Es oficial. Amazon ha confirmado el casting de Maggie Q como protagonista de la próxima Renée Ballard Bosco Serie derivada, que Deadline informó anteriormente en exclusiva. También veremos por primera vez a Maggie Q y Titus Welliver en adelantos del episodio cruzado de Renée Ballard en el Bosch: legado Final de la temporada 3. Puedes ver arriba y abajo. Además, Jet Wilkinson ha sido elegido para dirigir los dos primeros episodios de la Sin título Renée Ballard serie para Prime Video. Wilkinson también dirigirá el final de la tercera temporada de Bosch: legadoun crossover que sirve como presentación de Maggie Q como Renée Ballard.

El Sin título Renée Ballard La serie sigue a la detective Renée Ballard (Maggie Q), quien tiene la tarea de dirigir la nueva división de casos sin resolver del LAPD, una unidad totalmente voluntaria y mal financiada con la mayor carga de casos de la ciudad. Ballard aborda estos casos congelados en el tiempo con empatía y determinación. Cuando descubre una conspiración mayor durante sus investigaciones, dependerá de la ayuda de su aliado retirado, Harry Bosch, para sortear los peligros que amenazan tanto a su unidad como a su vida.

El personaje de Renée Ballard, que no ha aparecido en ninguna de las dos Bosco o Bosch: legado, se basa en Det. Mitzi Roberts de la policía de Los Ángeles.

Wilkinson será el productor ejecutivo de Ballard junto a Michael Connelly, Trish Hofmann, Michael Alaimo y Kendall Sherwood. Henrik Bastin y Melissa Aouate son productores ejecutivos de Fabel Entertainment, con Jasmine Russ como coproductora ejecutiva. Los coproductores ejecutivos también incluyen a Jamie Boscardin Martin y Trey Batchelor, con Theresa Snider como coproductora ejecutiva de Hieronymus Pictures.

Temporada 3 de Bosch: legado está basado en las novelas más vendidas de Connelly. Estrella del desierto (2022) y El hielo negro (1993). La investigación del asesinato de Kurt Dockweiler saca a la luz secretos peligrosos y amenaza con arruinar las vidas de nuestros tres personajes principales. La desaparición de una familia persigue a Harry Bosch y le obliga a afrontar los límites de la justicia. En una carrera muy disputada, Honey “Money” Chandler está lista para convertirse en la próxima fiscal de distrito de Los Ángeles. Y Maddie Bosch se ve envuelta en una serie de violentos robos a domicilio.

Bosch: legadode Fabel Entertainment, cuenta con la producción ejecutiva de Michael Connelly, Eric Overmyer, Tom Bernardo, Henrik Bastin, Pieter Jan Brugge y Titus Welliver.

Conocida por sus papeles protagónicos en Superviviente designado y Nikita, Q apareció más recientemente en la comedia de acción de Skydance y Apple TV+. El plan familiar con Mark Wahlberg, que se convirtió en la película más vista del servicio en el momento de su debut. Sus otros créditos cinematográficos incluyen El protegido, Teme la noche, La serie Divergente, Vive libre o muere duro y Misión: Imposible III. Está representada por CAA y Anonymous Content.

Wilkinson terminó recientemente como productor ejecutivo y director de la serie Apple TV+/Paramount TV Studios. Antes protagonizada por Billy Crystal. Wilkinson también trabajó como productor/director en Percy Jackson y dirigió el final de Avatar, el último maestro del aire. Wilkinson dirigió el episodio piloto de Primer asesinato, producida por Emma Roberts y el monja guerrera piloto, ambos para Netflix. Wilkinson será el próximo director de la película, Madres, encierren a sus hijas porque son aterradoras con 21 Vueltas. Wilkinson está representado por Gersh and Gang, Tyre, Ramer, Brown & Passman.

Bosch: legado Los fanáticos podrán ver por primera vez oficialmente a Maggie Q como Renée Ballard en imágenes recientemente publicadas de la temporada 3 de la serie.

Como se anunció anteriormente, Prime Video ha ordenado el Serie Renée Ballard sin título y eligió a Q en marzo de 2024, y estas fotos de primer vistazo revelan su cruce con Bosch: legado en el final de la temporada 3 del programa. Además de presentar a Q en su papel de Renée Ballard, Prime Video también compartió que Jet Wilkinson dirigirá el episodio principal de la serie, así como los dos primeros episodios del spin-off de Renée Ballard.

