La comedia romántica de Netflix “Mother of the Bride” y la serie dramática criminal de Will Forte “Bodkin” lideraron la lista de originales de streaming de Luminate durante la semana del 10 al 16 de mayo, superando a la competencia de mayor perfil.

Dos películas originales muy populares en streaming, “Unfrosted” de Netflix y “The Idea of ​​You” de Amazon Prime Video, se mantuvieron bien en su segunda semana completa de estreno. «Road House», protagonizada por Jake Gyllenhaal, sigue siendo un caballo de batalla para Prime Video, que confirmó a principios de esta semana que se está desarrollando una segunda entrega. Una sorpresa en la lista de películas originales fue el documental de Netflix “Living with Leopards”, que debutó en el puesto número 7.

“Bodkin”, que gira en torno a un equipo de podcast que viene a investigar la desaparición de tres personas de un pequeño pueblo de Irlanda años antes, ascendió rápidamente en la lista de series de streaming originales, superando a “A Man in Full” de Netflix. La estrella de Jeff Daniels llegó al puesto número 2 en su segunda semana completa de lanzamiento. La tercera temporada de seis episodios de “Bridgerton” se estrenó el 16 de mayo, el último día de la trama, y ​​generó alrededor de 695.000 visitas, una actuación respetable pero no espectacular para el exuberante drama de época de la Regencia. Por otro lado, la llegada de nuevos episodios de “Bridgerton” llevó a los fanáticos a volver a visitar las dos temporadas anteriores. Las temporadas 2 y 1 de “Bridgerton” subieron sólidamente para ocupar los puestos número 10 y 11 en la lista de series.

La película original “Mother of the Bride” hizo una conexión con los espectadores durante la semana que abarcó el Día de la Madre, obteniendo un total de 975,8 millones de minutos vistos, o alrededor de 11,1 millones de visitas. La película, dirigida por Mark Waters, cuenta con un elenco amigable multigeneracional que incluye a Brooke Shields, Benjamin Bratt, Miranda Cosgrove y Chad Michael Murray. La mayor audiencia de la película del 10 al 16 de mayo se produjo el Día de la Madre, el 12 de mayo, cuando registró alrededor de 2,6 millones de visitas.

“The Idea of ​​You”, la sexy comedia romántica protagonizada por Anne Hathaway y Nicholas Galitzine, cayó un 55% en su segunda semana completa de lanzamiento hasta el puesto número 2 con alrededor de 2,7 millones de visitas. La foto se inclinó la semana pasada en el puesto número 1 con alrededor de 6,2 millones de visitas.

“Unfrosted”, la película dirigida por Jerry Seinfeld sobre el desarrollo de Pop Tarts, también se mantuvo bien en su segunda semana, cayendo un 57% hasta el puesto número 3 con alrededor de 3,1 millones de visitas. “Road House” de Prime Video todavía se mantiene firme, subiendo un escalón con respecto a la semana anterior al puesto número 4 después de casi ocho semanas de lanzamiento.

El documental británico «Living with Leopards», que narra la vida de dos cachorros de leopardo, irrumpió en la lista en el puesto número 7 con aproximadamente 639.800 visitas.

Debajo del top 10, los títulos de películas originales en streaming que registraron movimientos de tres dígitos durante la semana incluyen el documental de fútbol de Netflix “The Final: Attack on Wembley” (aumento del 297 % a 30,2 millones de minutos vistos), el documental medioambiental “The Guardian of the Monarchs” (hasta un 8,740% a 24 millones de minutos vistos) y la comedia romántica de Netflix de 2022 “Wedding Season” (hasta un 245% a 14,6 millones de minutos vistos).

En cuanto a la serie, «Bodkin» generó 537,6 millones de minutos vistos, o alrededor de 1,5 millones de visitas en siete episodios, en su primera semana completa en Netflix después de su debut el 9 de mayo. La serie proviene del showrunner británico Jez Scharf y de Higher Ground Prods de los Obama.

