Feliz vaquero carter día a todos los que celebran! El octavo álbum de estudio de Beyoncé está profundamente arraigado en la música country, un género que está profundamente arraigado en la negritud y que rara vez ha dado crédito a los artistas negros que ayudaron a crearlo. Como escribió el músico en una publicación de Instagram la semana pasada: “Este no es un álbum country. Este es un álbum de ‘Beyoncé’”. Y como todos los álbumes de Beyoncé, sus letras se analizan sin cesar en las redes sociales. A continuación, reunimos algunas líneas destacadas que no podemos quitarnos de la cabeza.

En lo más alto, Beyoncé está estableciendo sus raíces sureñas:

El nieto de un hombre de licor de luna

Alabama

Tengo gente en Galveston, arraigada en Luisiana

Luego pasa directamente a hacer referencia a las críticas que enfrentó al principio de su carrera por su forma de hablar y al rechazo que recibió del establishment del país después de actuar con las Chicks en los CMA:

Solía ​​decir que hablaba «demasiado country»

Y vino el rechazo, dijo: «No era un país suficiente».

Ella deja claro de inmediato que en vaquero carterestá reclamando algo que siempre fue suyo.

Ahora que Blue Ivy tiene un Grammy, ¡Rumi obviamente también necesita uno! Y como señala este tweet, el cambio de «protector» a «proyector» es algo divertido y propio:

Nacido para ser protector, mm-hmm

Aunque sé que algún día brillarás por tu cuenta

Seré tu proyector, mm, mm-hmm

El tema de la maternidad está presente en todo el álbum. En cierto sentido, Beyoncé está rindiendo homenaje a la ascendencia negra del país y, líricamente, hay varias referencias a su madre real, Tina Knowles. Una teoría incluso sugiere que la portada de “Jolene” (que voluntad estén discutiendo, mantengan sus caballos) en realidad se cuenta desde la perspectiva de la Sra. Tina, y que de la misma manera Renacimiento fue un homenaje al tío Johnny de Beyoncé, vaquero carter es un homenaje a su madre.

Por supuesto, Beyoncé no nos daría una versión sencilla de «Jolene» de Dolly Parton. Cambió todas las letras, y si no supiera que este álbum se creó en 2019, pensaría que había estado leyendo el ensayo viral de Cut sobre la diferencia de edad:

Yo crié a ese hombre, crié a sus hijos.

Conozco a mi hombre mejor que él mismo

Ella no se detiene ahí y básicamente cada línea de esta portada es una advertencia para Jolene. Pero particularmente me encanta esta parte:

Hay mil chicas en cada habitación

Que actúa tan desesperado como tú.

Eres un pájaro, sigue y canta tu canción, Jolene.

Si bien la Jolene de Parton era una cajera de banco pelirroja que una vez coqueteó con su marido, están surgiendo teorías sobre quién podría ser la Jolene de Beyoncé. La culpable más obvia es, por supuesto, “Becky la del buen cabello”, a quien Bey criticó. Limonada‘Sorry’ (en ese momento, tanto Rita Ora como Rachel Roy emitieron declaraciones limpiando sus nombres). Pero “canta tu canción, Jolene” me hace preguntarme si quizás Beyoncé esté hablando de alguien en la industria de la música. Y, por supuesto, es posible que esta portada de “Jolene” esté contada desde la perspectiva de Tina, ya que ella tuvo sus propias experiencias de infidelidad. Pero, de nuevo, la conclusión – “Porque no puedes desenterrar nuestras semillas plantadas / Sé que mi hombre va a estar a mi lado, respirando mi suave brisa” – que implica que la pareja permanece unida es dar “Castillos de arena. » Sea quien sea o no sea esta versión de “Jolene”, claramente está causando un impacto:

En “SPAGHETTII”, Beyoncé hace que la conexión entre country y rap sea más explícita que nunca:

No estoy en ninguna pandilla, pero tengo tiradores y hago bang-bang (maldita sea)

Con un chasquido de dedos, soy Thanos, maldita sea, maldita sea (oh)

Y todavía estoy en tu cabeza, trenzas, maldita sea, maldita sea

¿Me estoy engañando o estoy dando un ligero “¿Por qué hiciste eso?” de Ha nacido una estrella? ¿Un poco de seguridad de que “Teléfono” Parte II eventualmente sucederá? Una niña puede soñar:

Chico, te dejaré ser mis jeans Levi’s

Para que puedas abrazar ese trasero todo el día.

