Travis Kelce parece estar haciendo una apuesta por el hombre renacentista moderno de la cultura pop. El jugador de los Kansas City Chiefs y novio de un tal Taylor Swift ha anunciado planes de protagonizar un próximo proyecto de Ryan Murphy, es un ávido consumidor de bellas artes y, según su propia madre, un “fashionista” en ciernes. Pero el ala cerrada también ha estado explorando su potencial como productor de festivales y DJ, razón por la cual ahora estamos sujetos al segundo Kelce Jam anual directamente desde el anfiteatro Azura de Kansas City. El fin de semana, “Página seis” informó que más de 20.000 fanáticos se reunieron para celebrar el segundo intento del futbolista de organizar un festival de música, y Kelce, al parecer, se estaba divirtiendo mucho. “A lo largo de todos mis años en [Kansas City]»La vida no podría ser mejor que ahora mismo», gritó a la multitud en un momento dado.

«Estoy tan entusiasmada», dijo Kelce. Gente en el suelo el domingo. “Tenemos a Lil Wayne, tenemos a 2 Chainz, dos de mis artistas de rap favoritos en el juego desde que creo que estaba en la escuela secundaria, y tenemos a Diplo a punto de hacerse cargo entre los dos sets. Así que será muy divertido”.

El campeón del Super Bowl se hizo accesible a la multitud durante el transcurso del fin de semana, subiendo el Trofeo Lombardi al escenario, lanzando balones de fútbol a la multitud, bebiendo tragos en el escenario y pinchando con Diplo. Patrick Mahomes y su esposa Brittany Mahomes estuvieron presentes apoyando a su amigo como de costumbre y, en lo que solo puede describirse como el paraíso de los hermanos, Kelce se aseguró de que el patrocinador Wing Stop proporcionara alas gratis para los asistentes durante todo el evento. Al hablar con “Página seis” Kelce también reveló que Swift le había dado un pequeño consejo para ganarse a los fans: «Simplemente sal y diviértete». No puedo hablar por los fanáticos, pero el actor en formación ciertamente cumplió su parte del trato.

Estados Unidos y el Reino Unido han sido aliados durante mucho tiempo, pero se está intensificando una nueva guerra entre las dos superpotencias. Esta vez no se trata de impuestos, sino de mermelada. Después de que Meghan Markle nos diera un adelanto de la mermelada de fresa de American Riviera Orchard, las ventas de la propia conserva de frutas del rey Carlos supuestamente experimentaron un aumento, según el Correo diario.

¿El rey Carlos vende mermelada? Esos miembros de la realeza tienen en sus manos todo tipo de pasteles; Por supuesto que venden mermelada. El Correo diario informa que la mermelada de Charles «parece haber experimentado un aumento en las ventas de los realistas que lo han hecho en cantidades tan grandes que un artículo se agotó». Así es, hay británicos tan malhumorados que compraron la mermelada de Charles por despecho (y tal vez por racismo).

La conserva de fresa orgánica Highgrove está actualmente agotada, lo que significa que mi sueño de hacer una prueba de sabor comparando la mermelada de Meghan y la mermelada de Charles debe posponerse por ahora. En el sitio web de Highgrove, la mermelada de Charles se describe como «una deliciosa combinación de fresas maduras y regordetas y limón picante». Vaya. Lo siento, me imaginé a Charles diciendo eso y me dio asco.

Todavía no sabemos mucho sobre los planes de Meghan para su imperio de mermeladas. ¿Sabe bien la mermelada? Por determinar. Sus amigos dicen que les encanta, pero siempre debes tomar los elogios de un amigo con una pizca de sal. ¿Habrá otros sabores además de fresa? Tampoco está claro. El sitio web de ARO todavía está en blanco. Mientras tanto, Charles está sacando condimentos envasados ​​como si su vida dependiera de ello. Las ofrendas del rey incluyen confitura de fresa, mermelada de naranja sanguina y mostaza con miel y chile, sin mencionar tres tipos diferentes de miel.

