En abril de 2013, Patton Oswalt hizo una aparición especial durante la quinta temporada de Parques y Recreación como Garth Blundin, un residente local de Pawnee que lanzó una perorata filibustera épica que cubrió todo, desde el MCU hasta el regreso de Boba Fett al universo de Star Wars. En 2021, los fanáticos reconocieron que una escena de El libro de Boba Fett parecía sacada directamente de la escena improvisada de Oswalt. Ahora, Oswalt ha afirmado que no fue casualidad.

Durante una aparición en Jimmy Kimmel Live, Oswalt reveló que el productor de The Mandalorian y The Book of Boba Fett, Jon Favreau, afirmó que el homenaje a Parks y Rec rant de Oswalt fue completamente intencional.

«Cuando apareció El libro de Boba Fett [Disney+]», Jon Favreau me lo confirmó, cortaron el primer plano para que coincidiera con mi obstruccionismo», dijo Oswalt. «Puedes sincronizarlos en el tiempo… [it] Baja desde los soles gemelos, la mano sale de la arena, puedes compararla con mi obstruccionismo. Lo hicieron a propósito».

Oswalt notó lo mismo en 2021 y retuiteó la siguiente publicación que relaciona sus palabras con la acción.

El canal oficial de Parques y Recreación de YouTube publicó la versión ampliada de la perorata de Oswalt hace más de 11 años, y todavía está ahí para la posteridad.

Disney y Lucasfilm no han revelado ningún plan futuro para Boba Fett, pero tal vez regrese en la próxima película, The Mandalorian and Grogu. Esa película llegará a los cines el 22 de mayo de 2026.

Patton Oswalt (Todos gritamos), Debra Wilson (MADtv), Phil LaMarr (MADtv) y Wayne Caballero (Seinfeld) completan el reparto de voces para Entre nosotrosuna serie animada basada en el popular juego, de CBS Studios, Innersloth y el creador Owen Dennis. (Tren infinito). Se unen a los previamente anunciados Randall Park, Ashley Johnson, Yvette Nicole Brown, Elijah Wood, Dan Stevens, Liv Hewson y Kimiko Glenn. Eye Animation Productions, el brazo de animación de CBS Studios, está desarrollando actualmente el proyecto en asociación con Innersloth, el estudio independiente detrás del juego.

La serie fue creada y producida ejecutivamente por Dennis, quien tiene un contrato general con CBS Studios. Actualmente no hay ninguna red o transmisor conectado.

Según el logline, la serie se basa en la premisa del juego: “Los miembros de tu tripulación han sido reemplazados por un cambiaformas alienígena que intenta causar confusión, sabotear la nave y matar a todos. Erradicar al ‘impostor’ o ser víctima de sus designios asesinos”.

Detalles del personaje a continuación:

Oswalt pondrá voz a ‘White’ – Ganador del concurso
Sin trauma, sin drama
Tarea: Alguien más se encargará de ello.
Dato curioso: la riqueza puede ser un rasgo de personalidad

Wilson pondrá voz a ‘Yellow’ – Ship Cook #1
Indignado, obstinado, bromista
Tarea: pizza
Dato curioso: mejores amigos de Brown

LaMarr pondrá voz a ‘Brown’ – Ship Cook #2
Tranquilo, solidario, responsable.
Tarea: también pizza
Dato curioso: los mejores amigos de Yellow

Knight pondrá voz a ‘Lime’ – Ingeniero
Preparador del fin del mundo, teórico de la conspiración
Tarea: conseguir que las cosas estén prácticamente arregladas
Dato curioso: miedo a la intimidad

Titmouse servirá como estudio de animación. Dennis es productor ejecutivo con Forest Willard, Marcus Bromander y Carl Neisser de Innersloth, junto con Chris Prynoski, Shannon Prynoski, Antonio Canobbio y Ben Kalina de Titmouse.