Cuando el vaquero carter La carátula del álbum cayó, la presencia de la bandera estadounidense y la estética roja, blanca y azul provocaron mucho discurso; por un lado, un recordatorio de que siempre ha habido vaqueros negros, que la cultura americana le debe mucho a los jinetes de rodeo negros y al banjo negro. jugadores e himnarios negros; por el otro, a mucha gente le molestó ver una imagen que, al menos en la superficie, parece muy del Equipo de EE. UU. en un momento en que la violencia imperial que EE. UU. siempre ha llevado a cabo a nivel mundial es especialmente cruda. Muchos esperaban ver algo de subversión en el álbum en sí, y estas líneas de “YA YA” parecen el intento más explícito de lograrlo:

Buen viejo EE.UU., mierda (Buen viejo EE.UU.)

Mucho rojo en ese blanco y azul, ¿eh?

La historia no se puede borrar, oh-oh

¿Estás buscando una nueva América? (America)

¿Estás cansado de trabajar tiempo y medio por la mitad del salario? Ya-ya

Se siente intencional que esas letras se coloquen en lo que podría ser la canción más divertida y cantable del álbum: ¡literalmente tiene una interpolación de Beach Boys! ¿Y no te imaginas escuchar estas letras gritadas en un estadio?

Tengo estas babosas en la boca, cuando termine, las sacaré

Cariño, si no tienes sémola, vete al sur.

“DESERT EAGLE” es la hermana mayor más experimentada de “Blow”; Esta mujer no rehuye a los cachondos y estoy muy agradecida. Las Do-Si-Dos son las peores galletas de Girl Scouts (no me @me), pero de repente me gustaría cinco cajas, por favor:

Do-si-do y se pone cremoso en el medio, sí

Un bocado y la caja es tuya

Azúcar alto, vas a querer un poco más

Vale, esto no es técnicamente una letra, pero es un detalle sonoro clave que habla de la naturaleza profundamente estudiada y referencial del álbum. Como lo confirma el comunicado de prensa del álbum, la percusión que suena sospechosamente similar a las uñas acrílicas al hacer clic es Beyoncè tocando sus propias uñas en lo que casi con certeza es una referencia a este video icónico de Patti LaBelle y Dolly Parton usando sus acrílicos como instrumento mientras cantaron un fragmento de “Short’nin’ Bread”.

En “Jolene” de Dolly Parton, la cantante le ruega desesperadamente a una hermosa mujer que no intente nada con su hombre, porque Parton nunca podrá vencerla. Beyoncé no tiene tiempo para eso. En su nuevo álbum vaquero carter, Bey canta una reelaboración del clásico de Parton, pero en su versión no hay ninguna pregunta cortés, sino una amenaza. Y la propia señorita Dolly es su respaldo. «Hola, señora Honey Bee, soy Dolly P.», dice en un interludio. ¿Conoces a esa zorra del buen pelo de la que cantas? Me recordó a alguien que conocí cuando, excepto que tiene mechones de cabello castaño rojizo llameantes, bendita sea. Sólo un pelo de otro color, pero duele igual”.

Mientras Parton cantaba: «Te lo ruego, por favor no te lleves a mi hombre», Beyoncé opta por: «Te lo advierto, no vengas por mi hombre». Pero eso ni siquiera incluye las 10 letras principales de esta canción que deberían hacer que esa descarada Jolene se vaya. Hay, «No quieres este humo, así que dispara con otra persona» y «Todavía soy una perra banjee criolla de Luisiana» y «Tu paz depende de cómo te muevas, Jolene». En este punto, Jolene probablemente debería marcharse si sabe lo que es bueno para ella. Después de todo, Beyoncé es la misma mujer que advirtió: «Mi papá dijo que dispara». Jay-Z no lo vale, Jolene.

