“Francia asume todo y exactamente eso en los términos que yo utilicé” el 27 de mayo de 2021, declaró, el domingo 7 de abril, Emmanuel Macron en un vídeo difundido con motivo del 30^mi Aniversario del genocidio en Ruanda.

El presidente francés, de viaje a Kigali, dijo entonces que había venido » reconocer « EL «responsabilidades» de Francia en las masacres que dejaron al menos 800.000 muertos, principalmente miembros de la minoría tutsi, entre abril y julio de 1994. “Todos hemos abandonado a cientos de miles de víctimas a esta infernal puerta cerrada”añadió, precisando que París no había “No he sido cómplice” Genocidios hutus. Macron no se disculpó, aunque dijo que esperaba el perdón de los supervivientes.

“Agradezco nuevamente al presidente [Paul] Kagame por la forma en que les dio la bienvenida y al hacerlo abrió una nueva página juntos en nuestra relación”.declaró el presidente francés, precisando que no tenía “No hay palabra que agregar, ni palabra que restar de lo que te dije ese día”.

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La comunidad internacional “nos ha defraudado”

El jueves, el Elíseo anunció que Emmanuel Macron creía que Francia “podría haber detenido el genocidio” desde 1994 en Ruanda “con sus aliados occidentales y africanos”pero “no tenía la voluntad”. Unas palabras interpretadas, pues, como un paso más en el reconocimiento de las responsabilidades de Francia en el genocidio, pero que el jefe de Estado no utilizó el domingo.

la comunidad internacional “decepcionarnos a todos” durante el genocidio tutsi, declaró el domingo Paul Kagame. “Nuestro viaje ha sido largo y difícil. Ruanda quedó completamente humillada por la magnitud de nuestra pérdida”.prosiguió el presidente ruandés, que en julio de 1994, al frente del Frente Patriótico Ruandés (FPR), puso fin a las masacres.

Invitados a las conmemoraciones del 30^mi En el aniversario del genocidio de Kigali, Emmanuel Macron está representado por su ministro de Asuntos Exteriores, Stéphane Séjourné, y por el secretario de Estado del Mar, Hervé Berville, nacido en Ruanda.

En su vídeo, el presidente francés desea seguir “Avanzar juntos, de la mano” con Ruanda, una asociación que no se puede construir “Sólo cuando se mira cara a cara el pasado y se acepta”. “El pasado había que nombrarlo, el pasado debía seguir siendo analizado, estudiado por nuestros historiadores en las mejores condiciones”el insistió.

Un informe de historiadores, publicado en 2021, bajo la dirección de Vincent Duclert, concluyó que “responsabilidades pesadas y abrumadoras” de Francia y«ceguera» del presidente socialista de la época, François Mitterrand, y su entorno ante la deriva racista y genocida del gobierno hutu que entonces apoyaba París.

Lea también (2022): Artículo reservado para nuestros suscriptores. Genocidio en Ruanda: cómo el informe Duclert cambió la percepción sobre el papel de Francia

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El viaje de Emmanuel Macron a Kigali en 2021 y sus palabras allí sellaron un acercamiento con Paul Kagame, que nunca dejó de cuestionar a Francia. Esta cuestión del papel de Francia antes, durante y después del genocidio ha sido un tema candente durante años, llegando incluso a provocar una ruptura de las relaciones diplomáticas entre París y Kigali entre 2006 y 2009.

El mundo con AFP

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Los equipos detrás Los pergaminos antiguos 6 y The Elder Scrolls Online trabajan como «socios iguales» y comparten responsabilidades históricas.

En una entrevista con Escopeta de papel piedra, Matt Firor, director de The Elder Scrolls Online, habló sobre cómo funciona la historia cuando se trabaja en uno de los varios juegos de The Elder Scrolls. En particular, el desarrollador se refirió a la relación entre ZeniMax Online Studios y Bethesda Game Studios, quienes actualmente están desarrollando títulos de la serie.