«A Man in Full» cayó un 59% semana a semana para ubicarse en el puesto número 2 con 434,5 millones de minutos vistos. «Baby Reindeer» de Netflix aprovechó el entusiasmo que rodeaba al drama sobre crímenes reales hasta el puesto número 3, un escalón más que la semana pasada, con 330,5 millones de minutos vistos. La adaptación del videojuego de Prime Video, «Fallout», también está mostrando un fuerte arraigo, aferrándose al puesto número 4 después de más de un mes de lanzamiento con 326,5 millones de minutos vistos.

En la segunda semana, la serie de comedia de John Mulaney de Netflix, «John Mulaney Presents: Everybody’s in LA», experimentó un aumento del 235% con respecto a su semana de estreno, con aproximadamente 427.000 visitas. La serie abarca seis episodios que inicialmente se transmitieron en vivo, uno por día, del 3 al 10 de mayo como parte del festival de comedia Netflix is ​​a Joke en Los Ángeles.

Debajo del top 10, las series originales que están surgiendo incluyen el drama turco de Netflix «Thank You, Next» (aumento del 2.290 % a 140,9 millones de minutos vistos), «Dark Matter» de Apple TV+ (aumento del 292 % a 116 millones de minutos vistos), la serie de telerrealidad de Peacock. «Love Undercover» (aumento del 1.000% a 56,4 millones de minutos vistos) y la tercera temporada del drama de Paramount+ «Evil» (aumento del 136% a 43,2 millones de minutos vistos).

(En la foto superior: «La madre de la novia» y «Bodkin» de Netflix)

Los sindicatos que representan a las azafatas y azafatas francesas de la aerolínea española de bajo coste Vueling, descontentos con las negociaciones con su dirección, indicaron el sábado que mantenían su aviso de huelga del 8 al 12 de mayo.

ENTREVISTA

Una “atonía” social. Si bien el año 2023 estuvo marcado por un contexto de fuerte lucha social, con manifestaciones contra reforma de pensiones, luego los disturbios, el 2024 parece… anestesiado. Esta es, en cualquier caso, la observación de Bernard Vivier, director del Instituto Superior del Trabajo y experto en cuestiones sociales y sindicales. Invitado de Dimitri Pavlenko este miércoles, describe las organizaciones sindicales que luchan por movilizarse.

Borrado gradual del paritarismo

«A las organizaciones sindicales y patronales les resulta difícil modernizar los sistemas que ayudaron a crear. Pero también existe una visión muy vertical deborrado de cuerpos intermedios de una alta función pública que dice ‘sabemos lo que hace falta para el país'», explica, evocando también el fracaso del diálogo entre las dos autoridades durante la reforma de las pensiones, prueba de un «borrado gradual del paritarismo».

Una lucha social general que evoluciona cada vez más hacia reivindicaciones específicas para cada profesión. «Las organizaciones sindicales ya no sostienen los equipos. Los movimientos categóricos y corporativistas están ganando fuerza. Hoy por ejemplo, los controladores aéreos y, por tanto, los egoísmos categóricos se están desarrollando. Y el riesgo es que algún día suceda lo que vivimos en 2018: un El Estado está aislado de las organizaciones sindicales y patronales y tiene ante sí, no al pueblo, sino a la multitud, los chalecos amarillos y las manifestaciones violentas», advierte el experto.

Para Bernard Vivier, el 1 de mayo sigue siendo un «bello símbolo», pero que decae de año en año. Además, a diferencia del año pasado, cuando los ocho principales sindicatos franceses (CFDT, CGT, FO, CFE-CGC, CFTC, Unsa, Solidaires, FSU) marcharon juntos contra la reforma de las pensiones, no hay ninguna sin lema interprofesional nacional. En este contexto, a nivel nacional se esperan «entre 120.000 y 150.000» manifestantes, según una nota de los servicios de inteligencia territorial, es decir, una participación significativamente inferior a la de 2023.

Las agencias de calificación Moody’s y Fitch emitieron sus respectivos veredictos de primavera sobre la deuda soberana francesa la tarde del viernes 26 de abril: ambas mantuvieron su evaluación sin cambios.

