Después de una merecida primera nominación al Oscar, Bill Nighy tiene una nueva película que vale la pena agregar a su impresionante filmografía. El hermoso juego Es, en apariencia, otra historia muy trillada de un equipo heterogéneo de inadaptados que se unen para la validación no sólo de sus habilidades futbolísticas (es decir, fútbol) sino, más importante aún, de sus vidas. Y aunque hemos visto innumerables historias de desvalidos como ésta ambientadas en un campo de juego, en realidad no lo he hecho visto uno bastante así en términos de la bienvenida atención que pone sobre la población sin hogar entre nosotros. El momento es particularmente pertinente ya que en muchas ciudades importantes parece haber una guerra contra las personas sin hogar, una total falta de empatía hacia lo que lleva a una persona a este punto de la vida y una solución para sacarla de allí.

El hermoso juego no se centra en la política de su suerte en la vida, sino más bien en utilizar habilidades atléticas y un poco de esperanza para sacarlos de las calles y exponerlos a la atención mundial como parte de la Copa Mundial de Personas sin Hogar. Es un evento deportivo que se lleva a cabo casi todos los años desde su fundación en 2003 y hasta ahora ha ayudado a 1,2 millones de personas sin hogar a ver alguna posible luz a través de la participación en este evento universal del fútbol callejero.

El escenario de este es Roma, y ​​en su centro hay un enfoque en el equipo inglés, un grupo enérgico aunque un tanto dispar y excéntrico elegido para este evento inusual, unas Olimpiadas Especiales de un tipo muy diferente. Unirlos es el afligido viudo Mal (Nighy), quien tiene una exitosa trayectoria en el deporte pero ahora dedica su vida a buscar miembros potenciales del equipo para cada competencia anual (solo puedes hacer esto una vez).

A medida que se acerca la fecha para ir a Roma, ve a un verdadero delantero novato llamado Vinny (Micheal Ward), que se ha abierto camino en un juego informal, y Mal inmediatamente intenta convencerlo de que se una al equipo de la Copa Mundial de Personas sin Hogar de este año. a lo que Vinny reacciona inequívocamente negativamente jurando que no es un vagabundo ni está interesado. El persistente Mal, sin embargo, sigue a Vinny hasta su auto y lo confronta, ya que claramente el joven vive fuera de su auto. Pero después de una visita a su ex y a su hija, Vinny se da cuenta de que tal vez ésta sea una oportunidad que debería aprovechar, por lo que, de mala gana, se une al resto del equipo.

En Roma conocemos a los distintos miembros del equipo y vemos que cada uno es un individuo totalmente diferente al que la vida le ha lanzado una bola curva, así que ¿por qué no? patearla? Vinny descubre que su compañero de cuarto es Nathan, un chico simpático y entusiasta del que aprenderemos que no podría vencer su adicción a la heroína a menos que esté tomando sus medicamentos. Vinny demuestra su manera distante y amarga al tratar con Nathan, y con todos los demás, ya que siente que realmente no pertenece a este grupo incluso después de haber sido recibido como un rey por ellos debido a sus talentos obvios, si no a sus antecedentes reales. de los cuales no tienen idea.

Aldan (Robin Nazari), Cal (Kit Young), Jason (Sheyi Cole) y otros tienen sus propios obstáculos y problemas, pero este es un equipo al que debes apoyar. Mal se asegura de que tengan la oportunidad de brillar desde su primer partido contra Sudáfrica, lo que les da un impulso de 3 puntos hacia la copa simplemente porque el equipo perdió su conexión y no apareció. Por supuesto, habrá más personas que realmente lo hagan, como Japón, y vemos que la falta de vivienda es un problema que se experimenta en todo el planeta, pero la humanidad es el denominador común.

Valeria Golino está muy bien como la enérgica ejecutiva a cargo de la operación y como su animadora número uno. Nighy no podría ser mejor ni más atractivo aquí, mientras que Ward (La vieja guardia) tiene una tarea difícil, pero es excelente para lidiar con el a menudo desagradable Vinny, un hombre con mucho potencial que nunca consiguió una meta en la vida.

