Buenas tardes Insiders, gracias por estar siempre con nosotros. Aquí Max Goldbart le habla de una semana repleta en el mundo del entretenimiento global. Sigue leyendo y regístrate aquí.

Buen día Cannes Festival de Cine

Aquí vienen: El director de Cannes, Thierry Frémaux, entregó el miércoles una sólida selección de títulos que conformarán la 77ª edición del festival, que se celebrará del 14 al 25 de mayo, mientras se llevaba a cabo la tan esperada conferencia de prensa de Cannes y Deadline los mantenía bien informados. Uno de ellos ya lo conocíamos: la muy discutida epopeya de Francis Ford Coppola Megalópolis, que Mike Fleming reveló a principios de esta semana. Otros cineastas que competirán incluyen a Ali Abbasi, quien trae El aprendiz, una fotografía destacada sobre los primeros años de vida de Donald Trump. Andrea Arnold regresa con Pájaroprotagonizada por Barry Keoghan, y lo último de Jacques Audiard, Emilia Pérez, también se estrenará en la Croisette un musical con Selena Gomez. Por otra parte, el cineasta italiano Paolo Sorrentino regresa con Partenope. Cosas pobres el cineasta Yorgos Lanthimos lanzará tipos de bondad, su última colaboración con Emma Stone. David Cronenberg regresa con Los sudariosy Paul Schrader debutará Oh Canadá protagonizada por Jacob Elordi, Uma Thurman y Richard Gere.

Presencia en idioma inglés: En particular, hay una fuerte presencia de habla inglesa y estadounidense en la competencia principal, con la friolera de 10 títulos en inglés en disputa. Eso es más de la mitad de la competencia. Frémaux describió la elevada cifra como una “coincidencia” en una breve entrevista con Mel tras el anuncio. Entre los nombres familiares, sin embargo, aún quedaban algunos descubrimientos internacionales por descubrir. Dos cineastas relativamente nuevas, Agathe Riedinger y Payal Kapadia, consiguieron puestos en competición con sus respectivos largometrajes. Todo lo que imaginamos como Luz y diamante salvaje. También hubo una buena actuación de los cineastas chinos, lo que Frémaux destacó en la rueda de prensa de ayer como un regreso bienvenido para un país que últimamente está menos presente en la escena cinematográfica internacional. Hay tres cineastas chinos en el cartel y otro de Hong Kong. También hay una primera película somalí. Y Arabia Saudita consiguió su primer lugar en Cannes con Nora, del director saudí Tawfik Alzaidi, que se estrenó el año pasado en el Festival de Cine del Mar Rojo. Consulte el análisis de Andreas para obtener más información.

Títulos de grandes estudios: Sorprendentemente, Frémaux no anunció más títulos de grandes estudios para esas codiciadas plazas fuera de competición. El festival ya ha cerrado la entrada de George Miller furiosa y Kevin Costner Horizonte: una saga americana. Como es habitual, el festival seguirá anunciando nuevos títulos en las próximas semanas y Frémaux dijo que deberíamos esperar que se agreguen hasta 10 películas al calendario del festival. También estamos esperando el anuncio del jurado del Concurso de este año, que Barbie La cineasta Greta Gerwig estará al frente. Realmente hemos entrado en el enfrentamiento de Cannes.

Au Revoir MIPTV

A Londres nos dirigimos: Y luego había un… evento MIP por año en Cannes. El 61º y último MIPTV concluyó a principios de esta semana con una nota algo emotiva pero con poca sorpresa asociada al sentimiento. Las cifras fueron muy inferiores a las del año pasado, aunque esto dio a los asistentes la oportunidad de pasar más tiempo en reuniones y disfrutar un poco del sol de Cannes (y también aguantar un poco de lluvia en Cannes); tal vez la cosa no debería dejar de existir después de todo. Como bien se ha publicitado en el sitio web de la feria, el evento organizado por RX hace las maletas y se traslada a la capital inglesa a partir de 2025 para celebrarse simultáneamente con los London TV Screenings. Estaba llegando más información sobre la forma que tomará MIP Londres y al final de la conferencia algunas de las preguntas planteadas por todos y cada uno al principio habían sido respondidas. Con sede en el Hotel Savoy y en IET del 24 al 27 de febrero, el objetivo serán los distribuidores que quieran estar en Londres pero no tengan una base allí. Estas casas de ventas pagarán una tarifa para alquilar áreas, suites y unirse a centros de redes en el área, y se invitará a compradores y delegados. La jefa de RX, Lucy Smith, dijo que se están llevando a cabo conversaciones sobre el futuro de MIPDoc y las oportunidades para la televisión infantil. comunidad, con más actualizaciones próximamente. Se emocionó visiblemente al despedirse de la confabulación que se inició en 1963, aunque reconoció comentarios negativos como “Ya era hora” y “¿Qué estabas esperando?”, por lo que se comprendió el malestar que había ido creciendo en torno a MIPTV. existencia desde hace algún tiempo. Esperamos más información sobre MIP London. Por ahora, lea toda nuestra cobertura de MIPTV aquí, incluidas las grandes ofertas para Los traidores el distribuidor All3Media International, Embankment Films y Keshet de Israel, y el lanzamiento de ventas del nuevo programa de James Norton.

