Un grupo de adolescentes alborotadores festejan en una cabaña aislada en el bosque, solo para ser asesinados sistemática y grotescamente por un asesino enmascarado. Suena familiar, ¿verdad?

Bueno, “In a Violent Nature” cambia la fórmula clásica de terror. Coloca firmemente la cámara detrás del lento y metódico Johnny, un asesino vengativo y no-muerto, mientras pisa fuerte a través de la naturaleza canadiense y mutila a los campistas uno por uno. Mitad slasher de “Viernes 13” y mitad documental de naturaleza de David Attenborough, “In a Violent Nature” no se parece a ninguna otra película de terror y tiene uno de los principales contendientes a mejor asesinato del año.

Dirigida por Chris Nash, “In a Violent Nature” se filmó en una región remota del norte de Ontario, tan remota que tomaría más de 30 minutos caminar hasta el set.

“Para disgusto de mis productores, siempre digo: ‘No, tiene lugar en medio de la nada, así que tenemos que ir al medio de la nada. Tenemos que hacer que nuestros días sean mucho más largos de lo necesario’”, dice Nash, quien buscó ubicaciones cerca de su ciudad natal. Variedad.

En uno de los lugares más idílicos también se encuentra la muerte más estremecedora de la película: la matanza del yoga. Una de las campistas, Aurora (Charlotte Creaghan), se aventura sola a hacer yoga a gran altura en un acantilado cuando Johnny la considera su próxima víctima desafortunada. En una secuencia sangrienta, Johnny destripa a Aurora con su confiable y oxidado gancho, luego tira de su cabeza hacia atrás a través del enorme agujero en su estómago. Johnny patea el pretzel humano por el acantilado, donde su cuerpo mutilado y destrozado rueda hasta la mitad.

«Realmente quería asegurarme de que las herramientas de Johnny se utilizaran de manera única», dice Nash. “Tiene garfios, así que no le dejamos simplemente apuñalar a la gente con garfios si pudiera apuñalarlos con un machete. Los ganchos sirven para tirar y arrastrar. Para ese, comencé con un gancho en la cabeza. Entonces ¿cómo puede arrastrar a alguien con eso? ¿Qué pasaría si atravesara con el gancho y luego enganchara la cabeza de la persona? ¿Esto ya terminó? No, podría hacer un poco más hasta que no haya vuelta atrás. Hemos cruzado el Rubicón; ella está perdida”.

Para ese asesinato, Nash y el líder de efectos especiales Steven Kostanski utilizaron tres muñecos Aurora de silicona con extremidades desmontables y ganchos falsos. Cada cuerpo tenía su cabeza y torso en diferentes etapas de contorsión, incluida una en la que el cuello podía estirarse hasta 180 grados para caber en el agujero del estómago. Lo más impresionante es que, dado que el muñeco pesaba alrededor de 50 libras, la patada por el acantilado se realizó en una sola toma.

“Se suponía que el cuerpo caería hasta el fondo, pero llegó hasta la mitad y pensamos: ‘¿Vamos a conseguir otro? ¿Quién correrá hasta allí y levantará ese cuerpo?’”, recuerda Nash. “Es un poco más divertido que sólo llegue hasta la mitad. Johnny dice: ‘Eh, bastante bien’. Continuar.'»

La naturaleza y el clima pasaron factura en el rodaje, y una muerte justo antes de la escena del yoga tuvo que ser descartada y reinventada por completo. Bajo el agua y sin ser detectado, Johnny camina a lo largo de un pequeño lago y ahoga a Brodie (Lea Rose Sebastianis), una de las amigas de Aurora. Después de que ella se revuelve, todo lo que se ve es una nube roja que surge del agua y Johnny emerge. Originalmente, la captura habría incluido una cámara submarina y un pie en forma de gancho, pero una fuerte lluvia cambió la toma.

«Iba a ser un plano innecesariamente complejo, en el que seguiríamos a Johnny mientras caminaba hacia el lago», revela Nash. “La cámara iba a continuar sobre la superficie del lago y aterrizar justo detrás de las dos chicas que están hablando. Luego sacan a Brodie y las cámaras se sumergen bajo el agua. Todo iba a ser una toma e íbamos a filmar su muerte completamente bajo el agua. Teníamos equipos de buceo, socorristas, todo. Pero en ese momento nos enfrentábamos a condiciones climáticas sin precedentes”.

