Kristen Wiig regresa a la soleada Palm Beach mientras Apple TV + renueva su exitosa serie para estudiantes de primer año Palma Real para una segunda temporada.

Basado libremente en la novela de Juliet McDaniel. Sr. y Sra. American Pie y producido por Apple Studios, Palma Real es una verdadera historia de los desamparados que sigue a Maxine Simmons (Wiig) en 1969 mientras intenta ingresar a la alta sociedad de Palm Beach. Armada con fabulosos conjuntos y accesorios, además de su rápido ingenio, Maxine intenta cruzar esa línea impermeable entre los que tienen y los que no tienen. La comedia dramática plantea la misma pregunta: «¿Cuánto de ti estás dispuesto a sacrificar para conseguir lo que otra persona tiene?»

«Estamos muy emocionados de escuchar acerca de la segunda temporada», dice el productor ejecutivo Dern. “Jayme y yo (con Jaywalker Pictures) hemos estado soñando con este proyecto durante mucho tiempo con la esperanza de que el público se divirtiera deliciosamente con el viaje radical que es el mundo de Palm Royale. ¡Todos estamos ansiosos por comenzar!

En el evento televisivo Contenders de Deadline en abril, Wiig compartió más información sobre su personaje.

“Maxine es muy ambiciosa y no se detendrá ante nada para conseguir lo que quiere, pero ese giro de ser tan alegre y positiva mientras lo hace te hace pensar: “Espera, creo que me gusta”. Queríamos hacerla agradable a pesar de que estaba haciendo cosas que no eran tan agradables”, dijo.

El elenco de la temporada 1 también incluye a Laura Dern, Allison Janney, Ricky Martin, Josh Lucas, Leslie Bibb, Amber Chardae Robinson, Mindy Cohn, Julia Duffy y Kaia Gerber. Bruce Dern y Carol Burnett son estrellas invitadas. Las estrellas que regresan aún no se han revelado.

Abe Sylvia se desempeña como escritora, productora ejecutiva y showrunner de Palma Real bajo el lema de su tía Sylvia’s Moving Picture Company. Además de Sylvia, los productores ejecutivos también incluyen a Dern, Wiig, Jayme Lemons para Jaywalker Pictures, Katie O’Connell Marsh, Tate Taylor y John Norris para Wyolah Films, Sharr White, Sheri Holman y Boat Rocker.

¿Se acabó el reinado de Messi como líder actual del cine?

The Palm Dog, la celebración anual de actuaciones caninas en pantalla de Cannes que el año pasado ganó el border collie de ojos azules de “Anatomy of a Fall”, el primer paso en un dramático salto hacia la fama furry, ha coronado a un nuevo campeón. .

El Palm Dog 2024, presentado en un evento especial el 24 de mayo, fue entregado a Kodi, el perro callejero mayor en el corazón de la aclamada comedia suizo-francesa “Dog on Trial”. El título de Una Cierta Mirada de la directora y estrella Laetitia Dosch ve a Kodi, que se cree que es una cruz rubia de Griffon, interpreta a Cosmos, una mascota agresiva que es aceptada como cliente por un abogado defensor en una historia que explora el estatus de los perros en la sociedad. Según el fundador de Palm Dog, Toby Rose, Kodi se acerca a su décimo cumpleaños y pronto se retirará de la actuación, pero sorprende por haber pronunciado un «excelente canto de cisne de cuatro patas».

Mientras tanto, el Gran Premio del Jurado de Palm Dog fue para Xin, el cruce de Jack Russell y galgo en “Black Dog”, otro largometraje de Una Cierta Mirada con perros de caza en el centro. Del director chino Guan Hu, la película está protagonizada por el actor y cantante taiwanés Eddie Peng como un hombre acusado de sacar perros callejeros de su ciudad natal antes de los Juegos Olímpicos.

«‘Black Dog’ tiene un significado añadido en el sentido de que el respetado director chino superestrella se está desviando de sus temas tradicionales para abrazar plenamente un tema canino», dijo Rose.

Tanto Kodi como Xin estuvieron en Cannes para recoger los collares para perros ganadores.

Lanzado por primera vez en 2001, Palm Dog se ha convertido en un querido pilar de Cannes, el fiel compañero de los acontecimientos serios de la ceremonia de premiación más oficial (y (un poco) más humana) que generalmente se celebra al día siguiente.

Pero si bien el Palm Dog puede ofrecer un pequeño alivio para los cansados ​​asistentes al festival, tampoco es algo que se desprecie cuando se trata de elegir a los futuros líderes del grupo, como la estrella de “Anatomía de una caída”, Messi.

