En la película precuela «La Primera Purga», se muestra que incluso durante la prueba inicial de la noche de Purga en Long Island, los ciudadanos inmediatamente vieron a través de la propaganda difundida por los Nuevos Padres Fundadores de América (son peligrosos tipos MAGA a través de la lente). de Margaret Atwood) y llamó a la Purga por lo que realmente es: una forma para que el gobierno libere legalmente al país de personas pobres y marginadas (predominantemente personas negras y de color) como una forma barata, rápida y justificada de genocidio. Incluso se refieren al acto de purgar como una «limpieza», ya sabes, como en limpieza étnica.

Al mismo tiempo, las películas de Purge inspiran infinitos experimentos mentales para los espectadores en casa. ¿Cómo reaccionaríamos en nuestra propia noche de Purga? ¿Participaríamos, buscaríamos seguridad dentro de un refugio o lucharíamos contra la noción misma de Purga? Dada la proximidad que tiene la serie con nuestro panorama actual de malestar cultural, estos pensamientos se vuelven cada vez menos hipotéticos cada día que pasa. No existe ninguna disonancia cognitiva mientras se mira una película de Purge que permita al espectador una salida. El mensaje es claro: no confíen en el gobierno y no hagan el trabajo sucio por él. Recientemente clasificamos las cinco películas de Purge, y me uní a Ben Pearson y Jacob Hall en la edición de hoy del podcast /Film Daily para explicar cómo terminaron las películas en su clasificación y ampliar un poco más nuestros sentimientos sobre cada película, que puedes escuchar a continuación:

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Los fanáticos del género como yo a menudo extrañamos el apogeo del cine de explotación, esa era especial en la que los productores independientes menos escrupulosos solo necesitaban conseguir algunos traseros psicópatas en algunas butacas de cine y, por lo tanto, podían salirse con la suya con un montón de subversión y superación en el proceso. . Si bien el cine «bajo el radar» significa algo diferente en una era de transmisión directa a video y streaming (donde las películas pueden perderse fácilmente, y mucho menos descubrirse), el impulso de desafiar y transgredir descaradamente dentro de un espacio de género sigue vivo y coleando. .

Para ver un ejemplo actual, no busque más allá de la franquicia «Purge» de Blumhouse, siendo la tercera entrada, «The Purge: Election Year», la más actual. Lanzado en el verano de 2016, pocos meses antes de que la administración Trump tomara el poder y convirtiera los próximos cuatro años en algo parecido a lo que los Nuevos Padres Fundadores de la serie «Purge» prepararían, «Election Year» hace un trabajo fantástico al presentar Sátira y comentario social que fuera lo más actualizado posible y al mismo tiempo lo suficientemente general como para seguir resonando hoy.

Claro, como tercera película de la serie, tiene sus obstáculos de franquicia: su línea de tiempo dentro de la serie es un poco inestable, y la tendencia del escritor y director James DeMonaco de pintar personajes con trazos amplios tiende a forzar cierta credulidad. Sin embargo, hay algo tan satisfactorio como una película de serie B en ver a un canoso superviviente de la película anterior (Frank Grillo) correteando protegiendo a un candidato presidencial (Elizabeth Mitchell) de una camarilla de políticos ricos y malvados que las asperezas son una característica, no un error. . En su construcción mundial de alto concepto mezclada con emociones de autocine, DeMonaco y la serie «Purge» hacen lo que grandes como John Carpenter y George A. Romero hicieron en su mejor momento: brindarle a audiencias empáticas y preocupadas por los eventos del mundo una válvula de escape cinematográfica de los suyos propios. (Bill Bria)

Es cierto que eso habría pintado una imagen muy diferente de la película original y su personaje principal. Al final, sentimos simpatía por el James Sandin de Ethan Hawke, quien se da cuenta del error de sus caminos. ¿Si lo hubiéramos visto Purgar a alguien en el primer acto de la película? Probablemente sea bastante difícil verlo como algo más que un monstruo. El público respondió muy bien a la película tal como existe, por lo que es difícil argumentar en contra de eliminar eso del guión.

Hasta la fecha, las películas de «The Purge» han recaudado 535 millones de dólares en taquilla con presupuestos muy reducidos, y han recorrido un largo camino para convertir a Blumhouse en el gigante del terror de 5.000 millones de dólares que es hoy. Sin embargo, sorprendentemente, Universal Pictures, el estudio que ha distribuido todas las películas, no interfirió demasiado, como dice James DeMonaco. Así que no era como si estuvieran respirando sobre su nuca para hacer el cambio.