Moody’s mantuvo el nivel Aa2 con perspectiva estable, considerando que el riesgo de impago de Francia es muy bajo a pesar del reciente deterioro de las finanzas públicas del país. Por su parte, Fitch, que había rebajado la calificación de Francia en 2023, la dejó en el nivel AA −, también con perspectiva estable.

El ministro francés de Economía y Finanzas, Bruno Le Maire, afirmó el viernes que había «tomó nota» de los veredictos de las dos agencias. “Esta decisión debería invitarnos a redoblar nuestra determinación para restablecer nuestras finanzas públicas y cumplir el objetivo fijado por el Presidente de la República: estar por debajo del 3%. [du produit intérieur brut (PIB)] déficit en 2027 »dijo en un comunicado de prensa. “Mantendremos nuestra estrategia basada en el crecimiento y el pleno empleo, las reformas estructurales y la reducción del gasto público”asegura el ministro.

Una sucesión de decepciones

Estos veredictos suponen un alivio para Le Maire, porque la calificación de las agencias llega tras una sucesión de decepciones en las previsiones de Bercy.

En febrero, el gobierno tuvo que reducir el crecimiento esperado para este año del 1,4% al 1% y anunciar que tenía que ahorrar urgentemente 10.000 millones en el presupuesto estatal. A finales de marzo, fue el Instituto Nacional de Estadística y Estudios Económicos (Insee) el que anunció que el déficit público había caído hasta el 5,5% del PIB en 2023, en lugar del 4,9% esperado. Finalmente, el déficit público para 2024, previsto en el 4,4%, fue elevado al 5,1% del PIB por Bercy, que prometió un nuevo esfuerzo de 10.000 millones de euros hasta finales de año.

Estas diferencias en las previsiones macroeconómicas se deben, según los economistas de La Banque Postale, a “Ingresos 21 mil millones de euros inferiores a lo esperado” en 2023, más que el gasto que, por su parte, “ han sido dominados » y aumentará un 3,7%, frente al 4% en 2022.

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Las agencias de calificación también están preocupadas por el importe de la deuda, que supera los 3.000 millones de euros y ya ha alcanzado 110,6% del PIB francés. “La deuda francesa está 22 puntos del PIB por encima de la media de la eurozona”observan los economistas en su última nota descifrada “Rebote”: “Ésta es la tercera proporción más alta de la Unión Europea, después de Grecia e Italia. »

Objetivos considerados “fuera de alcance”

Fitch observó el viernes que la calificación de Francia se justifica tanto por una situación económica “vasto y diverso”instituciones “fuerte y eficiente” Y “estabilidad reconocida” ; pero que esta calificación se ve debilitada por las finanzas públicas y, en particular, por el elevado nivel de deuda.

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En abril de 2023, Fitch rebajó la calificación soberana de Francia, rebajándola un escalón, hasta AA −, con perspectiva » estable «. Este mes, mientras juzgamos “poco ambicioso y cada vez más fuera de alcance” los objetivos de reducción del déficit propuestos por el gobierno para 2027, la agencia había indicado que no bajaría la calificación, a menos que «improbable» un nuevo empeoramiento significativo de la deuda.

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En cuanto a Moody’s, que sitúa a Francia en Aa2 (es decir, un escalón por encima de Fitch) con perspectivas » estable «ella también juzga «improbable», como el Fondo Monetario Internacional (FMI) o el Alto Consejo de Finanzas Públicas (HCFP), la hipótesis de una recuperación del déficit público por debajo del 3% del PIB en 2027, anunciada por el gobierno para cumplir con las obligaciones de Bruselas. El organismo estima que la deuda podría seguir aumentando hasta casi el 115% del PIB en 2027, mientras que el gobierno cree que no superará el 112% para esa fecha.

Las perspectivas podrían mejorar si el gobierno “logra tener e implementar medidas” permitiendo una reducción significativa de la deuda, explica Moody’s. Pero las perspectivas y la propia calificación podrían deteriorarse en el futuro si la situación de la deuda se deteriora más en Francia que en su país. » colegas «. La agencia estadounidense ya había destacado, a finales de marzo, » los riesgos « vinculado a “hipótesis económicas y de ingresos optimistas, así como reducciones sin precedentes en el gasto”.

