littleton. Michelle Satter recibió el Premio Humanitario Jean Hersholt.

Ted Lasso La estrella Hannah Waddingham “no tiene tiempo” para aquellos que denigrarían a Tom Cruise.

Waddingham ha estado filmando escenas con Cruise para la última entrega de Misión: Imposible – Dead Reckoningque se lanzará en 2025.

Apareciendo en la serie ITV El sábado por la mañana de James Martin El día de Navidad, Waddingham no tuvo más que cosas buenas que decir sobre su coprotagonista.

Ella recuerda haber pasado “cinco días intensos” con Cruise en el portaaviones USS George HW Bush mientras filmaba. «Tengo que decir que tengo un verdadero problema con cualquiera que se le ocurra atacarlo ahora», dijo.

“Es, sin duda, uno de los seres humanos más encantadores, alentadores, positivos e inspiradores que he conocido. ¿No es precioso? No tengo tiempo para que nadie diga nada sobre él”.

EastEnders La estrella Kellie Bright ha compartido un emotivo mensaje en Instagram sobre su hijo, que tiene Necesidades Educativas Especiales (NEE).

La actriz Linda Carter habló en un video sobre el largo proceso para obtener una evaluación de Atención Médica Educativa (EHC, por sus siglas en inglés) para su hijo, que analiza las necesidades educativas, sociales y de salud de un niño.

En el vídeo, Kellie admite que «normalmente no pondría un mensaje tan personal en Instagram», aunque siente que «es un momento realmente importante para compartir».

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«Soy madre de un niño con NEE», comenzó. «Para aquellos de ustedes que no lo saben, eso es Necesidades Educativas Especiales. También se llama SEND, que significa Necesidades Educativas Especiales y Discapacidades.

«Mi marido y yo hemos estado luchando por una evaluación de EHC desde marzo de este año. Al principio nos rechazaron. Luego intentamos la mediación y simplemente no nos respondieron con una fecha, por lo que buscamos una solución. apelar.

«Estábamos en medio de un proceso de apelación ante un tribunal en papel, lo que habría sido a finales de diciembre o principios de enero. Hace unas tres o cuatro semanas tuvimos que volver a presentar toda nuestra documentación a nuestra autoridad local y a el tribunal.»

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Luego, Kellie comenzó a emocionarse cuando reveló que finalmente se había acordado una evaluación y compartió: «Acabo de recibir un correo electrónico para decir que aceptaron evaluar a mi hijo.

«Esto de ninguna manera significa que alcanzará las necesidades de la evaluación y obtendrá la ayuda y el apoyo que creemos que necesita, pero es un paso más, y han sido ocho meses de arduo trabajo, perseverancia y lucha para lograrlo». llegar a este punto.»

Al compartir un mensaje inspirador para los padres, Kellie explicó: «La razón por la que quería poner esto aquí es para decir que si usted también es madre de un niño SEND y está luchando por una evaluación de EHC, no deje de luchar. No te rindas cuando te digan «no». Sigue adelante, sigue adelante.

«Hay muchas personas que pueden ayudarlo y realmente creo que todos los niños tienen derecho a recibir apoyo y ayuda a través de nuestro sistema educativo. Tienen derecho a una educación que satisfaga sus necesidades.

«Y estoy muy feliz, pero he llorado muchas lágrimas. Se siente como un día trascendental. Así que buena suerte para cualquiera que esté en la misma situación».

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Al escribir en los comentarios, Kellie dijo que esperaba que su mensaje «no parezca serio, no es su intención».

«Sólo sé que hay muchísimos padres en la misma situación que yo y quería compartir algo positivo», añadió. «A menudo se siente como una batalla implacable de negatividad cuando se trata de luchar por la SEN».

Desde entonces, Kellie ha recibido muchos elogios en los comentarios, y el ex EastEnders su coprotagonista Rose Ayling-Ellis (Frankie Lewis) escribe: «Su hijo tiene suerte de tenerlos a ambos como padres que no dejarán de luchar. El sistema es rígido y desordenado. Les envío mucho amor».

Heather Peace (Eve Unwin) añadió: «Brillante Kel. Y un mensaje tan importante y sincero para publicar. No debería haber sido tan difícil para ti. Espero que inspires a muchos otros a seguir adelante. Les envío amor a todos».

EastEnders se transmite de lunes a jueves a las 7:30 p. m. en BBC One. El programa también se transmite en BBC iPlayer.

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La cosa que Lo que los mejores y más brillantes emprendedores tienen en común es su capacidad de inspirar: a sus clientes, empleados e inversores.

He trabajado con fundadores de primer nivel como Marc Lore de Jet (vendido a Walmart por 3.300 millones de dólares en 2016), Brian Long de Attentive (valorado en 2021 en más de 11.000 millones de dólares) y Jennifer Hyman de Rent the Runway (que salió a bolsa en 2021). ), que comparten este poder y dejan a todas sus partes interesadas clave tan entusiasmadas como ellos por abordar sus mercados.