Colin Farrell fue productor y narrador del largometraje documental de 2008, Pateando, que inspiró esta película hasta cierto punto, y él y su hermana Claudine Farrell también se encuentran entre los productores de ésta. Entre el gran elenco se encuentran jugadores reales de la Copa Mundial de Personas sin Hogar que asumen papeles que no hablan, un buen toque y una oportunidad brindada por los realizadores. Thea Sharrock (Yo antes que tú, pequeñas cartas malvadas) dirige con corazón pero nunca abruma la película con los habituales tropos sentimentales del género. Tras el 2023 de Taika Waititi El próximo gol ganasobre un equipo de fútbol samoano perdedor, esta es otra adición admirable a un subgénero que depende en gran medida del atractivo de su elenco. El hermoso juego obtiene un gran puntaje en ese sentido.

Título: El hermoso juego
Distribuidor: netflix
Fecha de lanzamiento: 29 de marzo de 2024 (transmisión)
Director: Teresa Sharrock
Guionista: Frank Cottrell Boyce
Elenco: Bill Nighy, Micheal Ward, Callum Scott Howells, Kit Young, Tom Vaughan, Sheyi Cole, Robin Nazari, Valeria Golino, Cristina Rodlo
Clasificación: PG-13
Tiempo de ejecución: 2 horas, 5 minutos

Una variedad de metáforas familiares de la vida como deporte reciben un entrenamiento saludable en “The Beautiful Game”, una historia de atletas desvalidos para quienes ganar puede no serlo todo, aunque es una distracción bienvenida frente a obstáculos mayores. Para muchos espectadores, el alegre entretenimiento de Netflix de Thea Sharrock puede servir como una introducción al evento de la vida real en el que se basa: la Copa Mundial de Personas sin Hogar, un torneo anual de fútbol que reúne a jugadores desplazados o desposeídos de casi 50 países, que juegan no sólo por un trofeo pero para una segunda oportunidad de vivir. Como premisa para un drama deportivo inspirador, es casi imbatible, y ninguna cantidad de escritura de memoria en el guión irregular de Frank Cottrell-Boyce puede atenuar la efectividad de la película.

Aunque se basa en las historias de una variedad de jugadores de la Copa Mundial sin Hogar, la película en última instancia se centra en un solo equipo (Inglaterra, por supuesto) del tapiz internacional del evento y se basa en un par de figuras del drama deportivo. Bill Nighy es el entrenador apasionado que nunca se rinde y mantiene a sus hombres encaminados incluso cuando la moral flaquea; Micheal Ward, el talentoso exaltado que aún no ha aprendido el valor del espíritu de equipo. Otros (un adicto en recuperación que juega para su redención personal, una joven decidida que sueña con las grandes ligas, un astuto entrenador sudafricano que se abre paso entre la competencia en un ala y una oración) brindan incidentes adicionales en un largometraje un tanto demasiado largo de dos horas, aunque el La caracterización nunca es tan profunda como para comprometer el mensaje de bienestar de la película. Para la mayoría de sus participantes, el torneo es un respiro ante realidades más duras. “The Beautiful Game” lo describe con ese espíritu, desde la amplitud de su comedia de choque cultural hasta el brillo de la lente del verano de Mike Eley.

Un rugido introductorio del ruido de la multitud en el estadio y comentarios rápidos del partido pronto se reducen al monólogo interno de Vinny (Ward), un joven veloz que irrumpe en un partido de fútbol infantil en un parque del este de Londres. Mientras los padres agraviados protestan por su intrusión en los goles, el veterano entrenador Mal (Nighy) mira con aprobación. Reconoce a un buen delantero cuando lo ve, incluso en el campo equivocado. Un legendario ex creador de reyes del West Ham United, después de su retiro, centró su atención en formar el equipo de Inglaterra para la Copa Mundial de Personas sin Hogar: un grupo heterogéneo de casos de mala suerte con entusiasmo de sobra, pero nada como el talento en bruto de Vinny.

