En 1984, el cineasta británico Ken Loach realizó una de sus películas más bellas y poco comentadas, un documental televisivo de una hora de duración titulado ¿De qué lado estás?, sobre las huelgas de mineros que asolaban el Reino Unido en aquel momento. Producido para la histórica serie ITV. El espectáculo de South Bank, la película de Loach consistía principalmente en canciones y poemas (y, ocasionalmente, caricaturas) escritas o interpretadas en honor de los mineros en huelga por trabajadores comunes y sus familias. Considerada demasiado política para la televisión en ese momento, finalmente se mostró después de ganar un premio en el Festival de Cine de Berlín. (Puede verlo en YouTube aquí.) En ese momento, las huelgas ya se habían disuelto, una derrota que socavó para siempre el movimiento sindical británico y anunció la victoria del thatcherismo y del capitalismo desenfrenado.

Muchos dirían que los fantasmas de aquellas huelgas mineras todavía acechan a Gran Bretaña hoy en día. Ciertamente rondan la última y quizás última película de Loach, El viejo roble, un drama sobrio y conmovedor sobre un pueblo moribundo en el noreste de Inglaterra que recibe a un grupo de refugiados sirios con una mezcla de racismo, desprecio y perplejidad. Fotografías enmarcadas de la huelga adornan la trastienda abandonada del pub local titular, que, según nos dicen, es el último lugar de reunión que queda en esta ciudad deprimida después de los cierres del salón de la iglesia, el teatro y el centro comunitario. El propietario del pub, TJ Ballantyne (interpretado por Dave Turner, un bombero retirado que comenzó tardíamente a actuar después de consultar sobre la película de Loach de 2016), Yo, Daniel Blake.), es hijo de mineros (perdió a su padre en un accidente hace muchos años) y es uno de los pocos en el pueblo que no grita groserías ni lanza miradas sucias a Yara (Ebla Mari) y su familia mientras llegar en autobús a este extraño y nuevo lugar.

Es el año 2016 (pre-Brexit), y la desesperación económica que rodea a estos personajes es una de las razones por las que Yara y su familia están aquí en primer lugar. Las viviendas son muy baratas y han sido alojadas allí por una organización sin fines de lucro que también les cubre las necesidades básicas, lo que a su vez provoca la ira de los vecinos empobrecidos que piensan que estos forasteros están absorbiendo a otras personas (presumiblemente más blancas) necesitadas. . “La caridad comienza en casa”, le dice un vecino enojado a la amable, agotada y agotada voluntaria Laura (Claire Rodgerson) mientras les trae a los sirios algunas bolsas de donaciones. “¿Ves lo que tengo? Son pañales. Hay un bebé”, responde, dejando en claro que nadie está jugando con ningún sistema aquí; todos simplemente están tratando de sobrevivir con lo más básico.

El viejo roble Se centra en gran medida en la creciente amistad entre TJ y Yara, una relación que comienza de manera concisa. Yara, fotógrafa aficionada que empezó a tomar fotografías en el campo de refugiados donde vivió durante dos años, quiere encontrar al gamberro borracho que rompió su cámara cuando bajaron del autobús para poder pagarle para que la arreglen; TJ sabe quién es el hombre, pero no quiere involucrarse. Como el tipo que obedientemente sirve pintas a quien entra a su bar, incluido un grupo de viejos amigos que se pasan todo el día enfadándose por los inmigrantes que invaden sus costas (son como un coro griego borracho del infierno), TJ Claramente no quiere exponerse de una manera u otra: “No digo nada, solo mantén la boca cerrada”, le dice a Laura mientras conducen por la ciudad en su camioneta entregando suministros de caridad a familias necesitadas. Sabemos que el corazón de TJ está en el lugar correcto. Puede que no quiera encontrar al matón que rompió la cámara de Yara, pero le ofrecerá una propia. Pero ella no quiere otra cámara. El que tiene fue un regalo de su padre, que les fue arrebatado en Siria y cuyo destino aún se desconoce.

Cuando sus amigos racistas le piden usar la trastienda para tener una reunión pública sobre cómo se sienten, TJ se niega fríamente: «Ahí no hay calefacción, las tuberías están destrozadas y los sistemas eléctricos jodidos, así que eso no es posible», dice. decirles. Él dice lo mismo cuando Yara y Laura le preguntan si pueden usarlo para reunir a los sirios y a las familias locales para una comida gratis. Por supuesto, TJ eventualmente cederá. Podemos darnos cuenta de ello por la forma en que habla con cariño de la huelga de los mineros y reflexiona sobre esas fotografías en blanco y negro en su cuarto trasero abandonado y destartalado, que poco a poco se convierte en una metáfora del poder sin explotar de la comunidad.

Loach ha anunciado su retiro del cine un par de veces en el pasado, y lo hizo nuevamente cuando El viejo roble se estrenó en Cannes el año pasado. Esta vez parece decirlo en serio: el hombre tiene 87 años y señala (correctamente) que dirigir es un trabajo físico arduo. La relativa sencillez de El viejo robleLa narrativa y sus ubicaciones limitadas quizás también hablen de eso. La película tiene una elegante sencillez. Su elenco de no profesionales (algunos de ellos refugiados) actúan con pocos adornos o emociones innecesarias. La historia y las situaciones que presenta son bastante tristes; No hay necesidad de expresiones llamativas, ni de súplicas necesitadas de nuestra simpatía.

El último período de Loach ha sido mucho más fructífero que el de la mayoría de los artistas. Por supuesto, pocas películas pueden compararse con sus primeros trabajos, con la poesía estridente y el poder de obras maestras como kes (1969), Cathy vuelve a casa (1966), y Tierra y libertad (1995), o hasta ingeniosos y valientes dramas de mitad de período como Mi nombre es Joe (1998) y Dulces dieciséis (2002): películas que inspiraron a generaciones de artistas y activistas. Pero los esfuerzos posteriores del director han demostrado una claridad que, en el mejor de los casos, constituye una visión moral convincente de la vida moderna, en la que las ideas políticas emergen orgánicamente de los problemas cotidianos reconocibles representados en la pantalla.