A la espera de la calificación de Standard & Poor’s a finales de mayo

Las calificaciones asignadas por las dos agencias todavía clasifican la deuda francesa entre las de » alta calidad «. Francia perdió su AAA en 2012, convirtiéndose en la deuda soberana más segura, como la de Alemania actualmente. Pero, a pesar de sus críticas recurrentes, las agencias han demostrado cierta «magnanimidad» hacia París en los últimos años, manteniéndola entre las mejores del mundo, debido a la «liquidez» de su deuda o la solidez de los bancos franceses, señala Eric Dor, director de estudios económicos de la Escuela de Administración Iéseg.

El señor Le Maire quiere quedarse «sereno» en la tormenta: “Las agencias están haciendo su trabajo. Hago mi trabajo como ministro de Hacienda, que consiste en sanear las cuentas públicas”, dijo nuevamente el miércoles en BFM Business. La ministra aún tendrá que afrontar el veredicto de la tercera agencia, la más seguida, el 31 de mayo, nueve días antes de las elecciones europeas. Standard & Poor’s califica actualmente a Francia con AA, pero su perspectiva es negativa, por lo que ha advertido que la calificación podría bajar a medio plazo.

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Le Maire tendrá que defender ante los diputados el lunes y luego ante los senadores el martes el programa de estabilidad y las previsiones de un retorno del déficit público por debajo del 3% del PIB en 2027 que contiene.

Las oposiciones se mantuvieron discretas el viernes por la noche. Por su parte, el ponente general del presupuesto de la Asamblea Nacional, Jean-René Cazeneuve (Renacimiento), subrayó inmediatamente que mantener las calificaciones de Francia era “una señal positiva que valida nuestra política de reducción del déficit y las decisiones adoptadas a principios de año, una vez confirmada la desaceleración del crecimiento”.

El mundo con AFP

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Las agencias de calificación Fitch y Moody’s han actualizado las calificaciones de las dos deudas francesas. Este último decidió mantener la calificación soberana de Francia. Moody’s considera que el riesgo de impago es muy bajo a pesar del reciente deterioro de las finanzas públicas del país.

La película biográfica de Amy Winehouse de Studiocanal, “Back to Black”, se mantuvo en la cima de la taquilla del Reino Unido e Irlanda por segundo fin de semana consecutivo con £1,8 millones ($2,3 millones), según cifras de Comscore. La película tiene ahora un total acumulado de £6,3 millones.

En su segundo fin de semana, en segundo lugar, “Civil War” de Entertainment Film Distributors, dirigida por Alex Garland y protagonizada por Kirsten Dunst, recaudó £1,05 millones para un total de £3,8 millones. En tercera posición, en su cuarto fin de semana, “Kung Fu Panda 4” de Universal recaudó £901.615 para un total de £18,5 millones.

En cuarto lugar, en su cuarto fin de semana, Warner Bros.’ “Godzilla x Kong: The New Empire” recaudó £652.128 para un total de £12,8 millones. “Abigail” de Universal debutó en quinta posición con £596,590. No hubo otros debuts entre los 10 primeros.

Próximamente, Trafalgar Releasing abrirá “Aespa World Tour in Cinemas” con la banda coreana homónima en su concierto en el O2 Arena de Londres, a mitad de semana.

Hay una gran cantidad de lanzamientos el viernes. Warner Bros. está abriendo de par en par el muy esperado drama sobre tenis “Challengers”, de Luca Guadagnino, encabezado por Zendaya. También se estrena ampliamente “Boy Kills World”, de Signature, una película de acción que sigue a Boy, una persona sorda que es entrenada por un chamán para reprimir su imaginación infantil y convertirse en un instrumento de muerte.

Sony está lanzando “Ordinary Angels”, dirigida por Hilary Swank e inspirada en la historia real de un peluquero que por sí solo reúne a una comunidad para ayudar a un padre viudo a salvar la vida de su pequeña hija gravemente enferma. All The Anime abrirá la comedia de acción anime “Spy x Family Code: White”, mientras que Vertigo lanzará la aventura de acción animada “Scarygirl”.

