Uno de los que más odia a Donald Trump es el actor y fundador del festival de cine Robert De Niro, un hombre que una vez llamó al fallido titular adyacente a la insurrección la estrella de una “comedia trágica y estúpida”. Dos semanas después de una entrevista sin sonido en La vista que advirtió a los votantes contra Trump, De Niro formaliza su objeción al expresidente frente a un anuncio oficial de la campaña de reelección de Joe Biden titulado “Snapped”. Presta su voz al anuncio de 30 segundos, criticando a Trump por su adicción a las redes sociales, sus declaraciones idiotas y su desprecio por la Declaración de Derechos. “Desde los tweets de medianoche hasta beber lejía, lanzar gases lacrimógenos a los ciudadanos y organizar una sesión de fotos, sabíamos que Trump estaba fuera de control cuando era presidente”, narra De Niro. “Luego perdió las elecciones de 2020 y se quebró”.

Estéticamente, el anuncio se está carcomiendo. SucesiónEl plato. Emplea una banda sonora llena de violines disonantes y estresados ​​y un estilo de edición que recuerda los créditos iniciales de la trágica comedia estúpida, hasta la elección de la fuente. Afirmando que Trump está “amenazando con ser un dictador” y con “terminar la Constitución”, o de lo contrario habrá un “baño de sangre”, De Niro termina diciendo que la estrella de reality shows políticamente más exitosa quiere “venganza… y detendrá sin hacer nada para conseguirlo”. Si tan solo hubiera terminado todo diciendo que Trump “no es gente seria”.

En el cómic de Greg Keyes y Drew Johnson «Godzilla: Dominion», una precuela de «Godzilla vs. Kong», aprendemos que Godzilla tiene el poder de acceder al mundo entero y sentir lo que sucede en todo el planeta como si fuera suyo. piel. Así es como Godzilla sabe cuando hay un Titán causando estragos, y como el kaiju sabe dónde está Kong, su rival, en todo momento.

Pero ¿por qué Godzilla considera a Kong su rival? La respuesta, o al menos lo más parecido a ella, está en “Godzilla x Kong: The New Empire”. Esta película presenta la idea de que Godzilla estuvo vivo durante millones de años. A pesar de que eran poderosos, la especie de Godzilla fue diezmada lentamente por los MUTO (las criaturas de «Godzilla» de 2014), mientras que al mismo tiempo también participaron en una guerra contra la especie de Kong en la Tierra Hueca. La película explica que Skar King una vez lideró la especie de Kong y usó al titán esclavizado Shimo para matar a muchos de la especie de Godzilla antes de intentar conquistar el mundo de la superficie. No fue hasta que el propio Godzilla derrotó a Skar King y lo encarceló a él y a su ejército en la Tierra Hueca que se salvó la superficie.

Entonces, no es de extrañar que Godzilla odiara a todos los miembros de la especie Kong, ya que ayudaron a destruir a los de su especie. Y, sin embargo, tiene sentido que Godzilla y Kong sean aliados reacios, ya que Godzilla y Kong se encuentran entre los últimos seres que quedan de esa guerra ancestral. Su dolor y su poder los unen como amigos.

Hemsworth no solo usa una capa en “Furiosa: A Mad Max Saga”, sino que también se parece bastante a la capa que hizo famosa. («Y es rojo, o eventualmente también se vuelve rojo. Lo absurdo de eso»). Para que no lo olvidemos, Thor también usa una capa roja, algo de lo que el director de cine George Miller no se había dado cuenta al decidir su vestuario. «No es intencional hacer una comparación con Thor», dijo Hemsworth, «pero encontré un punto de partida maravilloso: interpretar al villano, transformarme y habitar un físico completamente diferente fue muy divertido». Anya Taylor-Joy, quien interpreta a Furiosa en la película, le preguntó a Hemsworth durante la entrevista: «Después de años de capas, ¿son molestas?».