El viejo roble (que fue escrito por Paul Laverty, colaborador de Loach desde hace mucho tiempo) completa una trilogía suelta de obras que comenzó con Yo, Daniel Blake.un drama a fuego lento sobre la burocracia kafkiana de la fallida red de seguridad social de Gran Bretaña, y continuó con la mirada escalofriante de 2019 a la economía de los trabajos temporales, Lo siento, te extrañamos, que siguió a las crecientes humillaciones que enfrentó un conductor de reparto de comercio electrónico de mediana edad. En esas películas, los personajes parecían estar irremediablemente solos, con sus vidas balcanizadas por sistemas despiadados y sin rostro que obligaban a todos a competir entre sí, ya fuera por un sueldo, un trabajo o un servicio social.

Por el contrario, la gente de El viejo roble poco a poco empiezan a darse cuenta de que se tienen el uno al otro. Si esas otras películas trataban sobre la fragmentación de la vida cotidiana, ésta parece entender que hay poder en (una) unión, como lo había en ¿De qué lado estás?, con su retrato de arte colectivo realizado al servicio de otros en pubs y centros comunitarios de todo el norte de Inglaterra. La nueva película también recuerda la de Loach. Salón de Jimmy, otra imagen sobre la renovación de un lugar de reunión destinado a unir a una población dividida y oprimida para generar camaradería y comprensión. Como lo expresó uno de los personajes de esa película: “El lenguaje de la hermandad se propaga como la pólvora en un mundo de codicia desenfrenada”. Con El viejo roble, Ken Loach sale con un último y enérgico llamado a la hermandad y la solidaridad. Es la mayor esperanza que ha tenido el viejo soldado en años.

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EXCLUSIVO: Ken Loach ha vuelto a ocupar un puesto de toma de decisiones en Bectu después de su sorprendente suspensión el año pasado, pero una amarga disputa interna en el sindicato de cine y televisión más grande del Reino Unido no muestra signos de disminuir.

Deadline reveló en diciembre que Loach, el estimado director de cine británico ganador del BAFTA, fue expulsado del comité filial de Escritores, Productores y Directores (WPD) de Bectu después de una asociación de 60 años con el sindicato. Otros dos miembros también fueron suspendidos y seis miembros más enfrentaron medidas disciplinarias.

Una junta de apelaciones del sindicato matriz de Bectu, Prospect, ha revocado la suspensión, lo que significa que Loach y otros pueden recuperar sus funciones en el comité. Loach dijo a Deadline que se sentía aliviado de que “el sentido común hubiera prevalecido” y que el proceso hubiera subrayado la importancia de la transparencia dentro de los sindicatos.

Loach y sus colegas fueron disciplinados por cómo la sucursal supervisó la renuncia de un representante que escribió una carta planteando dudas sobre el liderazgo de Mike Clancy, el jefe de Prospect.

La junta de apelaciones de Prospect concluyó que los funcionarios de la sucursal del WPD “se equivocaron gravemente” cuando trataron la apresurada declaración del representante como el “equivalente a una renuncia formal” y no se hizo lo suficiente para “establecer claridad y llegar a un acuerdo”.

Pero la sentencia, vista por Deadline, decía que la pena de suspensión no se ajustaba al delito. El panel disciplinario de Prospect le dio “peso insuficiente” al contexto en el que los funcionarios de la sucursal del WPD tomaron su decisión. En 2022, por ejemplo, fueron “fuertemente criticados” por no responder con prontitud y firmeza a correos electrónicos inapropiados enviados a miembros de la sucursal en el pasado.

La sentencia no menciona que los agentes del WPD hayan participado en “intimidación y discriminación” después de que Prospect afirmara el año pasado que esto era parte de los motivos de la suspensión. Loach dijo que la acusación era “infundada” y que Prospect no había presentado pruebas para respaldar su afirmación.

El tema es el último punto álgido de tensiones que duran años en Bectu después de que el sindicato se fusionara con Prospect en 2017. Los incondicionales de Bectu, incluido Loach, creen que los trabajadores del cine y la televisión no se han beneficiado de la fusión y otros se han quejado de un conflicto. de culturas.

Las fuentes dijeron que Prospect considera a los miembros de la rama del WPD como alborotadores y Clancy los ha atacado injustamente. “Vio la oportunidad de deshacerse de la gente más ruidosa de Bectu. Fue un acto hostil”, dijo una fuente familiarizada con el asunto. «Vivimos para luchar otro día».

Prospect hizo poco para calmar las tensiones en una declaración a Deadline. Un portavoz dijo: “El comité confirmó los motivos de fondo de la [Prospect] conclusiones del comité ejecutivo nacional sobre el comportamiento inadecuado de la sección y de varias personas, y concluyó que se habían producido graves errores de juicio y una violación de los estatutos del sindicato.

“Como organización democrática, es importante que las sucursales mantengan los más altos estándares de comportamiento y conducta, y nos correspondía investigar a fondo las acusaciones tan graves.

“Si bien confirmó las conclusiones clave sobre la conducta, la NAC llegó a una conclusión diferente sobre las sanciones que deberían aplicarse, anulando las sanciones. Esto demuestra que nuestros procesos democráticos son sólidos y el NEC ahora implementará las acciones acordadas para garantizar que esta sucursal funcione en línea con los valores de Prospect en el futuro.

“La sentencia del NAC contiene múltiples y claras críticas a las acciones del poder. La sentencia también concluye claramente que, si se hubieran tenido en cuenta sus recomendaciones sobre conceder al comité de la rama más tiempo para corregir su comportamiento, esto no habría garantizado que las personas en cuestión hubieran reflexionado sobre su comportamiento y se hubieran adherido a las reglas de Prospect”.

La última característica de Loach, El viejo roble, fue nominada a Mejor Película Británica del Año en los Premios de Cine BAFTA. Ganó una beca BAFTA en 2006 y su largometraje de 1969 kes está considerada una de las mejores películas británicas de la historia.

EXCLUSIVO: El director británico Ken Loach ha sido suspendido de ocupar un puesto de toma de decisiones en Bectu en medio de tensiones internas en el mayor sindicato de cine y televisión del Reino Unido.

