Anterior Amas de casa reales de la ciudad de Nueva York La estrella Jill Zarin causó un gran revuelo cuando apareció en el programa de Bravo. Debajo de la cubierta a principios de este mes, y ahora el Capitán Lee Rosbach comparte su opinión sobre el drama.

“Debajo de la cubierta «Tuve una semana difícil», dijo Rosbach a su Salado con el Capitán Lee El copresentador del podcast Sam DeCavalcanti en un episodio reciente, según Nosotros semanalmente. «Tenían a Jill Zarin».

Zarin fue invitada en el yate St. David en un episodio que se emitió el lunes 1 de abril y frustró a la tripulación con sus exigencias de diva. Esto incluyó decirle a la azafata Barbara ‘Barbie’ Pascual que cambiara los cubitos de hielo de su Coca-Cola Light porque no le gustaba su forma y solicitar un timbre para llamar a los miembros de la tripulación cuando lo necesitara.

“A la mierda, bebe tu Coca-Cola Light caliente. Me importa un carajo”, dijo Rosbach en su podcast.

También abordó las quejas de Zarin sobre que los baños no cuentan con artículos de tocador adecuados. Rosbach señaló que no se ofrecen artículos de tocador para los huéspedes en los vuelos chárter porque “parece de mal gusto”.

“Me pregunto si trajo algún desodorante para su actitud porque seguro que apestaba”, bromeó.

Rosbach sirvió como capitán durante diez temporadas de Debajo de la cubierta antes de ser reemplazado por el capitán Kerry Titheradge. En su podcast, la ex estrella de reality elogió a Titheradge por su respuesta al comportamiento de Zarin y por mantener su atención en el invitado principal del programa.

“Tú te encargas de las primarias. Todos los demás están solos”, afirmó.

Después de que se emitió el episodio, algunos Debajo de la cubierta Las estrellas salieron en defensa de Zarin, incluido Pascual, quien dijo: «No creo que Jill fuera tan mala como parecía».

«Solo quiero decir también que hubo muchos otros momentos en los que ella fue súper divertida, dulce y agradable», agregó Pascual. «Ella tenía razón. Ella sólo quería pepitas de hielo en su Coca-Cola Light; eso no es gran cosa”.

Rosbach, sin embargo, no estaba convencido.

«Algunos de los Debajo de la cubierta Desde entonces, las estrellas han salido en defensa de Zarin, incluida [Barbie] – quien, después de ver el episodio, dijo: «No creo que Jill fuera tan mala como parecía». Lo único que sé es que la cámara no miente”, afirmó.

Amas de casa reales de la ciudad de Nueva York La alumna Jill Zarin ha dicho que no permitirá que las cámaras filmen sus próximas vacaciones después de que la llamaran «mocosa mimada» por su reciente aparición en Bravo’s. Debajo de la cubierta.

La estrella de reality visitó Instagram el martes 2 de abril, donde compartió una foto de sus vacaciones, etiquetando Debajo de la cubierta la invitada principal Melinda Springer y su esposo Noah Springer.

“Gracias @themelindaspringer y @mrnoahspringer por un viaje increíble. Hicimos un gran espectáculo juntos, pero el viaje de este verano ¡NO hay cámaras! Los amo a ambos”, subtituló Zarin en la historia de Instagram.

Los comentarios se producen después de que Zarin apareciera en Debajo de la cubiertaEl episodio más reciente, que se emitió el lunes 1 de abril. Abordó el yate St. David con algunos amigos y su novio, Gary Brody.

Sin embargo, los miembros de la tripulación se quejaron del comportamiento «exigente» de Zarin. Esto incluyó decirle a la azafata Barbara ‘Barbie’ Pascual que cambiara los cubitos de hielo de su Coca-Cola Light porque no le gustaba su forma y pedir un timbre para llamar a los miembros de la tripulación cuando lo necesitara. También se quejó de que los baños no estaban adecuadamente equipados con artículos de tocador.

En otra escena, tiró la comida a la basura y dijo que los refrigerios deberían estar disponibles para todos los pasajeros en todo momento del día.

«Creo que es molesta y creo que es demasiado», dijo Pascual sobre Zarin en el episodio. “Eres un huésped aprovechado y extremadamente exigente. Esto es demasiado para mi. Necesito otro guiso sólo para Jill”.

El chef Anthony Iracane agregó: “Creo que la primaria está bien, pero su amiga se hace cargo del barco, es como si fuera una maldita capitana. Como apoderarse del barco”.

Mientras tanto, el jefe Stew Fraser Olender dijo que Zarin estaba “metiéndose en mi cerebro y devorando mi alma”.

Los espectadores también criticaron las acciones de Zarin, y algunos se refirieron a ella como «con derecho» y una «mocosa mimada».

