Para Kevin Kane, el final nunca flaqueó una vez que se propuso mudarse a Nueva York a principios de los años para seguir una carrera en la actuación. Te dirá que la suerte parecía estar siempre de su lado, ya que el actor de Filadelfia encontró trabajo poco después de su llegada a la Gran Manzana.

Kane pronto fue lanzado al mundo de Dick Wolf Entertainment con pequeños papeles en Ley y Orden y Policía de Chicago Esto eventualmente lo llevaría a su papel recurrente actual como el detective Terry Bruno en Ley y orden: Unidad de víctimas especiales, que emitió su final de la temporada 25 el 16 de mayo.

Pero desde el principio, mientras estudiaba actuación en el William Esper Studio, Kane formularía un vínculo y una amistad para toda la vida con una compañera de clase llamada Amy Schumer. Juntos, no sólo perfeccionarían sus habilidades en el drama y la comedia, sino que también perfeccionarían su escritura, producción y todo lo que fuera necesario para garantizar que encontraran el éxito en Hollywood. Los resultados terminaron convirtiéndose en los ganadores del Emmy. Dentro de Amy Schumer (Comedy Central, seguida de una temporada de reactivación para Paramount+) y, más recientemente, la serie de Hulu. vida y bethque recientemente completó su segunda temporada de 10 episodios en febrero.

El reportero de Hollywood Recientemente nos reunimos con Kane para hablar sobre el final de UVE; su asociación y amistad únicas con Schumer a lo largo de su carrera; cómo una de sus experiencias traumáticas de la vida real se convirtió en un episodio de vida y beth; y profundas conservaciones filosóficas en el set con Ice-T.

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¿Qué te pareció el final de la temporada 25 de Ley y orden: Unidad de víctimas especiales¿“Deber de tener esperanza”?

Es uno de esos finales que reúne a todos los equipos para trabajar como uno solo, y hay una secuencia de acción y muchas cosas se entrelazan durante toda la temporada. Entonces, fue uno de esos tipos de finales culminantes. Fue divertido trabajar con Benson en algo lleno de acción. [Mariska Hargitay plays Captain Olivia “Liv” Benson], donde la respaldamos. Ha sido un viaje realmente divertido.

Es interesante cómo progresó tu carrera como habitual en UVE cuando recuerdas las muchas veces que apareciste como invitado en Ley y orden y UVE. Y ahora, aquí estás, en el papel habitual del detective Terry Bruno.

Honestamente, hombre, bastante rápido, después de bajarme del autobús, estaba en un set con Jerry Orbach. [one of the longest cast members of Law & Order from 1992 to 2004; Orbach died from cancer shortly after the 2003-2004 season ended] como mi primera vez en un televisor. Entonces, sí, he recorrido toda la gama del universo de Dick Wolf.

Háblame de The Collective NY. Ahí es donde tú y Amy Schumer se conocieron, ¿correcto?

Estuve en Nueva York durante un par de años y trabajé un poco. Tuve una novia, cuando tenía 20 años, que hacía esto Estrellas del pop (WB) espectáculo. Ella estaba en ese grupo Eden’s Crush; Entonces, ella y yo nos mudamos a Los Ángeles por un par de años y yo simplemente no sentía mi vibra con todo. Yo digo: «Voy a reiniciar». Entonces, fui al William Esper Studio en Nueva York, hice el programa de dos años y allí estaba mi compañera de clase, Amy Schumer. ¡Y tuvimos una clase especial realmente especial! Bill nos decía eso todo el tiempo. Él dijo: «Manténganse unidos, comiencen a trabajar juntos». Y formamos esta compañía de teatro, que realmente no llamamos compañía de teatro; simplemente íbamos a hacer cosas juntos. Íbamos a hacer algo de teatro; algunos cortometrajes y cosas así.

Y Amy hizo una especie de tontería para conseguir un patrocinio de cerveza. Ella estaba haciendo monólogos en ese momento y estaba empezando a tener un poco de tracción con eso. Y un tipo que era como el director ejecutivo de Genesee Beer la contrató para una fiesta en el patio trasero. Decía que los niños del centro bebían Pabst Blue Ribbon y él decía: «¿Por qué no mi cerveza?». Entonces Amy dijo: «Bueno, tenemos el espectáculo más popular en el centro y deberías enviarnos cerveza». Entonces, en una de las reuniones de nuestra compañía de teatro, y esta es la clásica Amy Schumer, ella entra y dice: “¡Chicos, tenemos que idear un espectáculo! ¡Tenemos 30 paquetes de 30 que llegarán el domingo por la noche! Entonces, ese fue mi comienzo en la comedia con Amy Schumer. Hicimos esta comedia para recaudar fondos; teníamos stand-ups y el público crecía. Queríamos poner a nuestros actores al frente, así que empezamos a hacer bocetos. Eso fue una especie de precursor de trabajar juntos en Dentro de Amy Schumer.

