MTV Documentary Films ha adquirido los derechos estadounidenses de “Black Box Diaries” de Shiori Ito.

El documental, sobre la investigación de la presunta agresión sexual del propio director, debutó en la Competencia Mundial de Documentales de Cine en el Festival de Cine de Sundance 2024 y ha sido uno de los favoritos del público en los festivales de cine CPH:DOX, South by Southwest y Hot Docs de este año.

MTV estrenará en cines “Black Box Diaries” este otoño, a partir de octubre en el Film Forum de Nueva York. La película calificará para la consideración de premios antes de transmitirse en Paramount+ para los suscriptores con el plan Showtime a finales de este año. El año pasado, la división lanzó dos documentales nominados al Oscar: el largometraje de Maite Alberdi «The Eternal Memory» y el corto de Sheila Nevin titulado «The ABCs of Book Banning».

La película de 103 minutos de Ito sigue su ardua lucha de cinco años para llevar ante la justicia al renombrado reportero de televisión Noriyuki Yamaguchi por presuntamente agredirla sexualmente en 2015, cuando tenía 26 años como pasante en Thomson Reuters. Salió a tomar una copa con Yamaguchi, sólo para emborracharse y terminar en su habitación de hotel.

En 2017, se publicaron las memorias de Ito sobre la presunta violación, tituladas “Black Box”, que ganaron el premio Free Press Assn. Premio de Japón al Mejor Periodismo en 2018 y actualmente está disponible en 11 idiomas. Cuando los fiscales se negaron a presentar cargos contra Yamaguchi, Ito inició un caso civil contra él y obtuvo una indemnización por daños y perjuicios en 2019. Por su contribución al movimiento #MeToo de Japón, Ito fue catalogada como una de las 100 personas más influyentes del mundo por la revista Time en 2020. .

Al libro le siguió “Black Box Diaries”, el debut documental de Ito. El documental combina grabaciones de investigación secretas, metraje vérité y un emotivo vídeo en primera persona para contar su historia, que se convertiría en un caso histórico en Japón.

“Estábamos asombrados por esta película y no podíamos apartar la vista de la pantalla, esperando ansiosamente cómo se desarrollaría todo con tantos giros y vueltas. Shiori es una maravilla, cautiva al público desde el primer cuadro, cuya valentía es una auténtica maravilla sabiendo los riesgos que implica compartir su historia”, dijeron la codirectora de MTV Documentary Films, Nina L. Diaz y Liza Burnett Fefferman en una declaración conjunta.

Variedades Guy Lodge elogió la película y escribió en su reseña de Sundance que la “cruda perspectiva en primera persona de Ito, sin los intereses de otro cineasta y dotada de rigor narrativo gracias a las sustanciales habilidades periodísticas de Ito, hace que “Black Box Diaries” no sea solo un análisis condenatorio. de las estructuras de poder patriarcales en el Japón contemporáneo, sino una vívida evocación de los cambios y rupturas psicológicas del día a día que conlleva vivir como sobreviviente”.

Al hacer públicas sus acusaciones de violación en mayo de 2017, Ito ayudó a cambiar las anticuadas leyes japonesas sobre agresión sexual. El año pasado, el país elevó la edad de consentimiento de 13 a 16 años, y en 2017 a los hombres se les permitió denunciar denuncias de violación.

«Significa mucho para mí trabajar con MTV Documentary Films en el lanzamiento de ‘Black Box Diaries’ y apoyarnos para llevar esta historia al mundo», dice Ito. «No fue una historia fácil de contar para mí, pero es mi responsabilidad como periodista decir la verdad y espero que inspire a otros a usar sus propias voces para generar cambios».

Ana Vicente de Dogwoof negoció la venta con MTV Documentary Films en nombre de los realizadores con Lance McPherson en nombre de la distribuidora.

Los Video Music Awards 2024, el 40 aniversario de la entrega de trofeos, se transmitirán en vivo desde el UBS Arena de Nueva York el martes 10 de septiembre, anunció hoy MTV. Los VMA se realizarán en las plataformas lineales y digitales de MTV en más de 150 países y territorios, llegando a 319 millones de hogares.

