El drama de terror filosófico de Paramount+ comienza su cuarta y última temporada y termina demasiado pronto para sus muchos fanáticos. ¿Qué podemos esperar? Para empezar, Leland (Michael Emerson), un psicópata adorador del diablo, no disfruta criando a Timothy, el bebé que vomita y hace caca, nacido a través de una madre sustituta de un óvulo robado a Kristen (Katja Herbers), que él mismo fertilizó y que cree que es el Antecristo.

Sin embargo, no es el único que tiene problemas. Los tres asesores exorcistas de la Iglesia Católica están pasando por muchas cosas. El ateo declarado Ben (Aasif Mandvi) “tiene una verdadera crisis de fe, en la ciencia y la medicina, después de sufrir migrañas y visiones”, dice Demonio Productor ejecutivo Robert King. «Su arco pasa de una verdadera creencia en la ciencia y la medicina a cuánto de la vida es un misterio más allá de eso».

«David [Mike Colter] Está claramente luchando con su atracción por Kristen”, continúa King. “Pero aún más está luchando con algo llamado La Entidad que quiere llamarse amigo del Vaticano. Se trata de personas que atacan a las fuerzas del mal del mundo, pero a través de medios pragmáticos y militaristas. Entonces, algunos de los medios parecen ser el mal con el que David lucha, que es lo que haces cuando usas el mal para combatir el mal. “

En cuanto a Kristen, King añade, “está realmente luchando, riéndose de Leland, de su loca idea de que están teniendo al Anticristo juntos. Es casi un El bebe de romero situación.» ¿Podría ser una competencia entre naturaleza y crianza o, añade, “¿está triunfando el instinto de su madre sobre todo? Queríamos interpretar a los bebés como su propio tipo de amenazas, su propio tipo de alegría y su propio tipo de pesadilla. ¡Ni siquiera necesitas el Anticristo encima!

El tema principal de esta temporada, sugiere King, “es que el mal está cambiando gracias al uso de la tecnología. Lo más aterrador de todo es que el mal en todos los idiomas, en todos los estados y países se comunica entre sí. No hay ninguna razón para ello. Sólo quiere hacer el mal, porque hacerlo es divertido. ¿Cómo puede el amor luchar contra el mal cuando parece tener problemas para ponerse al día en un mundo gobernado por las redes sociales? Otro tema de toda la serie, dice Michelle King, esposa de Robert y colega productora ejecutiva, «es que es posible que personas que no están de acuerdo tengan una conversación respetuosa sobre problemas difíciles».

Hay 14 episodios para descubrir qué lado del argumento tendrá la ventaja cuando el programa termine en agosto.

DemonioEstreno de la cuarta y última temporada, jueves 23 de mayo, Paramount+

Kristen Stewart apareció recientemente en la portada de la revista Porter y criticó al Hollywood «falso» por la forma en que a menudo se autofelicita por acabar con el patriarcado cuando, en realidad, Hollywood acaba de dar prioridad a un grupo selecto de mujeres para operar en el mundo del estudio. Si bien se logran avances, Stewart hizo sonar la alarma al decir que los cambios para las mujeres en Hollywood no son tan amplios como a Hollywood le gustaría hacer creer.

“[There’s a] Pensando que podemos marcar estas pequeñas casillas y luego acabar con el patriarcado y cómo todos estamos hechos de él”, dijo Stewart. “Es fácil para ellos decir: ‘Mira lo que estamos haciendo’. ¡Estamos haciendo la película de Maggie Gyllenhaal! ¡Estamos haciendo la película de Margot Robbie!’ Y tú dices: ‘Está bien, genial’. Has elegido cuatro’”.

“Y estoy asombrado por esas mujeres, amo a esas mujeres, [but] se siente falso”, continuó Stewart. «Si nos felicitamos unos a otros por ampliar la perspectiva, cuando en realidad no hemos hecho lo suficiente, entonces dejamos de ampliarla».

Stewart ha pasado los últimos años luchando por conseguir financiación para su debut como directora, «The Chronology of Water». Ella dijo Variedad a principios de este año, antes del Festival de Cine de Sundance, que ya no está interesada en emprender nuevos proyectos de actuación hasta que despegue su esfuerzo como directora.

«Voy a hacer esta película antes de trabajar para otra persona», dijo. “Sí, dejaré el maldito negocio. No haré otra maldita película hasta que haga esta. Te lo diré, seguro. Creo que eso hará que las cosas funcionen”.