A Vinny, un solitario desempleado que ha estado viviendo en su automóvil desde su divorcio, inicialmente no le agrada la petición de reclutamiento de Mal, aunque la oferta de un viaje con todos los gastos pagados a la soleada Roma, donde se llevará a cabo el torneo, hace semanas. por lo tanto, eventualmente quema su gélida resistencia. El elegante juego de pies del recién llegado puede darle a Inglaterra más oportunidades que antes, pero el equipo tarda en unirse: hay fricción inmediata entre Vinny y el delantero degradado Cal (Kit Young), y aunque el valiente y sensible ex-adicto Nathan (Callum Scott) Howells) tiene más ganas de hacer amigos, el altivo rechazo de Vinny lo hace caer en espiral. El equipo puede tener un golpe de suerte en las primeras rondas, ganándose un descanso cuando Sudáfrica, la favorita del torneo, vea retrasada su llegada por problemas de pasaporte, aunque no hay premio por adivinar que el espíritu deportivo triunfará sobre el espíritu de juego a largo plazo.

El guión de Cottrell-Boyce incluye más subtramas y temas de actualidad de los que puede desarrollar de manera significativa. Los problemas de adicción de Nathan crean un arco razonablemente conmovedor, pero las tribulaciones de los otros miembros del equipo, incluido el solicitante de asilo sirio Aldar (Robin Nazari) y el aspirante a mujeriego Jason (Sheyi Cole), a quienes se les dio una aguda educación #MeToo cuando de manera inapropiada llega a la vivaz jugadora mexicano-estadounidense Rosita (Cristina Rodio) – se les da muy poca importancia. Como la monja bolshy convertida en entrenadora de Sudáfrica, Susan Wokoma proporciona un amable alivio cómico; los problemas del desesperado equipo japonés y su severo entrenador militarista hacen que la distracción sea menos exitosa, dependiente de algunos estereotipos obsoletos.

Una cantidad quizás desproporcionada de tiempo frente a la pantalla se dedica a los cambios de humor hostiles de Vinny, mientras abandona repetidamente a sus compañeros de equipo, solo para reconciliarse con ellos una vez más por motivos personales comunes. Al menos un ciclo dramático de esto podría haberse cortado sin costo alguno para el flujo narrativo de la película, aunque difícilmente se puede culpar a “The Beautiful Game” por centrar su atención de manera tan insistente en Ward, cuyo volátil carisma acelera y complica incluso a un personaje relativamente débil. , y cuya veloz e inquieta energía en pantalla complementa agradablemente la distintiva picardía relajada de Nighy. (Nighy también tiene una química brillante, con una Valeria Golino infrautilizada como coordinadora del torneo italiano, aunque el guión mantiene cualquier susurro de romance entre ellos en un segundo plano).

Incluso cuando prácticamente se puede escuchar el cambio de marcha formulado de la película, es difícil no dejarse convencer, sobre todo por la historia de fondo de la vida real que guía su ficción menos auténtica. Recién llegada de “Wicked Little Letters”, la directora de teatro Sharrock dirige los procedimientos de manera sencilla y orientada al público, pero pone en marcha la maquinaria emocional exactamente cuando lo necesita: aquellos que pueden permanecer con los ojos secos durante un montaje del partido final ambientado en Aretha Franklin. La poderosa versión de “Bridge Over Troubled Water” no son espectadores a quienes “The Beautiful Game” tiene la intención de llegar.

Netflix ha compartido el primer teaser de Alegríael drama histórico protagonizado por James Norton, Bill Nighy y Thomasin McKenzie sobre el nacimiento de los tratamientos de FIV.

La sinopsis completa de la película dice: Alegría cuenta la notable historia real detrás del revolucionario nacimiento de Louise Joy Brown en 1978, el primer «bebé probeta» del mundo, y el incansable viaje de 10 años para hacerlo posible. Contada desde la perspectiva de Jean Purdy, una joven enfermera y embrióloga, que unió fuerzas con el científico Robert Edwards y el cirujano Patrick Steptoe para resolver el rompecabezas de la infertilidad siendo pionera en la fertilización in vitro (FIV). La película celebra el poder de la perseverancia y las maravillas de la ciencia mientras sigue a este trío inconformista de visionarios que superaron enormes obstáculos y oposición para hacer realidad su sueño y, al hacerlo, permitieron que millones de personas soñaran con ellos.

