Estrellas del mundo de la televisión dramática diurna del pasado y del presente se reunirán para un evento de transmisión en vivo único en su tipo. De pie durante el día: un beneficio para enfrentar el cáncer… Todos tenemos una historia.

El evento benéfico de tres horas de Stand Up to Cancer y los presentadores Alan Locher y Michael Fairman está programado para el 16 de mayo. Contará con Eric Braeden, Eileen Davidson, Don Diamont, Cameron Mathison, Erika Slezak y otros, junto con actuaciones musicales e historias de Experiencias emocionales dentro y fuera de la pantalla con el cáncer. Los invitados famosos también se unirán al esfuerzo para alentar a los espectadores a apoyar la investigación y los nuevos tratamientos contra el cáncer que se necesitan con urgencia.

Durante el día se levanta transmitirá en vivo entre de 8 a 11 p. m., hora del Este, y de 5 a 8 p. m., hora del Pacífico, en el canal de YouTube de Locher y Fairman, así como en StandUpToCancer.org/DaytimeStandsUp.

«La televisión diurna invita a los espectadores a la vida privada de los personajes, y a menudo lleva temas importantes como las pruebas de detección del cáncer a las salas de estar y alrededor de los dispensadores de agua», dijo Locher. “Soaps estrenó la primera historia sobre el cáncer en 1962, años antes de que el tema fuera discutido en la corriente principal, y dejó un impacto indeleble: toda una generación de mujeres que programaron por primera vez una prueba de Papanicolaou que podría salvarles la vida.

Fairman añadió: “Para muchos espectadores, esto puso el tema en primer plano. Hoy en día, se ha vuelto casi imposible evitarlo. Pero hay esperanza en la investigación del cáncer, gracias a organizaciones como Stand Up To Cancer”.

Del 16 al 26 de mayo, SU2C lanzará simultáneamente una subasta silenciosa de 10 días en eBay para que los fanáticos de las telenovelas puedan ofertar por una amplia gama de artículos, incluida una experiencia de conocer y saludar al elenco de NBC. Dias de nuestras vidasun guión autografiado del elenco de CBS The Young and the Restlessmercancía firmada por CBS’ El atrevido y la bonita cast, una videollamada 1:1 con Hospital Generalde Cynthia Watros, Maura West y Laura Wright, y con las leyendas diurnas Robert Newman, Vincent Irizarry y Colleen Zenk y más.

Estos son algunos de los aspectos más destacados de la transmisión en vivo:

Varios nombres importantes del mundo del cine y la televisión del Reino Unido y de otros lugares han donado artículos (y su propio tiempo) a una subasta para recaudar fondos para Gaza.

Organizada por Cinema for Gaza en apoyo de la Ayuda Médica para los Palestinos, la subasta ha atraído obsequios de personas como Tilda Swinton, Ken Loach, Asia Kapadia, Ramy Youssef, Peter Capaldi, Imelda Staunton, Brian Cox, Joseph Quinn, Mike Leigh, Misan. Harriman, Joanna Hogg, Aimee Lou Wood y Josh O’Connor.

Entre los lotes en juego cuando la subasta comience el 2 de abril se encuentra la oportunidad de que Swinton «le lea un cuento relajante (o no, lo que prefiera) antes de dormir en Zoom», una clase magistral de gachas con O’Connor, quien «enseñará aprenderás a hacer el plato perfecto” (y aparentemente vislumbrarás su receta secreta de gachas), una charla sobre astrología con la estrella de “Sex Education” Wood, una “bebida reconstituyente” con Oliver de “Saltburn” y entradas para ver y conocer Youssef en un espectáculo de monólogos y una fiesta posterior.

Otros artículos incluyen recuerdos firmados de “Downton Abbey” y “Doctor Who”, y carteles firmados por Mike Leigh, Ken Loach y Asif Kapadia, incluido el cartel de Leigh para su producción teatral original de 1977 de “Abigail’s Party”. Mientras tanto, hay oportunidades para tomar una taza de té (a través de Zoom) con Joseph Quinn y Paapa Essiedu.

“A medida que entramos en el sexto mes del asedio militar de Gaza por parte de Israel, nunca ha sido más vital recaudar fondos para el trabajo humanitario urgente realizado por Ayuda Médica para los Palestinos. Sus esfuerzos no sólo son esenciales sino que salvan vidas, ya que el bombardeo de Israel ha destruido la infraestructura sanitaria de Gaza”, dijeron las organizadoras de Cinema For Gaza Hanna Flint, Julia Jackman, Leila Latif, Sophie Monks Kaufman y Helen Simmons.

“Creemos que el arte y la política están inextricablemente vinculados y estamos llamados a actuar de palabra y de hecho para ayudar a quienes sufren horrores indescriptibles en todo el territorio palestino ocupado. Cinema For Gaza es un espacio de recaudación de fondos apasionado e inclusivo impulsado por la generosidad de personas de todos los rincones de la industria cinematográfica que no se quedarán de brazos cruzados mientras los palestinos son deshumanizados y atacados con impunidad”.