EW informó que Hemsworth ni siquiera se tomó un momento para pensar en su respuesta antes de responder: «Odiolos. Es muy poco práctico». No sé ustedes, pero cada vez que pienso en capas, lo primero que me viene a la mente es Edna Mode en «Los Increíbles» hablando de cómo Thunderhead murió cuando su capa se enganchó en la aleta de un misil, la capa de Stratogale la chupó. en una turbina a reacción, y cómo las capas provocaron la desaparición de Meta-Man en un ascensor expreso, Dynaguy se enganchó en el despegue y Splashdown fue absorbido por un vórtice. En pocas palabras, ¡SIN CAPAS! Bueno, a menos que seas Chris Hemsworth, entonces supongo que tienes que usar capas.

Por si sirve de algo, nadie puede llevar una capa roja como él, e incluso si le parece poco práctico, al menos todavía se ve genial. Podrás ver a Hemsworth en todo su esplendor con capa cuando “Furiosa: A Mad Max Saga” se estrene en los cines el 24 de mayo de 2024.

Ha llegado el momento de que Drake entre en la protección de testigos. Podría ser lo único lo suficientemente poderoso como para protegerlo de la ira mortal de Kendrick Lamar. “Euphoria”, el segundo insulto de Lamar a Drake, se lanzó el 30 de abril, un mes después de que su disparo de advertencia inicial dirigido a Drizzy se disparara en “Like That” de Future y Metro Boomin, el último del Great Rap Beef Off de 2024. La obra de un minuto destripa todo sobre Drake con una facilidad humorística, destacando su paternidad, sus habilidades de rap, sus antecedentes en Toronto, su rumoreado BBL, sus acentos falsos y más. Sin embargo, lo que hace que esta canción sea diferente de “Like That” es su descarada honestidad. Si bien el rapero de Compton parecía ofendido por la idea de que hay tres grandes del rap en el exitoso verso del mes pasado, esta vez es vulnerable acerca de la verdadera razón por la que Drake lo enoja. «Esto no se trata de críticos, ni de trucos, ni de quién es el más grande», rapea. «Siempre se ha tratado de amor y odio, ahora déjame decirte que soy el que más odia / Odio tu forma de caminar, tu forma de hablar / Odio tu forma de vestir». Está totalmente limpio, señoría.

Solo podemos esperar que Lamar nunca abandone el odio en su corazón, porque podríamos optar por uno o dos versos más ardientes. (Sabemos que las pistas de respuesta generadas por la IA de Drake ciertamente no brindan este nivel de rencor puro, ni tampoco el disidente poco entusiasta de J. Cole, que se disculpa desde que se eliminó de la transmisión). Mientras esperamos ver el próximo objetivo de Lamar, aquí están todos la letra de “Euphoria” que probablemente hizo que Drake se agachara y se tapara.

Cuando llama a Drake un estafador:

No eres un artista de rap, eres un estafador con la esperanza de ser aceptado.

Cuando hace referencia a que Drake resolvió una demanda por agresión sexual:

¿Alguna vez has visto a tu enemigo caer con cara de póquer?

/ ¿Alguna vez has pagado quinientos mil para que te guste un caso abierto?

Cuando viene por el estilo protector de Drake:

Negocio despiadado, tienes una mierda retorcida / ¿Qué es? ¿Las trenzas?

Cuando hace que todos queden boquiabiertos:

¿Cuántas funciones negras más hasta que finalmente sientas que eres lo suficientemente negro?

Cuando menciona las acusaciones de BBL:

Sí, mi primero como el último / Es un clásico, no tienes uno

/ Deja que tu público principal aguante eso / No les dije de dónde sacas tus abdominales

Cuando se pregunta si estaba peleando con Drake o con 2Pac generado por IA después de que el primero lanzara su legalmente cuestionado “Taylor Made Freestyle”:

¿Estoy luchando contra fantasmas o contra la IA? Nigga se siente como Joel Austeen / Es gracioso, estaba en una película llamada AI

Cuando llama a Drake malo:

Cuando te veo estar junto a Sexyy Red, creo que ves dos perras malas /

Creo que no te gustan las mujeres, esa es una competencia real, podrías quedarte con ellas.

Cuando le dice a Drake que se busque una vida y vea a su hijo:

¿Por qué llamaría para intentar ensuciar a los negros? / ¿Creen que toda mi vida es rap? / Eso es una mierda, tengo un hijo que criar, pero puedo ver que no sabes nada sobre eso.