El guión fue escrito por Jack Thorne. La historia es de Thorne y Rachel Mason. Los productores son Finola Dwyer y Amanda Posey de Wildgaze y el productor ejecutivo: Cameron McCracken. Las fechas de lanzamiento aún no se han anunciado. Netflix ha dicho que la foto “llegará pronto” al transmisor.

Al hablar de la historia, Thorne dijo: “Está ambientada entre 1968 y 1978 y es la historia de tres personas que trabajaron juntas a pesar de que el mundo entero estaba en contra de ellos para tratar de sacar a relucir la historia de la infertilidad. Y contamos la historia de los tres”.

Y añadió: “Está Robert Edwards, que es un científico, Jean Purdy, que trabaja con él y a quien nunca se le ha dado el crédito que se merece por esto y, con suerte, esta película lo restablecerá un poco. Y Patrick Steptoe, que es el cirujano y no recibe ningún apoyo del Consejo de Investigación Médica. Sufren abusos en la prensa, otras personas abusan de ellos y siguen luchando, y eso eventualmente resulta en el nacimiento de Louise Joy Brown”.

Mira el avance de arriba.

La próxima road movie de Morgan Matthews 500 millasprotagonizada por el nominado al Premio de la Academia Bill Nighy y el animado actor adolescente Roman Griffin Davis, se vendió a múltiples territorios para Beta Cinema, luego de su lanzamiento en el European Film Market (EFM) de la Berlinale el mes pasado.

La película ha sido adquirida para Australia y Nueva Zelanda (Kismet), Oriente Medio (Front Row), Italia (Maestro Distribution), Benelux (September Film), Grecia (Feelgood), la antigua Yugoslavia (Discovery) y Airlines (Aardwolf Films). Como se anunció anteriormente, fue adquirida por True Brit Entertainment para el Reino Unido.

Beta Cinema también ha conseguido un puñado de preventas para el regreso al cine de Tom Tykwer La luzque también debutó en el mercado, al Benelux (September Film), Grecia (TFG) y la antigua Yugoslavia (Discovery).

Como se anunció anteriormente, el drama sobre una familia contemporánea sometida a una prueba emocional inesperadamente salvaje por su ama de llaves siria, será estrenado por X Verleih en Alemania y ARP Sélection en Francia.

Beta Cinema también publicó nuevas ofertas para la película biográfica de Joseph Goebbels de Joachim A. Lang Führer y seductor a Francia (Condor Entertainment), Bulgaria (Beta Film) y Grecia (TFG).

Los acuerdos anunciados anteriormente incluyen España (A Contracorriente), Portugal (Films4You), Escandinavia (Mis Label), Benelux (Dutch Film Works), República Checa (Donart Film), la ex Yugoslavia (Discovery), Japón (AT Entertainment) y Australia y Nueva Zelanda. Zelanda (Entretenimiento de historias en movimiento).

Wild Bunch estrenará la película en los territorios de habla alemana.

La compañía también reveló nuevas ventas para la película biográfica sueca. Hammarskjöld – Lucha por la pazsobre la intrigante figura de Dag Hammarskjöld, segundo secretario general de las Naciones Unidas, que se estrenó mundialmente en Rotterdam y luego debutó en el mercado en el EFM.

La película se ha vendido en Australia y Nueva Zelanda (Palace Films), la República Checa (Film Europe) y Bulgaria (Beta Film), tras acuerdos con Italia (Rai Cinema), Francia (Swift Productions), España (Twelve Oaks), Portugal ( Outsider Films) y Former Yugoslavia (Discovery).

La compañía también resumió los acuerdos anunciados para el título de la competición Berlinale. De Hilde, con amor a Francia (Haut et Court), Italia (Teodora), Escandinavia (Angel Films), Benelux (September Film), Portugal (Outsider), ex Yugoslavia (Discovery), República Checa (Film Europe), Hungría (Circo), Palace Film (Australia y Nueva Zelanda) y el Reino Unido (Picturehouse Entertainment).

