Dabney Coleman, el popular actor cómico de de 9 a 5, Tootsie y María Hartman, María Hartman cuyas muchas cualidades redentoras, incluida la habilidad para retratar personajes que no tenían ninguna, han muerto. Tenía 92 años.

Coleman murió el jueves en su casa de Santa Mónica, dijo su hija, la cantante Quincy Coleman. El reportero de Hollywood.

“Mi padre diseñó su tiempo aquí en la Tierra con una mente curiosa, un corazón generoso y un alma ardiendo con pasión, deseo y humor que hacían cosquillas a la humanidad”, dijo. “Mientras vivió, avanzó en este acto final de su vida con elegancia, excelencia y maestría.

“Un maestro, un héroe y un rey, Dabney Coleman es un regalo y una bendición en la vida y en la muerte, ya que su espíritu brillará a través de su trabajo, sus seres queridos y su legado… eternamente”.

El actor ganador del Emmy también interpretó a un irascible presentador de un programa de entrevistas en el norte del estado de Nueva York en el programa de NBC. Buffalo Billpero ese favorito de la crítica duró solo 26 episodios.

Tenía al menos otras tres oportunidades de encabezar su propia comedia, pero el programa de ABC La historia de Slap Maxwellzorro La clase de Drexell y NBC loco del pueblo nunca pasó sus primeras temporadas antes de ser cancelado.

Más recientemente, el bondadoso Coleman trajo su característico bigote para interpretar a Burton Fallin, el dueño de un bufete de abogados y padre del personaje de Simon Baker, en el drama de CBS. El guardián; era el poderoso agente de Atlantic City, el comodoro Louis Kaestner, en la serie de HBO. Imperio del paseo marítimo; e interpretó a John Dutton Sr. (el padre del personaje de Kevin Costner) en piedra amarilla.

El público pudo probar los encantos cascarrabias del tejano en 1976, cuando Coleman apareció como la luchadora alcaldesa de Fernwood, Ohio, Merle Jeeter, en la sátira de la telenovela nocturna de Norman Lear. María Hartman, María Hartman.

En una entrevista de 2012 con El Club AVColeman llamó a ese concierto, que se suponía que duraría sólo seis episodios, «el punto de inflexión en mi carrera» y «probablemente lo mejor que he hecho».

Jeeter «fue simplemente maravilloso, un personaje único en la vida», dijo. “Él era simplemente el peor ser humano. … Ahí es donde empezó todo, en lo que respecta a la creencia de la gente de que yo podía hacer comedia, particularmente ese tipo de persona negativa, cáustica y cínica. Era bastante bueno haciendo eso”.

Coleman lo demostró de nuevo como el jefe chauvinista y traidor Franklin Hart Jr. en la comedia en el lugar de trabajo. de 9 a 5, el modelo cinematográfico de 1980 de la liberación femenina protagonizado por Jane Fonda, Lily Tomlin y, en su debut cinematográfico, Dolly Parton. (Por ser un tipo tan desagradable, Hart termina siendo atado por su secretaria, Doralee Rhodes de Parton).

«Todos ellos estaban bien establecidos», dijo sobre sus compañeros de reparto, «y aquí está este tipo que sale de María Hartman, que no está nada mal. (risas.) Pero era televisión nocturna. De todos modos, a lo que me refiero es que los tres hicieron todo lo posible para hacerme sentir igual. No hay otra forma de decirlo”.

En Tootsie (1982), dirigida por su viejo amigo y mentor Sydney Pollack, Coleman interpretó al director de televisión sexista que está saliendo con una actriz (Jessica Lange) en su telenovela. General del suroeste.

Años antes, Pollack había sido su profesor en el Neighborhood Playhouse de Nueva York, y las tres primeras películas de Coleman también fueron las primeras de Pollack como director.

Coleman también interpretó al televangelista Marvin Fleece en la sátira. orar televisión (1980), el ingeniero de sistemas que supervisa la computadora central militar WOPR en el estudio de John Badham. Juegos de guerra (1983) y el banquero avaro Milburn Drysdale en la versión cinematográfica de 1993 de Los ricos de Beverly.