Estamos a 17 días del lanzamiento del álbum country de Beyoncé y todos, incluida Dolly Parton, tienen algunas ideas sobre lo que les gustaría escuchar en él. En una entrevista con el Centinela de noticias de Knoxville el lunes, Parton dijo que cree Acto del Renacimiento II incluirá una versión de su clásico “Jolene”.

«Creo que ha grabado ‘Jolene’ y creo que probablemente estará en su álbum country, lo cual me entusiasma mucho», dijo Parton. «¡La amo! Es una chica hermosa y una gran cantante”. Ella también le dijo al Centinela que ella y Beyoncé han estado en contacto a lo largo de los años.

Esta no es la primera vez que Parton muestra entusiasmo por la posibilidad de que Beyoncé haga un cover de “Jolene”. En 2022, le dijo a Trevor Noah que sería un “día maravilloso” en su vida si Beyoncé cantara la canción. En ese momento, dijo que quería que la canción fuera versionada “a lo grande, algo así como Whitney [Houston] «Hice mi ‘I Will Always Love You’, simplemente alguien que puede tomar mis pequeñas canciones y convertirlas en potencias».

En febrero, después de que Beyoncé se convirtiera en la primera mujer negra en tener una canción número uno en la lista country de Billboard con “Texas Hold ‘Em”, uno de los dos primeros sencillos del próximo álbum, Parton la felicitó en Instagram y escribió: “Yo Soy un gran admirador de Beyoncé y estoy muy emocionado de que haya hecho un álbum country. Felicitaciones por su sencillo número uno en Billboard Hot Country. ¡No puedo esperar a escuchar el álbum completo! Beyoncé anunció Acto IIel álbum que siguió a Renacimiento, durante el Super Bowl.

Parton también le dijo al Centinela de noticias de Knoxville que, “Mucha gente no se da cuenta de que Beyoncé es una chica de campo. Ella es de Texas. Creo que pertenecemos a cualquier lugar donde podamos hacer el bien, y creo que su canción es la número uno en todas las listas del mundo. Entonces, quiero decir, ¿quién puede discutir eso? La reina ha hablado y estamos de acuerdo.

Es probable que el clásico country de Dolly Parton, “Jolene”, llegue al próximo álbum de Beyoncé, según confirmó la propia Parton.

Han circulado rumores sobre el próximo álbum de Beyoncé. Acto II, cuyo lanzamiento está previsto para el 29 de marzo, será una colección de temática country, con dos sencillos – “Texas Hold ‘Em” y “16 Carriages” – que apuntan en esa dirección. Cuando “Texas Hold ‘Em” debutó en el puesto número 1 el mes pasado en la lista Hot Country de Billboard, convirtiendo a Beyoncé en la primera mujer negra en hacerlo, Parton fue una de las primeras en felicitar.

«Soy un gran admirador de Beyoncé y estoy muy emocionado de que haya hecho un álbum country», dijo Parton en un mensaje de Instagram. “Felicitaciones por su sencillo número uno en Billboard Hot Country”.

Ahora Parton ha adelantado algunas noticias adicionales sobre el álbum de Beyoncé. En una entrevista con Knox News, el sitio web del Knoxville News Sentinel, durante la apertura de la temporada de Dollywood el viernes, se le preguntó a Parton sobre los rumores de que Beyoncé incluirá una versión de «Jolene» en su nuevo álbum.

«Bueno, creo que sí», dijo Parton. «Creo que ha grabado ‘Jolene’ y creo que probablemente estará en su álbum country, lo cual me entusiasma mucho».

Parton escribió y grabó “Jolene” en 1973, y la canción se ha convertido no sólo en una de las favoritas de Parton, sino también en una de las canciones más queridas de la música country. La revista Rolling Stone la ha clasificado entre las 500 mejores canciones de todos los tiempos, e innumerables artistas han grabado versiones, entre ellas Olivia Newton-John, The White Stripes, Miley Cyrus, Chiquis y Becky G, y Lil Nas X.

