Los fanáticos de los superhéroes eligen actores para interpretar a sus personajes favoritos es más antiguo que Internet (antes de que una película de «X-Men» fuera una realidad, la ahora desaparecida revista Wizard publicó su elenco ideal para tal película). Kohli ofreció algunas ideas sobre lo que se siente, como actor, al ser elegido así:

«En los días buenos, dices ‘Hombre, [I’m] ¡buscado!’ La gente realmente quiere ver [you]. Eres el tipo al que la gente gritará por cualquier cosa. Y en los días malos, es un recordatorio de que simplemente no eres el chico, que no estás allí y que estos son los roles que nunca obtendrás. Todo es perspectiva, es cómo te sientes contigo mismo».

Un poco de contexto para las observaciones de Kohli sobre su salud mental: durante una aparición especial en el podcast «Inside of You» de Michael Rosenbaum, habló sobre el diagnóstico de ciclotimia, una forma leve de trastorno bipolar caracterizado por «altos y bajos» en el estado de ánimo de una persona. . Kohli admitió que inicialmente se había resistido al diagnóstico e incluso se preguntó si las emociones extremas eran una ventaja para su actuación:

«Tenía desconfianza, especialmente respecto de la medicina estadounidense. En Gran Bretaña no vendemos pastillas». […] Estúpidos actores, hombre, oyes eso. [diagnosis] y es como, ‘¿Pero y si ese es mi jugo?’ ¿Y si eso es lo que me hace a mí y estoy en el set y puedo alcanzar un 10 como nadie más puede alcanzar un 10, ¿en emoción? [Laughing] ¿Y si es mi enfermedad?»

Algunos de los síntomas más persistentes de los episodios depresivos es cómo tu mente convierte los elogios en negativos y hace que tus aspiraciones parezcan tontas, por lo que entiendo de dónde viene Kohli con su percepción de que los fanáticos lo «eligen» para papeles de primera.

Sam Claflin y Rupert Friend protagonizarán el thriller de acción de la Segunda Guerra Mundial de Thunder Road Pictures Perdición. Escrita y dirigida por Henry Dunham, la fotografía principal está prevista para el otoño.

Mister Smith Entertainment lanzará las ventas internacionales en Cannes con CAA Media Finance y UTA Independent Film Group como co-representantes de los derechos norteamericanos.

La película está ambientada en Bélgica a finales de 1944. Claflin (Peaky Blinders) interpreta a un soldado estadounidense solitario que sobrevive a una ejecución en un campo de prisioneros de guerra. Amigo (Ciudad asteroide) interpreta a un despiadado oficial nazi que se obsesiona con cazarlo.

Basil Iwanyk y Erica Lee producirán para Thunder Road. Claflin es el productor ejecutivo.

Iwanyk dijo que Dunham «es uno de los cineastas jóvenes más interesantes con los que hemos trabajado». Y añadió: “Su visión de Perdición nos dejó boquiabiertos. Es singular, intenso, emocional y visualmente impresionante. Estamos muy agradecidos con nuestros amigos de Mister Smith por emprender este viaje con nosotros”.

El primer largometraje del guionista y director Dunham de 2019, El enfrentamiento en Sparrow Creek, estrenada en el Festival de Cine de Toronto. Su nuevo proyecto será un “thriller de acción visual, clásico y muy dramático sobre aspectos atemporales de la experiencia humana”, prometió, y agregó: “Perdición es una historia sobre una supervivencia casual, la responsabilidad que conlleva y la necesidad de hacer que cuente para algo, incluso mientras eres perseguido por una fuerza aparentemente omnipotente”.

«Estamos orgullosos y entusiasmados de trabajar con Thunder Road en este thriller increíblemente sorprendente, inteligente e intenso, de uno de los nuevos escritores y cineastas más talentosos: Henry Dunham», dijo David Garrett de Mister Smith Entertainment. “Al rodar en 35 mm, será una experiencia teatral que no debe perderse”.

