Sólo asesinatos en el edificio’La “temporada más estrellada hasta el momento” llega a Hulu. Los protagonistas de la serie de comedia y misterio, Steve Martin, Martin Short y Selena Gomez, subieron al escenario en la presentación inicial de Disney para hacer algunas travesuras y presentar la temporada 4, que se estrenará el 27 de agosto.

En la nueva temporada, Charles (Martin), Oliver (Short) y Mabel (Gómez) abandonan su querida Arconia y el área de Nueva York. El primer tráiler, que puedes ver arriba, explica por qué harán el viaje a través del país hasta Hollywood y muestra la destreza negociadora de Charles.

También revela a Melissa McCarthy entre las nuevas incorporaciones al elenco, uniéndose al regreso. OMITB los jugadores Meryl Streep, Jane Lynch, Michael Cyril Creighton y Da’Vine Joy Randolph, así como los recién llegados Eugene Levy, Eva Longoria, Zach Galifianakis, Molly Shannon, Kumail Nanjiani y Richard Kind.

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Junto con el lanzamiento del avance, Hulu ha publicado la descripción más detallada de la temporada 4 hasta la fecha. Charles (Martin), Oliver (Short) y Mabel (Gómez) luchan con los impactantes eventos al final de la tercera temporada que rodean al doble y amigo de Charles, Sazz Pataki (Lynch). Al cuestionar si Sazz o Charles eran la víctima prevista, la investigación de nuestro trío los lleva hasta Los Ángeles, donde un estudio de Hollywood está preparando una película sobre el Sólo asesinatos podcast. Mientras nuestros detectives aficionados regresan a Nueva York, se embarcan en un viaje aún más épico: atravesar el patio de su edificio para profundizar en las retorcidas vidas de los residentes de la Torre Oeste de Arconia.

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Sólo asesinatos en el edificio proviene de los cocreadores y escritores Steve Martin y John Hoffman. Martin y Hoffman son productores ejecutivos junto con Martin Short, Selena Gomez, Dan Fogelman y Jess Rosenthal. La serie es producida por 20th Television, parte de Disney Television Studios.

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Andrew McCarthy, Faye Dunaway y Harvey Keitel han sido elegidos para liderar el elenco de la historia de amor sobrenatural de Jonathan Baker, “Fate”, cuyo rodaje comenzará a finales de este mes para Baker Entertainment en Vancouver.

Los créditos anteriores de Baker incluyen «Inconceived», protagonizada por Gina Gershon y Nicolas Cage, como directora y «Survive the Night», «Force of Nature» y «American Traitor: The Trial of Axis Sally» como productora.

Dunaway anunció recientemente que su documental “Faye” se estrenará durante la sección Clásicos del Festival de Cine de Cannes de este año. “Faye” narra su vida y presenta discusiones sinceras sobre sus triunfos y desafíos a lo largo de su carrera. Dunaway, ganadora del Oscar a la mejor actriz por «Network», fue nominada al Oscar por «Bonnie and Clyde» y «Chinatown», además de papeles memorables en docenas de películas, entre ellas «The Towering Inferno», «Three Days of the Condor» y » Mami querida”.

Keitel ha protagonizado «Reservoir Dogs», «Taxi Driver», «Mean Streets», «Pulp Fiction» y «Thelma and Louise». Más recientemente, apareció en la serie dramática de Peacock “El tatuador de Auschwitz”.

McCarthy es conocido por su trabajo en películas como “Pretty in Pink” y “Weekend at Bernie’s”, y por dirigir series como “Orange is the New Black” y “The Blacklist”. Su nuevo documental “Brats” saldrá al aire en Hulu este año.

El papel de McCarthy en “Less than Zero” fue una de las inspiraciones para la nueva película de Baker, según el director, que se describe como un “retrato de un artista en la cima de sus poderes”. Baker dijo: «Kristoff es un reflejo de la inclinación de Pablo Picasso por quitarle la vida a las musas».