La victoria del perro en 2023 evitaría un ascenso meteórico para el perro callejero que lo convirtió en la celebridad invitada más importante de la temporada de premios, desde el almuerzo de los nominados hasta la propia ceremonia de los Oscar, hasta el punto de que los publicistas de otras películas se quejaron de que su apariencia estaba dando resultados. la película una ventaja injusta. Un año después, Messi sigue siendo el centro de atención y apareció en la alfombra roja antes de la proyección de la noche inaugural de Cannes de “The Second Act”, delante de figuras como Meryl Streep y Greta Gerwig. El estricto protocolo del festival normalmente restringe el acceso de cuatro patas únicamente a perros de apoyo emocional, pero Variedad Se dice que a Messi se le dio una dispensa especial porque estaba grabando escenas para un programa de comedia de la televisión francesa y que «no se consideró una operación de alfombra roja» (un informante del festival señaló que Messi «se portaba mejor que la mayoría de las personas en la alfombra roja y sería bienvenido»). volver cualquier día”).

Durante un tiempo, pareció que la edición de Cannes de 2023 se vería eclipsada por la presencia aún inminente de Messi en el mundo del contenido canino. Este fue ciertamente el caso en la competencia principal, donde el pedigrí de los artistas caninos no fue suficiente para calentar a la gente. Había un perro con una pata hecha del misterioso ‘megalón’ de Francis Ford Coppola en su salvaje fracaso «Megalopolis», un terrier blanco en «Bird» de Andrea Arnold, un conjunto de perros en «Kinds of Kindness» de Yorgos Lanthimos (una película divisiva que presentó una desafortunada crueldad canina) y el perro de aguas de chocolate de Roy Cohn en “El aprendiz”, que salta al regazo del Donald Trump interpretado por Sebastian Stan para lamerle la cara prepresidencial.

«Si bien es cierto que la competencia principal no ha estado inundada de perros, las selecciones oficiales han visto una gran cantidad de woof-ters», dijo Rose. Sin dejar de lado por completo las películas más destacadas, “Megalopolis”, “Bird” y “Kinds of Kindness” recibieron premios “Mutt Moment” en la ceremonia de Palm Dog.

Pero cada perro tiene su día y el de hoy está reservado para Kodi. Queda por ver si “Dog on Trial” tiene las piernas para llevarlo a la temporada de premios, pero su inminente retiro puede significar que Messi no necesita preocuparse demasiado de que un retador le husme los talones.

Al traer la miniserie Palma Real Para Apple TV+, la esperanza del creador Abe Sylvia era crear algo que recordara «una de esas películas que arruinaron el sistema de estudios en 1968», un programa que se sintiera como «el último suspiro de la comedia musical del gran estudio».

«Antes Jinete facil Y llegó la nueva generación de cineastas, que estaban redoblando su apuesta por estas grandes películas épicas de CinemaScope con grandes orquestas y vestuario lujoso, y eso de alguna manera arruinó el sistema de estudio», señala Sylvia, «y yo pensé: ‘Esa es nuestra estética en este espectáculo.'»

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En lo que respecta a la música del programa, escrita por Jeff Toyne, lo que se necesitaba, recuerda Sylvia, era música que pareciera muy fresca, que nunca comentara demasiado directamente sobre el período en el que se desarrolla la historia, incluso si parecía «de una época». tiempo y una tradición”.

Adoptando un “enfoque clásico” de la composición, dice Toyne, la idea general era avanzar hacia un sonido que fuera “fuertemente temático, fuertemente melódico y sincero, y sin miedo al melodrama”.

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Basado libremente en la novela de Juliet McDaniel. Sr. y Sra. American Pie, Palma Real sigue a Maxine Simmons (Kristen Wiig) en su intento de irrumpir en la alta sociedad de Palm Beach durante el año del polvorín de 1969. Mientras Maxine intenta cruzar esa línea impermeable entre los que tienen y los que no tienen, Palma Real plantea la misma pregunta que todavía hoy nos desconcierta: “¿Cuánto de ti estás dispuesto a sacrificar para conseguir lo que otra persona tiene?”

Al conectarse por primera vez con Sylvia para una película estudiantil en UCLA a principios de la década de 2000, Toyne tenía una orquesta completa a su disposición en su trabajo en Palma Real, que supervisaría de forma remota durante la pandemia y la grabación se realizaría en Budapest. Trabajando en persona con varios músicos de big band, el compositor comparte en el episodio de hoy de The Process que lo más destacado de su experiencia en el programa fueron las seis o siete sesiones de grabación que pasó perfeccionando lo que Sylvia llama «un título principal para todas las edades». — “un tema clásico de la televisión” que presenta interpretaciones vocales de la esposa de Toyne, Aiko Fukushima, y ​​Melissa Kaplan.

En el caso de esa pieza, dice Toyne, “me inspiró mucho este grupo de los años 60 llamado The Swingle Singers, y pensé que sería muy divertido traer algo de eso a nuestro programa. [Henry] Mancini también hacía voces en muchos de sus temas, pero eran más bien fondos corales con voz. Esto fue un poco más activo, divertido y un poco jazzístico”.

Además de los artistas antes mencionados, “grandes y arrolladores momentos orquestales” de las películas de Pedro Almodóvar fueron una gran influencia en el espectáculo, que nunca guiñó un ojo a su público, a pesar de sus momentos cómicos.