Entonces, tú y el grupo eventualmente llegarían a un acuerdo con Comedy Central para crear Dentro de Amy Schumer, que se transmitió en la cadena de 2013 a 2022 (el programa ganaría un Emmy en 2015 por su destacada serie de variedades con guión). Fuiste productor del programa. ¿Estabas escribiendo también?

Estaba en la sala de escritores. Como productor, estábamos lanzando cosas. Y había un tipo realmente bueno llamado Daniel Powell que era el showrunner, con Jessi Klein. Y aunque era un sketch cómico, fue como una verdadera educación sobre producción. Porque para un programa de sketches, hubo un día en el que filmamos un comercial por la mañana, una película de terror japonesa por la tarde, ¡y aprendes todo rápido! Años más tarde comencé a trabajar con Judd Apatow, y él decía (porque no lo hacía). El show de Ben Stiller – «Nunca trabajas tan duro ni aprendes tanto como cuando haces un programa de bocetos».

¿Alguna de esas partes “detrás de escena” del negocio te gusta tanto, si no más, que actuar?

Empecé a producir desde el punto de vista del actor y del director, porque lo hacíamos en el escenario. Y así, aprendes todo lo que viene con esto. Como dice Amy, fingiríamos hasta lograrlo. Entonces, aprendimos el juego de la producción de esa manera.

Hulu lanzó la segunda temporada completa de vida y beth en febrero. El episodio cinco, «Claire», se centró en tu personaje, Matt, que descubre 16 años después que tiene una hija y la conoce por primera vez. Creo que leí en alguna parte que esta es una historia real.

Este programa está hecho con mucho amor y trata sobre estas cosas que suceden en tu vida; este tipo de traumas de los que podemos sentirnos avergonzados o molestos y cómo superarlos. Y creo que lo tomamos a la ligera. Mostramos: Oye, todos somos iguales, todos tenemos las mismas cosas. Se nos pide que seamos semiautobiográficos. Entonces, Amy vino a verme para la segunda temporada y me dijo: «Mira, creo que es hora de que cuentemos esta historia». Es una historia real. Es como solía decir cuando era un joven actor en Nueva York con nuestros amigos, y especialmente para molestar a Amy o a cualquier otra actriz con la que éramos cercanos, me decían, «¿tienes hijos?», y yo iré. «No lo sé, tal vez». Luego recibes esa llamada telefónica y ya no bromeas al respecto. Y aunque no es exactamente la misma historia que en ese episodio, tiene muchas circunstancias similares. Amy fue la primera persona a la que acudí después de recibir esa llamada telefónica; ya sabes, toma una copa y nunca creerás esta historia. Entonces, en cierto modo lo parodiamos un poco. Pero muchos de los actores del programa son todos amigos nuestros y trabajamos con personas con las que hemos trabajado durante mucho tiempo.

¿Es difícil pasar de la comedia al drama, como filmaste? vida y beth y UVE al mismo tiempo?

Siento que Amy y yo trabajamos tan bien juntas es porque lo abordamos de todos modos. De hecho, a menudo hay más en juego en la comedia; sólo tienes que amplificarlos. Pero creo que ese también fue nuestro enfoque de la comedia. Fue intentar fundamentarlo y hacerlo lo más real posible, luego las risas surgen aún más fuerte cuando están listas.

Entre estos dos trabajos que tenía al mismo tiempo, en realidad se convirtieron en como unas vacaciones. Porque obtuve mi papel en UVE, y me dijeron: «Este es el guión de esta semana» y no tenía nada que decir al respecto. Pero en vida y beth, desde el primer día que estoy en la sala de guionistas hasta la preproducción, estamos explorando y seleccionando el casting. Había días en los que tenía que tomar una camioneta, hacía una escena con Amy Schumer y Cole Escola, y luego me subía a una camioneta y hacía una escena en la calle con Ice-T por la noche. Fue una experiencia un tanto extraña, pero ambos tenían sentido el uno para el otro.