Para aquellos menos familiarizados con el spin-off, sigue a la detective Renée Ballard, quien tiene la tarea de dirigir la nueva división de casos sin resolver del LAPD, que es una unidad totalmente voluntaria y mal financiada con la mayor carga de reparto de la ciudad. Cuando Ballard descubre una conspiración más grande en juego, recurrirá a su aliado retirado Harry Bosch (Titus Welliver) para sortear los peligros que amenazan su vida y su unidad.

Wilkinson se desempeñará como productor ejecutivo junto con Bosco El escritor de novelas Michael Connelly, Trish Hofmann, Michael Alaimo, Kendall Sherwood, Henrik Bastin y Melissa Aouate. Mientras tanto, Jasmine Russ, Jamie Boscardin Martin, Trey Batchelor y Theresa Snider son coproductores ejecutivos.

En la temporada 3 de Bosch: legadoLa investigación del asesinato de Kurt Dockweiler saca a la luz secretos peligrosos y amenaza con arruinar las vidas de los tres personajes principales del programa. La desaparición de una familia también persigue a Harry Bosch y le obliga a afrontar los límites de la justicia. En una carrera muy reñida, Honey “Money” Chandler (Mimi Rogers) está a punto de convertirse en la próxima fiscal del distrito de Los Ángeles, y Maddie Bosch (Madison Lintz) se ve envuelta en una serie de violentos robos a domicilio.

Cómo se introducirá Renée Ballard en Bosch: legadolos fanáticos tendrán que esperar y ver, pero mientras tanto, pueden disfrutar de las fotos del primer vistazo, arriba, y permanecer atentos para más actualizaciones mientras esperamos la fecha de estreno de ambos. Bosch: legado y el spin-off.

Bosch: legadoEstreno de la temporada 3, por confirmar

«Los memes no son neutrales», escribe Legacy Russell en su nuevo libro, Meme negro: una historia de las imágenes que nos hacen. Russell, becario del Center for Curatorial Leadership 2023, es actualmente curador jefe de Kitchen, una importante institución de arte experimental y de vanguardia con sede en Chelsea, pero que actualmente opera en un espacio satélite en West Village. Hace cuatro años publicó su primer libro, Feminismo fallido: un manifiesto, con gran éxito. En parte memorias, en parte crítica de arte y teoría, investigó las propiedades liberadoras de los fallos o el mal funcionamiento y la alteración de las nociones estáticas de género y tecnología. Con su nuevo libro, Russell ofrece análisis más conmovedores de una característica de Internet y de la cultura visual: los memes.

meme negro contempla la transmisión y circulación de la negritud a lo largo de la historia, desde uno de los primeros casos de intimidad negra captado en la pantalla en la película muda de 1913. Día de campo del horno de cal hasta postales de linchamientos y vídeos virales de brutalidad policial, Michael Jackson Suspenso, París está ardiendoy el tesoro de “GIF de reacción negra” que son, espinosamente, una categoría en los motores de búsqueda de GIF. Este libro, dedicado a figuras como Saartjie Baartman y el jockey negro anónimo de Eadweard Muybridge Locomoción de animales (“un GIF antes del GIF”): es un estudio riguroso y un homenaje a “las formas en que el arte negro y la vida negra se inclinan mutuamente en un intercambio radical e ilimitado”.

En meme negro, escribes que “la negritud en sí misma es memética”. ¿Puedes explicar qué quieres decir con eso?

El marco del libro se centra en cómo la negritud ha transformado y dado forma a la cultura mediante su transmisión a lo largo del tiempo. Cuando hablamos del “meme negro” como marco, estamos analizando las formas en que la negritud viaja entre espacios, a través de geografías y a través de la diáspora.

Eres escritor pero también curador. ¿Cómo describirías mejor los objetivos de tu trabajo?

Soy el primer director ejecutivo y curador en jefe negro de Kitchen en los más de 50 años de existencia de la organización. Es realmente importante preguntar para quién se ha reservado el espacio alternativo y qué es la vanguardia, cómo se ha definido y la forma en que la negritud y las contribuciones de los negros han sido muy críticas para el avance de la vanguardia radical. La producción cultural, en ese sentido, es algo con lo que me siento profundamente comprometido a través de mi propio trabajo, investigación e intereses.

