Incluso antes de que aparezca el título para la entrada a la competencia del Festival de Cine de Venecia L’Immensita, sabemos que Penélope Cruz es la mamá más divertida, probablemente la única mamá divertida, en la ciudad. Ella no solo pone la mesa para la cena; ella pone música, guía a los niños en un baile coreografiado y canta mientras pasan platos y cubiertos, emocionándose en un tenedor que pasa como si fuera un micrófono. Los adultos la aburren. En una cena de cumpleaños para un pariente anciano, se desliza debajo de la mesa para unirse a sus hijos y quitarse y mezclar los zapatos de todos. «¡Quiero jugar!» dice, con los ojos brillantes.

Su hijo mayor, que también es reacio a crecer por sus propios motivos, muy diferentes, la insta a volver a sentarse en su silla. Ella puede ver a dónde lleva esto. Se supone que las madres no deben jugar; se supone que juegan a las cartas y se peinan. En la Roma de la década de 1970, hay muchas cosas que se supone que no debes hacer. Algunas de ellas, como golpear a tu esposa si eres padre y cabeza de familia, puedes salirte con la tuya con bastante facilidad. Otros, como usar ropa de niño cuando naciste niña, no se descartan tan fácilmente.

Adriana (Luana Giulani), llamada Adri como una especie de compromiso, aunque se presenta como Andrea, un nombre de niño en italiano, a extraños, tiene 12 años. Hasta ahora, Adri tiene el pecho afortunadamente plano; la vemos por primera vez en el techo de su bloque de apartamentos, enrollando hilos en un pentágono elaborado que se supone que alberga el tipo de energía intergaláctica que, como ella dice crípticamente, «hará un milagro». Unas semanas más tarde, mastica una pila de obleas polvorientas con la misma esperanza, provocándose asma en el proceso. Es una carrera contra el rollo del tiempo.

Clara de Cruz y su esposo Felice (Vincenzo Amato) se detestan. El divorcio es legal recientemente, pero la separación está fuera de discusión; no hay escapatoria fuera de la familia. Sus hijos, Adri, Gino (Patrizio Francioni) e incluso la pequeña Diana (Maria Chiara Goretti) adoran a su madre, evitan a su padre y controlan las tensiones entre ellos, resistiendo al patriarcado en su propia casa con cualquier pequeño acto de rebelión que puedan. puede reunir. Adri visita regularmente un campamento romaní cercano, donde tímidamente corteja a una chica llamada Sara que puede o no darse cuenta de que en realidad no es un chico, principalmente jugando a perseguirla. Es muy dulcemente preadolescente e incierto, porque ¿quién sabe dónde aterrizará finalmente la identidad de Adri?

Emanuele Crialese describe su película como un viaje por el camino de la memoria romana, a una era de interminables programas de variedades en la televisión italiana, Polaroids y muebles de colores chillones y altamente inflamables. A pesar de abordar algunos temas ostensiblemente pesados, y uno actualmente tenso en la disforia de género de Adri, que sin duda generará críticas de aquellos que buscan algo más cercano a una declaración, Crialese mantiene un tono despreocupado, una paleta llamativa y el resplandor de una época más inocente. por engañosa que fuera esa apariencia de inocencia.

En ese espíritu, ha elegido un puñado de canciones pop contemporáneas como piezas musicales que imitan esos viejos programas de variedades de televisión, en los que la familia se convierte en estrellas y los coros de colegialas acampan en un elenco de miles de números de baile. Nada podría ser más camper que los originales, sin duda, pero hay una emoción visceral y cursi al ver a Penélope Cruz interpretando a una chica go-go mientras Adri sincroniza los labios con la respuesta de la televisión italiana a Johnny Cash.

Termina con un número de cabaret, un colofón festivo a la historia de la familia. Nada se resuelve; las posibilidades de felicidad de nadie son mayores de lo que eran al principio; lo más que se puede decir al respecto es que al menos han comprado un sofá nuevo, incluso si no parece menos probable que el viejo se incendie. Detente a pensarlo y L’Immensita es fundamentalmente bastante sombrío, pero tiene una cara deliciosamente alegre.

Emanuele Crialese realizó una actuación optimista en el Festival de Cine de Venecia el domingo, durante la cual discutió cómo su identidad informó a su contendiente al León de Oro. L’immensita.

“La inspiración fue mi infancia y mi historia que está siendo transpuesta y reinterpretada”, dijo Crialese sobre la película. “Traté de encontrar la buena interpretación en él. No quería que fuera autorreferencial. No quería hablar solo de mí. Como trato de hacer con cada película que hago, he tratado de representar de una manera más amplia los temas que realmente me interesan, como la migración. La migración de un alma. Eso significa una transición de un estado a otro”.

