Film Factory ha adquirido los derechos del thriller de acción y venganza de Luis Gabriel Beristáin “The Gentleman”, una coproducción España-México protagonizada por un elenco internacional encabezado por el ganador del Globo de Oro Ron Pearlman.

Producida por la española Esto También Pasará (“Ferocious Wolf”, “The Boogeyman: The Origin of the Myth”) y la mexicana SDB Films (“The Deal”), el rodaje de “The Gentleman” ya está en marcha en San Sebastián, España. , y tendrá una duración de seis semanas. Está previsto que la película sea estrenada por Universal en España en 2025.

El uruguayo Juma Fodde (“No dormirás”, “Lobo Feroz”) escribió el guión de la película, que es una adaptación de la novela española de Carlos Augusto Casas “Ya no quedan selvas adodnde regresar”.

“The Gentleman” gira en torno a un anciano exsoldado estadounidense llamado Theo (Perlman), que pasa sus días soñando con tiempos mejores que ya han quedado atrás. Cada semana, Theo se reúne con Olga, una prostituta a la que le paga para que hable con él sobre quién fue alguna vez y qué podría haber sido en diferentes circunstancias. Cuando Olga es asesinada, Theo se embarca en una sangrienta gira de venganza que rápidamente llama la atención de un inspector de policía alcohólico llamado Iborra y del despiadado sicario Herodes.

El productor de Esto También Pasará, Álvaro Ariza, dice: “Me enamoré de la historia cuando leí el libro por primera vez e inmediatamente pensé que merecía ser contada en la pantalla grande”.

Perlman lidera un elenco impresionante y reconocido internacionalmente que incluye al ocho veces ganador del Premio Ariel Damián Alcázar (“Narcos”), al dos veces nominado al Premio Goya Hovik Keuchkerian (“Money Heist”), Megan Montaner (“30 Coins”), Marco de la O (“El Chapo”) y la artista dominicana nominada al Grammy Latino Natti Natasha.

“El Caballero” marca el debut cinematográfico de Beristáin. Con una rica experiencia como director de fotografía y director de fotografía, Beristáin ha colaborado con cineastas de renombre como Guillermo del Toro, Derek Marman, David Mamet y David Ayer. Su trabajo reciente incluye el híbrido de acción en vivo y CG “Harold and the Purple Crayon”, que llegará a los cines a finales de este año. Sus créditos anteriores incluyen “Blade 2”, “Black Widow”, “Iron Man” y la serie de televisión de Marvel “Agent Carter”.

Según el director, “entrar en este mundo de los sentimientos, de los que crecen ante la adversidad, poder trabajar de la mano de los actores y poder afrontar la novela y traducirla al lenguaje audiovisual desde una nueva perspectiva, es un desafío apasionante. Espero que toda la experiencia internacional que he adquirido a lo largo de mi carrera pueda verse reflejada en mi trabajo”.

El director de Film Factory, Vicente Canales, se muestra entusiasmado con las perspectivas de la película y explicó: “Sin duda, va a ser uno de los títulos más interesantes del cine español en 2025”.

Ron Perlman nunca cambia. Vale, eso no es estrictamente cierto, pero su voz ha aparecido en prácticamente todos los Caer juego. Entonces, si se pregunta si Ron Perlman está en Amazon Caer serie, tengo la respuesta.

¿Está Ron Perlman en la serie Fallout de Amazon?

Ron Perlman no está en la serie Fallout de Amazon. En absoluto. Nunca escuchas su voz, y no hay ni un solo cameo en pantalla del chico infernal actor.

Perlman es famoso, para Caer fanáticos al menos, por sus monólogos en el juego, que generalmente comienzan, terminan o ambas cosas con la frase «La guerra nunca cambia». el no estaba en Fallout: Hermandad del Aceropero sí apareció en Fallout, Fallout 2, Fallout Tactics, Fallout 3, Fallout: New Vegas, Fallout 4y Caer 76.

consecuencias 4 fue un poco diferente en el sentido de que no pronunció el monólogo «La guerra nunca cambia». En cambio, Nate, el NPC masculino, pronunció esas palabras. Pero Perlman apareció como el presentador que dio la solemne noticia de que el mundo se estaba acabando.

En el Caer En la serie, la frase «La guerra nunca cambia» la pronuncian dos personajes, ninguno de los cuales tiene la voz ni el papel de Perlman. En cambio, son Cooper Howard y Barb Howard quienes pronuncian esas palabras.

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¿Por qué Ron Perlman no aparece en la serie Fallout de Amazon?

No ha habido ninguna explicación de por qué Perlman no está en Amazon. Caer serie. él tuiteó anteriormente sobre lo mucho que le encantó trabajar con Bethesda en Caer 76pero eso fue hace más de cinco años.

Sin embargo, una posibilidad es que alguien se haya acercado a él, pero que la grabación de la narración (o un cameo) se hubiera superpuesto con la huelga de SAG/AFTRA. Perlman no solo es miembro de SAG, como lo son muchos actores, sino que también ha estado en primera línea. Es la última persona que rompería filas, incluso si fuera por una voz en off de dos minutos.

Entonces la respuesta a es Ron Perlman en Amazon Caer la serie es no.

Fallout Season 1 se transmite ahora en Prime Video.

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Perlman, a diferencia de Hardy, ya había disfrutado de una extensa e impresionante carrera en 2002, habiendo aparecido en su primer largometraje, «Quest for Fire», cuando Hardy tenía sólo cuatro años. En 1987, Perlman consiguió su papel estelar en la serie de televisión «La Bella y la Bestia», en la que interpretó a Vincent, la Bestia en La Bella de Linda Hamilton. De hecho, los rasgos llamativos y el intenso estilo de actuación de Perlman lo vieron con frecuencia interpretando criaturas y monstruos (incluido el Profeta de la Ley en «La isla del Doctor Moreau», el personaje principal en las películas «Hellboy» y un protohumano en «Quest for Fire»). «).

Según todos los indicios, Perlman es un hombre amable, franco, inteligente y talentoso. Hardy recordó esas cosas sobre Perlman en el set de «Star Trek: Nemesis» y esperaba que su coprotagonista pudiera ser apropiadamente aterrador como el virrey Reman. Hardy, al parecer, no tenía por qué preocuparse, ya que Perlman le dio un buen susto cuando se conocieron. En palabras del propio Hardy:

«Ron Perlman es un hombre espléndido. Su actuación es excelente y fue brillante trabajar con él, porque es un tipo muy amable, generoso y divertido. Lo primero que pensé fue que si Shinzon fuera un tipo Napoleón o Hitler, un tipo mimado Bastardo en cierto modo: la mano derecha, el virrey, tiene que ser grande, malo, duro y aterrador. Vi la foto de Ron Perlman y pensé: ‘Oh, no da tanto miedo. Tiene que asustarme’. Un día en el set lo vi desde atrás. Se dio la vuelta y tenía esos ojos amarillos y ¡Dios! Estaba realmente asustado. No podía mirarlo».

Los remans, como se ve en las fotos de arriba, tienen una apariencia de duende. Se puede ver por qué Hardy pudo haberse sorprendido.

Miles de miembros sindicales desafiaron un sol abrasador el martes frente a los estudios Walt Disney en Burbank, California, mientras SAG-AFTRA contaba con oradores como Kerry Washington, Martin Sheen y Ron Perlman, así como líderes sindicales como Lindsay Dougherty, Duncan Crabtree-Ireland. y Joely Fisher como parte de su manifestación del Día Nacional de Solidaridad.

Los agentes de policía de Burbank, que cerraron las calles residenciales de la zona, estimaron que la multitud del martes era de entre 1.500 y 2.000, mientras que los organizadores SAG-AFTRA esperaban que asistieran hasta 5.000 al evento que sirvió como grito de guerra tanto para el Gremio de Escritores de América y el sindicato de artistas durante sus huelgas en curso, así como solidaridad para aquellos, incluidos los Teamsters y IATSE, cuyos contratos finalizan en 2024.

“Los ojos del mundo están mirando, pero lo más importante es que el trabajador estadounidense está mirando. Y al igual que nosotros, dicen ‘basta’. Basta de salarios bajos que no se mantienen al día con la inflación. Basta de condiciones de trabajo inseguras. Basta ya de deshumanizar la tecnología. Ya basta de desvalorizar nuestro trabajo. No se equivoquen, estamos en una encrucijada. La existencia misma de nuestros puestos de trabajo está en juego”, dijo Fisher, secretaria tesorera de SAG-AFTRA, en sus comentarios de apertura. Fisher canalizó a su media hermana, la fallecida Carrie Fisher, y dijo que correspondía a los miembros del sindicato “ser la gran resistencia contra el imperio del mal”.

El martes marcó el día 113 de la huelga de WGA y el 40 de la huelga de SAG-AFTRA. Si bien ambos gremios tienen algunos puntos en común, como las protecciones contra el uso de la IA, la Alianza de Productores de Cine y Televisión, que representa a los estudios y transmisores de Hollywood, le ha ofrecido al primero un acuerdo modelo que el Directors Guild of America recibió a principios de este año. verano. La AMPTP y la WGA regresaron recientemente a la mesa de negociaciones pero, como dijo el negociador jefe de SAG-AFTRA, Crabtree-Ireland, las conversaciones han sido lentas. La WGA también solicita protecciones específicas para los escritores, incluido el tamaño y la duración obligatorios de la sala, mientras que la rama de artistas intérpretes o ejecutantes busca límites a las audiciones en autograbación.

Sheen canalizó a su personaje, el presidente Jed Bartlet de El ala oeste, en sus comentarios y alentó a los miembros del sindicato a “se apegarse a ello como un sello” en su determinación de nuevos Acuerdos Básicos Mínimos con la AMPTP. “Sigamos soñando cosas que nunca existieron y digamos: ‘¿Por qué no?’”, dijo ante los rugidos de la multitud reunida.

Sheen fue uno de los muchos miembros del elenco de El ala oeste para mostrar su apoyo a SAG-AFTRA. A él se unieron coprotagonistas como Bradley Whitford, Richard Schiff, Allison Janney, Dulé Hill y Josh Malina cuando el programa fue señalado repetidamente como un ejemplo de un modelo de transmisión exitoso (siete temporadas y 154 episodios) que ha dado paso a una negocio basado en el streaming que ha cambiado todo, desde el pago hasta los residuos y la forma en que se consumen la televisión y las películas.

«Ha quedado muy claro -y es maravillosamente inspirador- que estos productores subestimaron nuestra determinación», dijo Whitford sobre el AMPTP. “Y estamos cansados ​​de que estos productores vayan a Wall Street y se jacten de sus extraordinarias ganancias para justificar sus obscenas recompensas financieras personales, y luego recurran a nosotros, las personas que crean el valor de toda su vida y nos digan que este negocio simplemente ya no funciona. Tienes que pagarnos”.

Washington, quien interpretó a Olivia Pope, la arregladora política, durante siete temporadas y 124 episodios en la serie de ABC. Escándalo, pronunció un conmovedor discurso durante el cual compartió sus sueños de infancia de ser actriz y cómo aprender sobre sindicatos le enseñó que era un sueño que podía cumplir.

“Aprendí… que podía seguir una carrera haciendo lo que amo hacer y podía formar una familia y vivir una vida haciendo eso, recibiendo un salario justo”, dijo. “Hemos llegado a un punto de nuestra historia en el que eso ya no es posible. Hemos llegado a un punto en nuestra historia en el que simplemente ser un actor que trabaja (venir a trabajar todos los días, dedicarse a este oficio, dedicarse al entretenimiento y la alegría de los demás) significa que no puedo ganarme la vida justamente. No está bien. No está bien que otras personas se beneficien de nuestro arduo trabajo y sudor. No está bien que otras personas se beneficien mientras nosotros trabajamos jornadas de 16 horas. No está bien que otras personas se beneficien cuando arriesgamos nuestra vulnerabilidad y nuestro corazón. No está bien que otras personas se beneficien mientras nosotros hacemos el trabajo duro. Eso no está bien”.

Washington, quien pronunció uno de los discursos más conmovedores de la mañana, también enfatizó los peligros de la inteligencia artificial en Hollywood y dijo que recurrir a alguien que solucione el problema, como el presidente Bartlet u Olivia Pope, no era la solución para resolver la batalla laboral de la ciudad.

“La verdadera forma en que generamos cambios es manteniéndonos unidos. No se trata de una persona, uno por uno; se trata de uno para todos. Que estamos aquí el uno para el otro. Que estamos aquí porque sabemos que los sindicatos importan. No sólo tenemos solidaridad dentro de nuestros sindicatos, también tenemos solidaridad entre nuestros sindicatos”, dijo Washington. “Cuando alguien te dice que alguien tiene que intervenir y salvar el día, cuando sientes que depende de un personaje, un presidente imaginario, un reparador imaginario, recuerda: tú eres el héroe de esta historia. Cada uno de ustedes es el héroe que hará que esto suceda. … Tenemos el potencial de transformar esta industria y tenemos el potencial de salvar a muchos otros trabajadores. … Creen que pueden venir por el artista primero, pero no vamos a dejar que vengan por nosotros porque no vamos a dejar que vengan por nadie. Vamos a proteger a todos los trabajadores”.

Perlman, quien lanzó su propio video cargado de palabrotas en respuesta a un informe en el que una fuente anónima afirmaba que la AMPTP quería que los escritores perdieran sus hogares, abordó las fusiones corporativas, incluida Warner Bros. Discovery, y acusó a los estudios y transmisores de engañar a ambos. gremios a favor de priorizar Wall Street.

«La cuestión es que, por mucho que tomen, nunca será suficiente», afirmó. “Entonces lo que tienen que hacer es hacernos sentir pequeños. Nos devalúan. Enciéndenos con el pensamiento de que si no caminamos al unísono podemos ser reemplazados porque cualquier hijo de puta puede hacer lo que hacemos. … Si afirman que están perdiendo dinero, simplemente inventaron un modelo de mierda, eso es todo. No me culpes por eso”.

Liz Alper, miembro de la junta directiva de WGA West, hizo comparaciones entre la negativa de la AMPTP a participar en el uso de la IA y la huelga de escritores de 100 días de 2007-08 y la batalla de los estudios por los “nuevos medios” que ahora han trastocado a Hollywood y los modelos de negocios tradicionales que se construyó la televisión. “Mira cómo esa mentira ha diezmado nuestra industria”, dijo, reconociendo el costo físico y mental que la huelga ha cobrado a los miembros de la WGA. “Escritores, nuestros supuestos socios ya no nos tratan como basura. Hemos llegado demasiado lejos para conformarnos con un contrato que no solucione lo que los estudios y los streamers han roto”.

Paris Barclay, ex presidente del Gremio de Directores de Estados Unidos y que ahora se desempeña como secretario tesorero, dijo que la DGA estaba «orgullosa» de su contrato con la AMPTP y que «todos tienen sus necesidades y sus necesidades deben ser satisfechas; todos a ellos.»

Dougherty, el franco Teamster de segunda generación y jefe del Local 399, dijo que las empresas tecnológicas como Apple, Amazon y Netflix que han perturbado la industria “necesitan que se les enseñe una muy buena lección y es la de no volver a joder a los trabajadores de Hollywood”. Dougherty también pidió a los asistentes que se mantuvieran fuertes y hicieran lo que fuera necesario para llegar a un acuerdo. “Cuando nos digan eso… nuestros miembros se quedarán sin hogar, sean como Ron Perlman, hagan un video y asustenlos”.

Crabtree-Ireland, el negociador principal de SAG-AFTRA, cerró los discursos del martes con un mensaje de unidad entre todos los gremios, así como entre aquellos que están en etapa previa a la unión, antes de entregar datos de encuestas recientes en los que dijo que más de dos -tercios de los votantes probables apoyan a WGA y SAG-AFTRA. Dijo que estaba trabajando estrechamente con la WGA y que estaba “empleando todas las estrategias a nuestra disposición para lograr el contrato justo que todos en esta pelea merecen y obtendrán”.

La manifestación de una hora concluyó con Fisher dirigiendo a los asistentes cantando «Do You Hear the People Sing» de Los Miserables.

Ruth Handler, la persona real, fue la primera presidenta de Mattel, una compañía que cofundó con su esposo Elliot (quien más tarde inventaría Hot Wheels) y su socio comercial Harold Matson. Lo que comenzó como un negocio familiar se convirtió en un imperio multimillonario, liderado por la popularidad de la creación más increíble de Handler: Barbie.

La historia de origen de Barbie está en algún lugar entre la realidad y la leyenda. Es cierto que robó directamente el diseño de la muñeca Bild Lilli, un regalo de broma alemán, y la modificó para hacerla Barbie, pero la génesis aceptada de Barbie es una historia sobre Handler viendo a su hija Barbara jugar con muñecas de papel de mujeres adultas, soñando audiblemente despierta sobre cómo sería ser adulta. Fue entonces cuando Handler se dio cuenta de que las únicas muñecas físicas en 3D que existían en el mercado eran muñecas bebé. ¿Cómo puede una niña imaginar una vida más allá de la maternidad si uno de sus primeros juguetes también sirve como dispositivo de entrenamiento?

«Toda mi filosofía de Barbie era que, a través de la muñeca, la niña podía ser lo que quisiera ser», escribió Handler en su autobiografía de 1994, «Dream Doll: The Ruth Handler Story». Ella continuó: «Barbie siempre representó el hecho de que una mujer tiene opciones». Pero a la gente no le convenció la idea. «Realmente creo que la aprensión de esos diseñadores, hasta el último de ellos hombres, se debió principalmente al hecho de que la muñeca tendría senos», escribió. «Incluso Elliot, que tiene una extraña habilidad para predecir correctamente lo que otros comprarán, temía que ninguna madre le compraría a su hija una muñeca con un cofre».

Ron Perlman dijo que se «calentó» con un mensaje anterior en las redes sociales a los ejecutivos de los estudios, un ejecutivo en particular, pero abogó por que la Alianza de Productores de Cine y Televisión (AMPTP) mostrara un «grado de humanidad» en su disputa con los actores y escritores actualmente en huelga.

El viernes, el Hijos de la Anarquía El actor se dirigió al ejecutivo del estudio anónimo que le dijo Fecha límite la semana pasada que el objetivo final de la AMPTP, en medio de las huelgas del Sindicato de Actores de la Pantalla, la Federación Estadounidense de Artistas de Radio y Televisión (SAG-AFTRA) y el Sindicato de Escritores de América (WGA), “es permitir que las cosas se prolonguen hasta que los miembros del sindicato comiencen a perder sus apartamentos y perder sus casas.”

Hablando en un video de Instagram Live ahora fuera de línea ese día, Perlman dijo: “Escúchame, hijo de puta. Hay muchas maneras de perder su casa. Parte de eso es financiero, parte es karma, y ​​parte es solo descubrir quién diablos dijo eso, y sabemos quién dijo eso, y dónde vive. … ¿Deseas que las familias se mueran de hambre mientras tú ganas 27 malditos millones de dólares al año por no crear nada? Ten cuidado, hijo de puta. Ten mucho cuidado.

En un video de seguimiento de Instagram, Perlman admitió que «se calentó bastante» en su primer mensaje. También aclaró que no “le desea ningún mal a nadie”.

“Pero cuando empiezas a dar vueltas y a decir que ni siquiera vamos a negociar con estos malditos idiotas hasta que comiencen a sangrar y sus familias comiencen a sangrar…”, se lamentó. “Quiero decir, si quieres hablar sobre algunas de las cosas que hacen que la gente sea tan cínica y tan enojada con nuestro clima actual… Quiero decir, esta huelga es solo… es un síntoma de una lucha que es mucho más grande que la huelga en sí. Es un síntoma de la falta de alma de la América corporativa y de cómo todo se ha corporatizado en este país”.

El actor nominado al Emmy, también conocido por sus papeles en la serie de televisión. La bella y la Bestia y el chico infernal películas, también dijo que las corporaciones solo se preocupan por el resultado final. se preocupan por una cosa y eso es el dinero, hace que algunos compañeros de cama sean muy extraños”, dijo.

Pero Perlman, de 73 años, también busca una solución amistosa al conflicto laboral. “Todos debemos tratar de llevarnos bien, y todos debemos tratar de comprender que usted tiene su valor al brindarnos los recursos que necesitamos para crear contenido, y tenemos nuestro valor como narradores debido al efecto que tenemos en las personas cuando contamos nuestro historias de manera hermosa y apropiada, en las personas que vienen a verlas”, dijo.

Continuó: “Mantengamos un grado de humanidad en todo esto, ¿de acuerdo? No todo puede ser acerca de su maldito Porsche y los malditos precios de sus acciones. Tiene que haber dignidad si vamos a sostener un espejo y reflejar las experiencias humanas, que es lo que hacemos como actores y escritores. … Todo lo que estás haciendo es matar lo que es hermoso en este país al ponerle precio a todo”.

Las disputas laborales en curso dentro de Hollywood se han visto alimentadas aún más por el poder de las redes sociales, con escritores y artistas que utilizan sus plataformas para reunir el apoyo público para su causa. En medio de los numerosos mensajes que surgieron cuando SAG-AFTRA se unió los escritores de WGA en huelgalos apasionados comentarios de un actor en particular captaron la atención debido a su naturaleza brutalmente honesta—ron perlman. En una transmisión en vivo en las redes sociales, el chico infernal El actor dirigió una advertencia «acalorada» a un ejecutivo anónimo con una postura insensible hacia los miembros en huelga. Ahora el Mano de Dios Star está proporcionando claridad sobre sus comentarios luego de un retroceso.

El Transformadores: El origen de las bestias estrella llevó a Instagram el viernes para abordar una historia publicada en Fecha límite a principios de esta semana. Un ejecutivo anónimo de un estudio de cine había expresado la supuesta intención de la compañía de prolongar la disputa laboral hasta que los miembros del sindicato enfrentaran dificultades financieras, incluida la pérdida de sus hogares. En un video que ya se eliminó, Ron Perlman respondió apasionadamente y dijo: «Hay muchas formas de perder tu casa… Algunas implican descubrir quién hizo ese comentario y dónde vive». Sin embargo, en un video posterior, aclaró que no le deseaba daño a nadie y se retractó de la retórica más agresiva, diciendo:

Ha habido mucha reacción, principalmente porque, en un momento, admito que me calenté, porque estaba hablando de un ejecutivo en el otro lado de la negociación que dijo que ni siquiera planea negociar hasta que el escritor y el los actores comenzaron a perder sus casas y apartamentos. Y así, como se puede imaginar, una reacción a alguien que desea ese tipo de daño a las personas en la misma industria que ellos llaman propia generaría una respuesta. Así que déjame dejar algo en claro ahora mismo, no le deseo ningún daño a nadie. Espero que el imbécil que hizo ese comentario tampoco le desee daño a nadie.

No ha muerto aún aún no ha terminado con su alineación de impresionantes estrellas invitadas, ya que tenemos un adelanto exclusivo del primer episodio del final de temporada de dos episodios del programa en ABC.

Salud La veterinaria Rhea Perlman asume el papel de Janice, una trabajadora de correos que no ha descansado ni un día de su vida, según sus amigos que ayudan a Nell (Gina Rodríguez) a entender el tema de su último obituario. En un clip exclusivo de arriba, del episodio titulado «Todavía no es un cuento de hadas», Nell se entera de Janice por teléfono antes de doblar la esquina del pasillo de su oficina para encontrar a Janice acostada en un sofá.

“Nunca había escrito sobre una trabajadora tan dedicada e incansable”, le dice Nell a la persona por teléfono, agradeciéndoles por compartir tanto sobre Janice. Por supuesto, Janice puede hablar mejor de sí misma cuando Nell se sienta en el sofá con ella.

“Entonces, así es como se siente dejarse caer en un sofá en medio del día”, se maravilla Janice, dejando escapar un chillido alegre. “Desearía haber hecho más de esto antes de patear el balde”.

“Parece que ser la señora del correo en un pequeño pueblo te mantuvo ocupado”, observa Nell, a lo que Janice confirma con un entusiasta “Oh, sí”.

«¿Alguna vez te tomaste un día libre?» Nell se pregunta. Por supuesto, Janice no lo hizo.

“Ni una vez en 43 años”, confirma Janice. Como para ilustrar aún más su punto, Janice agrega: «Una vez entregué el correo en una tormenta de nieve mientras expulsaba un cálculo renal…»

Por supuesto, esto significa que Janice tiene algunas cosas que le gustaría hacer por sí misma, pero Nell tiene algunas preguntas a cambio, que puede ver en el clip de arriba. Junto con la presentación de Perlman, el episodio se erige como un mini El Proyecto Mindy reunión como Ed Weeks también estrellas invitadas como Phillip, a quien Nell acepta ver con la esperanza de llegar a un cierre.

No se pierda el episodio junto con el final, “Not Just Yet”, cuando ambos salgan al aire el 3 de mayo en ABC.

No ha muerto aúnEpisodios finales de temporada, Inicio 9/8c, 3 de mayo, ABC

Rupert Grint detalló su tiempo trabajando con Ron Perlman en «Moonwalkers» de Antoine Bardou-Jacquet, una película policíaca británica que explora la idea de una época en la que el alunizaje no sucedió, en una entrevista de 2015 con PopSugar. Grint estaba familiarizado con el trabajo del actor, pero estaba muy nervioso por conocer a Perlman. Afortunadamente, se sintió aliviado cuando conectaron. Aquí está la cita completa de Grint de la entrevista:

«Fue aterrador. Estaba tan intimidado y nervioso por conocerlo, ¡él es Hellboy! Pero era tan dulce, tan divertido y divertido. No lo equiparas con la comedia, pero es divertidísimo. La escena de nuestros personajes tropezar con ácido nos tomó horas para pasar. No pudimos mantenerlo unido «.

Más tarde, el actor le dijo a IGN que Perlman parecía «un tipo imponente» cuando se conocieron y que estaba «bastante asustado». Cuando Grint finalmente conoció a su coprotagonista, le resultó más fácil sentirse más cómodo con él. Los dos compartieron muchas risas juntos, lo que les hizo imposible filmar ciertas escenas en una sola toma.

«Es realmente dulce y divertido y tiene tantas historias. Es divertido y fascinante estar cerca de él y también es muy divertido. Realmente no lo asocias con la comedia, pero nos estaba haciendo reír a carcajadas, especialmente en esa escena en la que está tomando ácido». Recuerdo que nos tomó algunas tomas hacerlo bien».

Perlman ancló a «Moonwalkers» con el aspecto físico de su actuación, mientras que Grint tuvo la oportunidad de sacar a relucir su lado cómico. Es una comedia de errores con material suficiente para hacer reír a carcajadas a los espectadores y, como siempre, es bueno ver a Grint asumir diferentes roles.