Loach, que ha realizado películas como kes y El viento que sacude la cebada, ha sido expulsado del comité de la rama de Escritores, Productores y Directores de Bectu después de una asociación de 60 años con el sindicato. Otros dos miembros también fueron suspendidos y seis miembros más enfrentaron medidas disciplinarias.

Los involucrados dijeron que fueron castigados por un tecnicismo sobre la forma en que la rama supervisó la renuncia de un representante, quien escribió una carta planteando preguntas sobre el liderazgo de Mike Clancy, el jefe del sindicato matriz de Bectu, Prospect.

Prospect argumentó que las personas involucradas violaron las reglas sindicales y dijo que había evidencia de intimidación y discriminación. Loach y otros disciplinados negaron rotundamente la intimidación y la discriminación y afirmaron que Prospect no había presentado pruebas para respaldar su acusación.

Ha habido inquietud en Bectu durante años después de que el sindicato se fusionara con Prospect en 2017. Los incondicionales de Bectu, incluido Loach, creen que la fusión no ha beneficiado a los trabajadores del cine y la televisión y otros se han quejado de un choque de culturas.

Loach le dijo a Deadline que lo habían tratado injustamente y dijo que las acusaciones contra el comité de Escritores, Productores y Directores (WPD) eran “infundadas”. Acusó a Prospect de “hacer la guerra” a la sucursal después de que el comité ejecutivo nacional del sindicato votara a favor de una acción disciplinaria.

«El [WPD] El comité se ha sentido acosado e impedido en su trabajo desde hace algunos años”, afirmó. “Ningún sindicato es perfecto… pero la gente de Prospect no tiene idea de lo que es ser un trabajador independiente en la industria cinematográfica”.

Loach añadió que la medida disciplinaria se tomó sin transparencia. Acusó al comité ejecutivo de Prospect de negarse a revelar información sobre su proceso de toma de decisiones, incluida la resolución de medidas disciplinarias y las actas de las reuniones.

Prospect emitió una respuesta enérgica en la que rechazó «categóricamente» las acusaciones de trato injusto y dijo que Loach «no aprovechó la oportunidad para involucrarse plenamente en la investigación». Loach dijo que se involucró lo más que pudo mientras estaba en el festival de cine con su último largometraje. El viejo roble.

Quienes reciben medidas disciplinarias han buscado asesoramiento legal mientras consideran sus opciones. El sindicato dijo que Loach y otros pueden apelar la decisión.

Un portavoz de Prospect dijo: “Al rendir un relato parcial del proceso, [Loach] está violando la confidencialidad de un proceso en curso. La confidencialidad es necesaria para proteger a quienes estuvieron en el centro de los problemas que surgieron.

“La investigación fue realizada por el comité ejecutivo nacional tras la evidencia de que algunos representantes potencialmente habían violado las reglas. Esto incluía evidencia de intimidación y discriminación. El proceso fue exhaustivo y se llevó a cabo de acuerdo con las normas del sindicato.

“Las sanciones disciplinarias reflejaron las conclusiones del informe de investigación y el comité ejecutivo nacional tomó decisiones en cada caso según sus méritos. Sugerir que son parte de una «guerra» demuestra que ha habido una ausencia de reflexión desde que el comité ejecutivo nacional llegó a sus conclusiones.

“El sector Bectu de Prospect es una de las partes del movimiento sindical de más rápido crecimiento. Sugerir que Prospect no comprende la naturaleza de los trabajadores independientes es desviarse deliberadamente de los graves problemas que se están investigando”.

Loach dijo que planeaba retirarse del comité filial del WPD el próximo año, independientemente de su suspensión de dos años. Dijo: “Lo que todos necesitamos es una ráfaga de aire fresco en el sindicato. Ya hemos hablado de estos temas antes, así que por ahora, una feliz Navidad a todos”.

Gerry Morrissey, ex secretario general de Bectu, no pudo comentar sobre el procedimiento disciplinario, pero dijo que estaba triste por la suspensión de Loach.

Morrissey dijo que el director había elevado el perfil del sindicato, ayudando a asegurar la cobertura de primera plana en los periódicos nacionales para su disputa con Picturehouse Cinemas. «Incluso si la gente no está de acuerdo con todas sus opiniones políticas, no hay duda alguna de que los miembros de Bectu lo aman», dijo.

Morrissey agregó que también tuvo desacuerdos con la sucursal del WPD durante sus 12 años al frente de Bectu. “Éramos muy reacios a disciplinar a los representantes o miembros del sindicato. Siempre encontraríamos una manera de salir hablando entre nosotros”, dijo. «Es triste que esto no se haya logrado en esta ocasión».

Prospect dijo: “Estamos increíblemente orgullosos del historial de Bectu de defender y generar cambios tanto para los trabajadores independientes como para los empleados después de la fusión. Bectu, dentro de Prospect, ha aumentado su perfil e influencia en las industrias creativas, desempeñando un papel de liderazgo al abordar muchos problemas que afectan a los trabajadores independientes, incluido el trabajo precario, los recortes en las artes y el acoso y la intimidación”.

CRÍTICAS DE CINE

23 de noviembre de 2023 a las 9:52 am

“The Old Oak” del director Ken Loach se estrenó este año en Cannes y ahora se proyecta en los cines alemanes. ¡Una película bien intencionada que no funciona del todo!

• Dada la situación de los refugiados, la división social en Gran Bretaña es un problema, especialmente en las zonas rurales.
• Ken Loach retoma esto en su última película “The Old Oak” y nos ofrece un drama complejo desde diferentes posiciones.
• Aunque la película intenta ser lo más rica posible en perspectiva, a veces aparece un personaje demasiado legitimado en relación al racismo.

“The Old Oak” del director Ken Loach estuvo este año en la competición principal del Festival de Cine de Cannes y ahora se proyecta en los cines alemanes. El drama cinematográfico de Loach gira en torno a un hombre solitario, TJ (Dave Turner), en un pequeño pueblo inglés al que llega un grupo de refugiados sirios. La desconfianza y los prejuicios caracterizan el estado de ánimo. Ahora TJ quiere trabajar junto con la siria Yara (Ebla Mari) para mejorar la situación de vida de todos.