“No es lindo ser un imbécil. No es impresionante. No es atractivo. Es simplemente asqueroso. Y sí, me refiero a ti, Jill Zarin… y a muchos otros que veo en estos programas. Me daría MUCHA vergüenza que la gente me viera actuar como un mocoso mimado”, escribió un fan en X.

“Me sentiría absolutamente mortificado si me fuera de viaje con alguien como Jill”, dijo otro.

«OMFG Jill es más que molesta», agregó otro.

Sin embargo, algunos Debajo de la cubierta Desde entonces, las estrellas han salido en defensa de Zarin, incluido Pascual, quien, después de ver el episodio, dijo: «No creo que Jill fuera tan mala como parecía».

«Solo quiero decir también que hubo muchos otros momentos en los que ella fue súper divertida, dulce y agradable», dijo Pascual en una historia de Instagram el martes 2 de abril.

Ella reconoció que Zarin era «exigente», pero afirmó que «no fue grosera» y que sólo pedía cosas que son «requisitos normales de un yate» y «bastante lógicas».

Pascual añadió: “Ella tenía razón. Ella sólo quería pepitas de hielo en su Coca-Cola Light; eso no es gran cosa”. Más tarde, siguió con otra publicación, en la que confesó: “Me retracto y ella realmente no es tan mala”.

A pesar del reciente dominio de taquilla de “Barbie”, la historia de las franquicias de juguetes a películas no siempre ha sido fácil. A menudo descartado como una forma de obtener dinero en efectivo (“Battleship”) o palomitas de maíz (“GI Joe”, “Transformers”), convertir juguetes en contenido crítico y comercialmente exitoso no es una tarea fácil.

Para Mattel y compañía, había otro juguete que tenía que caminar antes de que “Barbie” pudiera volar: Lego. Escrita y dirigida por Lord y Miller, “The Lego Movie” demostró que las películas basadas en juguetes podían ser mucho más que un comercial de 90 minutos cuando se estrenó hace diez años. Aunque fue desairada en los Oscar (ni siquiera obtuvo una nominación a mejor película animada), la película de Warner Bros., al igual que su eventual sucesora, “Barbie”, fue un éxito tanto entre el público como entre la crítica.

Impulsado por el éxito de “The Lego Movie”, rápidamente siguió una serie de spin-offs y secuelas: “The Lego Batman Movie” y “The Lego Ninjago Movie” en 2017 y “The Lego Movie 2: The Second Part” en 2019, antes de La producción teatral de la marca con sede en Dinamarca se detuvo drásticamente. En parte, eso se debió a que su contrato teatral con Warner expiraba en 2020, sin mencionar la pandemia de COVID y las huelgas del año pasado.

Pero cuatro años después de su asociación con Universal Pictures, y con un año restante para ejecutar el acuerdo, las icónicas minifigs de Lego aún no han regresado a la pantalla grande (la transmisión en línea y la producción de videos domésticos han continuado a buen ritmo con franquicias como Ninjago, Lego Marvel Super Heroes y Mundo Jurásico).

Para celebrar el décimo aniversario de «La Lego Película», la jefa de entretenimiento global de Lego, Jill Wilfert, habló exclusivamente con Variety sobre el viaje de esa primera película desde el baúl de juguetes hasta la pantalla grande y los planes para el futuro, incluido si Lego podría alguna vez reunirse con El productor de toda la vida (y recientemente coronado jefe de películas de Netflix) Dan Lin.

Y aunque Wilfert se negó a confirmar los informes de que los hermanos Nee están asignados para dirigir una película híbrida de Lego animada y de acción en vivo, los fanáticos sin duda estarán encantados de saber que Lego y Universal todavía están en «desarrollo activo de una amplia gama de ideas y conceptos». .” Como podría decir Emmet de “La película Lego”: todo es asombroso.

¿Recuerda su reacción cuando Warner Bros. se le acercó por primera vez para proponerle hacer una película de Lego?

Es bastante interesante nuestro camino hacia “La Lego Película”, y fue un camino bastante largo. No buscábamos activamente entrar en el negocio del cine, así que cuando nos contactaron, por supuesto, me interesé. Pero la primera reacción que tuvimos fue, ¿qué sería eso? [movie] ¿ser? Y para que siquiera consideráramos hacer esto, teníamos que sentirnos realmente bien de que había una historia auténtica y creativa que coincidía con la calidad y la aspiración de la marca. Entonces, la primera tarea que les enviamos fue: «Tal vez consideraríamos hacer esto, pero es necesario presentar una historia que sintamos que resuena y que realmente sea fiel a nuestra marca». Ese fue una especie de punto de partida. Estaba en una posición afortunada en la que la gerencia no me dijo: «Ve a buscarnos una película». Fue más escéptico. Una parte de la reacción en la sede central en Dinamarca fue: «Bueno, ¿por qué querríamos hacer eso?» Trabajamos mucho tiempo muy estrechamente con el [Warner] equipo. Comenzó con Warner y luego [other] la gente se involucró. Dan Lin fue uno de los chicos originales con los que trabajamos muy de cerca y realmente encontró una historia que sentimos que resonó en nosotros antes de que aceptáramos seguir adelante y desarrollarla en serio.

