[Warning: The below contains MAJOR spoilers for the So Help Me Todd series finale “The Tooth Is Out There.”]

Estábamos tan cerca de finalmente ¡Viendo a Merritt plegable!

Así que ayúdame Todd terminó en un importante Suspenso: Todd (Skylar Astin), en su investigación sobre quién estaba comprando veredictos, descubre que Merritt Folding, el socio entonces invisible de la firma, ha incriminado a Margaret (Marcia Gay Harden). ¿Y quién debería bajar del ascensor en los momentos finales sino Plegarse a sí mismo?

TV Insider se reunió con el creador Scott Prendergast, por correo electrónico, para responder nuestras preguntas candentes después de ese final y compartir lo que hubiera sucedido después.

Hable sobre terminar la temporada con Merritt Folding saliendo del ascensor. ¿Había ya algún casting o idea de lo que querías ver con ese personaje en pantalla? ¿Qué querías hacer al traer ese personaje a la pantalla ahora y el efecto que eso tendrá en otros como Margaret y Todd?

Scott Prendergast: Merritt Folding iba a ser nuestro gran mal para la temporada 3 y más allá. Un verdadero enemigo para que Margaret y Todd luchen juntos. Traería a Margaret y Beverly [Leslie Silva] y susana [Inga Schlingmann] juntos. Queríamos a Joe Pantoliano, pero aún no nos habíamos acercado a él. Esos son mis pies al bajar de ese ascensor.

¿Cuándo supo que quería que Margaret asumiera la culpa de los crímenes de Merritt? ¿A dónde querías llevarla esta temporada antes de dejarla en esa posición?

Este fue el plan desde el principio, desde el día 1 del piloto. Todos los nombres de los socios serían revelados y todos participarían en el programa. Queríamos poner a Margaret en la posición de “Todd” (familia marginada, en problemas, cometiendo errores) mientras Todd iba en ascenso. Cambiarían de lugar. Me gustó la idea de que la alta y poderosa Margaret bajara algunos niveles y que su hijo tuviera que ayudarla una vez más. Quería que Margaret y Todd se dieran cuenta de que Alistair Song había sido incriminado (en la temporada 1) y que acudieran a él en busca de ayuda y consejo en la temporada 3.

Y cuando Margaret finalmente fue arrestada por los crímenes de Merritt, ella se convertiría en la responsabilidad familiar (y no en Todd, sorprendentemente) cuando Lawrence [Matthew Wilkas] Finalmente se postuló para gobernador. Y cuando Margaret estuviera en juicio, la Fiscal (su némesis Natalie Harris) podría señalar algunas cosas turbias que Margaret había hecho (irrumpir en la oficina de tenis en 208, hablar con Harry en 210). ¡Oh, cómo habría caído la poderosa madre! Al final, el nombre de Margaret habría sido limpiado, pero ella habría regresado al bufete de abogados en desgracia. Y sorpresa: Susan habría ocupado su cargo. ¡Margaret habría sido degradada a asistente legal y puesta en el rincón de Todd! Entonces Margaret tendría que luchar para volver a la cima (lo cual, por supuesto, haría). Un delicioso giro de los acontecimientos.

¿Qué puede decir sobre lo que habría sucedido después con Merritt, con la creación de Margaret y la empresa?

Durante la primera mitad de la temporada 3 habrían estado jugando al gato y al ratón. Merritt tenía algo sucio sobre ella y fácilmente podría entregarla a las autoridades. Así que Margaret tuvo que ser amable y conseguir que Todd encontrara algo incriminatorio para acabar con él (piense en Franklin Hart y el almacén vacío de de 9 a 5).

Todd ha ido ganando terreno poco a poco como investigador privado, aunque todavía trabaja en la empresa. ¿Cuándo habría conseguido su propia oficina en otro lugar?

Justo cuando estaba a punto de expandirse por su cuenta, Margaret habría sido arrestada por los crímenes de Merritt. Y luego, mientras ella estaba fuera de la oficina, Todd habría sido su hombre por dentro, un títere que ella controlaba, dirigiendo la oficina a través de él. Todd habría instalado su propio bufete de abogados en el piso 28 abandonado, una vez que las cosas se hubieran calmado.

Susan tenía una oferta, pero Margaret también le dijo que la iba a ascender. ¿Cómo habría manejado eso, especialmente considerando cómo se sintió esta temporada?

Susan iba a irse y a trabajar para Gus. [Jeffrey Nordling]! y francia [Rosa Arredondo] habría sido su asistente! Gus, Francey y Susan habrían formado un pequeño trío en la firma de Gus. Y habría habido un Todd y Lyle [Tristen J. Winger] Allí se llaman Maude y Miles. Habríamos visto más de esa firma. Y entonces, un día, las empresas se habrían fusionado, reuniendo a todos nuevamente. Pero Susan habría usado el dinero de Peter para comprar Crest, Folding & Wright. Susan y Margaret tuvieron que pelearse para que su reunión fuera mucho más dulce (cuando Susan representó a Margaret en el juicio de Folding) y limpió su nombre. ¡La gente estaba tan enojada con Susan en la temporada 2 por volverse contra Margaret! Pero eso fue todo lo que Beverly los puso a prueba y trató de separarlos. Habrían vuelto a estar juntos.

¿El plan era volver a unir a Todd y Susan?

Sí. En el final de la serie (temporada 7), Susan habría tenido el bebé de Todd, nacido de Allison. [Madeline Wise] en un ascensor atascado en el bufete de abogados. Y habrían llamado a la bebé Margaret. Pero no te desesperes por Judy. ADORAMOS a Judy y Heather Morris, pero ella y Todd solo iban a estar juntos durante tres temporadas. Luego se mudó a Tailandia, siendo un espíritu libre. Por cierto, su padre era juez: el corrupto juez Brixton de 209. Ver ¿Lo que hay de nuevo viejo? para obtener más información sobre Judy.

¿Qué querías hacer con el viaje de Allison esta temporada, para prepararla para lo que parece haber sido uno similar al que hemos estado siguiendo con Todd, especialmente cuando se trata de sus relaciones con él y Margaret?

Sí, Allison se estaba convirtiendo en Todd (un desastre) en la temporada 2 (y Margaret habría sido Todd en la temporada 3, Lawrence en la temporada 4; todos tienen un turno en la casa del perro). Sin embargo, Allison se habría recuperado en la temporada 3. Se habría convertido en patóloga forense y médica forense (como Quincy, YO), trabajando más de cerca (y por un CHEQUE DE PAGO) con su familia en el futuro. Además, habría alquilado el apartamento de al lado de Todd, y era un PALACIO con alquiler controlado (lo que le hizo arder de celos). Ella iba a volver a estar en la cima.

¿Qué más puedes compartir sobre lo que hubiera pasado en una tercera temporada?

Íbamos a conocer a la ex esposa de Gus (queríamos a Helen Hunt) y a sus dos malvadas y hoscas hijas. Su hija Paulette fue quien envolvió su auto con el logo del restaurante Pizza (episodio 113). Él la obligó a conseguir un trabajo y, para vengarse de su padre, aceptó un trabajo repartiendo pizzas y envolvió su auto en anuncios. Margaret (actuando como abogada de Paulette en un pequeño juicio civil) habría aconsejado imprudentemente a Paulette que fuera un poco más madura, y la desagradable Paulette habría hecho envolver el auto de Margaret con un anuncio de escobilla de baño.

Además, íbamos a conocer a todos los amigos de Chet. [Thomas Cadrot] familia y descubre que Chet estaba escribiendo una columna humorística sobre las travesuras de la familia Wright para el periódico de su ciudad natal en Filadelfia. Y habríamos conocido al hermano, la hermana y el padre de Lyle (queríamos a Levar Burton). Peter, el marido de Susan, iba a morir trágicamente. Y Allison habría conocido a su futuro marido Seymour en el funeral. Seymour era el hermano de Peter y escuchamos que fue mordido por un tiburón en el episodio 113.

Lawrence y Chet habrían tenido algunos problemas con su segunda adopción y Margaret habría tenido que ayudarlos en una batalla por la custodia. Íbamos a conocer al atractivo novio policía de Francey, Jack, y a su hija separada, Jade. Los padres de Chuck iban a morir en un accidente aéreo y le dejarían todo su dinero a Allison (nunca cambiaron sus testamentos después del divorcio de Chuck y Allison, y originalmente tenían el dinero para su entonces nuera Allison porque no No confío en Chuck). Allison se habría hecho amiga de la nueva esposa de Chuck, Elise (quien fue emparejada con Todd en velocidad desde el episodio 121). Elise era doctora en filosofía.

Y Betty, la malvada madrastra de Margaret, sería encontrada fingiendo en un asilo de ancianos en la costa de Oregón. Y Todd habría trabajado con Dick Franks. [Dean Winters] nuevamente, defendiendo a las Lee Sisters (del episodio 204). Y ocho millones de historias más que no pudimos contar…

¿Existe alguna posibilidad de conseguir más? Así que ayúdame Todd ¿de cualquier manera?

Quién sabe. ¿No parece probable en este momento? Los fanáticos han sido increíbles y un gran apoyo. Todos los días recibo como 300 mensajes de fans desconsolados. Nosotros también estamos desconsolados. Nos encantaría contar más Así que ayúdame Todd historias, pero los decorados ya no están y el elenco se ha dispersado con el viento. Quién sabe, quién sabe. ¿Tal vez? Creo que somos víctimas de la huelga, de la economía actual de Hollywood y del panorama de la CBS, que estaba demasiado lleno de grandes programas que funcionaban demasiado bien. Nos encanta la CBS. Y nos amaban. Todo el mundo está triste. Pero tenía planeadas todas las historias de las siete temporadas. Y tal vez les cuenten de una forma u otra… Tal vez alguien recoja los derivados. Allison, YOo Lyle, PI

The Walking Dead: Los que viven ha vivido algunas vidas.

El proyecto, protagonizado por Andrew Lincoln y Danai Gurira, repitiendo sus respectivos personajes de Rick Grimes y Michonne, originalmente se planteó como Los muertos vivientes El primer largometraje de la franquicia antes de pasar a una serie limitada de seis partes.

Fue diseñado para concluir los arcos argumentales de Grimes y Michonne.

Sin embargo, Scott Gimple, director de contenidos de Los muertos vivientes universo y showrunner de El Los que vivenque es el sexto spin-off del universo, se burló de que podría no ser eso limitado.

«Todo es posible, incluso si Rick muere en el último episodio, todo es posible», dijo. “Estamos centrados en esto ahora mismo. Pero éste surgió de una manera realmente sorprendente, donde había todo tipo de planes. Y luego el mundo cambió y alteramos esos planes”.

Mientras tanto, Lincoln bromeó (¿o no?) diciendo que Grimes muere en el episodio final del programa, algo que Gimple dijo que podría ser su propia «operación psicológica».

La serie se estrena el domingo 25 de febrero en AMC.

Es una historia de amor entre Rick y Michonne, separados por la distancia, un poder imparable y los fantasmas de quiénes eran. Son arrojados a otro mundo, construido sobre una guerra contra los muertos y, en última instancia, una guerra contra los vivos. ¿Podrán encontrarse y descubrir quiénes eran en un lugar y una situación como nunca antes habían conocido? ¿Son enemigos? ¿Amantes? ¿Víctimas? ¿Vencedores? Sin el otro, ¿están siquiera vivos o descubrirán que ellos también son muertos vivientes?

El elenco también incluye a Pollyanna McIntosh que regresa como Jadis de Los muertos vivientesTerry O’Quinn como Beale, Matt Jeffers y Lesley-Ann Brandt como Pearl.

The Walking Dead: Los que viven tiene como productores ejecutivos a Gimple, Lincoln, Gurira, Denise Huth y Brian Bockrath.

En 2015 se supo que John Ridley, el guionista ganador del Oscar por “12 años de esclavitud”, se uniría a la familia Marvel para desarrollar un proyecto de superhéroe misterioso para ABC. La cadena ya era el hogar de “Agents of SHIELD” de Marvel en ese momento, y se acababa de anunciar una serie derivada antes de las noticias de Ridley. Ridley ya era uno de los favoritos de la cadena gracias a la aclamación por su serie antológica “American Crime”. Basta decir que el proyecto Marvel de Ridley nunca sucedió.

Ocho años después, Ridley finalmente reveló en el podcast “Comic Book Club” que estaba desarrollando una serie de televisión “Eternals” para Marvel mucho antes de que el estudio decidiera hacer una película de “Eternals” con la directora Chloé Zhao y un elenco que incluía Gemma Chan, Richard Madden, Kumail Nanjiani, Brian Tyree Henry, Barry Keoghan, Salma Hayek, Angelina Jolie y más.

“Ya no está en proceso”, dijo Ridley. “Era una versión televisiva de ‘The Eternals’… Pero bueno. Mi versión era la buena. Fue tan jodidamente extraño. Estaba mi versión, una buena versión, que es buena para mí, que… eso no significa nada. Existía la versión que [Marvel] Terminé haciendo, lo cual no creo que esa versión fuera particularmente buena. Seré honesto.»

La película “Eternals” de Marvel fue ampliamente vista como una decepción para la crítica y la taquilla. Los 402 millones de dólares brutos mundiales de la película estuvieron muy por debajo del estándar habitual de Marvel, aunque se estrenó en 2021 en medio de la pandemia y se situó entre los otros estrenos de Marvel de 2021, “Black Widow” (379 millones de dólares, aunque también se estrenó en Disney+) y “Shang-Chi”. ”(432 millones de dólares). La película tuvo el peor puntaje de Rotten Tomatoes (47%) para una película de Marvel hasta que “Ant-Man and the Wasp: Quantumania” se estrenó este año con críticas aún más deprimentes (46%).

“Mi versión comenzó con… lo primero que ves es un hombre joven, probablemente de unos 18 años. Y él está sentado allí y luego levanta las manos. Tiene un taladro. Y enciende el taladro, se lo pone en la oreja y comienza a empujarlo hacia adentro. Y luego continúa desde allí”, dijo Ridley. “Ese es el comienzo, ¿verdad? Así es como empieza. Y luego creo que ves a otro niño… duerme en la bañera, se cubre con papel de aluminio. Es simplemente una historia realmente extraña sobre estas personas que son, quiero decir, es simplemente extraña”.

Ridley señaló que los cómics de “Eternals” son una “propiedad realmente difícil de desarrollar” y comprende totalmente por qué su serie de televisión nunca despegó, dado lo polarizadora que fue.

«Lo mejor que les pasó a todos fue que no me pasó a mí, porque no sé si hubiera sido entretenido», añadió Ridley. “Y quiero decir que lo que me resulta entretenido muchas veces no lo es. Populista, lo cual es fantástico para gran parte del trabajo que hago, pero necesitaba ser un poco más popular”.

Escuche la aparición completa de Ridley en el podcast “Comic Book Club” aquí.

Jack Reacher regresa a nuestras pantallas en la segunda temporada de Reacher de Prime Video. Alan Ritchson regresa como el duro ex oficial militar que hace lo que mejor sabe hacer: golpear a la gente y resolver crímenes.

Sin embargo, no es la única estrella que ha interpretado al querido personaje de Lee Child en los últimos años, ya que Tom Cruise interpretó el papel en dos películas. Es algo que la estrella de Fast X, Ritchson, estaba muy consciente de asumir el papel, y recientemente explicó que le envió a Cruise una carta extensa, pero que nunca le llegó.

Parece que Taika Waititi nunca tuvo la intención de ser parte de ningún proyecto de Marvel. El director, en su encantadora mansión irónica, compartió que la única razón por la que asumió Thor: Ragnarok fue porque era «pobre» y necesitaba alimentar a sus dos hijos.

Durante un episodio de El podcast sin inteligenciael Lo que hacemos en las sombras El creador expresó su renuencia a asumir su primera película de Thor: «¿Sabes qué? No tenía ningún interés en hacer una de esas películas», dijo Waititi riendo. «No estaba en mi plan para mi carrera como autor. Pero yo era pobre y acababa de tener un segundo hijo, y pensé: ‘¿Sabes qué? Esta sería una gran oportunidad para alimentar a estos niños’. «

Saber dónde termina Maurice en la línea de tiempo de El universo conjurador¿intencionalmente hiciste que todos nos enamoráramos de él y su nueva familia solo para que duela más cuando lleguemos a ese final inevitable?

[laughs] Sí. Ese fue siempre el plan. Quiero decir, creo que al salir de la primera película, la gente realmente ama a Maurice. Quiero decir, [actor] Jonás [Bloquet] es tan encantador. Es igual de encantador en la vida real. Mientras se desarrollaba, discutimos en qué parte de la línea de tiempo encaja. Porque, quiero decir, hubo incluso una discusión inicial sobre tal vez esto conduzca directamente al exorcismo.

Eso era algo sobre lo que creo que todos teníamos dudas. Amamos mucho a este personaje y el público lo amaba mucho. No estábamos seguros de querer matarlo. Pero definitivamente, creo que aumentar la tensión y ponerlo con una familia y hacer que se enamore y simplemente convertirlo en esta figura paterna… Creo que todo eso es simplemente más… Simplemente aumenta la angustia y la ansiedad. Puedes sentir cómo se acerca la angustia.

¡Es tan cruel! Vi «The Nun II» con mi esposa, que no conoce la línea de tiempo, y ella dijo: «¡Oh, qué final tan lindo para él!». Mientras tanto, yo gritaba: «¡No, esto va a ser muy malo para él!».

¡Me encanta escuchar eso! Honestamente, me encanta escuchar eso porque quería algo que funcionara para ambos. Quería algo que, si no estabas completamente seguro de cómo terminó, pudieras tener una experiencia. Luego, si conocías la línea de tiempo, pensabas: «Dios mío. Esto no va a terminar bien». Honestamente, eso me alegró el día. Genial.

En el lapso de unos meses, la serie Like a Dragon (o Yakuza para nosotros, los veteranos) recibirá dos juegos completos. Si bien esto es un gran esfuerzo para la mayoría de los estudios, parece que el estudio RGG ha creado un sistema para administrarlo fácilmente. Sin embargo, no parece que ese fuera el plan inicialmente, ya que Like a Dragon Gaiden: The Man Who Erased His Name fue concebido originalmente para ser un DLC para Infinite Wealth que eventualmente evolucionó hacia algo más grande.

En una entrevista con AutómataEl escritor de Like a Dragon Gaiden, Masayoshi Yokoyama, confirmó que el spin-off, Like a Dragon Gaiden, originalmente estaba destinado a ser un DLC para la próxima secuela de Like a Dragon, Infinite Wealth.

“No hay una gran diferencia entre Like a Dragon Gaiden y Like a Dragon 8. Con esto quiero decir que, en cierto sentido, Like a Dragon Gaiden se derivó de Like a Dragon 8. Podríamos haber contado el pasado de Kiryu a través de un interludio de treinta minutos como parte de Like a Dragon 8, pero decidimos que sería mucho más interesante como juego propio, y así surgió el proyecto. Aunque esto significaba tener que crear un juego completo adicional, todavía usa el mismo motor, así que pensamos «No es que tengamos que hacerlo desde cero» y decidimos seguir adelante. Al final, nos llevó alrededor de medio año hacerlo. “

Continúa diciendo que, aunque originalmente se planeó como DLC, eventualmente creció lo suficiente como para ofrecer una experiencia completa.

“… Primero consideramos hacerlo como DLC, pero luego decidimos que era lo suficientemente atractivo para una edición física. Pero, para una edición física, necesitábamos más contenido, así que decidimos agregar algunos. Así es como las cosas se intensificaron. “

Lo sorprendente es que el equipo construyó Like a Dragon Gaiden en poco más de 6 meses. El equipo continúa explicando en la entrevista cómo a cada miembro del estudio se le asigna una tarea específica para cada juego que crean. Así que el desarrollo transcurre sin problemas ya que la persona que siempre ha estado a cargo de una determinada cosa sigue manejándola en las posteriores. ¡Habla de optimización!

Like a Dragon Gaiden: The Man Who Erased His Name se lanza el 8 de noviembre de 2023 para PS4, PS5, Xbox One, Xbox Series X|S y PC.

Lectura relacionada:

Junto con el lanzamiento de la nueva serie animada «Krapopolis», que obtuvo índices de audiencia impresionantes en Fox en su estreno, The Hollywood Reporter publicó un perfil del cocreador de «Rick and Morty», Dan Harmon, quien también ha creado programas como «Comunidad» y la nueva serie animada «Strange Planet». En esta historia, se revela que hubo «una conversación seria con ejecutivos de Warner Bros.» sobre hacer una película de «Rick y Morty».

THR dice que Dan Harmon y los ejecutivos de WB estaban «todos alineados» en que la película «Rick and Morty» fuera básicamente un «súper episodio», no muy diferente de lo que hicieron los creadores de «South Park» Trey Parker y Matt Stone cuando se les asignó la tarea de hacer » South Park: más grande, solitario y sin cortes». Pero no se revelaron más detalles sobre la posible película.

Por supuesto, como todos sabemos, tanto el Writers Guild of America (WGA) como el Screen Actors Guild (SAG-AFTRA) se declararon en huelga a principios de este año, y Hollywood estuvo básicamente cerrado durante 148 días. Naturalmente, desde entonces no ha habido ningún movimiento significativo en el proyecto. Pero ahora que la huelga de la WGA ha llegado a su fin, y la huelga del SAG probablemente (o con suerte) seguirá de manera inminente, ¿podríamos terminar viendo la película «Rick y Morty»?

Se te perdonaría pensar que Popful Mail, el juego de rol de acción de Nihon Falcom, era una serie. De hecho, el juego sufrió tantas reimaginaciones después de su lanzamiento en PC-8801 en 1991 que es posible que encuentres una experiencia drásticamente diferente al jugarlo en una consola en comparación con otra.

Estas diferencias van desde música y niveles adicionales hasta revisiones gráficas completas, aunque quizás el cambio más interesante sea uno que solo estuvo planeado y nunca vio la luz: el juego pasaría a formar parte del Sonic serie en su formato Mega CD.

Popful Mail sería rehecho como ‘Sister Sonic’, con el personaje principal, Mail, asumiendo el papel de una de las parientes femeninas de Sonic (no necesariamente su hermana, de manera confusa). Esta sería una nueva versión de Popful Mail para audiencias occidentales (aunque también estaba planeado para un lanzamiento japonés) con el atractivo adicional de Sonic como un nombre reconocible para aquellos que no se habían topado antes con el juego de rol japonés.

El canal de YouTube DidYouKnowGaming cubrió esta reinvención planificada en un video el mes pasado, señalando que no hay capturas de pantalla o imágenes oficiales de la transformación del juego en un Sonic RPG. El juego estaba definitivamente en desarrollo, como confirmó el director de Sega-Falcom en una edición de noviembre de 1992 de la revista japonesa Beep Megadrive, pero parece haber sido cancelado rápidamente. El canal afirma que esto se debió a una reacción violenta en Japón, con los fanáticos exigiendo que se trajera una nueva versión más fiel al Mega CD, sin embargo, parece que esto no explica la cancelación total del proyecto.

Como lo revela una nueva investigación de nuestro sitio hermano Time Extension, resulta que las quejas de los fanáticos solo tuvieron efecto en lo planeado. japonés lanzamiento del juego Sister Sonic. En una entrevista con la revista Diehard GameFan de 1993, el director de Sega-Falcom, Kazutaka Yano, señaló que la compañía todavía estaba presionando para lanzar Sister Sonic en Estados Unidos, mientras que Japón recibiría el Popful Mail regular en Mega CD.

Puede encontrar la cita del director para Diehard GameFan (a través de Time Extension) a continuación.

Nuestro plan es cambiar el personaje de Popful Mail a Sister Sonic y lanzarlo al mercado extranjero. Sega of America ha aprobado el uso de este personaje y muchos consumidores esperan jugar un juego completamente nuevo basado en este personaje. Entonces decidimos considerarlos como dos conceptos diferentes.

El verdadero misterio, entonces, es por qué el juego nunca terminó llegando en su forma Sonic a Occidente. Desafortunadamente, este es un misterio que aún no ha sido resuelto. Time Extension habló con Victor Ireland de Working Designs, quien pudo confirmar que el juego estaba planeado para su lanzamiento fuera de Japón, pero ni siquiera él sabía por qué Occidente terminó con un remake fiel.

Así que sí, Popful Mail terminó llegando al Mega CD fuera de Japón, aunque estaba mucho más cerca del juego original que el extraño spin-off de Sonic que se anunció inicialmente. Realmente es una pena, tenemos una debilidad por Sonic Chronicles: The Dark Brotherhood de DS, así que nos gusta la idea de que haya más juegos de rol de Sonic por ahí.

Si Popful Mail podría haber llenado ese vacío, ¿quién sabe? Nunca vimos ningún arte oficial de Sister Sonic, por lo que tu suposición de cómo se habría visto la protagonista pelirroja en forma de erizo es tan buena como la nuestra. Por supuesto, eso no ha impedido que algunos artistas talentosos nos imaginen el personaje (quizás con algo de ayuda del subterráneo sónico caricatura en la que Sonic tenía un actual hermana, Sonia), así que terminemos con un vistazo a lo que Sister Sonic podría ha sido.

Para obtener más información sobre las diferentes variaciones de consola de Popful Mail y el ascenso de Sister Sonic, asegúrese de consultar la investigación completa de Time Extension aquí.

¿Habrías querido que Popful Mail se reinventara como un spin-off de Sonic? Háganos saber en los comentarios.