Soy un fanático certificado de Merriam-Webster de la serie de televisión canadiense de principios de los años Hondas y flechas, una sátira teatral amorosa y lacerante sobre los artistas y administradores de una gran compañía de Shakespeare de Ontario. Cada temporada narra y extrae sus temas de la producción de una determinada obra y, por mucho que adoro la serie, ciertos aspectos de la segunda temporada, sobre macbeth, frustrarme sin fin. Aquí está Ellen, la diva de la compañía, hablando con Geoffrey (actualmente su director artístico, director y novio) sobre Lady Mac:

Exactamente cómo ¿Es ella débil? Quiero decir, sé que tiene cierta debilidad porque se vuelve loca, pero durante la primera mitad de la obra está entonces abrumador… ¿Y entonces? ¿Cuándo se quiebra? ¿Y por qué? ¿Y es el mal lo que le ha dado su fuerza? ¿Es un antinatural ¿crueldad?

No obtiene ninguna respuesta, pero lo que siempre me molesta es que no hace las preguntas correctas, o más bien, hace preguntas que suponen una lectura bastante sencilla de la obra. Y no está sola: un conjunto de preguntas casi idénticas parecen haber informado la creación de Zinnie Harris. Macbeth (una perdición)una revisión de la obra que ahora visita Theatre for a New Audience del Royal Lyceum Theatre de Edimburgo.

La mitad posterior del título de Harris tiene tres partes: todavía describe el desmoronamiento (psicológico, interpersonal, político) que ocurre después de que el nuevo Thane de Cawdor y su esposa asesinan al rey Duncan. Pero también se propone deshacer siglos de misoginia y marginación: su obra es una búsqueda para dar cuerpo al “más querido compañero de grandeza” de Macbeth en sus propios términos, para permitir que Lady Mac, como dice el dicho, ocupe espacio. Como tal, es (tercer pliegue) un guiño y un dedo medio a la idea, quizás la más famosa del personaje, de que «lo que se hace no se puede deshacer».

Hasta ahora, muy interesante. señora macbeth es una figura fascinante, tanto dentro como fuera de la obra que habita. Al igual que su marido, ella era una persona real (se llamaba Gruoch) y originalmente estaba casada con otro señor de la guerra llamado Gille Coemgáin, que murió cuando él y 50 de sus hombres fueron quemados vivos. Probablemente por Macbeth. ¿Quién era su primo? Con quien luego se casó Gruoch. ¡Eso es una mierda, y ni siquiera estamos en la obra todavía! Shakespeare pone las cosas aún más calientes. Sus Macbeths son ficciones, pero tanto más vívidas por ello. Parte de lo que hace que su historia sea tan devastadora es cuán salvajemente en entre sí son al principio: su relación se siente sexy, intensa, comunicativa, moderno. Son socios, incluso almas gemelas, y lo que hacen no sólo provoca confusión en un país; destruye a ellostanto como compañeros como como almas.

Macbeth (una perdición) se aferra a esta trayectoria: como Carlin (Liz Kettle), una narradora brusca y astuta que también es la primera entre las “hermanas raras”, nos anuncia en la parte superior del programa: “Será como lo viste la última vez, pero no importa, las cosas salen mejor cuando se juegan y se vuelven a jugar”. Pero lo que hace que esta repetición sea irritante, especialmente cuanto más avanza, es que Harris parece mucho menos interesada en las almas que en simplemente redistribuir el poder. macbeth, al fin y al cabo, es un juego sobre la conciencia, ese gusano microscópico que, una vez introducido, puede convertirse en un monstruo en la mente, pero que, si se le excluye, puede convertir a una persona en un monstruo. La mujer que comienza la obra rezando por la dureza y la crueldad es diezmada por el regreso de la conciencia que creía desterrada. El hombre que comienza con miedo, sin “ningún estímulo que pinche los costados de mi intención”, recurre a la acción irreflexiva, avanzando violentamente hacia adelante para mantener su conciencia a raya. Que Harris reinvente estas historias no es un problema; el hecho de que el escrúpulo no juega ningún papel en ellos es. A pesar de todas sus intenciones progresistas, su obra se lanza directamente a la trampa que los relatos feministas tan a menudo (y de manera tan irritante) se tienden a sí mismos: valora el empoderamiento por encima de todo. Al final del día, lo único que importa es que su protagonista sea fuerte.