Mientras tanto, el Vista Hotel ficticio de la película estaba junto al cine de Los Ángeles que el director Quentin Tarantino reabrió en 2023.

McCarthy está representado por CAA, Liebman Entertainment, Hirsch, Wallerstein, Hayum, Matlof & Fishman & Jill Fritzo PR.

Baker se desempeña como director y productor. Highland Film Group vende los derechos internacionales de la película en Cannes.

si lo apreciaste BarbieLa locura deslumbrante, pero su discurso virtuoso te pone los dientes de punta, tengo un regalo azucarado para ti. Y por «azucarado» me refiero a calorías vacías, no a sentimentalismo empalagoso. Alegremente tonto (al fin y al cabo, este es el debut como director del maestro del dominio de la nada en la televisión) sin congelar toma la plantilla de la historia del origen, la exprime de toda emoción, mezcla hechos básicos con ficción ridícula y ofrece un poco de historia tostada sobre la búsqueda de un “dingus pastelero relleno de frutas”, la creación del siglo XX que ahora conocemos como el Pop. -Tarta.

Haciendo equipo nuevamente con su pelicula de la ABEJA Colaboradores en la escritura de guiones, pero esta vez sin los forzados juegos de palabras y la complicada mecánica narrativa, Jerry Seinfeld ha atraído a un elenco de miles de personas para interpretar personajes tanto reales como inventados, a menudo un híbrido de los dos, en una comedia directa, sin fundamentos terapéuticos ni cívicos. lecciones: eso es más divertido cuando no se intenta demasiado. (Para mí, la frase más divertida es una respuesta de una sola palabra del personaje de Melissa McCarthy).

Para aficionados de cualquier edad, sin congelar abunda en referencias cinematográficas y televisivas cariñosas y jocosas. Y hay infinitos guiños a los tótems de la cultura pop de los años 60 (sólo en los primeros minutos, Woody Woodpecker, Slinky y GI Joe hacen apariciones fugaces), pero ¿alguien nacido después de 1963, el año en que se desarrolla la película, obtendrá la mayoría de ellos? es otra pregunta. También cabe señalar que las posturas recientes de Seinfeld sobre cuestiones políticas divisivas harán que sea difícil incluso para algunos fanáticos de toda la vida seguir abrazándolo de todo corazón. Pero para aquellos dispuestos a dejar de lado la realidad durante 90 minutos, como sin congelar Lo hace con gusto, la película de Netflix genera una parodia espumosa de tropos y clichés narrativos.

El escenario es Battle Creek, Michigan, la zona cero de Mission Pop-Tart. El guión de Seinfeld, Spike Feresten, Andy Robin y Barry Marder plantea la rivalidad entre Kellogg’s y Post, los principales proveedores estadounidenses de cereales para el desayuno, como una carrera espacial de la Guerra Fría. Seinfeld señala Lo correcto como inspiración clave, y también hay sugerencias de Figuras ocultas. Incluso hay una visita a la NASA, donde la genio de la ciencia alimentaria Donna “Stan” Stankowski (McCarthy) está trabajando en comida para astronautas para el proyecto Apolo. Pero Bob Cabana (Seinfeld) la aleja de la inútil idea de viajar a la luna para tener la oportunidad de trabajar con él nuevamente en Kellogg’s, donde ha comenzado la cuenta regresiva para crear un pastelito duradero (yum).

Un par de niños que bucean en contenedores de basura (Eleanor Sweeney y Bailey Sheetz, ambos ases) le han dado pistas al ejecutivo Bob sobre los avances de Post en ese frente. En un edificio de aspecto malvado al otro lado de la calle, la despiadada y con turbante Marjorie Post (Amy Schumer) y su mano derecha (Max Greenfield), abusada implacablemente, están listos para lanzar su nuevo producto, aunque lo llamarán Dextrose Dillies o Fresh Flatties aún no se ha decidido. Mejorando su juego, Kellogg’s ofrece una conferencia de prensa, sacada directamente de Lo correctopara presentar a su equipo de “pilotos del gusto”, una mezcla de figuras históricas e inventadas interpretadas por James Marsden, Jack McBrayer, Thomas Lennon, Bobby Moynihan y Adrian Martinez, con un cameo de la computadora Univac.