¿Cuánto duró el proceso de desarrollo?

Casi siete años. Sucedió después del lanzamiento de la primera película de “Transformers”. Para bien o para mal, algo así llama la atención de mucha gente en el negocio del cine, así que empezamos a recibir llamadas telefónicas después de eso; Warner no fue el único. La gente se acercaba a nosotros y nos decía: «¿Considerarías alguna vez hacer una película?». Nos llevó mucho tiempo encontrar la historia adecuada y luego, una vez que involucramos a Lord y Miller, las cosas avanzaron un poco más rápido.

¿Esperabas que fuera tan bien recibido?

Seré muy poco danés y presumiré un poco: todavía aparece en las 20 mejores películas animadas de todos los tiempos para muchas personas, así que creo que fue muy querida tanto comercial como críticamente. En todo caso, más [than] Los elogios de la crítica fueron cuando la gente se alejaba de la película diciendo: «Esto realmente me inspiró». Para nosotros, esa fue la reacción más gratificante que pudimos haber obtenido. No lo esperábamos, pero ciertamente nos alegró mucho que la gente reconociera la calidad y autenticidad del mensaje.

En los siguientes cinco años, Lego lanzó tres películas más en cines y luego las cosas disminuyeron...

En retrospectiva, probablemente diríamos que tuvimos demasiadas películas demasiado juntas. Todas esas películas obtuvieron buenas críticas. Si miras hacia atrás, a “Lego 2”, las críticas fueron mejores de lo que podría indicar la taquilla. Creo que la gente que lo vio realmente lo disfrutó. Pero realmente, en la industria cinematográfica, es difícil. Creo que tienes que traer algo inesperado a la mesa. Y para nosotros, al pasar por ese período, sentimos que era el momento adecuado para tal vez hacer una pequeña pausa y reevaluar lo que estamos haciendo. Además de las películas, también hemos sido muy activos en el espacio del contenido serializado, por lo que continuamos creando contenido vinculado a estas propiedades. Así que en ese momento realmente nos concentramos en continuar impulsando nuestras franquicias con animación y luego entrar en un nuevo espacio con más televisión de estilo reality con “Lego Masters”, que ha sido un gran éxito para nosotros.

¿Cómo decidiste que Universal era el lugar adecuado después de que expirara tu contrato con Warner?

Dimos un paso atrás y realmente pensamos hacia dónde queríamos llegar en el futuro con el cine y hablamos con mucha gente de la ciudad. [there was] Hubo mucho interés como se puede imaginar, pero sentí que el equipo de Universal realmente entendía el negocio. Y realmente son verdaderos fanáticos de la marca, desde Donna. [Langley, chair at Universal Pictures] a todos los de abajo. Así que vinimos allí y trabajamos realmente con ellos para tratar de encontrar la siguiente manera de seguir sorprendiendo y deleitando a la gente y tener algo que sea súper auténtico, de muy alta calidad y realmente apropiado para lo que queremos comunicar sobre la marca y el imaginación que sabemos que Lego trae a la pantalla.

Dado que “The Lego Movie” ni siquiera fue nominada a mejor película animada en los Oscar y diez años después “Barbie” competía por mejor película, ¿cómo crees que ha cambiado el panorama del juguete a película en la última década?

Creo que ha habido una ampliación en la percepción y doy crédito a la gente de Mattel y ciertamente a los realizadores. [“Barbie”] ciertamente ha sido útil. Creo que la otra cosa que realmente nos ha ayudado significativamente es que Lego ha crecido enormemente en los últimos diez años, nuestra [adult] La audiencia ha crecido exponencialmente en los últimos diez años. Hemos visto a mucha gente, ya sea antes de COVID, parte de COVID, debido a COVID, realmente recurrir a la marca Lego casi como una fuente de consuelo. No diré quién fue, pero un cineasta muy famoso me dijo recientemente que realmente usó la construcción con Lego como terapia cuando estaba trabajando en una película muy pesada: iba a casa por la noche y construía con ladrillos LEGO. Trabajaremos con cualquiera que tenga una gran idea, por supuesto, pero donde esas ideas realmente resuenan es cuando tienen esa conexión auténtica.

¿Crees que Lego también puede reclamar algo de crédito por cambiar la forma en que se perciben las adaptaciones del juguete a la pantalla?

No sería muy danés si nos diera el mérito. Ciertamente, hay otras personas que lo han reconocido y han señalado que fue un punto de inflexión. Para nosotros se trataba realmente de ser fieles a nuestros valores y tener un gran propósito. Y nuevamente, estaba en una posición muy lujosa en la que no tenía un director ejecutivo que dijera: «Necesitamos una película». Se trataba más bien de ‘Si sentimos que podemos hacer esto y podemos hacerlo de manera auténtica, podemos expresar nuestra marca y nuestros valores e inspirar a la gente, entonces hagámoslo’. Si no podemos hacer eso, entonces está bien.