“Que me vean como debo ser recordada”, dice Lady Macbeth (Nicole Cooper) cerca del final del espectáculo, mientras afronta su destino: “valiente, poderosa e impenitente”. Está bien, pero… ¿por qué? ¿Por qué es impresionante no arrepentirse después de cometer y/u ordenar una gran cantidad de asesinatos, incluida la ejecución de tu propio primo? (En esta versión, Lady Macbeth domina una vez que ella y su esposo ascienden al trono, y Lady Macduff, interpretada por Emmanuella Cole, está relacionada con ella y es una hermana cercana, al menos hasta que llega el momento de matar). En realidad, no es una cualidad muy interesante en el escenario. Guárdalo para «Será mejor que tengas mi dinero, perra». Además, su enfoque temático plantea irritantes ironías: ¿No es la valorización de la fuerza y ​​la correspondiente demonización de la llamada debilidad algo inherentemente patriarcal? ¿Por qué es un signo de debilidad que Lady Macbeth de Shakespeare “se vuelva loca”? ¿La enfermedad mental es debilidad? Es conciencia ¿debilidad? Al proponernos dar a las mujeres más posibilidades en el escenario, ¿por qué nos centramos tan a menudo en las dinámicas de poder (esencialmente intercambiándolas con hombres en una jerarquía convencional de Quién está a cargo) en lugar de en la amplitud de la humanidad?

En lo que respecta a la humanidad, Macbeth (una perdición) las tarifas son mucho mejores antes de su intermedio. Harris ha creado una especie de texto trenzado, entrelazando sus propios escritos y los de Shakespeare, que merece crédito por su valentía y ambición, incluso si el resultado a veces suena. Esa trenza es más apretada en el primer acto, cuando los actores de Harris (ella también dirige) se agachan regularmente en el pentámetro yámbico, aunque nunca, hay que decirlo, con una fuerza deslumbrante. Por el contrario, sus fragmentos de discurso contemporáneo a menudo se sienten, en el buen sentido, como si estuviéramos asistiendo a un ensayo. Cuando Lady Mac ve una mariquita afortunada en la manga de su marido, o Macbeth (Adam Best) refunfuña «Ah, por el amor de Dios» en respuesta a la exigencia de su esposa de que use su cola para la llegada del rey Duncan (Marc Mackinnon), está la animada sensación de ver a los actores improvisar en torno a un conjunto de circunstancias determinadas: este es el trabajo que a menudo permanece invisible: el tipo de expansión lúdica y especulativa de un texto que puede dar profundidad y contorno a la forma final vista por el público. Estos momentos, especialmente los que completan la vida doméstica de la pareja central, son los mejores de Harris. Después del asesinato de Duncan, mientras Macbeth comienza a caer en la paranoia y el pánico, Lady Macbeth tiene espacio para una respuesta con mucho cuerpo y emocionalmente sincera: “Mi mente está llena de escorpiones, querida esposa”, dice. «Entonces hablar ¿a mi?» ella responde. Él está (como en la obra de Shakespeare) empezando a abandonarla, a aislarse dentro de su propia mente, pero aquí ella obtiene más lenguaje, más herramientas para tratar de retenerlo mientras él se escapa.

Pero una vez que él falla, también falla la obra. En el segundo acto de Harris, cuando Lady Macbeth asume el mando real en lugar de su marido… él es el que deambula murmurando y lavándose las manos: el lenguaje de Shakespeare pasa a un segundo plano, reemplazado por algo mucho más duro. Desde el prólogo de Carlin somos conscientes de que estamos dentro de un recipiente poroso. Esto es un jugar — Carlin lo sabe, nosotros lo sabemos, incluso Lady Macbeth lo sabe y, en última instancia, es la obra misma la que resultará ser su mayor opresor. Las cosas empiezan a desmoronarse a su alrededor: “¡Esta no es la escena!” Cooper grita en un momento cuando una bombilla parpadea y las voces de las brujas la persiguen. Más tarde, cuando misteriosamente aparece sangre en su vestido, llama a gritos a un “director de escena, a un técnico, a cualquiera detrás del escenario”, insistiendo, como actriz y como personaje, en que ella “no tener un vestido sucio”. Harris tiene una presunción potencialmente convincente en sus manos: que el colapso de Macbeth es psicológico mientras que el de Lady Macbeth es metatextual; el personaje está bajo ataque no por su propia psique sino por su propia historia – pero en última instancia lo está llevando a un lugar que no tiene suficientes matices ni es completamente coherente.