La película no sólo aborda el racismo, sino también la pobreza y el descontento de la gente con el gobierno británico en ciudades más pequeñas y alejadas de las metrópolis. Este es un discurso muy interesante, ya que muy a menudo los supuestos racistas son etiquetados como tales y sus opiniones son ignoradas.

«The Old Oak» arroja una hermosa luz sobre diferentes perspectivas sobre la crisis de refugiados y camina sobre una línea muy fina: ¿la película legitima el racismo en algunos lugares o intenta comprender a personas que rara vez son escuchadas en el discurso social?

La película tiene claramente buenas intenciones, pero esta delgada línea es muy peligrosa y como la película está contada desde la perspectiva de un inglés que, como observador, comprende a ambas partes, me resulta difícil de ver. Es importante mostrar ambos lados y hablar con la gente para disipar los falsos estereotipos, pero la película probablemente habría funcionado mejor si Yara hubiera estado en el centro de la trama.

Dado que la atención se centra en aquellos que realmente entienden poco sobre la situación real en Siria y que la situación apenas se ilumina, la película parece un poco forzada y no tiene el impacto emocional que le gustaría tener.

Esta es una visión muy personal y estoy seguro de que otros la verán de otra manera. En general también tengo que decir que las quejas son de alto nivel. «The Old Oak» no es la mejor película de todos los tiempos, pero definitivamente es una buena película con buenos mensajes y temas importantes.

La actriz principal Ebla Mari y el actor principal Dave Turner interpretan de manera excelente y la película es casi siempre apasionante. Si estás de humor para un drama social complejo, definitivamente obtendrás el valor de tu dinero con «The Old Oak», ¡a pesar de su regusto cómico!

FESTIVAL PARA TODOS

La tercera edición de Festival de fragmentos (del 28 de septiembre al 1 de octubre), creada como plataforma para cineastas subrepresentados y como escaparate de películas protagonizadas por personas únicas y grupos minoritarios, regresa a Londres. Génesis cine y se estrenará con Ken LoachEs «El viejo roble». La película se centra en el pub The Old Oak, en dificultades, donde aumentan las tensiones tras la repentina llegada de refugiados sirios que han sido alojados en la zona. El festival cierra con Anna sugerencias‘ “Smoke Sauna Sisterhood”, la candidatura estonia a los Oscar 2024 que documenta un espacio donde las mujeres pueden compartir sus secretos y experiencias más íntimas.

El festival de este año comprende ocho largometrajes, 26 cortometrajes y 11 eventos que destacan historias de y de mujeres, personas no binarias y otros miembros de la comunidad LGBTQIA+, personas discapacitadas, personas de clase trabajadora y comunidades negras, asiáticas y árabes.

El propietario de Genesis, Tyrone Walker-Hebborn, dijo: «Con el mundo cada vez más abierto a la diversidad, es más importante que nunca exponer a las personas a tantas perspectivas como sea posible, y creo que el cine sigue siendo una de las mejores formas de hacerlo».

VERANO CALUROSO

agencia de venta de entradas de cine maoyan Informes que La temporada de taquilla de verano en China (que define como del 1 de junio al 31 de agosto de 2023) la taquilla total alcanzó los 20.600 millones de RMB (2.840 millones de dólares), lo que supone un aumento del 16% en comparación con el año anterior a la pandemia de 2019. El número total de entradas de cine alcanzó los 504 millones, lo que supone una nueva récords de taquilla, entradas y proyecciones más altas en la historia de la taquilla de verano china.

Con unos ingresos brutos de 3.530 millones de RMB (487 millones de dólares), «No más apuestas» superado “Perdido en las estrellas” como ganador de la temporada, pero cuatro chinos (los otros fueron “Creation of the Gods I: Kingdom of Storms” y “Never Say Never”) disfrutaron de ingresos superiores a 2 mil millones de RMB (275 millones de dólares), en comparación con solo uno en 2019.

EXHIBICIÓN

La cadena multiplex más grande de la India PVR Inox En agosto obtuvo el mayor mes de taquilla y entradas mensuales de todos los tiempos. El mes fue testigo de 19 millones de entradas y 64 millones de dólares en taquilla impulsados ​​por Rajinikanth«Carcelero» soleado deolde “Gadar 2”, “Oppenheimer”, “Rocky aur Rani ki Prem Kahani”, “Dream Girl 2” y “OMG2”. La cadena también rompió su propio récord de entradas y taquilla en un solo día dos veces en tres días. El 13 de agosto obtuvo 1,28 millones de entradas y 4,77 millones de dólares en taquilla. El 15 de agosto, feriado por el Día de la Independencia, hubo 1,3 millones de entradas y 5 millones de dólares en taquilla.

PVR Inox opera 1708 pantallas en 361 propiedades en 115 ciudades de India y Sri Lanka.

DISTRIBUCIÓN

Plutón televisiónel servicio gratuito de televisión en streaming, y Visión TPla empresa responsable del diseño, producción, marketing y ventas de televisores de la marca Philips, se ha asociado para lanzar el servicio gratuito de transmisión de TV con publicidad (FAST) de Pluto TV en el Televisor inteligente Philips plataforma en toda Europa y América Latina. El acuerdo abarca más de 25 territorios en Europa y América Latina, incluidos el Reino Unido, Irlanda, Francia, España, Italia, Alemania, Suiza, Austria, Noruega, Suecia, Dinamarca, Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Colombia, Costa Rica. República Dominicana, Ecuador, El Salvador, Guatemala, Honduras, México, Nicaragua, Panamá, Paraguay, Perú, Uruguay y Venezuela.

HBO GO

Descubrimiento de Warner Bros. y Unifi han ampliado su asociación comercial en Malasia con el lanzamiento de cuatro canales HBO y el próximo lanzamiento de HBO Ir servicio de transmisión. HBO, HBO Family, HBO Hits y Cinemax se lanzarán en Unifi TV. Con HGTV y Cartoon Network también agregados a Unifi TV en agosto, WBD ahora ofrece nueve de sus canales en la plataforma. El servicio de streaming regional asiático de WBD, HBO Go, estará disponible a partir de octubre.