Stewart diría más tarde en Sundance que parte del motivo por el que asistía al festival de 2024 era buscar financiación para la película, además de estrenar nuevas películas. “Es por eso que estamos aquí”, dijo. «¡Voy a hacer esa maldita película!»

En declaraciones a la revista Porter, Stewart no tuvo nuevas actualizaciones sobre cuándo comenzará a filmarse “Chronology of Water”. La película es una adaptación de las memorias del mismo nombre de Lidia Yuknavitch y ha contado con Imogen Poots para protagonizar el papel principal durante algunos años.

«Mi película trata sobre el incesto y la menstruación y una mujer que recupera violentamente su voz y su cuerpo, y a veces es difícil de ver… pero será un viaje jodidamente emocionante», dijo Stewart. «Creo que la gente querría ver eso, pero luego… creo que tal vez la gente quiera ver películas sobre Jesús y los perros».

Dirígete al sitio web de Porter para leer el artículo de portada de Stewart en su totalidad.

Por primera vez desde que terminó la serie Crepúsculo, Kristen Stewart regresará al género de vampiros y estará acompañada por Oscar Isaac.

Según un comunicado de prensa de hoy, Stewart y Osaac coprotagonizarán un thriller llamado Flesh of the Gods, dirigido por el cineasta de Mandy Panos Cosmatos. También tiene otros grandes nombres detrás de escena, escrito por Andrew Kevin Walker, mejor conocido por el thriller de asesinos en serie Seven de 1995. Adam McKay (The Big Short, Vice, Don’t Look Up) producirá, junto con Betsy Koch, para Hyperobject Industries. Isaac también está a bordo como productor.

La película tendrá lugar en un «brillante Los Ángeles de los 80», con Stewart e Isaac interpretando a Alex y Raoul, una pareja que «desciende cada noche de su lujoso condominio en un rascacielos y se dirige a un reino nocturno eléctrico de los 80″. Los Angeles.» «Cuando se cruzan con la misteriosa y enigmática NAMELESS y su camarilla fiestera, Raoul y Alex son seducidos a un mundo glamoroso y surrealista de hedonismo, emociones y violencia», continúa el logline oficial.

«Este director, este escritor, estos increíbles actores, vampiros, el punk elegido de los 80, estilo y actitud a lo largo de kilómetros… esa es la película que les traemos hoy», dijo McKay en el anuncio. «Creemos que es tremendamente comercial Y tremendamente ingeniosa. Nuestras ambiciones son hacer una película que se transmita a través de la cultura popular, la moda, la música y el cine. ¿Puedes decir lo emocionado que estoy?

«Al igual que Los Ángeles, FLESH OF THE GODS habita en el reino liminal entre la fantasía y la pesadilla», añadió Cosmatos. «A la vez propulsivo e hipnótico, FLESH te llevará en un divertido viaje en hot rod hasta lo más profundo del resplandeciente corazón del infierno».

Stewart, como se mencionó, irrumpió en películas de vampiros, habiendo protagonizado la saga Crepúsculo de 2008 a 2012. Desde entonces, ha protagonizado películas como Blancanieves y el cazador, Todavía Alice y Personal Shopper, y obtuvo una nominación al Oscar por su interpretación de Diana, Princesa de Gales, en Spencer de Pablo Lorrain. Más recientemente, protagonizó el thriller romántico Love Lies Bleeding de Rose Glass junto a Katy O’Brian.

Mientras tanto, Isaac ha aparecido en todo tipo de franquicias importantes, incluida la trilogía secuela de Star Wars, la serie de MCU Moon Knight, Dune y X-Men: Apocalypse. También proporcionó recientemente la voz de Miguel O’Hara en Spider-Man: Across the Spider-Verse del año pasado.

Flesh of the Gods aún no tiene un estudio adjunto, pero saldrá a la venta en el próximo Festival de Cine de Cannes.

Crédito de la miniatura: Getty Images

Alex Stedman es editor senior de noticias en IGN y supervisa los informes de entretenimiento. Cuando no está escribiendo o editando, puedes encontrarla leyendo novelas de fantasía o jugando a Dungeons & Dragons.

Kristen Stewart y Oscar Isaac se unirán para un nuevo thriller de vampiros Carne de los dioses.

De acuerdo a Fecha límite, Los actores unirán fuerzas a finales de este año para interpretar a una pareja casada, y la película se desarrollará en Los Ángeles durante la década de 1980.