Vue Entertainment estrenará “There’s Still Tomorrow”, la película que superó a “Barbie” en su Italia natal y ganó varios premios en el Festival de Cine de Roma.

La comedia ganadora de Universal en Palm Springs, “La Sociedad Estadounidense de Negros Mágicos”, sigue a un joven que es reclutado en una sociedad secreta de negros mágicos que dedican sus vidas a hacer la vida de los blancos más fácil.

El documental de Journeyman Pictures “Tomorrow’s Freedom” es un viaje al corazón del conflicto palestino-israelí, mientras que el documental de MusicFilmNetwork “On Resistance Street” analiza el papel que juega la música en la lucha contra el fascismo y el racismo. El título de Cannes 2023 del veterano italiano Marco Bellocchio, “Kidnapped”, cuenta la historia de un niño judío que es secuestrado y convertido al catolicismo en 1858. Y el título de la Berlinale de 606 Distribution, “Elaha”, sigue el viaje de una joven en busca de la inocencia que ha perdido sexo.

Screenbound Pictures/Blue Dolphin están lanzando un par de películas. En «Malum», cuando un oficial de policía novato toma voluntariamente el último turno en una estación de policía recién desmantelada en un intento de descubrir la misteriosa conexión entre la muerte de su padre y una secta viciosa, comienza a experimentar sucesos paranormales que podrían llevarla a un infierno sangriento. camino para encontrar las respuestas. Y “Hunt Her Kill Her” encuentra a una solitaria conserje del turno de noche en una lucha inesperada por la supervivencia durante su primera noche en el trabajo cuando se convierte en el objetivo de siniestros intrusos enmascarados. A medida que sus inquietantes motivos se vuelven más claros, ella deberá utilizar una violencia bárbara para sobrevivir la noche.

Modern Films estrena “Stephen”, que combina la ficción narrativa con la observación de la vida real; Título de Aya Films 2023 en Cannes “Omen”; y el thriller de ciencia ficción de Universal “ISS”, encabezado por Ariana DeBose. Conic abre “That They May Face the Rising Sun”, ambientada en una comunidad rural irlandesa de los años 80, mientras que el documental de Swipe Films “Quintessentially Irish” es un viaje a través del patrimonio cultural de Irlanda.

Esto no es un consejo de inversión. El autor no tiene posición en ninguna de las acciones mencionadas. Wccftech.com tiene una política de divulgación y ética.

Tesla necesitaba un factor de empuje fenomenal para superar una auténtica andanada de prensa negativa en los últimos días tras su primera caída interanual en las entregas trimestrales desde el apogeo de la pandemia. Y Elon Musk parece haber cumplido precisamente eso al anunciar la fecha de presentación del tan esperado Tesla Robotaxi.

Sentimiento de los inversores en $TSLA ha alcanzado su nivel más bajo desde antes de la pandemia. Durante los últimos 15 años, cuando el sentimiento cayó a niveles similares, las acciones subieron tres meses después el 69% de las veces y subieron un promedio del 25%.https://t.co/kNc85VKyOL pic.twitter.com/VYSj1Evo5Q

– Susurros de ganancias (@eWhispers) 4 de abril de 2024

En los últimos días, el sentimiento de los inversores en torno a Tesla alcanzó niveles extremadamente bajos, lo que en general ha sido una potente señal de reversión. Según una tabulación de Earnings Whisper, cuando el sentimiento en torno a Tesla cayó a niveles similares en los últimos 15 años, las acciones subieron tres meses después casi el 70 por ciento del tiempo. Teniendo en cuenta esta información, estábamos buscando un catalizador que presumiblemente sirviera para cambiar la narrativa bajista en torno a las acciones de Tesla.

Tesla Robotaxi se presenta el 8/8

– Elon Musk (@elonmusk) 5 de abril de 2024

Hoy, Elon Musk parece haberle dado a los alcistas de Tesla un impulso muy necesario al anunciar que el Tesla Robotaxi se presentará el 8 de agosto de 2024.