“[Nash] Tenía todo en el guión gráfico”, añade Kostanski. “La idea era que Johnny camina hacia el agua, se para en el fondo del lago, hay una niña nadando encima de él y él simplemente le engancha el pie, la tira hacia abajo y la mantiene allí hasta que se ahoga. Teníamos un pie falso por el que podíamos pasar el anzuelo. También había un medio gancho que le colocaríamos a la actriz para que pudiéramos tener un pie real para algo de eso. Hubo conversaciones sobre cómo asegurarnos de que no bombeemos demasiada sangre y eso oscurezca el encuadre, pero el clima llevó a que finalmente se eliminara y se convirtiera en lo que es ahora en la película. Entonces tal vez en la secuela”.

El final de “In a Violent Nature” deja la puerta abierta para que Johnny cause más terror, y Nash tiene ideas que no son “recauchutar” la primera película, pero no ha revelado nada todavía.

«Siento que definitivamente hay espacio para más aventuras de Johnny», dice Kostanski. “No me importaría verlo terminar en los suburbios en algún momento. La simple sensación de caminar con este personaje en un callejón, en algún lugar mientras la gente simplemente vive sus vidas, es bastante espeluznante. Yo consideraría eso. Y luego, en la cuarta parte, tal vez vaya al espacio. Ya veremos.»

“In a Violent Nature” ya se estrena ampliamente en los cines.

«In A Violent Nature» ha sido etiquetada erróneamente como una «película slasher desde el punto de vista del asesino», lo cual no es del todo exacto. Esta no es una película POV como «The Blair Witch Project» o «The Taking of Deborah Logan», sino una película slasher que sigue al villano slasher en lugar de a las víctimas adolescentes que intentan sobrevivir a la masacre. Si alguna vez te has preguntado qué está haciendo Michael Myers durante las escenas en las que las niñeras fuman marihuana o caminan a casa desde la escuela, «In A Violent Nature» se centra en esa historia. Y en su mayor parte, el slasher llamado Johnny (Ry Barrett) simplemente está caminando por el bosque. A veces, «In A Violent Nature» se siente como ver un videojuego de simulador de caminata.

Pero este ritmo intencional tiene como objetivo adormecer al público con una falsa sensación de comodidad, porque cuando el camino de Johnny finalmente hace se cruza con un grupo de amigos en el bosque: ejecuta asesinatos que enorgullecerían a Jason Voorhees. Las escenas de caminata son ambientales y tranquilas, lo que les da a los asesinatos el espacio para ser lo más exagerados posible. Un momento en particular, sin duda la escena que supuestamente hizo que alguien vomitara en su asiento, es uno de los asesinatos más creativos de los últimos tiempos, superando incluso al favorito de los perros sangrientos «Terrifier 2».

Teniendo en cuenta cuán extrema es la violencia en comparación con lo desarmante que es el período previo, es un latigazo muy discordante para las personas que no están preparadas para ver un cuerpo destruido de maneras que nunca creyeron posibles. ¿Es «In A Violent Nature» un baño de sangre ininterrumpido de «porno de tortura» asqueroso? No, pero es extremadamente efectivo en su ejecución y ciertamente tomará desprevenidos a algunos espectadores por la intensidad de las muertes, especialmente aquellas filmadas a plena luz del día.

Chris Nash, quien escribió y dirigió la película de terror independiente “In A Violent Nature”, ama tanto el género slasher que decidió deconstruirlo por completo.

Al igual que la franquicia «Viernes 13», «Violent Nature» toca todos los ritmos conocidos: un asesino enmascarado llamado Johnny deambulando por el bosque, adolescentes acampando, un lugareño que escapó de la muerte hace años, cubos de sangre. Pero incluir estos pilares no parece un recauchutado; más bien, le dio a Nash espacio para jugar libremente. Como, por ejemplo, hacer que la perspectiva esté ligada en gran medida al asesino. Aquí no se centra la atención en los héroes ni en las chicas finales, solo los destellos y los susurros de aquellos lo suficientemente desafortunados como para encontrarse en el camino del reinado de terror de Johnny.

«Entramos sabiendo que estábamos siguiendo a este personaje slasher todo el tiempo», dijo sobre la película, que debutará en la sección Midnight de Sundance 2024. «Para revelar cualquier tipo de historia, decidimos Habrás oído una conversación que establece todo eso. Estamos parados sobre los hombros de gigantes en lo que respecta a los tropos que han estado arraigados en el público durante décadas. Saben de inmediato cuando los personajes están hablando: OK, este es el novio imbécil, este es el galán problemático, esta es la chica de al lado.’ Hace clic de inmediato”.