Civil War, la última película del guionista y director de Ex Machina y Annihilation, Alex Garland, ve a Kirsten Dunst interpretando al fotógrafo de guerra Lee, quien emprende un viaje a través de Estados Unidos, devastados por la guerra y no tan Estados Unidos, para documentar el conflicto a medida que alcanza su punto álgido. paso.

Sus coprotagonistas Cailee Spaeny y Stephen McKinley Henderson habían trabajado con Garland antes, en la serie FX Devs, pero ¿qué hizo que Dunst quisiera trabajar con el cineasta por primera vez?

Londres tenía un problema. En 2016, más de 2 millones de residentes de la ciudad (aproximadamente una cuarta parte de su población) vivían en áreas con niveles ilegales de contaminación del aire; áreas que también contenían casi 500 escuelas de la ciudad. Esa misma contaminación del aire estaba matando prematuramente hasta 36.000 personas al año. Gran parte provino del transporte: una cuarta parte de las emisiones de carbono de la ciudad provinieron del transporte de personas y mercancías, y tres cuartas partes de ellas fueron emitidas por el tráfico rodado.

Pero en los años transcurridos desde entonces, las emisiones de carbono han disminuido. También ha habido una reducción del 94 por ciento en el número de personas que viven en áreas con niveles ilegales de dióxido de nitrógeno, un contaminante que causa daño pulmonar. ¿La razón? Londres ha gastado años y millones de libras en reducir el número de automovilistas en la ciudad.

Está lejos de estar solo. Desde Oslo hasta Hamburgo y desde Liubliana hasta Helsinki, ciudades de toda Europa han comenzado a trabajar para reducir su tráfico rodado en un esfuerzo por frenar la contaminación del aire y el cambio climático.

Pero si bien ciertamente está teniendo un impacto (Ljubljana, uno de los primeros lugares en abandonar los automóviles, ha experimentado reducciones considerables en las emisiones de carbono y la contaminación del aire), dejar de usar automóviles es mucho más difícil de lo que parece. No sólo ha llevado a políticos y planificadores urbanos a enfrentar amenazas de muerte y a ser engañados, sino que los ha obligado a repensar todas las bases de la vida urbana.

Las políticas de reducción de automóviles de Londres adoptan diversas formas. Hay cargos por vehículos más sucios y por conducir hasta el centro de la ciudad. Se han rediseñado los diseños de las carreteras en las zonas residenciales, con sistemas unidireccionales y bolardos, barreras y jardineras utilizadas para reducir el tráfico (creando lo que se conoce como “barrios de bajo tráfico”, o LTN). Y se han introducido planes para que más personas utilicen la bicicleta y el transporte público. La ciudad ha evitado el tipo de prohibiciones absolutas de automóviles que se observan en otras partes de Europa, como en Copenhague, pero aun así las cosas han cambiado.

«El nivel de reducción del tráfico es transformador y se produce durante todo el día», afirma Claire Holland, líder del consejo de Lambeth, un distrito del sur de Londres. Lambeth ahora registra 25.000 viajes diarios en automóvil menos que antes de que se implementara su esquema LTN en 2020, incluso después de ajustar el impacto de la pandemia. Mientras tanto, hubo un aumento del 40 por ciento en el uso de la bicicleta y aumentos similares en las caminatas y los patinetes durante el mismo período.

Lo que parece funcionar mejor es un enfoque del palo y la zanahoria: crear razones positivas para tomar un autobús o andar en bicicleta en lugar de limitarse a dificultar la conducción. «En áreas urbanas abarrotadas, no se pueden mejorar los autobuses si esos autobuses siempre están atrapados en el tráfico de automóviles», dice Rachel Aldred, profesora de transporte en la Universidad de Westminster y directora de su Active Travel Academy. «La evidencia académica sugiere que una combinación de características positivas y negativas es más efectiva que cualquiera de ellas por sí sola».