Antes de este anuncio, Elon Musk tuvo un altercado contundente con Reuters, que había informado ese mismo día que Tesla estaba abandonando su Modelo 2 de 25.000 dólares en favor del Robotaxi. Musk llegó al extremo de gritar Reuters por mentir. Aparentemente, las fuentes de la publicación malinterpretaron la idea de que, aunque se espera que Robotaxi aproveche la plataforma del Modelo 2, eso no significa que el gigante de los vehículos eléctricos estuviera abandonando una en favor de la otra.

A continuación se muestra una tabla que muestra cuántos días tardó Tesla en producir 1.000 unidades de un vehículo después de su presentación. Agregué la fecha de presentación de Robotaxi tuiteada hoy por Elon. pic.twitter.com/jVW9v1QGhf

– Troy Teslike (@TroyTeslike) 6 de abril de 2024

Esto nos lleva al meollo de la cuestión. Troy Teslike, famoso por informar cifras de entrega trimestrales bastante precisas para Tesla, ahora ha tabulado el número de días que le llevó a Tesla producir las primeras 1.000 unidades de cada nuevo producto después de presentarlo. Si se excluye el Semi y el Roadster 2.0, los cuales aún no han alcanzado un volumen de producción acumulada de 1.000 unidades, a Tesla le ha llevado una media de 829,8 días o 2,27 años alcanzar este hito de producción. En consecuencia, podemos esperar razonablemente que Robotaxi entre en producción en volumen a finales de 2026 o principios de 2027 si los precedentes del pasado son válidos.

Microsoft La visión de los teléfonos inteligentes con pantalla dual está muerta desde hace mucho tiempo, pero eso no significa que no estuviera bien en cuanto al factor de forma. Hay miles de Dúo de superficie Hay usuarios que todavía creen que los teléfonos inteligentes con pantalla dual son el camino a seguir, y yo soy uno de ellos. Amo mi Surface Duo y estoy más que decepcionado porque Microsoft nunca logró aterrizar con esta línea de productos.

Tampoco soy el único, ya que en los últimos meses ha habido un impulso significativo para mantener vivo Surface Duo por cualquier medio necesario. A pesar de Microsoft se ha lavado las manos con ellodos desarrolladores talentosos se han encargado de mantener viva la visión incorporándole Windows 11 y Android 14.

En 2012, Michelle Riggs dirigía a un grupo de bailarines de secundaria mientras actuaban durante un partido de hockey en Los Ángeles. Tenía unos 30 años y estaba recién divorciada, pero aunque había sido una bailarina seria desde que era niña, no había actuado en años. De repente, escuchó la música de su juventud: una mezcla de MC Hammer proveniente de algún lugar dentro de la arena. Resultó ser Ole Skool Crew, un grupo de baile de más de 40 años que actúa para LA Sparks de la WNBA y otros eventos deportivos profesionales, ensayando para el juego. Más tarde esa noche, el director del equipo llevó a Riggs a un lado y expresó interés en asociarse con sus estudiantes de baile. Unas semanas más tarde, el director llamó a Riggs y le preguntó si alguna vez había pensado en volver a bailar. A los 37 años, Riggs era técnicamente menor de edad para el grupo, pero poco después un miembro de la OSC renunció sin previo aviso y Riggs se vio apurada para ir a una audición. Aprendió algunas rutinas y a la semana siguiente ya estaba actuando con el equipo.

“Incluso ahora, la gente me lo echa en cara”, bromea Riggs, que ahora tiene 49 años, acerca de colarse por debajo del límite de edad. Actualmente es la capitana del equipo y su miembro más antiguo y dice que la OSC la reunió con una profunda pasión. «La mayoría de los bailarines no esperan actuar después de los 28 años», dice.

Para las mujeres mayores que quieren permanecer en el mundo de la danza, la enseñanza o la coreografía suelen ser las únicas opciones. La OSC abre otra ruta. «Es un espacio increíble para que los bailarines suban al escenario después de los 40 años», dice Ebonee Arielle, directora y coreógrafa del equipo (y ex bailarina de respaldo de Nicki Minaj). “Es casi inaudito, especialmente aquí en Los Ángeles. Hay mucha discriminación por edad”.