Pandora Filmverleih estrenará el drama de resistencia en los territorios de habla alemana en octubre de 2024.

Bill Nighy y la estrella de “Jojo Rabbit”, Roman Griffin Davis, están alineados para protagonizar “500 Miles”, dirigida por el ganador del BAFTA Morgan Matthews.

Beta Cinema ha adquirido los derechos de venta internacionales de la película y lanzará las ventas en el European Film Market de la próxima semana.

La película, descrita como una “road movie emocionante llena de corazón, ingenio y asombro”, sigue a una familia rota que se ve obligada a unirse cuando Finn (Davis), de 16 años, y su vivaz hermano menor, Charlie, huyen de los problemas en su casa en Inglaterra para encontrarse con su abuelo (Nighy), del que está separado, en la impresionante y salvaje costa oeste de Irlanda.

Matthews, director del drama “X+Y” protagonizado por Asa Butterfield y Sally Hawkins, así como del documental “Williams”, dirigirá a partir de un guión de Malcolm Campbell (“What Richard Did”, “Herself”), basado en la novela “Charlie y yo” de Mark Lowery.

El exdirector de BBC Film David Thompson (“Billy Elliot”, “Notes on a Scandal”) produce con Alex Gordon y Keren Misgav Ristvedt para Origin Pictures (“Hope Gap”, “Sense of an Ending”), Martina Niland (“ Once”, “Sing Street”) de Port Pictures, con sede en Dublín, y Minnow Films.

El proyecto se está preparando para rodarse en Kerry, Irlanda, a finales de este año.

Además de ser nominado al Oscar por “Living” el año pasado, Nighy apareció en los éxitos británicos “Love Actually” y “The Best Exotic Marigold Hotel”. Griffin Davis interpretó el papel principal en “Jojo Rabbit” de Taika Waititi en 2019, lo que le valió una nominación al Globo de Oro y el premio Critic’s Choice al mejor intérprete joven. La película se convirtió en un éxito de taquilla y fue nominada a seis premios de la Academia.

El casting de “500 Miles” está a cargo de Louise Kiely (“Banshees of Inisherin”, “Normal People”).

Tassilo Hallbauer, jefe de ventas y adquisiciones de Beta Cinema, dijo: “El guión nos lleva a un viaje emotivo, a menudo hilarantemente divertido, pero profundamente conmovedor, a través de algunas de las partes más bellas del Reino Unido e Irlanda. En ‘Jojo Rabbit’, Roman Griffin Davis demostró su brillante talento para interpretar papeles de personajes profundos con un sentido del humor único. Con la participación de Bill Nighy, luego de su fundamental actuación nominada al Oscar en ‘Living’, Origin Pictures está reuniendo un elenco de ensueño. ‘500 Miles’ ofrece escapismo de primer nivel y resonará en audiencias internacionales de todas las edades”.

Thompson añadió: “’500 Miles’ es a la vez hilarante y desgarrador y, en última instancia, bastante reafirmante de la vida. Tiene una visión muy original del mundo y será una película verdaderamente inolvidable”.

Prime Video ha ordenado Lázaro (título provisional), una serie limitada de Quay Street Productions, productora del éxito de Netflix Engáñame una vez protagonizada por Sam Claflin (Daisy Jones y los seis)Bill Nighy (Viviendo) y Alexandra Roach (Matar a Eva).

Basado en una idea de historia original y escrito por Engáñame una vez autor Harlan Coben y Danny Brocklehurst, Lázaro Sigue a un hombre que regresa a casa después del suicidio de su padre y comienza a tener experiencias inquietantes que no se pueden explicar. Rápidamente se ve envuelto en una serie de asesinatos sin resolver mientras lidia con el misterio de la muerte de su padre y el asesinato de su hermana hace 25 años.

La serie se transmitirá exclusivamente en Prime Video en más de 240 países y territorios en todo el mundo.

Claflin, que también se desempeña como productor ejecutivo, interpreta a Laz, un respetado psicólogo forense que ha pasado toda su vida huyendo del dolor de su pasado. Sólo ahora, cuando regresa a casa, se ve obligado a afrontarlo finalmente.