Claflin está representado por CAA y Independent Talent Group. Friend está representado por UTA y Brillstein Entertainment Partners. Dunham está representado por UTA y Anonymous Content.

Hassie Harrison (“Yellowstone”), Jai Courtney (“Terminator Genisys”) y Josh Heuston de “Heartbreak High”, que próximamente aparecerá en “Dune: Prophecy”, protagonizarán el thriller de terror “Dangerous Animals”.

Para añadir ventaja al paquete, el autor de género australiano Sean Byrne (“The Loved Ones”, “The Devil’s Candy”), uno de los directores de terror mejor valorados de todos los tiempos en Rotten Tomatoes, está dirigiendo “Dangerous Animals”, que se estrenará en el mercado de Cannes por Mister Smith Entertainment de David Garrett.

“Dangerous Animals”, que iniciará su fotografía principal en la Gold Coast de Australia el 7 de mayo, es una producción de Brouhaha Entertainment, con sede en Londres y Sydney, detrás de “Firebrand” de Karim Aïnouz y “The Convert”, dirigida por Guy Pearce, vendida por Mister Smith, en conjunto con LD Entertainment (“Jackie”, “Ben Is Back”), Oddfellows Entertainment y la firma de gestión y producción Range Media Partners.

Los productores de la película son una prestigiosa alianza de Troy Lum y Andrew Mason de Brouhaha, Pete Shilaimon, Mickey Liddell de LD Entertainment, Chris Ferguson de Oddfellows Entertainment y Brian Kavanaugh Jones de Range Media Partners.

Range Media Partners supervisa los derechos estadounidenses; LD Entertainment aporta la financiación; Kismet estrenará la película en Australia y Nueva Zelanda.

Escrita por Nick Lepard, “Dangerous Animals” exhibe el mismo juego con tropos de género de “The Devil’s Candy”, un clásico viaje de terror y emoción que se desarrolla con sonidos de heavy metal. En “Animales peligrosos”, Zephyr (Harrison), descrito como un surfista inteligente y de espíritu libre, es secuestrado por un asesino en serie obsesionado con los tiburones (Courtney). “Mantenida cautiva en su barco, ella debe descubrir cómo escapar antes de que él lleve a cabo un ritual de alimentación a los tiburones que se encuentran debajo. La única persona que se da cuenta de su desaparición es su nuevo interés amoroso, Moses (Hueston), que va en busca de Zephyr, sólo para ser atrapado también por el asesino trastornado”, dice la sinopsis.

“’Dangerous Animals’ es una historia súper intensa y apasionante de supervivencia frente a un depredador inimaginablemente malévolo. En una combinación inteligente de los géneros de películas sobre asesinos en serie y tiburones, hace que el tiburón parezca un buen tipo”, dijo Garrett de Mister Smith Entertainment.

Byrne hizo un auspicioso debut cinematográfico con “The Loved Ones”, que ganó el premio People’s Choice Award en la barra lateral Midnight Madness de Toronto y obtuvo una certificación de frescura del 98% en Rotten Tomatoes. “The Devil’s Candy”, que ganó el Premio del Público en el Festival Gérardmer, obtuvo un índice de aprobación del 93% en Rotten Tomatoes. Byrne está representado por Innovative, Echo Lake y Paul Hastings en Estados Unidos, y por la Agencia Fleming en Australia.

Harrison, que retomó su papel en noviembre de 2024 como la corredora de barriles Laramie en la temporada 5 de “Yellowstone” de Taylor Sheridan, recientemente fue la protagonista femenina de “Tacoma FD”, ahora en Netflix. Está representada por Gersh Agency, Range Media Partners, Vault Creative Group y Johnson, Shapiro, Slewett & Kole.

Capitán Boomerang en “The Suicide Squad” de James Gunn para DC Comics y Warner Bros, Courtney será vista próximamente en la próxima serie limitada de Netflix “American Primeval” junto a Taylor Kitsch. Está representado por UTA, 734 Media, Morrissey Management y Viewpoint.