The Kitchen es una institución muy especial que analiza las formas en que tanto los trabajadores culturales como los artistas que mantienen lo salvaje, el pensamiento radical y las misiones alternativas dentro de su práctica pueden volver a casa dentro de su trabajo y colaboración y metodologías de estudio. Estamos haciendo preguntas sobre cómo se ve para los artistas tener un espacio que les permita tomar riesgos monumentales y probar diferentes partes de su práctica, o tal vez partes de la práctica que son borrosas, interseccionales, que desafían los límites y son innovadoras. , para crecer en su trabajo en puntos críticos de su carrera. Para mí, eso es realmente lo que es el trabajo y la razón por la que estoy profundamente involucrado en ser curador de arte.

Los memes tienen que ver con la repetición. ¿Qué actividad crees que podrías hacer para siempre sin aburrirte?

Leer y bailar son las dos cosas más importantes. Escucho todo tipo de música, así que normalmente disfruto estar en el mundo y, cuando suena música, me encanta bailar. Me encanta bailar en casa con mi hermoso hijo. Cuando pienso en esta idea de hacer algo una y otra vez, lo veo a través del lente de una actuación duradera hasta el punto de la Cocina y su enfoque. Esas son las dos actividades que considero muy cercanas y queridas y, por supuesto, escribir como catalizador en ambos puntos.

Naciste y creciste en Nueva York. ¿Cuál es tu idea de un día perfecto en Nueva York de principio a fin?

Esta es quizás una posición controvertida, pero realmente disfruto de un día en Nueva York que no tiene un itinerario. Disfruto deambular, tomarme el tiempo para caminar. Parar en diferentes lugares, curiosear en diferentes tiendas, encontrarse con amigos, son cosas que forman parte de cualquier itinerario. Hay cosas que siempre he disfrutado en diferentes capítulos de mi vida en Nueva York. Una de esas cosas es sentarse en las escaleras del Met cuando ya es muy tarde en la noche o temprano en la mañana. Es una experiencia increíble sentarse en un espacio como ese, especialmente cuando el clima es cálido y la ciudad está realmente tranquila. Hay puntos sorprendentes de Nueva York que son similares a las escaleras del Met, áreas de la ciudad que quedan ocultas a simple vista debido a que normalmente involucramos espacios institucionales o destinos en toda la ciudad en los períodos de tiempo donde están más concurrido y/o abierto al público.

Como neoyorquino nativo, con la familia de mi padre de Harlem y habiendo crecido en el centro de la ciudad, he pasado mucho tiempo dentro de diferentes instituciones y diferentes espacios como Kitchen y PS 122, que ahora es un espacio para espectáculos, y lugares como Joe’s Pub y Dixon Place, y Theatre for the New City. Estos lugares han sido significativos para mí como parte de un itinerario más amplio de Nueva York a lo largo del tiempo. Ciertamente no todos en un día, pero sí espacios a los que sigo regresando.

Si tuvieras que elegir cuatro artistas favoritos, esencialmente un Monte Rushmore personal, ¿cuáles elegirías?

Como regla número uno como curador, nunca priorizo ​​a ningún artista sobre otro en términos de mi trabajo y práctica, así que esa es una pregunta que no puedo responder porque me encanta cada relación que tengo con los artistas que Yo trabajo con. Dentro del libro, hay obras asombrosas de artistas como Lonnie Holley, Kahlil Robert Irving, Lauren Halsey, Diamond Stingily, Frida Orupabo, Elizabeth Catlett, David Hammons, Glenn Ligon, Aria Dean y Cauleen Smith. Estas son algunas personas que han sido inspiradoras e influyentes para mí de muchas maneras diferentes, pero nunca me gusta el ejercicio de tener que elegir artistas favoritos porque, para aquellos que trabajan con artistas, creo que aprendemos de nuestras relaciones con ellos de una manera de 360 ​​y es algo realmente especial poder tener el privilegio de trabajar estrecha e íntimamente con artistas a lo largo de su vida y crecer con ellos.

Mucha gente se lamenta de la muerte de la cultura de Internet: hay muy pocos sitios web para explorar y demasiados muros de pago y bots. ¿Qué sitios siguen formando parte de tu rutina diaria de navegación? ¿Qué sitios web extrañas?

