Que alguien la llame PearPhone y haga que esto suceda, inmediatamente. Miranda Cosgrove dijo recientemente Entretenimiento Esta noche que tuvo una “gran experiencia” al regresar al mundo de iCarly, pero «me encantaría poder concluir la historia» con una película. “Quiero saber quién es la madre de Carly tanto como [fans do],» ella añadió. «Parece que mucha gente esperaba ver eso». Paramount canceló el iCarly programa de avivamiento en 2023 después de tres temporadas. La madre de Carly y Spencer era básicamente inexistente en la franquicia hasta que apareció para interrumpir la boda de Carly y Freddie en el episodio final, «Tengo una propuesta». Carly parecía sorprendida, Spencer parecía un poco enojada y la Sra. Shay parecía invisible, al menos para los espectadores, porque solo aparecía fuera de la pantalla. Bustle también informó recientemente que Cosgrove insinuó durante una entrevista que existe un «gran interés del elenco» en una película. Parece que varias personas no estaban satisfechas con terminar con ese suspenso.

Miranda Cosgrove se sincera sobre su traumática experiencia con un acosador. En un perfil para Bustle, la actriz contó la vez en 2016 cuando un hombre paseaba por su patio trasero durante horas antes de dispararle a un auto que creía que era suyo; Luego se prendió fuego y se pegó un tiro en el patio delantero de ella. Por suerte, Cosgrove no estaba en casa.

Cosgrove reveló que todavía vive en la casa donde sucedió todo esto. «Esa es otra razón por la que voy y vengo tanto a la casa de mis padres», le dijo a Bustle. “Simplemente no me siento muy seguro en esa casa. Durante dos años después de que sucedió, realmente no me quedaría allí. Luego entré en una relación y como esa persona estaba ahí conmigo, tenía menos miedo. Pero no me gusta mucho estar ahí solo”. Cosgrove, que tiene 31 años, dijo que uno de sus objetivos cuando cumpliera 30 era encontrar un lugar donde se sintiera “realmente segura, para comenzar un nuevo capítulo”. Dijo que todavía está trabajando en eso.

El iCarly La actriz agregó que, por casualidad, conoció a la mujer a la que su acosador había intentado dispararle. Cosgrove estaba asistiendo a un evento de Kitten Rescue LA cuando alguien que no conocía se le acercó. “Esta chica se me acercó y me dijo: ‘No sabía si debía decirte esto aquí o cómo decirlo, pero en realidad soy la chica que estaba en tu casa a la que le dispararon’. Dijo Cosgrove.

Esta no es la primera vez que Cosgrove habla sobre su experiencia con un acosador. Lo detalló por primera vez en 2019 en el podcast del actor Brett Goldstein. Películas con las que ser enterrado. El año pasado, un clip de Cosgrove de una aparición de 2020 en el podcast de Whitney Cummings se volvió viral en TikTok por la forma “indiferente” en que contó la horrible historia. En ambas ocasiones, Cosgrove explicó que había estado en una cita para ver una película que salió mal y que condujo hasta la casa de sus padres en lugar de regresar a la suya. Ella le dijo en broma a Goldstein: “Tono perfecto 3 salvó mi vida.»

A pesar de la reacción, sigo siendo fan de Lin-Manuel Miranda. (Su excelente debut como director, «tick, tick…BOOM!», fue una de mis películas favoritas de 2021). Aún así, agradezco que no haya sido elegido para «If Beale Street Could Talk», una película que considera casi impecable. Empire nunca deja claro para qué papel podría haber estado candidato Miranda, pero dada la naturaleza de la película de época y el apego de Jenkins al realismo, es justo suponer que pudo haber sido considerado para Pedrocito, un camarero de restaurante y amigo de uno de los protagonistas, Fonny (Stephan James). Diego Luna terminó interpretando ese papel y aportó el nivel precisamente correcto de encanto y calidez a su breve aparición en la película. No es que Miranda no hubiera hecho un buen trabajo (es un actor capaz y me imagino aportando su propio sentido de calidez a ese personaje), es sólo que Luna estuvo absolutamente perfecto por esa parte, y la película sería peor sin él interactuando juguetonamente con Fonny y sonriéndole a Tish.