Por ahora, todo lo que sabemos es que mientras Meghan se concentra en hacer mermeladas en lotes pequeños, Charles ha estado dirigiendo silenciosamente un negocio de mermeladas durante casi 15 años. Meghan tiene mucho camino por recorrer, pero creo que aquí puede salir victoriosa. Después de todo, ¿qué recomendación vas a seguir realmente: algún monárquico raro o una mujer hermosa y elegante de Montecito?

Es oficialmente temporada de mermeladas en Montecito. American Riviera Orchard, la marca de estilo de vida/compañía de mermeladas perfectamente nombrada de Meghan Markle, ha enviado su primera ronda de frascos a algunos de los amigos más cercanos de Markle.

Tracy Robbins, diseñadora y esposa del director ejecutivo de Paramount, Brian Robbins, fue lo suficientemente generosa como para mostrarnos cómo llegó la mermelada. “Gracias por la deliciosa canasta”, escribió en Instagram. En la foto se ve que la mermelada venía en un cuenco de limones, porque a los ricos les encantan los cuencos de limones. Tomemos, por ejemplo, el otro plato de limones en la foto de Robbins.

Basado puramente en la apariencia, me encanta esto. La estopilla que cubre la tapa que se tirará inmediatamente, ese pequeño trozo de cuerda, el logo de ARO innecesariamente adornado. Lo mejor es la numeración manuscrita de los tarros. Robbins recibió el número 17 de 50 frascos, y me imagino las reuniones en las que Markle tuvo que decidir qué amigos recibieron cada número de frasco. Tienes que imaginar que Oprah tenía un solo dígito, ¿verdad? Si tengo una crítica, es que la etiqueta se está despegando. Markle probablemente esté horrorizada por esto y escriba «adhesivo industrial cerca de mí» en Google en este mismo momento.

Una de las otras amigas de Markle, Delfina Blaquier, nos dio una idea de los tipos de sabores en los que incursiona American Riviera Orchard. Haga sus apuestas ahora. En una historia de Instagram captada por el neoyorquino Correo, la modelo argentina escribió “La mermelada de fresa me hace feliz” junto a una foto de su frasco (obtuvo el puesto número 10). Entonces es fresa. Esperaba algo divertido, incluso si fuera solo la adición de ruibarbo o vaina de vainilla, pero parece que es solo mermelada de fresa normal.

Pero, por supuesto, esta es sólo la ronda inicial de siembra. Tal vez una mermelada de yuzu no sea lo primero que quieras enviar a todos tus amigos cuando muestres tu destreza con las mermeladas. Markle se apegó a los clásicos y hay que respetar eso en algún nivel. Apuesto a que es genial, y si la buena gente de American Riviera Orchard quiere enviarme un poco, lo aceptaré con mucho gusto. Incluso estaría bien si fuera el número 50.

Enfrentamiento de Monster Jam se lanzará para PlayStation 5, Xbox Series, PlayStation 4, Xbox One, Switch y PC a través de Steam y Epic Games Store el 29 de agosto, anunció el desarrollador Milestone Srl. Los pedidos anticipados incluyen tres días de acceso anticipado a partir del 26 de agosto.

Aquí hay una descripción general del juego, a través de Milestone Srl:

Grave Digger y Megalodon, dos de los camiones favoritos de los fanáticos, han sido elegidos para presentar la entrada más nueva en el catálogo de Milestone. La máquina demoledora negra y verde con su espeluznante diseño y el poderoso depredador de océanos prehistóricos aparecen en una persecución de alto octanaje a través de los impresionantes paisajes del estadio de Colorado, transmitiendo toda la acción frenética sobre cuatro ruedas que espera a los fanáticos de todo el mundo. Es importante destacar que Colorado es solo uno de los tres entornos originales inspirados en el aire libre estadounidense donde los jugadores desatarán todo el poder de los 66 camiones oficiales de Monster Jam. Más allá de experimentar competencias oficiales en las tres categorías de ubicaciones de estadios inspiradas en lugares reales, Enfrentamiento de Monster Jam También llevará a los jugadores a correr en Death Valley y Alaska, ofreciendo un amplio paquete arcade con un total de 10 modos de juego diferentes.