Nighy interpreta al Doctor Lázaro (Dr. L). Psicólogo y padre de Laz, Jenna y Sutton. Una figura querida dentro de su comunidad, comparte el encanto, el humor mordaz y el carisma de su hijo. Al morir, quiere que su hijo comprenda que son más similares de lo que Laz cree.

Roach interpreta a Jenna Lazarus. Desde el asesinato de su hermana, Jenna se ha sumergido en un mundo de práctica espiritual, pero ahora, cuando su hermano regresa a casa y comienza a experimentar fenómenos inexplicables, se ve obligada a enfrentar secretos de su propio pasado.

Lázaro es producida por Quay Street Productions y Amazon MGM Studios en asociación con Final Twist Productions.

Variety fue el primero en informar la noticia.

Netflix ha lanzado un primer vistazo a chico superior La nueva película de la estrella Micheal Ward El hermoso juego con Bill Nighy.

Basado en la Copa Mundial de Personas sin Hogar, el nuevo drama deportivo cuenta la historia del equipo inglés y su entrenador mientras se preparan para el torneo mundial de fútbol.

Junto con las imágenes recientemente publicadas, que muestran a Nighy en el personaje del seleccionador de Inglaterra Mal y Imperio de la luz protagonizada por Ward como el nuevo delantero del equipo, Vinny, Netflix confirmó una fecha de lanzamiento para la película que estará disponible para transmitir desde 29 de Marzo.

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«Mal es el entrenador del equipo de fútbol de personas sin hogar de Inglaterra y lleva a sus jugadores a Roma con la esperanza de coronarse campeones de la Copa Mundial de personas sin hogar, un torneo mundial de fútbol callejero. En el último minuto decide traer consigo a un delantero talentoso, Vinny. , que podría darles una verdadera oportunidad de ganar, pero sólo si está dispuesto a dejar atrás su pasado y formar parte del equipo», se lee en la sinopsis.

Dirigida por Thea Sharrock y escrita por Frank Bryce, la película está protagonizada por Susan Wokoma, Callum Scott Howells, Sombra y hueso la estrella Kit Young y Sheyi Cole junto a Nighy y Ward.

A ellos se unen en el elenco Tom Vaughan-Lawlor, Robin Nazari, Aoi Okuyama, Cristina Rodlo, Tadashi Watanabe, Kazuhiro Muroyama y Valeria Golino.

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Incluidas en las primeras imágenes, vemos al equipo de fútbol de Inglaterra para personas sin hogar caminando por Roma mientras se preparan para el torneo y en una imagen, Nighy’s Mal anima entre la multitud.

La Copa Mundial de Personas sin Hogar, un torneo de fútbol de la vida real que comenzó en 2001, destaca a atletas sin hogar de todo el mundo que representan a casi 70 países.

En las últimas dos décadas, más de 1,2 millones de personas han participado en el torneo y muchos de los jugadores de fútbol de la película son participantes reales del torneo.

El hermoso juego estará disponible para transmitir en Netflix a partir del 29 de marzo.

El primer tráiler de la precuela de The Omen, The First Omen, ya está aquí, y no tan sutilmente insinúa una aterradora conspiración dentro de la iglesia católica.

Dirigida por Arkasha Stevenson, la película sigue a una joven (Nell Tiger Free, quizás mejor conocida por protagonizar Servant de M. Night Shyamalan) mientras viaja de Estados Unidos a Roma para comenzar una nueva vida de servidumbre religiosa. Una vez allí, sin embargo, se encuentra luchando con una oscuridad tan grande que le hace cuestionar su fe.

«Para controlar a los que no creen, crea algo que temer», dice el eslogan del teaser, mientras una serie de clips sugieren que Ralph Ineson, Sonia Braga y el clero de Bill Nighy están empeñados en cometer el pecado máximo: orquestar el nacimiento de el Anticristo. Si bien casi no hay diálogo en el tráiler, lo que hace que sea difícil saberlo con seguridad, parece como si el trío impío estuviera induciendo posesiones y dando la bienvenida a los bebés, un acto que parece destinado a generar niños muy parecidos al malvado Damien Thorn de The Omen. Tawfeek Barhom completa el reparto secundario.