Fundada en la década de 1980 y con oficinas en Cisjordania, Gaza, Jerusalén, Líbano y Londres, Medical Aid for Palestinas dice que trabaja «por la salud y la dignidad de los palestinos que viven bajo ocupación y como refugiados». Actualmente está respondiendo a la emergencia en Gaza.

La actual guerra entre Israel y Hamás estalló tras los ataques del 7 de octubre perpetrados por Hamás, el organismo gobernante de Gaza, en el sur de Israel.

Aunque el volumen de ventas de NFT todavía está un 88% por debajo de los máximos históricos de 2022 (y un 38% en lo que va del año), Pallet Exchange está construyendo un nuevo tipo de mercado de NFT centrado en la retención de usuarios. Y lo está haciendo en una cadena de bloques menos conocida por el comercio de NFT: Sei.

Los cofundadores Kelvin Wang y Davy Li han convencido a los inversores de que todavía hay suficiente futuro en las NFT más allá de las tontas imágenes de perfil de redes sociales (PFP) como para haber recaudado 2,5 millones de dólares en una ronda de financiación privada con la participación de Spartan Group, Symbolic Capital, Cypher. Inversores ángeles y de capital de Coinbase, MoonPay y más, según se enteró TechCrunch en exclusiva.

Wang y Li son probablemente más conocidos por crear The Beacon, uno de los juegos web3 más populares en Arbitrum, una cadena de bloques de capa 2 construida sobre Ethereum. «Ese fue el impulso inicial, vimos el panorama de los juegos y pensamos que podíamos crear un juego mejor y tuvimos una visión de ello», dijo Li sobre por qué luego construyeron un mercado NFT.

Ven una gran promesa en el futuro de las NFT debido al comportamiento humano. «El atractivo fundamental de un usuario para comerciar y vender es de naturaleza muy humana», dijo Wang. «Lo hemos visto con objetos coleccionables, automóviles y juguetes».

Mientras desarrollaban The Beacon, vieron fricciones a nivel del mercado con la velocidad, el tiempo de transacción y la experiencia del usuario, por lo que decidieron construir un mercado que fuera más rápido y más fácil de usar, dijo Wang.

En criptografía, las plataformas suelen estar muy centradas en todo lo financiero.

«Es genial que se estén produciendo muchas innovaciones financieras, pero al mismo tiempo vimos que hay puntos débiles en la experiencia del usuario», dijo Li. “Es difícil para los principiantes lanzarse al juego y verse afectados por números y paneles. Imagínese arrojar a una persona principiante que nunca ha tocado acciones a la terminal de Bloomberg. Es así.»

Aún así, ganar dinero es un factor clave para los entusiastas de las criptomonedas (y muchos fracasan, por si sirve de algo).

Y los fundadores de Pallet dicen que reconocen que en el mercado bajista, como el más reciente, cuando es mucho más difícil ganar dinero, especialmente para un novato, los nuevos mercados como el suyo tendrán más dificultades para retener clientes. «Esa es la pieza con la que queríamos experimentar e innovar en mecanismos de liquidez y retención».

Por lo tanto, incluso en los casos en los que «el número no siempre aumenta», el mercado quiere que los usuarios sientan que están progresando y haciendo cosas significativas y divertidas con sus colecciones de NFT. Está utilizando tácticas de redes sociales, como mensajes dentro de la aplicación, que permiten a las personas interesadas en las mismas colecciones de NFT interactuar entre sí en su mercado.

«Imagínese en el momento en que compra un NFT, lo agregan a un chat grupal con otros titulares y hay un aspecto comunitario en ello», dijo Li. «Queremos implementar ciertos clanes donde los amigos puedan colaborar y estamos tratando de sacar una página de los juegos de operaciones en vivo que vemos y [create] un sistema mejorado en comparación con los puntos puros que utilizan muchos mercados” para gamificar la experiencia del mercado NFT.

Considerándolo todo, Pallet quiere ser una «buena experiencia comercial para las personas normales», dijo Wang. «Queremos crear una plataforma que aporte liquidez y personas criptográficas y usuarios habituales a través de la gamificación de las funciones sociales».

Pero cuando se trata de las cadenas de bloques más grandes en el espacio NFT, Ethereum, Bitcoin y Solana lideran el grupo con más de $1.3 mil millones en volumen de ventas durante los últimos 30 días, según datos de CryptoSlam. Entonces, ¿por qué construir un mercado en una cadena de bloques con menos tracción?

Bueno, la cadena de bloques de capa 1 de Sei es extremadamente rápida con 12,500 transacciones por segundo y tiene tarifas de gas bajas, también conocidas como costos de transacción. Y el equipo cree que hay oportunidades en su territorio menos autorizado.

“Lo vimos como un paralelo con los primeros días de Solana. Hicimos una apuesta apalancada: esta será la cadena del futuro porque permite algo que Solana no pudo hacer: acceder al mercado de liquidez EVM de forma natural”, dijo Wang.

Además, los creadores de la cadena de bloques Sei están trabajando para atraer a los desarrolladores basados ​​en Ethereum Virtual Machine (EVM) mediante la creación de una tecnología llamada The Parallel Stack, algo que espera hacer que Ethereum sea más rápido y menos costoso.

El trabajo de Sei en EVM ha convencido a Pallet de que los señores supremos de Sei “harán crecer el pastel aquí”, dice Wang.

Apostar por Sei, sus aspectos sociales y su amigable interfaz de usuario ha dado sus frutos hasta el momento. Pallet es uno de los mercados NFT de más rápido crecimiento por volumen en todas las cadenas de bloques.

Pallet se lanzó en septiembre y experimentó un «auge» en diciembre, dijo Wang. Fue entonces cuando Seiyans, una colección de NFT basada en Sei impulsada por la cultura de los memes, capituló la nueva cadena de bloques y el nuevo mercado ante la comidilla del mundo de las criptomonedas. Los NFT de Seiyans se pueden comprar y vender en Pallet.

Hoy en día, tiene alrededor del 99% de la participación de mercado de NFT en Sei y ha realizado más de $20 millones en volumen de operaciones en lo que va del año, con más de 2 millones de usuarios visitando su plataforma el año pasado y tiene entre 40.000 y 50.000 usuarios diarios, dijo Wang. Su modelo de ingresos incluye cobrar una tarifa del 2% sobre las transacciones, lo que eleva su tasa de ejecución anual a 2 millones de dólares o más, dijo Wang. «Es un gran comienzo para nosotros».

En las últimas semanas, Wang dice que ha habido un interés creciente en los NFT artísticos, coleccionables que no son retrocesos al fenómeno PFP de Bored Apes, aunque los PFP también tienen sus fanáticos. En el futuro, Pallet planea trabajar con grandes socios en el mercado del arte y crear un mercado separado para esos creadores. «No queremos poner a un artista individual con un montón de PFP, queremos crear experiencias únicas para ambos», dijo Wang.

Apenas unos días después de la quiebra de Thrasio, otros dos actores importantes en el mundo de los agregadores de comercio electrónico se están fusionando y recaudando algo de dinero extra para apuntalar su negocio y duplicar un modelo que todavía cree que tiene fuerza.

El grupo Razor de Berlín ha adquirido Perch, con sede en Estados Unidos, y además ha recaudado poco más de 100 millones de dólares liderados por Presight Capital con la participación de otros inversores no revelados.

El negocio combinado tiene un valor empresarial de 1.700 millones de dólares, dijo la compañía, con alrededor de 400 millones de dólares de deuda en sus libros que no se recuperará hasta dentro de al menos otros cuatro años, por lo que entendemos. (Esa reestructuración de la deuda fue parte de los nuevos términos del acuerdo, nos dice una fuente).

La noticia es el último avance en una consolidación y reordenamiento más amplio que está teniendo lugar en el mundo de la agregación del comercio electrónico. Perch, según hemos escuchado de múltiples fuentes, había estado buscando un comprador durante la mayor parte del año. Antes de eso, estaba entre los que jugaban al consolidador y compraban Web Deals Direct. Razor también ha ido comprando gradualmente agregadores más pequeños como Stryze y Factory 14. Otros también están en el camino de fusiones y adquisiciones.

De manera más inmediata, el acuerdo de hoy llega menos de una semana después de que Thrasio solicitara la protección del Capítulo 11, a pesar de haber recaudado unos 3.000 millones de dólares en financiación para impulsar su negocio comprando y consolidando minoristas que vendían productos en el Marketplace de Amazon.

Según personas cercanas al acuerdo, Perch y Razor, a pesar de compartir algunos inversores comunes con Thrasio y ver a su rival despedir personal y cerrar operaciones, afirman que no sabían que los problemas de Thrasio terminarían en quiebra.

«No sabía que los inversores en acciones realmente dejarían que esto llegara hasta el Capítulo 11», dijo una fuente a TechCrunch, citando los miles de millones recaudados y el valor que quedaría eliminado como resultado de la presentación. Resulta que Perch y Razor tienen algunos inversores en común, como Victory Park Capital, que bien pudo haber sido fundamental para las negociaciones entre los dos.

Los inversores que habían estado respaldando a Perch (entre ellos se incluyen capitalistas de riesgo de alto perfil como SoftBank y Spark Capital, así como Victory Park) poseerán alrededor de un tercio de las acciones de la empresa combinada. Los patrocinadores de Razor, que también incluyen a L Catterton, BlackRock, Upper90, Global Founders Capital y docenas de otros, tendrán dos tercios. La última valoración de Razor, cuando recaudó dinero hace aproximadamente un año, fue de 1.200 millones de dólares.

El modelo de negocio detrás de la agregación de comercio electrónico siempre ha parecido sólido en el papel: hay millones de minoristas que venden en mercados como el de Amazon, apoyándose en el escaparate, los algoritmos y las operaciones de logística y cumplimiento del gigante del comercio electrónico. Reunir a los más fuertes traería mejores economías de escala para esas empresas y abriría nuevas vías para el desarrollo de productos, la fabricación y la obtención de más información sobre lo que los consumidores realmente quieren comprar y usar.

