Nemo, Nemo, Nemo – en todos los canales. Es innegable que Nemo tiene un enorme potencial estelar. El personaje de la novela de Julio Verne de su obra “20.000 leguas de viaje submarino” y la película animada de Pixar “Buscando a Nemo” hicieron famoso el nombre en todo el mundo. Ahora le toca a «Nemo de Suiza» hacer olvidar al capitán y al pez payaso con un logro que enorgullece al propio Nemo y a Suiza.

Según las casas de apuestas, la Baby Lasagna croata es el rival más feroz de Nemo. El martes ya superó el obstáculo de la clasificación en la primera semifinal. El jueves por la tarde otros dieciséis países lucharon por una de las diez plazas finales restantes.

¿Lasaña bebé o Nemo?

Malta, que nunca ha ganado, jugará la segunda semifinal. Cuatro bailarines con cuerpos satinados hacen girar a la cantante por el aire en una perfección circense después de haberle vendado los ojos, a juego con el título de la canción “Loop”. Un cuarteto también baila alrededor del griego antes de que las cosas se pongan serias para Suiza con el puesto número cuatro.

“The Code”, una emocionante e innovadora mezcla de drum’n’bass, rap y ópera, trata sobre el autodescubrimiento de Nemo como una llamada persona no binaria. Después de salir del armario, Nemo adquirió en un tiempo récord una reputación como figura destacada del mundo queer, similar a la que consiguió hace diez años Tom Neuwirth, alias Conchita Wurst, también en el CES, gracias a su encantadora simpatía, apertura y accesibilidad. La actuación en solitario de Nemo no se baila, sino que se aplaude ruidosamente.

Balada versus rave

A esto le seguirá una balada de amor de Slimane de Francia, uno de los cinco países cabeza de serie (entre los llamados Cinco Grandes se encuentran Francia, Alemania, Italia, España y Gran Bretaña), que podrán interpretar su contribución íntegramente en la primera vez en 2024 como parte de las semifinales. Su “Mon Amour” es casi de la vieja escuela y agrada con un largo pasaje a capella.

Una tormenta estroboscópica estalla con “We Will Rave” de Kaleen de Austria: “We ram-di-dam-dam-dam // We will rave”. Los raves están regresando a Tiktok entre una generación cuyos padres ya eran ravers.

“Hollow” de Dons para Letonia se basa en la poderosa voz del cantante. El tranquilo dúo de electro-pop Nebulossa proviene de España. Las dos bailarinas barbudas con look SM llevan botas de charol de tacón alto y un corpiño de charol. “Zorra” es el nombre de su título maliciosamente empaquetado. Nutsa Buzaladze de Georgia tiene “Bombero” de fondo y ¿cuántos bailarines la apoyan? Así es, cuatro. Un cuarteto de danza no puede faltar en el escenario XXL del Malmö Arena, que ofrece espacio para 9.000 aficionados.

Atención: Estonia y Países Bajos

La contribución de Estonia es inmediatamente pegadiza, un título casi impronunciable de una colaboración difícil de pronunciar: 5Miinust x Puuluup. Afirman estar en contra de cualquier consumo de drogas. Se temía mucho que surgieran voces de protesta durante el «Huracán» de Israel, cantada por Eden Golan, de 20 años, pero no fueron escuchadas.

El último participante es uno de los favoritos, Joost Klein con “Europapa”. Una especie de Pierre Kartner alias Vader Abraham (“La canción de los pitufos”) de la generación Tiktok. Vestido con un traje azul real con pantalones acampanados y hombreras gigantes, amenizó a una fiesta que principalmente quería ser entretenida.

Después de una primera ronda rápida, se abre el televoto, mientras las moderadoras Petra Mede y Malin Akerman levantan los micrófonos para escuchar los éxitos anteriores de ESC a aquellos del público que quieran hacer karaoke. A esto le sigue un programa de espectáculos en el que Suecia y el concurso se burlan de sí mismos. Cuando el finlandés Käärijä, subcampeón del ESC del año pasado, volvió a interpretar su «Cha Cha Cha» con un top verde brillante, el ambiente alcanzó su punto máximo.

Hasta el anuncio de los clasificados para la final del sábado 11 de mayo. Sólo los votos del público marcan la diferencia; ningún jurado tiene voz en las semifinales.

En la final están: Letonia, Austria, Países Bajos, Noruega, Israel, Grecia, Estonia, Suiza, Georgia y, una agradable sorpresa, Armenia, que impresiona con un espectáculo de folclore tradicional. No todo tiene que ser moderno.