Entre nosotros es enormemente popular. El juego, que se lanzó en 2018, tuvo más de 500 millones de usuarios activos mensuales, con más de 4 mil millones de visitas en YouTube y más de 1,22 mil millones de sesiones de visualización en Twitch durante el cuarto trimestre de 2020. En octubre de 2020, Entre nosotros Fue el número 1 en Google Play en 66 países, el Top 100 en todos los países excepto 2. También fue el número 1 en iOS en 55 países, el Top 100 en todos los países excepto 14. El juego lanzó recientemente un nuevo mapa (The Fungle) y continúa contando con millones de jugadores diariamente.

Como un malvavisco asado por un Dios, la trama se complica para la secuela de Cazafantasmas: Más Allá. Los actores Kumail Nanjiani y Patton Oswalt se han unido al elenco de lo que se refiere a Cazafantasmas: estación de bomberosjunto con Chica chismosaEmily Alyn Lind y el comediante James Acaster.

Fecha límite dio la noticia y, aunque no hay información oficial sobre a quién jugarán estas nuevas incorporaciones, no puedes evitar soñar que jugarán a Cazafantasmas. Lo poco que sabemos de la película—que retoma después de los hechos de cazafantasmas: más allá, y trae de vuelta a Carrie Coon, Paul Rudd, McKenna Grace y Finn Wolfhard para contar una historia basada en la ciudad de Nueva York que incluye a los Cazafantasmas legendario firehouse—sugiere que esta vez veremos más cazafantasmas real. Y si ese es el caso, ¿quién mejor para continuar con un legado establecido por veteranos? actores cómicos como Bill Murray, Dan Aykroyd y Harold Ramis, que los populares actores cómicos actuales como Nanjiani y Oswalt?

Mientras Vida futura fue dirigida por Jason Reitman, el hijo del original Cazafantasmas el director Ivan Reitman, dio un paso atrás para la secuela, entregando el director reins a su viejo amigoy Vida futura coguionista, Gil Kenan. Kenan, quien dirigió Casa monstruosa y el 2015 Duende nueva versión, comenzó a filmarse a principios de este mes.

Regresa cuando Vida futura fue lanzado, io9 habló con Kenan y Reitmany este último dijo el lo esperaba daría inicio a una nueva era de Cazafantasmas. “Una cosa que quería hacer es poner la mesa para Cazafantasmas como una franquicia para tener todo tipo de películas”, reitman dijo. “Quiero ver todas esas películas. Y necesitamos hacer algo que realmente consista en establecer una base y llevar la historia original de 1984 a un lugar para que otras historias puedan florecer. Quiero ver las películas de miedo, las películas divertidas. Quiero ver películas que involucren al elenco original. Quiero ver más películas que involucren a personas que aún no hemos visto. Quiero ir a nuevas dimensiones. Quiero ir a otras culturas y países. Hay tantos lugares para Cazafantasmas ir. La pregunta es, ¿cuál es el punto de partida? y eso es lo que Vida futura es sobre. Se trata de que estas generaciones hagan las paces entre sí de una manera que cierra una historia y comienza otra”.

Y ahora ese otro llegará a los cines a finales de este año, con algunas de nuestras personas graciosas favoritas. unirse al elenco. La secuela de cazafantasmas: más allá, al que se hace referencia como Cazafantasmas: estación de bomberos aunque ese puede no ser el título real, actualmente se está filmando y apunta a un lanzamiento el 20 de diciembre.

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Patton Oswalt y Kumail Nanjiani llevan años luciendo con orgullo su geekismo en la manga. Solo su comedia de stand-up está llena de partes nerd, incluida la famosa versión de Oswalt de las precuelas de «Star Wars» y la observación de Nanjiani sobre la falta de profesores de matemáticas en la Escuela Hogwarts de Magia y Hechicería.