Dada la explosión de fanáticos adultos de Lego, ¿considerarías alguna vez una película más dirigida a adultos como lo fue “Barbie”?

Pues esperemos que las películas de Lego atraigan a todos los públicos. Buscaremos llegar a la audiencia más amplia posible y creemos que la marca realmente está en una posición única para lograrlo porque tenemos fanáticos de todas las edades. Hagamos lo que hagamos, siempre será muy apropiado para nuestra marca y también somos extremadamente sensibles para asegurarnos de que encaje con los valores que tenemos y que los llevemos a la pantalla de esa manera.

Recientemente anunciaste que estás trabajando en “Pieza a pieza”, una película biográfica de Pharrell con temática de Lego dirigida por Morgan Neville. ¿Puedes hablar de eso?

Sí, voy a ser un poco reticente aquí, porque no hemos anunciado mucho sobre eso, así que no quiero robarle la atención a nadie. Vino directamente de Pharrell. Fue idea suya. Es un individuo creativo único, súper humilde pero sorprendente. Lo entendí bastante rápido cuando me lo propusieron. Creo que casi se sorprendieron cuando dije: «Creo que hay una manera de que podamos hacer esto y de que deberíamos hacerlo». Así que esperamos que sea algo bastante especial y que tenga un enfoque diferente, por lo que estamos muy entusiasmados con ello.

Por último, el acuerdo de Lego con Universal expira el próximo año. Dadas las relaciones existentes de la marca tanto con Dan Lin como con Netflix (que incluye gran parte del contenido serializado de Lego), ¿podríamos ver algo más formal entre Lego y Netflix?

No especularía en este momento sobre nada de lo que depara el futuro. Dan es un gran tipo, un gran amigo de la marca. He trabajado con él durante bastante tiempo. Pero en este punto, estamos súper felices, súper concentrados en lo que estamos pasando con Universal.

La Gala de la Campaña de Derechos Humanos (HRC) en Los Ángeles tuvo un problema el sábado cuando manifestantes de la guerra entre Israel y Hamas interrumpieron el discurso de apertura de Jill Biden en el hotel Fairmont Century Plaza en Los Ángeles.

Justo cuando la primera dama empezaba a hablar, unas cinco personas se levantaron de sus asientos y empezaron a gritar: “Palestina libre”. Uno sostenía un cartel que decía: “Los judíos homosexuales dicen alto el fuego ahora”. La velada sirve como una importante recaudación de fondos para HRC, una de las principales organizaciones de defensa LGBTQ del país.

Los manifestantes continuaron gritando mientras la seguridad los hacía salir de la habitación.

Biden dejó de hablar y continuó cuando los manifestantes salieron del salón de baile.

A principios de esta semana se anunció que Biden pronunciaría el discurso de apertura durante la cena y la ceremonia de premiación.

Temprano en la noche, los manifestantes bloquearon el camino que conduce a la entrada principal del hotel en la Avenida de las Estrellas. En un momento, se escuchó a algunos gritar: “¡Genocidio Joe!”

El programa de la noche también incluye la entrega de premios a Jean Smart (“Hacks”) y Sterling K. Brown (“American Fiction”).

Una protesta similar, a la que asistieron celebridades como Sara Ramírez (“And Just Like That”) e Indya Moore (“Pose”), se llevó a cabo en la gala de HRC en la ciudad de Nueva York en febrero. Los activistas denunciaron los vínculos de HRC con el fabricante de armas Northrop Grumman y pidieron al grupo LGBTQ que exija un alto el fuego en Gaza.

Apenas unos días después del ataque de Hamás contra Israel el 7 de octubre, la presidenta del CDH, Kelley Robinson, emitió una declaración sobre la violencia actual en Medio Oriente. “El costo de vidas civiles tanto israelíes como palestinos aumenta diariamente. Y muchos en Estados Unidos que son judíos y musulmanes reconocen que aquí aumentarán los prejuicios y la violencia motivados por el odio. El antisemitismo está mal. La islamofobia está mal. Punto final”, decía en parte el comunicado. “[M]Todos los miembros de nuestra comunidad se sienten muy destrozados en este momento. El mundo es pesado y aterrador. Y el futuro es incierto. Esta violencia es un recordatorio de que la lucha por la liberación contra el extremismo, la discriminación y el odio es una lucha global. Es mi lucha. Es tu lucha. Es nuestra lucha”.

A principios de este mes, los manifestantes que pedían un alto el fuego en Gaza también interrumpieron la ceremonia de los Oscar al bloquear las calles que conducen al Dolby Theatre de Hollywood. Mientras la multitud de primer nivel luchaba por llegar a sus asientos a tiempo, los productores retrasaron el inicio de los Premios de la Academia unos cinco minutos.