Aclamado como la estrella revelación del éxito de Netflix “Heartbreak High”, Heuston será visto próximamente en la próxima serie de televisión de Max, “Dune: Prophecy”, como Constantine. Está representado por UTA, The X Division, Platform Public Relations y Goodman, Genow, Schenkman, Smelkinson & Christopher.

Colman Domingo está en la cima de su carrera, gracias a su interpretación del activista de derechos civiles Bayard Rustin, que le valió el Oscar. Rustin a su audaz interpretación de Mister en la nueva versión cinematográfica musical de El color morado a su extraordinario papel en el estreno mundial del Festival de Cine de Toronto Canta Canta.

Y eso no es todo. Domingo viene de ganar un Emmy por la temporada anterior de Euforia, su obra icónica en el ámbito popular Teme a los muertos vivientes como Victor Strand y numerosos papeles memorables en los últimos años en películas como El trasero negro de Ma Rainey, Si Beale Street pudiera hablar, 42, Selma, El mayordomo, Lincoln y así sucesivamente. Su trabajo escénico en Broadway le ha valido premios y nominaciones al Tony, y sigue destacándose en cualquier papel que asuma, sin importar el medio.

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Domingo se une a mí para la nueva edición de esta semana de mi serie de videos Deadline El lado del actory hablamos de todo esto, incluido por qué era tan importante para él llamar la atención sobre Rustin, la participación de los Obama en su producción y su interacción con el expresidente, cómo ha puesto su propio sello en el personaje de Mister en El color morado (inauguración el día de Navidad) de una manera que no habíamos visto antes, trabajando con prisioneros reales en Canta Canta (llega a los cines en 2024) y cómo esa experiencia lo cambió.

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También hablamos de esos personajes icónicos con los que ha ido ganando nuevos fans. Euforia y Teme a los muertos vivientes, y mucho más.

Para ver nuestra conversación y conocer el “lado actor” de Colman Domingo, simplemente haga clic en el enlace de arriba.

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Parece probable que Pedro Pascal asuma el papel de Mister Fantastic para la próxima película de los Cuatro Fantásticos del MCU, pero muchos fanáticos de Marvel tienen un actor diferente en mente para el papel.

Inmediatamente después de que surgieran informes de que Pascal estaba en conversaciones para el papel principal en el reinicio de Matt Shakman, John Krasinski comenzó a ser tendencia en X/Twitter mientras los fanáticos cuestionaban por qué Marvel se negaba a traer de vuelta al veterano de The Office.

Realmente no entiendo por qué MARVEL no le da el papel de Reed Richards a John Krasinski. Ya interpretó una variante de Mr. Fantastic. Sólo dale el papel.

— Fanático de los Angry Panthers (@VicDaGreat94) 15 de noviembre de 2023

«Realmente no entiendo por qué Marvel no le da simplemente el papel de Reed Richards a John Krasinski. Él ya interpretó una variante de Mr. Fantástico. Simplemente denle el papel», escribió un fan en una publicación que parecía resumir el sentimiento de los fanáticos.

Opiniones similares se expresaron en canales sociales como Reddit. Si bien muchos fanáticos elogiaron a Pascal, debatieron los méritos de contratar a un actor establecido versus uno que pudiera crecer en el papel. Algunos señalaron la película Superman de James Gunn, que presenta a un relativamente desconocido David Corenswet como el Hombre de Acero.

«En el mejor de los casos, es un médico condenado. [sic]. Él no es ningún Reed Richards», escribió un fan.

Parte del escepticismo surge del papel de Krasinski en Doctor Strange in the Multiverse of Madness tras la demanda de los fans. Los fanáticos estaban satisfechos con el cameo, pero a Krasinski no se le pidió que volviera.

«Fue un honor hacerlo», dijo Krasinski, hablando de la experiencia. «Volé directamente desde Budapest cuando terminamos y fui directamente al set de Doctor Strange. Soy un gran admirador de todos esos personajes y ese mundo, así que poder jugar en esa caja de arena por un día fue una verdadera emoción».