Parton, durante años, ha expresado su esperanza de que Beyoncé hiciera un cover de la canción, por ejemplo contándole a Trevor Noah en un episodio de 2022 de El show diario“Me encantaría escuchar jolene hecho a lo grande, algo así como Whitney [Houston] Hice mi ‘I Will Always Love You’, simplemente alguien que puede tomar mis pequeñas canciones y convertirlas en potencias. Ese sería un día maravilloso en mi vida si [Beyoncé] ella alguna vez hace ‘Jolene’”.

La canción se canta como una súplica a una hermosa mujer llamada Jolene para que rompa un coqueteo con el cónyuge del cantante: “Jolene, Jolene, Jolene, Jolene/Te lo ruego, por favor no te lleves a mi hombre/Jolene, Jolene, Jolene, Jolene/Por favor, no te lo lleves sólo porque puedes”.

Parton ha dicho que escribió la canción el mismo día de 1973 en que escribió otro clásico muy versionado, «I Will Always Love You».

Aparte de “Texas Hold ‘Em” y “16 Carriages”, Beyoncé no ha confirmado las pistas de su próximo álbum.

Reba McEntire tuvo que tomar una decisión muy difícil en la edición del lunes (30 de octubre) de La voz después de que dos de los miembros de su equipo interpretaran el clásico country de Dolly Parton, “Jolene”.

Ruby Leigh y Al Boogie se enfrentaron en la última ronda de Batallas, y ambos aportaron una energía increíble al escenario. Leigh, quien obtuvo un turno de cuatro sillas durante las audiciones a ciegas por su impresionante canto yodel, era la favorita, pero Boogie hizo su mejor actuación hasta el momento, mostrando su impresionante voz y su rico tono.

Los entrenadores elogiaron a ambos artistas, y Niall Horan quedó particularmente impresionado con Boogie, quien previamente había hecho una audición para el programa la temporada pasada pero no logró conseguir un turno.

“Ese tono… tan contagioso. Es como si hubiera un hombre diferente al que estuvo aquí el año pasado”, dijo Horan. «La forma en que sostuviste algunas de esas notas bajas junto con el rango diferente de Ruby fue simplemente impresionante».

¡Podemos entender fácilmente por qué Al Boogie y Ruby Leigh están en las batallas! #La voz pic.twitter.com/AM0hn0bjhE

– La Voz (@NBCTheVoice) 31 de octubre de 2023

Sin embargo, la estrella de One Direction también quedó impresionada con Leigh y le dijo: “No me equivoqué en un pie. Tu tono es tan hermoso. Y estaba muy emocionado de volver a escucharte porque lo que pasó aquí en tu audición a ciegas fue uno de los momentos más memorables que he tenido en el programa”.

Al final, Horan le dijo a McEntire que se inclinaba por Leigh y Gwen Stefani compartió sentimientos similares.

«Olvidé que tenías 16 años, Ruby», le dijo Stefani a la joven cantante. “Tal como es tu presencia en el escenario, no parecías un adolescente, no sonabas como un adolescente. Sentí escalofríos por todo el cuerpo cuando dijiste ‘llorar’ porque lo cantaste y fue increíblemente perfecto”.

La cantante de “Hollerback Girl” también elogió la presencia escénica de Boogie y su “hermosa” voz. «Esta es una decisión realmente difícil», añadió. «Yo diría Ruby en algunos aspectos, pero eso no es justo porque Al Boogie, eres increíble».

John Legend elogió a ambos intérpretes y les dijo que son «convincentes» y que ambos están «conectados con la letra». También dijo que Boogie comenzó como «un desvalido» debido a su turno de silla en comparación con los cuatro de Leigh, además de cantar una canción sobre ser una mujer despreciada.

«La inclinación sería que todo esto apunta a Ruby, pero lo mataste, hombre», le dijo Legend a Boogie.

Sin embargo, al final, le correspondió a McEntire tomar la decisión final. Ella les dijo a ambos que le encantó la actuación «maravillosa» y que «mostró la versatilidad de ambos», y le dijo a Al que él «lo superó».