Lee más sobre el juego aquí. Visita el sitio web oficial aquí.

Milestone Srl ha anunciado Enfrentamiento de Monster Jam para PlayStation 5, Xbox Series, PlayStation 4, Xbox One, Switch y PC (Steam, Epic Games Store). se lanzará en 2024.

Aquí hay una descripción general del juego, a través de Milestone Srl:

Desarrollado con Unreal Engine 5, Enfrentamiento de Monster Jam aprovecha la tecnología de vanguardia para crear entornos realistas y meticulosamente detallados, así como un sistema de iluminación y física sin precedentes. Con el poder de Unreal Engine 5, Milestone ha podido potenciar las posibilidades de juego y busca brindar una experiencia satisfactoria capaz de brindar a los jugadores lo mejor de Monster Jamy mucho más.

Además de disfrutar de toda la acción de las competiciones oficiales, los jugadores podrán conducir icónicos camiones monstruo en entornos únicos, enfrentándose a una variedad de eventos que harán que la diversión sea tan grande y ruidosa como el deporte mismo. Enfrentamiento de Monster Jam contará con un total de 66 oficiales Monster Jam camiones (se incluirán 40 camiones en el juego base y 26 estarán disponibles a través de contenido descargable gratuito o premium) y más de 140 trabajos de pintura para desbloquear y aplicar. Para crear una reproducción fiel de Monster Jam En los eventos en vivo, los fanáticos competirán en las tres categorías de lugares, a saber, campos de fútbol americano, estadios de béisbol y pistas de carreras, brindando diferentes experiencias entre diseños rectangulares, de diamantes y ovalados.

Más allá de eso, los jugadores podrán conducir su favorito. Monster Jam camiones en tres entornos originales inspirados en el aire libre estadounidense: el árido desierto del Valle de la Muerte, los impresionantes bosques y ríos cristalinos de Colorado, y las montañas invernales y salvajes de Alaska. Desde competiciones oficiales como carreras cara a cara y estilo libre hasta eventos especialmente diseñados, un total de 10 modos de juego diferentes brindarán una sólida combinación de experiencias arcade tanto en línea como fuera de línea, incluida la pantalla dividida.

Para transmitir inmediatamente la sensación y la emoción de dominar máquinas mecánicas de 1.500 caballos de fuerza, Enfrentamiento de Monster Jam contará con juegos arcade, así como ayudas a la conducción integrales y personalizables. De esta manera, todos podrán sumergirse en el verdadero espíritu de Monster Jam realizando fácilmente maniobras masivas y acrobacias dinámicas mientras aplastas a la competencia. Al mismo tiempo, la tecnología y la experiencia de Milestone garantizarán una física veraz para ofrecer una experiencia accesible pero gratificante.

Mire el avance del anuncio a continuación. Vea las primeras capturas de pantalla en la galería.

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ACTUALIZADO, 6:25 p. m.: Más de dos décadas después de que Jam Master Jay de Run-DMC fuera asesinado en un estudio de grabación de Nueva York, dos hombres han sido condenados por asesinato en el caso.

Karl Jordan Jr. y Ronald Washington, ambos de Nueva York, fueron acusados ​​de matar al músico en una disputa por venta de drogas. Ambos se enfrentan a penas de entre 20 años y cadena perpetua después de que los fiscales federales decidieran no aplicar la pena de muerte.

El especialista en tocadiscos Jam Master Jay, nacido como Jason Mizell, cofundó el legendario grupo Run-DMC con los raperos Joseph “Run” Simmons y Darryl “DMC” McDaniels a principios de los años 1980. Los fiscales dijeron que Mizell se involucró en el tráfico de drogas a mediados de los años 90 cuando la popularidad del grupo decaía.