Pascal tiene sus defensores entre los fanáticos de Marvel. Al defender el posible casting, un fan escribió: «Sé que mucha gente quería que John Krasinski se quedara, pero recordando su actuación en Unbearable Weight of Massive Talent AND Mandalorian, creo que en realidad tiene las dotes cómicas y dramáticas para interpretar a Reed». Ricardo.»

Otros fanáticos observaron que no creían que Pascal funcionaría como Joel en The Last of Us, pero que su actuación rápidamente los convenció. Los lectores de IGN, por su parte, parecen divididos sobre la elección. En una encuesta no científica con 944 encuestados, aproximadamente el 52 por ciento de los lectores dijeron que pensaban que Pascal no era la elección correcta para el papel.

Pascal aún no ha sido confirmado para el puesto, pero se dice que las conversaciones van bien. De una forma u otra, Fantastic Four parece comenzar a filmarse a principios del próximo año, con una fecha de lanzamiento actualmente fijada para el 2 de mayo de 2025. Para obtener más información, consulte nuestra lista completa de qué esperar de la Fase 5 durante el resto de 2023 y más allá.

Kat Bailey es directora de noticias de IGN y copresentadora de Nintendo Voice Chat. ¿Tienes algún consejo? Envíale un DM a @the_katbot.

Mister Smith Entertainment ha conseguido las primeras ventas internacionales clave con “Riddle of Fire” de Weston Razooli.

Entre los principales territorios, Mister Smith ha cerrado Japón (Klockworx), Francia (ASC Distribution) y España (Flamingo Films). Los acuerdos se basan en una adquisición conjunta en Estados Unidos por parte de Yellow Veil Pictures y Vinegar Syndrome, que planean una presentación en los cines nacionales a principios de 2024, estrenando la película en 35 mm.

“Riddle of Fire” también se ha vendido a Portugal (Leopardo Filmes), Grecia (Odeon) y Femeway/The Film Group y Front Row Filmed Entertainment para Medio Oriente, Singapur (The Shaw Organization), ex-Yugoslavia (Blitz Film) y aerolíneas y barcos de todo el mundo (Anuvu).

La película hizo su debut en la Quincena de Realizadores de Cannes y su estreno en Norteamérica como película de clausura de Midnight Madness del Festival de Toronto.

Un punto destacado en la lista de AFM de Mister Smith, “Riddle of Fire” tiene territorios adicionales en negociaciones, que MSE intentará cerrar en Santa Mónica.

Filmada en 16 mm y ambientada en Wyoming, “Riddle of Fire” es una aventura épica que sigue a tres niños traviesos que se embarcan en una odisea cuando su madre les pide que encuentren su pastel de arándanos favorito a cambio de dejarles jugar su videojuego recién robado.

En busca del pastel, los niños son secuestrados por una pandilla de cazadores furtivos de Enchanted Blade, luchan contra su cabecilla, una verdadera bruja, burlan a un cazador, se hacen amigos de un hada y se unen para convertirse en mejores amigos para siempre.

Tras su debut en la Quincena de Realizadores de Cannes y su estreno en Norteamérica como película de la noche de clausura del Festival de Toronto, Midnight Madness, Mister Smith Entertainment ha conseguido las primeras ventas internacionales clave con “Riddle of Fire” de Weston Razooli.

Entre los principales territorios, Mister Smith ha cerrado Japón (The Klockworx), Francia (ASC Distribution) y España (Flamingo Films). Los acuerdos se basan en una adquisición conjunta en Estados Unidos por parte de Yellow Veil Pictures y Vinegar Syndrome, que planean una presentación en los cines nacionales a principios de 2024, estrenando la película en 35 mm.

“Riddle of Fire” también se vendió a Portugal (Leopardo Filmes), Grecia (Odeon) y Femeway/The Film Group y Front Row Filmed Entertainment para Medio Oriente. Singapur (The Shaw Organization), la ex Yugoslavia (Blitz Film) y aerolíneas y barcos de todo el mundo (Anuvu).