«Tenían razón cuando dijeron que esta obra está maldita», dice Lady Macbeth cuando por fin se encuentra directamente con Carlin y sus extrañas hermanas, Mae (también Cole) y Missy (Star Penders, quien es el protagonista de todo el espectáculo aquí y en su papel como el inútil hijo adolescente de Duncan, Malcolm). «Ahora lo entiendo: hemos estado atrapados en estas escenas durante cientos de años… Mientras quieran sangre y la locura de las mujeres, estamos aquí para dárselas, ¿no es así?» Pero es ¿Eso es lo que quiere el público? ¿Y es todo? macbeth tiene que dar? Carlin también nos ha estado incitando desde el principio con comentarios simplistas sobre por qué todos hemos ido al teatro: “¿Te reconoces a ti mismo?” ella mira lascivamente. “Bocas abiertas, lenguas afuera. Sois todos iguales. La muerte es lo que quieres”. Después del intermedio, su parloteo potencialmente nervioso se cansa aún más: “¿Sigues aquí? ¿Comiendo un helado? Muy bien. Copa de vino en la mano – excelente – la historia es espantosa, pero ¿por qué debería eso detener tu necesidad de consumir?” Oh por favor. La condescendencia es un enfoque indigno de adoptar con una audiencia, especialmente una que ha aparecido específicamente para verte hacer algo diferente y radical con una obra vieja y retorcida. En cuanto a esa vieja obra, bueno, sí, sin lugar a dudas, para citar esta diatriba particularmente encantadora, escrita “en una época en la que las mujeres eran literalmente propiedad masculina”. Pero a pesar de todo eso, retrocede (una ruina) con un poder más radical que el que Harris busca imbuir a Lady Macbeth. Lo que Harris se ha propuesto deshacer en realidad no es macbeth: Son generaciones de discurso fácil alrededor La obra de Shakespeare, discurso que tiende a ser equiparado con la obra misma.

“Esta es la escena final”, le dice Mae a Lady Macbeth mientras el camino de la reina escocesa se acaba. Pero en realidad no lo es. Harris no sabe muy bien cómo darle cuerda a las cosas (un signo de falta de claridad en el fondo de su motor) y Macbeth (una perdición) tiene aproximadamente tantas terminaciones como El retorno del Rey. Pero la esencia de todos ellos es una especie de lamento amargo: un elogio a esta poderosa mujer aplastada y limitada por las palabras y los mundos de los hombres. ¿Qué tiene ella para mostrarnos, además de poder? ¿Otro puño de hierro, esta vez con un vestido? Por supuesto, danos más de Gruoch, pero danos su conciencia, y su conciencia, ese amanecer crucial. realización de catástrofe moral que vive en el corazón de su obra. Danos su alma. Aunque es posible que no haya escrito en su Lady Macbeth un número de líneas satisfactoriamente contemporáneo, Shakespeare dejó puertas abiertas en términos tanto de psicología como de circunstancias. Nosotros Son los que los cierran y luego culpan a la jugada cuando nos topamos con una pared.

Macbeth (una perdición) Está en Theatre for a New Audience hasta el 4 de mayo.

En «Terra Nova» el USS Enterprise visita una remota colonia terrestre que había permanecido incomunicada durante 70 años. Los colonos llegaron a un planeta que casi de inmediato sufrió un inmenso cataclismo ambiental, provocando que los niveles de radiación en la superficie se dispararan. Como tal, todos se mudaron a una red de cuevas cercanas y vivieron bajo tierra durante las décadas siguientes. El Enterprise llega y se ofrece a reubicar a los colonos en la Tierra (la tecnología de los viajes espaciales había avanzado recientemente lo suficiente como para hacerlo apresuradamente), pero se niegan a abandonar su hogar, ya que han desarrollado una cultura subterránea única. Finalmente, el Capitán Archer (Scott Bakula) convence a los desconfiados colonos de ser reubicados en un planeta similar que también tiene una red de cuevas, lo que les permite permanecer bajo tierra.

Braga, que lleva un crédito «historia por» en «Terra Nova», recuerda el episodio con consternación. Sintió que «Enterprise» comenzó bastante bien y era diferente de «Star Trek: Voyager» o «Star Trek: Deep Space Nine», pero que finalmente se estaba volviendo muy similar muy rápidamente. Braga dijo:

«Fue duro. Estaba bastante deprimido, porque sentí que el primer episodio después del piloto fue bueno, y luego el tercero fue bueno, y luego hubo un episodio llamado ‘Terra Nova’ y fue terrible. Fue un apestoso. , y pensé: ‘estamos en problemas’. Sucedió así de rápido. Esperaba hacer algo más serializado y sentí que estaba en una situación en la que estaba empezando a caer en algunos ritmos familiares».

«Terra Nova» ciertamente no es tan terrible como lo describe Braga, pero hay que admitir que contenía una historia que podría haberse contado en cualquiera de los programas de «Trek»; no necesitaba «Enterprise» para funcionar.

Cuando Bethesda abandonó los planes para un protagonista con voz en Starfield, le dio a los actores de voz contratados otros roles dentro de la epopeya de ciencia ficción, un movimiento supuestamente inusual en la actuación de voz en videojuegos.

El actor de doblaje Elias Toufexis tuiteó que él y Cissy Jones eran originalmente las voces de los jugadores en Starfield. Una vez que el desarrollador decidió no seguir adelante con las voces de los jugadores, eligió a Toufexis como Sam Coe y a Jones como Andreja. Según Toufexis, «Los juegos NUNCA hacen esto. Una vez que sales, estás fuera. Bien por Bethesda». Toufexis agregó que Jones y él mismo todavía expresaban el trabajo de esfuerzo (es decir, gruñidos, exclamaciones de dolor, etc.). Jones no agregó más contexto, pero retuiteó a Toufexis.

En una entrevista anterior, el diseñador principal de Starfield, Emil Pagliarulo, afirmó que no tener un protagonista con voz fue una gran ayuda para el juego. Tener un actor de doblaje hacía que el personaje del jugador se sintiera «demasiado específico», cuando los desarrolladores querían tener una variedad de personajes jugadores potenciales.

«Entonces llegamos a, ¿Qué pasaría si simplemente enviáramos mensajes de texto? Y fue realmente liberador. Y, quiero decir, tenemos más de 200.000 líneas de diálogo hablado en Starfield sin protagonistas con voz. Y no tenía un protagonista con voz. que nos permitió crear un mundo tan grande», dijo Pagliarulo.

Según se informa, Starfield fue la causa del mayor aumento en un solo día en las suscripciones a Game Pass. También se vendió bien y encabezó las listas cuando se lanzó en septiembre. La recepción crítica fue más tibia, ya que Starfield era el juego de Bethesda con la calificación más baja en Steam en septiembre pasado. Los jugadores descubrieron recientemente un huevo de Pascua de Halo.

«The Marvels» ve a la Capitana Marvel recuperar su identidad del tiránico Kree y vengarse de la Inteligencia Suprema. Sus deberes la envían a un agujero de gusano anómalo vinculado a un revolucionario Kree, sus poderes se enredan con Kamala Khan, también conocida como Ms. Marvel (Iman Vellani), y la sobrina separada de Carol, que ahora es la capitana astronauta Monica Rambeau (Teyonah Parris). Samuel L. Jackson también regresa una vez más como Nick Fury.

Incluso si «The Marvels» se estrena más cerca de $ 90 millones que de $ 45 millones (lo que ciertamente parece increíblemente bajo), no tendría casi ninguna posibilidad de igualar a su predecesor. Por supuesto, «Capitana Marvel» fue una situación única. La película superó las expectativas en gran parte porque se estrenó en el pico de la fiebre del MCU apenas unas semanas antes de que llegara «Avengers: Endgame». Parecía una visualización esencial en el intervalo entre «Infinity War» y «Endgame». Eso ayudó a superar la marca de los mil millones de dólares.

Estas películas ciertamente no necesitan recaudar mil millones de dólares para ser consideradas exitosas, pero con un presupuesto de 250 millones de dólares, cualquier cosa por debajo de 600 millones de dólares en todo el mundo probablemente se considere una decepción. El lanzamiento más reciente de Marvel Studios, «Guardianes de la Galaxia Vol. 3», tuvo un muy buen desempeño, recaudando 845 millones de dólares en todo el mundo. Pero ese fue el final de una trilogía que el público apoyó rotundamente. Esta es una situación un poco diferente. Aquí, presentamos un nuevo equipo de superhéroes en un momento en el que el público rechaza a muchos superhéroes nuevos. «Eternals», «Black Adam» y «Blue Beetle» no lograron iniciar nuevas franquicias, por ejemplo.

Hasta la fecha, sólo 13 películas del MCU se han estrenado por debajo de los 100 millones de dólares a nivel nacional. Ese número aumentará a 14 en cuestión de días. Parece que «The Marvels» quedará en algún lugar entre «Ant-Man» (57 millones de dólares en el estreno/519 millones de dólares en todo el mundo) y «Doctor Strange» (85 millones de dólares en el estreno/676 millones de dólares en todo el mundo).

En «Lucy y Desi», Lucille Ball revela que durante los primeros ocho años y medio de su matrimonio de nueve años, ella y Desi Arnaz rara vez estuvieron juntas. Mientras Desi se unió al ejército y estuvo de gira con su banda, la soledad y el desapego definieron su relación hasta la creación de «I Love Lucy». Pero a pesar de pasar mucho tiempo juntos mientras se dedicaban a cada aspecto de la producción, esto trajo consigo una nueva serie de desafíos.

Lucy y Desi formaron Desilu, que rápidamente se convirtió en una de las productoras de televisión independientes más importantes del mundo. A medida que aumentaban las presiones de ser presidente, Desi Arnaz recurrió al alcohol y la infidelidad. ¡MI! News lo llama un tramposo crónico que aparecía constantemente en los tabloides cuestionando la veracidad de su amor por Lucy.