Siento nostalgia por esa era de GeoCities simplemente porque hubo un período en la era de GeoCities/MySpace (que es una era en la que crecí) donde la gente hacía obras de arte realmente sorprendentes y elaboradas a través de sus propios sitios web personalizados. . Siempre fue muy divertido explorar los archivos de las personas y la forma en que pensaban y procesaban el mundo al ver las cosas que incluían en esos espacios. Para mí, lo que más extraño es la textura de Internet. Las formas en que algo de eso estuvo sujeto a cierto tipo de decadencia. Verías sitios web colapsar después de un tiempo, pero creo que siempre es un buen momento para pensar en cuál era la estética de ese período de tiempo.

Ahora paso demasiado tiempo leyendo las noticias y pensando en la forma en que las imágenes se utilizan y circulan digitalmente a través de noticieros y transmisiones, y dónde esas cosas se cruzan con nuestra historia. Paso mucho tiempo en Instagram, paso mucho tiempo en X, menos ahora porque creo que aspectos de ese espacio han cambiado tan radicalmente que prefiero redirigir mi atención a otros lugares, personas y cosas. También guardo muchas carpetas diferentes de Dropbox con capturas de pantalla de cosas que veo en Internet y capturas de pantalla que han aumentado con el tiempo. Tengo un archivo bastante increíble de material de muchos, muchos puntos de Internet. No creo que haya un solo sitio al que vaya todos los días, pero paso mucho tiempo viendo cosas capturándolas y colocándolas en diferentes carpetas porque vuelvo a ellas mientras escribo sobre la cultura de Internet. , cultura visual e historia del arte. Esas son cosas que se pueden dibujar y polinizar de forma cruzada en muchos lugares diferentes.

¿Cuándo diría que empezó a archivar sitios web de este tipo? ¿Provino del miedo a aquellos que ya no existen?

No, creo que en la escuela de posgrado y en la universidad, lees cosas y quieres volver a ellas a través de artículos de JSTOR o escaneos de varias listas de lectura, y estas son cosas que luego se convierten en parte de una práctica de simplemente crecer en tu investigación con el tiempo. . En términos de permanencia de lo digital, las cosas cambian constantemente. No necesariamente siento ansiedad por la desaparición de esas cosas. Creo que eso puede ser parte de la naturaleza de lo que hace el espacio digital; muta, cambia y se transforma con el tiempo. Guardo cosas, hago capturas de pantalla y las clasifico según el tema o enfoque porque a menudo las cosas que no se perciben como objetos de arte se presentan y comparten ingeniosamente, memes y otros elementos, que son significativos para la forma en que leemos la cultura. Se ha convertido en un ejercicio discreto que he realizado durante muchos, muchos años de trabajo y de vida.

Como curador, organizas un espacio y cómo se muestran los objetos en él. ¿Cuál es tu herramienta o principio organizacional favorito?

No creo que necesariamente tenga un enfoque general sobre cómo abordo los proyectos. El número uno, como principio rector, es que colaboro con los artistas con los que trabajo y juntos damos forma a cómo puede ser una visión. Los espacios cambian; puedes presentar la misma sala de mil maneras diferentes, y eso es realmente lo que es hacer exposiciones, y también lo que hace la performance. Transforma el sitio como lugar y también como lugar de imaginación. Mi esperanza es que en cada proyecto que emprenda pueda crecer en esa visión y pensar en las formas en que se pueden reorganizar aspectos de las cosas y, al mismo tiempo, dejarlas ir. A veces, ciertos principios, formas de trabajar, métodos y ser, en realidad pueden no aplicarse según lo que requiere el proyecto, y es muy importante ser flexible en eso.

En cuanto a la forma en que me gusta trabajar, soy una persona muy organizada, me levanto muy temprano y me acuesto muy tarde. Mis días son muy largos, por lo que mi día requiere mucho calendario y muchos códigos de colores. Cuando trabajo en un proyecto, si hay una línea de tiempo involucrada, esa línea de tiempo tiene que ser súper clara y súper precisa para que todo siga avanzando.

Entonces te gustan los calendarios y los códigos de colores. Obviamente, eres mamá; eso requiere organización. ¿Usas resaltadores? ¿Eres alguien que usa Post-its?