Un punto destacado en la lista de AFM de Mister Smith, “Riddle of Fire” tiene territorios adicionales en negociaciones, que MSE intentará cerrar en Santa Mónica.

Filmada en 16 mm y ambientada en Wyoming, “Riddle of Fire” es una aventura épica que sigue a tres niños traviesos que se embarcan en una odisea cuando su madre les pide que encuentren su pastel de arándanos favorito a cambio de dejarles jugar su videojuego recién robado.

En busca del pastel, los niños son secuestrados por una pandilla de cazadores furtivos de Enchanted Blade, luchan contra su líder, una verdadera bruja, burlan a un cazador, se hacen amigos de un hada y se unen para convertirse en mejores amigos para siempre.

Un director novel y un elenco compuesto principalmente por niños presentan en principio desafíos de marketing, dijo Garrett. «Desde una perspectiva de marketing, para una película como esta, realmente necesitas un montón de críticas de tres o cuatro estrellas, y un festival brillante como el que está teniendo ‘Riddle of Fire'», añadió.

“Riddle of Fire” apareció en la portada de Cahiers du Cinema en Cannes. Desde entonces, “Riddle of Fire” se ha convertido en uno de los favoritos del festival de 2023, proyectándose en Melbourne, SXSW, Sydney, Hong Kong, Fifigrot de Toulouse, Fantastic Fest de Austin, Bergen, Lucas en Alemania, Molodist Kyiv y Gante y ganando en el Slash Filmfestival de Austria. Sitges de España y Varsovia.

“Su comedia inexpresiva y su sensación surrealista, a medio camino entre ‘Escape to Witch Mountain’, ‘Scooby-Doo’ y ‘Napoleon Dynamite’, la hacen igualmente atractiva para niños, miembros de la Generación X, fumetas, observadores de Adult Swim y fanáticos del cine independiente de culto. » Variedad informó durante Cannes.

La película deleitó al público de Toronto y Bergen con proyecciones de películas en 35 mm, y Razooli entusiasmó a los críticos por su dirección.

«El uso que hace Razooli de cámara lenta, zooms portentosos en primeros planos, desvanecimientos transicionales nebulosos, narraciones místicas y detalles de la trama extrañamente encantados tienen como objetivo evocar la grandeza de un cuento de hadas, aunque con una extraña energía moderna», escribió Nick Shager en la Bestia Diaria.

A esto le siguió una importante tracción en las ventas.

«Riddle Of Fire ha encantado al público de todo el mundo desde su debut en Cannes y nuestros distribuidores internacionales han respondido con entusiasmo para llevar la magia cinematográfica de Weston a sus salas locales», dijo Shane Kelly, vicepresidente de ventas y distribución internacionales de Mister Smith.

La película está protagonizada por Lio Tipton, Charles Halford, Charlie Stover, Skyler Peters, Phoebe Ferro y Lorelei Olivia Mote. La película está producida por Sohrab Mirmont, Weston Razooli, Lio Tipton y David Atrakchi.

Marlow Griffin Lyddon, Brendon Griffin Lyddon, David Wiener, Kate Wiener, Jay Van Hoy, Sophie Meister y Donna Gruneich son los productores ejecutivos.

En el AFM, Mister Smith está lanzando “Greedy People” dirigida por Joseph Gordon-Levitt y “Young Werther”, una interpretación cómica contemporánea” del clásico de Goethe. Ambos son títulos de moda de Variety AFM.

“Greedy People” se describe como un thriller criminal de humor oscuro al estilo de los hermanos Coen, de los productores de “Palm Springs” y Potsy Ponciroli, el director de “Old Henry”. “Una interpretación cómica contemporánea” del clásico de Goethe, dijo Garrett, “El joven Werther” está protagonizada por Douglas Booth, Alison Pill, Patrick J. Adams e Iris Apatow, escrita y dirigida por José Avelino Gilles Corbett Lourenço.

En él, un joven idealista romántico se enamora perdidamente de una mujer joven. Si consigue a la chica es otra cuestión.