En «Lucy y Desi», Lucy observa que a medida que Desi asumía más responsabilidades de Desliu, más escapaba él a través de actividades como navegar, jugar al golf o ir a la pista de carreras, lo que llevó a su rutina pasada de separación constante. Incluso cuando estaban juntos, siempre había conflictos. «Se peleaban todo el tiempo cuando éramos niños. Había mucha ira y gritos», recuerda su hija Lucie Arnaz en Closer Weekly.

«Being the Ricardos» de Aaron Sorkin ofrece una idea de cómo el matrimonio de Lucy y Desi era una maraña de egos y pasiones artísticas. La película explora cómo estas tensiones matrimoniales se extendieron al set de «I Love Lucy». Su relación oscilaba entre los extremos de apenas pasar tiempo juntos hasta volverse increíblemente cercanos cuando colaboraban en proyectos artísticos y comerciales.

Su matrimonio comenzó al comienzo de «I Love Lucy» y concluyó en 1960 con los episodios finales de «The Lucy-Desi Comedy Hour». A pesar de lo turbulento que fue, siguieron siendo amigos y socios profesionales.

TeamKill Media ha lanzado un Error cuántico Tráiler del juego que muestra su combate de disparos en primera y tercera persona de bomberos antes de su lanzamiento en PlayStation 5 (PS5) en noviembre.

El tráiler de dos minutos cambia de perspectiva para resaltar cosas como tiroteos y ataques cuerpo a cuerpo con un arsenal de armas diseñadas para destrozar terrores cósmicos. Las versiones de ciencia ficción de pistolas, escopetas, lanzacohetes, ametralladoras y rifles de asalto aparecen como armamento utilizable. Son armas de fuego estándar que encontrarías en un juego como Error cuánticopero el proyecto también presenta herramientas más divertidas para usar, incluidas las mandíbulas de la vida y un hacha.

Relacionado: Un error cuántico lleva el controlador de PS5 a sus límites en el tráiler de Cosmic Horror

Parece que el juego de momento a momento verá a los jugadores explorar una instalación de investigación mientras el Capitán Jacob Thomas lucha contra enemigos parecidos a zombis que vienen en todas las formas y tamaños. Error cuántico se ve muy Condenar, mientras hordas de enemigos son destrozados de manera gloriosa mientras cargan hacia nuestro héroe. Sin embargo, hacia el final del avance del juego, TeamKill se burla de lo que parecen ser algunos jefes enemigos. Estas criaturas buscan cambiar las cosas al convertir la experiencia en un juego de disparos casi como Regreso. Puedes verlo todo por ti mismo en el Error cuántico avance del juego a continuación.

«Las Naciones Unidas de América han integrado la IA en la vida cotidiana», una descripción de Error cuántico dice. “Monad, la empresa de tecnología más poderosa del mundo, creó el Sistema Avanzado de Unidad Global de Retina, ARGUS, para activar y operar esta IA que es obligatoria para todas las personas en la tierra. Las personas se dividen en necesarias e innecesarias y serán activadas o no activadas según las profesiones en las que trabajan, lo que resulta en la oposición y la formación de grupos militantes.

“Cuando el Centro de Investigación Cuántica Monad, a 30 millas de la costa de California, es atacado por una entidad desconocida en el año 2109, envolviendo el complejo en llamas y poniéndolo en un bloqueo de contención total, se envía una llamada de socorro para ayuda mutua, al Departamento de Bomberos de Garboa en San Francisco, CA”.

Error cuántico se lanza para PS5 el 3 de noviembre de 2023. Aquellos que reserven su copia serán recompensados ​​con acceso anticipado, que comienza el 31 de octubre. Xbox Series X | Las versiones S y PC seguirán en un momento no especificado en el futuro. Asegúrese de estar atento a todas y cada una de las actualizaciones de TeamKill.

El cine convencional se ha vuelto tan dominado por franquicias, secuelas y reinicios que es fácil ver por qué Lionsgate lo intentaría, incluso después de lo que sucedió con «Expendables 3». Esa película era PG-13, entonces, ¿por qué no intentar volver a tener clasificación R y duplicar su atractivo potencial agregando miembros del elenco más nuevos y relativamente más jóvenes, como Megan Fox y 50 Cent? Habría parecido una apuesta bastante razonable si no fuera por ese presupuesto de 100 millones de dólares. Con ese nivel de inversión, esto va camino de una catástrofe financiera.

A este ritmo, «Expend4bles» tendría mucha suerte de ver un final global de 100 millones de dólares. Todavía tiene algunos mercados por abrir pero, francamente, por la forma en que va, veo que ganará mucho menos que eso. Por supuesto, estas películas tienen un atractivo global y entre los derechos de ventas internacionales, VOD, cable, Blu-ray y otras fuentes de ingresos, el destino a largo plazo de esta película aún no se ha determinado. Dicho esto, esa cifra de 100 millones de dólares no representa marketing. Es más que difícil imaginar un mundo en el que esta película alguna vez obtenga un centavo de ganancia, incluso después de tener en cuenta otras fuentes de ingresos. Lo más probable es que alguien se quede con la bolsa y pierda millones. Este fue un grave error de cálculo por parte de Lionsgate.

Estamos muy lejos del éxito que experimentó esta serie con «Expendables 2» de 2012, que recaudó 312 millones de dólares en todo el mundo con un presupuesto de 100 millones de dólares. Esos retornos justifican una secuela los siete días de la semana en Hollywood. Pero después de que la tercera entrada se estancó, probablemente hubiera sido mejor dejar morir esta serie o hacer una barata con estrellas más pequeñas como una reproducción más directa al video. Sin embargo, ahora, con el desempeño desastroso de esta película, se siente seguro decir que la franquicia está bien y verdaderamente muerta. Así que no contengas la respiración esperando ese programa de televisión «Expendables».

«Expend4bles» ya está en los cines.

novela visual otome Mi próxima vida como villana: ¡todas las rutas conducen a la perdición! – Piratas de la perturbación se lanzará para Switch tanto física como digitalmente el 28 de noviembre en Occidente, anunció el editor Idea Factory International. Contará con locuciones en japonés con subtítulos en inglés.

El juego estará disponible en ediciones estándar y limitada. Este último se ofrecerá exclusivamente a través de las tiendas online de Idea Factory International en Norteamérica y Europa. Su contenido se anunciará más adelante.

Mi próxima vida como villana: ¡todas las rutas conducen a la perdición! – Piratas de la perturbación lanzado por primera vez el 23 de diciembre de 2021 en Japón.

Aquí hay una descripción general del juego, a través de Idea Factory International:

Acerca de

Catarina Claes es una joven nacida en una familia de la nobleza que tiene un recuerdo de su vida pasada como estudiante de secundaria. Ella se reencarnó como una villana en un juego otome llamado Fortune Lover. El exilio o la muerte era todo lo que le esperaba en este nuevo mundo. Sin embargo, logró evadir estos fines y de alguna manera logró pasar el año hasta las vacaciones de primavera.

El destino quiso que tanto Catarina como su hermano adoptivo, Keith, abordaran un transatlántico de lujo de última generación llamado Vinculum en su viaje inaugural durante su tiempo fuera de la Academia. Una vez a bordo del barco, se dio cuenta de que sus amigos también estaban presentes en lo que debía ser un lujoso viaje por mar.

Las mareas cambiaron rápidamente cuando fueron atacados por piratas que se apoderaron del Vinculum y mantuvieron como rehenes a todos sus pasajeros.

Este giro de los acontecimientos le pareció familiar a Catarina, y comienza a recordar que esta era la historia de un fanbook de Fortune Lover.

¿Podría esto significar que está viviendo en una resurrección de un final fatalista enlatado? ¿Podrán Catarina y sus amigos regresar sanos y salvos a Sorcier?

¡Se levanta el telón para dar un nuevo giro a esta ​comedia romántica que evade la bandera del destino!

>Características clave

• ¡Aguas inexploradas por delante! – Una nueva bandera fatalista se ha levantado en esta nueva historia ambientada en el Mi próxima vida como villana ¡universo! Esta historia original puede ser disfrutada tanto por los fanáticos de toda la vida como por los recién llegados.
• Sinvergüenzas, sinvergüenzas, villanos y bribones – Catarina no es la única que decidió hacer un crucero en el Vinculum. El lleno Mi próxima vida como villana La tripulación está aquí. ¡Con seis compañeros de barco románticos, incluidos dos personajes completamente nuevos!
• Un viaje por el carril de los recuerdos – A medida que avances en la historia y cumplas ciertas condiciones, desbloquearás escenarios de memoria especiales. Estos episodios se desarrollarán desde la perspectiva de los demás personajes de la historia. ¡Vive eventos como recuerdos de la infancia y cuentos de la vida académica!
• ¡Fijar con listones La escotilla! – A lo largo de tu viaje, a veces te encontrarás con dos caminos ante ti. ¡Es hora de una reunión estratégica! ¡A quién mejor para pedir consejo que… bueno, a ti mismo! Como se ve en la novela ligera y el anime, Catarina mira hacia adentro para asistir a una reunión con cinco versiones de sí misma, dirigida por la presidenta Catarina, para decidir qué camino tomar.

Es bien sabido que el líder del partido y del Estado chino, Xi Jinping, desprecia profundamente la conducta sexual inapropiada y un estilo de vida disoluto. Las borracheras, las fiestas de karaoke y las aventuras amorosas han sido territorio minado para los políticos y funcionarios chinos desde que Xi llegó al poder en 2013. Si se sabe que un alto político chino es culpable de tal delito, su carrera suele terminar.

Ahora aparentemente Qin Gang ha sido golpeado. Se dice que el ex ministro de Relaciones Exteriores de China tuvo una relación extramatrimonial que se remonta a su época como embajador de China en Estados Unidos. Los investigadores del Partido Comunista afirman haberlo descubierto durante una investigación, informa el periódico «Wall Street Journal».

Se dice que los altos funcionarios chinos, incluidos ministros y jefes de gobierno provinciales, fueron informados de los resultados de la investigación el mes pasado. Oficialmente, los investigadores internos del partido describieron el delito de Qin como un «problema de estilo de vida», dice el artículo, un eufemismo para la conducta sexual inapropiada.

Qin Gang, de 57 años, fue destituido como ministro de Asuntos Exteriores en julio sin dar motivos. Después de varias semanas sin aparecer en público, el Departamento de Estado inicialmente adujo problemas de salud como motivo de su desaparición. Oficialmente, Qin todavía figura como consejero de Estado, un título que sólo ostentan unos pocos ministros y que los diferencia de otros funcionarios del gobierno.

Especulaciones sobre un romance con una presentadora de televisión

Hubo especulaciones sobre una posible aventura poco después de la desaparición de Qin en junio. En las redes sociales se habló repetidamente de un romance con una presentadora de televisión radicada en Estados Unidos que trabajaba para una estación de televisión china. Se dice que de la relación surgió un niño. Los investigadores internos del partido también habrían hablado en su informe de un niño que surgió del asunto.

Qin fue ascendido al puesto de ministro de Asuntos Exteriores a principios de año. Desde julio de 2021 hasta enero de este año, se desempeñó como embajador de China en Estados Unidos. Como todos los demás ministros nombrados este año, Xi seleccionó personalmente a Qin.

La semana pasada también surgieron informes de que el Ministro de Defensa de China, Li Shangfu, también había sido destituido de su cargo. Al parecer está siendo investigado por sospecha de corrupción. De 2017 a 2022, Li fue coresponsable del departamento de adquisiciones del Ejército Popular de Liberación, una división extremadamente vulnerable al soborno. Mientras tanto, otros dirigentes de las fuerzas armadas serán investigados por sospechas de corrupción.

Para Xi, las revelaciones llegan en un momento inoportuno

Para Xi, las revelaciones sobre sus ministros elegidos personalmente llegan en un momento inoportuno; Al contrario de lo que había previsto, el inicio de su tercer mandato de cinco años es más que accidentado.

China enfrenta una montaña de problemas económicos que nunca han sido mayores desde el comienzo de la política de reforma y apertura. El sector inmobiliario, que, incluidas las industrias transformadoras, representa alrededor de una cuarta parte de la producción económica de China, se encuentra en una profunda crisis. Un regreso a los tiempos de auge del pasado es imposible simplemente debido a la disminución de la población de China.

Además, los gobiernos locales de China se están ahogando en deudas y el desempleo juvenil está en un nivel récord. El gobierno y el banco central de China están considerando posibles planes para dar un nuevo impulso a la economía. Los escándalos que involucran a miembros del gobierno son perturbadores.

Además, es probable que algunos altos cuadros cuestionen la habilidad de Xi para seleccionar ministros. Sin embargo, es poco probable que estos asuntos sean realmente peligrosos para los autócratas de China. La mayoría de los expertos creen que Xi está firmemente en el poder.

Posible riesgo de seguridad

Para los gobernantes de China, la supuesta mala conducta de Qin también plantea un posible riesgo de seguridad. En verano se dijo que el niño resultante de la aventura había nacido en Estados Unidos. Esto significaría que lleva pasaporte americano. Actualmente, el Partido Comunista está centrando sus investigaciones en si el ex ministro de Asuntos Exteriores de China violó las normas de seguridad en su conducta.

Debido a la percepción de que Xi representa una amenaza por parte de países extranjeros, particularmente Estados Unidos, la seguridad nacional es actualmente el centro de la política de la administración. Este año entraron en vigor varias leyes destinadas a garantizar la seguridad nacional. Esto también incluye la Ley Antiespionaje. Los funcionarios, políticos y científicos chinos que tienen contactos con extranjeros son considerados personas sospechosas por el aparato de seguridad de China.

La profunda caída de Qin se produce en un momento en que China y Estados Unidos están tratando de restablecer su tensa relación sobre una base más estable. El sucesor de Qin es Wang Yi, jefe del departamento de política exterior del Partido Comunista.

El fin de semana pasado, Wang pasó unas doce horas hablando con el asesor de seguridad estadounidense Jake Sullivan en Malta. Ambas partes también quieren explorar la posibilidad de una cumbre entre Xi y el presidente estadounidense Joe Biden.

Es una idea trascendental que tiene un suizo de 37 años el 24 de diciembre de 2022. En mitad de la noche en Zurich, saca velas rechaud y enciende varias. Quizás para hacerlo un poco más acogedor en su pequeño apartamento el día antes de Navidad.

Pone algunas velas en un armario de madera y las deja arder. Unas horas más tarde, el hombre sale de su apartamento en el tercer piso de un edificio de apartamentos. Tiene prisa y se olvida de apagar las velas.

Lo que ocurrió entonces ya no se puede determinar con precisión en retrospectiva. Posteriormente, una investigación de la fiscalía llegó a la conclusión de que una de las velas rechaud probablemente había prendido fuego a material inflamable, por lo que las llamas se extendieron entre el armario de madera y la mesita de noche del hombre.

El incendio dañó las paredes, el techo y diversos muebles del apartamento. La asociación propietaria del apartamento sufre daños materiales por valor de unos 50.000 francos. Sin embargo, los bomberos pueden controlar rápidamente el incendio. Nadie sale herido ese día.

A menudo hay errores humanos

El hombre de Zurich no es un caso aislado. A menudo es una mezcla de descuido, ignorancia y descuido lo que provoca incendios en cocinas, dormitorios y salones.

Las 19 compañías cantonales de seguros de edificios en Suiza registraron el año pasado 8.900 incendios con daños totales de casi 300 millones de francos. El error humano está involucrado en una gran cantidad de incendios. El centro de asesoramiento para la prevención de incendios afirma que el manejo descuidado es una de las causas más comunes de incendio. También son más comunes que los casos en los que alguien provoca incendios intencionalmente.

Por ejemplo, está el caso de un hombre de Murten que puso una cacerola en el fuego de su cocina, encendió el fuego y luego se quedó dormido. Mientras el hombre dormía, la olla en la estufa se sobrecalentó y provocó un incendio.

También está el caso de una mujer de Berna que quería eliminar las malas hierbas con un quemador de gas, pero en lugar de eso prendió fuego al seto y al cobertizo del jardín de su vecino.

O está el caso de una mujer de 66 años que tuvo que responder ante el tribunal de distrito de Höfe en agosto de este año. La mujer trabajaba como limpiadora en una casa en Hurden, Schwyz. Cada uno de los propietarios calentó la casa, que era más antigua, con una estufa sueca. Como hacía frío una tarde de marzo de 2022, encendieron la estufa.

A la mañana siguiente, el hombre de 66 años quiso deshacerse de las cenizas del horno. Los metió, junto con el papel, en un cubo de metal sin tapa forrado con una bolsa de plástico y lo colocó en un estante de madera en la habitación de invitados. También había desodorantes en botellas de vidrio.

Horas más tarde, cuando ya no quedaba nadie en la casa, se inició un incendio.

Según informa el periódico Tamedia, la casa se quemó por completo y finalmente hubo que demolerla. Los daños materiales ascendieron a 1,9 millones de francos suizos. Y la mujer tuvo que responder ante el tribunal. Cuando el juez le preguntó por qué no tiraba las cenizas afuera, la mujer respondió que hacía lo mismo desde hacía 20 años. Su empleador nunca expresó ninguna preocupación.

En su mayoría hombres condenados

Estos incendios a veces tienen consecuencias penales para algunos de quienes los provocan. Según las últimas cifras disponibles de 2020, 476 hombres y mujeres en toda Suiza han sido condenados por provocar un incendio por negligencia. La mayoría de los afectados son hombres, concretamente 335. Y las estadísticas muestran algo más: son principalmente las personas mayores las que provocan un incendio por descuido. Casi la mitad de los condenados tenían más de 50 años.

Este residente de Zurich, de 37 años, es uno de los sospechosos más jóvenes. Como suele ocurrir en estos casos, la historia termina con una orden de penalización.

El fiscal responsable condenó al hombre por provocar un incendio por negligencia. El hombre de 37 años dejó desatendida al menos una de las velas que encendió cuando salió del apartamento, indica el fiscal en la orden penal. El hombre debe haber sabido que nunca se debe ignorar una fuente de peligro.

El hombre podría haber previsto que se produciría un incendio si hubiera algún material inflamable cerca de las velas. «Debería haber reconocido el peligro resultante y podría haberlo evitado cumpliendo con sus deberes, apagando las velas o permaneciendo en el apartamento», dice la orden penal.

El fiscal condenó al hombre a una multa condicional de 30 francos diarios de 30 francos y una multa de 300 francos suizos. Además, el hombre deberá hacerse cargo de los gastos del procedimiento por un importe de 1.100 francos.

Desde entonces, el hombre aceptó el veredicto.