La Reina del Country dijo que estaba «muy, muy orgullosa» de ambos artistas, pero finalmente Reba tuvo que elegir entre ellos y admitió que «odio esta parte». Al final, la ganadora de la batalla fue Leigh, quien ahora pasará a los nocauts a tres bandas para el equipo Reba.

Blalock señaló que los personajes de «Enterprise», según el diseño mismo del programa, eran todos neófitos. «Enterprise» se desarrolló 100 años antes de la serie original «Star Trek» y siguió a la primera nave de la Flota Estelar que atravesó la galaxia. Los personajes humanos nunca antes habían estado en el espacio, pero los vulcanos ya llevaban siglos explorando la galaxia. T’Pol era un viajero espacial experimentado y debería haber sido un mentor seguro para el Capitán Archer (Scott Bakula). En cambio, se enfrentó a gran parte de su propio drama vulcano personal que Blalock describió como «desesperado». Citar:

«El concepto de los programas no es el problema. Los conceptos son asombrosos. El problema es el diálogo. Personalmente creí que T’Pol debería tener más de su cultura vulcana. No creo que deba estar tan desesperada como todos». más. Porque el ‘Star Trek’ original, con el que crecí, tenía un mensaje muy simple que tomé de él, y es que no todos son como yo. Y no soy perfecto, y nadie es perfecto, y eso es «Está bien. Eso realmente me ayudó».

T’Pol, en resumen, podría haber sido mucho más vulcano y podría haberse sentido mucho más cómodo con eso. T’Pol fue representada luchando con su educación vulcana simplemente viviendo en un barco con humanos durante unos años. Seguramente su determinación habría sido más fuerte. ¿Y por qué siempre tuvo que utilizar coloquialismos humanos? Blalock continuó:

«Creo que T’Pol podría estar bien con ser Vulcana, no debería querer ser Vulcana. En el diálogo… ¿Por qué cuando intentamos enseñarnos algo unos a otros, todas nuestras analogías involucran a la Tierra? ¿No tienen nuestras culturas su propia tradición que podría generar buenos mensajes?

En efecto.

La productora Jolene Rodríguez ha anunciado que Julio Macías y Danube Hermosillo protagonizarán la próxima película de suspenso llena de acción “Atípico pirata”, que será dirigida por Rubén Islas.

Rodríguez fue nombrado uno de VariedadLos 10 productores emergentes de ‘s para ver en 2023, conocida por su largometraje «Righteous Thieves».

Macías es conocido por sus papeles en varias series de televisión populares, como «On My Block», «Selena», «The Rookie», «Promised Land» y «Young Dario». Se une a Hermosillo, conocida por sus papeles en «Shameless», «Everything, Everything», «The Bold and the Beautiful» y «Julie & The Phantoms». Hermosillo también protagonizó recientemente «Ladrones justos» de Rodríguez.

La película sigue la historia de Hugo, «un sabio neurodiverso inmerso en el peligroso robo de una valiosa memoria USB mientras navega para escapar de aquellos que la quieren recuperar». Cuando Hugo se pierde en Guadalajara y conoce a Cynthia, que dirige una pandilla local, parten en busca de un nuevo tesoro aventurero.

“Pirata atípico” está basado en un guión original de Pedro Fernández, producido por Rodríguez. Danforth Comins bajo la bandera mexicana Grupo Grandave también está produciendo la película. Islas y Stanley Preschutti actúan como productores ejecutivos. “Pirata atípico” será la cuarta película que Islas dirija este año.

“Julio [Macias] es una de las estrellas jóvenes más brillantes y carismáticas de Hollywood y estoy encantado de tenerlo a bordo. Estoy igualmente entusiasmado con Danube [Hermosillio], a quien he tenido la suerte de ver crecer hasta convertirse en este papel principal”, dice Rodríguez. “He estado rastreando el Danubio [Hermosillio] y Julio [Macias] por años y por ruben [Islas] ver su valor de estrella también es bastante especial. Poner talento latino en sus vehículos estrella siempre ha sido una prioridad para mí”.

Grandave International presentará “Atype Pirate” a los compradores en el Cannes Film Market de este año, que tendrá lugar del 16 al 27 de mayo.