Se estrenará en Apple TV+ en marzo. Palma Real También está protagonizada por Ricky Martin, Josh Lucas, Leslie Bibb, Amber Chardae Robinson, Laura Dern y Allison Janney. Sylvia se desempeñó como showrunner, EP, escritora y directora de la serie. Los EP adicionales incluyeron Dern y Jayme Lemons para Jaywalker Pictures, Wiig, Katie O’Connell Marsh, Tate Taylor y John Norris para Wyolah Films, Sharr White, Sheri Holman, Boat Rocker y Rock Shaink Jr.

Vea la conversación completa entre Sylvia y Toyne arriba.

Los días son cada vez más largos en todas partes, excepto en Palm Springs, donde la oscuridad aumenta cada mes de mayo. Es entonces cuando la ciudad acoge el Festival de Cine Negro Arthur Lyons, que celebra su 25º aniversario del 9 al 12 de mayo con un programa de una docena de películas clásicas de las décadas de 1940 y 1950. Grandes directores como Alfred Hitchcock, Robert Rossen, André de Toth y Anthony Mann y estrellas como Humphrey Bogart, John Garfield, Barbara Stanwyck y Robert Ryan tendrán tanto a los habitantes del desierto como a los visitantes deseosos de taparse el sol durante cuatro días, que culminarán con la habitual ola de crímenes en el Día de la Madre.

Como siempre, el festival está curado y presentado por un rostro familiar para cualquier aficionado serio al cine negro moderno: Alan K. Rode, uno de los directores de la Film Noir Foundation y coanfitrión del festival Noir City cada abril en Hollywood. . (También es presentador anual en el TCM Classic Film Festival, donde acaba de presentar el clásico negro “La noche tiene mil ojos”). El cohorte de Noir City de Rode, Eddie Muller, también estará disponible para presentar algunas de las proyecciones este fin de semana. en el Centro Cultural de Palm Springs, anteriormente el Teatro Camelot de la década de 1960.

Al igual que el festival con sede en Hollywood que pasó a llamarse Noir City, el Festival Arthur Lyons está alcanzando la marca del cuarto de siglo, con recuerdos de una época hace 25 años cuando el cine negro era aún más territorio de cineastas puros, en contraposición al género doméstico en el que se ha convertido ahora. Se necesita una audiencia leal para mantener un festival durante tanto tiempo, por supuesto, y Rode tiene una, con una audiencia compuesta principalmente por locales dedicados del área de Palm Springs, pero también por una parte de cinéfilos de Los Ángeles que no obtuvieron su cuota de cine negro. bastante lleno con la serie presentada por la American Cinematheque en abril.

“La razón por la que este festival sigue siendo viable después de 25 años es el apoyo del público”, afirma Rode. “Quiero decir, a la gente le encantan estas películas. Les encanta venir allí. Y creo que hay un ambiente relajado en Palm Springs, y la forma en que se desarrollan las películas, puedes ir a ver una película, salir y comer algo, relajarte, tomar una copa y luego regresar y ver otra. película.» (O quédese en las instalaciones para tomar un cóctel en el bar de arriba del teatro). “No es, ‘Dios mío, tenemos que irnos, nos lo vamos a perder’, y no tienes que preocuparte por el valet parking o el tráfico o cualquiera de esas cosas”. Sólo en la pantalla hay alguien (o todos) en un aprieto, en otras palabras, en este festival de cine negro.

Rode ha estado involucrado en el festival durante casi toda su historia, ya que comenzó dos años después de que se lanzara la primera edición en 2000. “Lo iniciaron Arthur Lyons y Craig Prater, y varias personas lo financiaron, y luego fue básicamente los fallecidos Rick y Rose Supple, propietarios del Teatro Camelot, grandes filántropos y propietarios de estaciones de radio en Palm Springs”, dice Rode. “Y ahora, todas esas personas han desaparecido de la escena, excepto Craig. quién estará allí, espero. Así que he sido director, programador, productor y cualquier título que uno quiera dar durante 17 años, después de que Arthur lamentablemente falleciera a principios de 2008. [It was at that point that the former Palm Springs Film Noir Festival was officially renamed after Lyons.] Sin Arthur y sin los Supples, no estaríamos aquí para celebrar 25 años. Seguí programando una mezcla de títulos conocidos y nuevos descubrimientos y, de alguna manera, en 17 años, nunca he repetido una película. Es menos una cuestión de algún tipo de diseño deliberado por mi parte, y es más una cuestión de casualidad.

“Porque miraré y veré que nunca he mostrado ‘Body and Soul’, una de las grandes películas de John Garfield y una de las mejores películas jamás realizadas con el boxeo como motivo. Así que voy a mostrar eso la noche del estreno el jueves y haré que Jim Beaver (“Deadwood”, “Justified”), el gran actor, historiador de cine, escritor y amigo mío, hable sobre Garfield, de quien escribió una biografía. sobre, además de hablar sobre su carrera y todas las diferentes cosas que hizo, incluida la vida con el actor Hank Worden durante unos 15 años cuando llegó por primera vez a Hollywood”.

Para una sesión matinal del viernes de «Border Incident», el invitado de Rode para la introducción será Luis Reyes, autor de «Viva Hollywood: The Legacy of Latin and Hispanic Artists in American Film». «Es una película sobre los trabajadores que cruzan la frontera sur, lo que creo que probablemente sea más actual ahora que en 1949», dice Rode. “Fue dirigida por Anthony Mann y protagonizada por Ricardo Montalbán, a quien MGM realmente dejó interpretar su nacionalidad, como un policía mexicano encubierto que intenta tomar medidas enérgicas contra los contrabandistas. (Ícono de la cinematografía negra) John Alton tomó muchas fotografías de día y de noche, y está llena de grandes actores, incluido el único Charles McGraw. Una película muy, muy dura”.

Lamentablemente, muchas de las estrellas reales de la era del cine negro de los años 40 y 50 que solían aparecer como invitados en este y otros festivales de cine negro han pasado a ese gran atraco en el cielo. El sábado, sin embargo, Rode tiene a mano a uno de los actores de “Day of the Outlaw”, aunque era un niño actor en ese momento.

“’Day of the Outlaw’ es un western negro y una película realmente fuerte, filmada cerca de Bend, Oregón, en el 59. Fue el último western de Andre De Toth, con Robert Ryan, Tina Louise, Nehemiah Persoff, Burl Ives y un elenco realmente sólido, incluido Mike McGreevey, que lleva más de 60 años en el negocio y que comenzó como actor infantil con Jane Powell. y Alan Ladd y toda esta gente. Su padre estaba en el negocio de la televisión y Michael terminó produciendo el programa ‘Fame’ y escribiendo y dirigiendo; hizo una gran película para televisión sobre Lee Harvey Oswald con su padre. Mike es simplemente un súper tipo y un gran narrador, así que estoy deseando que llegue eso”. (Ride tendrá mucho que decir sobre el tema de los westerns negros; escribió el libro sobre otro, “Blood on the Moon”).

En la tarde del último día, el domingo, Rode ha programado “la única película de Budd Boetticher con una protagonista femenina (Nina Foch), ‘Escape in the Fog’, que dura 65 minutos muy cortos, y voy a tener Kirk Ellis ahí. Kirk recientemente escribió y produjo la miniserie ‘Franklin’ protagonizada por Michael Douglas, y también hizo la premiada serie ‘John Adams’ de hace varios años en HBO, y Kirk ha escrito un libro sobre una de las películas de Boetticher, ‘Ride Lonesome’. ‘ y trabajó con Boetticher y sabe mucho sobre él”.

Otros aspectos destacados incluyen una película de Sherlock Holmes de 1944 que Rode considera negra, “The Scarlet Claw”; “Crime Wave”, la segunda película dirigida por De Toth en el menú del fin de semana; “Dead Reckoning”, con dos de los verdaderos rostros del cine negro, Bogart y Lizabeth Scott; “The Enforcer”, una segunda película de Bogart y la última que hizo para Warner Bros. en 1951; “Across the Bridge” con Rod Steiger, que Rode llama “una película increíblemente fuerte y conmovedora”; y, como película de cierre el domingo por la tarde, “La sombra de una duda”, citada como una de las favoritas de Hitchcock entre sus propios trabajos.

El Camelot está equipado para proyectar 35 mm (y también 70 mm, aunque eso nunca será una preocupación en un festival de cine negro). Pero si bien la inclusión de 35 copias múltiples fue alguna vez un punto de venta para el Festival Arthur Lyons, como también lo fue para Noir City, este año Rode dice que solo un par de las películas seleccionadas, incluida “Escape in the Fog”, estarán en exhibición. 35. La triste realidad es que algunos estudios ya no dejan salir de la bóveda ninguna de sus copias de 35 mm y, en las ocasiones en que lo hacen, a veces las películas no aparecen en muy buenas condiciones. Pero pasarse a lo digital no significa que estas películas tengan una experiencia de segunda clase.

«Los estudios no hacen más copias en 35 milímetros a menos que sea una película de algún tipo, y es difícil conseguir buenas copias», dice Rode. “Sabes, con las películas que Eddie Muller y yo estamos restaurando (para) la Film Noir Foundation, cada vez hacemos más restauraciones digitales. Todavía hacemos fotoquímica, pero se ha convertido en un mundo digital. Y, francamente, mi filosofía al respecto es que quiero capturar la mejor imagen disponible. Entonces, si tengo la opción de mostrar una impresión de grado C con empalmes y rayones, o mostrar un DCP o una interpretación digital completamente limpia y restaurada, ¿qué es mejor para mi audiencia? Hoy en día, mostrar películas digitales no sólo suele ser una solución rentable, sino que a veces es la única solución. Así que programo las películas según lo que creo que responde a mi audiencia y lo que les gusta, y luego, cuando busco las películas, busco cuál es el mejor modo disponible para mostrar esta película a la audiencia”.