El final de temporada de UVE Es un resumen, y aún no hay ningún anuncio sobre una tercera temporada de vida y beth. ¿Qué hay en el horizonte para ti?

Tengo un par de proyectos cinematográficos que están en las etapas finales de obtener luz verde. Y la verdad es que tengo una cita importante que ayudará con el día de campo de mi hija. Tengo que volver a esas cosas. Debido a que mi esposa estaba haciendo una obra de teatro, estaba en Broadway y ahora está haciendo una nueva serie para Netflix con Jason Bateman. Entonces, acabo de salir y ahora estoy dentro. Ahora estoy dirigiendo el programa en casa. Mi hija tiene 6 años. Pero tengo un par de cosas de las que no puedo hablar todavía, pero sucederán muy pronto.

Una última cosa, ¿Ice-T y tú tenéis conversaciones filosóficas profundas en el set?

Déjame decirte algo, todos son filosóficos, incluso cuando no creas que lo son. (risas.) Él te lo hace saber. Nunca he trabajado con nadie que se lo pase 10 de 10 veces genial en el set. Y tiene sentido que haya estado haciéndolo durante tanto tiempo. Viene a trabajar listo para trabajar. Le encanta trabajar, siempre está de buen humor. Siempre está con una broma, siempre con la historia. Y él ha sido una de las mejores partes de hacer el programa.

Diré esto, ha sido realmente genial conmigo y me da consejos para navegar a través del programa y todo eso. Y siempre hace esta broma, todo el tiempo, dice: “¡Kev, solo asegúrate de no sangrar en el último episodio! ¡Nunca querrás sangrar en el último episodio! Y volvió a morderlo, porque fue el único que sangró en el último episodio. [Ice-T’s character gets accidentally shot in the arm by a pre-teen who is mad that the officer arrested his father on faulty evidence]. ¡Por supuesto, volverá para la temporada 26! (risas.)

Ley y orden: UVE la temporada 25 se transmite en Peacock; vida y beth Las temporadas uno y dos se transmiten en Hulu.

Sabemos que el FBI casi siempre consigue a su hombre (o mujer) y esto es especialmente cierto para la gente de la Oficina de Nueva York en el programa de CBS. FBI esta temporada.

En el estreno de la temporada 6, el agente especial Trevor Hobbs (Roshawn Franklin) fue asesinado en el baño de hombres de un restaurante por Hakim Siran (Antwayn Hopper), un terrorista somalí cuyo equipo acababa de bombardear un autobús y que lo nombró agente de la ley después de la agente especial Tiffany. Wallace (Katherine Renee Kane) lo animó a ir de incógnito a pesar de no haberlo hecho durante mucho tiempo. Hakim había escapado y abandonado el país, pero Wallace, lleno de culpa, lo había mantenido en su radar y hacia el final de la temporada creía que regresaría a Estados Unidos.

Kane habla sobre el estado emocional de Wallace a medida que se acerca el tenso final de la temporada y si ella será quien finalmente derrote al terrorista que la ha estado persiguiendo.

El estado emocional de Tiffany ha sido precario desde la muerte de Hobbs y la fuga de Hakim. ¿Cómo le va cuando se abre el final de temporada?

Katherine Renée Kane: Tiffany sintió una sensación de reivindicación después de descubrir que Hakim podría haber regresado a Nueva York, como fue su corazonada durante el Episodio 8 (“Phantom”). A pesar de esto, también se ha dado cuenta de que hay mucho trabajo por hacer, no solo para seguir cumpliendo con sus expectativas en el trabajo, sino también para mantener un nivel de salud mental y comenzar a sanar.

¿Sigue distraída y cojeando por este caso abierto?

Tiffany le expresa a Scola en el episodio 9 (“Los mejores planes”) que está viendo a un muy buen terapeuta. Aunque ciertamente no perderá de vista el objetivo en la espalda de Hakim, definitivamente ha podido concentrarse en otros casos.

¿Ha estado siguiendo a Hakim ella sola?

Tiffany se volvió rebelde al seguir su corazonada antes. Desde entonces siento que está más o menos resignada a dejar que Hakim se acerque a ella, aunque sólo sea por la seguridad de su puesto en el puesto 26 de la Reserva Federal, ya que su naturaleza agresiva estuvo muy cerca de enviarla a la banca, si no de ponerle su puesto en peligro.