Alegan que había adquirido 22 libras de cocaína que Washington, Jordan y otros iban a distribuir en Maryland. Posteriormente, Washington fue bloqueado del acuerdo y, según los fiscales, tramó un complot para matar a Mizell, quien fue asesinado a tiros en un estudio de Queens el 30 de octubre de 2002.

Jordan, de 40 años, era ahijado de Mizell y sólo tenía 18 cuando ocurrió el crimen. Washington, de 59 años, era un viejo amigo que se alojaba en la casa de la hermana de Mizell. Ambos fueron arrestados en 2020 y se declararon inocentes.

Lea los detalles sobre el caso a continuación.

ANTERIORMENTE, 17 de agosto de 2020: Dos hombres de Nueva York fueron arrestados por el asesinato de Jam Master Jay de Run-DMC casi 18 años después de su muerte.

El lunes, el Distrito Este de Nueva York arrestó y acusó a Ronald Washington y Karl Jordan Jr. por el asesinato del músico, nacido Jason Mizell, que lleva mucho tiempo sin resolverse. El famoso DJ fue asesinado el 30 de octubre de 2002 en su estudio de grabación de Queens cuando los dos hombres entraron portando armas de fuego y dispararon múltiples tiros, revelan documentos oficiales. Mizell tenía 37 años.

Según el informe, fue Jordan quien disparó fatalmente y disparó dos veces a Mizell. Washington disparó a otra persona presente en el estudio en ese momento.

Los dos hombres recibieron cargos no sólo por el asesinato de Mizell sino también por delitos adicionales. Washington también ve varios cargos adicionales por distribuir narcóticos. Jordan también está acusado de un cargo de conspiración para distribuir cocaína junto con siete cargos de distribución de cocaína.

Jam Master Jay, Joseph Simmons y Darryl McDaniels formaron el famoso trío de hip hop de los años 80 conocido por su colaboración de 1986 “Walk This Way” con Aerosmith, junto con éxitos como “It’s Tricky”, “King of Rock”, “My Adidas, » «You Be Illin'» y «Es así». También tuvieron una serie de álbumes de platino en los años 80 y fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock & Roll en 2009.

Ronald Washington y Karl Jordan Jr. fueron declarados culpables del asesinato de Jam Master Jay, el pionero del hip-hop y miembro de Run-DMC, el 27 de febrero. Los dos fueron declarados culpables de los diez cargos, incluido “asesinato mientras estaban involucrados en narcóticos”. «Conspiración para el tráfico y asesinato con armas de fuego», según la Fiscalía de Estados Unidos, y se enfrentan a penas de entre 20 años y cadena perpetua. Después de que se anunció el veredicto, casi estalló una pelea en la sala del tribunal, según CNN. “Acaban de matar a algunas personas inocentes. Sáquenme de aquí”, dijo Washington, levantándose de su asiento. Los partidarios gritaron mientras los dos eran rápidamente escoltados fuera de la sala del tribunal.

Jay fue asesinado hace más de 20 años, el 30 de octubre de 2002, tras recibir un disparo en un estudio de grabación. La fiscalía alegó que Washington y Jordan conspiraron para matar a Jay debido a desacuerdos en un tráfico de narcóticos. “Un caso sin resolver nunca es un caso olvidado”, dijo el comisionado de la policía de Nueva York, Edward A. Caban. “En las décadas transcurridas desde que el Sr. Mizell fue brutalmente asesinado, los mejores detectives del mundo siguieron todas las pistas hasta que se pudieron realizar arrestos y se pudo presentar un caso sólido a nuestros socios en la oficina del Fiscal Federal para el Distrito Este de Nueva York. York”.

Tanto Washington como Jordania se declararon inocentes de todos los cargos. La defensa llamó a un testigo durante el juicio, el Dr. Geoffrey Loftus, experto en memoria, quien describió las formas en que los recuerdos pueden cambiar con el tiempo. Jay Bryant, un tercer acusado del asesinato en mayo de 2023, aún espera juicio.