Estuardo (Crepúsculo) interpretará a Alex, mientras que Isaac (Caballero de la Luna) es Raoul, una pareja que, según la sinopsis, «desciende cada noche de su lujoso condominio en un rascacielos y se adentra en un reino nocturno eléctrico.

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«Cuando se cruzan con la misteriosa y enigmática Nameless y su camarilla fiestera, Raoul y Alex son seducidos a un mundo glamoroso y surrealista de hedonismo, emoción y violencia».

Carne de los dioses será dirigida por Panos Cosmatos, conocido por el terror de 2018. mandiy será escrito por se7enEs Andrew Kevin Walker.

El ganador del Oscar Adam McKay, quien ha estado involucrado con películas como No mires hacia arriba, Vicio y El gran cortoejercerá como productor, junto a Betsy Koch, Gena Konstantinakos y el propio Isaac.

En un comunicado, McKay elogió su película y dijo: «Este director, este escritor, estos increíbles actores, vampiros, el punk elegido de los 80, estilo y actitud por millas… esa es la película que les traemos hoy. Creemos que es tremendamente comercial y tremendamente ingenioso.

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«Nuestras ambiciones son hacer una película que repercute en la cultura popular, la moda, la música y el cine. ¿Puedes decir lo emocionado que estoy?»

El director Cosmatos añadió: «Como el propio Los Ángeles Carne de los dioses Habita el reino liminal entre la fantasía y la pesadilla. Tanto propulsor como hipnótico, Carne te llevará en un divertido paseo en hot rod hasta lo más profundo del resplandeciente corazón del infierno».

Mientras tanto, Stewart protagoniza actualmente El amor miente sangrandoque se estrenará en los cines del Reino Unido mañana (3 de mayo).

El actor interpreta al director de un gimnasio Lou, que se enamora de la culturista Jackie (Katy O’Brian), en una película en la que también participan personajes como Jena Malone, Dave Franco y Ed Harris.

Aún no hay fecha de lanzamiento para Carne de los dioses. Love Lies Bleeding se estrena en los cines del Reino Unido el viernes 3 de mayo.

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Practicante de producción de contenidos, Espía Digital

Después de estudiar inglés en la Universidad de Exeter, Erin completó una Maestría en Periodismo de Revistas acreditada por la PPA en la Universidad de Cardiff. Recientemente se unió al equipo de Espía digitalescribiendo noticias y artículos.

Erin es fanática de todo lo relacionado con la televisión, desde la comedia y el drama hasta los reality shows y las telenovelas.

Kristen Stewart y Oscar Isaac se unen para protagonizar el próximo proyecto de Panos Cosmatos, mejor conocido por empapar a Nicolas Cage en sangre y vodka para su alucinante película de acción y terror «Mandy».

“Flesh of the Gods”, que se estrena en Cannes con WME Independent, CAA Media Finance y XYZ Films, tiene un pedigrí considerable detrás de la cámara, ya que fue escrita por Andrew Kevin Walker (“Se7en”, “The Killer”) a partir de una historia que ideado con Cosmatos y producido por Adam McKay y Betsy Koch de Hyperobject Industries. Isaac y Gena Konstantinakos también producen para Mad Gene Media, la productora que Isaac creó con su esposa Elvira Lind.

“Flesh of the Gods” está ambientada en el “brillante Los Ángeles de los años 80”, donde el matrimonio Raoul (Isaac) y Alex (Stewart) descienden cada noche de su lujoso condominio en un rascacielos y se dirigen al reino nocturno eléctrico de la ciudad. Cuando se cruzan con una figura misteriosa y enigmática conocida como Nameless y su camarilla fiestera, la pareja se ve seducida por un mundo glamoroso y surrealista de hedonismo, emoción y violencia.

«Al igual que Los Ángeles, ‘Flesh of the Gods’ habita en el reino liminal entre la fantasía y la pesadilla», dijo Cosmatos. «A la vez propulsor e hipnótico, ‘Flesh’ te llevará en un divertido paseo en hot rod hasta lo más profundo del resplandeciente corazón del infierno».

McKay agregó: “Este director, este escritor, estos increíbles actores, vampiros, el punk elegido de los 80, estilo y actitud a kilómetros de distancia… esa es la película que les traemos hoy. Creemos que es tremendamente comercial y tremendamente ingenioso. Nuestras ambiciones son hacer una película que se transmita a través de la cultura popular, la moda, la música y el cine. ¿Puedes decir lo emocionado que estoy?