Para los países que buscan reducir las emisiones, los automóviles son un objetivo obvio. Representan una gran proporción de la huella de carbono de un país y representan una quinta parte de todas las emisiones en toda la Unión Europea. Por supuesto, la conducción urbana no constituye la mayor parte del uso de automóviles en un país, pero el tipo de viajes cortos que se realizan cuando se conduce en la ciudad son algunos de los que obviamente generan un mayor desperdicio, lo que hace que las ciudades sean un lugar ideal para comenzar si se busca para sacar a la gente de detrás del volante. Eso, y el hecho de que muchos residentes de las ciudades ya no tienen automóvil (sólo el 40 por ciento de las personas en Lambeth tienen automóvil, por ejemplo) y que las ciudades tienden a tener mejores alternativas de transporte público que otros lugares.

Una teoría sobre el actor infantil de Star Wars, Jake Lloyd, que interpretó al joven Anakin Skywalker en La amenaza fantasma, es que odia Star Wars y que la reacción violenta hacia su personaje le provocó problemas de salud mental. Ambas cosas no son ciertas, dijo su madre, Lisa, en una nueva entrevista con Scripps News.

Ella dijo: «Le encantan todas las cosas nuevas de Star Wars. La gente piensa que Jake odia Star Wars. A él le encanta». Lloyd ha estado viendo la serie de televisión Ahsoka en Disney+ y recientemente su madre le regaló una figura de acción de Ahsoka para su cumpleaños.

Lisa también enfatizó que cree que la reacción violenta a La amenaza fantasma no provocó la enfermedad mental de Jake ni su decisión de dejar de actuar.

«Habría sucedido de todos modos», dijo Lisa, y agregó que el lado de la familia de su padre biológico tiene antecedentes de esquizofrenia. «Creo que fue genético. Y su psiquiatra también está de acuerdo en que Jake iba a volverse esquizofrénico».

Jake lleva ahora 10 meses de una estadía de 18 meses en un centro hospitalario para rehabilitación de salud mental. Ya está mejor, dijo su madre.

«Se está relacionando mejor con la gente y se está volviendo un poco más sociable, lo cual es realmente agradable. Es como recuperar más del viejo Jake, porque siempre ha sido increíblemente sociable hasta que se volvió esquizofrénico», dijo. «Lo está haciendo mucho mejor de lo que esperaba».

Jake fue a las instalaciones después de sufrir lo que su madre describió como un brote psicótico en marzo de 2023 cuando conducía a casa después de recoger comida. «La policía llegó allí y le hicieron algunas preguntas a Jake. Él estaba hablando con ellos, pero nada de eso tenía sentido. Todo era una ensalada de palabras», dijo.

Antes de esto, en 2008, un médico dijo que Jake tenía esquizofrenia paranoide y este diagnóstico provocó que la depresión de Jake empeorara, dijo su madre. En 2015, Jake fue arrestado en un viaje por carretera desde Florida a Canadá. Su madre contrató a un abogado para que lo ayudara a salir de la cárcel, pero Jake nunca respondió y pasó 10 meses en la cárcel. En 2018, la hermana menor de Jake, Madison, murió por causas naturales mientras dormía. «Simplemente no podía soportarlo. No sabía cómo procesarlo», dijo su madre.

Para obtener más información, consulte la historia completa de Scripps News.

Hace unos meses la República Turca celebró su centenario. El aniversario de un país relativamente joven marcó el final de una era histórica caracterizada por un acercamiento a la Europa secular. Hablando durante las celebraciones, el presidente turco Erdogan acusó a los países occidentales de permitir que los israelíes llevaran a cabo una masacre en Gaza y de ese modo hundir a Oriente Medio en el caos. Se autodenominó líder del mundo musulmán, aseguró a sus compañeros creyentes su pleno apoyo y recordó que Gaza alguna vez fue parte del Imperio Otomano.

La referencia histórica de su discurso no fue la fundación secular del Estado después de la Primera Guerra Mundial. Su tema no fue el ascenso del país a un estado altamente desarrollado que es uno de los fundadores de las Naciones Unidas y ha sido durante mucho tiempo miembro de la OTAN. Su principal preocupación era la continuidad de las líneas de conflicto entre el Occidente cristiano y el Oriente musulmán, remontándose a la historia de los cruzados.