Yo uso resaltadores. Yo uso Post-its, exactamente. Ésta es una pregunta extraña; Nunca antes me habían preguntado algo así. Pero sí uso códigos de colores, calendarios y resaltadores. Soy una persona muy visual, así que esas cosas ciertamente me ayudan.

¿Cuál es tu emoji más usado?

Creo que uso mucho la mariposa azul.

¿Qué significa cuando lo usas?

La circunstancia que lo rodea es a menudo algo que puede ser específico de una idea de trascendencia o de ligereza, de mirar hacia arriba. A menudo uso ese emoji en un período de tiempo en el que alguien interactúa conmigo y hay un descanso, un respiro o una pausa, tal vez pondré la mariposa azul allí en lugar de dejarla en blanco.

Si sólo pudieras leer un libro por el resto de tu vida, ¿cuál sería?

Clarice Lispector Hora de la estrella es realmente sorprendente. Es una historia realmente hermosa sobre una chica que está pasando por algunos cambios en su vida y la forma en que esas cosas se manifiestan. Es una historia corta muy hermosa. Hay un gran libro de una escritora llamada Elizabeth Smart llamado En la estación Grand Central me senté y lloré. Es un libro realmente hermoso, magníficamente escrito para aquellos que buscan pensar en lo que significa estar enamorado y en las relaciones. Además, John Berger A la boda Es un libro realmente importante y poco reconocido. La gente suele referirse a Berger como un teórico de la cultura visual, pero, por supuesto, escribió muchas cosas, y la ficción es una de ellas. James Baldwin La habitación de Giovanni es otro. Si esa fuera mi lista de lectura, sería un buen lugar para comenzar.

Esta entrevista ha sido editada y condensada para mayor claridad.

Jeff Bridges vuelve a la parrilla.

El actor de 74 años le dijo al podcast Film Comment (a través de The Playlist) que aparecerá en “Tron: Ares”, la tercera película de la franquicia de ciencia ficción de larga duración que Bridges inauguró con “Tron” en 1982 y se repitió con “Tron: Legacy” en 2010. La nueva película está protagonizada por Jared Leto como el personaje principal Ares, con Joachim Rønning (“Maléfica: Maestra del Mal”) dirigiendo a partir de un guión de Jesse Wigutow y Jack Thorne.

«Me voy este sábado para desempeñar un papel en la tercera entrega de la historia de ‘Tron'», dijo Bridges. “Jared Leto es la estrella de este tercero. Estoy realmente ansioso por trabajar con él. He admirado su trabajo”.

“Tron” es mejor conocido por ser pionero en el uso de imágenes generadas por computadora, que se utilizaron para crear el mundo digital de un videojuego después de que el personaje de Bridges, Kevin Flynn, fuera atrapado dentro de uno. En la secuela, Flynn queda atrapado dentro de una versión mucho más sofisticada del juego por su doble digital, Clu, quien también fue interpretado por Bridges y envejecido digitalmente usando CGI.

«No me gustó cómo me veía», dijo Bridges. “Sentí que me parecía más a Bill Maher que a mí mismo. Fue un poco extraño”.

Bridges añadió que había oído que «habrá incluso menos elementos de IA» en «Tron: Ares» y que la producción está utilizando más «conjuntos prácticos» para el nuevo proyecto. «Hay decorados hermosos que he visto», dijo. “Así que ya veremos”.

El actor no proporcionó más detalles sobre su personaje en “Tron: Ares” y no hay garantía de que sea Kevin Flynn. Al final de “Tron: Legacy”, Flynn reabsorbe a Clu y los borra a ambos del mundo virtual, lo que permite que el hijo de Flynn, Sam (Garrett Hedlund), y Quorra (Olivia Wilde), una humana digital sensible, escapen. al mundo real.

Hedlund y Wilde, sin embargo, no están programados para unirse a “Tron: Ares”, que en cambio se centrará en el personaje de Leto, otro programa digital que cruza el mundo humano. La película está protagonizada por Evan Peters, Greta Lee, Gillian Anderson, Jodie Turner-Smith, Hasan Minhaj, Arturo Castro, Cameron Monaghan y Sarah Desjardins.

Leto firmó por primera vez para protagonizar y producir el proyecto en 2017, pero realmente despegó en enero de 2023 cuando Rønning firmó para dirigir. Justin Springer, Jeffrey Silver y Emma Ludbrook también producen.