Jugadores como Brock Purdy suelen desaparecer rápidamente en el olvido del deporte profesional estadounidense. El futbolista Purdy, de 23 años, nunca fue la primera opción en su vida deportiva. Para ser más precisos, fue la elección número 262. El mariscal de campo fue seleccionado en 2022 Liga Nacional de Fútbol (NFL) Fue sorteado en último lugar y recibió el poco halagador título de “Mister Irrelevant”, Sr. Insignificante. Purdy fue seleccionado por los 49ers de San Francisco solo por esa razónporque no hubo mariscales de campo destacados en ese año del draft.

Antes del draft, la exhibición anual de talentos para jugadores universitarios con aspiraciones de la NFL, los jugadores de fútbol son meticulosamente seleccionados. Los expertos atestiguaron que Purdy era diligente en el entrenamiento, pero solo tenía un brazo de lanzamiento promedio y un repertorio limitado de variaciones de pases. Los cazatalentos afirmaron que «no era un atleta destacado». Un hombre con tales habilidades nunca se convertirá en un jugador normal. El camino de Purdy hacia la banca estaba predeterminado.

Otros jugadores con sus calificaciones pasan algunos años en la NFL, generalmente como tercer mariscal de campo suplente. Sólo se les concede tiempo de juego durante la temporada en casos de emergencia extrema; a veces se les permite estar en el campo durante unos minutos en un partido preparatorio, si el entrenador es amable. Estos futbolistas suelen ser transferidos y pasar de un equipo a otro. Hasta que en algún momento se hartan y buscan otra carrera.

Purdy hizo historia en el deporte en su primera temporada

Como era de esperar, Purdy comenzó la temporada pasada, la primera como profesional, como tercer mariscal de campo. Luego, la mala suerte con las lesiones golpeó a los 49ers de San Francisco: tanto el mariscal de campo titular como su reemplazo resultaron lesionados. De repente sólo quedó Purdy. Muchos fanáticos y expertos cancelaron la temporada; Nadie creía que San Francisco ganaría un solo partido con este “Mister Irrelevant”.

Pero Purdy aprovechó la oportunidad y llevó a los 49ers a los play-offs. San Francisco ganó la primera ronda, luego Purdy se lesionó y su equipo quedó eliminado. Sin embargo, el ex nadie escribió la historia del deporte. Fue el primer “Mister Irrelevant” en lanzar un pase de touchdown. Y ahora ha ganado los diez partidos de la temporada regular en todas las temporadas. Sólo otros dos mariscales de campo en la historia de la NFL comenzaron sus carreras profesionales con una racha ganadora más larga.

Los compañeros y entrenadores dan fe de la gran capacidad de aprendizaje de Purdy. Además, está perfectamente preparado para cada rival; ya no tiene que pensar qué pase va a lanzar durante el partido; muchas cosas suceden automáticamente. Para ser un joven de 23 años con poca reputación, también parece tener mucho valor.

dijo el entrenador en jefe de los 49ers, Kyle Shanahan, en la televisión estadounidense.: “Tenía mucha confianza en sí mismo desde el principio, pero también parecía humilde”. Shanahan ahora está totalmente comprometido con Purdy y lo ha nombrado mariscal de campo titular. Los 49ers también cambiaron al talentoso pero propenso a lesiones Jimmy Garoppolo a Las Vegas Raiders en el verano. Trey Lance también tuvo que dejar el club; había sido planeado como el mariscal de campo titular durante los próximos años antes del ascenso de Purdy.

El entrenador Shanahan se arriesgó, pero fue recompensado. El lunes por la noche, Purdy lanzó cuatro pases de touchdown contra los archirrivales Dallas Cowboys. Este es un valor máximo y un récord personal para Purdy. Los 49ers ganaron, ganaron los cinco partidos de esta temporada. Desde que Purdy asumió como titular, ningún equipo ha anotado más puntos. Muchos expertos ven ahora a San Francisco como un candidato al título del campeonato. Sería la primera victoria en el Super Bowl desde 1994.