«Diggie-loo, Diggie-ley» otra vez

La segunda semifinal termina con tres amigos, ahora mayores, los hermanos Herrey, que han aguantado bien y cuyo “Diggi-loo, diggi-ley” dio la victoria a Suecia en 1984. Además del canto, la coreografía original demuestra que aún lo conservan. Despiertan sentimientos nostálgicos en los semestres mayores, mientras que los más jóvenes probablemente admiran a “Europapa” Joost Klein.

Conclusión de la segunda semifinal: La velada no trajo grandes sorpresas, los favoritos no tropezaron. Un país que las casas de apuestas rara vez han visto en la cima ha dejado una fuerte impresión: Estonia. Nemo entregó y trajo alegría. Para ganar el sábado, los suizos no sólo necesitarán muchos votos del público sino también un poco de suerte.

En “Francia se mueve”, Elisabeth Assayag recorre Francia con iniciativas positivas e innovadoras. Trabajo, educación, salud… Trabajan en los cuatro rincones del país para mover las líneas y romper los códigos: ¿quiénes son estos ciudadanos, estas empresas, estas comunidades que se implican e inventan el mundo del mañana? Retratos y testimonios inspiradores.

HUAWEI

12 de abril de 2024 a las 18:41

Con los FreeBuds Lipstick 2, Huawei ha presentado sus nuevos y modernos auriculares intrauditivos en un formato especial de bolso.

Huawei ha presentado la segunda generación de sus modernos auriculares internos FreeBuds Lipstick. Mientras que el primer modelo de 2023 ofrecía un estuche de carga con apariencia de lápiz labial según su nombre, los FreeBuds Lipstick 2 ahora apuestan por una apariencia de bolso de mano, por supuesto en un formato pequeño.

El «bolso» tiene una pequeña correa (opcional) que se puede reemplazar si se desea. No sólo el estuche de carga tiene un aspecto especial, sino también los propios auriculares. Tienen un diseño de gota de agua y, al usarlos, también ponen un toque de moda.

Cuando se trata de calidad de audio, los auriculares deberían estar a la altura de la competencia. Por lo tanto, están a bordo los códecs Bluetooth de alta resolución L2HC y LDAC. Además, el controlador del altavoz es relativamente grande, con un diámetro de 11 milímetros. El audio espacial también es compatible, pero solo junto con dispositivos Huawei que ejecutan HarmonyOS 3.

Las ventas comienzan inicialmente en China

Gracias a Bluetooth 5.2, también es posible la conexión a múltiples dispositivos (multipunto). El fabricante también equipa los auriculares con ANC y ajuste dinámico de ecualizador.

El FreeBuds Lipstick 2 saldrá a la venta inicialmente en China. Están disponibles en blanco y negro por el equivalente a unos 220 euros. Aún no se sabe si los auriculares llegarán a Alemania y cuándo.

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Con varios vestidos considerados hasta casi el último momento, la elección de Zendaya para la Met Gala 2024 fue finalmente un look de alta costura personalizado de Maison Margiela Artisanal de John Galliano, así como un look de archivo sorpresa, también de Galliano.

En las horas previas a la Retadores Cuando la estrella y copresidenta de la Met Gala llegó a las escaleras del Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, los rumores sobre quién podría vestir se habían disparado. Se mencionaron varios vestidos como contendientes, una señal del poder que ejerce Zendaya en la industria de la moda.

Pero su elección refleja de hecho la mezcla de romance y modernidad del siglo XIX que Galliano crea como quizás ningún otro diseñador, con elementos que evocan sutilmente el tema de la gala de «El jardín del tiempo». El vestido verde esmeralda y azul eléctrico es un diseño personalizado hecho de organza y lamé en tonos salvia, elaborado a partir de un corsé de satén duquesa, con detalles metálicos pintados a mano, una cortina y un lazo en capas de aluminio y organza iridiscente, y rematado con una mano. -ramillete bordado.

El look se complementa con un sombrero creado por el legendario sombrerero Stephen Jones para Maison Margiela, que consiste en un velo pintado a mano y adornado con medias, mientras que los zapatos Tabi personalizados de Zendaya son de Christian Louboutin para Maison Margiela. Mira todos los looks de la alfombra roja de la Met Gala 2024 aquí.

Más tarde esa noche, Zendaya hizo una segunda aparición sorpresa en la alfombra roja exactamente con uno de esos otros vestidos de los que se había hablado como candidato para la Met Gala.