Preguntado por Buitre En 2010, si estaba orgulloso de haber ayudado a que la televisión fuera “segura para los personajes principales entrecortados”, respondió: “Es divertido interpretar esos papeles. Puedes hacer cosas extravagantes, cosas que probablemente quieras hacer en la vida real, pero simplemente no las haces porque eres un ser humano civilizado. No hay restricciones cuando juegas [jerks] — No puedo imaginar a nadie a quien no le guste interpretar esos papeles”.

Dabney Wharton Coleman nació el 3 de enero de 1932 en Austin, el menor de cuatro hermanos. Después de que su padre muriera de neumonía cuando él tenía 4 años, su madre crió a la familia en Corpus Christi y Coleman se convirtió en un tenista junior clasificado a nivel nacional.

Asistió al Instituto Militar de Virginia (muchos miembros de su familia lo hicieron) durante dos años, sirvió en la División de Servicios Especiales del Ejército de EE. UU. durante dos más y luego, de regreso a Austin, estudió derecho en la Universidad de Texas.

Mildred Pierce El actor Zachary Scott, amigo de la familia de la primera esposa de Coleman, Ann Harrell, lo convenció de que podía ser actor, por lo que dejó la universidad un semestre antes de graduarse y se dirigió a Manhattan y al Sanford Meisner’s Neighborhood Playhouse a los 26 años.

La primera aparición de Coleman como orador en pantalla se produjo en un episodio de 1961 de ciudad desnuda (ganó 90 dólares por eso) y él y su segunda esposa, la actriz Jean Hale (la atractiva moll del Sombrerero Loco en hombre murciélago), se mudó a Los Ángeles en 1962.

Coleman apareció en programas como ben casey, Dr. Kildare, La hora de Alfred Hitchcock, Los límites exteriores, Color avellana, Sueño con jeannie y El fugitivo antes de recurrir como vecino de Marlo Thomas, el obstetra Leon Bessemer, en la primera temporada (1966-67) de Esa chica.

Hizo una audición para La isla de Gilligan pero perdió el papel de profesor ante Russell Johnson.

En 1963, Coleman apareció en un episodio del drama hospitalario de ABC. Punto de ruptura que Pollack dirigió, y los dos se reunirían para el cine El hilo delgado (1965), Esta propiedad está condenada (1966), aunque sus escenas fueron cortadas, y Los cazadores de cueros (1968).

“La idea en ese momento, cuando salí de la escuela, era que dije: ‘Quiero estar en todas las películas que hagas’”, recordó Coleman. «Él dijo: ‘Está bien’ y tuvimos un comienzo bastante bueno».

En Cenicienta libertad (1973), trabajó con otro ex compañero de Neighborhood Playhouse, James Caan, interpretando a su oficial al mando.

Por esa época, Coleman, de ojos azules, decidió dejarse crecer el bigote, lo que, según dijo, cambió su carrera. «Sin el bigote, me parecía demasiado a Richard Nixon», dijo. Buitre. «No hay duda de que cuando crecí, de repente, todo cambió».

Los productores le dijeron que le darían el papel de Jeeter si se afeitaba el bigote, pero él se negó y lo contrataron de todos modos. Interpretó al alcalde en 148 episodios de María Hartman así como en los spin-offs Fernwood esta noche y Por siempre Fernwood.

Sobre la serie animada de Disney Receso y sus derivados, Coleman proporcionó la voz irritante del director Peter Prickly.

Trabajando junto a Fonda en de 9 a 5 lo llevó a uno de sus raros papeles no groseros: el de su novio dentista en En el estanque dorado (1981).

Como protagonista, Coleman era hilarante en Poco tiempo (1990), en la que interpretó a un policía diagnosticado con una enfermedad terminal que descubre que su hija sólo puede cobrar su pensión si él muere en cumplimiento de su deber. Su alocada determinación de conseguir que lo ofendieran, combinada con su consternación por ganar invariablemente elogios por su “valor”, fue memorable.

Coleman también interpretó a un bicho raro exagerado en Cómo superar el alto costo de vida (1980), un pornógrafo ceceante en Rastra (1987) y una drag queen babosa en Conoce a los Applegate (1990).