FUERZA DE VENDAVAL

Disneylandia de Hong Kong estuvo operado en condiciones limitadas el viernes pero estará completamente cerrado el sábado debido a los fuertes vientos. El camino de Súper tifón Saola Pasará muy cerca de la ciudad la noche del viernes al sábado. Los meteorólogos dicen que el ojo de la tormenta podría llegar a 40 kilómetros (25 millas) de la ciudad. Su actitud ya ha cerrado escuelas y la bolsa de valores y ha provocado la cancelación de vuelos desde el viernes por la tarde.

Studiocanal UK ha revelado el tráiler del candidato a la Palma de Oro de Cannes 2023 de Ken Loach y Paul Laverty el viejo robleantes de su lanzamiento en el Reino Unido e Irlanda el 29 de septiembre.

Protagonizada por Dave Turner (Lo siento, te extrañamos) y el recién llegado Ebla Mari, la película gira en torno al titular The Old Oak, el último pub que queda en una ciudad en declive en el noreste de Inglaterra.

Turner interpreta al propietario de un pub, TJ Ballantyne, que se aferra a The Old Oak con las yemas de los dedos y se enfrenta a nuevos desafíos cuando el pub se convierte en territorio en disputa tras la llegada de refugiados sirios, que son colocados en el pueblo sin previo aviso.

Entabla una amistad improbable con una joven siria (Mari), que documenta su nueva vida con su cámara, en un desarrollo que inicia un difícil viaje hacia el entendimiento entre las dos comunidades.

La película ve a Loach regresar al noreste después de sus dos películas anteriores. Yo, Daniel Blake, ganador de los premios Palme d’Or y Bafta Outstanding British Film, y Lo siento, te extrañamospor lo que ambos también rodaron en la región.

El tiroteo tuvo lugar en el condado de Durham el año pasado en lugares como Murton, Easington Colliery y Horden.

Antes del estreno mundial de la película en Cannes, Loach, de 87 años, sugirió el viejo roble sería su última película.

Sin embargo, una vez en el festival, Loach dijo en la conferencia de prensa que no estaba seguro de si sería su última vez detrás de la cámara para un largometraje, aunque sugirió que sería un desafío a medida que se acercaba a su 90 cumpleaños.

La película está dirigida por Loach, escrita por Laverty y producida por Rebecca O’Brien para Sixteen Films, continuando una larga colaboración para el trío, que previamente produjo títulos premiados. Lo siento, te extrañamos, Yo, Daniel Blake y buscando a eric.

La película es una producción de Sixteen Films and Why Not realizada con el apoyo del BFI, que otorga fondos de la Lotería Nacional, y BBC Film, en coproducción con Les Films du Fleuve.

En “The Old Oak”, que se presentó en Competición en Cannes, Ken Loach retrata un pueblo en el noreste de Inglaterra donde la comunidad indígena blanca entra en conflicto con los refugiados sirios, un conflicto alimentado por la desesperación, la privación y el declive de la población. región del cinturón de óxido. Tales condiciones pueden ser un semillero para grupos de extrema derecha, dice el director Variedad.

Estos temas no se han explorado lo suficiente en el cine y la televisión, dice Loach, y establece un paralelo con la representación del ascenso del nazismo en Alemania en los medios de comunicación.

“Tenemos un sinfín de programas sobre la Segunda Guerra Mundial, sobre los horrores del nazismo y el fascismo, sobre el racismo, sobre el Holocausto. Muy bien, tenemos programas interminables sobre eso, pero lo que se niegan a señalar es que eso surgió de la alienación, la ira, sentirse engañado y encontrar chivos expiatorios. Y así es como terminamos con Hitler, y ese es el terreno en el que florece la extrema derecha. Uno de los puntos de la película es decir: Esta es la causa del fascismo. Aquí es de donde viene. Este es su semillero, y viene como una consecuencia inevitable de nuestro sistema económico. Porque si la agenda neoliberal fue un desarrollo esencial para el capitalismo, para usar la palabra pasada de moda, entonces de ahí viene el fascismo. Implícito en eso está que la extrema derecha se levantará porque así es como se dirigirá la gente. Y ellos lo saben y, sin embargo, los medios de comunicación, la prensa, simplemente le dan la espalda a eso. Nos contarán todo sobre los horrores de Hitler. Seguro. Pero no nos dirán cómo llegó al poder. Y esa es la gran lección. Y lo vemos en esencia ahora todo el tiempo”.

La película retrata un pub, The Old Oak, su propietario y clientes en un antiguo pueblo minero devastado tras el cierre de la mina local y la incapacidad del gobierno nacional para proporcionar un empleo alternativo. El área ahora es un basurero para ex prisioneros, familias problemáticas de otras partes del país y refugiados, que luchan por los recursos limitados que el gobierno local puede proporcionar.

El malestar económico de la zona ha llevado a una pobreza generalizada y, a medida que se desvanece la esperanza, se han apoderado de la depresión y la desesperación, empeoradas por un sentimiento de aislamiento entre la población local, en marcado contraste con el espíritu comunal que floreció cuando las minas estaban abiertas. .

El sombrío estado de tales lugares es “una consecuencia de la política de los últimos 40 años, desde la llegada de Margaret Thatcher”, dice Loach. Explica que después de la Segunda Guerra Mundial, el gobierno socialista estableció el «Estado de Bienestar», que proporcionó una red de seguridad para la clase trabajadora, asegurando estándares mínimos en áreas como empleo, educación, salud y bienestar. “La destrucción de eso comenzó en 1979, cuando Margaret Thatcher llegó al poder, y todo iba a ser devuelto a las corporaciones privadas. Entonces, todo se convirtió en una fuente de ganancias. Y también significaba que el trabajo tenía que cambiar”.

Bajo el Estado de Bienestar las personas tenían “trabajo seguro, casi todos tenían trabajo, tenían seguridad económica, tenían casa; si estuvieran enfermos, serían atendidos; tenían una jornada de ocho horas; podrían equilibrar el trabajo y la vida”, dice.