Bob y su jefe, el afable y brusco y afable Edsel Kellogg III (un Jim Gaffigan perfecto), no sólo sienten la presión existencial de la tostadora, sino que también lidian con el malestar laboral entre las mascotas de cereales descontentas. Liderando el impulso está un actor de Shakespeare que actúa en los barrios bajos como Tony el Tigre (Hugh Grant, dándole un toque británico y una intensidad deliciosa al Thurl Ravenscroft de la vida real), mientras que Snap, Crackle y Pop (Kyle Mooney, Mikey Day y Drew Tarver) son convencidos de que se les está impidiendo realizar su potencial profesional.

Al frente de un elenco lleno de virtuosos del ritmo cómico, Seinfeld dibuja actuaciones que son, en su mayor parte, discretas, lo que efectivamente realza la ridiculez de la configuración al interpretarla con claridad. La cabalgata de cameos culmina con una sorpresa sumamente adecuada y satisfactoria, y en el camino hay reuniones con JFK (Bill Burr), Khruschev (Dean Norris) y el jefe de Big Sugar (Felix Solis). El sindicato de la leche está encabezado por el incongruentemente llamado Harry Friendly (Peter Dinklage), mientras que el lechero del vecindario de Bob (Christian Slater) tiene una sonrisa especialmente amenazadora. Para que no olvide que el desayuno es un asunto serio, un quinteto de fabricantes de cereales se reúne en plena noche, al estilo El PadrinoLas cinco familias.

Animado por la partitura de Christophe Beck, una vibra del mundo del mañana de mediados de siglo impregna el proceso. La exuberante alegría del diseño de producción de Clayton Hartley y el vibrante vestuario de Susan Matheson se equilibran con la moderación formal de la lente de William Pope.

Sin embargo, no todas las partes aterrizan y la historia sufre un retraso a mitad de camino. Pero en su punto más fuerte, la película ofrece parodias de dispositivos narrativos gastados: la escena de la lluvia de ideas en la pizarra, por ejemplo.

Lo mejor de todo es que no hay ni una gota de mitificación corporativa en la mezcolanza de hechos y fantasía. El amor de Seinfeld por los alimentos envasados ​​para el desayuno puede colorear el mundo de esta película, pero lejos de ser una oda a la integridad del producto haciéndose pasar por reflexivo e irreverente, sin congelar Lanza los insultos de Pop-Tart tan rápido como puedes brindarlos. Aquí nada es sagrado. Podría haber vivido sin los chistes de Gus Grissom, pero es reconfortante ver al perpetuamente valorado Walter Cronkite (Kyle Dunnigan) como una especie de bufón patético.

Lo más cerca que se acerca la película a la dulzura pura es en su dispositivo de encuadre que involucra a un adorable niño fugitivo (Isaac Bae). Sin embargo, aquí también Seinfeld sabiamente retiene el glaseado de azúcar, incluso si Kellogg’s finalmente decidió lo contrario.

Barbra Streisand está dirigiendo su respuesta de Instagram a Melissa McCarthy después de que ella se volviera viral por preguntarle si había usado Ozempic.

“Dios mío”, compartió Streisand en un comunicado en X, la plataforma de redes sociales anteriormente conocida como Twitter. “¡Entré a Instagram para ver las fotos que habíamos publicado de las hermosas flores que había recibido para mi cumpleaños! Debajo de ellos había una foto de mi amiga Melissa McCarthy con quien canté en mi Bis álbum.»

Streisand continuó: “¡Se veía fantástica! Sólo quería hacerle un cumplido. ¡Olvidé que el mundo está leyendo!