El Ole Skool Crew es uno de los grupos de baile «maduros» más antiguos y utilizados en el baloncesto profesional, y acaba de celebrar su vigésima temporada el año pasado. Su última versión consta de 12 mujeres y cuatro hombres (el grupo se abrió a bailarines masculinos en 2014), aunque el grupo recluta nuevos talentos y vuelve a audicionar a los bailarines antes de cada temporada. La mayoría de los miembros de OSC provienen de entornos de danza (hay ex Raiderettes y Laker Girls en sus filas), pero en esta etapa de sus vidas, casi todos tienen trabajos diarios que ya no implican actuación.

Aún así, al observar sus rutinas, nunca adivinarías que se trata de un trabajo paralelo. Cuando vi por primera vez un clip de la OSC haciendo un espectáculo de medio tiempo, quedé impresionado. Tocaron, por supuesto, mi nostalgia por la música de los 90 (Bell Biv Devoe, ¿alguien?) Y los movimientos antiguos que tanto amaba, pero había algo más: no parecían una ocurrencia tardía.

Como regla general, los grupos de baile más antiguos (los Grand Dancers de los Milwaukee Bucks, por ejemplo, o los Wizdom de los Washington Wizards y los Hardwood Classics de los Golden State Warriors) pueden no tener las oportunidades de patrocinio que se otorgan a los equipos más jóvenes. Es posible que aquellos que actúan en los juegos de la WNBA no obtengan la financiación que reciben los bailarines de los equipos masculinos. Pero con los Sparks, los bailarines de la OSC obtienen dos beneficios importantes: máxima fama y respeto. En lugar de aparecer en un juego ocasional, dividieron las actuaciones en casa en partes iguales con los más de 18 bailarines del equipo, conocidos como «el Equipo». Vaoesea Leota, directora de entretenimiento y presentación de juegos de los Sparks, me dice que su base de fans se muestra firme ante la OSC. Sus ambiciosas rutinas son una de las razones: según Arielle, la OSC no sale a la cancha y juega a lo seguro.

“Sí, tienen 40 años o más; tienen dolor de espalda o de rodilla”, dice, pero no quiere que sus bailarines dejen de esforzarse. Quiere que sean amados y que «sorprendan un poco a todos: no hay forma de que estas personas mayores de 40 años hagan esto». La temporada pasada, en lugar de confiar en los «pasos uno o dos» que a menudo caracterizan las rutinas de los equipos maduros, Arielle los hizo hacer twerking haciendo el pino ante Lil Jon.

“Ella es más joven que nosotros”, dice Adrianne Harris sobre Arielle, que tiene 36 años, “así que nos lleva al límite. Pero ella también es protectora”. A los 55 años, Harris, que pasó 14 temporadas como animadora de la NFL y me echa un vistazo a su anillo de Super Bowl, es el segundo miembro de mayor edad del equipo actual (el mayor tiene 56 años). Ella todavía está haciendo patadas altas y divisiones que se han convertido en su firma. Cuando se unió al equipo el año pasado, quedó impresionada por el nivel de atletismo que presenció. “Fue un desafío”, me dice, “pero seguí el ritmo. Aunque tuve que volver a casa y remojar mis rodillas en sales de Epsom”.

Cuando le pregunto a Riggs (que no tiene un movimiento característico pero prefiere las Reebok) cómo es bailar a 50 versus 20, ella me dice que la diferencia se debe principalmente al tiempo: le toma más tiempo aprender los movimientos. hacia abajo y más tiempo para que su cuerpo sane. Pero para ella, como para muchos otros miembros del grupo, esta experiencia ha cambiado su relación con el envejecimiento. «Nunca pensé que volvería a actuar», dice. “Pero hay tanta alegría en estar en este equipo que te mantiene joven. Especialmente esta temporada, a medida que me acerco a los 50, la recuperación es un poco más lenta. Pero luego también te das cuenta de que, en realidad, la edad no es más que un número. Y si te sientes bien y disfrutas lo que haces, no importa”.