Pero después de Thatcher, “todo eso se fue, y fue un regreso a la cultura básica del siglo XIX. [economic model]: Los trabajadores están ahí para ser explotados de la mejor manera por las grandes empresas porque su política es: si las grandes empresas tienen éxito, recibimos sus impuestos, y de ahí obtenemos nuestros servicios públicos. No ha funcionado así. Y sabíamos que nunca lo haría. Así que ahora tienes estas áreas, como el noreste, basadas en el acero, desaparecidas, basadas en la construcción naval, desaparecidas, basadas en la minería del carbón, desaparecidas, y las aldeas mineras cristalizan esta destrucción. Entonces, filas de tiendas con las persianas bajadas, ningún trabajo satisfactorio, la economía de concierto. Estás contratado y estás despedido. Pagado por el día. Salarios de pobreza. Niños sin futuro que esperar, meterse en las drogas y Dios sabe qué”.

Este lamentable estado es el resultado de una política deliberada por parte de los sucesivos gobiernos para destruir la solidaridad de la clase trabajadora, a los ojos del director y su socio guionista Paul Laverty. “Lo que nos ha llamado la atención desde que comenzamos a trabajar juntos hace más de 30 años es que esto es consciente; esto no es un error No se trata de personas que se tambalean y no hacen las cosas bien”, dice Loach. “Esta es una decisión consciente de destruir esas comunidades porque eran los elementos políticamente activos y políticamente conscientes de la sociedad. Destrúyalos y espere a que el mercado traiga trabajo. Bueno, el mercado nunca lo hizo. Y luego refugiados; sí, tenemos que tomar algunos, pero ponerlos donde nadie los vea, simplemente dejarlos ahí. Claro, en contra de eso, tienes la vieja tradición de la industria minera y de los sindicatos mineros, que es la solidaridad. Entonces, algunas de las personas allí reconocen la conexión humana y hacen lo que pueden para darle la bienvenida. [the refugees] con recursos que provenían únicamente del ayuntamiento. No es el gobierno, son los ayuntamientos.

“Pero hay algunos lugares donde la extrema derecha ha hecho incursiones con su propaganda. Entonces, hay resistencia a estos refugiados, porque lo han escuchado antes: están tomando cualquier trabajo que tengamos. Están tomando nuestros servicios. Vas a los médicos, están delante de nosotros en la cola, y nadie puede entender lo que dicen. Están en las escuelas. Nadie sabe lo que dicen los niños. Los maestros no están enseñando a nuestros hijos, están enseñando a los refugiados. Y así, por supuesto, crece la resistencia, y coincide con la prensa que dice: Hemos permitido que demasiada gente entre a este país. Coincide con el gobierno, que está diciendo eso, y justo esta semana, justo ayer, el Ministro del Interior, uno de los ministros de mayor rango del gobierno, está diciendo que no podemos recibir a estos refugiados. Entonces, están culpando a las personas más vulnerables. Entonces, juntar todo esto es lo que tratamos de hacer”.

Una de las escenas más llamativas de la película es cuando el perro del propietario del pub, TJ Ballantyne, es asesinado por dos perros salvajes pertenecientes a jóvenes locales. Se hace eco de la sensación de que ha habido un intento casi deliberado de enfrentar a las personas entre sí, por parte del gobierno o de otros elementos de la sociedad, como la prensa.

Laverty hace referencia al reciente furor en los medios que enfrentó el experto en deportes Gary Lineker cuando sugirió que la retórica de los ministros del gobierno con respecto a la inmigración era similar a la utilizada en la década de 1930 en Alemania.

“Todo lo que tienes que hacer es escuchar la retórica reciente. Es un caso claro de chivo expiatorio. Quiero decir, todo el asunto de Gary Lineker puso el dedo en la llaga. Eso fue casi como una prueba de papel de tornasol, ¿no? Todo ese debate surgió de la búsqueda de un chivo expiatorio. Y lo realmente notable es que hay mucha gente en movimiento. Pero Gran Bretaña en comparación con Europa, es risible. Líbano: un tercio de su población son refugiados. Alemania se hizo cargo de un millón de sirios, un millón. Gran Bretaña se llevó a 20.000 sirios durante cinco años. Es una broma. Pero aun así lograron convertir esto en el gran tema del día, y creo que es porque divide a la gente. Hace que la gente se asuste y hace que la gente se sienta asustada. Y esa es una elección política para usar como chivo expiatorio”.

Menciona a un personaje de la película, Charlie, un amigo de TJ que ha atravesado tiempos difíciles y culpa a los refugiados y otros grupos marginados por su difícil situación. “Creo que la figura de Charlie fue muy interesante. En cierto modo, podrías haber hecho una película más dramática o melodramática si la extrema derecha entrara y se organizara, pusiera carteles, golpeara y asustara a la gente e invadiera The Old Oak. Pero nos llamó la atención que un viaje mucho más interesante fue el viaje de Charlie. ¿Cómo es que la gente decente se vuelve así? ¿Cómo perdieron la confianza en sí mismos? ¿Cómo perdieron su generosidad? ¿Cómo perdieron esa capacidad de ser empáticos? Y ese es un viaje muy interesante. Y es la historia de la podredumbre. Las cosas que hacen al mundo civilizado son arrancadas pieza por pieza, muy imperceptiblemente, y creo que eso es lo que le está pasando a mucha gente. He hablado con muchos mineros antiguos y me sorprendieron algunas de sus opiniones. Pero sienten que su vida ha sido destruida, por lo que golpean hacia abajo, en lugar de mirar hacia arriba y ver el panorama general, y decir: ‘¿Quién está planeando todo esto?’”

Ken Loach aún tiene más que decir contra The Man in Society con su cine, eso quedó claro saliendo de la conferencia de prensa de Cannes para su última película. el viejo roble.

Le preguntamos a Loach si los informes son ciertos; si el viejo roble es verdaderamente su final. El director respondió: “Un día a la vez. Si te levantas por la mañana y no estás en la columna de obituario; un día a la vez.»

Loach, de 87 años, le dijo a THR en abril: “Siendo realistas, sería difícil volver a hacer un largometraje” dado que “sus instalaciones se deterioran. Tu memoria a corto plazo se va y mi vista es bastante mala ahora, así que es bastante complicado”.