Los invitados de la Primera Dama Jill Biden al discurso sobre el Estado de la Unión del presidente Joe Biden esta noche incluirán a Maria Shriver, la cantante y defensora de los derechos civiles Bettie Mae Fikes y el presidente de la UAW, Shawn Fain.

La lista de invitados que se unirán a la primera dama en su palco en la Cámara de Representantes suele dar una indicación de los temas que abordará el presidente durante su discurso. El discurso, que comenzará a las 6 pm hora del Pacífico, será una de las mejores oportunidades que tendrá el presidente para llegar a una audiencia sustancial, ya que se transmitirá a través de redes de transmisión y cable. Esto es particularmente importante este año cuando se postula para la reelección.

Shriver, ex primera dama de California, es la fundadora del Movimiento de Mujeres contra el Alzheimer y asesora estratégica sobre la salud de la mujer y el Alzheimer en la Clínica Cleveland.

Fikes, conocida como la “voz de Selma”, fue miembro del Comité Coordinador Estudiantil No Violento de Selma. Participó en lo que se conoció como Domingo Sangriento en 1965. El Estado de la Unión se celebra en su 49º aniversario.

Otros invitados:

Latorya Beasley, de Birmingham, AL, quien junto con su esposo se estaban preparando para tener otro hijo mediante FIV. Pero su transferencia de embriones fue cancelada como resultado de la decisión de la Corte Suprema estatal que restringió la FIV.

Kris Blackley, de Fort Mill, SC, enfermera de oncología que ha publicado investigaciones para mejorar los resultados de salud a través de la navegación del paciente.

Jazmin Cazares, de Uvalde, TX, quien se ha convertido en defensora de la prevención de la violencia armada después de que su hermana fuera asesinada en la Escuela Primaria Robb.

Kate Cox, de Dallas, TX, quien habló sobre la prohibición del aborto en el estado después de que tuvo que viajar fuera del estado para recibir atención.

Samantha Ervin-Upsher, de Pittsburgh, aprendiz de United Brotherhood of Carpenters Local 432, quien conoció a la primera dama durante una visita para destacar el Investing In America Workforce Hub.

Steven Hadfield, de Matthews, Carolina del Norte, que tiene un cáncer de sangre poco común y es diabético y ha visto caer los costos de sus medicamentos debido a los topes en la Ley de Reducción de la Inflación y la negociación de precios de Medicare.

Alcalde Garnett L. Johnson, de Augusta, GA, cuya ciudad es uno de los cinco centros laborales de Investing In America.

Keenan Jones, de Plymouth, MN, un educador de escuela secundaria pública que envió un correo electrónico al presidente agradeciéndole por el programa de condonación de préstamos estudiantiles.

Natalie King, de Detroit, directora ejecutiva de Dunamis Charge, el primer fabricante de cargadores de vehículos eléctricos propiedad de mujeres afroamericanas en EE. UU.

El primer ministro sueco, Ulf Kristersson, cuyo país se unió hoy formalmente a la Alianza de la OTAN.

El gobernador Stephen Roe Lewis, gobernador por cuarto mandato de la comunidad indígena del río Gila en Arizona, quien ha ayudado a transformar la forma en que se construye la infraestructura gubernamental tribal.

La comandante Shelby Nikitin de Wakefield, MA, que recibió la Estrella de Bronce por su mando del USS Thomas Hudner, desplegada para proteger el transporte marítimo de los ataques hutíes en el Mar Rojo.

Justin Phillips, de Indianápolis, fundador y director ejecutivo de Overdose Lifeline, una organización sin fines de lucro dedicada a prevenir muertes por sobredosis de opioides y fentanilo. Phillips es invitado del segundo caballero Doug Emhoff.

Kameryn Pupunu, de Lahaina, Hawaii, un oficial de policía de Maui que salvó a 15 personas en los mortales incendios forestales.

Dawn Simms, de Davis Junction, IL, miembro del Local 126 de la UAW y trabajadora automotriz de tercera generación en la línea de ensamblaje de Belvidere, IL.

Rashawn Spivey, de Milwaukee, WI, quien amplió su negocio de plomería debido a la iniciativa de la administración de reemplazar todas las tuberías de plomo en los EE. UU. durante la próxima década, a través de fondos de la ley de infraestructura y el Plan de Rescate Estadounidense.

Tiffany Zoeller, de Fayetteville, Carolina del Norte, esposa de un militar que presentó al presidente en un evento en junio. Biden anunció una orden ejecutiva para apoyar la estabilidad profesional del cónyuge.

El presidente ha estado anticipando el discurso en las redes sociales y publicó un vídeo en X/Twitter.

U2 concluyó este fin de semana la residencia inaugural en la maravilla técnica y visual Sphere de Las Vegas, cerrando una serie de 40 espectáculos que comenzaron en septiembre. Oportunamente, la legendaria banda lo hizo cerrando el círculo.