Ese segundo look es de la primera colección de alta costura de John Galliano para Givenchy en enero de 1996 y fue comprado en Lily et Cie, la famosa boutique de Beverly Hills muy apreciada entre los aficionados al estilo como recurso de moda vintage con calidad de museo.

Lo cuenta la fundadora de Lily et Cie, Rita Watnick THR que el estilista estrella de Zendaya, Law Roach, llegó a su tienda en marzo, justo antes de los Premios de la Academia.

“Pensé que estaba buscando otra opción. [for Zendaya] para los Oscar, y cuando se fue no dijo una palabra sobre lo que estaba pensando”, recuerda Watnick, quien ha curado cada pieza encontrada en Lily et Cie desde que abrió sus puertas en 1979. “Pero nos lo pasamos de maravilla. y compartió una excelente conversación sobre arte y otras historias. Y luego me envió el arreglo floral más hermoso que casi llenaba una ventana entera; Fue un gran gesto de bondad y amistad, y realmente me conmovió”.

Tres semanas antes de la Met Gala del 6 de mayo, Roach volvió a comunicarse con Watnick y le preguntó si podía traer a su cliente superestrella para probarse un vestido que había mirado durante su primera visita. “Zendaya se probó un vestido, y sólo ese vestido”, dice Watnick. «Se lo puso y quedó claro que se sentía muy bien con él, y también le gustó la forma en que caminaba».

Como tantos vestidos de Lily et Cie, la historia y la procedencia del vestido son muy especiales: el vestido de seda Galliano prácticamente no se ha visto en los años siguientes. «Es el único en el mundo, está prácticamente en perfectas condiciones, fue hecho por John Galliano y usado en la pasarela por Veronica Webb, y solo usado después por Nadja Auermann en un editorial posterior», explica Watnick. «Habla de todo lo que es importante para nosotros cuando compramos piezas».

El vestido fue el Look No. 8 en el debut de Galliano para la casa fundada por Hubert de Givenchy, y en ese momento, su abierto guiño al romance del siglo XIX causó sorpresa entre aquellos devotos de la modernidad de la marca. En resumen, era lo más lejos que se podía llegar de un vestido que podría usar Audrey Hepburn, y ese puede haber sido precisamente el punto, ya que Galliano buscaba poner su propio sello en la casa.

Zendaya y Roach finalmente dejaron Lily et Cie sin una decisión final, pero una semana después, el vestido fue comprado para el Retadores estrella. Ese último detalle es otro detalle importante: no prestado, no regalado, sino comprado. «Nunca hemos prestado un vestido, nunca hemos alquilado un vestido; el museo no presta vestidos, y nosotros tampoco, también porque no somos un LVMH ni un Kering», dice Watnick, comparando los nombres de los vestidos del mundo. dos conglomerados de moda más grandes.

En última instancia, Watnick cree que el segundo vestido de Zendaya en la Met Gala ha encontrado a sus nuevos custodios perfectos. «Realmente me encanta el tema», dice sobre la exposición del Met Museum Costume Institute. Bellas durmientes: el despertar de la moda y el deseo del curador Andrew Bolton de mostrar algunas de las piezas archivadas más delicadas del museo, nunca antes vistas en una exposición del Costume Institute. “Los museos tienen tantas cosas que nunca vemos, y aunque las preservan, es muy raro exhibirlas. Entonces la oportunidad es maravillosa”.

El código de vestimenta de la Met Gala de este año, «El jardín del tiempo», se inspira en el cuento de 1962 del mismo nombre de JG Ballard, que encaja muy bien con la exposición. Bellas durmientes: el despertar de la moda, que se abre al público el viernes 10 de mayo. La muestra curada por Andrew Bolton destaca piezas frágiles de los archivos del instituto, todas vistas a través de una lente de la naturaleza. El libro de mesa de la exhibición se lanzará el 18 de junio. Leer más de El reportero de HollywoodCobertura de la Met Gala aquí.

La Met Gala siempre se trata de quiénes asistieron, qué vestían y quiénes no se presentaron. Este año, hubo una serie de amantes de la moda a quienes los fanáticos no pudieron ver en la noche más importante de la moda.