Purdy es un robo para los 49ers de San Francisco

Purdy también les da a los 49ers una ventaja financiera. Los mariscales de campo suelen estar entre los jugadores mejor pagados y consumen una gran parte de la limitada nómina de un equipo. Purdy, por otro lado, gana “sólo” 870.000 dólares al año, por lo que los 49ers tienen más flexibilidad financiera para fichar jugadores caros en otras posiciones.

Actualmente, 1.491 jugadores de la NFL ganan más que Purdy, y él sólo aparece en el puesto 68 en la clasificación salarial de mariscales de campo. Esto lleva a la rareza de que su sustituto, Sam Darnold, gane más de cinco veces más. Purdy solo podrá monetizar el buen desempeño a partir de 2026, cuando expire el contrato. Los mariscales de campo mejor pagados ganan alrededor de 50 millones de dólares por temporada.

El entrenador en jefe Shanahan dijo que el éxito no ha cambiado a Purdy. Trabaja tan duro como antes como un don nadie. «Eso le ha ganado el respeto de los otros jugadores, ellos confían en él», dijo Shanahan. Sus condiciones de vida también demuestran que el éxito no le ha cambiado. Purdy dijo en el “Today Show” que vive en un departamento compartido. Y todavía conduce el viejo coche que tenía antes del ascenso.

Nathan Fillion se unirá a la película Superman Legacy de James Gunn como Green Lantern, con Edi Gathegi e Isabela Merced también anunciados para el elenco de la película. Se unen a David Corenswet, quien interpretará al Hombre de Acero, y Rachel Brosnahan como Lois Lane. Vanity Fair fue el primero en informar la historia.

Fillion interpretará a Guy Gardner, una «enorme masa de masculinidad» que también es de alguna manera agradable a pesar de ser, bueno, desagradable. Habiendo jugado un papel similar en Dr. Horrible, donde interpretó al superhéroe Capitán Hammer, Fillion parece la elección perfecta. El personaje es conocido por su corte de pelo rojo, que Vanity Fair confirma que será parte del look de Fillion en la nueva película.

Superman Legacy: el elenco completo hasta ahora

Dentro de dos años, el público finalmente podrá ver en la pantalla grande la obra de James Gunn. Superman: legado. Para conmemorar el día, el codirector de DC compartió su entusiasmo por el proyecto e incluso lanzó algunos avances para los fanáticos.

“Superman: legado abre dos años a partir de hoy. Puede parecer muy lejano para muchos de ustedes, ¡pero está cerca de mí!” publicó en Threads. “Tenemos mucho que hacer entre ahora y entonces. Pero no he estado más entusiasmado con un proyecto en mucho tiempo… y este elenco, poco a poco uniéndose… santo cielo…»

Gunn confirmó recientemente que Nathan Fillion, Isabela Merced y Edi Gathegi se unirían a David Corenswet y Rachel Brosnahan en la película de DC. Fillion interpretará a Green Lantern Guy Gardner, Merced dará vida a Hawkgirl y Gathegi interpretará a Mister Terrific.

Cuando un fan preguntó qué movió a Gunn a incluir a estos personajes en Superman: legado, respondió el director, “Encajan en la historia que estoy contando. La historia siempre es lo primero”.

Gunn le dijo a otro fanático que Jimmy Olsen será parte de la nueva película y confirmó que los actores que está eligiendo para esta película trascenderán en los otros proyectos de DCU.

Un fanático preocupado le pidió a Gunn que mantuviera el enfoque en Lois y Clark, a lo que el cineasta dijo: «La historia principal definitivamente gira en torno a Superman y Lois».

Con respecto al cabello de Fillion, Gunn dijo: «Hacerle un corte de tazón a mi viejo amigo Nate podría haber sido mi razón principal para elegirlo».

Gunn también aclaró que Green Lantern de Fillion es Guy y lo interpretará «en todas las partes de la DCU», incluido el programa The Green Lanterns, que no está separado y es un puerto del mismo universo.