Canneseries continúa: El futuro de Canneseries, que se ha estado transmitiendo simultáneamente con MIPTV durante siete años, sigue siendo una incógnita. Si bien MIPTV estaba claramente a punto de desaparecer, Canneseries tuvo su programación más animada hasta la fecha, atrayendo a personajes como Michael Douglas, Daniel Brühl y Kyle MacLachlan para promover grandes lanzamientos de streamers. Franklin, convirtiéndose en Karl Lagerfeld y Caer respectivamente. Los expertos de Canneseries dejaron claro que el festival continuará sin los obstáculos de los cambios en el MIP y los asistentes especularon sobre si podría acercarse en el calendario al MIPCOM Cannes de octubre o al Festival de Cine de Cannes. Las proyecciones contaron con una gran asistencia y, si bien no se acerca al tamaño de su hermana mayor, tenía la sensación de ser un festival en aumento. Sobre el terreno, Stewart y yo hablamos con personas como Douglas, Brühl y la presidenta del jurado de Canneseries, Sofie Gråbøl, cuyo jurado optó por Sucesión-Drama familiar alemán al estilo Los Zweifler por el premio mayor.

Buceo profundo en el sudeste asiático

Fila atrás: Si no sabía mucho sobre el panorama del streaming en el sudeste asiático, lo sabrá cuando haya terminado el excelente análisis de Jesse y Sara. La pieza es una historia de lo que sucede cuando grandes jugadores estadounidenses entran y luego salen rápidamente de una región repleta de talento. En un momento dado, el Sudeste Asiático fue considerado un área de crecimiento clave para empresas como Prime Video y Disney, pero el dinero se ha esfumado a medida que estos actores globales se han retirado. Netflix sigue siendo el único transmisor estadounidense importante que sigue funcionando en una región que incluye países como Indonesia, Filipinas, Vietnam, Tailandia y Malasia. Como era de esperar, las industrias locales se han visto muy afectadas, pero Jesse y Sara descubrieron algunos efectos en cadena posiblemente más sorprendentes de las filas traseras, que se pueden leer más abajo en el artículo. Actualmente, los productores están en conversaciones para recomprar los derechos de su contenido con Disney y Prime Video, y varios están comenzando a reempaquetar proyectos para presentarlos a otros compradores potenciales. Esta era una historia que necesitaba ser contada.

Actores negros defienden a Francesca Amewudah-Rivers

“Abuso racial deplorable”: El casting de la prometedora estrella Francesca Amewudah-Rivers junto a Tom Holland en una producción del West End de Romeo Julieta Debería haber sido recibido con celebración pero, como suele ser el caso en la era de las guerras culturales, fue recibido con una dosis de maldad. En respuesta, casi 900 actores negros firmaron una carta abierta el miércoles denunciando el horrendo abuso que Amewudah-Rivers ha enfrentado en las redes sociales desde el año del casting, con firmantes que incluyen No hay tiempo para morir estrella Lashana Lynch y Enola Holmes Susan Wokoma. «El abuso racista y misógino dirigido a un alma tan dulce ha sido demasiado para soportar», dijeron. Es simplemente devastador ver a una estrella en ciernes tan joven ser golpeada por este torrente. The Jamie Lloyd Company, que está detrás de la Romeo Julieta jugar, también defendió a Amewudah-Rivers. No es que lo necesitáramos, pero en otras noticias relacionadas con las guerras culturales, un columnista del Daily Telegraph cuestionó la “decisión absurda” de elegir al egipcio Amir El-Masry como su antepasado Thomas Wyatt en la próxima película. Salón del lobo Temporada 2. La fallecida y gran Hilary Mantel, quien escribió el material original, había argumentado anteriormente que «debemos incorporar el nuevo pensamiento» del casting representativo.

Cree en ‘Bluey’

El perro heeler favorito de todos: Jesse se sentó con el creador del perro heeler favorito de todos esta semana, y puedo decirles con bastante certeza que estaba esperando este. La gran pregunta en boca de los fans era, por supuesto, qué está pasando con el potencial azulado La película y Joe Brumm nos informan que el especial de 30 minutos ‘The Sign’ (cuatro veces la duración de los episodios regulares que se lanzan en unos pocos días) desempeñará un papel clave en lo que da forma a la historia de las antropomorfas hermanas australianas Bluey y Bingo en el forma más larga. «Me encanta prolongar ‘The Sign’ y me encantaría intentarlo. Definitivamente no lo descartaría», dijo. azuladoEl éxito de no puede ser subestimado. La serie es un éxito mundial que deleita a niños Y adultos de todo el mundo y es testimonio del poder de la narración. Y si eso no es suficiente para que pienses (lo siento), entonces profundiza aquí.

Lo escencial

Una caliente: Finaliza el rodaje en Marruecos de un thriller bíblico María protagonizada por Anthony Hopkins como el rey Herodes y la actriz emergente israelí Noa Cohen como María.

Otro: El gerente nocturno está de vuelta, con un pedido sobrealimentado de dos temporadas de la BBC y Amazon.

Caliente caliente: Matthieu Kassovitz vuelve a dirigir un proyecto apasionante La gran guerra – la primera película que dirigió en 13 años.

Taquillas: Nancy ha estado informando desde CinemaCon en Las Vegas en medio de un aumento en la proyección de taquilla global para 2024 a $ 32,3 mil millones.

Desglose global: Hannah Abraham destacada Proyecto Gangnam, la copro de niños canadienses-británicos que aprovecha el fenómeno del K-pop.

Subasta: Las donaciones a la subasta Cinema For Gaza superaron los 200.000 dólares, y se pusieron a la venta recuerdos de Joaquin Phoenix, Spike Lee y Olivia Colman.

Línea electoral: Jake se sentó con los ex alumnos de la radiodifusión británica Emily Maitlis y Jon Sopel.

Revisar: Para De vuelta al negro, Foto de Amy Winehouse que divide a las críticas de Sam Taylor-Johnson.

Trato hecho: Netflix empató con la dupla colombiana detrás El secuestro del vuelo 601.

Agencias: CAA centralizó su división global de televisión en EE. UU. y Reino Unido.