Más allá de la narración poco convencional, la película seguramente dejará al público jadeando y gritando ante la violencia extrema en pantalla. Sin embargo, a pesar de las escandalosas escenas, Nash tenía una visión única de lo que quería expresar con las decenas de sangre, presentando a menudo estas escenas en tiempo real con un desapego clínico que casi hace que las hazañas de Johnny parezcan profesionales.

Al hablar de una de las escenas clave de la película, una secuencia larga y metódica que utiliza un partidor de troncos de manera pesadillesca, Nash subrayó el efecto que quería que tuviera en la audiencia.

«Quería que durara mucho», dijo Nash. “Quería que casi se volviera aburrido, que aburriera al público con violencia grotesca. Me pareció interesante tener un gran espectáculo de muerte, pero que fuera tan serpenteante”.

La inspiración de Nash para “Violent Nature” fue el lenguaje visual de observación de cineastas de ritmo deliberadamente como Terrence Malick y Gus Van Sant.

«Me encanta la sensación de seguir a un personaje», dijo. “Sentarse y que alguien te tome de la mano durante esta historia y sentir simplemente una suave brisa de la película pasar a tu lado. Seguí pensando en slashers: ¿qué tipo de dirección podríamos tomar a partir de ahí? Estamos siguiendo a un personaje, sin siquiera comentar lo que está pasando o lo que está haciendo, simplemente estamos en este viaje”.

Sam Zimmerman, vicepresidente de programación de Shudder, dijo que estaba entusiasmado con el proyecto y sus influencias únicas.

«Chris tenía una visión muy clara de lo que es esta película», dijo. «Se necesitan elementos de slashers muy clásicos y una estética de slasher muy clásica, pero entendí el lenguaje en el que quería contarlo. En ese momento hablaba de películas como «Angst» de Gerald Kargl, que es una de mis invasiones domésticas favoritas. películas austriacas de principios de los años 80. Tiene una cinematografía realmente revolucionaria, así que sabía que quería hacer este ingenioso slasher que no rechazara las características distintivas, sino que evolucionara el lenguaje y te diera una perspectiva diferente al vincularte al monstruo mismo”.

Scott Shooman, director del grupo cinematográfico AMC Networks, que cuenta con Shudder entre sus propiedades, dijo que IFC va a estrenar “In A Violent Nature” con miras a la expansión teatral. Dado el éxito de taquilla de Shudder en 2023 con dos exclusivas que hicieron mucho ruido en la comunidad del terror: “Skinamarink” y “When Evil Lurks”, Shooman cree que “Nature” podría tener el mismo impacto visceral en el público que esos dos títulos.

“Cuando te entregas a esta película en el cine, es una experiencia diferente”, dijo. “Tiene las mejores muertes con slasher. Por eso compartimos reposabrazos: para tener la experiencia de algo como ‘In A Violent Nature’ en el teatro”.

Al final, Nash tuvo que pasar por intensas refilmaciones y períodos de ansiedad mientras filmaba “Violent Nature”, pero pudo completar la visión con su equipo creativo.

“A veces, mientras haces esta película, piensas: ‘¿Funciona?’”, dijo. “No teníamos idea de si iba a funcionar, pero dijimos: ‘Sigamos con lo concreto. No vaciles.’ A veces puede ser bastante salvaje, pero si le das la espalda, podría desmoronarse por completo”.

Antecedentes penales

Al montar un juego del gato y el ratón, ayuda tener a dos de los mejores actores británicos dando vueltas durante ocho apasionantes episodios, y ese es el gancho de este drama policial de suspense. Cush Jumbo (La buena esposa) interpreta a la sargento detective June Lenker, quien lleva sólo un año y medio de carrera cuando se enfrenta cara a cara con el veterano inspector jefe detective Daniel Hegarty (ex Médico que Pedro Capaldi, irradiando una intensidad grave y cadavérica). June está dando seguimiento a una llamada anónima a una línea directa de abuso doméstico que sugiere que el hombre equivocado fue encarcelado por un asesinato con arma blanca, un caso que Hegarty cerró en 2012. Cuanto más investiga, más rechaza su red de viejos. sugiriendo que su investigación está contaminada por un “sesgo inconsciente”, algo irónico, considerando el sexismo y el racismo que encuentra en su búsqueda de la verdad. (Vea la reseña completa).