Es un error común pensar que esta capacidad de inspirar es lo mismo que carisma. Hay muchos ejemplos de personas que son populares y queridas pero que carecen de la capacidad de unir a quienes los rodean en torno a una misión común.

Para los fundadores de startups, especialmente en las primeras etapas, la capacidad de inspirar tiene mucho que ver con la capacidad de lograr que otros vean el mundo como usted. En términos generales, eso significa no sólo articular una visión convincente del futuro que incluya un problema que estás tratando de resolver, sino también establecer claramente el plan de acción concreto sobre cómo llegar allí.

Es por eso que el liderazgo inspirador puede marcar la diferencia en su startup en etapa inicial, y es importante tener en cuenta que es algo que se debe practicar, en lugar de un rasgo inherente solo a algunas personas. En este artículo, exploraré las formas en que esta habilidad se aplica a todos los aspectos de la creación de empresas y compartiré ideas sobre cómo cualquier fundador, independientemente de su personalidad, puede desarrollar esta habilidad por sí mismo.

Practica articular tu visión

Más que nada, la capacidad de inspirar proviene de tu propia convicción: de tu propia misión y visión. A menudo, descubrir esa visión es menos una cuestión de creación y más un acto de recordar: ¿Qué fue lo que te atrajo a la vida de emprendedor en primer lugar? ¿Cuál es el problema singular en el universo que crees que tú y tu equipo son los únicos capaces de resolver?

Una vez que puedas articular de manera clara y concisa tanto el problema como tu solución, necesitarás trabajar en la capacidad de lograr que otras personas se entusiasmen tanto con la misión como tú. Los fundadores deben practicar la descripción de su visión de manera clara y concisa, logrando que sus partes interesadas vean un futuro que aún no existe. Se trata de vender no sólo tu misión, sino también tu confianza en lograrla.

Esta capacidad de inspirar juega un papel clave en el reclutamiento, particularmente para las empresas emergentes en etapa inicial. Al igual que el legendario llamado a las armas de Steve Jobs a John Sculley de Pepsi, su capacidad para reclutar el talento que necesita depende en gran medida de si puede lograr que se entusiasmen tanto como usted por la oportunidad.

Créame: en mi propia carrera como emprendedor, como cofundador de ProfitLogic, mi cofundador y yo nos enfrentamos a un escenario en el que estábamos buscando activamente a un ingeniero justo antes de su graduación del programa de informática de Harvard. El problema era que tenía otras tres ofertas muy lucrativas sobre la mesa de empresas de marcas reconocidas, incluida Microsoft.

Han llegado homenajes a Joe Abbess, un adolescente de Southampton «brillante, genuino e inspirador» que murió en la playa de Bournemouth.

El joven de 17 años falleció en el hospital luego de un incidente en el agua cerca del muelle de Bournemouth el miércoles 31 de mayo.

Después de que la policía de Dorset lo nombrara el domingo por la noche, la familia de Joe fue la primera en rendirle homenaje, describiéndolo como «un hijo y hermano maravilloso» en un comunicado.

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Dijeron: «Tuvimos el privilegio de tenerlo en nuestras vidas durante 17 años y lamentamos mucho que nunca cumpla sus sueños y ambiciones».

El adolescente trabajaba en el Southampton Football Club los días de partido como portero de cocina y era un aspirante a chef, empleado por el socio de catering y hospitalidad del club, Gather & Gather.

Al describirlo como un ‘colega popular entre todo el personal’, el club dijo: “Joe no solo era un empleado valioso de Gather & Gather, sino un miembro apreciado de nuestra familia futbolística aquí en el club.

«Los pensamientos de todos los asociados con el club y Gather & Gather están con la familia y los amigos de Joe en este momento difícil».

El Gantry Youth Theatre, con sede en Bitterne Park School, también envió sus deseos a la familia en una publicación en Facebook.

Decía: «La familia Gantry Youth Theatre está triste porque nuestra dedicada gerente de oficina, Ness Abbess, y su familia, Pete y Luke, están de duelo por la pérdida repentina de su hijo y hermano Joe de 17 años.

«Nuestros corazones, pensamientos y oraciones están con la familia en este momento.

«Ness y su familia han sido una gran parte de la familia Gantry durante muchos años, nuestros corazones están rotos por ellos mientras atraviesan este momento difícil».

Sunnah Khan, de 12 años, de High Wycombe, también murió durante la tragedia la semana pasada.

Fue enterrada el sábado.

La pareja no se conocían.

La historia continúa

Un hombre de unos 40 años que estaba en el agua en ese momento fue arrestado bajo sospecha de homicidio, pero desde entonces ha sido puesto en libertad bajo investigación.

Un barco de recreo, The Dorset Belle, también fue incautado por la policía como parte de su investigación, pero el guardia de la escena ya abandonó el área.

The Daily Echo ha abierto un libro de condolencias para que los residentes de Southampton presenten sus respetos a Joe.

Han llegado tributos de toda la comunidad, con personas que describen a Joe como una persona «brillante, genuina e inspiradora».