El juego de Nintendo 64 Castlevania: Legacy of Darkness se lanzó hace 25 años, pero se acaba de descubrir un nuevo código Konami, esencialmente un código de trampa.

YouTuber JupiterClimb subió un vídeo que revela el código, que según él hace de Castlevania: Legacy of Darkness «la forma definitiva de jugar Castlevania en el N64». Si bien el juego llegó como una edición definitiva del Castlevania 64 normal, algunos lo criticaron por hacer que solo se pudiera jugar al personaje del hombre lobo Cornell desde el principio. Sin embargo, gracias a este código, eso ya no es un problema.

Al ingresar C-Arriba x4, C-Abajo x4, C-Izquierda x2, C-Derecha x2, C-Izquierda x2, C-Derecha x2, L, R y Z dos veces en el menú principal, los jugadores pueden crear un nuevo guarde y vea los cuatro personajes desbloqueados, lo que significa que Reinhardt Schneider, Carrie Fernandez y Henry Oldrey están disponibles desde el principio.

De lo contrario, los jugadores tendrían que jugar partes importantes del juego para desbloquear cada personaje a pesar de que algunos estaban disponibles desde el principio en la versión original. Más allá de sus versiones básicas, el aspecto alternativo de cada personaje también está disponible de inmediato.

El Código Konami también otorga acceso al modo difícil una vez que los jugadores comienzan un nuevo guardado y alcanzan un punto de guardado después de ingresarlo. Al salir del juego y regresar para seleccionar una nueva partida guardada, se desbloqueará la dificultad difícil.

Curiosamente, JupiterClimb también mostró otros códigos recién descubiertos, que esencialmente llenan el inventario de un personaje, otorgan un potenciador de nivel máximo y un arma secundaria, y les otorgan 99 joyas.

Estos códigos quizás den nueva vida a Legacy of Darkness, que por lo demás forma parte de una franquicia inactiva durante mucho tiempo. Aunque en 2017 llegó una serie animada de Netflix bien recibida, Castlevania no ha visto un nuevo lanzamiento de videojuego desde 2014.

Sin embargo, este descubrimiento de nuevos códigos y la recepción del programa de Netflix quizás muestren que los fanáticos están ansiosos por más juegos de Castlevania, y la propia Konami reconoció la «emoción y el entusiasmo» de los fanáticos y le dijo a IGN que esto fue «realmente motivador».

Ryan Dinsdale es reportero independiente de IGN. Hablará de The Witcher todo el día.

Apple TV+ se ha renovado Monarca: Legado de monstruos de Legendary Entertainment para una segunda temporada.

El transmisor también llegó a un nuevo acuerdo de varias series con Legendary, que incluye la segunda temporada de Monarca y múltiples series derivadas basadas en la franquicia.

“Monarch: Legacy of Monsters ha dejado una huella indeleble en los corazones, las mentes y la imaginación de las audiencias de todo el mundo, lideradas por la brillantez de Chris, Matt, Kurt, Wyatt y el increíblemente talentoso elenco y el equipo creativo”, dijo Morgan Wandell. , responsable de desarrollo internacional de Apple TV+. «No podríamos estar más emocionados de que los espectadores no solo tengan la oportunidad de experimentar aún más emociones en la segunda temporada, sino también de embarcarse en viajes nuevos y épicos en la franquicia, a medida que expandimos el Monsterverse de Legendary».

Monarca: Legado de monstruos rastrea a dos hermanos que siguen los pasos de su padre para descubrir la conexión de su familia con la organización secreta conocida como Monarch. Las pistas los llevan al mundo de los monstruos y, finalmente, a la madriguera del conejo hasta llegar al oficial del ejército Lee Shaw (interpretado por Kurt Russell y Wyatt Russell), que tiene lugar en la década de 1950 y medio siglo después, donde Monarch se ve amenazado por lo que Shaw sabe. La dramática saga, que abarca tres generaciones, revela secretos enterrados y las formas en que acontecimientos épicos y trascendentales pueden repercutir en nuestras vidas.

La próxima temporada de Monarca es una producción ejecutiva de los showrunners y cocreadores Chris Black y Matt Fraction. Otros productores ejecutivos son Joby Harold y Tory Tunnell de Safehouse Pictures, y Matt Shakman, Andrew Colville y Jen Roskind.