Los grandes problemas han estado en áreas que siempre han sido desafíos para cualquier negocio: cómo fusionar operaciones de manera rentable y luego cómo avanzar en plataformas únicas. La gran pregunta ahora es por qué los inversores todavía están dispuestos a respaldar a los agregadores si tantos están resultando tan difíciles de operar.

«Estamos dirigidos por fundadores y eso es extremadamente importante, especialmente en qué parte del ciclo nos encontramos», dijo hoy a TechCrunch Tushar Ahluwalia, director ejecutivo y cofundador. “Solo necesitas a alguien que piense como un fundador, no como un mercenario. Necesitas corazón y alma. También creo que nuestro enfoque siempre ha estado en clientes y cadenas de suministro que sean ágiles para satisfacer las necesidades del mercado”. La compañía, como hemos descrito en el pasado, pone un gran enfoque en la tecnología, y a eso ahora agrega que quiere emular más del modelo «C2M» (consumo a fabricación) que ha sido desarrollado en Asia por gente como Shein.

“Creo que ciertamente hemos trabajado en ello y lo hemos visto, hemos visto la escritura en la pared que nos permitirá trabajar en el problema desde el principio y eso nos permite ser más eficientes en términos de capital. Nosotros somos los consolidadores”, añadió.

Afirma que este acuerdo consolida a Razor como el «líder del mercado» y que está en camino de generar mil millones de dólares en ingresos en los próximos cuatro a ocho trimestres. Es, en definitiva, rentable, añadió.

Con el estreno de tres películas destacadas en diciembre, Warner Bros se marcha con el derecho de alardear de haber dado un impulso importante a la temporada navideña, sobre todo teniendo en cuenta la ausencia de un Avatar o un Hombre araña como en los últimos años.

En total, los tres títulos de WB en estreno han recaudado 700 millones de dólares desde Wonka El lanzamiento en el extranjero comenzó por primera vez el 6 de diciembre. Después de eso, el estudio lanzó Aquaman y el reino perdido en todo el mundo y El color morado a nivel nacional. La división combinada de estos es de 277 millones de dólares para América del Norte y 423 millones de dólares en la taquilla internacional.

Adam Aron, presidente y director ejecutivo de AMC Entertainment, dijo el domingo: “Realmente quiero felicitar a David Zaslav y Warner Bros por su valiente decisión de mantener intacta su lista de películas navideñas. Todo el ecosistema cinematográfico necesita que los principales estudios de Hollywood sigan lanzando películas en salas en cantidades significativas, para que todos podamos sobrevivir y prosperar. Y cuando los estudios lo hacen, los cinéfilos de todo el mundo acuden en masa a los cines. En el caso de Warner, los cinéfilos los recompensaron con 700 millones de dólares. Es un botín impresionante”.

Dado que enero es básicamente una ciudad fantasma en términos de nuevos estrenos, es de esperar que el impulso continúe.

También están ganando mucho en esta temporada navideña, los cachorros de Paramount’s Patrulla Canina: La poderosa película han superado la marca de los 200 millones de dólares a nivel mundial, mientras que Universal Los trolls se unen se está acercando a ese mismo hito y Migración ha superado los 100 millones de dólares en todo el mundo y aún quedan varios mercados por llegar.

Rompiendo el marco, Warner Bros/DC Aquaman y el reino perdido generó una estimación 50,5 millones de dólares de 77 mercados extranjeros, una caída del 33% desde su apertura el fin de semana pasado. El cume de funcionamiento en alta mar es ahora 173,6 millones de dólares y el acumulado global hasta la fecha es 258,3 millones de dólares (que incluye estimaciones del lunes para el feriado nacional).

Las posiciones en los mercados individuales fueron fuertes, incluidos Francia (+55%), Alemania (+51%), Italia (+17%), Holanda (-7%), Brasil (-9%), México (-11%), Reino Unido ( -12%), España (-23%), Taiwán (-32%), Malasia (-39%) y Singapur (-39%).

En una nueva obra, Australia debutó con un estimado de $ 5,7 millones en el n. ° 1. Los resultados están un 13% por delante de Adán negro30% más Ant-Man y la Avispa: Quantumania y más del doble que el primer fin de semana de El flash y Meg 2: La trinchera. La película ya ha superado la recaudación total de toda su vida. las maravillas en el mercado.

El consumo global de Imax es de 25,6 millones de dólares, incluido el lunes festivo.

Japón es el último mercado en lanzarse el 12 de enero.

Los cinco primeros hasta la fecha son: China (45,8 millones de dólares), México (12,7 millones de dólares), Francia (9 millones de dólares), Alemania (8,4 millones de dólares) e Indonesia (7,9 millones de dólares).

Warner Bros/Village Roadshow/Heyday Films’ Wonka Tuve un dulce fin de semana con un estimado 39,1 millones de dólares en 77 mercados extranjeros para un salto del 17% desde la última sesión. El cume offshore es ahora 244,4 millones de dólares con global en 386,9 millones de dólares (que incluye la estimación nacional del lunes). Se observaron aumentos en Francia (+92%), Países Bajos (+60%), Alemania (+40%), Italia (+29%), Argentina (+29%), México (+20%), Australia (+12 %) y España (+8%). Se observaron fuertes posiciones adicionales en el Reino Unido (-8%), Brasil (-9%) y Japón (-15%).

Los cinco principales mercados son el Reino Unido (55,3 millones de dólares), México (19,7 millones de dólares), Francia (16,2 millones de dólares), Alemania (14,9 millones de dólares) y Australia (13,9 millones de dólares).

En Imax, WonkaEl total global es de 14,5 millones de dólares.

Corea es el último mercado en lanzarse y debutará el 31 de enero.

Iluminación/Universal Migración se abrió camino hasta alcanzar un salto del 70% en el extranjero durante las vacaciones y superó los 100 millones de dólares en todo el mundo. Añadió 17,1 millones de dólares en 68 mercados offshore este fin de semana para un total internacional de 46,5 millones de dólares a medida que continúa el lanzamiento escalonado. El cume global es ahora 100,8 millones de dólares.

Australia fue una nueva obra con $ 2,9 millones, desde que comenzó su lanzamiento el 26 de diciembre, feriado del Boxing Day. En el puesto número 4 del mercado, la imagen animada del viaje al cielo se muestra arriba. Desear que se inauguró en la misma fecha. Los primeros seis días de liberación están en línea con El gato con botas 2 y el resultado del fin de semana excluyendo los avances está en línea con esa película.

Francia subió un 116% esta sesión, mientras que Alemania duplicó el resultado del fin de semana pasado. Italia aumentó un 86% y España un 38%. Dinamarca (+208%) y Países Bajos (+130%) también experimentaron grandes aumentos.

Los 5 principales mercados hasta la fecha son Alemania (6,8 millones de dólares), México (5,4 millones de dólares), Francia (6,6 millones de dólares), Italia ($2.9 millones) y España (2 millones de dólares).

Aún por estrenar están Brasil, Corea, el Reino Unido y Japón.

Disney Desear también saltó en sus mercados remanentes, viendo un aumento del 39% durante el sexto fin de semana, y tomando 15,4 millones de dólares de 44 en total. Eso eleva el cume internacional a 115,8 millones de dólares y global para 176,4 millones de dólares.

Australia fue una nueva entrada en el puesto número 5 durante el fin de semana después de abrir el Boxing Day y con seis semanas de vacaciones escolares de verano por delante. El capital acumulado allí es de 2,1 millones de dólares. Taiwán debutó en el puesto número 2 con 600.000 dólares.

Se observaron aumentos notables en áreas como Países Bajos (+138%), Italia (+92%, donde sigue siendo el número 1), Francia (+76%), Alemania (+66%), Reino Unido (+59%). ) y España (+50%).

Los mercados que aún están por venir son Corea y Brasil en la próxima sesión.

Los cinco primeros son Francia (15,8 millones de dólares), Japón (13,7 millones de dólares), Reino Unido (12,3 millones de dólares), Alemania (12,1 millones de dólares) y España (6,1 millones de dólares).

En las noticias locales, los títulos chinos de fin de año estuvieron encabezados por dramas nostálgicos Brillando por una cosa a 77 millones de dólares en dos días. La película está dirigida por Chen Xiaoming y Zhang Pan y basada en la serie de televisión. Comedia Johnny sigue caminando quedó en segundo lugar con un estimado de $ 32,4 millones durante el período de tres días. IMAX en esas fotografías combinadas recaudó 1,6 millones de dólares en el mercado.

Mientras tanto, a partir de las 13:13 horas del domingo, Taylor Swift: La gira de las Eras abrió en China, con un estimado de $2.5 millones en la red Imax, un enorme 42% del total del día de lanzamiento a nivel nacional y la indexación de apertura de Imax más alta de todos los tiempos en China. El costo global de IMAX salta a 20,2 millones de dólares.

MISC CUMES ACTUALIZADOS/NOTABLES

*Nadie mas que tu (SNY): fin de semana internacional de 5,8 millones de dólares (14 mercados); $5,8 millones de dólares internacionales/$33,4 millones de dólares globales

Napoleón (SNY): fin de semana internacional de 3,6 millones de dólares (62 mercados); 146,2 millones de dólares acumulados internacionales/206,7 millones de dólares globales

Los trolls se unen (UNI): 1,5 millones de dólares el fin de semana internacional (74 mercados); $100,5 millones de dólares internacionales acumulados/$198,1 millones de dólares globales

Paw Patrol: La poderosa películami (PAR): 1,1 millones de dólares durante el fin de semana internacional (19 mercados); $135.5M cume internacional/$2007.M global

*Denota nuevo

Dos expertos de la industria han recaudado más de $75 millones para financiar el lanzamiento de un estudio que tiene como objetivo elevar los valores de producción de películas y programas de televisión inspiradores, edificantes y basados ​​en la fe.

El director y productor Jon Erwin (“Jesus Revolution”, “Woodlawn”) y la ex ejecutiva de YouTube y Netflix Kelly Merryman Hoogstraten han unido fuerzas para crear Wonder Project, una productora con sede en Los Ángeles y Austin, Texas. La pareja ve una enorme oportunidad para establecer una marca premium para contenido basado e infundido en la fe y arraigado en las tradiciones cristianas.

Lionsgate, el productor Jason Blum, United Talent Agency, Sovereign’s Capital y Powerhouse Capital se encuentran entre los notables que han contribuido a más de $75 millones en fondos iniciales y de Serie A recaudados hasta la fecha. Merryman Hoogstraten se desempeña como director ejecutivo; Erwin es el director creativo. Dallas Jenkins, el productor y director independiente detrás de la serie dramática “The Chosen”, que gira en torno a la vida de Jesús, será un asesor especial de la compañía.

«Sé que aquí hay oportunidades porque soy parte de esta audiencia», dice Erwin. Variedad. “Mi esposa y yo tenemos cuatro hijos. Hay una audiencia a la que sirvo con el contenido que creamos. Necesito más de esto en mi casa”.

Erwin obtuvo un gran éxito de taquilla a principios de este año con la película “Jesus Revolution”, distribuida por Lionsgate. Está acostumbrado a producir proyectos con presupuestos reducidos. Pero con el apoyo financiero de socios como Blum, famoso por Blumhouse, y Lionsgate, Wonder Project pretende mejorar la calidad, la escala y el alcance de la producción cinematográfica y televisiva centrada en la fe. Su objetivo es vender programas y películas a cadenas convencionales, transmisores y distribuidores de películas, además de desarrollar sus propias opciones internas de distribución y transmisión.

“¿Y si pudiéramos soñar un poco más grande? ¿Qué pasaría si pudiéramos construir un estudio propio que empoderara a los creativos en este espacio con un nivel de libertad y recursos que no habían tenido antes”, dice Erwin? “Queremos ser socios de estudios y transmisores y de cualquiera que quiera llegar a esta audiencia de maneras profundamente nuevas. Pero queremos hacerlo mientras construimos algo que sea independiente y que pueda durar”.

Merryman Hoogstraten también cuenta con su familia como audiencia del contenido de Wonder Project. Gracias a su experiencia pasada en la gestión de asociaciones de contenido para YouTube y la adquisición de contenido para Netflix, también es muy consciente de la demanda de inspiración y programación inspiradora con atractivo multigeneracional.

«Necesitamos crear una solución a escala para el corazón del país, para el público que va a la escuela con mis hijos», dice Merryman Hoogstraten. Variedad. “Me encanta la idea de hacer tantas historias geniales basadas en valores. Sólo queremos inundar el mundo con esperanza ahora mismo”.

Wonder Project cuenta actualmente con alrededor de una docena de escritores trabajando en las primeras etapas de la elaboración de guiones. También están buscando creadores con ideas afines que puedan ayudarlos a ampliar la definición de contenido basado en la fe. Erwin ha tenido muchas propuestas interesantes desde que “Jesus Revolution” sorprendió a la industria con su recaudación de taquilla de 52 millones de dólares.

Los estudios más grandes de Hollywood “se están dando cuenta de que la audiencia es enorme y está desatendida. También se están dando cuenta de que existe una brecha inherente entre su conocimiento del contenido y su conocimiento de esta audiencia”, dice Erwin. “No saben cómo aprovechar esa oportunidad. Vamos a construir un puente entre esos dos mundos”.

Jenkins ve Wonder Project como una buena oportunidad para los cineastas que a menudo han tenido dificultades para conseguir financiación para los gastos de producción y marketing. «Estoy muy emocionado de que haya un lugar para personas como yo que pueden tener libertad creativa y una conexión con la audiencia», dice. “No quiero tener que convencer constantemente a la gente de que hay audiencia para” películas y programas de televisión religiosos.

Blum, que ha creado una poderosa marca de entretenimiento con su marca Blumhouse, respeta la experiencia y el enfoque que Erwin y Merryman Hoogstraten aportan a la empresa.

«No hay nada como el poder de una audiencia afín, que no cuenta con opciones de programación», dijo Blum. «Espero con ansias las muchas historias de alta calidad que este talentoso equipo curará y producirá para la audiencia de fe y valores en todo el mundo durante los próximos años».

En un momento en que las cadenas y transmisores estadounidenses están inundados de opciones de contenido, los inversores también ven el potencial de apuntar a un gran nicho que es en gran medida ignorado por los principales estudios.

“El Proyecto Wonder está aprovechando una necesidad global masiva. La audiencia de fe y valores es global, y los programas de calidad que se están desarrollando satisfarán la demanda creciente y de larga data de los consumidores”, dijo Ian Doody, socio gerente de Powerhouse Capital. «Estamos muy impresionados con el equipo de The Wonder Project y confiamos en su visión de crear la mejor programación para esta vasta audiencia global».

Erwin enfatiza que el contenido basado en la fe puede abarcar cualquier género o formato, y no significa recitaciones de las Escrituras y homilías en cada escena.

«Vamos a soñar en grande porque el público quiere más», dice Erwin. «El contenido que creamos puede estar impregnado de valores y cosas que nos unen nuevamente como familia y como estadounidenses».

(En la foto: “Revolución de Jesús”; Jon Erwin y Kelly Merryman Hoogstraten)

Cuando Slow Ventures anunció que reservaría 20 millones de dólares para invertir en creadores individuales, el médico de cabecera Sam Lessin respondió a la confusión de los espectadores con una broma memorable: «definitivamente no es servidumbre por contrato».

Aunque los comentarios de Lessin no fueron muy tranquilizadores, este tipo de acuerdos de riesgo (inversiones en personas, en lugar de empresas) han comenzado a parecer un poco menos extraños. Empresas como Spotter y Jellysmack financian el catálogo anterior de YouTubers a cambio de dinero en efectivo por adelantado, mientras que Creative Juice financiará a un creador a cambio de una parte de los ingresos durante un plazo determinado. Mythical, el estudio de entretenimiento propiedad de las estrellas de YouTube Rhett y Link, lanzó un fondo de capital de riesgo de 5 millones de dólares para creadores en 2021.

Ese mismo año, Slow Ventures llegó a un acuerdo con Marina Mogilko, una YouTuber que aprende idiomas y cofundadora de la plataforma LinguaTrip. A cambio de 1,7 millones de dólares en capital, le dará a la empresa de riesgo el 5% de sus ganancias durante 30 años; además, mantendrán esa participación del 5% en cualquier propiedad intelectual que desarrolle dentro de esas tres décadas. Como explicó a VICE: «Si escribo un libro en 2030 y sigue vendiéndose dentro de 100 años o algo así, ellos seguirán recibiendo el 5% de esos ingresos».

Según la directora de Slow Ventures, Megan Lightcap, la empresa ha firmado seis o siete acuerdos con creadores hasta ahora y espera cerrar algunos más antes de fin de año. Hace dos años, cuando la empresa le giró un cheque a Mogilko, esta práctica parecía, en el mejor de los casos, intimidante y, en el peor, predatoria.

«Honestamente, cualquier inversión en etapa inicial es arriesgada», dijo Lightcap a TechCrunch. Pero invertir en seres humanos en lugar de en empresas crea barreras adicionales, preocupaciones legales y consideraciones morales. «Una parte de nuestros creadores puede despertarse dentro de cinco años y decir: ‘No, quiero ir a la facultad de derecho'».

Y si un creador respaldado por Slow decidiera ir a la facultad de derecho, no pagaría ninguna penalización a la empresa de riesgo. Estos acuerdos no requieren que los creadores permanezcan en YouTube para siempre, pero Lightcap explica que esta flexibilidad es la razón por la que la empresa estructuró acuerdos para que persistieran durante décadas.

«La forma de mantener bajo el coste del capital es estar profundamente alineados con el creador a largo plazo», dijo Lightcap. «Queremos poder decir que en el séptimo año o lo que sea, si lanzan una empresa realmente interesante y despega y ahí es donde está el valor, necesitamos poder participar en esa ventaja para mantener el costo del capital bajo». .”

Tanto Slow como Mythical están particularmente interesados ​​en creadores con inclinación emprendedora. Lightcap dice que está buscando al próximo Steve Rinella, el creador de múltiples guiones detrás de la serie MeatEater, en lugar del próximo vlogger icónico de estilo de vida.

«Queremos respaldar a los creadores que tienen múltiples ideas y quieren correr un poco más de riesgo y tener más turnos al bate, en lugar de, digamos, simplemente hacer un par de contrataciones e invertir en contenido en general», dijo Lightcap a TechCrunch.

Desde el punto de vista del riesgo, las empresas de creadores podrían ser incluso más atractivas que una startup en etapa inicial, ya que las empresas de creadores casi siempre serán rentables cuando sean lo suficientemente grandes como para llamar la atención de una empresa. Los creadores generalmente trabajan para lograr rentabilidad desde el primer día, mientras que es normal que incluso una startup en etapa avanzada pierda dinero.

Slow no hace público la mayoría de los creadores en los que invierte, ni los términos de sus acuerdos. Pero Mythical respalda públicamente a Jarvis Johnson, Daniel Trasher y The Sorry Girls. Mythical tampoco quiso compartir cuánto capital obtuvieron estos creadores, pero su fondo total es de $5 millones y aún no se ha gastado por completo, por lo que podemos hacer una suposición. Es probable que estos creadores obtengan alrededor de 1 millón de dólares en capital, mientras que el año pasado, se rumoreaba que la sensación de YouTube, MrBeast, estaba comprando un cheque de 150 millones de dólares con una valoración de 1.500 millones de dólares.

Sin embargo, eso no significa que los creadores de Mythical sean poca cosa. Cada uno de estos tres canales de YouTube tiene más de 2 millones de suscriptores; canales tan populares a veces pueden ganar más de 50.000 dólares al mes sólo con ingresos publicitarios.

Mythical es un estudio totalmente independiente propiedad de Rhett y Link, que no ha recaudado capital ni deuda externa.

«Se financia de forma independiente, lo que nos da mucha libertad y flexibilidad en nuestro estilo de inversión», afirmó Neel Yalamarthy, vicepresidente senior de estrategia de Mythical. «No tenemos plazos ni objetivos rígidos, aunque queremos que todas nuestras empresas en las que invertimos crezcan y construyan empresas que algún día podrían llegar a ser del tamaño de Mythical, o incluso mayores».

Aunque la industria del entretenimiento en su conjunto ha sufrido una disminución de los ingresos publicitarios, Mythical considera estas inversiones como una forma de adaptarse al cambiante panorama de los medios.

«Un gran ejemplo es Sorry Girls, y cómo están trabajando para crear contenido similar a HGTV, pero para audiencias digitales, o Daniel Thrasher, que está muy en el carril de Bo Burnham, o Jarvis Johnson, que creemos que es comparable a Jon Stewart y The Daily Show”, dijo Yalamarthy a TechCrunch.

Mythical está pensando más en cómo pueden invertir en un creador para crear algo parecido a un canal de televisión, mientras que Slow mira hacia el comercio electrónico y las aplicaciones. Lightcap cree que los creadores están mejor posicionados que las marcas tradicionales para vender una variedad de productos sin dejar de ser auténticos.

«Piense en Lola o cualquiera de estas empresas de tampones de próxima generación», dijo Lightcap a TechCrunch. «Si lanzaran suplementos, tal vez les parecería un poco extraño y falso a los clientes, mientras que si tienes un creador ampliamente en el espacio de la salud de la mujer, puede lanzar una gran cantidad de productos diferentes».

Slow and Mythical parece estar funcionando bien hasta ahora, aunque aún es temprano para las inversiones de sus creadores. Pero la pregunta sigue siendo: ¿Es ético tratar a un ser humano como una empresa y llegar a un acuerdo que abarque toda su propiedad intelectual potencial? ¿Y de todos modos es beneficioso para los fondos de riesgo respaldar a las personas? Si el fundador de una startup es sorprendido haciendo algo terrible, normalmente puede irse y la empresa eventualmente se recuperará. Pero la gente es diferente.

En medio de acusaciones de agresión sexual ocurrida en su set de filmación, la estrella de YouTube David Dobrik renunció a Dispo, la aplicación de fotografía que él cofundó. Tres empresas de riesgo que invirtieron en Dispo (Spark Capital, Seven Seven Six y Unshackled Ventures) rompieron sus vínculos con la aplicación y algunas prometieron donar cualquier posible ganancia de su inversión a organizaciones que ayudan a los sobrevivientes de agresión sexual.

Por otra parte, incluso los creadores «cancelados» aún pueden mantener una audiencia. A pesar de una controversia adicional sobre un accidente casi fatal en el set de Dobrik, el joven de 27 años permanece en el mapa. Dirige una pizzería en Los Ángeles y es uno de los principales creadores de Snapchat.

Al final del día, si algo saliera terriblemente mal, estas empresas sólo perderían unos pocos millones de dólares. En el mundo del riesgo, eso es una gota en el mar.

«Tal vez algún día veamos una oferta pública inicial de una persona», dijo Lightcap.

Los SCOUTS renunciaron a su domingo para empacar las bolsas de los compradores en un supermercado y recaudaron £630 de generosos clientes.

El 5to Greenock & District Scouts hizo su parte para ayudar a los compradores en Morrisons en Greenock.

Un grupo de 25 jóvenes participó para recaudar fondos para los fondos scout.

Jennifer Rennie, líder de las ardillas, dijo: «Estamos absolutamente encantados de que haya sido una gran cantidad.

«Nos ayudará a mantener bajo el costo de la exploración».

Primera parada… St James’s Park de Newcastle en ayuda de la organización benéfica Mountbatten de la Isla de Wight. (Imagen: Craig Egerton-Read.)

Un equipo de jóvenes locos por el fútbol de la Isla de Wight está tratando de visitar los 20 campos de la Premier League en solo 24 horas este fin de semana.

Mountbatten se beneficiará de la visita guiada rápida: desplácese hacia abajo para ver un enlace a la página de recaudación de fondos.

Seis niños, que juegan fútbol juvenil para los equipos de la Isla de Wight y del continente, viajarán más de 1,000 millas, acompañados por tres líderes adultos.

Después de un viaje de siete horas ayer, comenzaron en St James’s Park en Newcastle esta mañana (sábado 25 de marzo).

Cómo donar a Mountbatten en apoyo de este increíble viaje…

La casa del Newcastle United el sábado 25 de marzo. (Imagen: Craig Egerton-Read.)

Ellos y se están dirigiendo hacia el sur, a través de terrenos que incluyen al Manchester City, antes de terminar en el Bournemouth FC mañana (domingo 26 de marzo).

Craig Egerton-Read, dijo: «Esto no es una hazaña, pero hemos calculado que esto debería ser posible, con suerte con una o dos horas de sobra.

«Visitar los clubes de Londres durante la noche debería darnos una mejor oportunidad de evitar el tráfico en las áreas más congestionadas.

“Los chicos se han implicado en la planificación de la mejor ruta”.

En una actualización para Isle of Wight County Press del ‘soleado A1M’, mientras se dirigían al sur de Leeds, Craig dijo: «Tengo que evitar el partido de Inglaterra U21 en Leicester a las 5 p.m.

«Todas las donaciones, por pequeñas que sean, serán muy apreciadas».

Agradeció a Vectis Scaffolding, WH Brading y Premier Ford Rentals por su apoyo.