«Estamos entusiasmados de llevar los VMA de este año al UBS Arena, uno de los lugares más nuevos y vanguardistas del país», dijo Bruce Gillmer, presidente de Música, Talento Musical, Programación y Eventos, Paramount y Director de Contenido, Música, Paramount+. “Celebrando una de las noches más importantes de la músicas con los increíbles y robustos fanáticos del área de Nueva York es algo que hemos estado esperando desde el momento en que terminó el show del año pasado”.

La gobernadora de Nueva York, Kathy Hochul, también emitió una declaración: “Estamos emocionados de darle la bienvenida nuevamente a los MTV Video Music Awards al estado de Nueva York”, dijo Hochul. “Desde sus orígenes en el Radio City Music Hall en 1984 hasta el evento de septiembre en el UBS Arena, los VMA continúan cautivando a millones, mostrando lo mejor del arte en videos musicales. Mientras nos preparamos para albergar este evento del 40.º aniversario, adoptemos el espíritu de creatividad e innovación que define el panorama cultural de nuestro estado”.

Taylor Swift fue la gran ganadora en los MTV VMA 2023, incluido el máximo premio de la noche al Video del Año por “Anti-Hero”. Otros ganadores incluyeron a Shakira con el Premio Video Vanguardia así como al Mejor Dúo junto a Karol G por su canción “TQG”. Anitta se llevó el premio al Mejor Latin por “Funk Rave”, mientras que Nicki Minaj ganó el trofeo al Mejor Hip-Hop por “Super Freaky Girl”.

El año pasado, MTV registró sus VMA con la calificación más alta en tres años entre el grupo demográfico de 18 a 49 años con un 1,03 (en comparación con un 0,58 en 2020). Entre los adultos de 18 a 34 años, el programa obtuvo su mejor calificación desde 2019, un aumento del 118% a 1,14. La entrega de premios también experimentó un crecimiento del 37% en el total de espectadores año tras año, con 865.000 personas sintonizando MTV para ver el programa, frente a 630.000 en 2022.

MTV ha anunciado detalles de los VMA 2024 que se transmitirán en vivo en todo el mundo el martes 10 de septiembre. Y el evento se llevará a cabo en una nueva sede.

La ceremonia musical de este año será la primera entrega de premios que tendrá lugar en el UBS Arena, un nuevo espacio de entretenimiento interior ubicado en las afueras de la ciudad de Nueva York, en Belmont Park, Nueva York.

«Estamos entusiasmados de llevar los VMA de este año al UBS Arena, uno de los lugares más nuevos y vanguardistas del país», dijo Bruce Gillmer, presidente de Música, Talento Musical, Programación y Eventos de Paramount y director de contenido de Música de Paramount+. . «Celebrar una de las noches más importantes de la música con los increíbles y robustos fanáticos del área de Nueva York es algo que hemos estado esperando desde el momento en que terminó el show del año pasado».

La entrega de premios de 2024 se transmitirá en vivo en todo el mundo en más de 150 países.

«Es un honor ser anfitrión de MTV y los VMA en el UBS Arena», dijo Mark Shulman, vicepresidente senior de programación del UBS Arena. «Esperamos dar la bienvenida a los mejores artistas, fanáticos y espectadores de este año en todo el mundo para que experimenten nuestro estadio y campus en Belmont Park».

Los VMA del año pasado vieron una serie de momentos inolvidables, incluida la primera reunión de NSync en 10 años, una extravagante actuación en dúo de Cardi B y Megan Thee Stallion, el premio Ice Spice al Mejor Artista Nuevo y brillantes interpretaciones en vivo de sus éxitos “Vampire” y “Get ¡Él ha vuelto! Por Olivia Rodrigo.

Los VMA de 2023 fueron presentados por Nicki Minaj, lo que marcó su segundo año consecutivo como presentador.

Entre los que se espera que ganen a lo grande en el evento de este año se encuentra Taylor Swift, quien recibió nueve premios en la ceremonia de 2023, superando a Madonna para convertirse en la segunda artista más premiada en la historia del espectáculo.

Los detalles adicionales para los VMA de 2024, como quién será el anfitrión, quién actuará y quién estará nominado, se anunciarán más cerca de la fecha del espectáculo.