Sin embargo, Loach enfatizó hoy lo importante que es para el cine, especialmente con los cineastas más jóvenes, mantenerse vibrante mientras la forma de arte pone en jaque a las personas con poder.

“No depende de los directores y escritores si pueden hacer películas; ahora las puertas se están cerrando para los jóvenes que quieren comprometerse con los problemas de su tiempo con un entendimiento político que no sea simplemente un entendimiento social. Esa es una gran diferencia porque la comprensión política significa que desafías a los que están en el poder. ¿Por qué los que están en el poder con el dinero cuando su sistema está fallando deberían apoyar películas que deberían desafiarlos?”. exclamó Loach.

Los cineastas ya no pueden operar en un espacio seguro para expresar sus preocupaciones sobre la sociedad según el cineasta. “Ese es el problema”, dijo.

“Organizar la oposición es el problema”, dijo Loach.

roble viejo sigue al propietario de un pub, TJ Ballantyne (Dave Turner), cuyo local se encuentra en un antiguo pueblo minero del noreste desfavorecido. Sus clientes están enojados con la vida, la caída de los precios de las viviendas y los inmigrantes, y las tensiones llegan cuando llega un autobús lleno de sirios aterrorizados. TJ hace un puente hacia los sirios, usando el pub como un lugar para una cena comunitaria al estilo de un banco de alimentos. También forma una conexión con Yara (Ebla Mari), una joven siria que vive con su hermano y su anciana madre; la familia ansiosa por saber el destino de su padre, que ha sido encarcelado por el régimen de Assad.

Loach dijo que la inspiración para el viejo roble vino de trabajar en el noreste en sus últimas dos películas y presenciar el abandono de una fuerte comunidad de la industria. “Vimos entrar a los refugiados de la guerra de Siria y colocarlos en estas áreas donde no serían vistos”, explicó el director citando que había más refugiados sirios en esa parte del Reino Unido que en cualquier otro lugar del país. “El gobierno no quiere que sepas que están allí”, dijo.

Loach señaló al ex primer ministro del Reino Unido, Tony Blair, “por crear el problema de los refugiados” volviendo a apoyar la invasión de Irak. “Debería estar frente a La Haya por crímenes de guerra”, dijo el cineasta.

“Necesitamos un gobierno que otorgue poder a la gente en términos de propiedad, servicios y producción”, dijo Loach, “no para que las grandes corporaciones obtengan ganancias y declaren la guerra en todo el mundo”.

EXCLUSIVO: Ken Loach ha dicho que el sindicato de cine y televisión más grande del Reino Unido corre el riesgo de fallar a los trabajadores vulnerables de la industria ya que las tensiones de años en el grupo de derechos laborales han llegado a un punto crítico.

El renombrado cineasta socialista dijo que Prospect, que se fusionó con Bectu en 2017, no estaba actuando en interés de los miembros después de que cuatro mujeres renunciaran al comité superior del sindicato en una protesta contra la gerencia.

El kes y El viento que sacude la cebada El director dijo que había habido un “choque de culturas” en el sindicato después de la fusión, que argumentó había sido “perjudicial” para la identidad de Bectu.

Loach, miembro de Bectu y sus encarnaciones anteriores durante 60 años, no apoyó la fusión y expresó las preocupaciones de otros, que han albergado dudas sobre la unión.

Las tensiones se desbordaron a principios de este mes cuando tres miembros de Bectu renunciaron al Comité Ejecutivo Nacional (NEC) de Prospect, un grupo que supervisa el trabajo del sindicato. Siguió a la renuncia de un cuarto miembro de Bectu en octubre pasado.

Fuentes familiarizadas con las renuncias de NEC dijeron que hubo enfrentamientos por presupuestos, acceso a información y medidas disciplinarias contra miembros de Bectu considerados culpables de violar las reglas sindicales. Las fuentes dijeron que las mujeres fueron pintadas como «alborotadores» mientras buscaban que los tomadores de decisiones de Prospect rindieran cuentas, incluido el secretario general Mike Clancy.

Prospect dijo que los miembros de Bectu votaron por una gran mayoría para fusionarse en 2016 y que el sindicato había florecido bajo su liderazgo, aumentando el número de miembros en más de un tercio a 37.000. Prospect agregó que había aliviado la incertidumbre financiera en Bectu e invirtió en el sindicato, convirtiéndolo en “el más grande e influyente que jamás haya tenido en su orgullosa historia”.

Loach: Los miembros de Bectu deberían tomar las decisiones

Loach le dijo a Deadline que Prospect parecía más enfocado en aumentar el número de miembros que en proteger a los trabajadores de la industria del cine y la televisión de una posible explotación.

“Nuestra idea de un sindicato es una en la que los miembros toman las decisiones”, dijo. “Los oficiales de prospectos parecen estar más interesados ​​en el control que en trabajar junto con los miembros y realmente llevar a cabo los deseos de los miembros. Los funcionarios están más preocupados por decirnos lo que debemos hacer, que por escuchar lo que decimos”.

Loach agregó: “La gente en la industria es muy vulnerable. Hay muchos jóvenes desesperados por adquirir experiencia y esto los deja expuestos a la explotación. La gente se une a Bectu porque ven la necesidad de un sindicato, en particular los miembros más jóvenes. Necesitamos una voz clara para que todos los miembros puedan sentirse seguros de que es su sindicato”.

Loach, ganador de la Palma de Oro por Yo, Daniel Blakedijo que tenía experiencia de primera mano de las líneas divisorias entre Prospect y Bectu.

Las fuentes dijeron que planteó una queja personal en 2021 después de que un funcionario de Prospect lo acusó de antisemitismo en Twitter luego de su expulsión del Partido Laborista. Loach era partidario del exlíder laborista Jeremy Corbyn, quien fue criticado por no abordar el sentimiento antijudío en el partido político.

Loach argumentó que el tuit del funcionario de Prospect era difamatorio. El funcionario luego se disculpó y dijo que su comentario fue “inapropiado y sin justificación”. Clancy, secretario general de Prospect, dijo en ese momento que “no era la manera de Prospect” que los funcionarios atacaran a los propios miembros del sindicato.