“Flesh of the Gods”, que se rodará a finales de este año, marca la tercera colaboración entre Cosmatos y XYZ. También tienen “Nekrokosm” en desarrollo con A24, que también lanzó recientemente “Love Lies Bleeding”, otro thriller de los 80 protagonizado por Stewart. Walker es mejor conocido por escribir “Se7en” de David Fincher, “8MM” de Joel Schumacher y “Sleepy Hollow” de Tim Burton. Recientemente escribió “The Killer”, de David Fincher.

Los derechos nacionales de “Flesh of the Gods” están co-representados por CAA Media Finance y WME Independent, con XYZ Films a cargo de las ventas internacionales en el próximo Marché du Film en Cannes.

Isaac está representado por WME y Goodman, Genow, Schenkman, Smelkinson & Christopher. Stewart está representado por WME y McKuin Frankel Whitehead. Cosmatos está representada por CAA y Weintraub Tobin Chediak Coleman Grodin. Walker está representado por Brillstein Entertainment Partners y Ziffren Brittenham.

ALERTA DE SPOILER: Este artículo detalla El Valle Temporada 1, episodio 6, Felicitaciones por la caída del cabello.

Las cosas se pusieron explosivas en los minutos finales del último episodio de El valle mientras Kristen Doute lanzaba una bomba de verdad sobre su coprotagonista Michelle Lally.

La cena para celebrar el nuevo acuerdo de patrocinador de Jax Taylor para promover productos contra la caída del cabello se volvió caótica cuando Doute sintió que su coprotagonista Jesse Lally le estaba hablando de manera despectiva.

Después de sentirse menospreciada por Jesse Lally, Doute dijo que «se disculparía cortésmente» de la mesa porque no quería enfadarse con él.

Un productor intentó calmar a Doute en el pasillo después de salir furioso de la escena.

“¿Qué quieres decir con vamos? Está actuando como un maldito psicópata”, se escucha decir a Doute en un micrófono caliente sobre Jesse Lally. “Está golpeando la mesa con sus manos otra vez. Esto se está convirtiendo en basura. Es un ser humano realmente horrible, pero no quiero revelar todo su maldito matrimonio y todo lo que sé al respecto. Y no lo haré”.

En ese momento, Jesse Lally había salido del comedor mientras aumentaban las tensiones entre él y su esposa.

«Si sacas algún esqueleto que aún no sepa sobre mi esposa, te enterraré», se escucha a Jesse Lally decirle a Doute con un micrófono caliente.

La cuarta pared se rompió en este punto y las cámaras estaban en la escena mientras el intercambio de palabras entre Jesse Lally y Doute se apoderaba de la escena de la fiesta.

El novio de Doute, Luke Broderick, escucha el intercambio entre ella y Jesse Lally e intenta intervenir, alejándolo.

«No toques a mi marido», le dice Michelle Lally a Broderick.

Mientras Broderick y Jesse Lally continúan hablando, Doute y Michelle Lally también comienzan un acalorado intercambio con la última gritándole a la primera: «Deja de proteger».

“¿Quieres que deje de protegerte? ¡DE ACUERDO!» Doute le dice a Michelle Lally.

Después de que Michelle Lally pregunta qué dijo su esposo, Doute dice: «Su esposo dijo que se divorciará de usted dentro de dos meses».

Jesse Lally niega haber dicho eso, y Jax Taylor lo corrobora, explicando en un confesionario: “Eso es una tontería que nunca se dijo. Es al revés. Michelle dejará a Jesse dentro de dos meses”.

Broderick luego dice: «Tus problemas con tu esposa, habla con tu esposa», lo que hace que Jesse Lally quiera ponerse físico, empujando a varios miembros del elenco fuera del camino para llegar al novio de Doute.

Doute y Broderick comienzan a salir del Mondrian, pero mientras esperan el ascensor, ella revela el verdadero secreto que ha estado guardando sobre Michelle Lally.

“Porque tuvo un maldito novio durante un año”, dice Doute antes de ampliar el secreto en un confesionario, diciendo: “Hace aproximadamente un año, Michelle y Jesse eran muy infelices. Michelle tenía un chico. Ella lo estaba viendo. Estaban pasando el rato. No estaba en contra de nada de esto porque creo que Jesse es un pedazo de mierda”.

Durante la calurosa noche, Doute dice: “No me inscribí en todo esto de nuevo sólo para seguir adelante. Prefiero estar en Reglas de Vanderpump.”

Al final del episodio, Michelle Lally reunió a todos los demás para hacer una revelación.