La película también podría ser un poco peor porque, sin Luna, potencialmente no habría incluido una de sus tomas más hermosas: Tish y Fonny caminando bajo la lluvia bajo un paraguas después de salir del restaurante donde trabaja Pedrocito. Cuando hablé con Barry Jenkins sobre la película en 2018, Jenkins explicó que ese momento fue en realidad idea de Luna:

«No trajimos lluvia. Ese día simplemente llovió a cántaros. Así que no estaba destinado a haber un paraguas. Gran parte de la forma en que lo enmarcamos no estaba destinado a serlo. Pero a pesar de que esta película tenía más recursos que Moonlight, , todavía es un presupuesto modesto, por lo que tuvimos que trabajar con los elementos. Así que ese día llovió a cántaros, así que una vez que llegamos a la configuración, pensamos: «¿Cuál es la mejor manera de filmar esta hermosa lluvia libre que tenemos? ¿Tienes?» Fue Diego quien dijo «paraguas», que es como se dice «paraguas» en español. Todo el asunto tomó vida propia. […] Para mí, cuando haces una película o cualquier tipo de arte, tienes que estar abierto a la inspiración de los elementos, de tus colaboradores».

Personalmente, estoy muy contento de que Luna fuera la persona que me ofreció inspiración ese día.

Su primer romance en pantalla se produjo en el largometraje de 2019. Boda de gama altay ahora Miranda Tapsell y Gwilym Lee están de humor para una serie de Prime Video Australia.

La pareja retoma sus papeles del éxito de taquilla local en Bub de extremo superiorcon Tapsell y Boda de gama alta El coguionista Joshua Tyler escribe los guiones. Dirigen Christian van Vuuren y Shari Sebbens.

Bub de extremo superior volverá a visitar a Lauren (Tapsell), una dinámica abogada indígena que marca sus objetivos de vida en Adelaida, y a su esposo panadero Ned (Lee), quienes abandonan la vida en la ciudad por el Top End (donde el interior se encuentra con los trópicos) para criar a los ocho huérfanos de Lauren. -sobrina de un año.

Mientras Lauren y Ned hacen malabarismos con la responsabilidad de convertirse en padres inesperados y tratan de mantener unido su matrimonio, Lauren debe aceptar sus responsabilidades dentro de su cultura, mientras se transforma de una individualista a la pieza clave de su familia, dice la sinopsis.

«A todos nos encanta un final feliz, pero ¿qué pasa después de un final feliz para siempre?» dijo Tapsell. Tyler dijo que el programa incluiría «un escenario romántico lleno de personajes divertidos que enfrentan desafíos desgarradores de maneras conmovedoras».

Boda de gama alta El productor Goalpost Pictures vuelve a producir y el rodaje se llevará a cabo en mayo en el Territorio del Norte y Adelaida. También están adjuntas Screen Australia, Screen Territory y South Australian Film Corporation, mientras que los alemanes ZDF Studios se hacen cargo de los derechos de distribución internacional. Tapsell, Tyler y Rosemary Blight de Goalpost son los productores ejecutivos.

Los créditos en pantalla de Tapsell incluyen Amor de niño, Los zafiros y El tramposo ingenioso. Tapsell está representado por Sue Burnett & Associates y Burbridge Artists Entertainment. Lee ha aparecido en Bohemian Rhapsody, El gran y Asesinatos de Midsomer. Está representado por Gersh y Hamilton Hoddell en el Reino Unido.

Prime Video ha encargado 29 series o largometrajes originales en Australia desde 2019, incluidas tres temporadas de La prueba, El último que ríe Australia con Rebel Wilson y De vuelta a vigas. Bub de extremo superior se lanzará en el transmisor en Australia y Nueva Zelanda.