Rihanna

¡Sorpresa! Siempre uno de los invitados, si no el más esperado, de la Met Gala cada año es RiRi. Aunque muchos esperaban que ella asistiera este año, El reportero de Hollywood ha confirmado que se quedó en casa debido a un ataque inesperado de gripe tras una aparición en Miami durante el fin de semana para la carrera de Fórmula 1. La noticia, reportada por primera vez por Gente, fue un shock y se rompió a altas horas de la noche, mientras la alfombra estaba llena de estrellas y fotógrafos. Rihanna incluso había adelantado su estrategia para el evento de este año, contando Extra que había planeado mantenerlo «realmente simple». La gripe lo complicó mucho más.

Taylor Swift

Aunque está lejos de ser una presencia omnipresente en la noche más importante de la moda (su última aparición allí fue en 2016), siempre hay anticipación sobre si la superestrella número uno reinante del mundo aparecerá. La fiebre se intensificó aún más este año con la especulación de que podría asistir del brazo de su novio ganador del Super Bowl, Travis Kelce. Hubo una gran cantidad de titulares en los últimos días especulando si ella aparecería, pero Gente informó el 29 de abril que no participaría en este evento a favor de la preparación final y los ensayos antes de la etapa europea de su exitoso Eras Tour, que comienza el jueves en París.

Jared Leto

El actor ganador del Oscar ha realizado muchas actuaciones llamativas en Met Galas anteriores. Desde aparecer disfrazado de gato para honrar a Karl Lagerfeld el año pasado hasta posar con su propia cabeza en 2019, la estrella veterana nunca deja de decepcionar. Sin embargo, este año Leto puede haber decepcionado a más de unas pocas personas al saltarse la Met Gala 2024. Durante una entrevista con E! El corresponsal de noticias Will Marfuggi en los recientes iHeartRadio Music Awards, Leto reveló el motivo. “De vuelta a la carretera”, dijo Leto haciendo referencia a su gira actual con su banda de toda la vida, 30 Seconds to Mars. «Han pasado cinco años». La banda inicia una gira mundial el jueves 9 de mayo con un espectáculo en el Tauron Arena de Cracovia, Polonia. La gira continúa hasta octubre, cuando finalizarán en Spectrum en Oslo, Noruega. «Estaré allí en espíritu con mi cabeza y mi gato», agregó, «deseándoles a todos una hermosa noche».

Beyoncé

Al igual que Swift, esta superestrella no ha asistido a la Met Gala desde 2016, cuando apareció con un ceñido vestido de látex de Riccardo Tisci para Givenchy. El año anterior, también apareció con un conjunto llamativo de Givenchy. Sin embargo, no se espera que Bey o su esposo Jay-Z asistan este año. Página seis informó sobre los rumores de que la pareja organizará una fiesta posterior.

Harry estilos

La superestrella ganadora del premio Grammy dejó su huella en la Met Gala en años anteriores (vea su look de Gucci a continuación), pero no asistió al gran evento del lunes. No es una gran sorpresa, considerando que Styles ha mantenido un perfil bajo todo este año a pesar de un rumoreado romance con Taylor Russell, quien asistió a su primera Met Gala este año. El Daily Mail publicó imágenes de él durante el fin de semana montando en bicicleta en Londres.

Ben Affleck

La esposa del ganador del Oscar, Jennifer López, fue copresidenta de la Met Gala de este año y muchos esperaban que él los acompañara. Sin embargo, Affleck no se presentó al evento del lunes por la noche y un representante del actor confirmó Gente que se quedó en Los Ángeles donde actualmente está filmando El contador 2. También tuvo un fin de semana muy ocupado, apareciendo el domingo por la noche en el Kia Forum para ver Netflix. El asado de Tom Brady. Si hubiera podido hacer una caminata a través del país, Affleck habría tenido amigos con quienes pasar el rato, como su viejo amigo Matt Damon asistió a la Met Gala con su esposa, Luciana Barroso, y le dijo a LaLa Anthony durante el Moda transmisión en vivo que estaba emocionado de ponerse al día con amigos dentro de la gala. Por desgracia, Affleck no.

Blake Lively y Ryan Reynolds

La ex copresidenta, que se presentó en el evento de 2022 con un espectacular vestido de Atelier Versace que se transformó en un segundo look en vivo en la alfombra roja, no se presentó el lunes por la noche. También estuvo ausente su marido de primer nivel, que actualmente se está preparando para el lanzamiento de su último éxito de taquilla, Deadpool y Lobezno. Aún no se sabe qué compromiso apremiante los mantuvo alejados.