McCarthy compartió una foto el lunes 29 de abril llegando a la gala CTG con Adam Shankman.

“¡¡Pasteles solo para honrar al increíble @matthewbourne13 en la gala @ctgla anoche con este chico @adamshankman!! Esto está mucho más cerca de mi sueño de bailar en el escenario”, subtituló McCarthy en la publicación de Instagram.

Streisand vio la publicación y respondió: “Dale mis saludos. ¿Te llevaste a Ozempic?”.

El comentario, que ahora ha sido eliminado, se volvió viral después de eso y tomó vida propia.

¡MI! Las noticias informan que McCarthy abordó el comentario de Streisand y le dijo a los paparazzi: «Creo que Barbra es un tesoro y la amo».

McCarthy asistió a la CTG: The Gala 2024, que honró al director y coreógrafo Matthew Bourne, con la Las chicas Gilmore Alumno presentando el honor.

La gala del Center Theatre Group es su mayor recaudación de fondos anual. Las ganancias del evento ayudan a la compañía de teatro a continuar sirviendo al público de Los Ángeles produciendo y presentando teatro del más alto calibre, formando nuevos artistas, atrayendo nuevas audiencias y desarrollando programas de educación artística y extensión juvenil.

Las reglas clásicas para las disculpas incluyen:

1. Di que lo sientes.
2. Di por qué te disculpas.
3. No pongas excusas.

Barbra Streisand, sin embargo, nunca ha sido alguien que siga las reglas. Streisand se disculpó a medias con Melissa McCarthy en Instagram el 30 de abril por una sombra que no sabía que estaba lanzando. Específicamente, después de que McCarthy publicara una foto el 29 de abril con su amigo Adam Shankman mientras los dos asistían a una gala en beneficio del Center Theatre Group, Streisand comentó públicamente: «Dale mis saludos, ¿te llevaste a Ozempic?». (falta de puntuación suya). El comentario ahora, sabiamente, ha sido eliminado.

Pero Babs no es alguien que deje pasar las cosas: “Dios mío, fui a Instagram para ver las fotos de las hermosas flores que había recibido para mi cumpleaños. Debajo de ellos había una foto de mi amiga Melissa McCarthy con quien canté en mi Bis álbum. ¡Se veía fantástica! Sólo quería hacerle un cumplido. ¡Olvidé que el mundo está leyendo! AH AH AH AH. Lo siento, es absolutamente notable que en ninguna parte Streisand aborda por qué, precisamente, sintió que era apropiado preguntar si alguien estaba en Ozempic (de hecho, Ozempic nunca se menciona en absoluto). Pero como todos estamos aquí hablando de ella, también podría impulsar un proyecto. Esto es exactamente para lo que está Internet.

Más de dos años después de la moda de Ozempic, uno pensaría que todos sabrían que no deben preguntar a las personas si están tomando medicamentos para bajar de peso. Pero aparentemente no todos recibieron el memorándum. El lunes, Barbra Streisand preguntó sin rodeos a Melissa McCarthy en Instagram si la actriz había tomado la droga, lo que provocó indignación inmediata.

Después de que McCarthy compartiera fotos de ella asistiendo a la gala anual del Center Theatre Group en Los Ángeles con Adam Shankman durante el fin de semana, sus seguidores elogiaron su atuendo y su figura aparentemente esbelta, pero Streisand adoptó un enfoque diferente y comentó: «Dale mis saludos». ¿Tomas a Ozempic? El comentario de Streisand fue eliminado, pero no antes de que las personas que lo vieron la acusaran de ser irrespetuosa y desconsiderada. Al criticar a Streisand, muchos comentaristas señalaron que la forma en que McCarthy perdió peso no es asunto de nadie.

McCarthy ha hablado de que le dijeron que no tendría éxito en Hollywood porque no era delgada y de haber probado varias dietas de moda.