Hiro Matsuoka y Takemasa Arita son productores ejecutivos en nombre de Toho Co., Ltd., el propietario del personaje de Godzilla. Toho obtuvo la licencia de los derechos de Legendary para Monarca: Legado de monstruos como un subproducto natural de su relación a largo plazo con la franquicia cinematográfica.

El Monsterverse de Legendary comenzó con el Godzilla película en 2014 y continuó hasta 2017 Kong: La Isla Calavera2019 Godzilla: rey de los monstruos2021 Godzilla contra Kongy más recientemente Godzilla x Kong: El nuevo imperio, que encabezó la taquilla con 380 millones de dólares hasta la fecha. Monsterverse ha acumulado más de $ 2 mil millones en la taquilla mundial y se expandió a Legendary’s Monarca: Legado de monstruos para Apple TV+.

La primera temporada de Monarca ahora se transmite globalmente en Apple TV+.

Stunlock Studios, en cooperación con Konami, ha lanzado el avance del juego “Legacy of castillovania«Contenido descargable de colaboración para un juego de rol de acción y supervivencia de vampiros. V en ascenso Saldrá el 8 de mayo para PC y más tarde en 2024 para PlayStation 5.

Obtenga los detalles más recientes a continuación.

Blandiendo su legendario látigo y un infame arsenal de armas sagradas, el infame cazador de vampiros Simon Belmont se está infiltrando. V en ascenso para desafiar a todos los vampiros. Como muestra el tráiler, enfrentarlo no será fácil, ya que su justa cruzada a través de Vardoran representa una amenaza para todos los que acechan en la noche. Si de alguna manera eres capaz de derrotarlo, los secretos de su arma icónica serán tuyos, ¡ofreciendo nuevas habilidades de combate que encarnan la gracia y precisión de un vampiro mortal! ¡Mira el tráiler y prueba por primera vez la sangrienta batalla que se avecina!

Además del contenido gratuito que llega al juego a través del contenido descargable “Legacy of Castlevania”, los entusiastas de los vampiros podrán comprar el contenido cosmético descargable “Legacy of Castlevania Premium Pack” por $19,99, lo que permitirá a los jugadores construir sus propios castillos inspirados en castillovaniaLa estética gótica clásica. El paquete también contiene más adiciones y personalizaciones, lo que te permite atravesar el mundo abierto con el Alma del Lobo, el elegante traje de Alucard, encarnar a la pródiga María Renard para pasar desapercibido entre los reinos de los hombres o saltar por el aire como el travieso ¡Hombre pulga! También hay dos temas clásicos de Castlevania para desbloquear en tu castillo: «Simon’s Theme» y «Bloody Tears», reinventados por la compositora de V Rising, Aleksandria Migova.

Los detalles completos sobre el “Legacy of Castlevania Premium Pack” están disponibles en el V en ascenso página web oficial.

V en ascenso ya está disponible en acceso anticipado para PC a través de Steam y se lanzará por completo el 8 de mayo. Una versión para PlayStation 5 saldrá más adelante en 2024.

Mira el avance a continuación.

Tráiler del juego

Lo que necesitas saber

• Hogwarts Legacy se lanzó en 2023 con Denuvo, una forma de DRM.
• Esta implementación ha sido descifrada por Maurice Heumann.
• No es el primero en hacerlo, pero sí el primero en documentar este proceso.
• Maurice no solo encontró una manera de eludir Denuvo, sino que también midió la cantidad de llamadas que realizaba Denuvo para ayudar a determinar el impacto de Denuvo en el rendimiento.

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Muchos jugadores de PC están muy familiarizados con el término Denuvo, por lo que lo omitirán incluso cuando sea Se rumorea que estará presente en un juego como Starfield.. Como muchos argumentan, Denuvo y otras soluciones DRM para juegos pueden provocar problemas de rendimiento. Sin embargo, hay una sensación de alivio cuando Denuvo finalmente se elimina, ya que su uso conlleva una tarifa de licencia que los desarrolladores finalmente dejan de pagar. Este efecto a menudo incita a muchos jugadores a regresar y comprar el juego.

Debido a esto, La expulsión de Denuvo de un partido Es una historia notable cada vez que sucede. Los jugadores de PC lo celebrarán a través de los canales de redes sociales, Reddit, X, etc. Si bien la mayoría solo celebra su eliminación oficial, algunos conmemoran los tiempos no tan legales.