Los shows conmemoraron uno de los discos más exitosos de U2, el lanzamiento de 1991 que encabezó las listas de éxitos. bebé achtung, reproducido en su totalidad con temas seleccionados de otros esfuerzos de U2 a lo largo de los años. Para honrar aún más el álbum, los compañeros de banda de U2, Bono, The Edge, Adam Clayton y Bram van den Berg (que estuvieron presentes durante la residencia de un enfermo Larry Mullen Jr.) dieron la bienvenida. bebé achtung El productor Daniel Lanois subió al escenario el sábado por la noche para tocar la guitarra y cantar el tema “One”.

«No habría bebé achtung sin Daniel Lanois”, dijo Bono al darle la bienvenida por las escaleras traseras con una petición a la audiencia. “Muéstrale tu luz”, y lo hicieron sosteniendo los flashes de sus teléfonos inteligentes en una hermosa escena. Y no habría U2 sin Mullen, a quien la banda le dio un reconocimiento especial durante las presentaciones del viernes y sábado por la noche en Sphere, ubicado en The Venetian Resort. Pero fue el viernes cuando ocurrió lo siguiente.

“Los rumores de que Larry tocará con nosotros esta noche no son ciertos, lamentablemente. Pero él está aquí con nosotros”, dijo Bono sobre el baterista, quien pasó 2023 recuperándose de una cirugía y de las lesiones que sufrió durante una carrera de rock. “Ese es el hombre que puso la nota en el tablón de anuncios de la Escuela Integral Mount Temple hace tantos años. Estamos muy agradecidos de que lo haya hecho y de que esté aquí con nosotros esta noche. Le deseamos una pronta, pronta, pronta recuperación. Te amamos, Larry Mullen Jr”.

Luego, las cámaras cortaron a un palco VIP donde se vio a Mullen sonriendo frente a una multitud de cerca de 20.000 personas, mientras la audiencia estallaba en vítores y cánticos de “¡Larry!” Había otros VIP en escena para el último fin de semana de shows de Sphere protagonizados por U2. Su compañero rockero Lenny Kravitz asistió al programa del viernes y el sábado por la noche, cuando El reportero de Hollywood Estuvo presente, la estrella de rock Dave Grohl y Brett Ratner fueron vistos. En el micrófono, Bono también ofreció deseos de feliz cumpleaños a Chris Martin de Coldplay y a la hija de Mick Jagger, Elizabeth Jagger, quienes cumplieron un año más el 2 de marzo y presumiblemente lo celebraron dentro de Sphere.

Pero hubo un VIP más especial presente. Antes de interpretar “All I Want Is You”, una canción de su álbum de 1988 Rattle and HumBono tenía algunas palabras que decir y algunas noticias que dar sobre ese nombre en negrita en el edificio.

“Cuando escribimos esta canción, intenté escribir la letra desde el punto de vista de la mujer o la novia, en este caso, lo cual es bastante arrogante, supongo. Eso fue un truco para mí para llegar a la letra que estaba tocando”, explicó Bono. “Esta noche quiero dedicarla a todas las grandes mujeres de nuestras vidas: nuestras parejas, nuestras madres, nuestras hijas, todas las mujeres del equipo de U2, todas las grandes mujeres de nuestro público que sentimos que conocemos y todas las grandes mujeres en partes del mundo pasando por circunstancias muy difíciles que nunca podríamos saber. Y una mujer en particular que está con nosotros esta noche es maestra. Ella es su Primera Dama, así que esto es para Jill Biden”.

ALGUNAS NOTICIAS: Bono toma un descanso de Achtung Baby con U2 para interpretar “All I Want is You” y dedica una canción a todas las mujeres del mundo, en su equipo, mujeres que experimentan dificultades en el mundo. Luego se lo dedica a la invitada especial en la audiencia de Esfera…”su Primera Dama, Jill Biden”. pic.twitter.com/CF4nGlYmYV

—Chris Gardner (@chrissgardner) 3 de marzo de 2024

El público aplaudió y la mujer sentada al lado THR «Eso explica toda la seguridad adicional y los perros detectores de bombas en la zona de entrega de VIP y en el garaje», susurró. Según informes locales, Biden aterrizó en Las Vegas el sábado para un evento de campaña para los esfuerzos de reelección de su esposo, el presidente Biden, en el importante estado indeciso de Nevada. No se sabe si experimentó algún problema, aunque innumerables visitantes de Las Vegas enfrentaron retrasos masivos y vuelos cancelados debido a los fuertes vientos en el área.

El espectáculo del sábado por la noche, que comenzó a las 9 pm luego de una sesión de apertura de DJ de Pauli Lovejoy, también conocido como Pauli the PSM, también contó con otros momentos notables. U2 cerró el concierto tocando “40”, una canción de 1983 de Guerra en el que previamente se apoyaron para cerrar muchos conciertos durante la década de 1980. En otro momento apropiado, fue el espectáculo número 40. «Han pasado 40 días y 40 noches en el desierto», señaló Bono. “¿Qué va a hacer un tipo con complejo mesiánico? Aquí hay una canción que escribimos en 40 minutos. Abrí el texto sagrado del Salmo de David. Simplemente lo leí en voz alta. Esa era la letra”.