Premios más recientes: Saltburn’s Alison Oliver estuvo entre las nominadas a estrella en ascenso de la Academia Irlandesa de Cine y Televisión.

Festivales más recientes: El festival de cine israelí Seret criticó a sus socios británicos de toda la vida por retirarse del evento de este año.

Camino: El thriller en francés de Netflix Bajo París tengo un poco Mandíbulas-y

Zac Ntim contribuyó al Insider de esta semana.

MIPTV está muerto, larga vida a MIP Londres.

En una abarrotada conferencia de prensa el martes, Lucy Smith, del organizador de MIP, RX France, marcó el final del mercado televisivo internacional MIPTV de Cannes, que ha existido durante décadas, y el lanzamiento oficial de su esperado sucesor en la capital británica el próximo año.

Como anunció RX el mes pasado, el MIPTV actual, que se extenderá hasta el miércoles, será el último. El próximo año, RX presentará MIP London, un evento más pequeño que se llevará a cabo del 24 al 27 de febrero junto con los populares mercados London Screenings y BBC Screenings.

Lanzado en 1965, cuando el negocio de la televisión internacional apenas se estaba preparando, MIPTV fue, durante décadas, una visita obligada para los ejecutivos de la televisión global. Pero el mercado de primavera ha demostrado ser incapaz de adaptarse a los cambios en el negocio. Su modelo, basado en el alquiler de stands por parte de los expositores donde presentan sus novedades a los compradores internacionales, parece obsoleto en un mundo donde las empresas de streaming lanzan nuevas series casi a diario y donde las televisiones internacionales se suman cada vez más a proyectos en la fase de guión como cofinanciadores o cofinanciadores. -productores.

Menos de 5.000 personas asistieron a MIPTV de este año, una fracción de los que asistieron en el apogeo del mercado.

Smith puso cara de valiente ante el fin de una era y reconoció que “el negocio ha cambiado”, diciendo que era “importante bajar el telón de MIPTV y lanzar MIP London”. Evitando hábilmente mencionar cualquier paso en falso por parte de RX France en la gestión de su mercado, Smith señaló que «como lo demostraron los London TV Screenings, el calendario de distribución ha cambiado y febrero funciona mejor para el negocio de distribución».

La apuesta de RX France es que los compradores que acuden en masa a Londres para las proyecciones (el evento de este año registró un aumento del 50 por ciento en la asistencia, con unos 750 ejecutivos haciendo el viaje) querrán un centro central para celebrar reuniones y establecer contactos mientras estén allí.

Una propuesta más cuestionable es que los vendedores en Londres (distribuidores como Banijay, Fremantle e ITV Studios, que presentan proyecciones de sus próximos programas) pagarán por el acceso a dicho centro. Los compradores que viajen a MIP Londres, al igual que los que asistan a MIPTV, recibirán una credencial de cortesía (así como catering gratuito, Wi-Fi y acceso a las proyecciones en línea y a la base de datos de MIP).

Smith sugirió que las compañías de ventas sin una base o equipo en Londres se beneficiarían de la experiencia de MIP y que las comunidades de televisión infantil y sin guión, que asisten a MIPTV pero no a los London Screenings, podrían sentirse atraídas a asistir.

“Hoy en día hay 750 compradores en Londres. Sabemos que vendrán más compradores”, dijo Smith. “Hay oportunidades allí. Más compradores es bueno para todos. Londres es un grupo de empresas que trabajan juntas. Pero una vez que llegas a 30 o 40 expositores, la cosa se vuelve más complicada. Trabajaremos en la visibilidad para todos”.

MIP London se llevará a cabo en el Hotel Savoy en el West End con dos salas de proyección al lado en el Institute of Engineering Technology. Suites de hotel de lujo, espacios para reuniones ampliables, salones y pabellones internacionales son parte del plan, así como espacios para eventos. Smith dijo que RX está trabajando en ofertas de hoteles para reducir el costo tanto para los compradores como para los vendedores que deseen asistir el próximo año.

Pero tuvo cuidado de decir que MIP London no intenta competir con London Screenings. «Estamos ofreciendo un lugar complementario», dijo Smith. “Estos no son eventos competitivos. Nos aseguraremos de que no compita directamente con los London TV Screenings. No es lo que queremos hacer”.

EXCLUSIVO: El inspector detective francés Adamsberg ha regresado para otro caso, y France TV Distribution está abriendo su último expediente de asesinato en MIPTV.

Yvan Attal interpreta al detective, conocido en las novelas de Fred Vargas como el comisario Jean-Baptiste Adamsberg, en el especial de dos partes Más allá de la tumba: el nuevo caso de Adamsberg. La división de ventas de France Télévisions lanza el título en Cannes.

Adaptado por Emmanuel Carrère y basado en la novela de Vargas Sur la Dalle, la serie también está protagonizada por Louis-Do de Lencquesaing, Sylvie Testud, Virginie Ledoyen, Olivier De Benoist, Micha Lescot y Eric Caravaca. El libro fue la segunda novela nueva más vendida en Francia el año pasado.

France 2 es la emisora, Passion Films la productora y Josée Dayan es la directora. Se espera la entrega en el tercer trimestre de este año.

En la serie, el inspector Adamsberg investiga un asesinato en un pueblo de Bretaña. El principal sospechoso es un personaje local, descendiente del famoso escritor Chateaubriand. Sin embargo, Adamsberg está convencido de su inocencia y se hace cargo del caso junto con todo su equipo parisino. Mientras tanto, el número de muertos aumenta. Ante las leyendas locales y la excentricidad de los habitantes, Adamsberg tendrá que dar rienda suelta a su espíritu de deducción para conseguir resolver el enigma.

“Estamos muy entusiasmados de anunciar el regreso del inspector Adamsberg, con este caso tan especial. Más allá de la tumba”, dijo Julia Schulte, vicepresidenta sénior de Ventas Internacionales de France TV Distribution. “La miniserie tiene todos los ingredientes para satisfacer a los amantes de los crímenes ligeros en todo el mundo: un caso misterioso ambientado en un pueblo remoto de Bretaña, extraños habitantes del pueblo que se comportan de manera extraña, un sospechoso excéntrico y, en medio de todo, el inspector parisino Adamsberg. interpretado por el actor francés Yvan Attal”.

El programa se encuentra entre las principales novedades de France TV Distribution, junto con programas como Zorro (título provisional), que es una comedia y aventuras que vuelve a contar la historia del justiciero enmascarado de Le Collective 64 para France 2 y Paramount+, protagonizada por Jean Dujardin. Del mismo productor es ¡Disfrutar!sobre un trabajador de una aplicación de entrega a domicilio que consigue la pasantía de sus sueños, un aprendiz en un canal de noticias de 24 horas y un joven abogado ambicioso.

El creador de Disney+ Convertirse en Karl Lagerfeld ha explicado el pensamiento detrás de la decisión del equipo de evitar una película biográfica al contar la historia de una etapa crucial en la vida del ícono de la moda.

La película de Gaumont, protagonizada por Daniel Brühl y estrenada anoche fuera de competición en Canneseries, se centra en la entrada de Lagerfeld en el mundo de la moda a principios de los años 1970 y su relación con rivales como Yves Saint-Laurent.

«Para mí era importante no hacer esto sólo como una película biográfica», dijo el creador Isaure Pisani-Ferry esta mañana en MIPTV. “Una película biográfica toma los hechos divertidos de la vida y los expone uno tras otro. Aborda la curiosidad del espectador. No quería que pareciera una página de Wikipedia sobre esta persona”.

Pisani-Ferry añadió que Lagerfeld -fallecido hace cinco años- se encuentra «en un punto de inflexión» durante la serie, rodeado de personajes llenos de «amor, odio y ambición, lo que nos permite hablar del miedo a la vulnerabilidad y la necesidad de reconocimiento». .”

Para evitar el estatus de película biográfica, Pisani-Ferry dijo que el equipo «leyó mucho, entrevistó a muchas personas que conocían a Karl en ese entonces y volvió a la fuente original». «Estábamos pensando en un drama que sea conmovedor y que le hable a cualquiera, no sólo a las personas interesadas en Karl Lagerfeld y la moda», añadió. «Sacrificas algunas de las cosas que sabes, dejas otras a un lado y creas cosas que son puras invenciones».

Convertirse en Karl Lagerfeld está ambientada en 1972, antes de que Lagerfeld arrasara en el mundo de la moda, pero cuando era un diseñador de prêt-à-porter, desconocido para el público en general. En declaraciones ayer a Deadline, Brühl dijo que está preparado para que la gente critique su interpretación de uno de los íconos de la moda más conocidos de todos los tiempos.

Acusaciones de gordofobia

Pisani-Ferry también abordó las acusaciones de gordofobia que enfrentó Lagerfeld durante su carrera. Se le citó quejándose de las “madres gordas” y las “mujeres con curvas” y una vez culpó en parte de los males de la sociedad a las “enfermedades que contraen las personas demasiado gordas”.

“[Lagerfeld] «Se le acusa de gordofobia, pero este hombre luchó con su propio peso y su relación con la comida toda su vida», dijo Pisani-Ferry. “No se trataba de que dijéramos: ‘Hagamos como si no tuviera un lado oscuro’, pero era importante para nosotros ir más profundo’”.

Convertirse en Karl Lagerfeld se proyectó anoche en Cannes y se estrenará en Disney+ el 7 de junio. La serie estará disponible en Estados Unidos en Hulu a partir de esa misma fecha.

El jefe de Mediawan ha elogiado a la comunidad de compradores «muy inteligente» que en los últimos años ha dejado una posición dominante en los derechos de televisión.

La industria ha cambiado en los últimos tres o cuatro años debido a varias “limitaciones”, explicó Elisabeth d’Arvieu en MIPTV, mientras también profundizaba en cómo funciona su Conde de Montecristo El vendedor se ha vuelto más “ágil”.

«Los comisionados han sido de gran ayuda», dijo. “Hace tres o cuatro años se estaban quedando con todos los derechos a nivel mundial y no teníamos otra solución. [than to accept]pero ahora, debido a las limitaciones, han sido muy inteligentes y están dispuestos a trabajar en ventanas o en una división geográfica”.

D’Arvieu, cuya productora francesa es propietaria de películas como Plan B de Brad Pitt, citó ejemplos como la coproducción de Netflix con la finlandesa YLE, que «no habríamos visto tal vez hace tres años».

Sobre la campaña de coproducciones, dijo que había visto una multitud de 40 a 50 productores en la Canneseries de ayer «y la palabra que más escuchamos fue coproducción».

“La coproducción entre países es una forma de llevar programas premium a nuestros clientes locales, pero porque [buyers] sólo están comprando derechos para un territorio, pueden hacerlo a un costo razonable”, añadió, citando la opinión de Mediawan. Conde de Montecristo Adaptación para France Télévisions y Rai, protagonizada por Sam Claflin y Jeremy Irons.

La “agilidad” es la clave para enfrentar los desafíos actuales planteados por los complicados vientos económicos en contra y la resaca de las huelgas laborales en Estados Unidos, agregó, haciendo flotar el deseo de producir “espectáculos impactantes de alta calidad pero sin presupuestos crecientes”.

Mediawan está analizando más a fondo cómo puede ser “sinérgico” adaptando la propiedad intelectual documental a un guión. «Una buena serie policial en formato documental puede dar lugar a una muy buena adaptación con guión», añadió d’Arvieu. «Esta es una manera de responder a las necesidades de los clientes y también es una fuente muy importante de propiedad intelectual».

El mercado del libro “se dispara vertiginosamente”

Dijo que Mediawan, que también está haciendo un alto perfil Zorro remake, se adentra más en el mundo de la adaptación de libros.

Según el ejecutivo de contenidos de Banijay, Steve Matthews, el mercado del libro se ha «disparado enormemente» en respuesta a que los compradores son «un poco más conservadores y buscan más pruebas de concepto que hace unos años», como coincidió con d’Arvieu en el tema más flojo. posición de derechos.

Dijo que todavía queda educación por hacer para ayudar a los compradores a reducir los presupuestos en dicho clima, pero que están aprendiendo.

“Estaba en el Festival de Cine de Zagreb y la gente decía: ‘HBO ya no está en los Balcanes, Netflix ya no está aquí’, pero luego nos dimos cuenta de que había algo de dinero. [in the region] y espíritu emprendedor”, añadió el ex ejecutivo de HBO Europa. «Los brotes de optimismo están apareciendo en espacios interesantes como Benelux, Noruega y Finlandia».

Mientras tanto, figuras como Cathy Payne, que dirige la distribuidora Baniiay Rights, se han vuelto “mucho más poderosas otra vez” como intermediarios de grandes paquetes de televisión, añadió Matthews.

La pareja habló en MIPTV en Cannes.

La histórica productora de documentales Dawn Porter ha dicho que la financiación privada en el espacio documental podría ayudar a cerrar las brechas financieras que se han abierto en el desafiante mercado actual.

El último proyecto del ganador del Premio Gotham, revelado por Deadline en febrero, es un documental sobre Nelson y Willie Mandela parcialmente financiado por la Schultz Family Foundation.

Hablando hoy en MIPTV, Porter dijo que su equipo en Trilogy Films está “buscando financiación privada” para financiar grandes proyectos.

“Necesitaremos una emisora, pero también nos estamos acercando [externally],» ella añadió. “Estoy observando cómo hacemos películas, cómo están cambiando las limitaciones presupuestarias [the industry] y tener conversaciones honestas con los socios sobre cómo vamos a hacer esto juntos”.

Porter dijo que en los últimos meses ha pasado tiempo hablando con socios como HBO, Netflix y CNN sobre “qué les funciona y cómo han cambiado sus procesos” en el clima actual. También habló del crecimiento de los estudios de noticias en el espacio más premium, como ABC News Studios, socio de Trilogy. Los diarios de Lady Bird.

Aunque al comienzo de su charla bromeó con la frase inicial: “Les traigo noticias de Estados Unidos, donde los encargos son abundantes y todos llegan en dos semanas”, Porter instó a los productores de documentales a mantener una actitud positiva. Citó a uno de sus sujetos recientes, Lady Bird Johnson, quien una vez dijo: “Tienes que despertarte y seguir adelante cada día”.

«Hay que recordar que no hay que dejarse devastar por los cambios que se producen en el mercado», añadió.

La trilogía de Porter ha generado una gran cantidad de documentos recientes tanto para la pantalla grande como para la pequeña, incluidos Luther Vandross, Bobby Kennedy y la historia de la Corte Suprema.

En un mundo de desinformación vertiginosa, Porter dijo que los médicos son “esenciales” para situar las cosas en su contexto histórico.

«Pudimos volver a la década de 1950 con nuestra serie sobre la Corte Suprema y darnos cuenta de que, si bien la gente piensa que el arco conservador de la Corte Suprema de Estados Unidos comenzó con Trump, en realidad ese no es el caso», añadió.

“Nixon tuvo cuatro nombramientos para la Corte Suprema y tenía la intención de girarla hacia la derecha, lo que en cierto modo logró. Así que en realidad ha sido un camino lento hasta llegar a donde está hoy el tribunal”.

Porter habló en la sección MIP Doc de MIP TV el domingo.

ACTUALIZACIÓN A LAS 03:59 A. M. PST: RX France ha confirmado nuestra primicia y ha enviado un comunicado de prensa con citas.

«La creación de MIP LONDON es el resultado directo de factores de mercado claros y demostrados», dijo Lucy Smith, directora de la división de entretenimiento de RX France. “Existe un apetito continuo por un mercado de contenidos global en la primera mitad del año. MIP LONDON no sólo aliviará un calendario de eventos muy ocupado, sino que también proporcionará un punto de entrada adicional para que las empresas internacionales se reúnan en Londres al mismo tiempo”.

EXCLUSIVO ORIGINAL A las 02:57 a. m. hora del Pacífico

EXCLUSIVO: Está confirmado, o lo estará más tarde hoy, que los organizadores de MIPTV organizarán un nuevo evento en Londres en 2025. La fecha límite puede revelar que MIP London tendrá su sede en el hotel The Savoy y en un espacio contiguo, el IET London, en un cambio sísmico en el calendario televisivo internacional. Mercado histórico de programación MIPTV ha estado ubicado en Cannes desde la década de 1960 y el evento de 2024 será su canto de cisne.

El nuevo evento se llevará a cabo simultáneamente con los exitosos London Screenings.

La noticia de que el organizador de MIPTV, RX France, estaba tramando planes para finalizar su evento en el sur de Francia y establecerlo en el Reino Unido ha sido la comidilla de los círculos televisivos internacionales desde que Deadline dio la noticia en febrero.

En ese momento, los planes estaban avanzados, pero la falta de comentarios definitivos por parte de RX significó semanas de especulaciones de tipo «lo harán o no». Resulta que lo harán.

Lucy Smith, directora de la división de entretenimiento de RX France, ha lanzado una ofensiva de encanto para persuadir tanto a los posibles asistentes al MIP London como a las empresas asociadas con los London Screenings de los beneficios de tener un nuevo evento en la capital inglesa.

El mensaje ha sido que RX no se limitará a trasladar los procedimientos habituales del Palais Des Festivals a The Savoy y al recinto contiguo de IET London con capacidad para 1.300 personas, sino que será un entorno más boutique para que los distribuidores internacionales celebren reuniones con compradores, contactos y, Lo más importante es proteger sus productos. No será el clásico montaje de MIPTV con expositores y stands.

Varios distribuidores con sede en el Reino Unido se han enfadado ante la idea de que, según lo vieron, MIPTV se imponga en los London Screenings, que se han convertido en una cita exitosa para los compradores internacionales. El evento, que tendrá lugar en febrero, es similar a los LA Screenings: alrededor de 750 ejecutivos de adquisiciones verán episodios de nuevos programas. MIPTV, mientras tanto, es más bien una confabulación de compradores y vendedores en la que los distribuidores pagan por el espacio y los ejecutivos se reúnen durante media hora.

El rechazo de algunas distribuciones de London Screenings (hay 29 en total) se produjo porque no podían ver qué podría agregar ese componente MIPTV a su evento. También se opusieron a la idea de que RX estuviera monetizando algo que habían creado y que no requiere ningún ticket pagado. Sin embargo, MIP London será gratuito para los compradores acreditados, según entiende Deadline.

Se entiende que RX está apuntando el nuevo evento a equipos de ventas internacionales que quieren estar en Londres en febrero. Los distribuidores con sede fuera del Reino Unido han sido más receptivos que los locales a la idea de instalarse en Londres junto con las Proyecciones.

Una cuestión práctica para RX fue dónde albergar MIP London. Las opciones se reducen rápidamente cuando se requieren lugares grandes y privilegiados en una ubicación muy central, cerca de la acción existente. Muchos de los primeros lugares ya están decididos, pero RX se ha asegurado The Savoy, en Strand, y la sede vecina del IET. Se espera que tenga lugar un evento de bienvenida el domingo antes de que MIP London y los 2025 Screenings comiencen en serio el lunes 24 de febrero.

La noticia de que MIPTV terminará es un duro golpe para Cannes dado que ha albergado el mercado desde la década de 1960, pero RX todavía tiene un acuerdo a largo plazo con la ciudad y continuará organizando eventos allí, en particular MIPCOM, que sigue siendo el mayor canal de televisión internacional. confabulación del año.

Nadie tenía ninguna duda, sin embargo, de que era necesario un cambio. El surgimiento de Content London, The London Screenings y Series Mania impactaron la asistencia a MIPTV, que ha disminuido. Smith ha agarrado la ortiga y está haciendo el cambio sobre el que la gente de la televisión internacional ha estado chismeando y prediciendo durante años –a menudo, irónicamente, en los restaurantes y bares de Cannes durante el propio MIPTV.

Primero las buenas noticias: el clima estuvo espectacular. Durante tres días, el mercado televisivo internacional MIPTV, que concluye en Cannes el miércoles, fue bendecido con cielos azules y un sol cegador que siempre han sido la principal atracción de este trozo del Mediterráneo.

Pero si las playas, los cafés y los restaurantes junto al mar a lo largo de la Croisette se sintieron como un paraíso de postal, el mercado en sí, abajo en el Palais, el búnker de concreto junto al puerto de Cannes que alberga MIPTV, tenía un ambiente más distópico. Los pasillos largos, vacíos y llenos de ecos y las paredes desnudas marcan los lugares que, en años anteriores, habrían estado repletos de gradas ostentosas de los estudios estadounidenses y las superindies: Fremantle, Banijay, All3Media y similares. En su lugar, había algunos puestos de avanzada solitarios de las emisoras públicas y un puñado de equipos de ventas de segundo nivel. Parecía un mega centro comercial que alguna vez fue bullicioso y que perdió sus tiendas principales y vio mudarse a las tiendas de descuento y los salones de tatuajes.

El organizador de MIPTV, RX France, trató de poner cara de valiente, anunciando un salto en la asistencia para el mercado de este año, con 5650 delegados, 5510 asistentes en persona, 1000 más que el año pasado, cuando el grupo celebró su primer evento pospandemia. Pero eso es apenas la mitad del número que hizo el viaje a Cannes para MIPTV 2019, que contó con 9.500 inscripciones oficiales. Y 2019 no fue una marca de agua alta. MIPTV entonces ya estaba en declive (había más de 10,000 asistentes en 2018) y luchaba por ajustar su modelo comercial, diseñado para una industria de transmisión más tradicional, a una era de rápida disrupción digital.

El mercado funcionó mejor en la época en que los estudios de EE. UU. necesitaban un lugar para presentar y vender sus grandes series con guión, desde CSI a Teoria del Big Bang – a compradores internacionales, principalmente cadenas comerciales en abierto como RTL de Alemania, TF1 de Francia e ITV de Gran Bretaña, y donde los superindies podrían lanzar sus nuevos formatos sin guión, desde el factor X a La voz – con el objetivo de obtener grandes comisiones con redes estadounidenses e internacionales. En los márgenes, productoras independientes como Gaumont, Studiocanal y Beta Film lanzarían ambiciosas series internacionales:ciudad espía, Líneas que se cruzan, Babilonia Berlín — buscando encontrar socios de coproducción y/o compradores para cerrar las brechas entre las tarifas de comisión de las emisoras locales y los presupuestos ambiciosos de los programas.

Pero el auge de los streamers sacudió a las redes nacionales: sus audiencias, en particular los grupos demográficos más jóvenes tan queridos por los anunciantes, cambiaron en línea y los ingresos se redujeron. Al mismo tiempo, en su apuesta por ganar cuota de mercado, Netflix, Amazon. et. al gastaron más que sus rivales locales, aumentando los presupuestos de los programas locales, cuando Netflix encargó un drama de época británico La corona fue la serie no estadounidense más cara jamás realizada, de Amazon El Señor de los Anillos: Los Anillos del Poder es el punto final más caro, y obliga a las emisoras nacionales a una carrera armamentista por el talento local en medio de presupuestos ajustados. Ahora que los transmisores también están recortando costos, con la excepción de Apple TV+, que todavía paga mucho pero solo encarga un puñado de títulos, las tarifas de los programas en el idioma local han bajado a los niveles de las cadenas nacionales y todo el mercado de contenido se está contrayendo.

La burbuja del drama ha estallado

“La burbuja de la televisión ha estallado”, dijo la jefa de Studiocanal, Anna Marsh, en su discurso de apertura de MIPTV el lunes, diciendo en voz alta lo que todos han estado susurrando. Jane Featherstone, jefa de la potencia de producción del Reino Unido Sister (Chernóbil, Pandillas de Londres), hablando en MIPTV el martes, estuvo de acuerdo y señaló que el negocio de la ficción enfrentaba un período «doloroso» por venir a medida que caían las tarifas y los presupuestos, impulsados ​​​​por el aumento de la inflación y los cuellos de botella de talento, continúan aumentando.

Esa realidad del mercado flotaba como una nube oscura sobre los cielos soleados de Cannes, incluso cuando el festival de televisión Canneseries, adyacente a MIPTV, celebró algunas de las nuevas series de ficción más llamativas que salen de los EE. UU.: adaptaciones de película a serie como Paramount+. Atracción fatal con Lizzy Caplan y Joshua Jackson y la reinvención en pantalla pequeña de Amazon Prime Video de David Cronenberg campanillas muertas, con Rachel Weisz en el papel de gemelas ginecólogas, e internacionalmente, incluidos aspectos destacados como la comedia política noruega/thriller de época Juego de poderserie de terror coreana Negociar y el programa de flexión de género israelí Cartago.

Con invitados VIP incluidos leucocitaria y manada de lobos la estrella Sarah Michelle Gellar y Transparente El creador Joey Soloway que asiste a las clases magistrales de Canneseries este año, está claro que el festival de televisión, lanzado en 2018 en un esfuerzo de contraprogramación destinado a socavar el festival del norte de Francia, SeriesMania, está cobrando fuerza.

La telerrealidad lanza a la industria un salvavidas

Pero es en los reality shows, no en la ficción de alto nivel, en lo que la industria tiene puestas sus esperanzas, particularmente después del abrumador apoyo de los miembros de la WGA para autorizar una huelga de escritores. La última vez que los escritores de Hollywood bajaron las herramientas, en 2007, la producción sin guión aumentó para llenar los vacíos en la programación del drama. La promesa de los reality shows de producción de alto volumen y bajo costo también es particularmente atractiva en el clima económico actual.

De hecho, la programación sin guión fue el único formato que generó mucho entusiasmo en MIPTV 2023. NBCUniversal y la BBC anunciaron el lunes que se unirían en la nueva serie sin guión. Destino Xbasado en un programa creado por la compañía belga Geronimo y distribuido por BE-Entertainment, y el último de una avalancha de programas de «realidad de aventuras» desatados por el exitoso formato holandés. los traidores, que ahora cuenta con unas 20 adaptaciones locales en todo el mundo. NBCU y la BBC también se unieron, en 2021, para la versión en inglés de traidores.

También hubo algunas conversaciones sobre la promesa de Streaming de TV gratuito con publicidad o FAST. En parte porque, al ser baratos de configurar y mantener, los canales FAST ofrecen una nueva y prometedora fuente de ingresos para cadenas y productores. Pero todavía existe un feroz desacuerdo sobre el ritmo de crecimiento RÁPIDO a nivel internacional y si los nuevos ingresos en línea compensarán la disminución en las ventas de anuncios tradicionales.

“Creo que los canales FAST simplemente reemplazarán a los canales de cable temáticos y que dentro de unos años dejaremos de usar el término, porque el negocio de la televisión con publicidad no es nada nuevo”, dijo Guy Bisson de Ampere Analytics.

El nuevo MIPTV sigue siendo un trabajo en progreso

“Hemos encontrado el formato y la escala correctos para MIPTV y está funcionando”, dijo Lucy Smith, directora de MIPTV, quien dirige la división de entretenimiento de RX France. “El aumento de la asistencia y la sólida exposición confirman que el diseño y el enfoque están dando sus frutos a todos”.

Esos puntos son discutibles: el espacio de exhibición vacío no grita «robusto», pero sería prematuro e injusto juzgar el mercado de 2023 como un fracaso. MIPTV, que celebró su 60 aniversario este año, está apenas al comienzo de una transición, de una feria comercial de televisión de la vieja escuela a gran escala a una plataforma más personalizada con un mayor enfoque en la programación infantil y sin guión, áreas con un futuro más brillante que las series dramáticas, así como la coproducción.

“Los beneficios para todos de tener la industria internacional en un solo lugar para descubrir, conectar y adquirir se ven magnificados por tendencias como el aumento de licencias a terceros, el ritmo de crecimiento de los canales FAST a nivel internacional y el hambre y la necesidad constantes de co -asociaciones de producción: temas que seguiremos desarrollando en Mipcom Cannes en octubre”, dijo Smith.

La gran pregunta es si el mercado, con su infraestructura de décadas de antigüedad (ese búnker de concreto, todo ese espacio vacío) puede adaptarse para enfrentar los desafíos de la próxima era de la televisión.

La próxima edición de MIPTV está programada del 15 al 17 de abril de 2024.

El fin tan esperado de Peak TV puede estar sobre nosotros, a medida que los estudios y los streamers, ajustándose a un nuevo mundo de inflación, tasas de interés más altas y una desaceleración en los precios de las acciones y las cifras de suscriptores, reduzcan costos y reevalúen la estrategia. El resultado, ya sea en Warner Bros. Discovery (que ya se ha llevado $3.500 millones en rebajas de contenido y ha cancelado varias series planificadas o en producción) o en la BBC (que necesita recortar más de $120 millones de su presupuesto original si quiere es cumplir con los objetivos de ahorro) significará menos dinero para los productores y, se supone, se encargarán menos programas.

El contenido sin guión, que es más barato y más fácil de aumentar para llenar los espacios de programación, será el beneficiario más obvio de este ajuste de cinturón, con gran parte del enfoque del próximo mercado de MIPTV en la televisión de realidad menos glamorosa pero típicamente más rentable, “brillante”. piso” entretenimiento (a la La voz) y programas de juegos.

“Siempre ha sido el negocio sin guión el que financia el negocio con guión”, señala Cathy Payne, directora ejecutiva de Banijay Rights.

Sin embargo, el mercado de series documentales originales y de alto nivel no ha desaparecido, y dado que los grandes actores producen menos, las plataformas y cadenas buscarán en el mercado independiente alternativas de menor costo a las licencias. Por suerte, como THRLos programas anuales de la lista caliente de MIPTV, la oferta de drama mundial de este año es tan variada y diversa como siempre.

Negociar

ZUMBIDO Juego de calamar demostró el atractivo del thriller de alto concepto de Corea del Sur, y esta serie del creador de éxitos Byun Seung-min (PA, el maldito) tiene un desempate que debería llamar la atención de los compradores: transeúntes inocentes se encuentran atrapados en una casa de subastas clandestina para el tráfico de órganos humanos cuando un terremoto atrapa a criminales y víctimas por igual, desencadenando una batalla por la supervivencia.

VENTAS Distribución de contenido global de Paramount

PAÍS DE ORIGEN Corea del Sur

Cartago

ZUMBIDO Los streamers y las plataformas de nicho que buscan algo diferente podrían verse atraídos por esta nueva serie israelí inclasificable, ambientada en Carthago, un campo de prisioneros de guerra británico construido en Sudán en la década de 1940 para albergar a espías nazis y «terroristas» judíos que luchan contra el dominio colonial en Palestina. El programa combina comedia, historia y violencia extrema en esta historia más extraña que la ficción sobre un comediante judío y un espía nazi nacido en Gran Bretaña que se unen para una atrevida fuga de prisión.

VENTAS Ehud BléibergUTA

PAÍS DE ORIGEN Israel

Concordia

ZUMBIDO Este thriller policiaco del futuro cercano, de Game of Thrones El productor Frank Doelger, está ambientado en una ciudad construida con tecnología de IA supuestamente segura que se ve sacudida por un hackeo «imposible» y un posterior asesinato. Llega a MIPTV justo cuando la ansiedad impulsada por ChatGPT sobre los peligros de dicha tecnología está alcanzando un punto álgido.

VENTAS Estudios ZDF, Cine Beta

PAÍS DE ORIGEN Alemania

La fortaleza

ZUMBIDO Ganador del premio al mejor guión en el festival SeriesMania de este año, este drama distópico de ciencia ficción promete la combinación perfecta de emociones de género y mensajes políticos, con la historia de una nación rica que (literalmente) se ha aislado del resto del mundo. mundo. Pero cuando estalla una pandemia, los habitantes de la nación cerrada se encuentran atrapados por la misma fortaleza que construyeron para protegerse.

VENTAS TrustNordisk

PAÍS DE ORIGEN Noruega

el ido

ZUMBIDO Encaja muy bien con éxitos de historias criminales transfronterizas como El puente y Los desaparecidosesta serie Irlanda-Nueva Zelanda, co-creada por Karl Zohrab y Nuestra bandera significa muerte Simone Nathan, ve la extraña pareja de un policía irlandés (Anatomía de Grey‘s Richard Flood) y un detective maorí (Sr. Corman‘s Acushla-Tara Kupe) que se unen para encontrar a una pareja irlandesa que ha desaparecido de un pueblo rural de Nueva Zelanda. La comunidad teme que las desapariciones puedan estar vinculadas a una serie de asesinatos históricos.

VENTAS Estudios de flecha roja internacional

PAÍS DE ORIGEN Nueva Zelanda/Irlanda

Hilanderos

ZUMBIDO Este drama de acción/sobre la mayoría de edad presenta a Cantona James (Arendsvlei) como un joven atrapado en la brutal vida de pandillas de los barrios marginales de Ciudad del Cabo que ve una vía de escape a través de su talento en el deporte extremo del motor de giro, en el que los conductores hacen girar vehículos a altas velocidades mientras realizan acrobacias que desafían la vida dentro y fuera de sus coches. La premisa inventiva integrada en el género criminal establecido debería atraer a streamers de alto nivel y compradores de televisión de pago para este nuevo original del grupo de televisión de pago sudafricano Showmax y Canal+ de Francia.

VENTAS EstudioCanal

PAÍS DE ORIGEN Sudáfrica

Esta historia apareció por primera vez en la edición del 12 de abril de la revista The Hollywood Reporter. Haga clic aquí para suscribirse.