The Trust: un juego de codicia

Más dinero, más puñaladas por la espalda. Ese es el principio que impulsa el último concurso de reality que se anuncia a sí mismo como «la prueba definitiva de la naturaleza humana». Que es una forma más agradable de describir la codicia, el verdadero factor motivador cuando 11 extraños convergen en un resort de lujo, donde la anfitriona Brooke Baldwin les presenta un fideicomiso por un total de 250.000 dólares. Pueden compartirlo equitativamente, pero en el transcurso de ocho episodios que se transmiten durante tres semanas, se sienten tentados a expulsar a sus vecinos y quedarse con más para ellos. ¿Adivina qué pasa después? Las cajas que revelan secretos sobre los concursantes aumentan la intriga.

Naturaleza

O tal vez prefieras presenciar la naturaleza inmaculada por el bajo deseo humano. Una de tres partes Naturaleza La miniserie (que continuará los próximos dos miércoles) sigue a los animales más pequeños mientras atraviesan espacios naturales gigantes en busca de un nuevo hogar o pareja. En la primera parte, vemos a una tortuga canadiense recién nacida encontrar su camino hacia el lago donde vivirá el resto de su vida, si puede esquivar los camiones asesinos en la carretera. En una historia separada, un bushbaby sudafricano se siente atraído hacia las luces de la ciudad de Pretoria después de que su familia lo expulsa.

Punto de ruptura

Con el Abierto de Australia a punto de iniciar la temporada de tenis de Grand Slam de 2024, la absorbente serie documental deportiva que se adentra en el mundo del tenis profesional regresa con una mirada retrospectiva al circuito profesional de 2023. Nuevas estrellas surgen a medida que los veteranos luchan contra un cambio de guardia, y las lesiones y el estrés mental pasan factura a estos increíbles atletas. Entre los que aparecerán en la nueva temporada: Carlos Alcaraz, Coco Gauff, Daniil Medvédev, Frances Tiafoe y más actores internacionales.

DENTRO DE LA TV DEL MIÉRCOLES:

• Puedo ver tu voz (8/7c, Fox): Es una noche exclusiva para el juego de adivinanzas musical, con Jennie Garth y Thomas Lennon entre los detectives famosos. El último cantante misterioso que queda muestra sus habilidades a dúo con Gavin DeGraw.
• NBA en ABC (8:30 pm/ET): El enfrentamiento en horario estelar enfrenta a los New Orleans Pelicans contra los Golden State Warriors.
• Novias de prisión (9:30/8:30c, Lifetime): Una cosa es cruzar fronteras internacionales para encontrar a tu alma gemela, un elemento básico de los reality shows. Pero cuando su nuevo prometido está tras las rejas, eso añade una nueva serie de complicaciones. Novias de prisión presenta a siete mujeres de países como Australia, Alemania y el Reino Unido que planean mudarse a Estados Unidos para ver si su relación a larga distancia puede mantenerse una vez que su hombre sea libre.
• Reservado: primer día en (10/9c, A&E): Una nueva serie de telerrealidad sigue a una persona arrestada a través del arduo sistema de ser ingresado en la cárcel, y también revela las circunstancias que lo llevaron a prisión.
• FBI cierto (10/9c, CBS): En “Oklahoma City: Catching an American Monster”, los agentes recuerdan el horror del atentado con bomba en 1995 contra el edificio federal Murrah en la ciudad de Oklahoma, el arresto de Timothy McVeigh y la persecución a nivel nacional de sus colaboradores.

EXCLUSIVO: El Canal 5 de Paramount se dirige a Sudáfrica en busca de hipopótamos y cocodrilos.

La cadena terrestre del Reino Unido ha encargado un par de series al especialista en hechos reales, propiedad de Sky Studios, True to Nature, presentadas por el naturalista británico Steve Backshall. Reloj de cocodrilo y Reloj hipopótamo Ambos tendrán episodios de dos horas de duración y Fremantle ha adquirido los derechos de ventas internacionales.

Esta marca una de las apuestas de historia natural más ambiciosas para Channel 5. A lo largo de las dos series, los programas viajarán al corazón de Sudáfrica para acceder a las vidas de cocodrilos e hipopótamos, revelando secretos notables y mostrando la belleza de sus hábitats naturales.