También vale la pena señalar que antes de El valle En el estreno, Michelle y Jesse Lally anunciaron que se iban a divorciar.

A los editores de Bravo se les debería pagar un millón de dólares la hora si se les pide que revisen horas y horas de metraje de Jax Taylor. Merecen, como mínimo, un Premio Nobel de la Paz. De esta semana El valle decidió convertirse brevemente en un programa de clips de “Lo mejor de Kristen Doute”. «Es muy difícil ser empático», comienza Doute, mientras la pantalla muestra sus momentos más empáticos a lo largo de los años, como cuando le dijo a su jefe: «¡Adiós, chupa una polla!». y cuando le preguntó a Ariana Madix: «¿Se supone que debemos lubricarlo antes de metérselo por el culo?» al hablar de su mutuo desprecio por Sandoval. Está delicadamente colocado sobre música instrumental emotiva mientras la actual Doute explica que ella «quiere solucionar los problemas de todos». Como si todo ese segmento no fuera lo suficientemente increíble, pasa a Brittany Taylor en total confusión. Con suerte, Doute puede empatizar con su reacción.

El Festival de Tribeca ha anunciado el cartel de largometrajes de su edición 2024, que se abrirá con el estreno mundial del documental de Hulu. Diane von Furstenberg: mujer a cargodirigida por Sharmeen Obaid-Chinoy y Trish Dalton.

Otros aspectos destacados de la programación de este año incluyen los estrenos mundiales de documentales sobre Liza Minnelli (Liza: una historia verdaderamente fantástica y absolutamente real), Renée Elise Goldsberry (Satisfecho), Ani DiFranco (1-800-SOLO) y “el grupo de mocosos” (MOCOSOS) así como proyecciones de Llamativocon Lily Gladstone; papá, protagonizada por Dakota Johnson y Sean Penn; Michael Angarano Sacramentoprotagonizada por Michael Cera, Kristen Stewart y Maya Erskine; Todo lo que amamos, protagonizada por Margaret Cho y Jesse Tyler Ferguson; y el estreno mundial de Tiffany Paulsen Invierno Primavera Verano u otoño protagonizada por Jenna Ortega y Percy Hynes White.

El festival también contará con dos documentales con estrellas de la comedia: Terapia de grupocon Neil Patrick Harris, Mike Birbiglia y Tig Notaro, y Destacado: Una revolución de la comediacon Lily Tomlin, Wanda Sykes, Rosie O’Donnell, Hannah Gadsby y Joel Kim Booster.

El festival también incluye documentales musicales sobre Linda Perry (Déjalo morir aquí) y Avicii (soy tim).

“Cada año, el Festival de Tribeca refleja nuestra cultura, capturando la esencia del momento presente. Estamos encantados de presentar nuestra 23ª edición, profundizando en exploraciones cautivadoras de la inteligencia artificial con Demis Hassabis, debates que invitan a la reflexión sobre el futuro de la democracia y mucho más”, dijo la cofundadora y directora ejecutiva de Tribeca, Jane Rosenthal, en un comunicado. “La narración posee una capacidad notable para unirnos y ofrecer esperanza en estos tiempos difíciles. Anticipamos con impaciencia interactuar con el público sobre temas difíciles pero actuales”.

La directora del Festival de Tribeca y vicepresidenta senior de programación, Cara Cusumano, agregó: “En un año de presentaciones récord, a pesar de los desafíos de toda la industria y el tumulto global, nuestra increíble comunidad cinematográfica volvió a entregar algunas de las películas más sorprendentes, inspiradoras, hilarantes y Un trabajo estimulante, innovador y absolutamente entretenido que hemos tenido el privilegio de presentar en el festival. Ya sea que lidiemos con todo, desde la crisis de la democracia global hasta el drama humano más íntimo, fue alentador recordar el poder innegable de una gran película para iluminar nuestro mundo”.

La programación de largometrajes para el festival de este año, que marca la primera vez que la sección interdisciplinaria Viewpoints estará en competencia, fue seleccionada entre más de 13.000 presentaciones y consta de 103 largometrajes de 114 cineastas de 48 países.

Más información sobre el festival de este año está disponible aquí.

Más por venir.

Palma Real’Kristen Wiig, Josh Lucas, el director Tate Taylor y el escritor y showrunner Abe Sylvia se unieron al evento televisivo Contenders de Deadline el domingo para hablar sobre la simpatía de los personajes, algunos de los temas difíciles que abordaron y cómo el escenario de Palm Beach ayudó a amplificar la comedia. del espectáculo.