Aunque algunos comentaristas vieron el comentario de Streisand como un ataque intencional a McCarthy, otros señalaron que probablemente Babs simplemente usa las redes sociales como un boom. (Y todos conocemos a personas que piensan que todo lo que publican en línea es un DM).

El aclamado escritor John Logan adaptará la novela “Blood Meridian” del autor ganador del Premio Pulitzer Cormac McCarthy a un largometraje para el director John Hillcoat.

Hillcoat también produce junto con Keith Redmon para New Regency. El hijo de Cormac McCarthy, John Francis McCarthy, actuará como productor ejecutivo, mientras que Cormac, quien murió en junio de 2023, recibirá un crédito de productor ejecutivo póstumo.

«Es increíblemente emocionante tener a John Logan a bordo», dijo John Francis. «Muy tranquilizador en la aparentemente larga lista de buenas noticias sobre lo que originalmente era una tarea tan intimidante».

El proyecto se creó originalmente con el director James Franco y la estrella Russell Crowe en 2016, pero fracasó por los derechos del libro.

Basada en los conflictos históricos a lo largo de la frontera entre Texas y México en la década de 1850, “Blood Meridian” sigue el viaje de Kid, un chico de catorce años de Tennessee, mientras navega por el brutal y desgarrador paisaje de esta nueva era.

Logan, tres veces nominado al Oscar, es conocido como el escritor detrás de películas como “Gladiator” de Ridley Scott, “The Aviator” de Martin Scorsese, “Sweeney Todd” de Tim Burton y las películas de James Bond de Sam Mendes “Skyfall” y “Spectre”. .” Obtuvo un premio Tony por su obra «Red» en 2010.

«‘Blood Meridian’ ha sido una de mis novelas favoritas desde que la leí por primera vez en 1985. Es un libro majestuoso, hermoso e intransigente y estoy encantado de poder ayudar a llevar la oscura obra maestra de Cormac McCarthy a la pantalla», dijo Logan.

Más recientemente, Logan escribió el guión de la próxima película biográfica de Michael Jackson, «Michael». Actualmente en producción, la película está protagonizada por Jaafar Jackson y Colman Domingo.

«‘Blood Meridian’ es una de las novelas más veneradas de la literatura estadounidense, escrita por uno de los mejores escritores», dijeron en un comunicado conjunto el presidente y director ejecutivo de New Regency, Yariv Milchan, y la presidenta de cine y televisión, Natalie Lehmann. “Sabíamos que necesitábamos un talento muy especial para poder adaptar este libro fundamental y John Logan fue nuestra primera opción. Su prolífico talento y su notable trayectoria demuestran consistentemente su capacidad para transformar historias y textos preciados en logros cinematográficos”.

“Después de años de soñar e intrigar para adaptar este gran trabajo a una película, después de años de discutir ideas de adaptación con Cormac, estamos emocionados de que el escritor John Logan intervenga con su pasión y comprensión de la sensibilidad de Cormac, para ayudar a que Blood Meridian «La película se hizo realidad», dijo Hillcoat.

La próxima lista de películas de New Regency también incluye “The Bikeriders”, “Blitz” y el documental sin título de Alex Gibney sobre Elon Musk.

Logan está representado por CAA. Hillcoat está representada por CAA, Anonymous Content y Black Bear.

Cada estación, El cantante enmascarado Se dice que es el mejor de todos los tiempos, pero según lo que la panelista Jenny McCarthy Wahlberg adelanta sobre la revelación del estreno, no querrás perdértelo.

El programa de competencia de Fox regresa con su undécima temporada el 6 de marzo y, por primera vez, hay un nuevo panelista en la mesa junto a Wahlberg, Ken Jeong y Robin Thicke: Rita Ora (mientras Nicole Scherzinger actuaba en el West End). Una vez más, hay noches temáticas (que pueden proporcionar pistas sobre quién está debajo de las máscaras) y, por supuesto, disfraces (como Gumball, Lizard, Ugly Sweater, Goldfish, Starfish y Book) y tres nuevos comodines.