Lanzado en 1976, The Omen se centró en el diplomático estadounidense Robert Thorn (Gregory Peck) y su esposa Kathy (Lee Remick), quienes obtienen más de lo que esperaban cuando Robert cambia a su difunto hijo por un recién nacido huérfano en el hospital. Un éxito de taquilla a pesar de sus críticas mixtas, generó varias secuelas: Damien: Omen II, estrenada dos años después, Omen III: The Final Conflict en 1981 y Omen IV: The Awakening diez años después. El original se rehizo en 2006, con Julia Stiles y Liev Schreiber asumiendo los papeles de Remick y Peck.

Hayley Atwell, Bill Nighy, Mark Rylance y David Harewood se encuentran entre un grupo de 100 actores que apoyan un nuevo contrato de Green Rider destinado a mejorar la sostenibilidad de la industria cinematográfica y televisiva del Reino Unido.

Encabezado por el sindicato de entretenimiento del Reino Unido Equity, la inclusión de un Green Rider se posiciona como una «herramienta para empoderar a los artistas» y proporciona un marco con el que negociar mejores prácticas en cine y televisión. La cláusula adicional se incluiría en los contratos de acciones estándar.

La «Declaración de los actores de Green Rider» ha sido firmada por Atwell, Nighy, Rylance y Harewood, junto con Ben Whishaw, Gemma Arterton, Stephen Fry, Bella Ramsey, Paapa Essiedu, Nabhaan Rizwan, Juliet Stevenson, Dame Harriet Walter, Jonathan Bailey, Danusia Samal, Will Attenborough, Fehinti Balogun, Tom Burke, Rosalie Craig, Natalie Dormer, Adrian Dunbar, Jerome Flynn, Johnny Flynn, Freddie Fox, Romola Garai, George Mackay, Nikesh Patel, Maxine Peake y Miranda Richardson, entre otros.

Las cláusulas adicionales son un conjunto de cláusulas que los artistas suelen agregar a sus contratos y que se relacionan con requisitos específicos en torno a cuestiones como el alojamiento, la desnudez o los viajes. En los últimos años, también han incluido la inclusión y la diversidad en el set, aunque también se han asociado con las demandas draconianas de estrellas de alto perfil que solicitan cosas como muebles completamente blancos o el uso de un avión privado.

Por el contrario, Green Rider de Equity busca impulsar un cambio cultural en la industria del entretenimiento, uno que se aleje de demandas tan peligrosas para el medio ambiente.

El Green Rider (se puede acceder al documento completo aquí) se puede agregar a los contratos de los actores para establecer sus propios compromisos de sostenibilidad y negociar estándares de sostenibilidad más estrictos en el set antes de aceptar un trabajo. El objetivo general es que el Green Rider eventualmente se incluya en los convenios colectivos que Equity tiene con los productores.

Equity está discutiendo un plan con la BBC, ITV Studios y Sky Studios para pilotar el Green Rider en las próximas producciones. Se anunciarán más detalles el martes durante un panel en el Festival de Televisión de Edimburgo.

Las cláusulas específicas se pueden adaptar a las circunstancias individuales de una producción. Incluyen al artista que evita las «opciones de alto impacto», como los remolques grandes, los viajes aéreos privados o los vehículos de carretera que funcionan con combustibles fósiles, o el productor que brinda opciones de transporte con bajas emisiones de carbono, como trenes o vehículos eléctricos para el artista y el equipo.

Otras cláusulas incluyen que el artista considere el «costo de carbono/ambiental de las solicitudes adicionales de comida o comodidad» que requieren que los corredores se vayan fuera del sitio y reduzca esto en consecuencia, o que el artista comparta su remolque o vestidor cuando sea apropiado para reducir el uso de energía en la base y emisiones de transporte.