Backshall, cuya serie producida por True to Nature Ballena con Steve Backshall Estrenado en Sky Nature en el Reino Unido a principios de este mes, revelará los misterios de su supervivencia al explorar sus hábitos diarios, técnicas de caza e instintos parentales, y las intrincadas dinámicas de la naturaleza que les permiten prosperar.

“Los cocodrilos y los hipopótamos son criaturas verdaderamente fascinantes con una reputación formidable. Steve Backshall es la persona perfecta para sumergirse profundamente en sus mundos y desentrañar los secretos de estos increíbles animales”, dijo Denise Seneviratne, editora encargada de Unscripted, Channel 5 y Paramount+. «Estamos encantados de trabajar con True To Nature para llevar estas notables series al Canal 5».

Backshall añadió: “No puedo esperar a conocer de cerca a estos extraordinarios animales. Explorar el hábitat natural de los cocodrilos y los hipopótamos es un sueño hecho realidad para cualquier entusiasta de la vida silvestre, y estoy más que emocionado de aprender más sobre estas cautivadoras criaturas. Habiendo trabajado previamente con Channel 5 para La vida secreta de los tejonesPuedo decir con confianza que los cocodrilos y los hipopótamos podrían ser un poco más aventureros”.

Seneviratne encargó ambas series. La fundadora de True to Nature, Wendy Darke, es la productora ejecutiva. «Steve y el equipo de True To Nature tienen la experiencia para acercarse más que nunca a estos animales icónicos para crear un reloj imperdible para los espectadores del Canal 5», dijo Darke, exjefe de la Unidad de Historia Natural de la BBC (ahora conocida como BBC Studios). Unidad de Historia Natural).

En una entrevista reciente con Deadline, Darke dijo que el estilo de creación de programas de True to Nature, con sede en Bristol, era «contenido premium que cumple con las expectativas de la audiencia con un toque contemporáneo en términos de ambientalismo». La compañía es conocida por su especialización en historia natural de primera línea, y su programa incluye la primera coproducción de Sky y Netflix, la película narrada por Tom Hardy. Depredadoresy Depredadores en acción (título provisional), coproductor de ITV y National Geographic International de Disney.

El mes pasado revelamos la serie de Sky. Ballena con Steve Backshall había sido pre-vendido a Ushuaia de Francia y al ABC de Australia. Fremantle tiene los derechos de distribución de ese programa y también vende su serie predecesora. Tiburón con Steve Backshallen determinados territorios.

Espía en el océano: una miniserie sobre la naturaleza

Sumérgete, literalmente, en la vida marina mientras Naturaleza presenta una cautivadora continuación de su Espía en la naturaleza miniserie, con cámaras escondidas dentro de réplicas de robots animatrónicos notablemente realistas de criaturas submarinas como la cría de ballena, el tiburón, el delfín, el manatí, la foca y el pulpo. A medida que estos animales falsos se integran en sus comunidades, interactuando con el artículo genuino, los espectadores obtienen una mirada sin filtros a la vida bajo la superficie. En la primera de cuatro partes, titulada “Pensadores profundos”, las viñetas incluyen a una hembra de cachalote que intenta comunicarse con la ballena espía y a un pulpo espía que establece una relación con un amistoso pulpo de los cocoteros.

Vida en nuestro planeta

Para aquellos más interesados ​​en la programación de naturaleza a gran escala, el productor ejecutivo Steven Spielberg y el equipo detrás del streamer. Nuestro planeta presenta una exploración épica en ocho partes de la evolución y la supervivencia durante aproximadamente 4 mil millones de años en la Tierra. Con narración de Morgan Freeman, que entona «Para comprender la vida, debemos volver al principio», la serie visualmente impresionante utiliza animación fotorrealista de vanguardia para representar especies perdidas hace mucho tiempo en al menos cinco eventos de extinción que destruyeron el 99 por ciento de los seres vivos del planeta. especies. (PBS Estrella nuevaen 9/8c, también cubre el evento de extinción volcánica conocido como “The Great Dying” en el episodio “Inferno” de su serie en curso. Tierra antigua.)

Invasión

Lento pero seguro (énfasis en lentamente), el drama de invasión alienígena reúne a sus héroes dispersos en el final de la temporada 2 para planear el próximo paso contra los misteriosos intrusos extraterrestres que han desatado el pánico y la destrucción en nuestro planeta. Como de costumbre, Mitsuki (Shioli Kutsuna) en el laboratorio amazónico es la presencia más convincente, mientras prepara otra peligrosa fusión mental con la colmena alienígena. «Si puedo aprender a controlarlos, podemos enviar personas a través [the portals],» Ella cree. Lo cual sería una buena noticia para un soldado como Trevante (Shamier Anderson) y Caspar (Billy Barratt), el joven psíquico amigo de Mitsuki en Europa.

El reto

En un nuevo giro para la agotadora competencia física, 24 subcampeones regresan al juego, cada uno con hambre de convertirse finalmente en campeón. Su mayor obstáculo: sobrevivir a combates con campeones legendarios anteriores, cuyo objetivo es impedir que lleguen al siguiente nivel. En el primer partido, los contendientes aprenden que jugarán juntos como un equipo, otro Desafío primero.

Las estrellas de empeño hacen América

Mira quién se va de Las Vegas otra vez. Rick Harrison, su hijo Corey y su compañero Austin “Chumlee” Russell salen de su mundialmente famosa casa de empeño de oro y plata para una segunda temporada de aventuras en la carretera, en busca de objetos coleccionables con ricas historias. El primer partido de dos horas los lleva a Texas, donde visitan una colección de yunques, prueban un Buick Riviera 1968 y conocen a la estrella de la NFL. Emmitt Smith.

Las verdaderas amas de casa de Beverly Hills

Los desastres más candentes de la costa oeste están de regreso para una siniestra temporada 13, con la agitadora Lisa Rinna fuera y un nuevo miembro, Annemarie Wiley (esposa del ex profesional de la NFL Marcelo Wiley), uniéndose a la pandilla de glamour chismosa. Para limpiar el aire después del turbulento 12^th temporada, Dorit Kemsley recluta a un gurú espiritual para ayudarlos a sanar. No cuente con que eso dure mucho tiempo.

DENTRO DE LA TV DEL MIÉRCOLES:

• Sobreviviente (8/7c, CBS): El hambre está devorando a los náufragos, lo cual es un momento apropiadamente manipulador para enviar a un miembro de cada tribu a un viaje, donde decidirán si aceptan sustento o una ventaja personal. ¿La codicia superará al hambre? Seguido por La sorprendente carrera (9:30/8:30c), donde los equipos viajan 2000 millas desde Vietnam a la India.
• El cantante enmascarado (8/7c, Fox): Flamingo de la temporada 2, Adrienne Bailon-Houghton, regresa para realizar un número de apertura en el harry potter-Episodio temático de Halloween.
• chuky (9/8c, Syfy y USA Network): La Casa Blanca organizará un baile de Halloween, que les dará a los héroes adolescentes Jake (Zackary Arthur), Devon (Björgvin Arnarson) y Lexy (Alyvia Alyn Lind) la cobertura que necesitan para hacer su movimiento. para evitar que el muñeco demoníaco cause más daños en 1600 Pennsylvania Avenue. Chucky (con la voz de Brad Dourif) tiene otras ideas, de forma antinatural.
• tel programa matutino (transmisión en Apple TV+): ¡Alerta de escándalo! Alex (Jennifer Aniston) vuelve al modo de control de daños cuando su reputación se ve afectada después de que se hace pública la noticia de su relación con Paul (Jon Hamm). “Nos está convirtiendo en una broma”, murmura un productor de un programa matutino. Entonces, ¿por qué nadie se ríe en medio de la última ronda de juegos de poder?

Las 42.000 toneladas de residuos altamente tóxicos (arsénico, amianto, cromo, residuos de incineración, etc.) almacenados en el sitio de StocaMine, en Wittelsheim, en Alto Rin, permanecerán enterrados a 500 metros bajo tierra. El ministro de Transición Ecológica, Christophe Béchu, anunció el martes 19 de septiembre a los electos alsacianos la decisión del gobierno de implementar un confinamiento definitivo, a pesar de la fuerte oposición local. En los próximos días deberá publicarse un nuevo decreto prefectural para prorrogar indefinidamente la autorización de almacenamiento concedida inicialmente en 1997 por un período de treinta años, con posibilidad de reversibilidad en ese momento.

Almacenados en galerías excavadas bajo una antigua mina de potasa, estos peligrosos residuos amenazan a largo plazo el nivel freático de Alsacia, el mayor de Europa, que abastece de agua potable a siete millones de personas a ambos lados del Rin. Su suerte ha enfrentado a los partidarios de la reducción de ganado (autoridades locales y asociaciones ecologistas) con el Estado, que defiende el statu quo, desde hace más de veinte años, mediante decretos prefecturales y recursos judiciales.