Crialese agregó que se preocupa profundamente por los temas de la película, que dijo que «interpretó de manera autobiográfica».

Ambientada en la Roma de la década de 1970, la película sigue a la familia Borghetti que acaba de mudarse a uno de los muchos bloques de apartamentos recién construidos en la ciudad. A pesar de las hermosas vistas panorámicas de la ciudad desde su apartamento en el último piso, la familia no es tan unida como antes. Clara (Penélope Cruz) y Felice ya no están enamoradas pero no pueden dejarse. Clara encuentra refugio de su soledad al amparo de sus especiales relaciones con sus tres hijos. La mayor, Adriana, una niña desconocida en su nuevo vecindario, se presenta deliberadamente como un niño a los niños del vecindario, empujando el vínculo de la familia hacia el punto de ruptura.

La película está producida por Mario Gianani y Lorenzo Gangarossa para Fremantle’s Wildside con Dimitri Rassam para el Capítulo 2. Warner Bros Italia también coproduce y distribuirá la película en Italia. France 3 Cinéma y Pathé también coproducen en Francia. Los escritores son Crialese, Francesca Manieri y Vittorio Moroni.

Crialese, quien anteriormente dirigió respiro, que ganó el Gran Premio en la Semana de la Crítica de Cannes, fue preguntado sobre los matices de su identidad durante la rueda de prensa, a lo que respondió: “Creo que lo mejor de ser hombre es ser mujer. Realmente no veo la diferencia para mí de estar en un mundo o en el otro. Soy quien soy y mantengo en mí las dos polaridades”, dijo.

Más tarde agregó: “Nunca voy a ser cualquier otro hombre. Nací biológicamente como mujer. Pero eso no significa que no tenga en mí una gran parte de un personaje femenino”.

Cruz protagoniza la película junto a Luana Giuliani, Vincenzo Amato, Patrizio Francioni y Maria Chiara Goretti. Durante la rueda de prensa, se le preguntó a Cruz sobre su papel como madre en la película, así como sobre su tendencia a ser elegida como una figura materna a lo largo de su carrera.

“He interpretado a tantas madres. Y aun cuando yo era muy joven con Pedro, he hecho siete películas y en cinco de ellas hago el papel de una madre y él siempre me ha visto como madre y no creo que sea casualidad”, dijo.

“Tengo un instinto maternal muy fuerte. Estoy realmente fascinado por lo que sucede dentro de cualquier familia. Las cosas suceden en todas partes. Cosas diferentes pero todas fascinantes. Cada película que hago podría estar hecha en torno a una familia”.

Cruz también habla italiano en la película, un idioma que dijo que aprendió por suerte.

“Cuando tenía 18 o 19 años me inscribí en proyectos italianos y así aprendí italiano. Siempre me han gustado los idiomas extranjeros. Siempre me gusta estudiar diferentes acentos. Esta es una verdadera pasión que tengo”, dijo. “Y cuanto más trabajo, más aprendo y esto es muy útil cuando tienes que comunicarte con otras personas. Me siento muy afortunada de poder trabajar en idiomas extranjeros”.

Cerca del final de la prensa, Crialese habló extensamente sobre su propia infancia y crecimiento después de que le preguntaran cómo el arte lo ayudó a superar sus transiciones personales.

“Nosotros no decidimos hacer un viaje como el mío. Naciste así. No tengo recuerdos en los que alguna vez me percibieron de manera diferente a como soy. Así que no hay otra opción al respecto”, dijo Crialese en respuesta. “Vienes al mundo tal como eres. Entonces la elección es seguir creyendo en ti mismo y en tu viaje o morir. Ahora hay alternativas, así que cuando hablamos de elección, así es como yo entiendo la elección”.

La inmensidad debutará en el Lido este domingo.

Venecia va del 31 de agosto al 10 de septiembre.

En el nuevo drama del director italiano Emanuele Crialese, “L’Immensità”, ambientado en la Roma de los años 70, Penélope Cruz interpreta a una madre de tres hijos que, mientras lucha con un marido italiano violento, termina en una institución psiquiátrica.

“No creo que mi personaje esté loco en absoluto”, dijo Cruz.

“Está atrapada en su familia. Atrapada en su casa, en su cuerpo. En la situación en la que se encuentra viviendo. Ella no tiene un plan B. No hay escapatoria”, agregó.

“Ella no está loca en absoluto. Ella está oprimida de muchas maneras diferentes. Y ella simplemente no puede soportarlo más.

“Hay muchas mujeres en todo el mundo atrapadas en sus hogares, que fingen frente a sus hijos. Intentan fingir que las cosas no están tan mal. Hacen esto para sobrevivir”.