Oswalt y Nanjiani incluso han llevado su nerd incondicional a los papeles con ellos. ¿Cómo podríamos olvidar el famoso obstruccionismo de Oswalt en «Parks and Recreation» que une el universo cinematográfico de Marvel y el universo de «Star Wars» mucho antes de que el multiverso se desatara en el cine o la televisión? El amor de Nanjiani por la cultura pop se exhibió con orgullo en «The Big Sick», donde adaptó la historia real de enamorarse de su esposa en la vida real, Emily V. Gordon, que incluyó cortejarla con la proyección de la película de terror muda alemana de 1920. «El gabinete del Dr. Caligari», una de las favoritas entre los cinéfilos.

Esta es exactamente la razón por la que fue tan emocionante ver a Nanjiani y Oswalt ingresar recientemente al Universo Cinematográfico de Marvel en la pantalla grande en «Eternals».

En la película de Marvel Studios que algunos han considerado un fracaso, Nanjiani interpretó a Kingo, uno de los miembros del equipo titular de superhéroes cósmicos. El famoso actor quedó totalmente marcado para el papel para poder flexionar sus músculos superpoderosos junto a personajes como Richard Madden («Game of Thrones») y Angelina Jolie. Finalmente, una de las escenas de créditos de «Eternals» presentó a Oswalt como la voz del personaje generado por computadora Pip the Troll, junto con el debut de Harry Styles como Eros. Sin embargo, dado que «Eternals» no resultó ser exactamente un éxito para Marvel Studios, no parece que veamos a esos personajes regresar a la MCU en el corto plazo. Incluso el turno de Oswalt como MODOK animado en stop-motion en Hulu ha terminado oficialmente.

Si somos honestos, tanto Nanjiani como Oswalt probablemente estén mejor jugando en la caja de arena de «Cazafantasmas» en la que aterrizaron oficialmente.

Creo que todos podemos estar de acuerdo en que mucho está sucediendo en el Universo Cinematográfico de Marvel. Últimamente, la enorme franquicia de superhéroes ha estado haciendo malabarismos más que nunca, entre los hilos continuos de sus héroes establecidos, la creación de nuevos mundos y la búsqueda de un hogar narrativo adicional para todo en Disney+. Uno de los hilos faltantes que los fanáticos han dejado pendiente de las preocupaciones. eternos 2cual Patton Oswalt dijo anteriormente que estaba sucediendopero ahora está retrocediendo en sus comentarios.

Patton Oswalt apareció brevemente en el MCU como Pip the Troll junto a Eros de Harry Styles durante eternos escenas de créditos finales. En agosto de 2022, cuando se le preguntó al actor si continuaría con su papel de Marvel, compartió que vendría una secuela, pero resulta que no sabía tanto como dejó entrever. Esto es lo que dijo recientemente sobre eternos 2:

Si va a haber una secuela, seré el último en saberlo. Fui engañado por Internet.

¡Alerta de spoiler! Esta historia habla peligro de la celebridadEl tercer juego de semifinales, que se emitió el 26 de enero.

Después de rondas de cuartos de final que básicamente vieron ¡Peligro de celebridades! concursantes patton oswalt, caza brendan, y miguel cera destruir a sus competidores, muchos estaban emocionados de ver qué sucedería cuando los tres ganadores se enfrentaran entre sí en la ronda semifinal. Tampoco defraudaron, y aunque el ted lasso actor parecía ser el más rápido sobre la bocina, algunos Daily Doubles mantuvieron el juego cerrado. Tan cerca, de hecho, que todo se redujo a Final Jeopardy!, donde Oswalt remontó para avanzar a las finales de la próxima semana, y tuvo que agradecer a Margaret Atwood por ello.

Negro radiante se ha convertido en un gran éxito para Image Comics, y ahora alberga todo un arcoíris de Héroes y villanos radiantes. Pero su próximo gran éxito no son las luces brillantes y los grandes superhéroes: es un thriller multimedia sobre un asesinato en un mundo de heroesy io9 tiene sus primeros detalles.

La última incorporación a la serie «Massive-verse» es NINGUNOun thriller de 10 capítulos escrito por Negro radiante‘s Kyle Higgins y ex Cómics de detectives escriba Brian Buccellato, con arte de Ala nochede Geraldo Borges y colores de Mark Englert. Ambientada en Pittsburgh durante la estela de una espantosa serie de asesinatos públicos conocidos como los asesinatos de Richard Roe. NINGUNO sigue las ramificaciones tumultuosas de los asesinatos que han dado a luz un nuevo movimiento político, asesinatos por imitación y el propio héroe justiciero de Pittsburgh: el titular NADIE/UNO, un nuevo misterio enmascarado que promete hacer justicia contra la élite a cualquier precio.

Acompañando al nuevo cómic de 10 números habrá una serie de podcast mensual llamada ¿Quién es NADIE/UNO?un podcast sobre crímenes reales en el universo con un toque de superhéroe protagonizado por Rachael Leigh Cook y Patton Oswalt, como la reportera de Pittsburg Ledger Julia Paige explora el misterio detrás del nuevo justiciero de la ciudad. Echa un vistazo a Cook en una nueva vista previa a continuación:

El podcast se lanzará junto con números de NINGUNO en sí mismo durante 2023, y es producido y dirigido por Higgins para su colectivo Black Market Narrative. Contará con arte original de Englert y música de Espectacular Spider-Man y Batman del FuturoEl compositor ganador de un Emmy, Kristopher Carter. “En 2011, renuncié a mi trabajo como editor de sonido para escribir Batman, Nightwing y Deathstroke para DC Comics. Ahora, 12 años después, no podría estar más emocionado de volver a las viejas raíces para mi próxima serie en Massive-Verse”, dijo Higgins en un comunicado proporcionado a io9. “Brian, Geraldo y yo, junto con una gran cantidad de maravillosos colaboradores, exploraremos los problemas de nuestro tiempo a través de los medios de nuestro tiempo, las noticias, la política y los ciclos de entretenimiento que dominan gran parte de nuestras vidas. Esto es nuestro versión ultracontemporánea de un justiciero urbano. Similar a Negro radianteestamos emocionados de ampliar los límites de lo que puede ser una experiencia de superhéroe moderna”.

“Estoy emocionado de que la gente tenga la oportunidad de sumergirse en nuestra experiencia cómica de medios cruzados porque NINGUNO no es solo una historia criminal de superhéroes. He trabajado en cómics durante casi 30 años y puedo decir con seguridad que esta serie no se parece a nada de lo que haya sido parte antes”, agregó Buccellato. “La construcción del mundo, la alegoría y la experiencia multimedia brindan un nuevo nivel de inmersión no solo a los superhéroes, sino también a las ideas mismas de responsabilidad y vigilantismo dentro de la sociedad moderna”.

“He tenido mucha suerte de haber tenido la oportunidad de trabajar con mis héroes de la infancia, personajes como Batman y Wolverine, durante casi 20 años. Pero ahora tengo la oportunidad de construir algo desde cero y contar una historia moderna y original con Kyle y Brian”, dijo Borges. “NINGUNO es tanto una historia de crimen real, con un gran misterio, como algo mucho más. Estoy impulsando mi arte en una dirección que nunca antes había hecho en los cómics; no tengo palabras para describir lo emocionado que estoy de que la gente vea lo que hemos construido”.

Haga clic para ver una vista previa dentro del primer número de NINGUNOque llegará a las tiendas de cómics el 15 de marzo de 2023, así como algunas de las obras de arte de Englert creadas para ¿Quién es NADIE/UNO?. Y mientras los fanáticos esperan, al igual que con Negro radiante y los otros libros de “Massive-verse”, pueden seguirlos en Twitter para obtener pistas sobre el nuevo libro y el podcast en @000no_one y @TheDropPLasí como suscribiéndose al boletín informativo del universo Noticias de borde.