La programación del festival de Palm Springs está distribuida de modo que, después de una película en la noche de estreno, hay cuatro películas por día los viernes y sábados, y tres el domingo, lo que se suma a la experiencia más contradictoria del festival: un maratón relajado. Y es una oportunidad de ver una interpretación nítida de “La sombra de una duda” a la sombra de las montañas de San Jacinto.

Los pases completos de fin de semana (por $149) y los boletos para programas individuales (por $14,50) se pueden comprar por adelantado aquí.

El calendario de 2024:

Jueves 9 de mayo Noche Inaugural

19:30 Cuerpo y alma (1947)

viernes 10 de mayo

10:00 a. m. La garra escarlata (1944)

13:00 Incidente fronterizo (1949)

4:00 p.m. Ningún hombre propio (1950)

19:30 Al otro lado del puente (1957)

Sábado 11 de mayo

10:00 a.m. Ola criminal (1954)

13:00 Muerte a estima (1946)

16:00 La mujer escondida (1950)

19:30 El día del proscrito (1959)

domingo 12 de mayo

10:00 a. m. El ejecutor (1951)

13:00 Fuga en la niebla (1945)

16:00 La sombra de una duda (1942)

ACTUALIZADO con comentarios de entretenimiento.: El director ejecutivo de Apple, Tim Cook, agradeció las próximas lobos Su estreno en cines está previsto para este otoño y será distribuido por Sony. Series de comedia Palma Real con Kristen Wiig y Laura Dern, y la madeja de detective protagonizada por Colin Farrell Azúcar También tengo un enchufe. El negocio de entretenimiento de Apple, Apple Studios y Apple TV+ están enterrados en la división de Servicios (un enorme negocio de 23.800 millones de dólares en el último trimestre con música, juegos, Apple Pay y más), pero es el único sobre el que Cook comenta habitualmente durante las conferencias telefónicas posteriores a los resultados de Apple. como el de hoy.

Mantiene un recuento cada trimestre de las nominaciones a los premios Apple TV+ (2100) y los premios (480) por producciones de Apple TV+ desde el lanzamiento del servicio. “Tenemos algunos estrenos teatrales increíbles este año, incluyendo lobosque reúne a George Clooney y Brad Pitt”, dijo.

Los servicios crecieron un 14% en el actual trimestre de junio y el director financiero Luca Maestri ve un aumento similar en el actual trimestre de junio. Siempre tiene mucho cuidado de no seleccionar aspectos específicos, pero dijo que hubo registros en varias categorías y geografías en mercados desarrollados y emergentes. Dijo que Servicios ha superado los mil millones de dólares en suscripciones gracias en parte a una base de instalación incorporada de iPhones y iPads de Apple.

PREVIAMENTE: Las cifras del segundo trimestre fiscal de Apple superaron las estimaciones de Wall Street en términos generales y finales en un mercado que las esperaba con cierta inquietud, principalmente noticias sobre las ventas de iPhone en China. La caída allí fue menor de lo previsto. La acción ha subido más del 7% en las operaciones fuera de horario.

Las acciones de Apple tuvieron un gran año 2023, pero las acciones han estado casi a la par entre las llamadas acciones tecnológicas de los siete magníficos que han perdido terreno en lo que va de 2024.

Los ingresos por servicios, que incluyen Apple TV+, música, juegos y muchas otras plataformas, se destacaron con ventas que aumentaron entre 3.000 y 23.900 millones de dólares. Los ejecutivos pueden brindar algunos detalles en una llamada que comenzará a las 5 p. m., hora del Este.

La compañía anunció un programa masivo de recompra de acciones y un aumento de dividendos.

Apple registró 90.750 millones de dólares en ingresos durante los tres meses que terminaron en marzo. Los ingresos netos disminuyeron ligeramente a 23.600 millones de dólares (desde 24.200 millones de dólares). El BPA se mantuvo estable en 1,53 dólares.

Las ventas de iPhone de 45,96 millones de dólares cayeron desde 51.000 millones de dólares. Las ventas en la Gran China, donde Apple se ha enfrentado a una mayor competencia, fueron de 16.300 millones de dólares desde 17.800 millones de dólares, pero aumentaron en China continental. Las ventas aumentaron en Europa. Las ventas de Mac aumentaron un 7%.

«Hoy Apple informa ingresos de 90.800 millones de dólares para el trimestre de marzo, incluido un récord histórico de ingresos en Servicios», dijo Tim Cook, director ejecutivo de Apple. “Durante el trimestre, estuvimos encantados de lanzar Apple Vision Pro y mostrar al mundo el potencial que desbloquea la computación espacial. También esperamos un emocionante anuncio de producto la próxima semana y una increíble Conferencia Mundial de Desarrolladores el próximo mes. Como siempre, nos centramos en ofrecer los mejores productos y servicios a nuestros clientes, y hacerlo respetando los valores fundamentales que nos impulsan”.

«Gracias a los niveles muy altos de satisfacción y lealtad del cliente, nuestra base instalada activa de dispositivos ha alcanzado un nuevo máximo histórico en todos los productos y todos los segmentos geográficos, y nuestro desempeño comercial impulsó un nuevo récord de EPS para el trimestre de marzo», dijo Luca Maestri, director financiero de Apple. “Dada nuestra confianza en el futuro de Apple y el valor que vemos en nuestras acciones, nuestra Junta ha autorizado 110 mil millones de dólares adicionales para recompra de acciones. También estamos aumentando nuestro dividendo trimestral por duodécimo año consecutivo”.

Palma Real’Kristen Wiig, Josh Lucas, el director Tate Taylor y el escritor y showrunner Abe Sylvia se unieron al evento televisivo Contenders de Deadline el domingo para hablar sobre la simpatía de los personajes, algunos de los temas difíciles que abordaron y cómo el escenario de Palm Beach ayudó a amplificar la comedia. del espectáculo.

En su primera temporada en Apple TV+, el personaje de Kristen Wiig, Maxine Simmons, es una mujer ambiciosa que planea asegurarse su asiento en la mesa más exclusiva de Estados Unidos: la alta sociedad de Palm Beach alrededor de 1969. En el camino, el personaje de Wiig conoce a una serie de personalidades que Juega un papel en esta ciudad socialité con un conjunto que incluye a Ricky Martin, Allison Janney, Laura Dern, Leslie Bibb, Josh Lucas y Carol Burnett.

En cuanto a si el público debería apoyar a Simmons o no, Wiig dijo: «Maxine es muy ambiciosa y no se detendrá ante nada para conseguir lo que quiere, pero ese giro de ser tan alegre y positiva mientras lo hace te hace pensar». «Espera, creo que me gusta». Queríamos hacerla agradable aunque estuviera haciendo cosas que no eran tan agradables”.

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Basado en la novela Sr. y Sra. American Pie, Sylvia señaló que el libro original estaba ambientado en Palm Springs, pero decidieron trasladarlo a Palm Beach porque les daba a los escritores un «lienzo más grande para jugar».

“Construimos el mundo, un libro es una cosa, pero una serie sostenible es otra, así que debes asegurarte de tener todas las piezas que necesitas, por lo que agregar personajes como el personaje de Carol (Burnett) y expandir el personaje de Alison Janney, así que una vez que Si tienes un elenco como este, dices: ‘Dios mío, hemos utilizado a todos en su máximo potencial’. No queríamos dejar nada en el campo cuando comenzamos la producción, por lo que los guiones cambiaban y evolucionaban constantemente porque queríamos colorear con todos los crayones que teníamos en nuestra caja”, dijo Sylvia.

El programa también tocaría algún tema delicado, como la historia del aborto en el primer episodio. Sylvia señaló que el piloto fue escrito antes de que se hablara siquiera de la reversión de Roe vs Wade, y dijo que mientras continuaba el rodaje, era simplemente imposible que lo que estaba sucediendo en el mundo real no influyera en el día a día. disparando en el futuro.

“No somos un programa que persigue los titulares, pero creo que los escritores están lo suficientemente involucrados con lo que ha estado sucediendo en el mundo como para que te impresionen pase lo que pase. Mientras filmábamos el programa, las políticas sutiles que son intrínsecas al ADN del programa, sucedieron a pesar de nosotros. Entonces, mientras filmábamos la historia del aborto en el piloto, no podíamos creer que cuanto más cambian las cosas, más permanecen igual”, dijo Sylvia.

El final del programa aún no se ha emitido y mientras el panel no dijo nada sobre qué esperar de ese episodio final, Sylvia se divirtió un poco con la audiencia con la teoría de que toda esta temporada podría ser un sueño que Simmons hizo dentro de su cabeza.

“Creo que su elección de palabras es interesante: ‘¿Es todo un sueño’, porque no es eso cierto para todo Palm Beach? ¿No están todos diluidos en el espectáculo? él dice.

Vuelve el lunes para ver el vídeo del panel.

Antes de protagonizar SNL 1975la comedia de época de Jason Reitman, Kaia Gerber está empezando a familiarizarse con Studio 8H.

Gerber se unió a ella Palma Real coprotagonista Kristen Wiig en un sketch en el programa de esta noche SNL.

Wiig, que celebraba su quinta vez presentando el programa de larga duración de NBC, interpretó a una instructora psicótica en un sketch del tráiler de la película de terror. pilates.

Del creador de Sierra X y director de marketing de Alo, llega una nueva y escalofriante mirada al horror femenino, dice el tráiler antes de mostrar a Wiig empujando a un grupo de miembros del elenco, incluidos Chloe Fineman, Sarah Sherman, Bowen Yang y Heidi Gardner.

Gerber, que interpretará a Jacqueline Carlin en SNL 1975, apareció para decir «Esto es tan fácil al azar». No es una gran sorpresa para la modelo e hija de Cindy Crawford.

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Gerber reveló recientemente que durante el rodaje de Apple TV+ Palma Real, constantemente le preguntaba al ex miembro del elenco Wiig sobre el programa creado por Lorne Michaels. “Siempre he sido un fanático de SNLasí que entre tomas siempre decía: ‘Por favor, cuéntame todas tus historias’”, dijo. Entretenimiento esta noche. “He sido fan de Kristen. Creo que su trabajo en ese programa fue brillante, así que sí, quiero decir que ella me dio algunos consejos y también estoy muy emocionado de volver a los años 70”.

Palma Real Aquí está la historia de una mujer que anhela un lugar en la alta sociedad de 1969. Pero, ¿qué actuaciones dan vida a esta serie de estilo retro? Aquí están todos los actores principales y miembros del elenco de Palma Real.

Todos los actores principales y miembros del elenco de Palm Royale

Kristen Wiig como Maxine Dellacorte-Simmons

Maxine Dellacorte-Simmons es una aspirante a escaladora social que vive en Palm Beach, Florida. El inconveniente es que, para obtener entrada permanente al club más exclusivo de Palm Beach, necesitará el respaldo de otro miembro. ¿Qué podría salir mal? Ella no es la malvada de Tom Ripley, todavía, pero el primer episodio muestra que no está más allá de robar y escabullirse para lograr sus objetivos. Y si bien es miembro de una de las familias más acomodadas que existen, eso no es un boleto automático para la aceptación.

La interpreta Kristin Wiig, quien, además de aparecer en Saturday Night Live durante siete temporadas, ha estado en muchas, muchas películas, incluida Ghostbusters: Responde la llamada, mujer maravilla 2, y el Mi villano favorito serie, donde interpreta a Lucy Wilde

Leslie Bibb como Dinah Donahue

Dinah Donahue es una de las miembros del club de la que Maxine se hace amiga. Está casada pero tiene una aventura, y cuando eso… causa un problema, Maxine ve una manera de entrar. Sí, lo has adivinado: la amistad de Maxine no carece del todo de motivos, y su conocimiento de los secretos de Dina podría darle influencia. Dinah es interpretada por Leslie Bibb, a quien quizás hayas visto como Lady Liberty en la película cancelada. El legado de Júpiter serie.

Allison Janney como Evelyn Rollins

Evelyn es la reina no oficial de Palm Beach y tiene la inteligencia y las habilidades para permanecer allí, así que puedes apostar que será un obstáculo para el ascenso de Maxine. La interpreta Allison Janney, a quien quizás hayas visto como la secretaria de prensa de la Casa Blanca, CJ Cregg, en The West Wing.

Ricky Martin como Robert Díaz

Ricky Martin -sí, el cantante- es Robert Diaz, cuidador de Norma Dellacorte, la suegra de Maxine que actualmente se encuentra en coma. ¿Recuerdas lo que dije sobre que Maxine no se ponía como Tom Ripley? Bueno, si Maxine expirara, podría ser beneficioso para ella, por lo que Robert podría tener buenas razones para cuidar de Norma.

Hay muchos otros personajes que pueden ser una ayuda o un obstáculo para el ascenso planeado de Maxine. Laura Dern, mejor conocida por mirar boquiabierta a un dinosaurio en Jurassic Park, interpreta a Linda Shaw, y Mindy Cohn, la Velma de Scooby Doo para mucha gente, es Ann Holiday. Aquí hay una lista de todos los miembros del elenco del programa, cortesía de IMDB.

• Kristen Wiig como Maxine Simmons
• Ricky Martin como Roberto
• jose lucas como Douglas Dellacorte Simmons
• Leslie Bibb como Dinah Donahue
• Laura Dern como Linda Shaw
• Allison Janney como Evelyn Rollins
• Kaia Gerber como Mitzi
• Julia Duffy como Mary Jones David Soul
• Claudia Ferri como Raquel Kimberly-Marco
• Puentes de Jordania como Perry Donahue
• Dominic Burgess como Grayman
• Bellina Logan como rita
• Mindy Cohn como Ann Holiday
• Amber Chardae Robinson como virginia
• Carol Burnette como Norma Dellacorte
• Jason Canela como Eddie
• Chrisanne Eastwood como helecho
• Wesley Mann como Benny Barnhill
• Roberto Sánchez como meñique
• Crosby Fitzgerald como sylvia
• Rick Cosnett como Tom Sanka
• Jason Patrick Mills como socialité
• Bruce Dern como plato
• Tom Ayers como propietario de una casa de empeño
• Cheryl Baxter como bailarina
• Bill Prudich como bailarina
• Nick Drago como bailarina de coco
• nicolas bush como empleado de motel
• Ferly Prado como mujer fabulosa
• kc monnie como bailarina
• Corey Scott Anderson como bailarina
• Stacy Walker como bailarina
• Jessica Lee Keller como bailarina
• Tyne Stecklein como bailarina
• Lindsley Allen como bailarina
• Nanci Anderson como bailarina
• Lockhart Brownlie como bailarina
• Matt Sergott como bailarina
• Tracy Phillips como bailarina
• michael morris como bailarina
• Michael Higgins como bailarina
• Antonio Marciona como bailarina
• Nick Baga como bailarina
• Ryan Novak como bailarina
• Ben Palacios como Príncipe de Luxemburgo
• Aqueela Zoll como la princesa estefanía
• Rosa María Brown como la enfermera Bárbara
• Eric Lyons como andy
• Allie Meixner como corista
• Natasha Kalimada como corista
• Mason sangre verdadera como bailarina
• andres boyle como bailarina
• Danny Dolan como bailarina de pelota de playa
• Troya cristiana como bailarina
• Adam J. Harrington como el agente Stevens
• Richard White como Agente Clune
• James Urbaniak como gerente de Palm Royale
• Albert Malafronte como el doctor Prescott
• Chip Hoz como el chico pez
• Nicolás Coster como juez testamentario
• Gianna Fusco-Foster como chica patinadora
• Elizabeth Triplet como enfermera
• carmit bachar como mujer hermosa
• Roger Lodge como presentador de noticias
• Douglas Fisher como el mayordomo de Norma
• matanza de joseph como Norma Bailarina #3
• Joe Cummings como el croupier max
• miguel edwin como obsequioso funcionario bancario
• Brooke Lipton como bailarina de vals
• Bryan Marsh II como Norma Bailarina #4
• Gris Rodríguez como guía turístico de la NASA
• Lexie Contursi como corista
• Jim Hanna como reportero
• Audrey Douglass como corista
• Nick Norcia como trabajador de la construcción
• Lisa Mason Lee como doris
• Erika Marosi como corista
• Estefanía Sosa como corista
• Sienna Lyons como corista
• Haylee Roderick como bailarina de la fiesta de lanzamiento n.° 3
• Emily se agacha como corista
• Hannah Douglass como corista
• Kelli Erdmann como bailarina de la fiesta de lanzamiento n.° 4
• Nicole Weber como corista
• Jeremy Hudson como bailarina de vals
• Tera Pérez como corista
• Ragón Miller como corista
• taylor decano como corista
• natalia romero como corista
• Staci B. Inundación como bailarina de vals
• Janaya francés como corista
• Amanda Balén como bailarina
• Nicole Sciacca como bailarina
• Sara Beymer como bailarina
• Linda Cevallos como bailarina
• Chad Everett Allen como bailarina
• Tara Nicole Hughes como bailarina
• Benton Jennings como Theodore Thimble, III

Y esos son todos los actores y miembros del elenco principales en

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La televisión suele ser un gran escape de las duras realidades de la vida cotidiana y, en algunos casos, un buen recordatorio de que la riqueza no compra la felicidad, como muchas series pueden atestiguar.

Ya sea que estés viendo la pelea de los Roy por posiciones en Waystar Royco en Sucesiónver cómo matan a los niños Usher en La caída de la casa Ushero ver las luchas por las que uno pasa para llegar al escalón superior de Palma RealEn la alta sociedad, la televisión es una excelente manera de ver cómo ser rico puede parecer miserable.

A continuación, reunimos algunos de los programas que aclaran bastante bien este punto. ¿Tus favoritos pasaron el corte? Quéjese en la sección de los comentarios.

Ricky Martin es la estrella de Apple TV+ Palma Real y ha recorrido un largo camino en el campo actoral, sin olvidar sus inicios en México.

Mientras aparecía en Bravo’s Mira lo que pasa en vivoel presentador Andy Cohen le preguntó a Martin si Hospital General Es donde se inició en la actuación.

“Antes hice mucho teatro en México, hice series de televisión en México e incluso filmé en México”, dijo. “Así que le daría mucho crédito a México por mi preparación”.

Después de dejar la boyband Menudo, Martín tuvo la oportunidad de protagonizar la comedia musical. Mamá Ama el Rock En la ciudad de México. Al cantante luego le ofrecerían un papel en la telenovela de TelevisaUnivision Alcázar Una Estrella II, donde interpretó a un miembro de una banda de pop. Tras el éxito de la serie, Martin también protagonizaría una película basada en la serie.

Martín se sumó a la telenovela diurna de ABC Hospital General en 1994, interpretando el papel de Miguel Morez.

De su tiempo trabajando en Hospital GeneralMartin dijo: “La televisión diurna es muy difícil. No es fácil. Tienes que aprender 20 escenas al día. Un respeto loco, es genial”.

Cuando Cohen le preguntó a Martin quién era su compañera de escena favorita, Martin dijo Lilly Melgar, quien interpretó a Lily Coriunthos en la telenovela.

“Ella era increíble”, dijo Martín sobre Melgar.

En Palma Real, Martin interpreta a Robert Diaz, un barman del club de campo en el que se desarrolla el espectáculo y el cuidador de Norma (Carol Burnett). Kristen Wiig protagoniza la serie Apple TV+ como Maxine Simmons, una mujer que intenta irrumpir en la alta sociedad de Palm Beach durante el año del polvorín de 1969.