Cruz también señaló que “he interpretado a tantas madres. He hecho siete películas con Pedro, y en cinco de ellas hago de madre. Eso no es una coincidencia. A tener un sentido maternal muy fuerte. Y me fascina lo que sucede en cada familia”.

La violencia doméstica es solo uno de varios temas cruciales abordados por “L’Immensità”, que se basa en el recuerdo de Crialese de su difícil vida familiar, con respecto a su padre violento y de mente cerrada, y su experiencia de transición de mujer a hombre en esos días.

En la película, el mayor de los hijos de la familia es una niña de 12 años llamada Adriana que quiere ser niño. Ella rechaza su nombre e identidad de género. Esta obstinación rompe el frágil equilibrio familiar. Aunque no es estrictamente autobiográfica, Adriana se basa en los recuerdos de Crialese.

«Mi viaje [transitioning from female to male] es muy diferente al viaje de los niños de hoy”, dijo el director. “Lo importante ha sido lograr transformar ese dolor. Y la forma en que lo hice fue creando historias”, agregó Crialese.

“En cierto momento tuve que elegir entre seguir viviendo o morir. Tú no eliges hacer ese viaje. Naciste así. No tengo ningún recuerdo de mí mismo en el que me perciba diferente de lo que me he convertido. [a male]. No es una elección. Así es como vienes al mundo”.

Dirigiendo a Penélope Cruz en el título del concurso de Venecia “L’immensità”, el italiano Emanuele Crialese se une al argentino Nicolás Gil Lavedra para producir “Rona”, el segundo largometraje de Emiliano Torres, guionista y director de San Sebastián ganador del Premio Especial del Jurado “El Invierno. ”

Producida por Now de Crialese, con sede en Italia, y Gamán Cine de Buenos Aires, montado por Lavedra y Torres, “Rona” se estructura como una producción mayoritariamente europea y se rodará principalmente en inglés. Lavedra, cuyos créditos de producción recientes incluyen «Eami», ganadora del Premio Tigre de Róterdam de Paz Encina, supervisará la producción.

“Rona” es uno de los más destacados de los 14 títulos del Foro de Coproducción Europa-América Latina de San Sebastián de este año, uno de los eventos centrales de la industria del festival español.

Escrita por Torres y Marcelo Chaparro, coguionista habitual del director, “Rona” regresa al escenario patagónico del primer largometraje de Torres “El invierno” (“El invierno”), que también ganó fotografía en San Sebastián. Esta vez, sin embargo, se trata de lo que Torres llama un “drama familiar enmarcado en una aventura existencial”.

En él, Rona, una mujer noruega casada dada por muerta después de un accidente en la Patagonia, decide comenzar de nuevo, dejando atrás su antigua vida y su familia.

Caminando sin sentido de la dirección con su mochila y su tienda de campaña, su nueva vida y anonimato peligra cuando tiene que rescatar a una niña perdida en las montañas.

«Al igual que ‘The Winter’, ‘Rona’ tiene un cierto tono austero y realista, pero se destaca por su historia personal e íntima y una visión del universo femenino que se desarrolla a lo largo de la historia», dijo Torres, quien ganó fama como una primer co-escritor de Daniel Burman y por su larga carrera como AD.

“La historia se centra en la omnipresente Rona y su búsqueda desesperada por dejar atrás el dolor de su pasado. Es como la otra cara de ‘La Aventura’ de Antonioni, el punto de vista de una mujer, que es madre de una hija pero huye de su vida”, dijo Torres.

“Esta es una historia común en un mundo masculino pero poco explorada cuando se trata de una mujer que deja atrás a su familia, hogar e identidad”, agregó.

“Estoy muy contento de participar en esta selección con ‘Rona’”, añadió Crialese en referencia al Foro de Coproducción de San Sebastián. “Es un proyecto en el que estoy interesado en producir y ser parte por muchas razones”, agregó.

“Conozco a Emiliano Torres desde hace dos décadas, y desde entonces hemos colaborado de manera regular. He seguido de cerca la evolución de su trabajo como director y guionista. Con ‘Rona’ ha llegado a un punto de gran madurez y personalidad como autor”, dijo Crialese.

“Su creatividad se enfoca en contenidos y conceptos que reflejan nuestro tiempo con un retrato profundo de los sentimientos y las preguntas humanas”, agregó. “Por lo tanto, es emocionante poder ser parte del nuevo esfuerzo cinematográfico de Emiliano que retrata la fuerza de un personaje femenino, Rona, una mujer poderosa y única rodeada de misterio que siento que tiene algunos rasgos mitológicos”.

“Rona” tiene previsto rodar en 2024 en El Chaltén de la Patagonia y Oslo en Noruega.