¿Dónde está el caso en “Ring of Fire”, el último episodio de la temporada? ¿Es entonces cuando el equipo lo derrota a él y a sus compañeros terroristas para siempre?

El caso llega a nuevas alturas. Pero si preguntas si atraparemos a nuestro hombre, tendrás que esperar y ver.

¿Qué puedes decirnos sobre el papel de Tiffany en cualquier intento de derribo?

Puedes apostar que ella no se quedará al margen, aunque sus acciones pueden causar muchas preguntas, incluso para ella.

¿El caso la ha cambiado? ¿La agente especial Tiffany Wallace evolucionará de alguna manera la próxima temporada?

Definitivamente no ha salido ilesa de este capítulo. Eso sería casi imposible. Creo que los efectos duraderos aún no se han observado por completo, pero siempre estoy luchando, junto con Tiffany, por su continua curación y crecimiento. Aún está por verse cómo sucederá eso.

FBIFinal de la temporada 6, martes 21 de mayo, 8/7c, CBS

Hearst era enormemente rico y ampliamente vilipendiado en su época. Manipuló infamemente hechos para vender periódicos y promovió noticias narrativas racistas durante su mandato. Fue en gran parte responsable de la prohibición del cannabis en los Estados Unidos porque la industria del papel a base de cáñamo amenazaba su sustento. Falsificó entrevistas, inventó historias y probablemente sea la razón por la que conoces el término «periodismo amarillo». Hearst estaba casado con una corista llamada Millicent Willson, pero también tuvo un romance abierto con la actriz Marion Davies durante muchos años. La referencia a «Rosebud» en «Citizen Kane» se basa en un rumor de que Hearst usó la palabra para describir los genitales de Davies.

Orson Welles presentó a Hearst/Kane como un imbécil superficial que recurrió a la riqueza y la corrupción cuando le robaron las comodidades de una infancia rústica. En palabras del propio Welles: «En [Kane’s] subconsciente, [Rosebud] representaba la sencillez, la comodidad, sobre todo la falta de responsabilidad en su hogar, y también representaba el amor de su madre, que Kane nunca perdió». Kane se convirtió en un sustituto de todos los ciudadanos más ricos de Estados Unidos a perpetuidad; cuando alguien hace alarde su riqueza, el público ahora comienza a reflexionar sobre cómo podrían verse profundamente perjudicados.

Hearst III tiene una lectura diferente. En una sesión de preguntas y respuestas posterior a la proyección en el Festival de Cine de San Francisco, dijo:

«Mucha gente piensa que Rosebud es el trineo. […] Pero creo que Rosebud es en realidad esa pequeña bola de nieve. Creo que hay algo triste en el personaje de Kane, y hasta cierto punto en la personalidad de mi abuelo, que dentro de ese pequeño mundo, es juventud, es infancia, es hogar. Es seguro y les gustaría volver a eso. Creo que eso es lo que es Rosebud. Es realmente esa sensación de una infancia negada, de alguna manera».

Lo cual, se podría argumentar, es más o menos lo mismo.

Netflix ya no sigue adelante con adaptaciones de la serie de libros Crónicas de Kane por Rick Riordan.

Anunciada por primera vez en septiembre de 2020, la serie planificada utilizó los libros del autor Riordan, quien también está detrás Percy Jackson y los olímpicos (actualmente en adaptación a una serie de Disney+) y Magnus Chase y los dioses de Asgard, Las pruebas de Apolo y Hija de las profundidades.

Riordan recurrió a GoodReads para decir que el Crónicas de Kane El proyecto no avanza.

«Ahora mismo, Crónicas de Kane está en ‘cambio’, lo que significa que Netflix ha decidido no seguir adelante y su opción ha caducado después de intentar durante dos años desarrollar un guión que les gustaba. Ahora depende de si otro estudio quiere intervenir, asumir los costes de preproducción y seguir adelante. Esto no es nada inusual. Supongo que sucede con la mayoría de los proyectos cinematográficos. Además, la industria del streaming en su conjunto está reduciendo su lista de desarrollo en este momento, lo que significa que están cancelando más contenido y produciendo menos contenido. Kane quedó atrapado en esa tendencia, a pesar del gran éxito de Percy TV”.

