Ahora, para los detalles: si bien el acuerdo está a la espera de la aprobación formal de Shari Redstone, accionista mayoritaria de Paramount, se espera que esté finalizado. Redstone es propietaria de National Amusements, que a su vez controla una participación mayoritaria de Paramount. No quiero profundizar demasiado en la maleza aquí, pero el acuerdo, tal como existe actualmente, establece que Redstone recibirá 2 mil millones de dólares por National Amusements. Skydance comprará casi el 50% de las acciones clase B de Paramount a 15 dólares cada una, lo que equivale a 4.500 millones de dólares. Eso significa que los accionistas tendrán acciones en la nueva empresa. Lo más importante es que Skydance y RedBird también aportarán 1.500 millones de dólares en efectivo para ayudar a reducir la deuda de Paramount.

Aunque Skydance finalmente salió adelante, en los últimos meses surgieron otros pretendientes. Warner Bros. Discovery mantuvo conversaciones con Paramount en diciembre de 2023, pero esas conversaciones aparentemente fracasaron con bastante rapidez. Es casi seguro que eso es lo mejor, dado que WarnerMedia se fusionó recientemente con Discovery, lo cual fue bastante complicado. Más recientemente, Sony y la firma de capital privado Apollo Global Management hicieron una oferta de 26 mil millones de dólares en efectivo por la compañía. Sin embargo, ese acuerdo probablemente habría sido una pesadilla en términos de aprobación regulatoria. También habría reducido efectivamente el número de estudios importantes en Hollywood de cinco a cuatro, lo que no habría sido bueno para el consumidor promedio.

Todo esto se produce cuando todas las empresas del sector intentan asegurar un futuro financiero en un panorama en constante cambio. Desde la muerte de la televisión por cable hasta las guerras del streaming en constante evolución, sin mencionar el peligroso estado de la taquilla, es cada vez más difícil ver el mejor camino a seguir. Las fusiones ayudan a ofrecer protección a algunas de estas empresas, con la idea de que cuanto más grande, más segura. Seguramente aprenderemos mucho más en los próximos días a medida que esta situación evolucione, y nos aseguraremos de desglosarlo todo cuando llegue el momento. Manténganse al tanto.

Durante casi dos semanas ha habido grillos en lo que respecta al tira y afloja entre Skydance y Sony Pictures Entertainment/Apollo sobre Paramount Global.

Sin embargo, quien hizo algo de ruido durante un evento para inversores de Sony esta noche (mañana por la mañana, hora de Tokio) fue el director ejecutivo de Sony Pictures Entertainment, Tony Vinciquerra. El director ejecutivo presentó los aspectos más destacados del negocio y respondió algunas preguntas, al igual que los demás jefes de división del conglomerado gigante.

Los analistas no preguntaron sobre el deseo de Sony por Paramount Global, ni Vinciquerra dijo nada sobre el elefante en la habitación. Pero sí insinuó algo cuando se le preguntó en la llamada sobre la estrategia de inversión.

“Estamos buscando inversiones estratégicas… que complementen nuestra estrategia. No vamos a salirnos de la estrategia que ha tenido un enorme éxito para nosotros en los últimos años”, afirmó. “No haremos inversiones que no complementen nuestra estrategia principal, y nuestra estrategia es tener más propiedad intelectual, más productos y más bibliotecas para vender. No vamos a meternos en otros negocios. No vamos a entrar en un servicio de transmisión de entretenimiento general. No vamos a operar otros negocios que estén fuera de la estrategia que hemos definido”.

Ese podría ser el código para: Sony no tiene interés en el servicio de streaming Paramount+.

Sony y Paramount firmaron un acuerdo de confidencialidad a principios de este mes, lo que les permitió iniciar conversaciones, aunque una oferta inicial de 26.000 millones de dólares con Apollo por todo Par se había reducido a una transacción más pequeña. Una oferta reducida probablemente se debió a preocupaciones regulatorias que, de hecho, habrían obstaculizado una transacción mucho más grande y complicada, y aún podrían entrar en juego si dos estudios importantes más intentan fusionarse.

Las conversaciones no son exclusivas y Deadline escucha que Skydance de David Ellison todavía está en la mezcla y tratando de encontrar una manera de avanzar con Paramount. Una combinación de Skydance es la favorita en Hollywood, aunque no les agrada a los accionistas de Paramount.

Algunas fuentes creen que puede haber movimientos bastante pronto.

Par celebrará su junta anual de accionistas el próximo martes por la mañana. Si bien ese no es un lugar para grandes anuncios corporativos, algunos accionistas pueden solicitar una actualización. Par se encuentra en una transición, después de haber destituido a su director ejecutivo, Bob Bakish, y haber creado una nueva oficina del director general con tres altos ejecutivos.

Paramount Global, controlada por Shari Redstone, ha sido el centro de especulaciones sobre acuerdos desde el otoño pasado dada su alta deuda y sus dificultades para alcanzar la rentabilidad del streaming, y el hecho de que es el más pequeño de los principales estudios en un panorama ferozmente competitivo.

La mayor parte de la conversación de esta noche tuvo a Vinciquerra ondeando banderas de los negocios de cine y televisión de Sony Entertainment.

«Crunchyroll será el principal motor de crecimiento en los próximos años», dijo sobre la división de anime del estudio, al tiempo que destacó los 13 millones de suscriptores de Crunchyroll.

«Pronto lo lanzaremos en India y el sudeste asiático en los canales de Amazon», dijo Vinciquerra, quien dijo que el objetivo es crear contenido para esa región.

Cuando se le preguntó sobre la IA, dijo que un negocio de estudio desafiante siempre busca ahorrar y utilizará la tecnología como pueda para ese fin.

La directora de “Nothing Compares”, Kathryn Ferguson, ha presentado su nuevo largometraje, un documental sobre el ícono de Hollywood Humphrey Bogart, en Universal Pictures Content Group.

Titulado “Bogart: La vida viene en destellos”, es el primer documental sobre la estrella respaldado por sus herederos.

«La película se centra en el ícono de la época dorada de Hollywood, Humphrey Bogart, y se enmarca en torno a sus relaciones con las cinco mujeres formidables de su vida: su madre y sus cuatro esposas, incluida Lauren Bacall», se lee en el logline. “Con un acceso sin precedentes a imágenes raras de la finca y narrado exclusivamente con sus propias palabras, ‘Bogart: Life Comes in Flashes’ explora su viaje para convertirse en la estrella de los clásicos atemporales ‘Casablanca’, ‘Maltese Falcon’ y ‘The Gran sueño.’ Cada relación ofrece una comprensión profunda e íntima de un hombre para quien el estrellato fue ganado con esfuerzo y muy merecido”.

El proyecto, que acaba de finalizar la producción, también verá a Ferguson reunirse con sus colegas de “Nothing Compares”, la escritora y productora Eleanor Emptage y el editor Mick Mahon. La colaboración anterior del trío, un documental sobre la trágica cantante Sinéad O’Connor, se presentó en Sundance y ganó varios premios.

Ferguson también participa en el BAFTA Breakthrough.

«Nuestro enfoque al examinar la historia de Bogart comenzó con la observación de las mujeres clave en su vida, las mujeres que habían sido fundamentales en su éxito y que todas, excepto su cuarta esposa, Lauren Bacall, habían quedado como notas a pie de página en la historia», dijo Ferguson. . “Sus historias compartidas nos llevan a través de cambios culturales sísmicos, con la censura como hilo conductor. Espero que ‘Bogart: Life Comes in Flashes’ se convierta en una nueva mirada a uno de los actores más venerados de Hollywood y, sobre todo, en un relato honesto y matizado de un hombre complejo”.

“Bogart: La vida viene en flashes” está dirigida por Ferguson, producida por Emptage y editada por Mahon. George Chignell de Dog Star Films (“Rock Hudson: All That Heaven Allowed”) y la vicepresidenta ejecutiva de Universal Pictures Content Group, Helen Parker (“Rebel Nun”) son productores ejecutivos.

«Nos encantó la visión de Kathryn de contar la historia de Humphrey Bogart a través de la lente única de las mujeres importantes de su vida; es una mirada moderna a uno de los íconos más queridos de Hollywood», dijo Parker. “Trabajar con los herederos de Bogart ha sido como desenterrar un cofre del tesoro y me ha dado acceso a imágenes e historias raras que nunca se habían visto ni contado. Kathryn tiene un talento extraordinario y trabajar junto con George Chignell y Ellie Emptage profundiza en su tema para mostrar al público por qué Bogie ha resistido la prueba del tiempo y cuán relevante sigue siendo en el espíritu cultural de la actualidad”.

EXCLUSIVO: OBB Pictures, la empresa detrás de Roku Un especial navideño muy Demi y Netflix Reina de la Montaña: Las Cumbres de Lhakpa Sherpaestá formalizando su relación con Dexton Deboree.

Deboree, que está detrás de proyectos documentales que incluyen No prohibido: la historia de AJ1 y La mejor forma de mi vida, ha llegado a un acuerdo de primera vista con la empresa de Michael D. Ratner.

Viene después de que colaborara con OBB en El plan de juego, una serie de seis partes para TNT presentada por Shaquille O’Neal que destaca a algunos de los empresarios más inspiradores de Atlanta y cómo sus pequeñas empresas impactan a su comunidad. Deboree fue showrunner y dirigió tres episodios.

Deboree, que dirige su propia empresa Falkon Entertainment, y OBB ahora desarrollarán y producirán películas de no ficción, series y contenido de marca.

OBB también está detrás Justin Bieber: Nuestro mundo, Demi Lovato: Bailando con el diablo y ¿Quién está en mi baño? con Hailey Bieber y acabo de terminar la décima temporada de Kevin Hart Frío como bolas con Los niños están creciendo: una historia sobre un niño llamado Laroi se estrenará en Amazon a principios de este año.

Deboree también ha trabajado en Tierra prometida, conversación realen colaboración con la marca Jordan, y Aprendiendo a volar.

“Mi misión número uno es crear historias que cambien la cultura, alteren el pensamiento convencional y realmente inspiren al mundo. Michael es uno de esos raros talentos que siempre ofrece las historias más impactantes, realizadas de manera extremadamente original y elevada. Lo que ha construido en OBB no podría estar más alineado con mis propios valores y creencias y con lo que hemos estado construyendo en Falkon desde el primer día. Mi experiencia trabajando estrechamente con Kfir y el equipo de OBB en general en el pasado reveló esta poderosa alineación entre nosotros y los resultados fueron una narración de clase mundial y un proceso extremadamente gratificante y satisfactorio a lo largo del camino. Me inspira asociarme con ellos y repetir esos resultados en muchos proyectos en el futuro”, dijo Deboree.

Ratner añadió: “Volver a formar equipo con Dex es apasionante, ya que siempre buscamos añadir los mejores socios de su clase para dar vida a historias originales y audaces. A medida que continuamos haciendo crecer nuestro ecosistema creativo, nos comprometemos a utilizar nuestra plataforma e invertir nuestros recursos para trabajar junto con personas profundamente talentosas y apoyarlas, ya que esto nos permite impactar a más personas. Al brindar acceso a nuestro equipo de narradores experimentados, además de nuestras capacidades de estudio y producción, podemos trabajar juntos para crear contenido que conecte con nuestras audiencias”.

Deboree está representada por CAA y Hertz Lichtenstein Young & Polk LLP y OBB está representada por CAA y Yorn Levine.

Tras la adquisición de “Megalópolis” de Francis Ford Coppola, Eagle Pictures, el principal distribuidor independiente de Italia, se ha hecho con los derechos italianos de remake del gran éxito francés “A Little Something Extra”, junto con una serie de proyectos de alto perfil vendidos en el Mercado de Cine de Cannes.

La empresa, propiedad del veterano productor y distribuidor Tarak Ben Ammar, producirá y distribuirá la nueva versión italiana de “A Little Something Extra” (“Un Ptit truc en plus”), la conmovedora comedia familiar de Artus que arrasó en la taquilla francesa. por asalto, vendiendo 3,4 millones de entradas en los cines en tres semanas.

“Es una película encantadora sobre un padre y su hijo que roban una pequeña joyería en un pequeño pueblo y mientras buscan un lugar donde esconderse, se suben a un autobús sin darse cuenta de que los llevará a un campamento de verano para jóvenes adultos. con discapacidades”, dijo Ben Ammar. “Todos descubren las diferencias de los demás y se convierten en verdaderos amigos. Es divertido, conmovedor y te hace sentir bien”. Además de los derechos de la nueva versión, Eagle Pictures también adquirió la película para estrenarla en Italia.

Eagle Pictures también estrenará en Italia la última película de Robert Zemeckis, “Here”, que reúne al equipo detrás de “Forrest Gump”, el escritor Eric Roth y el reparto clave, Tom Hanks y Robin Wright.

Ben Ammar dijo que la compró el año pasado y vio la película terminada mientras estaba en Cannes. «Me quedé asombrado. Es increíble. Toda la película se desarrolla en una habitación y cuenta la historia de la humanidad de una manera completamente nueva”, dijo Ben Ammar, añadiendo que la película se estrenará en Italia en otoño. Sony Pictures lo estrenará en EE.UU.

Después de distribuir “Green Book”, Eagle Pictures también trabajará nuevamente con Peter Farrelly en “I Play Rocky”, una película sobre la historia real de cómo Sylvester Stallone se arriesgó para interpretar el papel principal en “Rocky”.

Como parte de su asociación con MadRiver, Eagle Pictures también compró “Mutiny”, de Jean-Francois Richet, un thriller lleno de acción con Jason Statham. La marca italiana tiene un acuerdo de distribución y financiación de capital plurianual con MadRiver, junto con un grupo de otros distribuidores independientes, incluidos DeAPlaneta (España), IDC Distribution (América Latina), Italia Film (Oriente Medio), Leonine Studios (Alemania y Austria). ), Shochiku (Japón), SND (Francia) y Unicorn Media (Europa del Este).

Las nuevas adquisiciones de Eagle Pictures también incluyen la nueva versión de Rupert Sanders de “The Crow”, protagonizada por Bill Skarsgård y FKA Twigs. La compañía sigue trabajando con Sony, con la que firmó un acuerdo histórico en 2022 para distribuir las películas del estudio en Italia, así como para coproducir películas europeas e internacionales. Los dos carteles unieron fuerzas en “The Equalizer 3” de Antoine Fuqua y “Lyle, Lyle, Crocodile” y están trabajando en más “grandes proyectos internacionales con grandes estrellas”, junto con producciones italianas, dijo Ben Ammar. Eagle Pictures también tiene un acuerdo con Paramount.

«Somos muy afortunados de haber comprado todas las películas que queríamos durante este festival y mercado, a pesar de que era muy competitivo», dijo Ben Ammar, quien señaló que cineastas como Coppola todavía están ansiosos por que el público descubra sus películas en teatros. «Cuando pones todo tu corazón en una película, quieres que toque a la gente y construya un legado que perdure para siempre, y no hay lugar como un cine para hacer eso», continuó.

Mientras estuvo en Cannes, Ben Ammar pasó tiempo de calidad con Coppola, con quien comparte herencia tunecina.

«Lo conocí hace mucho tiempo, pero sólo hace unos años que nos unimos cuando me dijo que su abuela italiana también era tunecina». dijo Ben Ammar, quien luego llevó a Coppola a un viaje a Túnez para visitar la casa de su abuela, pero no pudo encontrarla. También visitó al cineasta en el Valle de Napa, donde “lo saludó con tanta generosidad y cocinó unos ladrillos de huevo, junto con otros platos tradicionales tunecinos. «Es un hombre de gran generosidad y humanidad, y también un cineasta visionario».

Además de Eagles Pictures, Ben Ammar también es propietario de los estudios de París, hogar de “Emily in París.” Idealmente situados en las afueras de París, los estudios se alquilaron durante toda la duración de los Juegos Olímpicos de París.

Sony Pictures Television (SPT) está adaptando la exitosa comedia de los 90 “Mad About You” en México. En junio arranca la producción de “Enloqueciendo Contigo” con un elenco destacado encabezado por Regina Blandón y Memo Villegas.

La próxima adaptación sigue a otras versiones locales realizadas en Chile, Argentina, Reino Unido e incluso China.

“Estamos encantados de comenzar a desarrollar esta adaptación de ‘Mad About You’, una serie que ha tenido un éxito comercial y de crítica en todo el mundo”, dijo John Rossiter, vicepresidente ejecutivo de Redes y Distribución para América Latina de SPT.

El programa original seguía a los recién casados ​​Jamie y Paul, interpretados por Helen Hunt y Paul Reiser, mientras afrontaban los desafíos de la vida juntos. “Mad About You” se emitió en NBC de 1992 a 1999 y obtuvo multitud de premios, incluidos cuatro Globos de Oro y al menos una docena de premios Primetime Emmy.

Dirigida por Magaby García y Salvador Suárez, “Enloqueciendo Contigo” sigue a Jimena y Pablo, una pareja con orígenes y personalidades contrastantes, en su transición de un romance vertiginoso al matrimonio.

Ambientados en un apartamento de la Ciudad de México, navegan por las complejidades de la convivencia mientras enfrentan los desafíos de sus carreras, la dinámica familiar y la influencia constante de los amigos. Infundida con humor mexicano, la adaptación combina intercambios ingeniosos, disputas apasionadas y reconciliaciones sinceras, promete SPT.

“Me emociona ser parte de este proyecto, no solo por su importancia en la historia de la televisión sino también por la oportunidad de darle vida a uno de los personajes más entrañables”, dijo Blandón, quien interpreta a Jimena. Sus múltiples créditos en teatro, televisión y cine incluyen “La Familia P. Luche” y la serie de Netflix “Historia de un Crimen: La Búsqueda”.

“’Mad About You’ es una serie que tocó el corazón de muchas personas. Estoy muy feliz de ser parte de esta nueva versión, que además de traer cosas de nuestros tiempos, permitirá que el mundo aprecie el romance entre Pablo y Jimena”, dijo Memo Villegas, quien interpreta a Pablo. Villegas ha trabajado en proyectos tan aclamados como “Narcos: México” de Netflix y “Sin Nombre” de Cary Fukunaga.

José Raúl Zuńiga, Paula Rendón y Salvador Suárez están escribiendo la adaptación, mientras que David Barraza se desempeña como director de contenido y Yolanda Segura como editora literaria.

Carlos Quintanilla Sakar supervisa la dirección creativa y la producción ejecutiva, apoyado por los productores ejecutivos Alejandro García y María Fernanda Bateman.

EXCLUSIVO: Star Cinema de Filipinas y GMA Pictures se unen para producir Hola amor de nuevola secuela del éxito de taquilla Hola amor adios.

La película original de 2019 fue la película filipina más taquillera de todos los tiempos, hasta que fue superada por Rebobinar en enero de este año.

La veterana actriz Kathryn Bernardo y el actor Alden Richards repetirán sus personajes, Joy y Ethan, en Hola amor de nuevo. La directora Cathy García-Sampana, quien dirigió la película original, también dirigirá la secuela, que se rodará en Canadá.

El estreno de la película en cines está previsto para el 13 de noviembre de este año en Filipinas, seguido de estrenos internacionales a partir de entonces.

Spoiler leve: Hola amor de nuevo se desarrollará cinco años después de que Joy (Kathryn Bernardo) se despidiera de Ethan (Alden Richards) y de Hong Kong para perseguir sus sueños en Canadá. Después de luchar por su amor para conquistar el tiempo, la distancia y un cierre global que los mantuvo separados, Joy y Ethan se reencuentran en Canadá pero se dan cuenta de que también han cambiado mucho, individualmente.

Esta será la primera colaboración en una película entre Star Cinema, el equipo de producción cinematográfica de ABS-CBN, y GMA Pictures, la productora cinematográfica de GMA Network.

Las empresas matrices ABS-CBN y GMA han colaborado en dos programas hasta la fecha como parte de un pacto de contenido de amplio alcance: Programa de variedades Legacy Es hora del espectáculo en abril de este año, así como series dramáticas. des-rompe mi corazón el año pasado. Después de salir del negocio de transmisión en 2020, ABS-CBN ha colaborado con el ex rival de la red GMA en varias ocasiones, como parte del giro estratégico de la compañía hacia la producción de contenido.

«A Star Cinema siempre le ha apasionado capturar las historias de nuestros trabajadores filipinos en el extranjero en la pantalla grande, para rendir homenaje a sus sacrificios, determinación y resiliencia para poder mantener a sus familias», dijo Kriz Gazmen, director de Star Cinema.

“Hola amor otra vez nace de esa misma pasión, y esta vez, centrándose en la vida de los filipinos en Canadá. Esto también marca el comienzo de nuestra hermosa colaboración con GMA Pictures, quienes comparten con nosotros la misma pasión de contar historias para la audiencia filipina en todo el mundo”.

García-Sampana agregó: “Quizás estoy tan emocionado como todos ustedes de saber por lo que habían pasado Joy y Ethan después Hola amor adios y lo atravesaremos en Hola amor de nuevo.”

Star Cinema colaboró ​​con APT Entertainment y Agosto Dos Pictures para producir la película filipina más taquillera de todos los tiempos. Rebobinar, que recaudó casi 17 millones de dólares en la taquilla mundial. GMA Pictures estrenó la película Luciérnaga el año pasado, que consiguió el premio a la Mejor Película en el Festival de Cine de Metro Manila 2023.