Debido a que los bailarines han terminado con el ajetreo de sus días como profesionales, y debido a que tienen la experiencia de vida y la perspectiva de la que a veces pueden carecer los más jóvenes, Arielle dice que hay menos competencia que en un equipo de porristas tradicional. Los miembros de la OSC están unidos. Se han visto mutuamente a través de cambios de carrera, mudanzas de casa, lesiones y la muerte de algunos gatos preciados. Se protegen el uno al otro cuando se trata de citas: Riggs me dijo que duda en invitar a los hombres con los que sale a juegos a menos que sea algo serio. También hay más vulnerabilidad y cariño dentro del equipo, observa Arielle, potencialmente porque la mayoría de ellas (incluida ella misma) son madres. «Fueron cultivadas. Tenemos facturas. Tenemos hijos”, explica Harris.

En última instancia, bailan para ellas mismas, para las demás y, por supuesto, para los fans; en muchos casos, mujeres mayores como ellas se sienten empoderadas para amar y mostrar sus cuerpos. Madilyn McFerrin, quien se unió al equipo a los 52 años sin experiencia previa en danza profesional y se retiró a los 66, cree que su popularidad entre el público se debió al hecho de que nunca trató de ocultar sus canas. «¡Abuelita ahí abajo bailando!» una vez escuchó gritar a un fan. Pero tal vez sólo estaban admirando a su asesina Butterfly.

También están los jóvenes aficionados, a quienes la OSC les ofrece una visión del baile hasta la mediana edad. Cuando los estudiantes de Riggs llevan a sus padres a los juegos, ven que la danza es una carrera viable a largo plazo, no sólo a corto plazo. Y gracias a los ciclos de tendencias de TikTok impregnados de nostalgia de los 90, no son solo los padres entre la multitud los que conocen la música. “Son muchos los miembros más jóvenes del público los que dicen: ‘Dios mío, sois tan buenos’”, dice Riggs. “’No puedo creer que hagas eso. Mi mamá quiere unirse’”.

Para Arielle, ver de lo que son capaces sus bailarines la hace más optimista sobre su futuro. “Cuando decimos: ‘Ya terminé de aprender, ya terminé de crecer, ya terminé de jugar’”, me dice, “ahí es cuando perdemos nuestra luz. Y los Old Skool Crew, tienen luz y por eso destacan en esa cancha. No necesitamos preocuparnos por envejecer. Todavía podemos ser atractivos, sexys, expresivos, juguetones y divertidos”.

Cada uno de los bailarines de la OSC que entrevisto exuda este tipo de confianza, esta creencia tanto en su capacidad física como en su carisma. Para mí, ese recordatorio de sentirme cómodo consigo mismo no ha llegado demasiado pronto: acabo de alcanzar el límite de edad para la OSC el año pasado, y desde que cumplí 40 años he experimentado una serie de dolencias físicas. Un ataque de vértigo me obligó a cancelar mi fiesta de cumpleaños, algo devastador porque me encanta bailar, a pesar de que mi Mariposa siempre ha estado en la mitad, en el mejor de los casos. Desde entonces, me he recuperado tan lentamente que hacer ejercicio ha sido casi imposible y me pregunto si mis mejores días han quedado atrás. Sé, como lo saben estas mujeres, que 40 ya no es tan viejo. Pero a la luz de mis problemas de salud, parece que tampoco es tan joven.

Hablar con los bailarines de OSC, ver cómo transmiten fuerza y ​​posibilidades a través de sus rutinas y ser testigo de hasta qué punto no sólo escucharon sino que creyó En sus cuerpos siento que puedo vislumbrar otra versión de mi futuro. Uno en el que soy lo suficientemente valiente, Bueno suficiente, tal vez no para hacer twerking en el pino, sino para volver al club y darlo todo en la pista de baile. Después de todo, a sus 72 años, McFerrin todavía lo hace con frecuencia, silbato en mano.

Quizás no había alcanzado mi punto máximo. Tal vez estaba en algún lugar y era algo que ni siquiera había imaginado todavía. Tal vez podría ser como McFerrin y el resto de la OSC: «sobre la colina», como ella me dice, pero «acelerando y bajando».

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