Más cerca del final del espectáculo, Bono explicó cómo se sentía la banda al final de esta innovadora carrera. “Mira dónde podemos ir a trabajar. Bienvenidos a la última noche de bebé achtung en la Esfera. Esta noche no sólo nos casaremos en una capilla de Elvis, sino que nos casaremos en una catedral de Elvis. Nos sentimos muy vivos. Agradecido de estar vivo y, en realidad, de un humor bastante coqueto”.

El ambiente también se volvió profundamente político más tarde esa noche, cuando Bono y la banda dirigieron su atención a Alexei Navalny, algo que han estado haciendo durante los shows desde la muerte del líder de la oposición rusa el 16 de febrero. el éxito de Crowded House, “Don’t Dream It’s Over”, y la canción se incluyó una vez más en el setlist del sábado, pero se convirtió en nueva gracias al miembro fundador de Crowded House, Neil Finn.

“Este es un espectáculo bien construido, pero como es nuestra última noche, nos preguntamos si estaría bien experimentar un poco contigo. La idea es grabar algo especial para honrar a la viuda de Alexei Navalny, Yulia, que continúa una lucha contra Vladimir Putin por una Rusia libre, libre, que es lo que queremos para el pueblo ruso”, anunció Bono al preparar el momento especial. “El otro día recibimos un hermoso correo electrónico de Neil Finn, quien escribió esta hermosa y desconcertante canción y adjuntó al correo electrónico una versión de esta canción que dijo que podíamos tocar o lo que quisiéramos. Es una nueva versión que él hizo, y pensamos que si íbamos a grabarla, bueno, tal vez si tú estuvieras en esa grabación y pudiéramos hacer de esa sesión la última noche de grabación y dedicársela a Yulia”.

Llamó a la canción “una canción sobre la libertad” y antes de comenzar, hizo una petición a la audiencia. “Intentemos grabar esto si es posible. Ninguna de las partes ha hablado con nuestros sellos discográficos, por lo que esta podría ser la única grabación que exista, así que por favor saquen sus teléfonos y envíenselo a quienquiera que conozca y ame la libertad”, dijo Bono sobre la grabación, vista en su totalidad a continuación. «Y tal vez enviarlo a algunas personas que no lo hacen; hay algunos de ellos por ahí».

NOTICIAS: Bono anuncia que se separarán de Achtung Baby para experimentar: la próxima canción se grabará mientras interpretan una nueva interpretación de “Don’t Dream it’s Over” de Crowded House gracias a Neil Finn, quien envió la voz para poder dedicársela a Alexei Navalny. viuda Yulia. ¡Por la libertad! pic.twitter.com/kv0Mma41jb

—Chris Gardner (@chrissgardner) 3 de marzo de 2024

Siguiendo el U2: UV Achtung Bebé residencia, Se dice que los rockeros irlandeses centran su atención en un álbum de rock pesado. En cuanto a Sphere, U2 será reemplazado en la programación con próximas fechas por Dead & Company, Phish y otros eventos especiales como la experiencia cinematográfica inmersiva de Darren Aronofsky. Postal de la Tierra.

EXCLUSIVO: Lauren Holly y Bruce Boxleitner son los últimos actores en unirse al repertorio de películas navideñas de Great American Family.

El dúo coprotagonizará aurora navidad Los pilares opuestos de la red, Jill Wagner y Jesse Hutch. La película sigue a Erin (Wagner), quien se une a su padre Doug (Boxleitner) para pasar una Navidad en la antigua ciudad natal de la familia, Aurora, en una misión que es en parte un negocio y un elemento importante de la lista de deseos para Erin: ver la aurora boreal iluminar el cielo del norte. . La agente inmobiliaria Lori (Holly) y el amigo de la familia y guía turístico local Trevor (Hutch) crean una Navidad inspirada en todo momento por la fe, el amor y la esperanza, hasta el punto de que las campanas navideñas colgadas durante décadas en un bosque suenan una canción ininterrumpida, un presagio de milagros por venir.

La lista de estrellas navideñas de Great American Family incluye a Mario López, Candace Cameron Bure, Cameron Mathison y Danica McKellar. Se anunciarán más actores en una fecha posterior.