[Warning: The below contains MAJOR spoilers for the FBI Season 6 premiere “All the Rage.”]

Sabíamos que FBI Estaría perdiendo a uno de los suyos para comenzar la sexta temporada, ¡pero eso no significa que estuviéramos preparados para cómo sucederá!

Justo antes de que el equipo empiece a rastrear a un terrorista, Jubal (Jeremy Sisto) anima a Tiffany (Katherine Renee Kane) a ser más asertiva. Y una de las formas en que lo hace es reclutando a Hobbs (Roshawn Franklin) para una operación de vigilancia encubierta. Sin embargo, después de que ella lo anima a seguir al sospechoso al baño, lo matan a tiros. Lo que es peor: el terrorista sigue prófugo al final del episodio.

Kane nos lleva al interior de este episodio y se burla de cómo Tiffany lidiará con su dolor en el futuro.

Hablemos de Tiffany dando un paso al frente. Surge después de que Jubal le habla de ser más asertiva. ¿Qué le ha impedido hacerlo hasta ahora?

Katherine Renée Kane: Creo que tiene mucho que ver con sus experiencias en el pasado, ya sea en la policía de Nueva York o cuando estuvo en otras oficinas. A veces le ha resultado un poco difícil manejar sus vínculos emocionales, ya sean ciertos temas o personas o circunstancias, tratar de controlarlos para pensar con claridad y tomar buenas decisiones. Creo que ella ha estado jugando a la defensiva en ese sentido. Así que ella es muy proactiva y audaz como agente en cuanto a asumir el liderazgo. Necesita que le den un pequeño empujón para ocupar el espacio que pueda manejar si realmente se lo propone.

Ella da un paso adelante y es quien elabora el plan en el restaurante y toma la iniciativa en el campo con Hobbs. Y es que, a pesar de lo que dice, ella es la que tiene más experiencia de campo actual y estaban trabajando en un caso urgente. ¿Crees que ella podría haber hecho la misma llamada incluso sin esa conversación con Jubal, si hubiera estado en la misma posición en ese restaurante?

Eso creo. No creo que tuviera ningún motivo para no confiar en que Hobbs tuviera la temeridad de hacerse cargo del caso. Siempre es bueno que te recuerden que debes cuidar a tus compañeros de equipo y tener en cuenta dónde ha estado la gente, que ha estado detrás del escritorio por un tiempo. Pero creo que ella es alguien que se mete de cabeza en un problema, por lo que probablemente habría hecho una decisión similar. Pero sí, creo que son las consecuencias lo que realmente la afecta, todo el peso que conlleva el liderazgo. Y como dice Jubal, así es como suceden las cosas a veces. No siempre se trata de que hayas hecho algo bueno o malo, es simplemente el destino, y ella tiene que lidiar con eso.

Y es más fácil para ella sentir rabia que culpa inmediatamente después, ¿verdad?

Sí. Así tiende a ser su personalidad, y eso es algo que espero continuar explorando en ella: de dónde viene y cómo se puede usar mejor, perfeccionar o descubrir para ver todos los colores de quién es ella, para que puede llegar a ser más líder y mejor agente.

Tiffany le dice a Jubal que cree que cometió un error y que no debería haber presionado a Hobbs, pero él no está de acuerdo y dice que fue la jugada correcta. ¿Eso le llegó a ella? ¿Cómo se siente después de eso? No podría haber ayudado que Jubal también dijera que la esposa de Hobbs no estaba lista para verla.

Sí, le cuesta aceptar que una buena decisión también puede significar la muerte de alguien que te importa y especialmente de tus compañeros de equipo, alguien que también arriesga su vida. Hay un poco de culpa del sobreviviente que también viene con ese tipo de situaciones, estoy seguro. Quiero decir, tener a alguien que quiere las mismas cosas que tú quieres y te ponen en una posición en la que tienes que tomar sus vidas en tus manos en cierto sentido, simplemente no puedo imaginar a las personas que hacen eso todos los días. base. Entonces sí, creo que todavía es difícil para ella.

Realmente veo a Tiffany y Maggie (Missy Peregrym) trabajando juntas y a Maggie siendo quien la impide irrumpir en la habitación. Por la forma en que lo interpretas, es muy fácil ver lo difícil que fue para Tiffany no simplemente entrar. Habla sobre filmar eso.