2024 MTV Video Music Awards, martes 10 de septiembre, 8/7c, MTV

Connor Smith, que participó en el programa de citas de MTV. ¿Eres el elegido? en 2015, fue arrestado el jueves en Clearwater, Florida, después de un año prófugo.

Smith huyó de la policía en Illinois el año pasado después de supuestamente hacer planes para reunirse con un menor para tener relaciones sexuales.

Sin que él lo supiera, Smith había estado enviando mensajes durante semanas a un detective encubierto que se hacía pasar por una niña de 15 años. La Oficina del Sheriff del Condado de Lake dijo que envió fotos y videos explícitos antes de hacer un plan para reunirse en persona.

La policía lo abordó en su casa y huyó.

En febrero de 2023 se emitió una orden nacional en la que se enumeran cargos de viajar para encontrarse con un menor, acicalarlo y difundir material nocivo.

Smith fue acusado anteriormente de agredir sexualmente a un menor en 2021, pero esos cargos fueron desestimados.

Está detenido sin derecho a fianza y se esperaba que compareciera ante el tribunal hoy.

Sheila Nevins ha producido documentales durante la mayor parte de su vida profesional. Pero a los 84 años, todavía está logrando primicias en su carrera.

El mes pasado, Nevins añadió «directora nominada al Oscar» a su currículum, tras haber conseguido su primera nominación por codirigir el cortometraje «The ABCs of Book Banning» con Trish Adlesic y Nazenet Habtezghi.

Los primeros premios Oscar de Nevins como nominada se llevan a cabo al mismo tiempo que ella concluye su carrera como directora de MTV Documentary Films. Nevins se unió a la empresa en 2019 después de 38 años en HBO.

«Fui allí para elevar el nivel del cociente intelectual de lo que MTV podía producir en el ámbito documental», dice Nevins. «Hice cosas intelectuales y vulgares en HBO, pero cuando llegué a MTV, simplemente hice intelectuales».

Bajo la dirección de Nevins, MTV produjo 40 documentales y obtuvo cinco nominaciones al Oscar, incluida una candidatura a documental este año por “The Eternal Memory”.

“Sheila Nevins es una narradora, pionera y mensch extraordinaria”, dice Chris McCarthy, presidente y director ejecutivo de Showtime/MTV Entertainment Studios.

“Ella continúa brindando a innumerables generaciones el regalo de la comprensión, la risa y el amor a través de las historias que cuenta”.

El emparejamiento entre Nevins y MTV se produjo a través de la directora de Comunicaciones de MTV, Liza Burnett Fefferman, quien trabajó con Nevins en el documental ganador del Oscar de 2014, “Citizenfour”.

«Cualquiera que conozca a Sheila sabe que no puede quedarse quieta, por lo que el hecho de que hayamos tenido cinco años con ella para nosotros solos es un hito tanto profesional como personal en su carrera», dice Fefferman, quien supervisa el ala de documentales junto con Nina Díaz, directora Oficial de contenidos de MTV Entertainment Group. «Nadie es más ferozmente comprometido, tenaz y apasionado».

Nevins se inspiró para levantar la cámara en “El ABC de la prohibición de libros” después de ver a Grace Linn, de 100 años, en MSNBC protestar contra la prohibición de libros en Florida.

“Pensé, este es el microcosmos de la caída de la democracia estadounidense, que está quitando a los niños el derecho a leer sobre diferentes razas, diferentes sexos. [orientations], la historia de la guerra y la historia del racismo”, dice Nevins. «Está a punto de ser un año electoral», pensó para sí misma, «y tengo que hacer alguna contribución y no dejar que el mundo se desmorone».

Las contribuciones de Nevins le han valido 32 premios Emmy, la mayor cantidad en la historia de los Emmy para un individuo, y 42 premios Peabody. Ha ayudado a dar forma a las carreras de cineastas aclamados como Alex Gibney, Liz Garbus y Joe Berlinger.

«No sabía nada sobre docus cuando comencé», dice Nevins. “Luego, cuando vi las películas de los hermanos Maysles y algunas cosas de Barbara Kopple, pensé: ‘Oh, los documentales pueden tratar sobre personas reales y pueden ser dramáticos. No tienen que ser intelectuales y simplemente atraer al 1%’”.

El director de documentales Sam Pollard le da crédito a Nevins por “cambiar todo el panorama en términos de acoger a realizadores de documentales con visión y grandes historias que contar”. Trabajó con Nevins y Spike Lee en “4 Little Girls” (1997) de HBO y “When the Levees Broke: A Requiem in Four Acts” (2006). «Era una de las mejores productoras ejecutivas con las que he trabajado», dice Pollard. «No siempre estuve de acuerdo con ella, pero ella siempre estaba en la nariz».

Nevins permanecerá en MTV hasta finales de marzo, cuando expire su contrato. Además de escribir unas memorias, Nevins actuará como productor ejecutivo de varios documentales realizados de forma independiente.
«Puede que me esté muriendo, pero no me jubilaré», dice Nevins.

HISTORIAS INDEPENDIENTE

La veterana productora elige algunos de sus favoritos de su larga lista de créditos.

‘Salvando al Pelícano 895’ (2011)

El documental de 39 minutos rastrea la rehabilitación de un pelícano rescatado después del derrame de petróleo de Deepwater Horizon en 2010. El momento de la verdad llegó cuando el pelícano fue devuelto a su hábitat natural. Los productores «no sabían si se levantaría y volaría o no, pero luego levantó sus pequeñas alas y se elevó», recuerda Nevins.

Trilogía ‘El paraíso perdido’ (1996, 2000, 2011)

Nevins contrató a los directores Joe Berlinger y Bruce Sinofsky para investigar el caso de tres adolescentes de Arkansas acusados ​​de asesinato. Dos décadas y tres documentales después, los hombres salieron de prisión gracias en parte a las preguntas planteadas por los documentos de HBO.

‘Beber con ilusiones’ (2010) /’Luces brillantes’ (2016)

Nevins trabajó con Carrie Fisher para adaptar su espectáculo de Broadway «Wishful Drinking». Posteriormente colaboró ​​con Fisher y su madre, Debbie Reynolds. «‘Bright Lights’ fue una historia de amor», dice Nevins. «Carrie quería hacerlo para Debbie y Debbie quería hacerlo para Carrie».

‘Cuando se rompieron los diques: un réquiem en cuatro actos’ (2006)

La docuserie de cuatro partes de Spike Lee ofrece el veredicto sobre el huracán Katrina, el peor desastre natural en la historia de Estados Unidos. Lee «no necesitaba hacer un documental, pero necesitaba hacer este documental», dice Nevins.

EXCLUSIVO: MTV Documentary Films ha anunciado el regreso al cine de su documental nominado al Oscar. La memoria eternacomenzando hoy y extendiéndose durante todo el mes de febrero.

La película de Maite Alberdi, una historia de amor que Deadline ha comparado con los rasgos narrativos Aventura amorosa y Doctor Zhivago, se proyectará exclusivamente en el IFC Center de Nueva York y en el área de Los Ángeles en dos ubicaciones: Laemmle Monica Film Center en Santa Mónica y Laemmle Glendale. Además, MTV Documentary Films ha organizado lo que describe como “un evento Drive-In muy especial del Día de San Valentín en la noche del 14 de febrero en el Área de la Bahía de San Francisco en el teatro West Wind Drive-In, donde las parejas pueden celebrar la historia de amor. de Paulina y Augusto que Alberdi capturó tan maravillosamente en la película”.

Una descripción de la película señala: “Augusto y Paulina han estado juntos y enamorados durante más de dos décadas. Hace ocho años, sus vidas cambiaron para siempre con el diagnóstico de Alzheimer de Augusto. Como uno de los comentaristas culturales y presentadores de televisión más destacados de Chile, Augusto no es ajeno a la construcción de un archivo de memoria. Ahora dedica ese trabajo a su propia vida, tratando de aferrarse a su identidad con la ayuda de su amada Paulina, cuya preeminencia como actriz famosa y Ministra de Cultura chilena es anterior a su manera incesantemente inventiva de relacionarse con su esposo.

“Día a día, la pareja afronta este desafío de frente, confiando en el tierno afecto y el sentido del humor compartido entre ellos que permanece, sorprendentemente, completamente intacto”.

Como revela la película, Augusto Góngora jugó un papel importante en la historia de Chile: documentó la oposición del pueblo a la dictadura militar del general Augusto Pinochet, quien gobernó la nación entre 1973 y 1990. Después de la caída de Pinochet, Góngora ayudó a restaurar la vitalidad cultural de Chile, reconectándola con las tradiciones y valores del país anteriores a Pinochet. Murió en mayo de 2023 a la edad de 71 años.

«Para mí, es una película más sobre la memoria colectiva e histórica que sobre el Alzheimer», dijo Alberdi a Deadline después de que se anunciaran las nominaciones al Oscar el 23 de enero. Respondiendo al reconocimiento de la Academia, dijo: «Cuando la gente ve la película, ellos se involucran [emotionally].” Agregó que su primera llamada de celebración fue a Paulina Urrutia. «Ella estaba llorando. Estaba muy emocionada y sentía que Augusto estaría súper feliz con esto, como cineasta. [himself] también.»

Alberdi obtuvo la segunda nominación al Oscar de su carrera por La memoria eternatras su nominación en 2021 para El agente topo. La memoria eterna se estrenó en el Festival de Cine de Sundance del año pasado, donde ganó el máximo premio de documental internacional. Fue nombrada Mejor Película de No Ficción por el New York Film Critics Online, entre otros premios; Alberdi ganó el premio al Mejor Director en los Cinema Eye Honors en enero, empatando con el también nominado al Oscar Kaouther Ben Hania, director de cuatro hijas.

Alberdi aparecerá en el próximo Panel de Mujeres en el Festival Internacional de Cine de Santa Bárbara el 17 de febrero.

La memoria eterna Está dirigida y producida por Maite Alberdi. La película también está producida por Juan De Dios Larraín, Pablo Larraín y Rocío Jadue. Los productores ejecutivos son Marcela Santibañez, Daniela Sandoval, Nicholas Hooper H., Julie Goldman, Christopher Clements, Chandra Jessee, Rebecca Lichtenfeld, Sergio Karmy, Nina L. Diaz, Liza Burnett Fefferman y Sheila Nevins.

La memoria eterna es uno de los dos documentales de MTV Documentary Films que obtuvo nominaciones al Oscar este año. El ABC de la prohibición de librosdirigida por Sheila Nevins y codirigida por Trish Adlesic y Nazenet Habtezghi, está nominada a Mejor Cortometraje Documental.

EXCLUSIVO: En cuestión de horas, el último largometraje de MTV Documentary Films se estrenará en Paramount+: Una película de canciones de Kishi Bashi: OMOIYARI.

El documental dirigido por Justin Taylor Smith y Kaoru Ishibashi, el compositor y músico que se conoce profesionalmente con el nombre de Kishi Bashi, sigue a Kishi Bashi “mientras se embarca en una búsqueda personal creando música en lugares relevantes para el encarcelamiento japonés-estadounidense durante la Segunda Guerra Mundial”, según a una descripción de la película. “Es en este viaje en el que Kishi Bashi acepta su propia identidad japonesa-estadounidense y descubre una infinidad de cuestiones sociales que tienen una relevancia moderna apasionante. Omoiyari es una exploración artística innovadora que fusiona la historia, la música y las complejidades de la condición humana”.

La película, que se estrenó a principios de este año en SXSW, debuta el martes en la plataforma de transmisión Paramount+ en EE. UU. y Canadá. Al día siguiente se estrena en Reino Unido, Australia, Latinoamérica, Italia, Francia, Alemania, Suiza y Austria.

Kishi Bashi nació en Seattle de padres que crecieron en Japón. En OMOIYARI, “improvisa y escribe música en un esfuerzo por comprender mejor su propia identidad como estadounidense bicultural”, señala el sitio web de la película. “Usando imágenes de archivo nunca antes vistas del [Japanese internment] Campamentos, mezclado con una narración visual impresionante, Kaoru teje una historia usando historia, música y eventos actuales para crear un retrato de Estados Unidos desde la perspectiva de alguien atrapado entre dos mundos”.

El crítico Bradley Gibson, en una reseña del documental para Film Threat, escribe: “La música de Bashi es poderosa y convincente, enervante historias del pasado que han dado forma a nuestro presente. Él arroja una luz sobre los demonios más oscuros de nuestra naturaleza que nos hará cautivos del miedo si no resistimos”.

Omoiyari, un álbum que acompaña a la película, fue lanzado en mayo, el cuarto que Kishi Bashi lanza como solista. En su reseña del álbum, John Pareles del New York Times escribe: “[T]El álbum es impresionista, no didáctico; los coros tratan sobre la soledad y el amor perdido, no sobre la indignación. Omoiyari lidia con la herencia y la asimilación, el desplazamiento y la supervivencia, el duelo y el afrontamiento, todo ello escondido en sus lujosos arreglos. Hace las paces con la historia, pero no olvida”.

Una película de canciones de Kishi Bashi: OMOIYARI está dirigida por Justin Taylor Smith y Kaoru Ishibashi y producida por JJ Gerber, Max Ritter y Jim Angelo. Los productores ejecutivos son Ryan Suffern, Jenny Mills y Drew Wallin; Sheila Nevins es productora ejecutiva de MTV Documentary Films. La música y la partitura corren a cargo de Kishi Bashi; el director de fotografía es Max Ritter.

EXCLUSIVO: La impresionante lista de cortometrajes de MTV Documentary Films debutará en la plataforma de transmisión Paramount+ el martes, una programación que incluye El ABC de la prohibición de librosel debut como directora de la leyenda del documental Sheila Nevins.

Nevins es productor ejecutivo de las cinco películas que se unen a Paramount+. Además de su propia película, codirigida por Trish Adlesic y Nazenet Habtezghi, la lista cuenta con Vivo en bronce: Huey P. Newton, sobre la colaboración artística entre la escultora Dana King y Fredericka Newton, viuda del cofundador del Partido Pantera Negra, Huey Newton. La película narra la creación de un busto en honor a Newton, para un monumento en Oakland, California, donde surgió el Partido Pantera Negra.

Los cinco cortos se suman a un par de largometrajes premiados de MTV Documentary Films que se estrenaron en los últimos días en Paramount+: Maite Alberdi, ganador de Sundance. La memoria eterna y Paga o mueredirigida por Rachael Dyer y Scott Alexander Ruderman, que se estrenó en SXSW. Una película de canciones de Kishi Bashi: OMOIYARIun documental sobre el músico japonés-estadounidense Kishi Bashi, también se estrena en Paramount+ el 21 de noviembre.

«Al iniciar el cuarto año de MTV Documentary Films, estamos encantados de compartir nuestra lista actual de cortometrajes de un asombroso grupo de cineastas cuyas historias auténticas e inéditas ya están resonando entre los críticos y los asistentes a festivales de todo el mundo», Nina L. Díaz y Liza Burnett Fefferman, codirectores de MTV Documentary Films, en un comunicado. «Sublimes y bellamente dirigidos, nos sentimos privilegiados de presentarlos para que todo el mundo los vea en Paramount+».

Estos son los cinco cortos de MTV Documentary Films que se estrenarán en Paramount+ el 21 de noviembre:

El ABC de la prohibición de libros – Más de 2.000 libros han sido retirados de los distritos escolares de EE. UU. El ABC de la prohibición de libros sigue el costo humano que pagará el futuro por privar a los niños de su derecho a leer y aprender sobre un mundo complejo. Las entrevistas con niños y autores arrojan luz sobre este peligroso precedente que continúa.

Dirigido por: Sheila Nevins

Vivo en bronce: Huey P. Newton – Los recuerdos de la escultora Dana King y esposa de Huey P. Newton, Fredrika Newton, se unen para construir un monumento: un busto del líder del Partido Pantera Negra, Huey P. Newton, para la comunidad de Oakland. Desde la concepción hasta la revelación, estas mujeres emprenden un viaje para recuperar la historia borrada.

Dirigido por: AK Sandhu

Naciendo una nación: la resistencia de Mary Gaffney – Birthing a Nation explora la historia de la reproducción forzada en el Sur antes de la guerra y revela la agencia de Mary Gaffney, una mujer esclavizada que tomó el control de su cuerpo y su fertilidad. Su entrevista de la década de 1930 y las voces de académicas negras subrayan la importancia de este contexto histórico.

Dirigido por: Nazenet Habtezghi

La última canción de Kabul – La música se detuvo cuando los talibanes se apoderaron de Afganistán: estaba prohibido, la pena era la muerte. Las jóvenes que pertenecían a una escuela de música se escondieron, temiendo por ellas y sus familias, y finalmente escaparon a Portugal, donde intentaron reconstruir sus vidas y volver a tocar música.

Dirigido por: Kevin Macdonald

Un tatuaje en mi cerebro – El neurólogo Dan Gibbs es un experto en Alzheimer que descubre mediante un autoexamen que él mismo padece la enfermedad. Luego inicia un viaje para intentar frenar su pérdida de memoria, mientras saborea la experiencia de estar vivo.

Dirigido por: David Heilbroner, Kate Davis

MTV Documentary Films, lanzada hace cuatro años, «ha trabajado con cineastas de alto perfil en historias actuales que ya han obtenido tres nominaciones al Oscar, siete preseleccionadas para el Oscar, un premio Peabody, dos nominaciones al Emmy y un premio al Emmy», señala un comunicado. . “La compañía adquirió recientemente la profundamente conmovedora y profunda historia de amor. La memoria eterna [directed by Maite Alberdi] después de su estreno con excelentes críticas en el Festival de Cine de Sundance de 2023”.

Britney Spears da una idea de su vida en sus memorias. La mujer en mi y haciendo algunas revelaciones sorprendentes. La estrella del pop se sincera sobre lo que realmente sucedió durante su muy criticada actuación en los MTV VMA de 2007 y por qué no le gustó el tiempo que pasó juzgando. El factor X EE. UU..

Spears interpretó “Gimme More” en Las Vegas en los VMA y fue criticada por los espectadores en casa porque parecía que la estrella estaba completamente fuera de sí. Hace unos años se filtró en línea un video de su ensayo donde Spears interpretó su número musical de manera impecable en contraste con la presentación en vivo. Ahora Spears revela que tuvo un encuentro incómodo con su ex Justin Timberlake que la afectó emocionalmente.

“Había pasado un tiempo desde que lo había visto. Todo iba muy bien en su mundo. Estaba en la cima de su juego en todos los sentidos y tenía mucha arrogancia. Estaba teniendo un ataque de pánico. No había ensayado lo suficiente. Odiaba mi aspecto. Sabía que iba a ser malo”, escribió Spears en sus memorias, según el Correo diario.

Spears fue criticada por su actuación musical junto con su apariencia, ya que sus extensiones de cabello eran claramente visibles.

“Hubo un problema con mi disfraz y con mis extensiones de cabello. No había dormido la noche anterior. Yo estaba mareado. Había pasado menos de un año desde que tuve mi segundo bebé en dos años, pero todos actuaban como si el hecho de que no tuviera abdominales fuera ofensivo”, escribió. “No podía creer que iba a tener que salir al escenario sintiéndome como me sentía. Salí e hice lo mejor que pude en ese momento, lo cual, sí, lo admito, estuvo lejos de mi mejor nivel en otros momentos. Pude verme en video por todo el auditorio mientras actuaba; Fue como mirarme en el espejo de una casa de diversión”.

El cantante de “Kill the Lights” se convertiría en juez de la segunda temporada de El factor X junto al productor LA Reid, Demi Lovato y Simon Cowell. Spears escribió en su libro que no disfrutó la experiencia durante la competencia de talentos.

“Creo que mucha gente es realmente profesional en la televisión, como Christina Aguilera y Gwen Stefani. Cuando la cámara los enfoca, prosperan. Y eso es genial. Solía ​​​​poder hacer eso cuando era más joven, pero nuevamente, siento que envejezco al revés cuando tengo miedo”, dijo Spears. “Y así llegué a un punto en el que me ponía muy, muy nervioso si sabía que tenía que estar al aire, y no me gustaba estar nervioso todo el día… Si me tienes un lindo cameo en un divertido programa de televisión donde Entro y salgo en un día, eso es una cosa, pero ¿actuar con escepticismo durante ocho horas seguidas mientras juzgo en la televisión? Ah, no, gracias. Lo odié absolutamente”.