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¿Quieres más noticias de io9? Consulta cuándo esperar lo último Maravilla, Guerra de las Galaxiasy Star Trek lanzamientos, ¿qué sigue para el Universo DC en cine y televisióny todo lo que necesitas saber sobre James Cameron Avatar: El camino del agua.

En un video publicado por Netflix, Oswalt habló sobre su experiencia mientras trabajaba en «The Couch», que fue un punto de inflexión en su carrera. Solo tenía dos líneas, pero sintió este peso presionando contra él antes de que comenzaran a rodar. Resulta que la estrella de «Harley Quinn», Jason Alexander, tenía un método hilarante para calmar los nervios de Oswalt en el set:

“Jason Alexander estaba en la escena conmigo y siempre estaré en deuda con él porque justo antes de filmar, se inclinó y dijo: ‘todavía no es demasiado tarde para ser despedido, Patton’. Me hizo reír tanto que rompió la tensión, y luego me relajé y he estado actuando desde entonces».

Lo que hace que esto sea aún más divertido es que este fue el primer trabajo de actuación remunerado de Oswalt, por lo que, naturalmente, la presión estaba presente, especialmente porque «Seinfeld» era uno de los programas de televisión más grandes en ese momento, y mucho menos en la historia de NBC.

En cualquier otro contexto, ese tipo de «consejo» sonaría mezquino, pero justo en la forma en que Oswalt habla sobre Alexander, puedes escuchar el brillante momento cómico del actor. Si bien era poco más que un papel de fondo, Oswalt lo hizo muy bien para lo que fue contratado para hacer en esa escena, que es dificultar que George Costanza alquile una copia en VHS de «Breakfast at Tiffany’s» (porque quiere evitar leyendo el libro).

Cada temporada de «Seinfeld» se transmite actualmente en Netflix.

Después de unos meses ocupados promocionando Amo a mi papá y El hombre de arenaPatton Oswalt se está preparando para correr una vuelta de la victoria con el lanzamiento de todos gritamos, su próximo especial de comedia de Netflix. Aquí está la esperanza de que su cuerpo envejecido y su pie enfermo, sobre los cuales bromea en el tráiler, puedan soportar el esfuerzo. “Me rompí el pie”, dice. “Me resbalé de un bordillo como la tía de alguien que vio un pájaro”.

Filmado en mayo en el Teatro Paramount de Denver, el especial marca el cuarto trabajo de Oswalt para Netflix y el décimo en general, así como su debut como director. (Su último especial, Amo todo, estrenada en 2020.) Diez especiales en, no es de extrañar que esté reflexionando sobre el paso del tiempo. “Cuando tenía 20 años, caminaba hacia las hélices y les ponía un poco de Bactine. Estaba bien”, dice con su característico estilo jactancioso. “Ahora, si un cono de pino cae cerca de mí, mi columna implosiona”.

El especial también aborda quién podría haber sido Oswalt “si hubiera seguido la lista que creó durante el encierro, la última rabieta del baby-boomer y mucho más”, según Netflix. Está programado para estrenarse en el streamer el 20 de septiembre, momento en el cual todos seremos varios días mayores de lo que somos ahora.

Muchos de nosotros hemos sido engañados al menos una vez en nuestras vidas. Conocemos a alguien en línea, pensamos que son una cosa, y la verdad se revela: no son quienes dijeron que eran o lo que esperábamos que pudieran ser. Pero, ¿y si esa linda chica o chico con el que estabas hablando resultara ser alguien que conoces? ¿Qué pasaría si el objeto de tu afecto en línea resultara ser tu padre?

Terrible, ¿verdad? Esa es la premisa de la nueva película. Amo a mi papáprotagonizada por el comediante Patton Oswalt (tomando un descanso de la tarifa de fantasía como la de Netflix El hombre de arena y los de Marvel eternos) como un padre separado desesperado por tener contacto, cualquier contacto, con su problemático hijo (interpretado por James Morosini, quien también escribió y dirigió la película). En una entrevista con Digital Trends, Oswalt, Morosini, Rachel Dratch y Claudia Sulewski hablaron sobre cómo hacer la película, por qué es esencial verla con una audiencia agradecida y cómo la comedia vergonzosa puede revelar verdades esenciales sobre la audiencia que la ve.

Tendencias digitales: Patton, este es uno de sus roles más vulnerables. ¿Qué te atrajo de interpretar a Chuck?

Patton Oswalt: Solo pensé que era una mirada realista a algo de lo que creo que todos somos culpables en algún momento de nuestras vidas. Es el clásico “¿No me dan crédito por querer hacer lo bueno? Espera, ¿tengo que hacer un seguimiento y hacerlo?

Todos nos hemos sorprendido deseando todos los privilegios de hacer buenas obras, pero ninguna de las responsabilidades. Especialmente creo que la vida en línea hace que sea más fácil esperar eso de la vida, pensar que tienes derecho a algo. La película realmente explora el otro extremo de ese impulso de una manera muy divertida y escalofriante.

James, usted escribió, dirigió y protagonizó esta película. ¿Cuál fue el aspecto más desafiante de hacerlo?

Jaime Morosini: Mi personaje Franklin en la película es muy cerrado emocionalmente. Y así, pasar de ser muy introvertido y totalmente cerrado y luego tener que volver a mi papel como director y ser solidario y alentador fue todo un desafío. Me siento tan afortunada de haber podido contar la historia tan completamente como quería.

Patton y Claudia, ambos interpretan diferentes versiones del mismo papel: Becca. Patton, tu personaje se hace pasar por ella, mientras que Claudia, interpretas tanto la versión real como la versión de realidad virtual que aparece a lo largo de la película como parte de la imaginación de Franklin.

oswalt: Claudia era muy buena interpretando todas las iteraciones de Becca. Si te das cuenta al principio, cuando aparece por primera vez en la vida de Franklin, su actuación es muy práctica. Básicamente está leyendo lo que Chuck está escribiendo. Y luego, a medida que avanza la película, su actuación adquiere estos matices y te das cuenta: “Oh, este ya no es Chuck. Así es como Franklin quiere que ella le responda”.

En tantas relaciones en línea que tendrás, incluso si no son sexuales con solo un amigo, estás imaginando cómo responderán. En cierto modo, interpreta a tres personas. Ella interpreta a la Becca real, luego a la Becca de Chuck y a lo que Franklin quiere que sea Becca. Es realmente increíble de ver.

Claudia Sulewski: También fue divertido interpretar el papel, ya que lo que estaba en juego era cada vez más alto porque Franklin se estaba enamorando de esta chica imaginaria. Entonces, tal como decías, Payton, todo se vuelve más intenso y más emotivo.

Creo que eso es lo que jugó en el escalofrío y el horror de que también Chuck tuviera que navegar y preguntar «¿Dónde está la línea y ya la hemos cruzado?»

oswalt: Hay un par de escenas antes de que todo se desmorone, donde Claudia literalmente lo interpreta como una película romántica que Franklin ha visto y recordado. Y casi se convierte en una parodia de ese tipo de actuación porque eso es lo que Franklin está imaginando en su cabeza. Es fantástico de ver.

Rachel, ¿qué te atrajo del papel de Erica?

Rachel Dratch: Estaba realmente fascinado por el hecho de que todo el guión era una historia real. Yo estaba un poco fascinado por él cuando lo estaba leyendo. Cuando surgió el papel de Erica, me gustó que fuera cómico, pero también un poco retorcido. Está más conectado a tierra que el tipo de cosas que suelo hacer. Todavía era divertido. Me gusta caminar en la línea entre la comedia y lo raro.

Provocaste una de las mayores risas de la película. No puedo repetir la línea que dijiste porque es demasiado gráfica, pero creo que sabes de cuál estoy hablando.

Draco: Eso es lo que me gusta de ella. Ella te mantiene adivinando. Se ve un poco tímida, pero es realmente dominante. Me gustaban todas esas diferentes caras de la moneda con ella.

¿Cuál fue tu escena favorita para filmar de la película?

Morosini: Para mí, estaba filmando muchas de estas escenas en yuxtaposición entre sí, por lo que fue divertido crear este rompecabezas a lo largo de la película donde necesitaba una escena que estábamos filmando para que coincidiera con una escena que habíamos filmado o que íbamos a hacer. para disparar. Tuve que mirarlo de una manera conectada a lo largo de todo el proceso. Fue un desafío creativo, pero también fue muy divertido.

Draco: Lo que más me gustó como observador fue ver cómo James armó las piezas de la película. Sentí que estaba hecho de manera magistral. Y luego, mi parte favorita de filmar fue probablemente la llamada telefónica cuando Patton me está entrenando sobre qué decirle al personaje de James. Es divertido no saber que me estaban engañando, sino tratar de hacer bien el trabajo. Y el comportamiento frenético de Patton era divertido de ver.

Sulewski: Creo que había tantas cosas físicas que eran muy divertidas porque tenía muchas cosas con las que jugar, ya fuera comiendo cereales encima de la encimera de la cocina, literalmente caminando sobre el agua o saliendo de los congeladores. Creo que fue muy divertido jugar dentro de ese espacio despreocupado donde realmente no importa cómo se mueve y navega Becca por el mundo porque no es real.

¿Qué quieres que se lleve la audiencia? Amo a mi papá después de que lo vieron?

Sulewski: Para empezar, es una película sobre un padre y un hijo. Y creo que en muchos sentidos, verlo me da ganas de llamar a mis padres y entenderlos. La película realmente muestra la falta de comunicación y los malentendidos. Y creo que todo el mundo experimenta un poco de eso. No todo el mundo sabe exactamente cómo comunicar sus emociones. Y creo que la película lo lleva al extremo más alto.

Morosini: Quiero decir, la película ha sido muy divertida de ver en los cines. Realmente espero que la gente vaya a verla al cine porque es divertido verla colectivamente de esa manera.

Un par de personas se me acercaron después y me dijeron cosas como: «No he hablado con mi papá en cinco años, pero los llamaré esta tarde». Y espero que las personas tal vez se sientan un poco más inclinadas a mirar la perspectiva de alguien en su vida con quien están pasando por un momento difícil o tal vez estén un poco más abiertas a considerar perdonarlo de una forma u otra.

oswalt: Solo espero que la gente tenga la experiencia de verlo en un cine porque. Y Claudia y yo podemos decírtelo porque sabemos que lo vimos con una audiencia en South by Southwest y la forma en que la audiencia reacciona, ver esto no se parece a nada que haya visto en una película. Estás arrastrándote fuera de tu piel, pero realmente te diviertes haciéndolo. Es una de esas grandes películas en las que después se suceden muchas conversaciones en el vestíbulo.

Draco: Diré dos cosas. Una es que estoy de acuerdo con James y Patton en que el público debería ver Amo a mi papá en el teatro, el factor vergonzoso realmente se suma a la diversión. En segundo lugar, lo que me gusta de la película es que nadie es realmente bueno o malo en ella.

Si estoy de acuerdo. Realmente me gusta esta película. Creo que cambió mi vida. Me inspiró a eliminar todas mis cuentas falsas de redes sociales.

oswalt: [laughs] Bueno, entonces sabemos que nuestro trabajo está funcionando.

Amo a mi papá se está proyectando actualmente en cines selectos y estará disponible en formato digital el 12 de agosto.

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