Cherita Chen es la marginada entre los estudiantes en «Donnie Darko», a menudo intimidada sin descanso por sus compañeros que la molestan por su peso y su acento. Donnie es el único personaje que muestra su empatía. En una entrevista para Stumped Magazine, el director Richard Kelly dijo: «Ella es el punto central de este ambiente horrible que crea la escuela secundaria donde los niños son tan maliciosamente crueles entre sí». En la escena entre ella y Donnie, debido a que constantemente molestan a Cherita, parte de la razón por la que huye de él es que no puede decidir si él está siendo amable o cruel con ella. Las manos de Donnie en su rostro también hacen que parezca que existe una posibilidad muy real de que la bese, lo cual, aunque aparentemente está enamorada de Donnie, parece aterrador para Cherita en ese momento.

Aunque no se produce un beso real entre los dos personajes, la escena sigue siendo muy íntima, y ​​Jolene Purdy recordó haber estado extremadamente nerviosa por filmarla. En una historia oral para The Ringer, dijo: «Recuerdo que miré el guión y dije: ‘No creo que pueda hacer esto'». Continuó explicando: «Hasta ese momento, nunca había estado besada. Así que recuerdo haberle dicho a mi mamá: ‘No puedo hacer esto. Me rindo. Terminé'». Afortunadamente, la mamá de Purdy la ayudó a darle el empujón que necesitaba, recordándole amablemente para renunciar, estaba obligada por contrato a hacer la escena. ¡Hablando de motivación! Al final, aunque la parte de Cherita en «Donnie Darko» puede parecer mínima, ella realmente está en el corazón del mensaje de la película sobre la empatía, y eso realmente no es algo por lo que «dejar de hablar».

Los generadores de imágenes impulsados ​​​​por IA han estado recibiendo la mayor parte de la prensa recientemente. Pero los modelos de aprendizaje automático musical han logrado grandes avances en los últimos años. Holly Herndon ha estado al frente de esa revolución. Ella co-desarrolló (junto con su socio Mat Dryhurst) Spawn, una red neuronal de canto, para su último álbum. prototipo y lanzó Holly+ (en asociación con Never Before Heard Sounds) al público el año pasado, lo que permite que cualquier persona use un modelo de la voz de Holly. Ahora ha lanzado un nuevo sencillo, donde las únicas voces provienen de su gemelo digital.

Esta versión de «Jolene» de Dolly Parton suena bastante directo a la primera escucha. Sí, es más lento y silencioso, pero Ryan Norris, que maneja la instrumentación, no se toma libertades extremas con los arreglos o la paleta de sonidos. Simplemente cambia la desesperación frenética por una resignación quejumbrosa.

Lo que lo hace tan llamativo es que todos los sonidos vocales, hasta las inhalaciones agudas antes de que surjan las armonías, fueron generados por Holly+. (Así es, «respira»). No hay un ser humano a la vista de una cabina vocal aquí. Algunas de las frases son un poco forzadas y hay artefactos digitales ocasionales, si los escuchas con atención. Pero en general, este modelo digital de la voz real de Holly Herndon es impresionante en su capacidad para imitar a su creador.

Hasta ahora, la mayoría de los experimentos de artistas importantes con IA se han centrado en crear paisajes sonoros generativos o melodías de sintetizador. Esta es (hasta donde yo sé) la primera vez que un modelo de aprendizaje automático toma el solo de micrófono en una canción pop.

Herndon hizo una vista previa de la pista en marzo en el Festival Sónar, pero pasó desapercibida en gran medida hasta que recibió un lanzamiento adecuado esta semana. (Por cierto: ve a ver la presentación de Sonar para ver algunas demostraciones en tiempo real realmente increíbles de la tecnología de Holly+ y Never Before Heard Sounds). Puedes intentar recrear la actuación anterior grabando tu propia interpretación de Jolene y subiéndola a Holly+, pero no espere la misma fidelidad de resultados a través de la aplicación web. Si bien definitivamente es una diversión divertida, los artistas que se toman en serio el uso de la IA para mejorar su oficio deberían explorar Spawning, una organización lanzada por Herdon y Dryhurst a principios de este año.