El alejamiento de Turquía de sus raíces modernas ha sido anunciado como una reorientación política durante más de dos décadas. Es una expresión de un profundo cambio cultural que se extiende mucho más allá de Turquía y que actualmente afecta a todo el mundo. Aparte de Japón y Corea, tras la caída del antiguo orden dinástico, ningún país se reformó tan radicalmente según el modelo occidental como Turquía.

Punto de inflexión histórico

Durante la Primera Guerra Mundial, el Imperio Otomano, junto con Bulgaria, fue aliado de Alemania y Austria-Hungría. Después del colapso del imperio, se proclamó la república bajo Mustafa Kemal Atatürk, se abolieron el sultanato, el califato y la Sharia, y se prohibieron la poligamia y las hermandades musulmanas. El derecho civil fue adoptado de Suiza y el derecho penal de Italia. El calendario islámico fue sustituido por el calendario gregoriano y el árabe por la escritura latina, y toda una serie de códigos de vestimenta pretendían garantizar que los nuevos ciudadanos turcos mantuvieran una relación casi mimética con Occidente.

Con la disolución del deseo mimético, desaparece también la idea de una modernidad universal en la que Occidente fue decisivo.

Este punto de inflexión histórico quedó especialmente claro en el tratamiento de Santa Sofía. Durante siglos, el imponente edificio eclesiástico sirvió a los emperadores romanos de Oriente como coronación y representación de su poder. Después de la conquista de Constantinopla por los otomanos en 1453, la iglesia se convirtió en mezquita y casi todas las insignias cristianas fueron víctimas de la destrucción.

Por sugerencia de Atatürk, la mezquita se convirtió en museo en 1934, y su agitada historia ahora debería ser accesible a todos. Un museo no sólo permite que la propia historia se convierta en objeto de observación. Como ninguna otra institución, encarna la idea de una modernidad universal en la que todas las culturas aparecen igualmente profanas. En 2020, por instigación del presidente Erdogan, Santa Sofía fue convertida nuevamente en mezquita, convirtiéndola nuevamente en un edificio sagrado musulmán.

Esto encaja con un desarrollo que está teniendo lugar en todo el mundo: la desintegración de las culturas. En los últimos años, numerosos objetos de los que se apropiaron durante las condiciones coloniales e imperiales han sido devueltos desde los museos occidentales a sus propietarios originales. De esta manera, los Estados europeos en particular están tratando de enmendar crímenes pasados, que a menudo se cometieron en nombre de una humanidad progresista.

decepción y agresión

La restitución de cosas no sólo sigue el principio de que debe devolverse lo adquirido ilícitamente. También se trata de garantizar que los bienes culturales importantes regresen a su lugar original en su sociedad de origen. Esto se basa en la idea de culturas intactas e integrales. Aunque existen motivos éticos para la devolución de objetos coloniales, este proceso de restauración también es parte del profundo cambio cultural que determinó la nueva dedicación de Santa Sofía como mezquita. En este cambio se está preparando un nuevo orden mundial.

Lo que asistimos actualmente es el fin de un deseo mimético que ha determinado las relaciones globales entre culturas durante más de cien años. Especialmente con la entrada victoriosa de Estados Unidos en la Segunda Guerra Mundial, la cultura estadounidense se convirtió en el símbolo supremo de la modernidad. Todavía se puede comprar Coca-Cola en los rincones más lejanos del mundo, y Hollywood ha tenido un dominio indiscutible sobre el imaginario cultural en grandes partes del mundo durante décadas. Incluso los críticos radicales de izquierda de la superpotencia crecieron con las series de televisión estadounidenses y conocen algunas costumbres estadounidenses mejor que las suyas propias.

Todo esto se aplica no sólo a Europa, que aceptó su papel vasallo en el período de posguerra, sino también a muchos países que ahora se consideran parte del sur global. Todos miraron con celos a Occidente durante mucho tiempo, a veces sólo en secreto. Hablando psicoanalíticamente, el deseo de tener absolutamente algo que otra persona tiene a menudo se reduce a, en última instancia, querer ser exactamente como esa otra persona. Por ello, la posibilidad de una intensa relación de amor-odio está inscrita desde el principio en el deseo mimético.