Anne Hathaway

El ganador del Oscar estrenó una nueva película el fin de semana pasado. La idea de ti, por lo que hubiera sido una buena oportunidad para dar una vuelta de la victoria. Pero Hathaway no se presentó el lunes, dejando a los fanáticos solo con la idea de lo que podría haber usado como embajadora de Versace. Su idea de ti El coprotagonista Nicholas Galitzine hizo su debut en la Met Gala y le dijo Entretenimiento esta noche en la alfombra que la actriz “me dio una charla de ánimo esta mañana. Ella dijo, disfrútalo”.

Vea todas las llegadas a la alfombra roja de la Met Gala aquí.

Entonces, ¿cuál es el veredicto? ¿Este primer vistazo a la famosa capa y medias en «Superman» indica un refrescante cambio de ritmo con respecto a lo que vino antes, o los fanáticos tienen motivos para preocuparse de que James Gunn sea un poco también ¿en deuda con la nostalgia?

Por parte de /Film, el consenso entre el personal después de una rigurosa cantidad de investigación y debate científicos (en otras palabras, después de que la pregunta se planteó apresuradamente en el chat grupal, los escritores y editores opinaron desde lo alto de sus cabezas) es que esta nueva apariencia Merece un visto bueno general… con algunas reservas menores, claro. La pose en sí puede dejar un poco que desear (el chiste anterior sobre Superman tomándose su tiempo para luchar contra ese globo ocular morado no era original, ya que el crítico de Vanity Fair, Richard Lawson, fue uno de los primeros en burlarse), junto con la iluminación extrañamente pobre. para una revelación tan trascendental. E incluso si esta imagen fue capturada completamente en la cámara, como afirmó Gunn en Instagram Threads, hace poco para disipar la primera impresión entre muchos de que esta primera mirada parecía haber sido generada por IA.

Dejando de lado las quejas menores, sin embargo, parece dar el tono correcto para este reinicio de «Superman». Atrás quedaron los días de las primeras miradas que se destacan principalmente por los tonos de color descoloridos y Superman causando daños a la propiedad (como recurrió «El Hombre de Acero» en 2011). En cambio, los fanáticos pueden esperar razonablemente una versión más tradicional, esperanzadora y optimista del superhéroe más famoso del mundo. Por supuesto, si el producto final cumple con las expectativas sigue siendo una pregunta que sólo los fanáticos individuales pueden responder.

«Superman» llega a los cines el 11 de julio de 2025.

Lo que necesitas saber

• Gracias a la popularidad del nuevo programa de televisión Fallout que se estrenó el mes pasado, todos los juegos de Fallout han aumentado con un mayor número de jugadores y atención en las redes sociales.
• Además de títulos como Fallout 4 y Fallout 76, otro juego de Fallout que quizás ni siquiera conozcas también ha explotado: Fallout Shelter.
• Según un informe de análisis, las descargas diarias del juego móvil gratuito de construcción de bases se triplicaron de 20.000 a 60.000 tres días después del lanzamiento del programa, mientras que sus ingresos diarios se cuadruplicaron de 20.000 a 80.000 dólares en ese tiempo.
• Fallout Shelter está disponible en la App Store de iOS de Apple y en Google Play Store, junto con Steam, Xbox, PlayStation y Switch. Sin embargo, cabe destacar que sólo las versiones móviles han recibido actualizaciones en los últimos años.

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La novedad favorita de los fans de Amazon Programa de televisión Fallout ha explotado como una bomba atómica tras el debut de su primera temporada el mes pasado, con 65 millones de espectadores lo han visto hasta ahora.. Como era de esperar, todo el revuelo por la ficción post-apocalíptica ha iniciado una especie de renacimiento de la franquicia, con El número de jugadores aumenta en todos los juegos de Fallout. durante todo abril y mayo.

Dos de los juegos que han subido más son Fallout 4 de 2015 y Fallout 76 de 2018, siendo el primero convirtiéndose en el juego más vendido en Europa y 1 millón de jugadores inician su andadura en este último en un solo día la semana pasada. Sin embargo, otro que está surgiendo es uno del que quizás ni siquiera hayas oído hablar antes: Fallout Shelter. El juego móvil gratuito fue muy popular cuando se lanzó originalmente en 2015 (y cuando se lanzó en otras plataformas en los años siguientes), y está recibiendo mucha atención casi una década después gracias a Caer espectáculo.