La ganadora del BAFTA, Loach, dijo que las cuatro mujeres que renunciaron al NEC “pasaron mucho tiempo tratando de hacer que funcionara”, pero finalmente lo encontraron “difícil”. Deadline conoce la identidad de quienes renunciaron, pero los cuatro se negaron a comentar y pidieron permanecer en el anonimato por temor a represalias. Siguen siendo miembros de Bectu.

Las fuentes dijeron que había diferencias culturales en el NEC. Aquellos que renuncian a todo trabajan en las industrias creativas, mientras que otros miembros del NEC provienen de sectores que incluyen la nuclear, la defensa y la Comisión Forestal.

“No tienen camión con los creativos”, dijo una fuente. Esta persona admitió que los miembros de la industria del cine y la televisión eran un “grupo vigoroso”, conocido por aplicar el rigor periodístico a los debates internos, pero dijo que era injusto sugerir que eran “rebeldes”.

Bectu es el sector más grande dentro de Prospect, pero existe el riesgo de que pueda estar subrepresentado en el NEC luego de las renuncias. No hay garantía de que las mujeres sean reemplazadas por miembros de Bectu. Actualmente, solo dos de los 30 NEC provienen de las industrias creativas.

La insatisfacción interna también fue evidente en las propuestas presentadas para la próxima conferencia Bectu en mayo, según un documento visto por Deadline.

Los miembros de la Rama de Escritores, Productores y Directores pidieron una “revisión integral” de la relación entre Bectu y Prospect. Otra propuesta, que luego se retiró, decía que Bectu debería producir un informe sobre la «separación» de Prospect dada su «renuencia a comprometerse plenamente con los miembros del sector Bectu y sus representantes».

Prospecto: Estamos orgullosos de Bectu

Una fuente cercana a Prospect reconoció que no había sido del todo fácil desde la fusión, pero dijo que los desacuerdos internos no eran inusuales en los sindicatos y que surgían muchos aspectos positivos de la asociación.

Se dice que Clancy y Philippa Childs, directora de Bectu, tienen una buena relación de trabajo. Muchos recibieron con beneplácito la decisión de Clancy de mantener viva la marca Bectu. Childs ha sido elogiado por hacer campaña contra la privatización de Channel 4, promover los derechos de los trabajadores independientes y abordar la intimidación y el acoso en el cine y la televisión.

Un portavoz de Prospect dijo: “El sector Bectu de Prospect es una de las partes del movimiento sindical de más rápido crecimiento, con una nueva generación de trabajadores autónomos e independientes que se involucran en la configuración del futuro de la industria.

“Estamos orgullosos del crecimiento, el perfil y la influencia de Bectu en las industrias creativas, y el papel de liderazgo que hemos desempeñado, por ejemplo, en la protección de la radiodifusión del sector público, oponiéndonos a los recortes a las artes y defendiendo tanto a los trabajadores autónomos como a los empleados en todo el mundo. a raíz de la pandemia.

“Los miembros de Bectu votaron por una gran mayoría para convertirse en parte de Prospect, algo que sucedió en 2017. Desde entonces, hemos mejorado e invertido en Bectu como una parte clave de Prospect y ahora es el más grande e influyente que jamás haya existido. en su orgullosa historia.

“Convertirse en parte de Prospect permitió estabilizar las presiones financieras que enfrenta Bectu, asegurando que tanto su gobierno como el apoyo a los miembros se hayan extendido desde 2017”.

Un mensaje grabado de Ken Loach y presentaciones en persona del periodista de investigación Paul Moreira y el buzo de aguas profundas Laurent Ballesta galvanizaron el reciente lanzamiento de Arte Distribution, dando a los compradores una sacudida adicional y dejando al distribuidor especializado en documentos con una sonrisa de oreja a oreja.

Si bien aún se están resolviendo los detalles de los acuerdos individuales, Arte Distribution notó un aumento pronunciado en el interés y el compromiso de los compradores en Unifrance Rendez-Vous de este año en París, la primera edición que presenta una exhibición dedicada de dos días para la televisión francesa. Allí, el distribuidor especializado en documentos inició negociaciones en ocho territorios, presentando ofertas de televisión abierta y de pago de emisoras de Portugal, Reino Unido, España, Italia, Polonia, Grecia, Letonia y Alemania.

La jefa de Arte Distribution, Florence Sala, atribuye el aumento a la estructura de presentación flexible de French TV Screenings, que asignó a nueve distribuidores audiovisuales un bloque de tiempo en el escenario ante una audiencia de la industria, y permitió que cada equipo ocupara ese tiempo en el escenario como mejor le pareciera.

Para Arte, eso significó dar la bienvenida en el escenario al talento detrás de las películas presentadas, con el director Paul Moreira presentando su investigación sobre el estado de vigilancia “In the Name of Law & Order”, el renombrado buzo y fotógrafo subnáutico Laurent Ballesta presentando la exploración de aguas profundas “The Mystery of the Med Rings” y un video especial de Ken Loach, directo desde el set de su última película, que presenta el documental “Ken Loach, the Art of Activism”.

“Las personas que realmente crean las películas rara vez tienen la oportunidad de presentar su trabajo ante compradores y emisoras internacionales”, dice Florence Sala. “Nuestra proyección de televisión francesa fue un verdadero éxito que generó mucho interés y, para mí, la mejor parte fue dar la bienvenida a los talentos”.

Sala y su equipo también presentaron “Nicole Kidman, Eyes Wide Open”, un documental realizado con la participación de Lars von Trier, y proyectaron extractos del retrato de historia contemporánea “Thatcher’s Not Dead”. Tanto una biografía como una evocación del thatcherismo, la película explora la música y el arte de la época para enfatizar mejor el turbulento clima social del Reino Unido en la década de 1980.

Completando su lista de presentaciones, Arte también estrenó imágenes en 3D de la epopeya histórica animada «El caso de Juana de Arco» y guió a los asistentes a través de «Las revoluciones del ARN mensajero», un título científico que rastrea la molécula de ARN monocatenario desde su descubrimiento sesenta hace años al uso reciente en varias vacunas COVID.