Todavía no se sabe cuándo podemos esperar Spider-Man: Más allá del Spider-Verseel seguimiento retrasado indefinidamente hasta 2023 Spider-Man: A través del Spider-Verse. Sin embargo, todavía hay buenas noticias para los fanáticos de Spidey: un nuevo cortometraje ambientado en Spider-Verse protagonizado por Miles Morales llegó a web El miércoles.

Ambientado entre los acontecimientos de Spider-Man: Un nuevo universo y Spider-Man: A través del Spider-Verse, La araña interior: una historia de Spider-Verse ve a Miles luchando con las expectativas y responsabilidades combinadas de ser un estudiante de secundaria y un superhéroe con temática arácnida. En pocas palabras: la presión lo está afectando, hasta tal punto que está siendo perseguido por un doble sombrío de sí mismo. Atormentado por la ansiedad, Miles tendrá que encontrar una manera de superar este nuevo desafío.

Creado a través del programa LENS (Leading and Empowering New Storytellers) de Sony, el corto se estrenó originalmente en el Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy el año pasado. Producido en asociación con Kevin Love Fund, La araña interior: una historia de Spider-Verse Fue dirigida por Jarelle Dampier (Invencible) y escrito por Khaila Amazan (¡Maldiciones!).

Ser miembro de una familia es un rol que cambia todo el tiempo. La cineasta húngara Sári Haragonics ha estado reflexionando sobre estos cambios basándose en su propia experiencia: perdió a su madre hace 13 años. En su corto de graduación, “Coming Face to Face”, filmado tres años después de la muerte de su madre, Haragonics entrelazó imágenes de una película casera con escenas de unas vacaciones de verano con su padre y su hermano, mientras lidiaban con el dolor y la culpa. Ahora, 10 años después, se encuentra en las etapas avanzadas de otro proyecto que analiza cómo las dinámicas familiares se transforman con el tiempo.

«Tal vez sea el siguiente paso después del duelo», dice Haragonics, describiendo el proyecto a Variedad antes del evento industrial del Festival de Documentales de Tesalónica. “Don’t Worry Sári” se presentó la semana pasada en Agora Docs in Progress y ganó el premio 119 Marvila Studios por servicios de mezcla de sonido. El primer largometraje de Haragonics, “Her Mothers” (codirigido con Asia Dér), se estrenó en Hot Docs en 2020 y fue producido por la húngara Campfilm a través de Marcell Gero y Sára László, quien estuvo detrás de “Natural Light”, la ganadora húngara del Premio al mejor director de la Berlinale 2021. La productora Inez Mátis de Pi Productions, campeona femenina, se unió a “Don’t Worry Sári” cuando László ya estaba a bordo y dijo que el resultado final será “una película muy emotiva”, que brindará oportunidades para aprender sobre la dinámica y las relaciones familiares. El nuevo proyecto es también una coproducción búlgara a través de Boris Despodov en Arthouse Blockbusters.

“Unos años después de hacer mi primer cortometraje, me di cuenta de que, en cierto modo, sigo desempeñando el papel de mi madre al intentar salvar a todos los miembros masculinos de la familia”. El director vio potencial en esta duplicación y le pareció natural hacer una película a partir de ella. Cuando descubrió un abundante archivo familiar, con imágenes que documentaban su vida desde su nacimiento, vio otro paralelo entre ella y su difunta madre: ambas usaban la cámara para filmar “como una forma de preservar recuerdos y mantener unida a la familia”.

En los vídeos caseros se pueden reconocer muchas situaciones cotidianas como comidas familiares, conversaciones o discusiones, algunas de ellas siguiendo las indicaciones de la madre. El joven Sarí haciendo esto o aquello ante la cámara aparece a veces como un fragmento de archivo del pasado, otras veces en secuencias oníricas, de una manera más experimental. Revisar y remodelar archivos personales, según Haragonics, puede ser útil para cualquiera “para comprender la dinámica familiar y comprender por qué llegamos a ser quienes somos hoy”.

Mátiz citó el lema de la película (“¿Hasta qué punto somos responsables de quienes amamos?”) para señalar una forma alternativa de percibir la responsabilidad. Como posible respuesta presentada en la película, insinuó que “estar siempre ahí puede parecer la mejor manera de ayudar a tu familia, pero no lo es. A veces puedes ayudarlos a ellos y a ti mismo simplemente dando un paso atrás”.

Explorar el patrimonio transgeneracional y la salud mental es parte integrante del enfoque de Haragonics. En “Don’t Worry, Sári”, ella se incluye a sí misma no sólo estando presente visualmente, sino también a través de voces en off sinceras. Con el tiempo, había recopilado grabaciones de sus sueños realizadas después de despertarse, preservando su “extraño sonido atmosférico”, que luego encontrarían su lugar en la película terminada. En lugar de un monólogo, el cineasta prefiere llamarlo “una especie de diálogo con mi mamá, donde le hablo de mis sentimientos internos que realmente no se ven en la superficie”. Como resultado, la película reflexiona sobre las discrepancias entre el mundo interior y exterior.

Haragonics admitió que el proceso de siete años hasta ahora no ha sido nada parecido a lo lineal, con muchas interrupciones entre períodos de impulsos financieros. Ahora, el proyecto cuenta con el respaldo de Creative Europe Media, pero este cronograma irregular había llevado a la cineasta húngara a observar de cerca el material, tanto antiguo como nuevo, y ver su relación con los miembros de su familia de nuevo. “Fue como una terapia muy intensa, aprender sobre mí misma de esa manera”, dice. Ver la forma documental como un facilitador del conocimiento es el corazón del proyecto.

Además, la directora señaló que su formación académica en vídeo participativo (una metodología que apoya a comunidades o grupos de personas a hacer películas sobre sí mismos) influye en el cine que hace. La razón por la que hace películas sobre su familia tiene que ver con la igualdad, que ella considera necesaria. «Nunca quise hacer un documental sobre alguien que pudiera depender de mí de alguna manera», dice.

El Festival de Documentales de Tesalónica se celebrará del 7 al 17 de marzo.

ALERTA DE SPOILER: Esta historia contiene puntos de la trama del final de True Detective: País nocturno.

La antología de crímenes de HBO terminó su cuarta temporada el domingo con las detectives Liz Danvers (Jodie Foster) y Evangeline Navarro (Kali Reis) disfrutando de un raro momento de paz después de resolver las misteriosas muertes de ocho científicos de la Estación de Investigación Ártica de Tsalal en Alaska.

Aquí, Reis, una relativamente recién llegada que obtuvo este papel de su vida después de hacer su debut como actriz en la película de 2021. Atrapa a la bella — habla sobre las últimas horas de su personaje, cómo fue trabajar con la showrunner y productora ejecutiva Issa López y por qué decidió seguir luciendo sus mejillas perforadas para interpretar a Navarro.

FECHA LÍMITE Entonces, al final, ¿Navarro venció a sus demonios al complacer su deseo de salir del país y no volver nunca más?

KALI REIS No creo que haya habido ninguna paliza a los demonios de Navarro. Creo que fue más o menos caminar con ellos. Una vez que se rinde y realmente deja de intentar luchar contra aquello de lo que ha estado huyendo todo el tiempo, le da paz. Entonces creo que ella camina con ellos.

FECHA LÍMITE ¿Cuál es la fuente principal de sus demonios?

REIS Es no saber qué le pasó a su madre, no saber quién la mató y ver a su madre salir corriendo después de tener tantos problemas diferentes. Ese es el principal impulso de Navarro detrás de anhelar la lucha por la justicia, por la verdad y por lo que realmente sucedió. Luego se vuelve extremadamente maternal y protectora también con su hermana. Su hermana es una segunda fuente de ese impulso.

PLAZO ¿Por qué Navarro está fuera de la red? en el último momento de la temporada?

REIS Navarro es una persona muy solitaria y no ha tenido tiempo de preocuparse por sí misma, de conocerse realmente internamente, en un estado de paz. Para ella siempre ha sido una especie de supervivencia. Al igual que su madre atravesando un estado mental y teniendo que hacer de madre y hermana mayor para su hermana menor.

PLAZO Entonces, ¿qué le sucede realmente a Navarro? ¿Se convierte ella misma en un espíritu?

REIS Lo dejé abierto. Creo que su hermana era el único hilo que mantenía unido a Navarro. Navarro no se iría tan lejos porque tenía alguien de quien preocuparse. Entonces, una vez que ella se va, no hay nada más que la retenga. Ella puede llegar al extremo más profundo. Puede darles una paliza a estos tipos y ni siquiera importarle. Ella puede simplemente sumergirse en las cosas. Así que me gusta pensar que, independientemente de su decisión de caminar sobre el hielo como lo hace su hermana, no creo que ella haga eso. Creo que simplemente se va a un lugar donde puede ser ella misma sin ninguna responsabilidad. Y si ella caminara hacia el hielo como su hermana o se quedara cerca, la única persona a la que volvería a ver, ya sea en el mundo espiritual o en el mundo físico, sería Danvers.

FECHA LÍMITE ¿Cómo te encontró este puesto? ¿Acabas de hacer una audición o grabar una cinta como todos los demás?

REIS No. Esta nueva carrera que tengo, en realidad cayó en mi regazo con la primera película que hice, llamada Catch the Fair One. El director se acercó a mí a través de Instagram preguntándome si alguna vez había actuado antes y luego todo empezó a partir de ahí. Esto ocurrió cuando un director de casting de Issa vio Catch the Fair One y quedó absolutamente anonadado por mi actuación. Sabía que Issa estaba buscando a alguien que llenara a Navarro. Issa quería hablar conmigo. Issa quería entender mi proceso con Josef Kubota Wladyka [Catch director] porque destacamos a mujeres indígenas desaparecidas y asesinadas. Issa trabaja mucho resaltando a mujeres asesinadas en sus historias de México, y solo quería saber cuál sería mi proceso si tuviera uno. Ella me contó un poco sobre el proyecto. No me di cuenta de que en realidad era para True Detective. Entonces lo descubrí, conseguí la audición y se la di al universo con la esperanza de conseguirla y así fue como la conseguí.

FECHA LÍMITE Entonces, ¿no oíste hablar del aspecto de Jodie Foster hasta que conseguiste el trabajo?

REIS Antes de recibir la llamada de que había conseguido oficialmente el trabajo, escuché que estaban 90% seguros de que iban a elegir a Jodie para el papel principal. Entonces yo estaba como, Santa mierda. Quiero decir, primero que nada, es True Detective, así que de todos modos será enorme. ¿Pero Jodie Foster? Esto es realmente grande.

PLAZO ¿Cuál es la fuente de tensión entre Danvers y Navarro?

REIS Se nota que en un momento se llevaban absolutamente bien y se amaban. Había como un vínculo de hermandad allí. Pero sí creo que debido a ese vínculo y debido a toda la situación y a que Danvers sabía cuánto detestaba Navarro la violencia contra las mujeres, había una sensación de protección allí. Sólo creo que porque Danvers era tan lógica y no podía entender por qué Navarro disparó. [the man in their past who fatally beat a woman] sin haber un acuerdo entre ambos, de ahí vino la tensión. Todo empezó a partir de ahí.

FECHA LÍMITE ¿Cuándo le dijeron que el trabajo podría implicar mucho frío?

REIS Bueno, cuando leí el guión, pensé: ‘Mierda, Alaska’. Pensé: ‘Bueno, si consigo este papel, hará mucho frío’. Gracias a Dios crecí en Nueva Inglaterra. Estábamos afuera todo el tiempo en el frío oscuro. Si parece que mi nariz está roja y fría, es en realidad rojo y frío. De hecho, aumenta el realismo del personaje. Puedes sentir cómo se sentirían estos personajes en la oscuridad y cuando hace frío. No fue algo deprimente. Fue una aventura, más o menos. Quiero decir, estábamos preparados para el frío, gracias a Dios, pero nadie realmente te prepara para ese largo rodaje de 12 horas en la oscuridad y ese viento islandés. Teníamos un tipo de elenco y equipo tan comunitario y orientado a la familia. Básicamente, todos éramos fríos y miserables.

FECHA LÍMITE Desde que veo televisión, nunca he visto a alguien con las mejillas perforadas. ¿Es este un look que creaste para Navarro o lo has estado luciendo durante años?

REIS He estado usando esto durante años. Me los hice en 2009. Cuando me eligieron para esto, pensé: ‘esta será la parte para la que tendré que sacarlos’. Pero, por extraño que parezca, Issa dijo: ‘¿Sabes qué? Los amo por ti y tu cara.’ Es nuestro mundo. Podemos hacer lo que queramos. Y, por extraño que parezca, un dato curioso es que en realidad estaba en un sitio web mirando diferentes joyas y tenían la historia de los piercings, y no sé qué tan real es esto o no, pero es simplemente una coincidencia. La historia detrás de los piercings en las mejillas es que hay una tribu de personas frente a la costa de Alaska en una isla que usa piercings en las mejillas. Eran cazadores de focas y se perforaban las mejillas para acercarse más a las focas porque parecían focas. Entonces, si alguien preguntaba, era una elección de personaje, y eso es lo que elegimos.

PLAZO ¿Sabías al principio cómo terminaría esto? ¿Te lo dijo Issa?

REIS No, no sabía cómo terminaría. No lo vi venir en absoluto.

PLAZO ¿Crees que al final se hizo justicia?

REIS Absolutamente lo hago. Fue un gran momento también [at the end when Danvers and Navarro sit down with the indigenous women]. Ves a Danvers dándole a Navarro el respeto absoluto de ser parte de su comunidad de la que no ha sido parte todo el tiempo. Ella dijo: ‘No, este es el momento que tengo que tener para sentarme y escuchar’. Tengo que ser el estudiante ahora mismo, escuchar y aceptar esto y aquello.’

Scream 7 está oficialmente en proceso con Happy Death Day y el director de Freaky, Christopher Landon, quien asumirá las funciones de dirección del dúo conocido como Radio Silence. THR reporta hoy.

Landon aparentemente preocupó las noticias con un tweet más tarde ese día, escribiendo «parece que el 7 realmente es un número de la suerte» con una foto de Ghostface.

Parece que el 7 es realmente un número de la suerte.

Más por venir… pic.twitter.com/4MOfXIGJwa

— christopher landon (@creetureshow) 2 de agosto de 2023

Matt Bettinelli-Olpin y Tyler Gillett, también conocido como Radio Silence, dirigieron tanto el reinicio de la franquicia Scream en 2022 como Scream 6 del año pasado. Según el informe de THR, se están alejando de la serie mientras se enfocan en su película de monstruos Universal sin título. , cuyos detalles han sido en su mayoría envueltos en misterio.

Bloody Disgusting fue el primero en dar la noticia de los rumores el día de hoy. IGN se ha comunicado con Spyglass Entertainment, que produce las películas Scream con Paramount, para hacer comentarios.

Radio Silence había tenido éxito con su reinicio apropiadamente meta y mordaz de la serie Scream, obteniendo críticas positivas y sólidos retornos de taquilla con las películas de 2022 y 2023. Escribiendo sobre Scream de 2022, Amelia Emberwing de IGN dijo en su revisión del 9/10 que «establece un futuro para la franquicia que algunos podrían no haber creído posible con una historia apretada, grandes actuaciones y nuevas direcciones estelares».

Pero con Radio Silence pasando a su película de monstruos, Landon es una elección que no está fuera de lugar. Su Happy Death Day, una especie de éxito de comedia y terror durmiente de 2017, presenta algo del mismo humor agudo, al igual que su slasher de 2020 Freaky.

La noticia del director de hoy es la primera actualización real de Scream 7, aunque la noticia de su existencia no es una gran sorpresa. Scream 6 recaudó $ 168 millones rentables en todo el mundo con un presupuesto informado relativamente bajo de $ 35 millones, más los costos de marketing y publicidad. Lee nuestra reseña de Scream 6 aquí.

Alex Stedman es editor sénior de noticias en IGN y supervisa los reportajes de entretenimiento. Cuando no está escribiendo o editando, puedes encontrarla leyendo novelas de fantasía o jugando a Dungeons & Dragons.

Las llamas levantaron el sitio de Palermo, abandonando la capital de Sicilia a su entorno de colinas abrasadas. Tras días de apocalipsis e infierno, según las palabras que vuelven a la boca de quienes los vivieron, la ciudad respira al borde de su bahía. Los incendios que la rodeaban están bajo control y las temperaturas, que alcanzaron los 47°C el lunes 24 de julio, han descendido. Pero en las alturas de Bellolampo, sin embargo, aún persiste el desastre.

Por encima de los barrios periféricos, lamidos por las llamas al comienzo de una semana en la que murieron cinco personas a causa de los incendios, sigue saliendo una espesa humareda del enorme basurero que se eleva sobre la ciudad. El pueblo contiguo está envuelto en un hedor potente y tóxico a plástico quemado y suciedad cocida. La noche anterior, el olor del desastre aún era perceptible incluso en el centro histórico, trayendo de vuelta a las narices de los habitantes y turistas, siempre presentes en número, los olores invisibles de sus desechos después de un desastre de una magnitud sin precedentes.

Lea también: Incendios y ola de calor en directo: «Necesitamos más adaptación ante un riesgo climático importante», advierte la Federación Nacional de Bomberos de Francia

Desde el vertedero, las llamas parecen haber descendido por la sinuosa carretera que discurre hacia el barrio pobre de Borgo Nuovo. Podemos leer su recorrido en un paisaje de vegetación quemada, en lugares aún humeantes. Empujados por el viento, se deslizaron el martes hasta el borde mismo de la ciudad y hasta la Via Erice, donde ahora se encuentra un pequeño grupo de unos diez palermitanos todavía sacudidos. Los inquilinos del número 31 no quieren irse a casa. Temen que la estructura de este edificio de viviendas sociales afectado por las llamas esté demasiado dañada. Reubicados en habitaciones de hotel repartidas por la ciudad, algunos acudieron a recoger algunas pertenencias.

De la «temporada hermosa» al «terror»

“El fuego descendió de la montaña hacia nosotros… Había un viento cálido y seco que llevaba las llamas, todo nos golpeaba al mismo tiempo…”, dice, todavía con la voz temblorosa, Aldo Boffo, de 63 años. Cuidador, el Sr. Boffo es una de las 2.000 personas desplazadas por los incendios en Sicilia y es uno de los innumerables habitantes de la cuenca del Mediterráneo que, desde Grecia hasta España pasando por Argelia, han sido víctimas de la reciente ola de incendios que arrasó a través de la región.

Un joven acaba de salir del edificio con la carroña quemada de una paloma en la mano, que de repente desprende un terrible olor a muerte. Junto a Boffo, los vecinos han vuelto a un accesorio del último desastre, la mascarilla quirúrgica, que ya no les protege del Covid-19 sino de los vapores amargos que desprende el fuego. Frente a su auto calcinado y su apartamento abandonado, el cuidador recuerda días ya lejanos en los que el verano evocaba la relajación y las alegrías familiares. Ahora, la «hermosa estación» ya no inspira al Sr. Boffo excepto «terror».

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El canciller del Reino Unido, Jeremy Hunt, ha pedido al regulador del país que comprenda sus «responsabilidades más amplias» para promover el crecimiento económico, luego de su reciente bloqueo de la compra de Activision Blizzard propuesta por Microsoft por $68.700 millones.

Los comentarios, informados por The Telegraph, siguen a las preguntas de los parlamentarios esta semana dirigidas a los jefes de la Autoridad de Mercados y Competencia con respecto a la decisión que ha frustrado las ambiciones de Microsoft aquí en el Reino Unido, y potencialmente en todo el mundo.

Tanto Microsoft como Activision han criticado al Reino Unido por interrumpir el acuerdo y han calificado al país como «malo para los negocios» después del Brexit. Los comentarios contrastan marcadamente con la visión de la industria tecnológica del Reino Unido establecida previamente por Hunt y el primer ministro del Reino Unido, Rishi Sunak, para convertirse en el «Silicon Valley» de Europa.

«En lo que respecta a Microsoft, hubo una fusión entre dos empresas estadounidenses que el regulador de EE. UU. busca bloquear, y el regulador del Reino Unido adoptó la misma opinión», dijo Hunt, hablando en la conferencia anual de las Cámaras de Comercio británicas ayer.

Hunt destacó el hecho de que la CMA era un organismo independiente del gobierno, lo que significa que él y él podían estar en desacuerdo sobre sus decisiones, pero que esta independencia aún conllevaba la responsabilidad de ver el panorama general.

«No quisiera socavar eso en absoluto, pero creo que es importante que todos nuestros reguladores entiendan sus responsabilidades más amplias para el crecimiento económico».

«Creo que una de las razones por las que empresas como Microsoft y Google quieren invertir en el Reino Unido es porque tenemos reguladores independientes que no están controlados por políticos y, por lo tanto, pueden confiar en que habrá igualdad de condiciones», continuó Hunt.

«No quisiera socavar eso en absoluto, pero creo que es importante que todos nuestros reguladores entiendan sus responsabilidades más amplias para el crecimiento económico».

Hunt habló un día después de que los jefes de la CMA se enfrentaran a un interrogatorio de los parlamentarios de la conferencia anual de la Cámara de Comercio Británica, varios de los cuales parecían menos que encantados con la decisión del regulador.

En particular, el presidente de la CMA, Marcus Bokkerink, se enfrentó a repetidas preguntas sobre si el regulador consideró la reputación internacional del Reino Unido al tomar una decisión tan radical.

«Entiendo la inferencia: que cuando se toma una decisión que bloquea un acuerdo, hay dudas sobre si el Reino Unido está abierto para los negocios», respondió Bokkerink.

«Cuestionaría la premisa de que hay un impacto en la confianza internacional al hacer negocios en el Reino Unido», continuó Bokkerink, sugiriendo que, por el contrario, no inspiraría confianza si se viera que el Reino Unido está «haciendo la vista gorda ante las fusiones anticompetitivas». «.

El lunes, la Comisión Europea de la UE adoptó una postura muy diferente sobre el acuerdo, y lo aprobó como bueno para cruzar el Canal de la Mancha.

“Tienen su propia prueba para aplicar y han llegado a su propio punto de vista, y tienen todo el derecho de llegar a ese punto de vista”, dijo a los parlamentarios la ejecutiva de CMA, Sarah Cardell, cuando se le preguntó por qué el Reino Unido estaba adoptando una postura más dura.

El jefe de Activision, Bobby Kotick, dijo anteriormente que cualquier movimiento del Reino Unido para bloquear el acuerdo dejaría al Reino Unido menos como Silicon Valley y más como «Death Valley».

Mientras tanto, el presidente de Microsoft, Brad Smith, describió la decisión de la CMA como «probablemente el día más oscuro en nuestras cuatro décadas en Gran Bretaña».

«Aquí hay un mensaje claro: la Unión Europea es un lugar más atractivo para iniciar un negocio que el Reino Unido», agregó Smith, afirmando que «el Canal de la Mancha nunca ha parecido más ancho».

«Ese tipo de afirmaciones no se sustentan en los hechos», dijo en respuesta un portavoz del primer ministro del Reino Unido, Rishi Sunak.

Microsoft debe lanzar formalmente su apelación contra el fallo de la CMA en los próximos días.

El gobierno del Reino Unido parece estar un poco inquieto por la decisión de la Autoridad de Mercados y Competencia (CMA) de bloquear la adquisición de Activision Blizzard por parte de Microsoft. (se abre en una pestaña nueva). Hace dos días, un grupo de diputados preguntó al regulador del mercado (se abre en una pestaña nueva) si no hubiera sido, quizás, un poco miope cuando decidió detener el trato, y ahora Jeremy Hunt, el Ministro de Hacienda (equivalente al Secretario del Tesoro de EE. UU.), También ha metido su remo (a través de The Telegraph (se abre en una pestaña nueva)).

Para ser justos, Hunt midió sus palabras, enfatizando la independencia de la CMA y señalando que la Comisión Federal de Comercio de EE. UU. también está tratando de bloquear el acuerdo. «Cuando se trata de Microsoft», dijo Hunt ayer en la conferencia anual de las Cámaras de Comercio británicas, «hubo una fusión entre dos empresas estadounidenses que el regulador de EE. UU. está tratando de bloquear, y el regulador del Reino Unido tuvo la misma opinión». También dijo que creía que una de las razones por las que «compañías como Microsoft y Google» quieren invertir en el Reino Unido es porque tiene «reguladores independientes que no están controlados por políticos».

GÖTEBORG — El distribuidor independiente Intramovies se ha registrado para manejar las ventas internacionales de la próxima película finlandesa «Light Light Light».

Dirigida por Inari Niemi (“My Husband’s Wife”, “Wonderland”, “Summertime”) y producida por Oskari Huttu (“Summertime”, “Fanatics”) en Lucy Loves Drama, la película es una adaptación del libro de 2011 “Valoa Valoa Valoa” de Vilja-Tuulia Huotarinen. La escritora y actriz Juuli Niemi («Summertime») escribió el guión de la película.

Actualmente en posproducción, la historia se desarrolla en la primavera de 1986, cuando hay una explosión en Chernobyl. Una niña llamada Mimi llega a un pequeño pueblo en el oeste de Finlandia. Inmediatamente llena de luz la vida de Mariia, de 15 años. 20 años después, Mariia regresa a casa para cuidar a su madre enferma, y ​​los recuerdos de ese significativo verano comienzan a aflorar.

Dijo Niemi: “Cuando leí por primera vez la novela ‘Light Light Light’, en la que se basa nuestra película, lo que encontré más extraordinario fue la forma en que la autora Vilja-Tuulia Huotarinen interpretó a los dos personajes principales, unas adolescentes llamadas Mimi. y Maria.

Agregó: “Huotarinen realmente capturó la paradoja de la adolescencia, cuando ya estás lidiando con cosas adultas serias como el amor romántico, el sexo y la cruel injusticia de la vida, pero aún no tienes el poder sobre tu propia vida y decisiones. Todavía dependes de la buena voluntad de otra persona y resulta que eso es algo que Mimi no ha tenido en mucho tiempo”.

Intramovies tendrá dos teasers y una promoción disponibles en el European Film Market del Festival de Berlín.

El jefe de adquisiciones y producción de Intramovies, Marco Valerio Fusco, dijo: “Intramovies está muy complacido de comenzar esta colaboración con Lucy Loves y traer al mundo una película que transportará a los espectadores a un año muy especial de nuestra historia reciente: 1986. con una intensa y conmovedora historia sobre el descubrimiento de uno mismo, el amor, la inocencia y la pérdida, capaz de cautivar al público adulto y joven”.

El distribuidor escandinavo será Nordisk Film A/S.

No es la primera vez que trabajan con el director y productor. La gerente general Katarina Nyman agregó: “Tenemos una larga historia trabajando con el productor Oskari Huttu y Nordisk también ha distribuido todas las películas del director Inari Niemi, por lo que para nosotros abordar el proyecto con derechos escandinavos en la etapa de guión fue una decisión fácil.

“Ya nos encantó el guión, pero todo nuestro equipo quedó absolutamente impresionado después de ver la película final. Tenemos muchas ganas de darle a la película una distribución a gran escala, estrenándose en Finlandia muy probablemente a principios de otoño”, agregó.

Otras adquisiciones recientes en Intramovies incluyen «Sisters» del cineasta sueco Mika Gustafson, adquirida antes del lanzamiento de la película como un trabajo en progreso en el Nordic Film Market de Göteborg, que comienza el 2 de febrero.