Sus voluminosos créditos incluyen las películas El problema con las chicas (1969), corredor cuesta abajo (1969), El infierno imponente (1974), Norte de Dallas cuarenta (1979), Melvin y Howard (1980), Problemas modernos (1981), Doctores jóvenes enamorados (mil novecientos ochenta y dos), Capa y daga (1984), Los Muppets toman Manhattan (1984), El hombre con un zapato rojo (1985), Ahí va el vecindario (1992), Amós y Andrés (1993), clifford (1994), Comida del diablo (1996), Tienes un nuevo correo (1998), Inspector Gadget (1999), Stuart Little (1999), Milla de la luz de la luna (2002), dominó (2005) y Las reglas no se aplican (2016).

Coleman ganó un Emmy como actor de reparto en 1987 por su trabajo en el telefilm de ABC. Jurado de silencio y fue nominado dos veces por interpretar a Buffalo Bill Bittinger y una vez por su papel como el periodista deportivo de la vieja escuela Slap Maxwell.

Cuando no estaba trabajando, a Coleman invariablemente se le podía encontrar en Dan Tana’s en West Hollywood, donde un considerable filete de Nueva York lleva su nombre. «Supongo que tiene que ver con el hecho de que pedí esa maldita cosa cinco veces por semana durante unos 15 años», dijo en su club audiovisual charlar.

Además de Quincy, entre los supervivientes se encuentran sus otros hijos, Randy, Kelly y Meghan, y sus nietos, Hale, Gabe, Luie, Kai y Coleman.

Duane Byrge contribuyó a este informe.

Después de convertirse en el primer humano en recibir el implante N1 de Neuralink en enero, Noland Arbaugh, tetrapléjico de 29 años, está jugando Old School Runescape, Slay The Spire y otros juegos populares que utilizan el implante y las señales de su cerebro.

«Estoy venciendo a mis amigos en juegos en los que, como tetrapléjico, no debería ganarles», dijo Arbaugh en una publicación reciente del blog de Neuralink, y agregó: «Todos ustedes me están dando demasiado, es como una sobrecarga de lujo». . No he podido hacer estas cosas en 8 años y ahora no sé ni siquiera dónde empezar a centrar mi atención».

Arbaugh, que quedó paralizado de los hombros para abajo después de un accidente automovilístico en 2016, anteriormente dependía de un dispositivo de asistencia conocido como dispositivo bucal, una herramienta que permite a los usuarios operar una pantalla táctil cuando se coloca en la boca, pero no estaba satisfecho con El dispositivo, ya que necesitaba un cuidador cerca si quería usarlo, y usar el bastoncillo bucal también conllevaba el riesgo de desarrollar efectos secundarios como llagas por presión y espasmos musculares. Además, no podía hablar mientras usaba el dispositivo.

«Lo más importante de la comodidad es que puedo acostarme en mi cama y usar [the N1]», explicó Arbaugh. «Cualquier otra tecnología de asistencia tenía que tener a alguien más que me ayudara o me hiciera sentarme. Sentarme causa estrés mental y en mi cuerpo, lo que me provocaría llagas o espasmos. [The implant] Me permite vivir en mi propio tiempo, sin necesidad de que alguien me ajuste durante todo el día.»

Pero no todo ha salido según lo previsto. Según la publicación del blog de Neuralink, varios hilos del implante se retrajeron del cerebro de Arbaugh en las semanas posteriores a la cirugía, lo que provocó una disminución neta en la cantidad de electrodos efectivos. En última instancia, esto resultó en una reducción en los bits por segundo (BPS) procesados ​​por el implante, pero Neuralink dice que el problema se resolvió.

«En respuesta a este cambio, modificamos el algoritmo de grabación para que fuera más sensible a las señales de población neuronal, mejoramos las técnicas para traducir estas señales en movimientos del cursor y mejoramos la interfaz de usuario», se lee en la publicación del blog, escrita por los científicos. involucrado en el estudio de interfaz cerebro-computadora implantada robóticamente precisa (PRIME) de Neuralink. «Estos refinamientos produjeron una mejora rápida y sostenida en BPS, que ahora ha reemplazado el desempeño inicial de Noland».

Según Arbaugh, la interfaz cerebro-computadora (BCI) N1 de Neuralink ha mejorado drásticamente su calidad de vida, sin los inconvenientes que experimentó al usar el dispositivo bucal. Según la publicación del blog de Neuralink, recientemente registró 69 horas de uso de BCI en una sola semana, de las cuales 34 las dedicó a actividades recreativas como juegos. Además de Runescape y Slay The Spire, Arbaugh también ha jugado Mario Kart 8 Deluxe y Sid Meier’s Civilization 6.

«Creo [the implant] «Debería darle a mucha gente muchas esperanzas sobre lo que esto puede hacer por ellos, primero y principalmente su experiencia de juego, pero luego eso se traducirá en mucho más y creo que es increíble», dijo Arbaugh sobre el potencial del N1 para Mejora de la calidad de vida en pacientes que sufren parálisis.

Arbaugh subido recientemente Imágenes de él mismo usando el implante N1. en Twitter, mostrando a sus seguidores cómo usa su mente para mover el cursor. Según se informa, Neuralink está trabajando en formas de mejorar la compatibilidad con juegos del implante N1.

Cuando Keith Rabois anunció que dejaría Founders Fund para regresar a Khosla Ventures en enero, fue un shock para muchos en el ecosistema de capital de riesgo, y no solo porque Rabois sea un gran nombre en la industria.

Fue sorprendente porque, a diferencia de muchos otros campos, los capitalistas de riesgo tradicionalmente no se mueven mucho, especialmente aquellos que alcanzan el nivel de socio o socio general como lo hizo Rabois.

Los fondos de capital riesgo tienen ciclos de vida de 10 años y los socios tienen buenas razones para mantener ese rumbo. En algunos casos, pueden ser un “hombre clave” en el fondo de una empresa, lo que significa que si se van, los LP del fondo tienen derecho a retirar su capital si así lo desean. Muchos socios y médicos de cabecera también tienen parte de su propio dinero invertido en los fondos de sus empresas, lo que les da más razones para quedarse.

Entonces, si bien los movimientos de inversionistas de renombre en el capital de riesgo no son comunes, parecen haberse vuelto así en los últimos meses. En lo que va del año, ha habido casos notables de inversores que regresaron a empresas antiguas, se lanzaron por su cuenta o hicieron una pausa en la inversión por completo.

Justo hoyVic Singh, uno de los cofundadores de Eniac Ventures, anunció que dejaría la empresa que ayudó a lanzar en 2009 para lanzar la suya propia.

Singh se une a una lista cada vez mayor de capitalistas de riesgo que han abandonado empresas recientemente.

Abril

• El 30 de abril, Ethan Kurzweil Anunciado dejaba su puesto de socio en Bessemer Venture Partners después de 16 años. Kurzweil lanzará una empresa de inversión centrada en las primeras etapas, según informa Axios. Kurzweil lanzará la empresa con Cristina Shenque dejó Andreessen Horowitz después de cuatro años el 29 de marzo, y Mark Goldberg, que dejó Index Ventures después de ocho años el otoño pasado.
• El 1 de abril, Cristina Farr Anunciado que dejaría OMERS Ventures, donde se ha desempeñado como inversionista principal y líder de la práctica de tecnología de la salud de la empresa desde diciembre de 2020. Farr anunció en X que estaría trabajando en su boletín de tecnología de la salud, escribiendo un libro centrado sobre el poder que la narración puede tener en las empresas y la consulta a los fundadores de tecnologías sanitarias.

Marzo

• Después de seis años como socio de Accel, Ethan Choi anunció que dejaría la empresa para dirigirse a Khosla Ventures en marzo. Choi se centrará en inversiones en etapa de crecimiento en su nueva empresa y ha respaldado a empresas como Klaviyo, Pismo y 1Password.
• Si bien muchos de los movimientos recientes de capital de riesgo han sido realizados por personas que buscan comenzar algo nuevo o aprovechar una oportunidad diferente, no todos lo han sido. El 13 de marzo, la capital social de Chamath Palihapitiya Anunciado que despidió a sus socios Jay Zaveri y Ravi Tanuku. Bloomberg informó que esto se debió a un asunto relacionado con la recaudación de dinero para la startup de inteligencia artificial Groq.
• Rabois no era la única persona que buscaba volver a un viejo refugio en este reciente aumento de la reorganización de los inversores. El 5 de marzo, Miles Grimshaw anunció que regresaría a Thrive Capital como socio general después de ocupar el mismo puesto en Benchmark Capital durante tres años. Grimshaw comenzó originalmente en Thrive Capital en 2013 y ha respaldado a empresas como Airtable, Lattice y Monzo, entre otras.
• Si bien la transición de operador a VC es una progresión profesional común en el ecosistema de startups, no es para todos. El 4 de marzo, Sam Rubio anunció que había llegado a esa conclusión y que dejaría Founders Fund, donde había sido socio durante aproximadamente 18 meses. Blond dijo que volvería a operar y ha ocupado puestos en empresas como Brex, Zenefits y EchoSign.

Enero

• Después de 12 años en Andreessen Horowitz, Connie Chan anunció que dejaría la empresa el 23 de enero. Chan se había desempeñado como uno de los socios generales de la empresa durante los últimos cinco años y ha respaldado a empresas como Cider, KoBold y Whatnot.

Amazon aclamado por la crítica Programa de televisión Fallout ha iniciado una especie de renacimiento de la querida franquicia de juegos de rol post-apocalípticos, con un continuo Resurgimiento del recuento de jugadores de Fallout haciendo que los juegos sean más populares de lo que han sido en años. Junto con Fallout 4 y Fallout 76 de Bethesda, uno de los títulos que más se ha beneficiado de esto es Obsidian Entertainment. Fallout New Vegas.

En general, la mayoría considera que New Vegas es el mejor juego de la serie, y a los fanáticos les encanta su profundo juego de rol, su escritura matizada, su diseño mundial de primer nivel y sus DLC de alta calidad (su combate también es un paso adelante con respecto a Fallout 3). aunque los títulos más nuevos tienen la máxima ventaja en ese departamento). Sin embargo, un gran problema es que es conocido por sus fallas y errores, algo que los miles de nuevos jugadores que lo están probando ahora sin duda están descubriendo de primera mano.

Naturalmente, muchos están recurriendo a modificaciones creadas por la comunidad para abordar este problema, y ​​tienen razón al hacerlo. Sin embargo, encontrar la bien Mods es un proceso difícil sin guía, ya que muchos parches de corrección de errores disponibles en Nexus Mods están desactualizados y, de hecho, pueden empeorar las cosas. New Vegas Anti-Crash, por ejemplo, no se ha actualizado desde 2016 y actualmente provoca más fallos de los que soluciona a pesar de su nombre.

A lo largo de los años, muchos jugadores experimentados de New Vegas han hecho valientes intentos de detallar exactamente qué modificaciones debes y no debes usar para mejorar el rendimiento del juego. Sin embargo, en 2024, casi todo el mundo está de acuerdo en que no encontrará una guía mejor que Viva Nueva Vegas. Creado por primera vez hace varios años, se ha actualizado y mantenido con frecuencia a lo largo del tiempo y repasa las mejores modificaciones para hacer que el juego de rol de Obsidian sea fluido y estable.

26 de abril de 2024

¡Hola! Bienvenido de nuevo a nuestra sección habitual donde escribimos un poco sobre algunos de los juegos que hemos estado jugando durante los últimos días. Esta semana: buenos señoríos y patrones de dedos.

Si te apetece ponerte al día con algunas de las ediciones anteriores de What We’ve Been Playing, aquí tienes nuestro archivo.

Señores señoriales

He estado jugando a Manor Lords esta semana, antes de su lanzamiento público en acceso anticipado, y realmente me gusta: he escrito mis impresiones más completas de Manor Lord en otra parte del sitio.

Pero hay una cosa que me molesta del juego, y no estoy seguro de que sea culpa tanto del juego como del género (o tal vez de la humanidad), y es el expansionismo. El objetivo del juego, como en muchos de estos juegos, es crecer y expandirse y, al hacerlo, acumular suficiente capacidad como para poder apoderarse de más tierras cercanas, ocupadas o no. Es una dirección que ha dado forma a la historia humana desde que se tiene registro y, probablemente, mucho antes.

Sin embargo, siempre se produce a costa del medio ambiente que le rodea. Siempre estás dejando atrás los recursos naturales que se agotan: talando bosques y animales que te costará reemplazar, y arrancando rocas y minerales del suelo que no vuelven a crecer. El éxito trae crecimiento, pero el crecimiento trae más personas que requieren más recursos, lo que requiere expansión. Y así, el ciclo se repite hasta que hayas consumido todo lo que te rodea. ¿Pero para qué sirve todo esto? ¿Para el progreso?

Los juegos hacen lo que pueden para aliviar esto, por supuesto. Manor Lords regenera recursos y presenta actualizaciones que hacen que algunos recursos sean ilimitados. En otras palabras, hace lo que puede para restar importancia y tapar una de las verdades fundamentales de nuestra existencia. Parte del encanto de un juego como este es, al fin y al cabo, volver a una existencia mucho más conectada con la tierra que nos rodea, y vivir directamente de ella y, por tanto, sentir sus ritmos pacíficos. Es una vergüenza inevitable que el progreso en estos juegos -y en la vida- parezca producirse en detrimento del otro.

-Bertie

Mansión Botánica, Xbox Game Pass

Hace unos meses me invitaron a probar un baño de gong, una experiencia en la que esencialmente te encuentras recostado en una estera de yoga durante una hora mientras alguien envía ondas sonoras que chocan contra ti, envolviendo tus oídos en una alternativa rítmica al ruido blanco. (Permaneces completamente vestido en todo momento). Se supone que es una experiencia relajante, pero me puso los dientes de punta, literalmente: comenzaron a vibrar, y luego la persona que estaba en la estera de yoga a mi lado se quedó dormida y comenzó a roncar ruidosamente. No lo recomendaría.

Botany Manor, afortunadamente, ofrece un paisaje sonoro más relajado. Está ambientado dentro y alrededor de una casa señorial victoriana, una que ahora sería una compra atractiva para el National Trust, que está abierta para explorar y desbloquear lentamente a medida que resuelves acertijos muy suaves. Cada rompecabezas se basa en el crecimiento de una flor rara, con pistas a seguir y varios pasos a seguir para hacer florecer cada especie. Al final de cada sección, obtendrás acceso a más terrenos extensos de Botany Manor. Y además tienes una planta atractiva.

Es un juego de ritmo lento y disfruto tomándolo a una velocidad adecuadamente majestuosa. Resuelvo un rompecabezas todas las noches y paso media hora cada noche envuelto en el canto de los pájaros y la brisa. Sus acertijos son lo suficientemente sencillos como para nunca ser agotadores, lo cual aprecio, y aunque ya he comenzado a olvidar algunos de sus acertijos anteriores, Botany Manor en sí (sus espacios relajantes y jardines soleados) vivirán por mucho tiempo en mi memoria, sin colchonetas de yoga. requerido.

-Tomás

Mundo de Warcraft, PC

Reinstalé World of Warcraft recientemente para prepararme para un evento de expansión War Within. Pensé que necesitaría poner en forma a mis personajes latentes durante mucho tiempo para el evento, así que, francamente, presa del pánico, los saqué de su tumba y me quedé mirando incomprensiblemente la pantalla mientras intentaba descubrir: ¿una vez? más – qué hacer. Pero no podía recordar qué botones presionar.

Paralelamente a esto (bueno, no literalmente, porque sería una hazaña) he estado tocando el violín. Dije que sí a tocar música en una producción de teatro local porque a veces necesito plazos aterradores para movilizarme. Significa que últimamente me he estado atiborrando de violín y lo tengo muy presente en la cabeza. Y es por eso que, cuando reinstalé WoW, de repente noté una sorprendente superposición entre las dos actividades donde no había visto ninguna antes.

Escúchame. La gente de la comunidad de WoW y del equipo de desarrollo de WoW hablan mucho sobre «rotaciones», es decir, el orden de las habilidades de la barra de acceso rápido que usa tu personaje. Con el tiempo, llegas a memorizarlos para no tener que pensar en ellos cuando estás en medio de la batalla. Tus dedos conocen los patrones, lo que libera tu mente para pensar en otras cosas más sensibles al contexto. ¿Es eso tan diferente de memorizar la digitación del violín?

En parte, creo que es por eso que me sentí tan perdido cuando lo reinstalé y volví al juego: estaba mirando el equivalente a una pieza musical que ya no sabía tocar. Sin embargo, con un poco de práctica, sus patrones específicos volvieron (o los aprendí de nuevo) y me sentí lo suficientemente seguro como para empezar a jugar de nuevo.

-Bertie

Han surgido más detalles sobre lo que fue anunciado como la décima y última película de Quentin Tarantino, The Movie Critic, a raíz del impactante abandono del proyecto por parte del escritor y director la semana pasada.

Los detalles provienen de un nuevo informe de THR de hoy, que contiene una serie de datos interesantes sobre qué tan avanzada estaba la película, quién podría haberla protagonizado, de qué podría haber tratado y por qué todo se vino abajo. El artículo pinta una imagen de un giro puramente creativo por parte de Tarantino, que está en línea con el informe de Deadline de la semana pasada que inicialmente dio la noticia.

Por un lado, THR informa que, si bien no se confirmó públicamente ningún estudio para distribuir la película, Sony Pictures estaba «firmemente de acuerdo» para asociarse con Tarantino en The Movie Critic luego de su exitosa colaboración anterior en Once Upon a Time in Hollywood de 2019. Según el informe, el abandono del proyecto por parte de Tarantino no ha deteriorado su relación con el estudio, y Sony todavía tiene la intención de apoyar al famoso cineasta en lo que decida que será su proyecto final.

Podría haber sido esa misma presión para salir con una nota alta lo que llevó a la desaparición del proyecto. Tarantino ha dicho durante mucho tiempo en múltiples ocasiones que se retirará del cine después de 10 películas (aunque Kill Bill se estrenó en dos partes, él las considera una sola película), generando bastante expectación sobre lo que podría ser su último esfuerzo. Las fuentes que hablaron con THR no confirmaron exactamente por qué dejó The Movie Critic como su canto de cisne, solo que «se había entusiasmado más con otras ideas».

Un ‘metaverso del adiós de Tarantino’

Anteriormente se informó que The Movie Critic había sido objeto de varias reescrituras mientras Tarantino intentaba decidir qué forma tomaría, y el informe de hoy dice que una de las ideas era que podría servir como un «metaverso del adiós de Tarantino», tejiendo en estrellas y personajes de sus películas pasadas. Con ese fin, el informe dice que en un momento se convirtió en «algo parecido a un spin-off» de Érase una vez en Hollywood, con Brad Pitt listo para repetir su personaje de Cliff Booth. Otra idea podría haber tenido personajes interactuando con un joven aspirante a cineasta en una sala de cine, una especie de sustituto del propio Tarantino, quien trabajó en una sala porno cuando era adolescente.

El proyecto también fue objeto de rumores sobre el reparto, incluido uno de que Tom Cruise podría colaborar con Tarantino en él. THR informa, sin embargo, que Cruise y Tarantino ni siquiera se habían conocido para un papel. Olivia Wilde hizo aparentemente se reunió con Tarantino a principios de este año, aunque no está claro de qué se trataba esa reunión.

Según comentarios anteriores de Tarantino, The Movie Critic iba a seguir a un personaje basado en un escritor de la vida real cuyas críticas eran una mezcla entre un «primer Howard Stern y lo que Travis Bickle [Robert DeNiro’s character in Taxi Driver] Podría serlo si fuera crítico de cine».

No está claro hacia qué girará Tarantino ahora, pero parece que The Movie Critic ahora se une a proyectos como el cineasta de Pulp Fiction que nunca verán la luz del día. Otros proyectos de Tarantino archivados incluyen una película de Star Trek con clasificación R y más.

Crédito de la miniatura: Laurent KOFFEL/Gamma-Rapho vía Getty Images

Alex Stedman es editor senior de noticias en IGN y supervisa los informes de entretenimiento. Cuando no está escribiendo o editando, puedes encontrarla leyendo novelas de fantasía o jugando a Dungeons & Dragons.