“La contención es la única manera de garantizar la protección del nivel freático y no poner en riesgo a las generaciones futuras.aseguramos al ministerio. Ahora es demasiado tarde y demasiado arriesgado considerar una reducción de existencias, aunque sea parcial, dado el avanzado estado de deterioro de las galerías. » En junio, a pesar de la amplia oposición de los residentes y de los cargos electos locales, la comisión de investigación pública emitió un dictamen favorable sobre el proyecto de contención definitiva presentado por el director de StocaMine, la Société des Mines de potasse d’Alsace (MDPA), de la que el Estado es el único accionista.

Lea también: Artículo reservado para nuestros suscriptores. Stocamine, la historia interminable de la “basura tóxica de Alsacia”

“Ecocidio premeditado”

“Christophe Béchu sigue los procedimientos vigentes, los peritajes, las alertas de las asociaciones ecologistas y el principio constitucional de precaución. ¡Esto es un ecocidio premeditado! », reacciona el diputado (La France insoumise; LFI) por el Bajo Rin Emmanuel Fernandes. El grupo parlamentario LFI-Nupes pide la apertura de una comisión de investigación sobre el“un enfoque de espera por parte de las autoridades públicas destinado a obligar a enterrar los residuos”. A su lado, La Comunidad Europea de Alsacia (CEA) se mantiene firme en sus posiciones y comunica a la Mundo querer “seguir trabajando en condiciones de reducción de existencias futura garantizada”.

Sin embargo, el deseo reafirmado del gobierno de confinar definitivamente los residuos de StocaMine aún podría chocar con los tribunales. El lunes 18 de septiembre, la asociación Alsace Nature presentó una nueva denuncia ante el tribunal judicial de Estrasburgo. Apunta a la MDPA por varios posibles delitos penales: falsificación, fraude y “falta de mantenimiento desde al menosEn s 2017 [ayant] socavado gravemente la seguridad del personal responsable de la reducción de ganado”. Al mismo tiempo, la ONG presentó una solicitud de remisión al juez de libertades y detención, con el fin de bloquear cualquier reanudación de los trabajos de inhumación y comprobar la falta de mantenimiento de las galerías.

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El miércoles, la reconocida revista científica Nature anunció en un editorial que no publicará imágenes o videos creados con herramientas generativas de IA. La prohibición se produce en medio de las preocupaciones de la publicación sobre la integridad de la investigación, el consentimiento, la privacidad y la protección de la propiedad intelectual a medida que las herramientas de IA generativa impregnan cada vez más el mundo de la ciencia y el arte.

Fundada en noviembre de 1869, Nature publica investigaciones revisadas por pares de diversas disciplinas académicas, principalmente en ciencia y tecnología. Es una de las revistas científicas más citadas e influyentes del mundo.

Nature dice que su reciente decisión sobre las ilustraciones de IA se produjo después de meses de intensas discusiones y consultas impulsadas por la creciente popularidad y las capacidades avanzadas de las herramientas de IA generativa como ChatGPT y Midjourney.

«Aparte de los artículos que tratan específicamente sobre IA, Nature no publicará ningún contenido en el que se hayan creado fotografías, videos o ilustraciones utilizando total o parcialmente IA generativa, al menos en el futuro previsible», escribió la publicación en un artículo atribuido a sí mismo.

La publicación considera que el tema cae dentro de sus pautas éticas que cubren la integridad y la transparencia en sus trabajos publicados, y eso incluye poder citar fuentes de datos dentro de las imágenes:

«¿Por qué no permitimos el uso de IA generativa en contenido visual? En última instancia, es una cuestión de integridad. El proceso de publicación, tanto en lo que respecta a la ciencia como al arte, está respaldado por un compromiso compartido con la integridad. Eso incluye la transparencia. «. Como investigadores, editores y editores, todos necesitamos conocer las fuentes de los datos y las imágenes, para que puedan verificarse como precisos y verdaderos. Las herramientas de IA generativa existentes no brindan acceso a sus fuentes para que dicha verificación pueda ocurrir».

Como resultado, a todos los artistas, cineastas, ilustradores y fotógrafos encargados por Nature «se les pedirá que confirmen que ninguno de los trabajos que envían ha sido generado o aumentado usando IA generativa».

Nature también menciona que la práctica de atribuir el trabajo existente, un principio básico de la ciencia, se erige como otro impedimento para utilizar el arte generativo de IA de manera ética en una revista científica. La atribución de obras de arte generadas por IA es difícil porque las imágenes suelen surgir sintetizadas a partir de millones de imágenes alimentadas en un modelo de IA.