A continuación, Wahlberg adelanta lo que nos espera esta temporada.

Sigues teniendo estas grandes sorpresas.

Jenny McCarthy Wahlberg: Es el regalo que se sigue dando con el programa, porque muchas de estas celebridades y estos grandes cantantes tienen hijos a quienes les encanta el programa. Son como, ¿sabes qué? Iré a sorprender a mis hijos. Así que seguimos recibiendo estas sorpresas del siguiente nivel. Y déjame decirte, y sé que hablamos de «esta es la mejor temporada de todas las celebridades y esta es, con diferencia». No sé si ya lo has oído, pero es alucinante lo grandes que son los nombres… tan grandes.

Siempre empiezas la temporada con algo grande. ¿Qué puedes decir sobre la revelación del estreno de esta temporada y tu reacción?

Si no estás de acuerdo conmigo en que esta es una de las estrellas más importantes de la lista A, entonces puedes venir a golpearme en la cara. [Laughs] Porque realmente lo es. Todo el público del estudio quedó atónito. No hay persona que no sepa quién es, lo diré de esta manera. No hay persona que no ame a esta persona. Encantador, simpático, enorme en la lista de clasificación Q de personas que saben quién es quién. Eso es todo lo que puedo decir sin revelarlo.

Ahora que llevas 11 temporadas, ¿qué es lo que más ha cambiado en tu forma de adivinar desde la primera temporada?

Ya no soy tan psicótico como solía ser en términos de hacerlos bien. Soy una persona competitiva por naturaleza. Estoy orientado a las tareas. Cuando comencé el programa, dijeron, tu trabajo es tratar de descubrir quién está debajo de la máscara usando las pistas, usando tus oídos. Entonces pensé, está bien, vámonos. Me sentí como si estuviera practicando deportes en el pasado y tengo estos idiotas a mi lado con los que estoy compitiendo. Así que nos fuimos a las carreras. Hicieron este Trofeo Oreja Dorada, quien acertó más. Gané dos veces y media. Y luego dejaron de hacerlo, como si estuvieras acertando demasiado. Necesitas calmarte. Pensé, está bien, tal vez tengan razón. Quizás no debería hacer todo lo posible. Recuerda la película Una mente maravillosa? Iba a casa y me quedaba en la cama dibujando mapas en mi cabeza. Pienso que trabajaron en este programa de televisión y luego dijeron que habían pasado por un problema emocional. Estaba gastando mucha energía tratando de resolverlo bien. Ahora me estoy divirtiendo un poco más.

¿Qué te sigue sorprendiendo del programa?

Me sorprende que sean capaces de mantenerlo creativo de una manera tan dinámica que conmueva nuestros corazones, nos haga sonreír y lo mantenga interesante. Por ejemplo, creo que las noches temáticas llevaron el espectáculo a otro nivel. mago de Oz es una noche temática. El escenario es tan glorioso. Gastaron mucho, déjame decirte, así que si tienes hijos o si te encanta la película, tienes que ver este episodio. Transformers: los Transformers gigantes que salen al escenario y conversan con nosotros. Noche temática de televisión: ¿a quién no le encantan esos viejos temas musicales de televisión como Fama y Salud y Dolores de crecimiento? Todas esas canciones las canta todo el mundo. Grupos de chicas: de hecho canto esta temporada, lo cual no es lo más destacado. [Laughs] Me obligaron a cantar algunas líneas y tendrás que ver qué bien lo hice.

Sí, siempre te diviertes y haces todo lo posible con esas noches temáticas. ¿Cuál fue la más divertida para ti esta temporada? ¿Estaba cantando?