(dpa) Más de 20 años después del asesinato del músico estadounidense de hip-hop Jam Master Jay, un jurado de Nueva York declaró culpables a dos hombres. Así lo informaron el martes por unanimidad la Fiscalía y varios medios de comunicación estadounidenses. Los condenados de 40 y 59 años ahora se enfrentan a largas penas de prisión.

Nacido en 1965, Jam Master Jay se hizo mundialmente famoso en los años 80 como DJ de la legendaria banda de rap Run DMC. Su muerte desconcertó a los investigadores durante décadas.

El juicio contra los dos acusados ​​comenzó en enero. Los hombres están acusados ​​de dispararle al músico en un estudio de música en el barrio neoyorquino de Queens en octubre de 2002. El acusado y el asesinado, cuyo nombre real era Jason Mizell, procedían todos de la misma zona de Nueva York y eran amigos. El músico también fue padrino de uno de los hombres.

Según la fiscalía, Jam Master Jay traficaba cada vez más con cocaína a medida que decaía su éxito musical. Cuando surgió un conflicto con los ahora condenados por la distribución del negocio de la droga, según la fiscalía, tramaron un complot de asesinato contra Jam Master Jay.

La pena de muerte ya había sido descartada antes del juicio. También está acusado un tercer hombre, pero el juicio contra él está previsto que se celebre por separado en 2026.

¡Estamos en el punto de los Encores! carrera armamentista donde es impresionante cuán elaborada es la producción que pueden lograr sus creadores durante un período de ensayo de diez días. Los números del grifo en el renacimiento de City Center El último atasco de Jelly, hazañas de sincronización y síncopa, coreografiadas por Dormeshia, que te transportan directamente a las calles de la Nueva Orleans de principios del siglo XX, o al éxtasis rítmico de un local de música de Chicago, son auténticas maravillas. A menudo, en los musicales comerciales de Broadway, se ve tap interpretado con algunos guiños de ironía (por parte de mormones reprimidos o incluso de Calamardo), mientras que aquí el movimiento es una causa en sí misma, fresca y viva.

Eso es apropiado para un espectáculo sobre la invención del jazz, o al menos sobre un hombre que reclamado él era el responsable de ello. El último atasco de Jelly (originalmente en Broadway en 1992) toma a Jelly Roll Morton, el prodigio que se mitifica a sí mismo y que al menos popularizó la forma y escribió algunas de sus primeras músicas publicadas, y lo ubica en un club nocturno del purgatorio del más allá apodado Jungle Inn. El verdadero Morton nació en una familia criolla en Nueva Orleans en 1890 y encontró el blues y otras formas tempranas de jazz en su adolescencia a través de viajes al barrio rojo de la ciudad antes de viajar al norte y reconceptualizarse como una estrella en Chicago. Según el relato de George C. Wolfe, quien concibió el musical y dirigió su primera ejecución, Morton se distanció de los músicos de piel más oscura y negó su propia negritud. La exactitud de esa caracterización es discutible, pero como material temático sobre el cual colgar un gran concepto musical, es una idea excelente. Estamos aquí para revisar la historia de su vida y juzgar sus pecados, lo que a su vez se convierte en una forma de pensar sobre el odio a sí mismo y la apropiación dentro de la historia de esta música. “Sí, el que bebe de la vid de la síncopa”, anuncia el narrador del espectáculo, el “Chimney Man” (Billy Porter, en su forma más elegante y siniestra), “pero niega la tierra negra de la que nació este ritmo”.