Superman: Legacy está programado para ser lanzado el 11 de julio de 2025, contando la historia del viaje de Superman para reconciliar su herencia kryptoniana con su educación humana como Clark Kent de Smallville, Kansas. Él es la encarnación de la verdad, la justicia y el estilo estadounidense, guiado por la bondad humana en un mundo que ve la bondad como algo pasado de moda.

Drafthouse Films ha adquirido tres películas que estrenará en salas de cine de EE. UU. seguidas de lanzamientos digitales en las principales plataformas de transmisión.

Incluyen «Mister Organ», un documental del periodista y cineasta David Farrier, cuya película de 2016 «Tickled» exploró el lado oscuro de las «cosquillas de resistencia competitiva», y se estrenará en los cines este otoño. Mientras enfoca su cámara en otra historia más extraña que la ficción, Farrier se encuentra atrapado en un juego cada vez más peligroso del gato y el ratón con un personaje misterioso que manipula hábilmente la vida de cualquiera que se atreva a revelar sus secretos. La película, producida por Ant Timpson y Emma Slade y Alex Reed de Firefly Films, fue una de las favoritas de la crítica y del público en Fantastic Fest 2022, y se ha convertido en un éxito de taquilla en la Nueva Zelanda natal de Farrier.

“Estoy increíblemente feliz de trabajar con Drafthouse Films”, dijo Farrier. “Ver este documental divertido, inquietante y profundamente extraño con una audiencia es la forma de verlo. Han pasado siete años desde ‘Tickled’, así que estoy más que listo para hacer un pequeño viaje en persona por Estados Unidos y presentar algunas de estas proyecciones en persona”.

Drafthouse Films estrenará la película española de terror sobrenatural «Everyone Will Burn», que se estrenó en el Festival de Cine de Sitges y acumuló múltiples premios en festivales de todo el mundo. Dirigida por David Hebrero, la película sigue a Lucía, una extraña niña que podría estar conectada con una leyenda local sobre cómo detener un apocalipsis inminente. El agente de ventas internacional Raven Banner representó a los cineastas en el trato.

“The YouTube Effect” es el último documental del director Alex Winter, cuyas películas anteriores “The Panama Papers” y “Zappa” lo han convertido en uno de los documentalistas más interesantes y aclamados de la actualidad. Su última característica se lanzará en asociación con la plataforma de transmisión educativa Kanopy este verano. Un estreno mundial en el Festival de Cine de Tribeca 2022, la película presenta una mirada reveladora e inquietante a una plataforma que creció desde orígenes humildes hasta convertirse en un gigante de contenido que ahora está tan poderosamente integrado en nuestra vida diaria. La película presenta acceso exclusivo a las estrellas de YouTube Anthony Padilla, Natalie Wynn, “ContraPoints” y Susan Wojcicki, ex directora ejecutiva de YouTube. La foto es producida por Gale Anne Hurd y Glen Zipper. El trato fue negociado para los cineastas por Amanda Lebow en CAA. “The YouTube Effect” se estrenará exclusivamente con Alamo Drafthouse Cinemas el 7 de julio, antes de expandirse a nivel nacional el 14 de julio.

“Estamos en este negocio porque sabemos que hay otros como nosotros que no quieren nada más que sentarse en un cine oscuro y disfrutar de las películas que les interesan”, dice el fundador y presidente ejecutivo de Alamo Drafthouse Cinemas, Tim League. “Con esta sólida lista de películas audaces, ¡esperamos traer el cine independiente de vuelta a los cines a lo grande!”.

“El público pide más películas de género y anima a los cineastas a superar sus límites. Estas tres películas son horrorosas, incluidas ‘Mister Organ’ y ‘The YouTube Effect’, donde la vida real en realidad da más miedo que la ficción”, dice Ahbra Perry, quien dirige las adquisiciones cinematográficas de Drafthouse Films.

Fundada en 2010, Drafthouse Films fue lanzada por League, quien también creó la cadena de cines Alamo Drafthouse.