Ese hecho también genera problemas relacionados con el consentimiento y el permiso, especialmente en relación con la identificación personal o los derechos de propiedad intelectual. Aquí, también, Nature dice que la IA generativa se queda corta, ya que utiliza de forma rutinaria obras protegidas por derechos de autor para la formación sin obtener los permisos necesarios. Y luego está el tema de las falsedades: la publicación cita a los deepfakes como aceleradores de la difusión de información falsa.

Sin embargo, Nature no está totalmente en contra del uso de herramientas de IA. La revista aún permitirá la inclusión de texto producido con la ayuda de IA generativa como ChatGPT, dado que se hace con las advertencias correspondientes. El uso de estas herramientas de modelo de lenguaje grande (LLM) debe documentarse explícitamente en la sección de métodos o agradecimientos de un artículo. Además, los autores deben proporcionar las fuentes de todos los datos, incluso los generados con la asistencia de IA. Sin embargo, la revista ha declarado firmemente que ninguna herramienta LLM será reconocida como autor en un trabajo de investigación.

EXCLUSIVO: Aquí hay un primer vistazo a Ballena con Steve Backshall, el próximo documental de Sky Nature sobre los elegantes animales submarinos. Fremantle tiene los derechos de venta de la serie sobre la naturaleza, que proviene del especialista en hechos True to Nature, propiedad de Sky Studios, y lanzó el tráiler en vísperas del Día Mundial de la Tierra (22 de abril).

En el clip, vemos al presentador, conservacionista y experto en vida silvestre Backshall interactuando con ballenas, delfines y marsopas, diciendo en off: “Quiero desafiar lo que creemos que sabemos sobre estos animales más perseguidos y en peligro de extinción”.

El espectáculo fue parte de la programación de Fremantle’s London Screenings en febrero y está programado para lanzarse en el Reino Unido en Sky Nature en el otoño.

Escuchamos que Fremantle ahora ha agregado ciertos derechos de distribución al predecesor del programa, Tiburón con Steve Backshall. Ese espectáculo ha llegado a una audiencia de 3,3 millones en Sky Nature y Showcase desde su lanzamiento en noviembre de 2021, y Fremantle ahora buscará ampliar su alcance internacional.

Ballena Verá a Backshall buceando en apnea con enormes cachalotes e inteligentes ballenas jorobadas, orcas inteligentes pero mortales e ingeniosos delfines nariz de botella en los océanos Atlántico, Pacífico e Índico. Durante la filmación se utilizó tecnología de punta, como vehículos de propulsión de buzos, junto con diminutas cámaras de drones de alta calidad y cámaras de plataforma dividida que permiten a los equipos filmar por encima y por debajo de la superficie simultáneamente. También se incluyen contribuciones de científicos y conservacionistas pioneros, ya que el documento explora cómo las ballenas y los delfines superan desafíos como la sobrepesca, la contaminación y la destrucción del hábitat.

“True To Nature ha hecho un trabajo de primera clase al profundizar en las vidas de estos fascinantes mamíferos que a menudo están envueltos en misterio”, dijo Angela Neillis, vicepresidenta sénior de contenido sin guión, internacional en Fremantle. “Tiburón con Steve Backshall fue un gran éxito de audiencia en Sky Nature y Ballena con Steve Backshall está listo para repetir ese éxito y dejar boquiabiertos al público”.

“No hay nadie mejor para llevarnos en un viaje por el océano de descubrimiento de ballenas, delfines y marsopas que Steve Backshall, compartiendo su gran conocimiento, experiencia y pasión de clase mundial por estos increíbles mamíferos marinos, que son sorprendentemente como nosotros. ”, agregó Wendy Darke, fundadora y directora ejecutiva de True to Nature.

“La innovación está en el corazón de esta serie premium para Poppy Dixon y Sky Nature, tanto en técnicas de narración, filmación y producción sostenible. True To Nature está encantada de trabajar con Angela Neillis y su equipo de clase mundial de Fremantle International para traer Ballena con Steve Backshall al mundo.»

True to Nature y Sky Studios produjeron el espectáculo, con Ellen Husain y Tom Whitworth adjuntos como directores. Darke es el productor ejecutivo y Simon Nash es el productor de la serie. Fremantle tiene los derechos de distribución global de la serie.