“A medida que nos acercamos al cuarto año de nuestra franquicia Great American Christmas, estamos orgullosos de la familia de actores que hemos reunido y que están en la cima de la lista de favoritos de todos los espectadores. Este talento de alta calidad es sólo uno de los elementos que distingue a Great American Family de otras cadenas y proveedores de contenido que simplemente hacen películas ambientadas durante la temporada navideña”, dijo Bill Abbott, presidente y director ejecutivo de Great American Media. «Nuestra narración está llena de personajes que veneran a la familia, la fe y el país, y sus viajes establecen una base de esperanza y alegría para muchos espectadores durante la temporada navideña».

aurora navidad tiene como productores ejecutivos a Brad Krevoy, Jill Wagner, Susie Belzberg Krevoy y Micheline Blais. Produce David Anselmo. Kelly Martin es la productora supervisora. Está escrito por Amyn Kaderali con revisiones de Ernie Barbarash.

La gran Navidad americana regresa en octubre.

Jill Duggar Dillard comparte su verdad. Si bien no hay nada, Duggar se dirige al Horario de television En un futuro cercano, la madre de dos hijos se ha mantenido ocupada y ha realizado una gira de prensa con su esposo Derick Dillard en los últimos meses en apoyo de su libro. Contando el costo. El libro se convirtió en un éxito de ventas del New York Times y ha sido un tema de conversación en los últimos meses, y ahora Jill está ampliando algunas de las cosas sobre las que escribió en su libro, incluido el control de su padre sobre su vida, así como el Duggar. distanciamiento familiar que se ha rumoreado.

Los problemas de realidad de TLC que provocaron los rumores

Ryan Seacrest hizo que el presidente Biden hablara sobre todo el pollo parmesano que comió durante las vacaciones, mientras que Andy Cohen y Anderson Cooper revelaron si alguna vez necesitaron orinar durante el programa, mientras ABC y CNN recibían el año nuevo con sus especiales anuales.

El presidente Biden y su esposa, la Dra. Jill Biden, aparecieron en Nochevieja rockera de Dick Clark con Ryan Seacrest para hablar sobre helados, crecimiento del empleo y la recuperación del país de la pandemia. «Me siento bien de que el pueblo estadounidense se haya levantado», dijo el presidente sobre 2023. «Han vuelto».

El programa de ABC, copresentado por Rita Ora, también contó con las actuaciones de LL Cool J, Cardi B, Megan Thee Stallion, Jelly Roll, Sabrina Carpenter, Tyla y Green Day, quienes alteraron algunas de las letras de “American Idiot” cantando “I’ No soy parte de la agenda MAGA”.

Billie Joe Armstrong de Green Day alteró la letra de “American Idiot” para cantar “I’m not a part of the MAGA agenda” durante la actuación de la banda en el New Year’s Rockin’ Eve de Ryan Seacrest. pic.twitter.com/eclNR7D83s

– CONSECUENCIA (@consequencia) 1 de enero de 2024

En CNN, Anderson Cooper y Andy Cohen tomaron tragos borrachos mientras charlaban con personas como Bridget Everett, Henry Winkler, Eva Longoria, Bowen Yang y Jeremy Renner, el último de los cuales apareció a través de Zoom desde Reno, Nevada, en vísperas del aniversario de su accidente con el quitanieves. Continuó hablando sobre su nueva música inspirada en su devastador accidente, así como sobre cómo “literalmente regresará en una semana” para trabajar en la tercera temporada de Alcalde de Kingstown.

«Ha sido un año maravillosamente ocupado», dijo. “Creo que estoy listo. Creo que soy lo suficientemente fuerte” para volver al set, añadió.

Luego, los padres de Cohen, Evelyn y Lou, vinieron a preguntar dónde iba su hijo al número uno mientras filmaban los especiales de Año Nuevo. Ambos hombres admitieron que nunca tuvieron que orinar mientras filmaban los especiales anuales, aunque Anderson dijo que hay un orinal portátil cercano en Times Square.

«De hecho, durante esa entrevista con Jeremy Renner estaba empezando a pensar que si me oriné en los pantalones nadie se daría cuenta, porque nadie puede ver mis pantalones», dijo Cohen, provocando una mirada de sorpresa por parte de Cooper.

Principalmente, la mejor razón para sintonizar CNN en la víspera de Año Nuevo es escuchar a Cooper soltar esas risitas agudas, como cuando John Mayer llegó desde un café para gatos en Tokio.

Terry Jill Saperstein, una gestora de talentos de la ciudad de Nueva York que trabajó con estrellas como Danny Gerard, Danielle Rose Russell, Tichina Arnold, Ricki Lake y Joseph Manzello, falleció a los 73 años después de una larga enfermedad.

Saperstein y su difunto esposo, Dan Nani, fundaron la agencia de talentos Nani-Saperstein Management, con Nani a cargo de los adultos y Saperstein a cargo de los niños. Tras la muerte de su marido en 1998, se hizo cargo de la organización.

También codiseñó e impartió una clase llamada «El negocio de la actuación» durante dos décadas.

A Saperstein le sobreviven su hermano, Alan Saperstein; su sobrino, Stephen Saperstein; su sobrina, Cathy Saperstein; su sobrino nieto, David Saperstein; y su perro, Koko. Se está planificando un monumento.