El radicalismo con el que la República Turca tomó como modelo la modernidad occidental, hasta en los detalles de la vida cotidiana, no sólo ha despertado grandes expectativas de poder ser en algún momento como el otro admirado, sino también un gran potencial de frustración. creado. El país sigue siendo candidato a la adhesión a la UE desde 1999. Durante este tiempo, muchos otros países se unieron a la asociación de estados.

La República Turca ha logrado convertirse en un importante país emergente. Pero el umbral es también el símbolo trágico de su relación con Occidente. Porque, como en lo biográfico, el pasado tampoco puede ser abolido en lo cultural. Hace más de diez años, Erdogan levantó la prohibición del velo y con ello inició una renovada islamización del país. Pero romper una relación mimética es mucho más difícil que iniciarla. Porque el deseo de ser como los demás libera una enorme cantidad de agresividad en caso de fracaso.

Por tanto, el deseo mimético también puede convertirse en un problema para la cultura a la que hace referencia. Especialmente después del fin de la Guerra Fría, parecía que no había límites para la difusión de la cultura occidental. En todo el mundo, la gente anhelaba el estilo de vida y el nivel de vida occidentales. El triunfo mundial de la famosa cadena de comida rápida con el logo amarillo es una clara indicación de ello.

La agresión con la que la Rusia de Putin está reaccionando hoy a Occidente también debe entenderse como frustración porque sus propios deseos no se han cumplido. Rusia también fue en su día uno de los países emergentes importantes hasta que quedó relegada a ser un mero proveedor de materias primas. El actual desdén por Occidente como decadente y débil es un intento del Kremlin de renunciar a su propio ideal y exponer a Occidente como un espejismo. En todo el mundo, para escapar de la trampa de ser siempre un imitador inútil, la gente está jugueteando con algo propio, pero el ejercicio de lucha cultural rara vez tiene éxito, en el caso de Rusia ni siquiera con el uso de fuerza masiva.

Batalla por el imaginario cultural

Pero Occidente hace tiempo que empezó a participar en el culto a lo propio. Ha habido un amplio debate sobre la apropiación cultural durante mucho tiempo. Esto se refiere principalmente al contexto colonial de la historia europea, pero va mucho más allá. Ya no se debería permitir que los niños se disfracen de indios en el carnaval. En la cultura pop, ya no se deberían adoptar estilos de culturas minoritarias. Los músicos blancos no deberían tocar reggae, no deberían llevar rastas y no deberían usar ropa africana. En el mundo de la moda, la puesta en escena de lo exótico debería llegar a su fin. Incluso el yoga y las artes culinarias pueden caer bajo sospecha de profanación cultural de prácticas importadas.

Este proceso de descolonización también puede situarse en el contexto más amplio de la disolución del deseo mimético. La limpieza de museos, libros y monumentos tiene un efecto de clasificación que ni siquiera tiene que ser pretendido por los propios actores para que surta efecto. A la crisis de la mimesis le sigue una reorganización cultural según los propios criterios, lo que hace de Europa un caso no universal sino singular.

Mientras tanto, Hollywood se ha enfrentado a una fuerte competencia en la batalla por el imaginario cultural. Además de Bollywood, también existe una influyente producción cinematográfica y de series coreana. Incluso los chinos han comprendido que la cultura se ha convertido desde hace mucho tiempo en un factor político-identitario en las relaciones internacionales.

Con la disolución del deseo mimético, también desaparece la idea de una modernidad universal en la que Occidente podría malinterpretarse a sí mismo como el punto de referencia último. Un último eco de esta idea es ver al resto del mundo como una víctima perpetua de la expansión europea. Porque hace mucho tiempo que no es así. También hay algo de arrogancia inherente a esta perspectiva. Sacar las consecuencias del retorno a una existencia singular será la tarea de Europa en las próximas décadas.

Leander Scholz Es filósofo y escritor. Vive en Berlín. Recientemente publicó “Vivir juntos. Sobre los niños y la política” (Hanser 2018), “La multitud de personas. Una figura de la ecología política” (Kadmos 2019) y “El gobierno de la naturaleza. Ecología y orden político” (Matthes & Seitz 2022).