“Prime Video se enorgullece de traer de vuelta a los queridos, divertidos y conmovedores personajes de Boda de gama alta con el spin-off televisivo Bub de extremo superior para miembros Prime en Australia y Nueva Zelanda”, dijo Sarah Christie, ejecutiva senior de desarrollo de Amazon MGM Studios. “Miranda Tapsell y Joshua Tyler han creado una serie que habla directamente al corazón y celebra el desorden y la belleza de la familia, el amor y la comunidad. Estamos encantados de trabajar con ellos, junto con los productores Goalpost Pictures y los directores Christian van Vuuren y Shari Sebbens, para capturar el impresionante y singular mundo australiano del Top End”.

“Bub de extremo superior es una incorporación absolutamente encantadora a nuestra lista”, añadió Yi Qiao, director de drama de ZDF Studios. «Los espectadores disfrutarán de las agudas y divertidas observaciones de dos habitantes de la ciudad que lamentablemente se adaptan a la vida en el Outback, rodeados por la gran familia de Lauren y una gran cantidad de personajes coloridos».

Boda de gama alta se estrenó en el Festival de Cine de Sundance en 2019.

No es frecuente que los Premios SAG organicen una reunión del elenco de películas, pero uno de los aspectos más destacados del kudofest del gremio de actores de este año en Netflix fue una fiesta de amor para la comedia romántica de 2006. El diablo viste de Pradacon Meryl Streep, Anne Hathaway y Emily Blunt subiendo al escenario el sábado para presentar el primer premio al actor masculino en una serie de comedia (Jeremy Allen White de El oso ganado).

“Dos cosas, olvidé mis gafas y el sobre”, comenzó Streep después de tomar el solo de micrófono. Luego se unió a ella en el escenario Blunt con el sobre y Hathaway con sus gafas.

«Es una vieja pregunta: ¿dónde termina el personaje y comienza el actor?» —empezó Streep.

Blunt replicó: “Meryl y Miranda Priestly son como gemelas”, haciendo referencia a la feroz editora de la revista de moda de la película, parecida a Anna Wintour, que interpreta a Streep, una creadora y diezmadora de sueños.

«¡No creo que me parezca en nada a Miranda Priestly!» -exclamó Streep-.

Hathaway intervino fríamente: «No, no, esa no era una pregunta», provocando risas en la sala.

La boca de Streep se abrió.

«Por supuesto, muévete a un ritmo glacial; ya sabes lo que eso me emociona», Blunt se inclinó hacia Streep, citando el eslogan de Miranda de la película.

Aunque no es una reunión histórica, es casi una reunión de 18 años para el largometraje basado en la película de 2003. New York Times bestseller de Lauren Weisberger.

La película representó algunas novedades: era un título además de Secreto en la montaña que impulsó a Hathaway de los papeles de joven adulta en los que hizo su carrera temprana, es decir, Diarios de princesa, en partes más adultas. También lanzó a Blunt desde un cañón al estatus de protagonista femenina, la actriz que interpreta a la gélida asistente Emily de Miranda de Streep.

Blunt está nominada esta noche a su quinta y sexta nominación a los premios SAG como Mejor Reparto y Mejor Actriz de Reparto por oppenheimer (esa victoria fue para Da’Vine Joy Randolph). Para Streep, la película le valió una de sus 21 nominaciones al Oscar.

La película de verano dirigida por David Frankel recaudó 124,7 millones de dólares en la taquilla nacional y 326,7 millones de dólares en todo el mundo, una recaudación de taquilla que ya casi no se ve en una comedia romántica, ya que el género ha sido absorbido por los servicios de streaming en los últimos años. Sony resucitó la comedia romántica en la pantalla grande durante la temporada navideña con el título de Sydney Sweeney-Glen Powell Nadie mas que tu que superará los 200 millones de dólares en todo el mundo.

Mira la reunión de esta noche un poco más arriba.

Los miembros del elenco de “El diablo viste de Prada” Anne Hathaway, Meryl Streep y Emily Blunt se reunieron en los Screen Actors Guild Awards 2024 para presentar el premio al mejor actor en una serie de comedia. Blunt también estuvo nominada en la ceremonia de entrega del premio a actriz de reparto gracias a su papel en “Oppenheimer” de Christopher Nolan.

Streep subió sola al escenario y le dijo a la multitud que había olvidado sus gafas y el sobre con la lista de ganadores de este año. Luego, Hathaway y Blunt parecieron entregarle a Streep los objetos que le faltaban, un guiño a sus papeles como asistentes de Miranda Priestly (Streep) en “El diablo viste de Prada”.

«Meryl y Miranda Priestly son como gemelas», dijo Blunt, a lo que Streep no estuvo de acuerdo.

«No no. Esa no era una pregunta”, le dijo Hathaway a Streep en un guiño a una de las líneas de diálogo más gélidas de Miranda en la película.

Blunt también citó a Miranda cuando le dijo a Streep: «Por supuesto, muévete a un ritmo glacial».

Si bien los Premios SAG marcaron la primera reunión pública importante para Hathaway, Streep y Blunt en algún tiempo, Hathaway y Blunt tuvieron su propia reunión de “El diablo viste de Prada” el año pasado para Variedades Serie “Actores sobre Actores”.

«Estaba muy verde al llegar a esa situación», le dijo Blunt a Hathaway durante la discusión. “Y fuiste como el abrazo más cálido. Aunque eras una estrella de cine colosal en ese momento, me trataste como a un completo igual. Eres una de las personas que conozco desde hace más tiempo. Nos conocemos desde hace 18 años”.

Blunt continuó: “Tuvimos una bomba de alegría en esa película. No sé si alguno de nosotros sabía que iba a convertirse en lo que fue. Me lo citan todas las semanas. Será la película que cambió mi vida”.

Hathaway dijo en 2022 que no estaba convencida de ninguna idea de una secuela de “El diablo viste de Prada”. Ella dijo en “The View” que sería “tentador” hacer una secuela, pero que probablemente tampoco sea posible considerando cuánto han cambiado los medios impresos desde que se estrenó la película original en 2006.

«No sé si puede haberlo», dijo Hathaway. “Simplemente creo que esa película fue en una época diferente. Ahora todo se ha vuelto tan digital y esa película se centró en el concepto de producir algo físico. Es simplemente muy diferente ahora”.

Hathaway añadió: «Es tentador pensar que Andy (Hathaway) y Emily (Emily Blunt) necesitan conseguirle un café a Miranda (Meryl Streep) y que ella está en algún lugar de Europa y luego, en el camino, recogen a Stanley Tucci en Italia, que está en un restaurante. Es tentador, pero no creo que vaya a suceder. Podrían relanzarlo, encontrar gente nueva y hacerlo”.

Mientras tanto, “The Devil Wears Prada” se relanza en los escenarios como musical. Vanessa Williams asumirá el papel de Streep de Miranda Priestly en la producción del West End de Londres, que contará con música original de Elton John (“Tammy Faye”, “Billy Elliot: The Musical”, “The Lion King”), dirección y coreografía. del tres veces ganador del premio Tony Jerry Mitchell (“Kinky Boots”, “Legally Blonde”, “Pretty Woman”, “Hairspray”), letra de la cantautora Shaina Taub (“Suffs”) y libro de Kate Wetherhead (“Ever Después”, “Sólo envíos”).

Para brindarles a las académicas y a otras personas centradas en la IA su merecido (y esperado) tiempo en el centro de atención, TechCrunch está lanzando una serie de entrevistas centradas en mujeres notables que han contribuido a la revolución de la IA. Publicaremos varios artículos a lo largo del año a medida que continúe el auge de la IA, destacando trabajos clave que a menudo pasan desapercibidos. Lea más perfiles aquí.

Miranda Bogen es la directora fundadora del Laboratorio de Gobernanza de IA del Centro de Democracia y Tecnología, donde trabaja para ayudar a crear soluciones que puedan regular y gobernar eficazmente los sistemas de IA. Ayudó a guiar estrategias responsables de IA en Meta y anteriormente trabajó como analista senior de políticas en la organización Uptown, que busca utilizar la tecnología para promover la equidad y la justicia.

Brevemente, ¿cómo empezaste en la IA? ¿Qué te atrajo del campo?

Me atrajo trabajar en aprendizaje automático e inteligencia artificial al ver la forma en que estas tecnologías chocaban con conversaciones fundamentales sobre la sociedad: valores, derechos y qué comunidades quedan atrás. Mis primeros trabajos explorando la intersección de la IA y los derechos civiles me reforzaron el hecho de que los sistemas de IA son mucho más que artefactos técnicos; son sistemas que moldean y son moldeados por su interacción con las personas, las burocracias y las políticas. Siempre he sido un experto en traducir contextos técnicos y no técnicos, y me emocionó la oportunidad de ayudar a superar la apariencia de complejidad técnica para ayudar a comunidades con diferentes tipos de experiencia a dar forma a la forma en que se construye la IA desde cero. .

¿De qué trabajo estás más orgulloso (en el campo de la IA)?

Cuando comencé a trabajar en este espacio, muchas personas todavía necesitaban estar convencidas de que los sistemas de inteligencia artificial podrían tener un impacto discriminatorio para las poblaciones marginadas, y mucho menos de que era necesario hacer algo para remediar esos daños. Si bien todavía existe una brecha demasiado amplia entre el status quo y un futuro en el que los prejuicios y otros daños se aborden sistemáticamente, me complace que la investigación que mis colaboradores y yo realizamos sobre la discriminación en la publicidad personalizada en línea y mi trabajo dentro de la industria sobre algoritmos La equidad ayudó a generar cambios significativos en el sistema de entrega de anuncios de Meta y a avanzar hacia la reducción de las disparidades en el acceso a importantes oportunidades económicas.

¿Cómo se enfrentan los desafíos de la industria tecnológica dominada por los hombres y, por extensión, de la industria de la IA dominada por los hombres?

He tenido la suerte de trabajar con colegas y equipos fenomenales que han sido generosos con las oportunidades y el apoyo sincero, y tratamos de llevar esa energía a cualquier espacio en el que nos encontráramos. En mi transición profesional más reciente, estuve encantado de que casi Todas mis opciones implicaban trabajar en equipos o dentro de organizaciones dirigidas por mujeres fenomenales, y espero que el campo continúe levantando las voces de aquellos que tradicionalmente no se han centrado en conversaciones orientadas a la tecnología.

¿Qué consejo le darías a las mujeres que buscan ingresar al campo de la IA?

El mismo consejo que le doy a cualquiera que pregunte: busque gerentes, asesores y equipos que lo apoyen, que lo den energía e inspiren, que valoren su opinión y perspectiva, y que se arriesguen para defenderlo a usted y a su trabajo.

¿Cuáles son algunos de los problemas más apremiantes que enfrenta la IA a medida que evoluciona?

Los impactos y daños que los sistemas de IA ya están causando en las personas son bien conocidos en este momento, y uno de los mayores desafíos apremiantes es ir más allá de describir el problema y desarrollar enfoques sólidos para abordar sistemáticamente esos daños e incentivar su adopción. Lanzamos el Laboratorio de Gobernanza de IA en CDT para impulsar el progreso en ambas direcciones.

¿Cuáles son algunas de las cuestiones que los usuarios de IA deberían tener en cuenta?

En su mayor parte, a los sistemas de inteligencia artificial todavía les faltan cinturones de seguridad, bolsas de aire y señales de tránsito, por lo que se debe proceder con precaución antes de usarlos para tareas importantes.

¿Cuál es la mejor manera de construir IA de manera responsable?

La mejor manera de construir IA de manera responsable es con humildad. Considere cómo se ha definido el éxito del sistema de IA en el que está trabajando, a quién sirve esa definición y qué contexto puede faltar. Piense en quién podría fallar el sistema y qué sucederá si falla. Y construir sistemas no sólo con las personas que los utilizarán sino con las comunidades que estarán sujetas a ellos.

¿Cómo pueden los inversores impulsar mejor una IA responsable?

Los inversores deben crear espacio para que los creadores de tecnología actúen de forma más deliberada antes de lanzar al mercado tecnologías a medias. La intensa presión competitiva para lanzar los modelos de IA más nuevos, más grandes y más brillantes está generando una preocupante falta de inversión en prácticas responsables. Si bien la innovación desinhibida canta un tentador canto de sirena, es un espejismo que dejará a todos en peor situación.

La IA no es mágica; es sólo un espejo que se muestra a la sociedad. Si queremos que refleje algo diferente, tenemos trabajo que hacer.

Vanessa Williams se ha mudado oficialmente de Modo a Pista uniéndose al elenco del próximo West End el diablo viste de Prada musical. Un adelanto lanzado el lunes nos dio nuestro primer vistazo a Guillermina Slater Williams como Miranda Priestly. Después de entrar pavoneándose en su oficina, se burla: “No te quedes ahí sentado. Compra entradas o… algo así. La adaptación teatral presenta música de Elton John, dirección y coreografía de Jerry Mitchell, letra de Shaina Taub y libreto de Kate Wetherhead. Las actualizaciones de estado de esta producción han avanzado a un ritmo glacial: hemos estado escuchando sobre planes para un musical basado en la exitosa película de 2006 durante nueve años. Fue anunciado como un musical anterior a Broadway durante su desarrollo en Chicago en 2022. Por ahora, se dirige a Londres para estrenarse en el Dominion Theatre en octubre de 2024. (También se presentará un compromiso exclusivo de vista previa en el Theatre Royal Plymouth este verano de antemano .) Lo mantendremos informado a medida que conozcamos más detalles, incluido quién tendrá el honor de ir a buscar el café de Miranda. ¿Pero por ahora? Eso es todo.

El 30 de enero se produjo una tragedia cuando la leyenda de Broadway Chita Rivera falleció debido a una breve enfermedad. Pionera de otras estrellas latinas en los escenarios de Broadway, Rivera era conocida por haber creado el papel de Anita en la película original de 1957. West Side Story producción y protagonismo en otros programas exitosos donde se hizo un nombre. Lin-Manuel Miranda, a quien reconoces el elenco original de hamilton, Escribió un homenaje a la fallecida estrella del teatro junto con el presidente Biden y más.

Lin-Manuel Miranda no sólo era un gran admirador de los logros de Chita Rivera en Broadway, sino que también tuvo la suerte de tener la oportunidad de dirigirla en uno de las mejores películas musicales de 2021, Tic, Tic… ¡BOOM! en un Instagram publicar, el hamilton El actor escribió un conmovedor homenaje al ganador del premio Tony que le mostrará el profundo efecto que este pionero tuvo en él.

El Tesoro de Disney se perfila como un barco increíble. El Disney Wish acaba de lanzarse en 2022 y quedé increíblemente impresionado con todo lo relacionado con él, pero el próximo barco nuevo de Disney Cruise Line, el Treasure, se lanzará a finales de este año y tendrá un espectáculo escénico increíble que puede superar cualquier cosa que hayamos visto antes. Y tendrá aún más música de Lin-Manuel Miranda.

Hoy, Disney Cruise Line publicó algunos detalles nuevos sobre The Tale of Moana de Disney, un nuevo espectáculo estilo Broadway que debutará cuando Disney Treasure se lance en diciembre. Será una adaptación de moana la película animada, pero incluirá al menos una cosa que la película nunca tuvo. “Warrior Face”, una canción escrita por Lin-Manuel Miranda para la película, que finalmente nunca se usó, se incluirá en el nuevo programa.

¿Qué es la “cara de guerrero”?