La configuración hace El último atasco de Jelly ¡Perfecto para un Encores! Producción: es enormemente ambiciosa temáticamente, tiene fallas en todo tipo de formas intrigantes y rara vez se presenta, probablemente debido a todo eso, y como beneficio adicional, todo puede tener lugar en un solo set. El director Robert O’Hara y el diseñador escénico Clint Ramos han conjurado aquí una siniestra versión en negro y oro del Jungle Inn en el escenario del City Center, brindando el aire de un club de mala muerte donde alguien podría tener una hora oscura del alma varias veces. horas después de la medianoche. El programa depende de tener un Morton que pueda ser encantador ya que tiene forma de serpiente y, afortunadamente, el papel encaja con Nicholas Christopher como uno de los 27 trajes a medida de su personaje. Christopher, que hace apenas unas semanas defendía el papel de Sweeney Todd entre Josh Groban y Aaron Tveit, es fantástico: bastante temprano en el programa, empiezas a preguntarte qué no puede hacer: bailar, escupir letras a una velocidad alarmante, cantar. , seducir al público con una sonrisa irónica o lograr una crisis persuasiva. También es muy ganador cuando comparte escenario, ya sea frente a su entusiasta yo más joven (Alaman Diadhiou), ascendiendo en el mundo con el compañero de piel más oscura con el que finalmente se vuelve contra (John Clay III), o mientras intenta seducir. la única mujer que Morton parecía no poder superar (la reciente ganadora del Tony, Joaquina Kalukango, también chisporroteando). Te alejas con la esperanza de poder ver a Christopher en otro papel protagónico, y pronto.

La partitura se basa en la propia música de Jelly Roll Morton, con letra de Susan Birkenhead y algo de música adicional de Luther Henderson, y sirve como escaparate del genio de Morton, así como del talento del elenco estrella de esta producción. Jason Michael Webb, el director musical invitado, llena el teatro con sonido y energía, haciendo que el primer acto parezca una serie de crescendos dramáticos, cada uno superando al anterior. Hay solos perfectos para las muchas figuras de la vida de Morton, cada uno de ellos interpretado por una estrella de teatro negra. En apariciones más breves, Leslie Uggams gira el cuchillo como la decepcionada abuela criolla de Morton, y Tiffany Mann interpreta a la cantante de blues Miss Mamie con la ayuda del cornetista de Okieriete Onaodowan, Buddy Bolden. Sin embargo, las presencias escénicas más efectivas pueden ser el trío de esbeltos Hunnies (Mamie Duncan-Gibbs, Stephanie Pope Lofgren y Allison M. Williams) que acechan el escenario como interpretaciones de las Destinos de la Era del Jazz. Son a la vez sensuales y etéreamente inhumanos, y no sólo porque puedan deslizar las piernas sobre sus cabezas con facilidad.

El último atasco de JellyEl primer acto se convierte en una secuencia combustible e inquietante en la que Morton, actuando por celos contra Jack el Oso, intenta obligarlo a usar un abrigo de portero y luego baila frente a un conjunto que usa esos abrigos mientras imita la estética de juglaría. Es un signo de puntuación emocionante e inquietante en el drama: retroceda un poco más y piense en cuánto depende la forma musical estadounidense del sonido del jazz, y luego en cómo El último atasco de Jelly actúa como una precuela artística del trabajo de Wolfe en Arrastrar. Pero el segundo acto del programa no puede seguir todas las ideas arrojadas en el primero. Ahora (y aparentemente entonces, según el periódico New York Veces revisar), El último atasco de Jelly regresa de ese explosivo comienzo a intermedio, y la mitad posterior se siente como una coda corta. Morton se dirige a Nueva York, donde no puede avanzar en Harlem ni con los empresarios blancos depredadores del centro (como vemos a los únicos miembros blancos del elenco del programa), y luego, cada vez más disoluto, termina en Los Ángeles, camino de su muerte. . El contrapunto entre Morton y el Hombre de la Chimenea pierde fuerza, mientras el propio Wolfe lucha por llegar a un juicio y el guión se llena de declaraciones grandilocuentes y vacías. O’Hara y su producción logran bien la grandeza de una secuencia fúnebre final, pero todo sigue siendo abrupto e incompleto. Sin embargo, eso no disminuye la sensación eléctrica de todo lo que vino antes. En cambio, te sientes agradecido de que el programa ya haya trabajado tanto para luchar con Morton, con el jazz y con el musical en sí.

El último atasco de Jelly Está en el centro de la ciudad de Nueva York hasta el 3 de marzo..