Cantar era lo más aterrador. Tendría que decir que Ken y yo nos unimos mucho debido a eso porque estaba muy nervioso por hacerlo solo y [asked]¿Puedo salir con Ken y podemos cantarlo juntos? Y dijeron que sí. Literalmente lo llamé a casa. [and] Fue como, ¿podemos repasar los ritmos? «Realmente, realmente, realmente quiero zigzaguear, ah». Estoy sudando ahora que pienso en ello. Así que solo tendrás que sintonizarnos para ver cómo lo hicimos. Pero ese fue un momento especial porque Ken y yo realmente nos unimos.

Por primera vez, tienes un nuevo panelista esta temporada. ¿Cómo cambia las cosas el hecho de que Rita esté allí y Nicole no esté allí?

Es difícil porque amo a Nicole. Somos una familia sólida. Pero sé que Nicole estaba afuera haciendo el regalo que le dieron sus fuentes. Nicole es una de las cantantes más talentosas que he conocido y eso dice mucho estando en Cantante enmascarado, y tuvo la oportunidad de actuar en West End. Entonces dijimos, ve a buscarlo, niña.

Rita entró y fue un marcador de posición perfecto porque conoce el programa. Ella hizo Cantante enmascarado Reino Unido. Ella sabe cantar, seamos honestos. Es una cantante preciosa y muy dulce. Fue como tener un mejor amigo o un primo que viniera a reemplazarlo. Fue una incorporación muy fácil. A veces la química es muy importante, puede alterar las cosas y no rendir tan bien, y creo que ustedes verán que nos llevamos muy bien. El espectáculo simplemente llegó a la cima como de costumbre.

Su química es parte de por qué creo que el programa tiene tanto éxito: la gente sintoniza para verlos a ustedes cuatro.

Totalmente. [Laughs] Yo también lo creo. Intento ayudar a Rita tanto como puedo. Siempre siento que las chicas tienen que permanecer juntas. Me refiero al poder femenino. Así que la ayudé y ella me ayudó a cantar detrás de escena.

¿Qué más hay de nuevo esta temporada?

La banda sonora de My Life es otra. Billy Joel Night es otro. Y siempre me sorprende que puedan crear estos disfraces cada vez. Estoy como, ¿qué? Es alucinante, la imaginación del elenco y el equipo es realmente fenomenal. No creo que volvamos a ver otro espectáculo como este en nuestra historia.

Cada vez que pienso, no se les ocurren más disfraces, lo hacen. Nunca hubiera pensado que Book podría ser una primera temporada.

Y el libro es fenomenal. Siempre digo: «Dios mío, debería haber un museo con todo esto». Cantante enmascarado disfraces porque iría sólo para recordar.

¿Hay algo que te gustaría que se hiciera en el programa, ya sea un disfraz, una actuación, algún tipo de giro, como la campana Keep It On?

Me encantó que. Me encantaría que volviera el Trofeo Oreja de Oro. [Laughs] Pero la campana fue importante porque muchas veces enviamos a la gente a casa y decimos, Dios mío. O la audiencia enviará a la gente a casa y queremos detenerlo. Así que ha sido una buena adición. Me gustaría que eso siguiera así. Y luego creo que habría momentos divertidos como, no sé cómo explicarlo, aparte de una celebridad y su hija o algo así, como hermanos o un programa de nepotismo, un programa temático de nepotismo. [Laughs] Creo que existe una oportunidad real de tener familiares o coprotagonistas juntos.

¿Qué panelista invitado te ha impresionado más?

Oh Dios, ha habido algunos geniales. Bueno, Leah Remini me hizo reír. Joel McHale es probablemente nuestro mejor primo en el programa y viene a reemplazarlo. Por lo que sería difícil decir alguien más después de eso.

¿Qué más debería saber la gente sobre la temporada 11?