Sí, me encanta filmar con Missy. Ella es una compañera de escena increíblemente generosa y reflexiva y, trabajando en esa escena, no podemos hacerlo mucho. Entonces, cuando lo hacemos, es como si estuviéramos ansiosos por aportar muchos matices para tratar de asegurarnos de que tenemos muy claro lo que esto significa para cada personaje y dónde se encuentran en su relación. Fue realmente intenso, pero se sintió bien hacerlo con ella. Y creo que su personaje es simplemente el corazón del programa, por lo que sabe muy bien cómo conectarse con sus compañeros de equipo.

El episodio termina con todos reunidos para levantar una copa por Hobbs, y mientras Tiffany se une a ellos, ella permanece sola. ¿Cómo se siente ella en ese momento? Y hablemos de filmar eso porque no es frecuente que veamos esa parte del vestíbulo.

Sí, siempre es divertido encontrar esas pequeñas cosas nuevas en el programa. Los trámites pueden transcurrir con un procedimiento y protocolo, trámites y acontecimientos muy particulares. Creo que durante el rodaje también descubrí que Tiffany se encuentra con este monumento improvisado y está en esta zona muy improvisada que definitivamente se utiliza para otras cosas además de los monumentos conmemorativos de nuestros camaradas caídos. Así que fue una ráfaga de emociones encontradas brindar por alguien de quien eras responsable, por quien todavía te sientes culpable por no haberlo resuelto del todo y ni siquiera pudiste atrapar a ese tipo. Creo que brindó como parte de todo el ritual, pero todavía se siente como si no pudiera beber por esa empapada de admiración o muestra de lo que el equipo estaba tratando de conmemorar para Hobbs. Ella realmente no podía participar en ello. Todavía tiene algo en ella que debía resolverse.

¿Cómo se abordará la muerte de Hobbs en los próximos episodios?

Aún está por descubrirlo. En este momento tiene mucho que ver con tratar de atrapar al tipo responsable, por lo que tenemos que esperar y ver cómo sucede. Creo que es algo que está enconándose en ella hasta que llegue el momento en que pueda vengarse, no necesariamente venganza, sino buscar justicia por su pérdida.

¿Porque no puede tener ninguna sensación de cierre con él todavía ahí fuera?

No en realidad no. De nada. Y eso se trata de Hobbs, pero también de todas las demás personas cuyas vidas están ahora en juego. Este tipo es un terrorista.

¿Qué veremos de esa búsqueda de él? ¿Será Tiffany quien lidere la carga?

Creo que podemos esperar absolutamente que Tiffany continúe avanzando hacia un papel de liderazgo, especialmente en lo que respecta a este caso y a este delincuente. Pero creo que exactamente cómo, cuándo y dónde sigue siendo un misterio. Puede aparecer en cualquier lugar. Es tan esquivo.

¿Se apoyará en alguien para seguir adelante con todo lo sucedido? Este programa es muy bueno al crear una dinámica tan grandiosa entre dos personajes cualesquiera.

Creo que lo sorprendente del programa es que tiene un conjunto increíble no solo de actores, sino de personajes que han sido construidos por esos actores. Creo que será genial verlo, su apoyo a la variedad de sus compañeros de equipo. Todos tienen una cualidad que puede fortalecerla, pueden fortalecerse entre sí. Creo que puedes esperar que esto surja entre ella y su compañero, probablemente con su primera línea de defensa y todos sus demás compañeros de equipo.

¿Qué es lo que te gusta de la asociación de Tiffany y Scola (John Boyd)?

Es una especie de encuentro de dos mundos, que tiene una pequeña armonía perfecta, ambos son de Nueva York, pero diferentes lados de Nueva York, diferentes lados de la experiencia socioeconómica. Pero creo que ambos aportan una mentalidad muy abierta y comprensiva el uno al otro que les permite conectarse en tantas cosas diferentes y al mismo tiempo tener sus puntos de vista únicos y sus perspectivas únicas sobre la vida. Al principio fue un poco difícil e incierto, pero creo que dieron un paso adelante y tengo muchas ganas de seguir viendo cómo crecerá su relación como socios. Realmente me encanta trabajar con John. Es un actor fantástico y un gran compañero de escena.

Necesitas un lugar donde crecer y eso lo consigues con esa relación.

Exactamente. Creo que todavía tienen muchos lugares donde pueden crecer y muchos lugares donde pueden verse expandiéndose y encontrando conexiones. Encontraron mucha conexión, pero creo que todavía hay mucho espacio para expandir su asociación.

¿Qué más le espera a Tiffany? ¿Algo fuera del trabajo?

Eso espero. Creo que verá cierta evolución en quién es como persona a través de todas las pruebas que experimenta como agente. Creo que ha dejado gran parte de su vida personal en espera para seguir subiendo de nivel en su trabajo, pero en algún momento creo que llegará el momento de que realmente haga un examen de conciencia y siga evolucionando como persona. Y realmente espero explorar un poco más con su familia.

FBImartes, 8/7c, CBS

Sony Pictures Classics ha adquirido todos los derechos en todo el mundo de “Between the Temples”, una comedia con Jason Schwartzman y Carol Kane que obtuvo excelentes críticas cuando debutó en el Festival de Cine de Sundance de este año. Dirigida por Nathan Silver, la película sigue a un cantor de cuarenta y tantos años que se encuentra en una encrucijada personal y profesional. Es entonces cuando su profesora de música de la escuela primaria vuelve a entrar en su vida como estudiante adulto de bat mitzvá, lo que llevó a la pareja a formar una conexión inusual.

En un aviso positivo, VariedadGuy Lodge de escribió: «Animado por la improbable química entre sus dos estrellas, este riff alternativamente estridente y tierno de ‘Harold y Maude’ es el trabajo más cálido hasta la fecha del autor de micropresupuesto Nathan Silver».

“Between the Temples” tendrá su debut internacional en el próximo Festival Internacional de Cine de Berlín en la sección Panorama. Los créditos de Schwartzman incluyen «Rushmore», «Asteroid City» y «Spider-Man: Across the Spider-Verse». Kane es la estrella nominada al Oscar por “Hester Street” y también apareció en “Taxi” y “Unbreakable Kimmy Schmidt”. El elenco también incluye a Dolly de Leon (“Triangle of Sadness”), Caroline Aaron (“The Marvelous Mrs. Maisel”), Robert Smigel (“Leo”), Madeline Weinstein (“Beach Rats”) y Matthew Shear (“Mistress America”). ”).

La película está producida por Tim Headington, Theresa Steele Page y Nate Kamiya en nombre de Ley Line Entertainment; Adam Kersh de Fusion Entertainment; y Taylor Hess.

«Estamos muy emocionados de asociarnos con Sony Pictures Classics en el lanzamiento», dijo Headington. «Realmente entendieron la visión única de Nathan y la chispa que capturó en pantalla entre Jason y Carol».

Silver añadió: “Es un gran honor que nuestra película sea lanzada por una compañía cuya biblioteca ha dado forma tan completa a mi vida cinematográfica: ‘Crumb’, ‘Henry Fool’, ‘Orlando’, ‘Safe’, ‘Elle’, cada Almodóvar… Ese logotipo azul y blanco quedará grabado para siempre en mi cerebro como una marca de excelencia. Estoy extraordinariamente agradecido de que ‘Between the Temples’ haya encontrado su hogar aquí”.

El acuerdo fue negociado entre Sony Pictures Classics, Anonymous Content y CAA Media Finance, con Stutz Law manejando los asuntos legales en nombre de los cineastas.

Cuando Wheaton le preguntó acerca de llevar la comedia a la ciencia ficción, Kane objetó y explicó su papel al darle vida a Pelia:

«Bueno, antes que nada, no creo que haya sido idea mía. Creo que los creadores claramente decidieron llegar a eso porque lo escribieron de esa manera. Y me llamaron, de todas las personas. Extraño, como en ‘Extraño’. New Worlds’, es extraño. Entonces escribieron cosas buenas. Y creo que también me dieron mucha libertad para jugar con eso y crear a esta persona que amo ahora, Pelia. La voz y el — Creo que es simplemente genial. Incluso tengo este tipo de riñonera que me hicieron, ese guardarropa me hizo, eso es tan único. Y me encanta porque nadie más lo ha usado nunca. [a] bolso alrededor de su cintura en el show. Así que soy yo quien debe hacerlo».

Honestamente, es una maravilla que no haya habido algún tipo de riñonera de la Federación hasta ahora, especialmente para los ingenieros. Los uniformes de la Flota Estelar no son precisamente conocidos por su gran cantidad de bolsillos, lo que significa que cualquiera que tenga herramientas tiene que llevarlas de otra manera. Tanto los médicos como los ingenieros en varios programas de «Star Trek» han llevado bolsas más grandes con sus herramientas dentro, pero nadie ha tenido nada tan a la moda. o funcional como el bolso de Pelia que lleva en la cintura.

Netflix ha lanzado el primer tráiler de La cocinaque marca el debut como director de Daniel Kaluuya.

Kaluuya codirigió la ciencia ficción distópica con Kibwe Tavares y también coescribió la película con Joe Murtagh. Se basa en una idea que a Kaluuya, Tavares y el productor Daniel Emmerson se les ocurrió en una barbería hace una década.

Como se muestra en el tráiler, La cocina tiene lugar en una versión futura de Londres dentro de unos 20 años, donde la brecha entre ricos y pobres se ha ampliado hasta el límite y se han erradicado todas las viviendas sociales.

Lo único que queda es «The Kitchen», una comunidad que se niega a mudarse de su casa. Izi (interpretada por chico superior La estrella Kane Robinson) es uno de esos residentes y, junto con Benji (Jedaiah Bannerman), de 12 años, la pareja lucha en un sistema que está en su contra.

La cocina se estrenará en cines selectos del Reino Unido el 12 de enero de 2024 antes de llegar a Netflix el 19 de enero de 2024así que ya tienes algo para tu lista de vigilancia en el nuevo año.

La película también está protagonizada por el exfutbolista del Arsenal e Inglaterra Ian Wright como el DJ de la estación de radio pirata, Lord Kitchener, junto a Hope Ikpoku Jr, BackRoad Gee, Cristale, Teija Kabs y Demmy Ladipo.

Tras su estreno mundial en el BFI London Film Festival en octubre, La cocina tiene una sólida calificación del 83% en Rotten Tomatoes desde sus primeras revisiones.

«Una visión genuina de un futuro distópico y de pesadilla que hará sonar las alarmas para cualquier habitante de la ciudad familiarizado con los efectos deprimentes de la gentrificación», escribió Fecha límite en una de varias críticas positivas.

IndieWire señaló: «Si bien el drama de la relación en su esencia no conecta completamente con el elegante brutalismo de su lenguaje visual, hay, sin embargo, mucho que admirar en ambos aspectos».

La cocina se estrena en cines selectos del Reino Unido el 12 de enero de 2024 y en Netflix el 19 de enero de 2024.

Cuando se le preguntó qué era lo que más quería aportar a su personaje, Kane respondió:

«Un consuelo, una tranquilidad con su sabiduría, su conocimiento y su poder, ¿sabes? Un consuelo. Un consuelo con eso. Y de eso también nació una voz. Esa es una voz diferente. Y fue realmente maravilloso hacer y hacer que acepten que yo haría eso, porque podrían haberme dicho: ‘No, no, no queremos eso. Solo queremos tu voz normal’. Pero dieron el salto conmigo y estoy agradecido por ello».

Sin duda hace que el personaje sea único. En una entrevista separada con Variety, señaló que quería que su personaje sonara un poco implacable para que nadie pudiera entender de dónde venía. Sus orígenes, a través de su voz, seguirían siendo algo misteriosos.

Por supuesto, tener un origen desconocido también es uno de los chistes centrales de Simka Dahblitz-Gravas, el personaje que Kane interpretó en la comedia de 1978 «Taxi». Se decía que Simka provenía del mismo país que Latka (Andy Kaufman), y nunca se especificó deliberadamente su país de origen. Quizás fue en algún lugar de Europa del Este, pero cuando hablaba su lengua materna, claramente no era ningún tipo de lengua terrestre. /La propia Danielle Ryan, de Film, planteó una vez la teoría de que Pelia, debido a que es muy longeva y porque ella también posee un acento de origen indeterminado, es de hecho exactamente la misma persona que Simka. Nada en «Strange New Worlds» ha contradicho esto todavía.

Ciertamente hace que «Taxi» sea más interesante, considerando que dos de sus personajes habituales son, de hecho, lantanitas centenarios escondidos entre los humanos. También explicaría por qué se refieren a su hogar simplemente como «el viejo país» y por qué su idioma suena tan extraño.

Durante la aplastante victoria del Bayern de Múnich por 8-0 contra el Darmstadt en el campeonato alemán, el delantero inglés Harry Kane marcó un gol de antología: un globo de 55 metros que tomó por sorpresa al portero contrario.