Hablando con The Playlist, el cineasta explicó que «The Purge» fue una producción tan pequeña que apenas se registró en el radar de Universal (algo que funcionó a favor de la película):

«Para ser honesto, no creo que estuvieran prestando atención. Creo que solo estaban dejando que Jason [Blum] hacer lo suyo. [‘The Purge’] es una película de $2 millones, y están haciendo películas de $100 millones simultáneamente y ahí es donde va su energía. No recibimos muchas notas. Fué la cosa más extraña. Nos dejaron libres para ir a hacer la película. De hecho, obtuvimos más notas cuando la película se convirtió en un éxito».

Entonces, DeMonaco y sus colaboradores lograron tomar la decisión correcta sin mucha interferencia del estudio. Las películas de «The Purge» pueden ser oscuras, pero tener personajes comprensivos en el corazón de las historias ayuda a que funcionen. Las historias son mejores por eso, y DeMonaco parece saberlo.

Para ser justos, he discutido mucho recientemente acerca de que Hollywood es más razonable cuando se trata de presupuestos de películas de franquicia. No podemos permitir que películas como «Indiana Jones and the Dial of Destiny» que cuestan 300 millones de dólares se conviertan en la nueva norma. Pero ese es un ejemplo extremo. Todo tiene que funcionar relativamente también. Universal, por ejemplo, sobrestimó la audiencia de «Renfield» a principios de este año, dando a la película de terror centrada en Drácula un presupuesto demasiado alto de $ 65 millones. Eso no funcionó de ninguna manera.

Habiendo dicho eso, las películas de «The Purge» han sido increíblemente rentables para el estudio hasta este momento. Hasta la fecha, las cinco entradas han recaudado $535 millones en todo el mundo frente a presupuestos combinados de solo $53 millones. eso es mas que 10 veces con respecto a la tasa de rendimiento (sin tener en cuenta la comercialización). Incluso «The Forever Purge» de 2021, que se lanzó cuando la pandemia era un obstáculo mucho más grande que superar, logró ganar $ 77 millones contra un presupuesto de $ 18 millones. Sin mencionar lo que hizo en VOD, o lo que Universal pudo hacer vendiendo a personas como yo una nueva caja de Blu-ray con las cinco películas.

Todo esto para decir que aquí se puede ganar absolutamente dinero. No tengo idea de qué, precisamente, está pidiendo DeMonaco con el presupuesto. Pero incluso si son $ 25 millones, $ 7 millones más que la entrada anterior, es extremadamente difícil imaginar que la película pierda dinero, dado lo bien que les ha ido a estas películas con tanta consistencia. La ventaja, al parecer, es mucho mayor para Universal, siempre y cuando no se trate de una película a gran escala de 60 millones de dólares o algo por el estilo. Si es así, alentaría a ambas partes a sentarse a la mesa y encontrar un compromiso.

Las películas de «The Purge» siempre han sido de ciencia ficción, incluso la película de la precuela está ambientada en el futuro, pero el futuro se parece mucho al presente; no hay muchos dispositivos de alta tecnología en las películas de «Purge», y se habla poco de, por ejemplo, colonizar el espacio, encontrar extraterrestres o medicina avanzada. Según la medida de James DeMonaco, el futuro probablemente solo verá una devolución de nuestro odio y resentimiento hasta el punto de una matanza legalmente renunciada. En esa medida, compara su guión para una sexta película de «Purge» con los thrillers de ciencia ficción con sabor político de los años 60 y 70. Incluso verifica algunos títulos y dice:

«‘Purge 6′ es mi forma de ver el país ahora. Crecí viendo ‘Logan’s Run’ y ‘Soylent Green’ y John Carpenter y George Romero, cuyos mensajes sociopolíticos estaban dentro de las películas. Estaban introduciendo ideas de contrabando en la película. Entonces, para mí, para ‘6’, estaba extrapolando la discordia y llevándola más lejos, tan lejos como puedas llevar esa idea de lo que está pasando, creo, en el país y el panorama político. Y es una América rota».

«Logan’s Run» de Michael Anderson estaba ambientada en un futuro donde los escasos miembros restantes de la humanidad sobrevivían en vastas cúpulas de placer de alta tecnología donde toda su comida y sexo se proporcionaban de forma gratuita. Pero cuando un ciudadano cumple 30 años, son ejecutados sumariamente. La película de 1973 de Richard Fleicher «Soylent Green» tuvo lugar en un futuro en el que escaseaban los alimentos, salvo las galletas de soylent distribuidas por el gobierno. Soylent green sabía a carne. Probablemente sepas de qué está hecho. Las obras de John Carpenter y George A. Romero también suelen contener mensajes antifascistas que analizan el racismo y el consumismo. Mira «Ellos Viven» o «El Amanecer de los Muertos» en algún momento y atrévete a decir lo contrario.

Más de cinco éxitos de taquilla de bajo presupuesto y una serie de televisión de dos temporadas, la saga «The Purge», que retrata un futuro no muy lejano de Estados Unidos donde todos los delitos, incluido el asesinato, son legales durante una noche al año para poder saciar a un público sediento de sangre, se convirtió en una franquicia de $ 450 millones. Pero el primer capítulo casi nunca se hizo.

Si bien la película se convirtió en el éxito definitorio de la carrera del escritor y director James DeMonaco, él dice que el guión fue pasado por alto «40-50 veces» por ser visto como «demasiado antiestadounidense».

“Tuve esta pequeña, extraña y oscura acusación de la cultura estadounidense de las armas”, dijo. «Odio las armas. Para mí, lo más aterrador del mundo sería una noche en la que todos estuvieran armados y fuera legal usar estas armas de fuego. Para mí, no había nada más aterrador que esa idea”.

En última instancia, la película llamó la atención del superproductor Jason Blum, quien «vio algo más grande en la presunción», dijo DeMonaco. Pronto, el guión impresionó a Donna Langley de Universal, y el colaborador anterior de Blum y DeMonaco, Ethan Hawke, se unió al nuevo proyecto. “The Purge” llegó a los cines el 7 de junio de 2013, y DeMonaco vio cómo su proyecto, una vez imposible de filmar, arrasó en la competencia de taquilla como el tercer fin de semana de “Fast & Furious 6” y el estreno de “The Internship” de Owen Wilson y Vince Vaughn. En su primer fin de semana, “The Purge” ganó $34 millones con un presupuesto de $2 millones.

“El fin de semana inaugural, creo que pensamos que sería esta pequeña cosa”, dijo DeMonaco. “Fue un completo shock, sigue siendo un shock hasta el día de hoy”.

DeMonaco pasó a escribir las cinco películas de la franquicia, creó el programa de televisión y dirigió las tres primeras películas. Aunque el primer capítulo contenía en gran medida a Ethan Hawke y su familia en su casa durante una Purga, DeMonaco se inspiró en películas como «Escape From New York» y «The Warriors» para abrir aún más el mundo en los capítulos posteriores.

“Quería estar fuera de casa”, dijo. “Sabía que teníamos que salir de la casa. Necesitábamos abrirlo, así que si teníamos la oportunidad de hacer una secuela, siempre quise que la gente cruzara la ciudad. Podría ser algo así como The Warriors regresando a Coney Island, que fue una gran influencia para mí cuando era niño”.

Al reflexionar sobre por qué la premisa sigue atrayendo al público por más, las respuestas de DeMonaco son en parte instinto animal y en parte políticas, evocando la noción de Martin Scorsese del “director como contrabandista”, llenando el cine de género con un pensamiento político más profundo.

“Creo que la gente se pregunta qué harían en esa situación”, dijo. “Pero esperaba poner un espejo de nuestra propia sociedad y nuestra relación con la violencia y las armas. Además, el clima político que vi surgir hace más de una década, cuando escribí el artículo, se ha vuelto aún más pronunciado en los ocho años desde Trump. Esta discordia que está aumentando en el cuerpo político… se ha vuelto cada vez peor, y seguimos reflejando eso».

Lo siguiente para DeMonaco es otra porción de terror con «The Home», en la que Pete Davidson descubre oscuros secretos en la casa de retiro en la que trabaja. Davidson y DeMonaco se conocían como orgullosos nativos de Long Island, y DeMonaco pensó que el alumno de «Saturday Night Live» sería genial jugando contra el tipo en el thriller.

“Para ser honesto, no es divertido en él”, dice DeMonaco. “Este es un papel muy, muy dramático y directo. Él es el hombre serio mientras el caos ocurre a su alrededor y está reaccionando a él. Pero llegó sabiendo lo que tenía que hacer y dio un paso al frente por completo”.

¿En cuanto a la serie “Purge”? DeMonaco dijo que terminó el guión de «Purge 6» hace unos ocho meses y elevará aún más el mundo, además de traer de vuelta al Leo de Frank Grillo, quien protagonizó el segundo y tercer capítulo.

“No es completamente diferente a las películas anteriores, pero es una nueva América en la que estamos entrando”, dijo. “En ‘The Forever Purge’, Estados Unidos colapsó, y en realidad se cartografió a sí mismo de acuerdo con diferentes ideologías. Los estados se basan en la sexualidad, la religión y la ideología. Así que nos hemos separado y el estado de discordia está en su peor momento. Entramos en The Purge en ese mundo”.

PQube lanzará las ediciones física estándar y de coleccionista de Gal Guardianes: Purga de demonios para PlayStation 5, PlayStation 4 y Switch el 15 de junio en América del Norte y Europa, anunció el editor.

La edición de coleccionista incluye lo siguiente:

• Una caja especial de edición de coleccionista.
• Una copia física de Gal Guardianes: Purga de demonios
• Papel de origami basado en la habilidad especial de Maya
• Un llavero con las hermanas Karizono.
• Un conjunto de cinco tarjetas de arte A6.
• Un libro de arte de 40 páginas que contiene bellas ilustraciones de personajes y escenas del juego.
• Un standee de acrílico holográfico con Shinobu y Maya en su atuendo de caza de demonios.
• Un conjunto de cinco Gal Guardianes: Purga de demonios pegatinas

Gal Guardianes: Purga de demonios ya está disponible digitalmente para PlayStation 5, Xbox Series, PlayStation 4, Xbox One, Switch y PC a través de Steam en todo el mundo.

Mira un nuevo conjunto de trailers a continuación.

Tráiler de la fecha de lanzamiento de las ediciones física estándar y de coleccionista

Tráiler de la edición de coleccionista

John Oliver saludó a los la semana pasada esta noche televidentes dando un golpe al «papá de los negocios» Warner Bros. Discovery después de anunciar el cambio de marca de HBO Max a Max.

“Nuestro padre de negocios llevó su purga de contenido a un nivel superior y tiró todo HBO”, dijo en la parte superior del programa nocturno.

A principios de esta semana, Warner Bros. Discovery anunció su nuevo servicio de transmisión que fusionaría el contenido del servicio de transmisión HBO Max y Discovery+. El nombre del nuevo streamer se conocería simplemente como Max.

“El servicio Max es un mosaico de contenido de gran alcance que no tendrá comparación en cuanto a la amplitud, el alcance y la excelencia de sus ofertas”, dijo Casey Bloys, presidente y director ejecutivo de HBO y Max Content. “Somos únicos porque tenemos los mejores en todas las categorías en todos los ámbitos por cualquier medida, ya sean calificaciones, premios, fandom. Sabemos que podemos satisfacer cualquier antojo porque tenemos las marcas que la gente ama. En Max, encontrarán lo que quieren, cuando lo quieren”.

Oliver ha criticado previamente la cancelación de películas y series en Warner Bros. Discovery que incluían la película de DC. Bati-chica. Antes de eso, Oliver probó el servicio de transmisión HBO Max por sacar programas «para apaciguar a Wall Street». En el la semana pasada esta noche final de temporada en noviembre de 2022, Oliver volvió a llamar a la empresa matriz de HBO diciendo que estaban «demasiado ocupados cancelando programas».

Max se lanzará el 23 de mayo en los EE. UU. y todos los suscriptores existentes de HBO Max tendrán acceso al nuevo servicio. El servicio tendrá tres niveles de precios a partir de $9,99 al mes o $99,99 al año para el nivel Max-Ad Lite, $15,99 al mes o $149,99 al año para el nivel Max Ad Free y $19,99 al mes o $199,99 al año para Max Ultimate Nivel sin publicidad que también incluye transmisión en 4K.

Frank Grillo está listo para interpretar a Rick Flag Sr en Creature Commandos, que dará inicio al Capítulo Uno de DCU de James Gunn y Peter Safran: Dioses y Monstruos.

La serie animada de siete episodios ve a Amanda Waller crear un equipo de operaciones encubiertas de prisioneros monstruosos. El equipo de superhumanos militares incluye un vampiro, un hombre lobo y una gorgona, junto con un líder humano. Gunn, quien escribió toda la primera temporada, desacreditó recientemente los rumores de que Henry Cavill había sido elegido para el programa como Frankenstein.