Estoy enamorada de mis outfits. Lo traemos y es complicado decirlo porque muchas veces nos vestimos sólo unos días antes porque nos cambiarán de vestuario. Como, oh, no podemos hacer ese personaje, así que tenemos que darnos prisa e intentar encontrar otro. Pero de lo que más me enorgullecí fue cuando era el profesor Dumbledore de harry potter. Ésa incluso sorprendió a los productores. Pensaron que simplemente iba a salir con algunas canas y barba. Fui a por ello. Me puse una prótesis completa de nariz y todas las verrugas y todo, y me divertí mucho haciéndolo.

El cantante enmascaradoEstreno de la temporada 11, miércoles 6 de marzo, 8/7c, Fox

A día de hoy, Jenny McCarthy Wahlberg sigue sorprendida de que su marido, Donnie Wahlberg, apareciera en El cantante enmascarado. ¿Pero ella aparecerá en su Sangre azulen su última temporada?

“El otro día hizo un comentario y dijo: ‘Me encantaría que vinieras antes de irme’. Y yo digo: ‘Eso es realmente dulce’. Te amo’”, le dice a TV Insider antes de El cantante enmascarado regresando para la temporada 11 el 6 de marzo. “Y si se presenta una oportunidad, posiblemente, pero después de que él se vaya Sangre azulQuizás queramos hacer un espectáculo juntos. Creo que dejé que eso terminara. Merece tener un final hermoso por sí solo sin que yo me involucre”.

Sangre azul Actualmente está transmitiendo la primera parte de su decimocuarta y última temporada, y el resto está programado para el otoño de 2024. Fue en noviembre de 2023 cuando terminaría el drama de CBS. “Ha habido momentos en los que intentamos honrar lo que más quieren los fanáticos. Toca el timbre lo suficientemente fuerte y es muy probable que consigan lo que quieren. Todos queremos salir con fuerza”, nos dijo Will Estes sobre el final.

Donnie Wahlberg sorprendió al Cantante enmascarado panelista cuando se reveló que era Cluedle-Doo en la temporada 5. Ese es “sin duda” el desenmascaramiento que todavía la ha sorprendido más”, dice Jenny McCarthy Wahlberg.

«Eso pasará a la historia como el mayor momento rubio tonto que quizás haya tenido en el que no pude reconocerlo», admite. “Pero él también me engañó. La gente necesita saber que él realmente me convenció de que estaba en el set de Sangre azul. No sabía que estaba en el set detrás del escenario cuando me estaba haciendo FaceTiming. Entonces, cuando fue revelado, quiero decir, las imágenes hablan por sí solas y el video. Literalmente me caí. No podía creer lo que veía. Todavía no puedo creerlo. Me pregunto: ¿eso realmente pasó?”

¿Quieres ver a Jenny McCarthy Wahlberg unirse a Donnie en Sangre azul? Háganos saber en la sección de comentarios.

Sangre azulviernes, 10/9c, CBS

Los Premios SAG 2024 fueron verdaderamente una ocasión de celebración tanto para los asistentes como para quienes transmitieron con una suscripción a Netflix. El evento estuvo lleno de estrellas, con varios enfrentamientos divertidos para los presentadores, ya que las reuniones de la cultura pop son un elemento básico de los Premios SAG. Ambos Breaking Bad conjunto y el elenco de El diablo viste de Prada se reunieron para la ocasión, mientras se producía un intercambio inesperadamente divertido entre Billie Eilish y Melissa McCarthy, cuya gran parte realmente hizo reír al público cuando la cantante de “Bad Guy” firmó el contrato. damas de honor frente de estrella. Por supuesto, Internet tuvo las mejores respuestas.

Cuando Eilish y McCarthy subieron al escenario para presentar la Mejor Actriz Destacada en una Serie de Comedia, rápidamente se hizo evidente que se produciría una hilaridad. El mike y molly La alumna expresó su amor por la estrella del pop y le pidió a Eilish que le firmara la frente. El artista de “Ocean Eyes” rápidamente aceptó y firmó la frente de McCarthy con un marcador. Apenas podía mantener la compostura mientras lo hacía y se reía todo el tiempo, como se ve en el clip viral de Netflix a continuación: