Los eurodiputados comenzaron a examinar el proyecto ley agraria del gobierno, rechazando en gran medida una moción de rechazo del grupo ecologista destinada a acortar los debates. La moción fue rechazada por sólo 84 votos y 224 diputados votaron en contra.

Reescrito para responder a la ira invernal de los agricultores, el texto del Gobierno pretende responder a los dos “inmensos desafíos” que plantea este sector: el “desafío demográfico”, mientras que “dentro de diez años, casi la mitad de los administradores agrícolas podrían jubilarse”; y el desafío de adaptarse a «las grandes turbulencias del siglo», como «el cambio climático», «las cuestiones de biodiversidad» y «los riesgos geopolíticos», explicó el ministro de Agricultura, Marc Fesneau.

“Un tercio de la superficie agrícola de nuestro país cambiará de manos”

La diputada de Drôme, Marie Pochon, defendió la moción de su grupo, criticando las «tonterías» del gobierno y una ley que continúa el «desmantelamiento iniciado del derecho ambiental en lugar de iniciar finalmente la transición masiva hacia la agricultura biológica, que ni siquiera se mencionaba en el proyecto de ley original». En la Francia insumisa, los socialistas y los comunistas sumaron sus voces a las de los ecologistas. “En asociación con la dirección de la FNSEA, el único sindicato que lucha por la desaparición de sus propios afiliados, usted ha marcado su rumbo: el del colapso planificado de la agricultura familiar en beneficio de la agroindustria”, criticó Loïc a Prud’homme ( LFI).

El presidente del grupo PCF, André Chassaigne, denunció el apoyo del gobierno a los acuerdos de libre comercio que «condenan nuestra agricultura», mientras que el socialista Dominique Potier criticó una ley «inepta», que no responde a la cuestión central de la «tierra», mientras que «En los próximos diez años», un «tercio de la superficie agrícola de nuestro país cambiará de manos».

“Reavivar las llamas”

Al oponerse a la moción, RN se burló de un «texto que destaca por su vacuidad»: «nada en este proyecto de ley sobre competencia desleal, nada sobre transposiciones excesivas (del derecho francés en relación con el derecho europeo), nada sobre el declive agrícola y, sobre todo, nada sobre precios remunerativos» para los agricultores, criticó Grégoire de Fournas. «Nuestro voto en contra de esta moción de rechazo no prejuzga en modo alguno la opinión tan negativa que tenemos sobre este proyecto de ley y que, salvo milagro, se expresará durante la votación final», amenazó el diputado.

«Cuánto tiempo perdido proponiendo medidas insuficientes (…) No sólo decepcionarán sino que podrían reavivar las llamas de la ira», advirtió el diputado de LR, Julien Dive. Y, presionando al Gobierno, que necesitará la contribución de los votos de la derecha para aprobar su texto, recordó que la cuestión del «diagnóstico del suelo» era para su grupo una «línea roja». Por parte de la mayoría, Luc Lamirault (Horizons) esperaba que los debates pudieran conducir a la creación de «una herramienta de regulación del territorio».

Y Nicolas Pacquot (Renaissance) elogió un texto que contiene un “componente de simplificación con una revisión de las normas, una reducción de los plazos para los recursos contra proyectos agrícolas y embalses de agua, la adaptación del régimen de represión de las violaciones de las leyes ambientales, de los procedimientos y penas reducidas». El examen del texto está previsto hasta el 22 de mayo.

John Leguizamo reveló recientemente a Business Insider algunos de los roles que más lamenta haber rechazado a lo largo de su carrera. Incluyen el papel de Stanley Tucci como Nigel en “The Devil Wears Prada”, el papel de voz de Robin Williams en “Happy Feet” y el papel de Vince Vaughn en la película de acción de 2005 “Mrs. y la señora Smith”. Vaughn actuó junto a Angelina Jolie y Brad Pitt en esta última película.

“Tenía mis razones. Quiero decir, son estúpidos, pero yo tenía mis razones”, dijo Leguizamo sobre estas decisiones, y agregó que fue una preocupación salarial lo que lo llevó a rechazar al “Sr. y la señora Smith”. El actor dijo que le ofrecieron trabajar a gran escala en la película, mientras que Pitt y Jolie recibían un pago de 20 millones de dólares. A lo largo de los años han surgido informes de que fue Pitt quien recibió 20 millones de dólares, mientras que Jolie ganó 10 millones de dólares.

“Para el ‘Sr. & Mrs. Smith’ fue porque les estaban pagando $20 millones y a mí me iban a pagar escala. Me sentí despreciado, y probablemente ellos no me estaban despreciando, pero me sentí despreciado”, dijo Leguizamo. “A veces, cuando eres una persona de color, estás tan acostumbrado a que te menosprecien que crees que te están menospreciando, y a veces no te están menospreciando. Entonces eso es lo que sucede y hay que ir a mucha terapia para solucionarlo”.

Leguizamo parece consciente de que a Pitt y Jolie les ofrecieron millones de dólares más que a él para protagonizar “Mrs. & Mrs. Smith” debido a sus carreras de primer nivel al frente de películas de gran éxito, pero eso no le impidió sentirse irrespetado en ese momento. En cuanto a “Happy Feet”, el musical animado centrado en los pingüinos de la Antártida, Leguizamo ya tenía entre manos una exitosa franquicia animada con las películas de “Ice Age” y dijo: “No quiero hacer todas estas películas sobre hielo. Qué razón tan estúpida. Pero en ese momento me pareció lógico y luego perdí millones”.

El año pasado, el actor fue noticia por decirle a ComicBook.com que “negoció” para unirse al Universo Cinematográfico de Marvel como Buitre en “Spider-Man: Homecoming”. Si bien el papel fue interpretado por Michael Keaton, aparentemente las conversaciones con él fueron lo suficiente como para que Marvel quisiera tener otro actor en fila para asumir el papel de villano. Leguizamo supuestamente era el actor que alinearon.

“Se suponía que yo sería el Buitre”, dijo Leguizamo en ese momento. “Habíamos negociado y estaba a punto de interpretarlo, y dijeron que Michael Keaton quería recuperarlo y me preguntaron si lo dejaría. Dije: ‘Bueno, está bien, supongo’. Dijeron: ‘No, trabajaremos contigo otra vez, vamos a…’ Eso es lo que pasó allí”.

Según Leguizamo, el estudio “le ofreció algo minúsculo” como consuelo por haber renunciado al papel más importante de Buitre. “Dije, ‘No, uh’”, dijo el actor.

En su nueva entrevista con Business Insider, Leguziamo dijo que había «acordado los términos» con Marvel para interpretar al Buitre y pensó que «otro actor habría demandado» si los hubieran dejado como lo hizo él. Y añadió: “No había firmado contrato, pero habíamos acordado. Creo que esos son términos aceptables”.

“El director del estudio me llamó y me dijo: ‘Esto es terrible. Me siento fatal, ¿y lo dejarías? Y lo hice. Sentí que si no me querías, yo tampoco quiero estar allí, ¿sabes a qué me refiero? añadió Leguízamo. “Mi abuela me decía: ‘Si no te quieren en una fiesta, no vayas’. Entonces pensé, no me quieres en la fiesta. No quiero estar allí. Me sentí menospreciada y menospreciada, así que realmente no quería ser parte de eso”.

Cuando se le preguntó si volvería al Universo Cinematográfico de Marvel u otra franquicia de esa escala, Leguizamo respondió: “Lo haría si me ofrecieran El Acertijo o algún papel así. Volvería a otras franquicias. Quiero decir, si me compensas. Pero luego me ofrecieron un pequeño científico en la película. Yo estaba como, ‘No, gracias’. Gracias pero no.'»

Dirígete al sitio web de Business Insider para leer la entrevista de Leguizamo en su totalidad.

Lo que necesitas saber

• Microsoft Gaming optó recientemente por cerrar tres estudios de ZeniMax Media: Alpha Dog Games, Arkane Austin y Tango Gameworks.
• Según un informe de Bloomberg, la noticia fue una sorpresa, ya que Tango Gameworks estaba en proceso de lanzar una secuela de su exitoso juego de 2023, Hi-Fi Rush.
• Según se informa, Arkane Austin también estaba buscando lanzar un nuevo juego que hubiera recordado las raíces de simulación inmersiva del estudio.

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Ha sido un ciclo de noticias difícil para Microsoft Gaming y las cosas se ven aún más difíciles.

un informe de Bloomberg el miércoles abordó algunas de las razones aparentes Microsoft decidió cerrar tres estudios ZeniMax Media. Según se informa, la medida, que supuso el cierre de Alpha Dog Games, Arkane Austin y Tango Gameworks, fue un shock para los empleados.

Sucedieron muchas cosas después de que “Deadpool 2” llegara a los cines en 2018. La adquisición de Fox por parte de Disney por 71.300 millones de dólares se cerró en marzo de 2019, lo que puso las franquicias “X-Men” y “Fantastic Four” bajo el control de Marvel Studios. Eso también significó que Disney, históricamente familiar, ahora era el estudio a cargo de la franquicia «Deadpool» con clasificación R. Había mucho que considerar y Feige no podía simplemente seguir adelante con los planes que pudieran haber existido para «Deadpool 3» antes de la adquisición de Disney. Sin embargo, Reynolds no se dejó llevar y volvió a la mesa de dibujo. Incluso propuso una idea bastante poco convencional para la película:

«Volví a la mesa de dibujo y escribí alrededor de 18 tratamientos diferentes. Algunos de ellos casi como una película de Sundance, con un presupuesto de menos de 10 millones de dólares, usando la propiedad intelectual de una manera que no habían usado antes. y lancé películas más importantes, y lancé cosas intermedias».

Al final, fue Jackman quien aceptó regresar como Wolverine lo que realmente hizo que las cosas avanzaran en la dirección correcta. Aunque Feige aconsejó a Jackman que no regresara como Wolverine, la productora Wendy Jacobson reveló que el tren comenzó a correr por las vías una vez que el actor estuvo a bordo:

«Definitivamente dimos vueltas un poco tratando de encontrar la razón de ser de esta película. Una vez que Hugh levantó la mano, dos meses después estábamos preparándonos. Honestamente, fue uno de los cambios más rápidos que he visto».

El elenco también incluye a Emma Corrin, Morena Baccarin, Rob Delaney, Leslie Uggams, Karan Soni y Matthew Macfadyen. Reynolds coescribió el guión junto a Rhett Reese, Paul Wernick, Zeb Wells y Levy.

«Deadpool & Wolverine» llegará a los cines el 26 de julio de 2024.

“Deadpool and Wolverine” está a punto de ser una de las películas más importantes del año gracias a la pareja de Ryan Reynolds y Hugh Jackman, quien regresa a su icónico papel de X-Men por primera vez en siete años. El regreso de Jackman está aumentando los rumores en torno a la película de cómics, que es muy necesaria para Marvel Studios después de un difícil 2023 en el que películas como “Ant-Man and the Wasp: Quantumania” y “The Marvels” fracasaron en la taquilla. Puede que sea una sorpresa, pero el presidente de Marvel Studios, Kevin Feige, confirmó a Empire que originalmente advirtió a Jackman que no volviera a interpretar a Wolverine.

“Le dije: ‘Déjame darte un consejo, Hugh. No vuelvas’”, dijo Feige. “’Tuviste el mejor final de la historia con ‘Logan’. Eso no es algo que debamos deshacer’”.

Lo que finalmente hizo que Feige se uniera a la idea de que Jackman regresara fue que no interpretaría la versión de Logan/Wolverine que el público llegó a amar en las distintas películas de X-Men. Esto también era de interés para el propio Jackman. Su versión original de Wolverine murió en “Logan”, y tampoco quería arruinar esa película.

«Todo se debe a este dispositivo que tienen en el mundo Marvel para moverse en líneas de tiempo», dijo Jackman anteriormente a SiriusXM sobre su regreso. “Ahora podemos regresar porque, ya sabes, es ciencia. Así que no tengo que arruinar la línea temporal de ‘Logan’, que era importante para mí. Y creo que probablemente también para los fans”.

Jackman añadió en una nueva entrevista con Empire que «Deadpool y Wolverine» mostrarán «diferentes lados de Wolverine que no hemos visto antes en las películas».

Feige no solo advirtió a Jackman al principio que no regresara como Wolverine, sino que también le dijo a Empire que rechazó la propuesta original de Ryan Reynolds para una tercera película de “Deadpool” mientras los dos estaban descubriendo la mejor manera de presentar al personaje en Marvel Cinematic. Universo tras la adquisición de Fox por parte de Disney.

Reynolds reveló que primero imaginó “Deadpool 3” como una “historia de ‘Rashomon’ sobre Wolverine y Deadpool y algo en lo que se involucraron juntos, pero contada desde tres perspectivas completamente diferentes. Era una manera de hacer una película a gran escala en una forma muy pequeña”.

Feige rechazó la propuesta, aunque añadió: “La verdad es que ni siquiera estaba seguro de cómo incorporar a Deadpool todavía. Estaba pensando mucho en cómo incorporar a los mutantes y a los X-Men. [the MCU], y pensé que tenía que ser algo más que tocar los éxitos. Pero la verdad es que Ryan es una máquina de ideas. Así que puede que me haya presentado eso, pero también me ha presentado otros 25 pensamientos e ideas”.

Reynolds “volvió a la mesa de dibujo y escribí alrededor de 18 tratamientos diferentes. A algunos de ellos casi les gusta una película de Sundance, con un presupuesto de menos de 10 millones de dólares, usando la propiedad intelectual de una manera que no habían usado antes, y yo propuse películas más grandes y presenté cosas intermedias”.

Sea lo que sea lo que acordaron Reynolds y Feige, el público finalmente podrá comprobarlo cuando “Deadpool and Wolverine” llegue a los cines el 26 de julio de la mano de Disney.

Jeremy Clarkson ha revelado el secreto de su carácter cascarrabias y gruñón que ayudó a impulsar sus espectáculos. Engranaje superior y El gran recorrido al éxito mundial: todo fue un acto.

Clarkson, cuya exitosa serie Granja de Clarkson regresa a la plataforma global de Amazon Prime el 3 de mayo, dijo El guardián periódico había hecho deliberadamente “una creación cómica”.

Dijo: “Todo el mundo asume que el personaje que ven en los programas de automovilismo soy yo, pero es exagerado. Pensar que estaba como si estuviera en Engranaje superior Es lo mismo que pensar que Anthony Hopkins es un caníbal”.

Y dijo que, como agricultor cuyos desafíos y triunfos son capturados por la cámara para su exitoso programa, ya no siente presión para ser controversial:

“No tengo que pensar: ‘Bien, ahora voy a decir algo estúpidamente provocativo’. Eso es relajante. Además, no te despiertas cada mañana y te encuentras en medio de una vorágine sensacionalista por algo que has dicho o hecho”.

Clarkson dijo El guardián su actitud anterior, famosa desdeñosa, hacia la agricultura global debe verse desde esta perspectiva:

“Eso era parte de la caricatura. Que era una broma.

“Ahora piensas: ‘Mis vecinos de allí han tenido que replantar todo porque se ha ahogado’. No puedo creer que no esté dominando la agenda de noticias”.

Granja de Clarksoncon la tercera temporada a punto de comenzar, es el programa más visto en Amazon Prime en el Reino Unido y la cuarta temporada ya ha sido encargada.

Allá por 1998, cuando La matriz estaba en marcha, Smith estaba en la cima del mundo. Durante los últimos dos veranos consecutivos tuvo éxitos de taquilla consecutivos en los cuatro cuadrantes: Día de la Independencia (1996) y Hombres de negro (1997). En el 98 cambiaría el género con el thriller tecno político y profético de Tony Scott, Enemigo del Estado. Pero en ese momento, Scott era un director de éxito venerado que hacía respetados conceptos elevados como marea carmesí y Romance verdadero (además de una de las tarjetas de presentación de estrellas de cine más importantes de la historia, Pistola superior). Smith también estuvo entre éxitos en las listas de radio como «Miami» y «Gettin’ Jiggy With It».

Por el contrario, los Wachowski eran dos hermanos que hicieron un thriller de alto concepto en Atado con metáforas trans tan sutilmente colocadas que es poco probable que las tres cuartas partes de las personas que vieron la película en 1996 se dieran cuenta de ellas. En otras palabras, eran cineastas a un millón de kilómetros de donde estaba la mentalidad de Smith a finales de los 90, lo cual contó con humor y con mucha modestia en el siguiente video.

«Fue un momento loco en mi vida», dijo Smith en el video de YouTube de 2019 que produjo para su propio canal. “Era como si lanzara la pelota y entrara”. Señaló también que inicialmente rechazó Hombres de negro porque no quería ser un “tipo de películas de extraterrestres”, pero después de que Steven Spielberg lo convenciera de hacer la película, Smith se obsesionó con la idea de la comercialización global.

“[The Wachowskis] Entró e hicieron un lanzamiento para La matriz”, dijo Smith. “¡Y resulta que son genios! Pero hay una delgada línea en una reunión de lanzamiento entre la genialidad y lo que experimenté en la reunión”. Y en el recuerdo humorístico y quizás sesgado que Smith tiene del discurso de los Wachowski, ellos se acercaron a él y tartamudearon y tartamudearon durante una presentación confusa. «Imagina que pudieras detenerte en medio del salto», dijo Smith mientras agregaba un fuerte acento. «Pero entonces la gente podía ver a tu alrededor en 360 grados mientras dejabas de saltar».

“Así que hice Salvaje salvaje oeste”, dijo Smith inexpresivamente al final de su historia.

Es una anécdota divertida, pero omite elementos clave sobre por qué Salvaje salvaje oeste Parecía una apuesta segura. Dos años antes de la propuesta de los Wachowski, Smith inicialmente se mostró igual de reacio a trabajar con el director Barry Sonnenfeld en Hombres de negro hasta que Spielberg intervino. Pero además de ser uno de los mayores éxitos de su carrera, Hombres de negro sigue siendo uno de los esfuerzos de los que Smith se enorgullece. Y con Salvaje salvaje oeste, vio la oportunidad de repetir la fórmula en la que haría una película de acción/comedia/género de alto concepto con Sonnenfeld en la silla del director y un actor mayor y afable contra quien jugar como doble. Por supuesto, una de las primeras señales de alerta inmediatas es que, si bien Tommy Lee Jones estaba feliz de ser el hombre sincero con Smith en MiBtanto Smith como su coprotagonista Kevin Cline querían ser el «divertido» en Salvaje salvaje oeste. Ninguno de los dos tuvo éxito.

Aniston, por supuesto, se haría bastante famosa por su cabello. Su corte de pelo «The Rachel» en «Friends» se convirtió en una especie de piedra de toque cultural en las primeras temporadas del exitoso programa. Pero ella no tenía ese corte cuando audicionó para «Leprechaun». En cambio, lució un look de principios de los 90, el color: marrón claro. Y ese color aparentemente fue un problema para los productores de «Leprechaun». En la Historia Oral de «Leprechaun» publicada por Mel Magazine, Mark Jones, el escritor y director de «Leprechaun», revela que el estudio quería a Aniston para el papel. solo si se teñiera el pelo de rubio. Como dice Jones, el estudio «quería este tipo de look rubio californiano» para el personaje.

Jones pensó que no sería un problema, así que llamó a Aniston y le contó la noticia. Aniston, sin embargo, se opuso a la idea. Según Jones, Aniston dijo: «No, no quiero hacer eso. Lo siento. No quiero ser difícil». Jones, hay que reconocerlo, no intentó obligar a su potencial protagonista a hacer algo que ella no quería hacer. Jones le dijo a Aniston: «No vas a hacerlo. Tu cabello es genial. Cuando aparezcas en el set el primer día de rodaje, te verás genial y no van a cerrar las cosas para decolora tu cabello.»

Efectivamente, eso es exactamente lo que pasó. Aniston apareció en el set con su cabello no rubio y nadie dijo una palabra. El resto es historia del cine de terror.

Debi Mazar se arrepiente. Pero nada más grande que rechazar un papel en el clásico de la comedia romántica de 1998. El cantante de la boda.

Mazar confesó su error durante una aparición en el episodio del viernes de El show de Drew Barrymore. Mazar dijo que dejó de interpretar el papel secundario de Holly Sullivan, prima de la protagonista femenina Julia.

«Yo queria hacer El cantante de la boday obtuve el papel, y estaba muy emocionado porque realmente era un gran admirador de Adam. [Sandler]”, explicó Mazar en una videollamada con el presentador Drew Barrymore con los invitados Christine Taylor y David Lascher. “Y entonces mi agente me dijo: ‘No lo hagas, no te pagan la cantidad adecuada de dinero’. Y yo estaba como, espera, ¿qué?”

Mazar lo rechazó “sólo porque mi agente me dijo: ‘Espera, no lo hagas’”, y Taylor fue elegida para interpretar a Holly.

“Lo lamento hasta el día de hoy”, dijo Mazar. “Le pedí disculpas a Adam Sandler y le dije: ‘Dios mío, era tan joven’. Mi agente me dio información incorrecta.’ Terminé despidiendo a mi agente después de eso, obviamente. Y entonces estoy feliz por ti [Taylor]. Hasta el día de hoy me arrepiento mucho porque tenía muchas ganas de hacer esa película y simplemente era joven y tomé una decisión estúpida”.

Christina Applegate reveló que rechazó una oferta para protagonizar Las verdaderas amas de casa de Beverly Hills.

El Muerto para mi La estrella es adicta a los reality shows y recientemente recordó que en un momento le ofrecieron un diamante (el objeto que sostienen las amas de casa en la introducción del programa) pero optó por no aceptarlo.

«Me pidieron que fuera ama de casa en Beverly Hills», dijo Applegate en el Desordenado podcast que presenta junto con Jamie-Lynn Sigler. “Me pidieron que lo fuera, probablemente hace diez años, diría”.

Ella continuó: “Y lo curioso es que terminé haciéndome muy buena amiga del productor ejecutivo porque nuestros hijos iban juntos a la escuela. Y él dice: ‘Oh, sí, te lo preguntamos’. Le dije: ‘Chris, ahora que me conoces, ¿habría sido una ama de casa divertida?’ Él dice: ‘No, habría sido la m**rda más aburrida que he visto en mi vida’”.

La actriz ganadora del premio Emmy dijo que no habría encajado bien en el programa y agregó: “No habría asistido a ninguna cena. Habría estado en pantalones deportivos y estaría acostado en la cama. ¿Qué divertido es eso? No, nada de eso. No no. De todos modos, sería la peor ama de casa”.

Aunque Applegate rechazó convertirse en una estrella de Las verdaderas amas de casa, ella es fanática de la franquicia. Recientemente recurrió a las redes sociales para expresar su descontento porque a Robyn Dixon no se le pidió que regresara. Las verdaderas amas de casa del Potomac después de ocho temporadas.

“¿Qué diablos es real? ¿Por qué Robin [sic] Dixon no volverá a RReales amas de casa de Potomac??????? ¡¡¡Nooooo!!!!!” Applegate compartió en X. “@Andy, tienes que explicarme esto. ¡Es mi ama de casa favorita de todas las franquicias! @Andy ¡llámame ahora! No tienes mi número pero ya lo sabes. Te amo.»

Bette Midler también habló recientemente con X para decir que le gustaría unirse. RHOBH porque estaba «de humor para hablar un poco de mierda».