En su primera temporada en Apple TV+, el personaje de Kristen Wiig, Maxine Simmons, es una mujer ambiciosa que planea asegurarse su asiento en la mesa más exclusiva de Estados Unidos: la alta sociedad de Palm Beach alrededor de 1969. En el camino, el personaje de Wiig conoce a una serie de personalidades que Juega un papel en esta ciudad socialité con un conjunto que incluye a Ricky Martin, Allison Janney, Laura Dern, Leslie Bibb, Josh Lucas y Carol Burnett.

En cuanto a si el público debería apoyar a Simmons o no, Wiig dijo: «Maxine es muy ambiciosa y no se detendrá ante nada para conseguir lo que quiere, pero ese giro de ser tan alegre y positiva mientras lo hace te hace pensar». «Espera, creo que me gusta». Queríamos hacerla agradable aunque estuviera haciendo cosas que no eran tan agradables”.

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Basado en la novela Sr. y Sra. American Pie, Sylvia señaló que el libro original estaba ambientado en Palm Springs, pero decidieron trasladarlo a Palm Beach porque les daba a los escritores un «lienzo más grande para jugar».

“Construimos el mundo, un libro es una cosa, pero una serie sostenible es otra, así que debes asegurarte de tener todas las piezas que necesitas, por lo que agregar personajes como el personaje de Carol (Burnett) y expandir el personaje de Alison Janney, así que una vez que Si tienes un elenco como este, dices: ‘Dios mío, hemos utilizado a todos en su máximo potencial’. No queríamos dejar nada en el campo cuando comenzamos la producción, por lo que los guiones cambiaban y evolucionaban constantemente porque queríamos colorear con todos los crayones que teníamos en nuestra caja”, dijo Sylvia.

El programa también tocaría algún tema delicado, como la historia del aborto en el primer episodio. Sylvia señaló que el piloto fue escrito antes de que se hablara siquiera de la reversión de Roe vs Wade, y dijo que mientras continuaba el rodaje, era simplemente imposible que lo que estaba sucediendo en el mundo real no influyera en el día a día. disparando en el futuro.

“No somos un programa que persigue los titulares, pero creo que los escritores están lo suficientemente involucrados con lo que ha estado sucediendo en el mundo como para que te impresionen pase lo que pase. Mientras filmábamos el programa, las políticas sutiles que son intrínsecas al ADN del programa, sucedieron a pesar de nosotros. Entonces, mientras filmábamos la historia del aborto en el piloto, no podíamos creer que cuanto más cambian las cosas, más permanecen igual”, dijo Sylvia.

El final del programa aún no se ha emitido y mientras el panel no dijo nada sobre qué esperar de ese episodio final, Sylvia se divirtió un poco con la audiencia con la teoría de que toda esta temporada podría ser un sueño que Simmons hizo dentro de su cabeza.

“Creo que su elección de palabras es interesante: ‘¿Es todo un sueño’, porque no es eso cierto para todo Palm Beach? ¿No están todos diluidos en el espectáculo? él dice.

Vuelve el lunes para ver el vídeo del panel.

¿Realmente necesitamos responder a esta pregunta? Como uno de los ex miembros del elenco más queridos de «Saturday Night Live», Kristen Wiig es una excelente presentadora del programa. Cada vez que regresa, ha sido maravilloso, incluso cuando presentó uno de los episodios de «SNL at Home» durante el bloqueo del coronavirus. El hecho de que esta vez tuviera un montón de estrellas invitadas con ella solo endulzó el trato. Si bien hubiera sido bueno que Wiig repitiera tal vez un personaje recurrente más de su pasado, en realidad fue refrescante tener un episodio lleno de bocetos originales, especialmente uno sin ninguna sátira política de actualidad. Además, la calidad general del episodio se siente elevada cuando tienes un presentador como Wiig a bordo.

Esperamos tener un resultado similar la próxima semana cuando regrese Ryan Gosling. Si has llegado hasta aquí, es de esperar que lo hayas visto aparecer durante el monólogo del Five Timers Club, y eso es suficiente para entusiasmarnos con su regreso a Studio 8H para el episodio del 13 de abril, incluso si realmente no es parte del Five Timers Club todavía.

Para obtener más información sobre los nuevos episodios de «Saturday Night Live», asegúrese de consultar «The Ten to One Podcast», disponible dondequiera que los podcasts quieran pasar el rato.