Según datos recopilados por la empresa de análisis Sensor Tower que fueron compartidos con IndustriaDeJuegos.biz, las descargas móviles diarias de Fallout Shelter se triplicaron tres días después del lanzamiento del programa, pasando de «alrededor de 20.000» el 10 de abril a 60.000 el 13 de abril. Durante ese tiempo, los ingresos diarios de sus compras dentro de la aplicación también se cuadruplicaron de 20.000 dólares a 80.000 dólares. Además, según se informa, el juego alcanzó la posición número 7 en la lista de iOS de mejores juegos gratuitos en los EE. UU., que es la posición más alta desde junio de 2018.

En comparación con los juegos RPG de mundo abierto Fallout como consecuencias 4, Fallout Shelter es un juego de construcción de bases que se centra en la construcción y gestión de uno de los refugios subterráneos contra bombas nucleares de Vault-Tec. En él, cumples el papel de su Supervisor, ampliándolo con habitaciones que ofrecen diversos bienes y servicios a sus residentes mientras garantizas que estén sanos, felices y contribuyan a «la repoblación de esta gran nación nuestra».

El fotógrafo Willy Vanderperre es el foco de una nueva exposición en el MoMu, el museo de la moda de Amberes, Bélgica. Es la primera vez que el museo invita a un fotógrafo de moda a realizar una exposición individual. Y como dijo la directora y curadora en jefe, Kaat Debo, en su ensayo para el catálogo: “Parecía natural y totalmente acorde con el espíritu de la época –en busca de esperanza y perspectivas para el futuro– seleccionar a Willy Vanderperre, con su predilección para jóvenes y subculturas”.

Vanderperre lleva casi 30 años fotografiando profesionalmente, a menudo en colaboración con el estilista Olivier Rizzo, su socio, a quien conoció cuando eran estudiantes en la Real Academia de Bellas Artes de Amberes. La muestra es realmente inspiradora: una enorme cantidad de trabajo que abarca desde los primeros retratos de jóvenes hasta conocidas editoriales de moda, campañas para marcas como Prada y Calvin Klein y hermosas imágenes de flores. En total hay unas 180 imágenes, dispuestas en una especie de laberinto de paredes negras. Vanderperre dijo que quería considerar “el arte de la editorial”, pero ver el trabajo impreso a una escala tan enorme, y de manera magistral, le da profundidad y sentimiento extra.

Desde la izquierda: Willy Vanderperre cantando su libro con Osana Ekue (izquierda) y Natasha Poly (derecha) Foto: Boy Kortekaas/ (c) MoMu AmberesModelo Luca Lemaire Foto: Boy Kortekaas/ (c) MoMu Amberes

Desde arriba: Willy Vanderperre cantando su libro con Osana Ekue (izquierda) y Natasha Poly (derecha) Foto: Boy Kortekaas/ (c) MoMu AmberesModelo Luca Lemaire … más
Desde arriba: Willy Vanderperre cantando su libro con Osana Ekue (izquierda) y Natasha Poly (derecha) Foto: Boy Kortekaas/ (c) MoMu AmberesModelo Luca Lemaire Foto: Boy Kortekaas/ (c) MoMu Amberes

La escena de la moda de Amberes todavía parece la más comunitaria del mundo, y lo ha sido desde los días de los Seis de Amberes en la década de 1980. La inauguración de la exposición el viernes por la noche contó con la presencia de los diseñadores Raf Simons, Pieter Mulier de Alaïa, Matthieu Blazy de Bottega Veneta, Walter Van Beirendonck y Ann Demeulemeester; el maquillador Peter Philips de Dior, uno de los primeros colaboradores de Vanderperre; y varios modelos. Alrededor de 600 personas acudieron al museo para la inauguración, y un pequeño grupo se reunió después para una cena de pie al lado y luego continuó hasta altas horas de la madrugada, al estilo de Amberes, con una fiesta rave. La exposición “Willy Vanderperre: grabados, películas, rave y más…” permanecerá hasta principios de agosto.

Desde la izquierda: Pieter Mulier (izquierda) Matthieu Blazy (centro) Raf Simons (derecha) Foto: Boy Kortekaas/ (c) MoMu AmberesModelo Kiki Willems Foto: Boy Kortekaas/ (c) MoMu Amberes

Desde arriba: Pieter Mulier (izquierda) Matthieu Blazy (centro) Raf Simons (derecha) Foto: Boy Kortekaas/ (c) MoMu AmberesModelo Kiki Willems Foto de : Boy Kortekaa… más
Desde arriba: Pieter Mulier (izquierda) Matthieu Blazy (centro) Raf Simons (derecha) Foto: Boy Kortekaas/ (c) MoMu AmberesModelo Kiki Willems Foto: Boy Kortekaas/ (c) MoMu Amberes