The Green Rider fue creado colectivamente por Equity for a Green New Deal, una red de miembros sindicales que luchan por la justicia climática en la industria de las artes escénicas y el entretenimiento y más allá. El grupo ha colaborado con agentes de cambio, emisoras y otros organismos de la industria de la pantalla para crear un documento que invita a la colaboración y la innovación entre departamentos, dirigido por los miembros de la red Danusia Samal, Will Attenborough y Fehinti Balogun.

La declaración del martes se lanzará junto con una campaña en línea para los signatarios de la campaña #GreenRider de Equity.

Mark Rylance llamó a Green Rider “una plantilla para ayudar a todos los artistas de cine y televisión a pedir prácticas más ecológicas. El hecho de que no podamos hacer todo, no significa que no podamos hacer nada. Limpiemos nuestro lugar de trabajo”.

Mientras tanto, Bella Ramsey dijo: “Equity’s Green Rider es una ruta práctica hacia un cambio positivo en la industria del cine y la televisión con respecto a la sustentabilidad. Podemos hacer todas las películas del mundo sobre el cambio climático, pero a menos que seamos conscientes del medio ambiente en el proceso de hacerlas, nuestros esfuerzos son superficiales. Históricamente, los medios han inspirado el cambio, por lo que estoy entusiasmado con la presentación de este Green Rider y las conversaciones que suscitará”.

Paapa Essiedu agregó: “Este verano ha puesto de relieve la realidad de que el desastre climático no es un problema del futuro sino del presente. Las prácticas normales aceptadas de la industria del cine están llenas de desperdicio y falta de conciencia sobre el daño que estamos causando a nuestro planeta. Pero estas prácticas se pueden desafiar y cambiar y es por eso que estoy tan entusiasmado con Equity Green Rider. Es un conjunto claro y práctico de pautas que nos capacitan dentro de nuestra industria para desempeñar nuestro papel en la lucha contra esta realidad urgente en la que nos encontramos y proporciona un camino hacia un futuro más limpio y sostenible”.

EXCLUSIVO: Taost Entertainment, una startup de producción de medios con sede en Londres, ha obtenido los derechos de distribución en China de la función animada repleta de estrellas. 10 vidas.

Taost adquirió los derechos de la película, que cuenta con un amplio elenco de voces, que incluye a Zayn Malik, Simone Ashley, Mo Gilligan, Sophie Okonedo, Bill Nighy y Jeremy Swift (ted lasso) del equipo con base en China Original Force. La foto aún no ha recibido la aprobación de los censores, momento en el cual Taost buscará un socio de distribución en China.

El acuerdo es parte del plan de Toast para expandirse hacia el Este. además de recoger 10 vidas, la startup está construyendo una plataforma Web 3 que permite a los miembros publicar, navegar, votar y participar en proyectos de animación. La compañía lanzará una beta cerrada en el Festival de Animación de Annecy de este año.

Dirigida por Chris Jenkins (Pato Pato ganso), productores en 10 vidas son Guy Collins y Sean Feeney para 10 Lives Productions, junto con Martin Metz y Adrian Politowski para la compañía de producción y financiamiento de películas Align, Yann Zenou para Quad, Valérie d’Auteuil y André Rouleau para Caramel Films, y Louis-Philippe Vermette para The Happy Producers . El casting está a cargo de Robyn Klein y Jeremy Ross. El estudio de animación es L’Atelier Animation en Montreal.

La imagen cuenta la historia de Beckett, un gato mimado y egoísta que ha dado por sentadas las vidas que le han dado. Después de perder su novena vida por descuido, ruega que le den una segunda oportunidad y una oportunidad para demostrar que puede aprender de sus errores. Eventualmente, su deseo es concedido, pero con ciertas estipulaciones.

Mejor conocido por fotografías como Patas de furia y Pato Pato gansoGFM Animation es un productor de animación, financista y agente de ventas con sede en el Reino Unido.

Rocky Shi, presidente y director ejecutivo de Taost, dijo: “Estamos encantados de haber obtenido los derechos de distribución en China de nuestra película ’10 Lives’. China es un mercado masivo para la animación, y asegurar los derechos de distribución aquí nos permitirá llegar a una audiencia más amplia y construir asociaciones sólidas en la región”.

Mira el póster de la película a continuación: