Una restauración 4K de Azules de Shangai del cineasta de Hong Kong Tsui Hark se proyectará en la sección Cannes Classics para conmemorar el 40 aniversario de la película desde su estreno en 1984.

La actriz principal Sylvia Chang estará presente en la proyección en Cannes, donde el programa Classics también celebra su vigésimo aniversario en el festival.

Tsui Hark y Nansun Shi supervisaron la restauración en 4K del negativo original, en colaboración con L’Immagine Ritrovata. El Azules de Shangai La banda sonora fue remezclada por One Cool Sound.

Ambientada en Shanghai en el año 1937, un soldado (Kenny Bee) se cruza con una joven (Sylvia Chang) debajo de un puente durante un ataque aéreo japonés y prometen encontrarse después de que termine la guerra. Muchos años después, se reencuentran aunque no se reconocen.

Durante su presentación inicial, Shanghai Blues recibió ocho nominaciones a los Premios de Cine de Hong Kong y también se proyectó en el Festival Internacional de Cine de Rotterdam en 1986, así como en la Berlinale en 1987.

En asociación con la Fundación de la Herencia Hispana, una organización sin fines de lucro de Washington DC, el drama de golf mexicano-estadounidense “The Long Game” se proyectará en la Casa Blanca el 9 de abril, justo antes de su fecha de estreno el 12 de abril. El director y coguionista Julio Quintana y los miembros del elenco Jay Hernandez, Cheech Marin, Julian Works y Paulina Chávez estarán presentes junto con Lupe Felan, una de las caddies en las que se basa la historia.

«Estamos encantados de apoyar ‘The Long Game’ y estamos agradecidos con la Casa Blanca por asegurarse de que nuestras historias estadounidenses sean contadas y vistas», dijo Antonio Tijerino, presidente y director ejecutivo de la Fundación de la Herencia Hispana. “Por eso es importante apoyar películas inspiradoras de temática latina y compañías como Mucho Más que cuenten nuestras historias”.

Basada en el libro «Mustang Miracle» de Humberto G. García, «The Long Game» cuenta la historia real de cinco jóvenes caddies mexicano-estadounidenses que fundaron su propio campo de golf en medio de la maleza del sur de Texas y, a pesar de todas las probabilidades, Luego ganó el Campeonato de Golf de Escuelas Secundarias del Estado de Texas de 1957. Junto a Hernández, Marín y Ortiz están Dennis Quaid, Julian Works, Paulina Chávez, Brett Cullen y Oscar Nuñez.

«‘The Long Game’ es una película imperdible sobre la perseverancia y la resistencia de los jóvenes pioneros mexicano-estadounidenses en una ciudad fronteriza del sur de Texas», dijo el congresista Joaquín Castro. “Esta película es una poderosa contranarrativa a las representaciones dañinas de los latinos en el cine y un ejemplo brillante de las historias empoderadoras que los defensores de los latinos han instado durante mucho tiempo a Hollywood a contar. Felicitaciones a Mucho Más Media y a los talentosos creadores latinos detrás de ‘The Long Game’ por este logro histórico”.

“Mucho Más Media está agradecido y honrado de que nuestra película, ‘The Long Game’, se proyecte en la Casa Blanca. Queremos agradecer a la Administración Biden, a la Fundación de la Herencia Hispana, así como al congresista estadounidense Castro y al congresista estadounidense Gómez por su apoyo”, agregaron Vincent Cordero y Javier Chapa, codirectores ejecutivos de Mucho Más Media.

Quintana escribió el guión junto a Jennifer C. Stetson y Paco Farias. “The Long Game” está producida por Chapa, Ben Howard, Marla Quintana y Dennis y Laura Quaid. Los productores ejecutivos incluyen a Jay Hernandez, Phillip Braun, Christian Sosa, Simon Wise, Colleen Barshop, Vincent Cordero, Sherresee Clarke Soares de HarbourView Equity Partners y el boxeador campeón mundial mexicano Saúl “Canelo” Álvarez.

El documental musical “Indigo Girls: It’s Only Life After All”, que fue aclamado por la crítica cuando se estrenó en el Festival de Cine de Sundance, llegará a los cines durante una sola noche el 10 de abril, aproximadamente un mes antes de que esté disponible para su estreno. visualización en casa.

«Es un hermoso documental que captura la fuerza vital de nuestra comunidad», dijo Emily Saliers del dúo en un comunicado. «Ahora nuestra comunidad tiene la oportunidad de verlo en la pantalla grande; estamos agradecidos por eso».

Haciendo eco de ese lenguaje, la directora Alexandra Bombach enfatizó su creencia en el poder de ver la película en los cines con fanáticos con ideas afines. «El público del festival ha acogido y celebrado esta historia de Amy y Emily, y ahora podemos llevar esta película a los fans en los cines de todo el país», dijo. «Una película sobre la comunidad debería verse en comunidad».

Oscilloscope Laboratories publicó una lista de salas preparadas para proyectar el documental, aquí.

El lanzamiento digital doméstico de la película se realizará el 7 de mayo.

“It’s Only Life After All” toma su título de una línea de la canción característica del dúo, “Closer to Fine”, que encontró nueva vida en 2023 después de aparecer repetidamente en la exitosa película “Barbie”. (Ver Variedad(La entrevista de Saliers sobre el uso de “Barbie” aquí).

VariedadLa reseña original del documental decía: «Las Indigo Girls son un tema mucho más intrigante para un documental musical que la mayoría de los que han recibido el tratamiento en los últimos años, y la directora Alexandria Bombach no desperdicia esa promesa… La película celebra a Amy». El estatus de Ray y Emily Saliers como una de las primeras figuras en el mundo del rock en salir del armario mientras disfrutaban del éxito de oro y platino, como lo hizo el dúo en su apogeo inicial de finales de los 80 y 90. Pero más allá de explorar lo que la pareja significó para millones de fanáticos que encontraron ayuda en sus discos y éxito durante los días más difíciles para los modelos musicales, la película de Bombach encuentra su verdadero sabor al explorar las diferencias en las dos personalidades muy distintas del dúo, que hasta ahora podrían «Ha parecido una unidad confusa y singular para todos, excepto para los fanáticos más incondicionales».

«Quizás lo más positivo de todo es que la película tiene posibilidades de llegar a un público más amplio», continúa VariedadSegún la reseña, “Ray y Saliers resultan ser un par de mujeres con las que casi cualquiera querría pasar un par de horas, lo sepas o no por recuerdos lejanos de las cantantes como íconos de VH1. » La revisión predijo que los espectadores «seguramente saldrán de aquí con un nuevo respeto por los IG como OG LGBTQ».

La música de Indigo Girls también se utiliza para la banda sonora de un dramático musical de próxima aparición, “Glitter & Doom”.

Agnieszka Holland se dirige al Vaticano para la proyección de su drama sobre la crisis migratoria Borde verdetras su selección para su 27º Festival de Cine Tertio Millenio en noviembre.

El director polaco recibirá también el Premio Especial Fuoricampo del festival en la Biblioteca Vaticana el 13 de noviembre, antes de la proyección en presencia de los principales representantes del Vaticano.

La noticia llega tras una reacción política y una campaña de odio en línea contra Holanda y la película en Polonia, donde su descripción del maltrato a los inmigrantes en su frontera con Bielorrusia ha tocado un punto sensible en el gobierno de derecha del país.

La noticia del honor del Vaticano se volvió viral en el país devotamente católico y provocó consternación en los medios de comunicación afiliados al gobierno.

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El premio anual Fuoricampo se asigna a una película que «ha explorado temas relacionados con el sentido más profundo de la vida y ha sacudido las conciencias», según los organizadores del festival.

Entre los ganadores anteriores del premio, lanzado en 2017, se encuentran Praveen Morchale. Caminando en el vientoPaul Barakat Kairósde Rodrigo y Sebastián Barriuso Un traductorPavel G. Vesnakov Lecciones de alemán y Bogdan George Apetri Milagro.

El Festival de Cine Tertio Millenio fue fundado por el Papa polaco Juan Pablo II, Karol Wojtyła, quien fue beatificado por el Papa Benedicto XVI en 2011 y posteriormente canonizado como Papa San Juan Pablo en 2014.

El tema de la 27ª edición es “Armonía en la diferencia” y se inspira en un discurso pronunciado por el Papa Francisco a principios de este año.

No se ha confirmado si Holanda tendrá una audiencia con el Papa Francisco pero es una posibilidad.

«La selección en Tertio Millenio es una reivindicación extraordinaria de la humanidad esencial que se encuentra en el corazón de la película de Agnieszka Holland», dijo el director de Films Boutique, Jean-Christophe Simon, quien vende la película a nivel internacional.

«Confirma nuestra creencia arraigada desde hace mucho tiempo de que el mensaje de esta película llega al corazón y que la película es para cada ser humano, independientemente de su fe, origen o religión».

La reacción política no ha disuadido a los espectadores polacos de ir al cine a ver Borde verdeaunque algunos teatros han sido objeto de protestas por parte de grupos neofascistas.

El distribuidor polaco Kino Świat afirmó el lunes que la película, estrenada en cines el 22 de septiembre, atrajo a 137.000 espectadores en su primer fin de semana, lo que supone el mejor resultado para una película polaca en 2023. También hubo contraprotestas en apoyo a la película el fin de semana.

La película también parece encaminada a una sólida carrera internacional con territorios que han adquirido recientemente la película, incluidos Japón (Transformer Inc.), Alemania (Piffl Medien), Israel (Lev Cinema), Suiza (Trigon), MENA (Moving Turtle), Grecia. (Danaos Films) y Ucrania (Arthouse Traffic).

Las ventas anteriores incluyen a España (Vercine), Austria (Panda Lichtspiele), los países bálticos (Kino Pavasaris), Bulgaria (Art Fest), Eslovaquia (Magic Box), Eslovenia (Fivia), Hungría (Vertigo), Islandia (Bio Paradis), Francia (Condor), Benelux (September Films), Italia (Movies Inspired), Portugal (Leopardo Filmes), la antigua Yugoslavia (MCF Megacom) y República Checa/Eslovaquia i(AQS) en República Checa/Eslovaquia.

Ahora se están cerrando acuerdos para América Latina, China y Escandinavia.

Darren Aronofsky ha compartido el primer vistazo a su próxima película: una «experiencia de ciencia ficción» inmersiva que solo se proyecta en un cine de Las Vegas, que además es la pantalla más grande del mundo.

La película, titulada Postcard From Earth, se describe como «en parte una historia de ciencia ficción, en parte un documental sobre la naturaleza» y fue encargada especialmente para proyectarse en MSG Sphere, que se inauguró en abril de 2023. Tiene una pantalla del tamaño de cuatro campos de fútbol. que envuelve al público y promete la resolución LED más alta del mundo. El lugar tiene capacidad para 17.000 personas.

Chicken Run: El amanecer de la pepita se proyectará anticipadamente en el Reino Unido dos meses antes de su estreno generalizado.

La tan esperada secuela, que llega 23 años después de la original, se estrenará en Netflix el 15 de diciembre, pero la película tendrá su estreno mundial mucho antes.

Según anunció el British Film Institute (BFI), la película se proyectará durante el 67º Festival de Cine de Londres, que se celebrará del 4 al 15 de octubre.

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La animación stop-motion de Aardman tendrá un estreno de gala en el Royal Festival Hall del Southbank Centre el 14 de octubrecon proyecciones previas simultáneas en otras partes del país.

Kristy Matheson, directora del BFI London Film Festival, dijo en un comunicado: «Estamos muy emocionados de compartir la magia y el arte del estudio Aardman y sus amigos emplumados favoritos con el público este octubre con una película que rebosa diversión y tiene enormes corazón.»

El director Sam Fell, que anteriormente dirigió Enjuagado y ParaNormanexpresó su alegría por la proyección de su película en el festival y dijo: “Qué honor estrenar mundialmente nuestra película en casa en el Festival de Cine de Londres este año.

“El amanecer de la pepita muestra el increíble talento y el ingenio del equipo de Aardman respaldados por la pasión duradera del equipo de Netflix. Hemos puesto todo lo que tenemos a nuestro alcance para hacer de esto un placer tanto para los fanáticos acérrimos como para la nueva generación de familias que descubren Carrera de pollos por primera vez.»

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El logline para El amanecer de la pepitaque presenta un elenco renovado, dice: «Después de haber logrado un escape desafiante a la muerte de la granja de Tweedy, Ginger (Thandiwe Newton) finalmente encontró su sueño: una isla tranquila y santuario para todo el rebaño, lejos de los peligros del mundo humano.

“Cuando ella y Rocky (Zachary Levi) nacen una niña llamada Molly (Bella Ramsey), el final feliz de Ginger parece completo. Pero de vuelta en el continente, toda la especie de pollo se enfrenta a una nueva y terrible amenaza. Para Ginger y su equipo, incluso si eso significa poner en riesgo su libertad ganada con tanto esfuerzo, esta vez están irrumpiendo”.

Chicken Run: El amanecer de la pepita tendrá su estreno mundial el 14 de octubre, antes de ser lanzado globalmente en Netflix el 15 de diciembre.

Donald Trump planea organizar una proyección de sonido de la libertad en su club de golf de Bedminster la próxima semana, aprovechando el inesperado rendimiento de taquilla de la película.

Asistirán la estrella Jim Caviezel y el productor Eduardo Verástegui, mientras que Tim Ballard, el ex agente del gobierno en el que se basa la historia, también estará presente. La película se basa en los esfuerzos de Ballard para salvar a los niños de los traficantes sexuales en Colombia.

La proyección estará abierta a los socios y simpatizantes del club, según la campaña de Trump.

La película de Angel Studios ha generado hasta ahora casi 50 millones de dólares en taquilla. Aunque no es partidista, la película ha generado un interés considerable en la derecha, como una especie de proyecto paria que desafió a los grandes estudios. Ha sido promocionado en el podcast de Steve Bannon, incluso por Caviezel y por uno de los asesores de Trump, Jason Miller. Al anunciar la proyección, la campaña de Trump destacó algunas de las críticas de medios como Rolling Stone, The Guardian, CNN y The Washington Post. The Guardian calificó la película como un «thriller adyacente de QAnon».

Al anunciar la proyección, la campaña de Trump destacó los pasos del expresidente para poner fin a la trata de personas y el apoyo de Ballard a un muro fronterizo. Verástegui fue miembro de la Comisión Asesora sobre Prosperidad Hispana de Trump, y Ballard formó parte de un panel asesor sobre trata de personas.

La vinculación de la proyección de la película con el registro político no es novedosa, ya que los miembros del Congreso organizan proyecciones de manera rutinaria en el Capitolio para movilizar la atención en torno a los problemas. La Casa Blanca recibió recientemente a Eva Longoria y miembros del elenco de Flamin ‘caliente para una proyección al aire libre, donde el presidente Joe Biden enfatizó su historial en DACA y presionó al Congreso para aprobar la reforma migratoria.

Mel Gibson, quien ha defendido sonido de la libertad, conoció recientemente a Trump y Roger Stone en un reciente evento de Ultimate Fighting Championship. Una fuente dijo que hablaron sobre la película y el actor y director dijo que pensaba que una proyección era una buena idea. El representante de Gibson confirmó que se encontró con Trump en el evento junto con otras personalidades, pero dijo que no había planes para que el actor participara en la proyección de la película.

AMC Theatres se asoció con Grindstone Entertainment y Roadside Attractions para un lanzamiento exclusivo en EE. UU. del documental “Black Ice” de Uninterrupted. La película revela una larga historia de racismo en el mundo del hockey contada por jugadores de hockey anteriores y negros. En un deporte en el que solo alrededor del 5 % de los jugadores profesionales son negros, el documental dará una idea de la relación entre el deporte y los atletas de color.

“Black Ice” está dirigida por Hubert Davis y cuenta con la producción ejecutiva de LeBron James, Maverick Carter, Drake y Adel “Future” Nur. La película se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2022, donde fue ganadora del documental People’s Choice. “Black Ice” hará su debut en Estados Unidos en los cines AMC a partir del 14 de julio.

“Las personas que aman el hockey se regocijarán con el mensaje de esta película, que es que todos deben jugar con las mismas reglas”, dijo Eric d’Arbeloff, copresidente de Roadside Attractions. “Esta mirada extraordinaria al pasado y al presente del juego muestra que todavía hay trabajo por hacer en este frente y lo emocionante que puede ser el cambio”.

La película presenta a Willie O’Ree, el primer jugador negro en la NHL, el ex jugador de hockey profesional Akim Aliu y las actuales estrellas de hockey PK Subban y Wayne Simmonds.

Según la sinopsis, “La película explora las profundas raíces BIPOC del juego, que datan de 1865 y la Coloured Hockey League of the Maritimes (CHL), la primera liga totalmente profesional, que no solo introdujo el slapshot sino que dio forma al juego. del hockey que conocemos hoy”.

“Davis expone patrones racistas que abarcan generaciones, e incluso destaca historias de cómo las instituciones deportivas han ejercido presión sobre los jugadores que buscan cambios para que permanezcan en silencio”.

“’Black Ice’ es un documental deportivo que, como los mejores ejemplos del género, se abre paso para conectar con los fanáticos del hockey y el público en general por igual”, dijo Barry Brooker, presidente y director ejecutivo de Grindstone Entertainment Group. “Los desafíos que enfrentan los jugadores de BIPOC, que son a la vez universales y exclusivos del deporte, se exploran con sensibilidad y seriedad, pero la película también es tremendamente entretenida, con personajes de la vida real a los que animarás. Estamos encantados de presentar esta película a las audiencias teatrales de AMC”.

Davis está representada por Great North Artists Management y WME.

La adquisición fue negociada por el copresidente de Roadside, Howard Cohen, y Vinay Virmani, de Uninterrupted Canada.

Ingrese al Snyderverse: el director Zack Snyder organizará una celebración de tres días de sus películas en abril en beneficio de la Fundación Estadounidense para la Prevención del Suicidio.

El fin de semana de proyecciones tendrá lugar del 28 al 30 de abril y todas las ganancias irán a la AFSP en honor a su hija, Autumn Snyder, quien murió a la edad de 20 años en 2017. El evento de tres días incluirá montajes del director de las películas de Snyder. seguido de preguntas y respuestas en persona y transmitidas en vivo con Snyder e invitados especiales. Las películas que se mostrarán incluyen «Man of Steel» de 2013, «Batman v. Superman: Dawn of Justice Ultimate Edition» de 2016 y «Zack Snyder’s Justice League» de 2021.

Las proyecciones se llevarán a cabo en Los Ángeles en el Ahmanson Auditorium en ArtCenter College of Design el 28 y 29 de abril, con una tercera proyección el 30 de abril en Universal Cinema AMC en CityWalk Hollywood. Snyder obtuvo una Licenciatura en Bellas Artes en Cine de ArtCenter en 1989 y es miembro del consejo de administración de la universidad.

Además de AFSP, ArtCenter y Universal Cinema AMC, los patrocinadores del evento incluyen The Stone Quarry, Warner Bros. y VERO.

Los boletos están disponibles para comprar ahora en el enlace aquí.

Vea los detalles completos del evento a continuación.

DÍA 1

Fecha: viernes 28 de abril

Película: “El hombre de acero”

Hora: recepción a las 5 p. m., proyección a las 6 p. m. seguida de una sesión de preguntas y respuestas en persona y transmitida en vivo con Snyder e invitados especiales

Boleto: $150

Ubicación: ArtCenter Hillside Campus, 1700 Lida St., Pasadena, CA 91103

DIA 2

Fecha: sábado 29 de abril

Película: “Batman v. Superman: Dawn of Justice Ultimate Edition”

Hora: proyección a las 3 p. m., seguida de una sesión de preguntas y respuestas en persona y transmitida en vivo, además de una firma de carteles con Snyder e invitados especiales.

Boleto: $150

Ubicación: ArtCenter Hillside Campus, 1700 Lida St., Pasadena, CA 91103

DÍA 3

Fecha: domingo 30 de abril

Película: “La Liga de la Justicia de Zack Snyder”

Hora: proyección a la 1 p. m. seguida de una sesión de preguntas y respuestas en persona y transmitida en vivo con Snyder e invitados especiales

Boleto: $175

Ubicación: 100 Universal City Plaza, Universal City, CA 91608