19 de abril de 2024

¡Hola! Bienvenido de nuevo a nuestra sección habitual donde escribimos un poco sobre algunos de los juegos que hemos estado jugando durante los últimos días. Esta semana: tiradores de dos mandos, espeleología y tinta.

Si te apetece ponerte al día con algunas de las ediciones anteriores de What We’ve Been Playing, aquí tienes nuestro archivo.

Spelunky, ordenador personal

Por capricho hice el desafío diario en Spelunky el otro día. Han pasado años desde que esto fue una característica habitual de mi vida. Tenía muchos nervios de Spelunky, un recordatorio de que hacía tiempo que no jugaba: las plantas con dientes me hicieron temblar, y una puerta en Jungle con trampas de púas a cada lado fue suficiente para hacerme dudar de mis habilidades.

Sin embargo, lo que pronto recordé fue que cada ejecución de Spelunky es una oportunidad de contar tu propia historia específica. Perdí la llave en las minas a pesar de llevar el cofre cerrado a bastante distancia, así que decidí cargar bombas y abrirme camino hasta el Mercado Negro. Eso no funcionó porque la jungla era un festival de ranas total. Llegué hasta las Cavernas de Hielo, lo cual es bastante bueno para mí, evité la muerte por el rayo gelificante de la enorme nave alienígena y luego morí, de todas las cosas que podrían haberme matado, por el pequeño alienígena que se había lanzado en paracaídas. de un OVNI derribado. No me tomó toda mi vida, pero me lanzó al abismo.

Dos cosas: 80k y cambio fueron suficientes para conseguir el puesto 26 en la clasificación, lo que tomo como una señal de que la comunidad del juego se está acercando un poco. Además, cuando lo dejé me pregunté si alguna vez había muerto a causa de esos pequeños extraterrestres. Podría haber sido un evento nuevo para mí. Spelunky: el juego que sigue dando.

-Chris Donlan

Encuadernado en tinta, PC

He estado buscando roguelikes/roguelites para aliviar mi picazón de RNG, y después de ver el avance de Hades 2, decidí probar un par de juegos de apariencia similar. Inkbound realmente me llamó la atención y la combinación del juego por turnos con la ubicación estratégica de los personajes es una agradable sorpresa para mí.

Lo que me gusta de Inkbound es la paradójica simplicidad de las mecánicas del juego y su complejidad. Se siente como un juego de estrategia y un juego de rompecabezas mezclados en uno. Puedes ver fácilmente lo que se supone que debes hacer, pero hacerlo implica encontrar el equilibrio adecuado entre defensa, utilidad y ataque.

En mi opinión, el estilo artístico también es un punto fuerte del juego, o tal vez simplemente me gusta tanto Inkbound que me estoy volviendo parcial.

-Charla

Cielo realmente grande, PC

Aquí tienes una pregunta: ¿puedes recordar los primeros juegos que jugaste cuando te iniciaste en los juegos de PC? Llegué bastante tarde, hace unos 12 años, y hay un halo especial en torno a mis primeras experiencias solo con PC.

El rey entre ellos es Really Big Sky, un juego de disparos con dos mandos que activé hoy porque lo vi acechando en Steam y era una descarga pequeña. Qué juego es este. Es un doble joystick de desplazamiento, y el gran truco es que puedes invertir tu nave y perforar planetas enormes para obtener potenciadores. Todo muy divertido. Pero lo que más me gusta es el puro esplendor visual. Las cosas que recolectas de los enemigos caídos parecen flores dispersas, mientras que los efectos radiactivos que se producen cuando las cosas se ponen agitadas me hacen sentir como si me estuvieran arrastrando a un agujero negro.

Hay tantas ideas interesantes repartidas por todo el juego. La pantalla de actualización es la mejor de su clase y hay un hermoso desglose en un gráfico de barras de cómo lo hizo. Todavía me canso de ese jefe multimotor al que simplemente no puedo derrotar, pero hay una sensación de potencial aquí que se debe en parte al gran diseño del juego y en parte porque, para mí, esta fue una de mis primeras paradas en un mundo completamente nuevo.

-Chris Donlan