Hace medio siglo, cuando George Lucas decidió hacer “Star Wars”, un equipo central de efectos visuales se enfrentó a un desafío considerable: encontrar una forma creíble de transportar al público a una galaxia muy, muy lejana. Esencial para ese objetivo fue el desarrollo de un nuevo tipo de sistema de cámara de control de movimiento: construido en un almacén de Van Nuys donde la producción filmó escenas espaciales como la carrera por la trinchera climática.

Ahora los fanáticos del sur de California pueden ver el histórico sistema de cámara Dykstraflex, recientemente restaurado y en funcionamiento, en exhibición en el Museo de la Academia de Cine a partir del sábado en reconocimiento al 4 de mayo, también conocido como el día de Star Wars. El sistema pesa 1.500 libras. y será demostrado por veteranos de VFX con una pista de 14 pies y réplicas a escala de estudio del Halcón Milenario, que mide cinco pies de largo, y un caza X-Wing de 20 pulgadas.

Mirando hacia atrás, Richard Edlund, miembro del equipo central de efectos visuales que ganó un Oscar por el clásico de Lucasfilm, recuerda la reacción de Lucas y los miembros del equipo después de que una de las primeras pruebas demostrara lo que era posible con el sistema de cámara: “Todo el mundo estaba ansioso porque Funcionó y sabíamos que podíamos lograrlo”.

El historiador de efectos visuales Gene Kozicki señala que el sistema “revolucionario” no sólo cambió lo que era posible con los efectos visuales, sino también con la narración cinematográfica. La Dykstraflex era efectivamente una cámara de cine controlada por computadora sobre un brazo y una pista que permitía al equipo de efectos visuales filmar modelos y miniaturas de naves espaciales con movimientos precisos de la cámara, como panorámica e inclinación, movimientos que parecían filmados por un director de fotografía. , al tiempo que los hace repetibles y grabables.

“La cámara también se movía durante la exposición para que pudiéramos capturar el desenfoque de movimiento, lo cual era necesario para que estas miniaturas pareciera que estaban a mayor escala y se movían a muy alta velocidad en los entornos en los que se encontraban”, explica John Dykstra, quien recuerda que Algunos miembros de la tripulación comenzaron a utilizar el término Dykstraflex mientras el equipo desarrollaba el sistema. El nombre se quedó. Dykstra estuvo en el equipo que recibió un Oscar por los efectos visuales en “Star Wars” y, además, aceptó un premio de la Academia por logros técnicos por el sistema de cámara en sí, junto con Alvah J. Miller y Jerry Jeffress.

Dykstra y Edlund, quienes también contribuyeron al desarrollo y utilizaron el Dykstraflex durante la producción, dicen que la icónica toma inicial de la película, de una pequeña nave perseguida por el espacio por un enorme Destructor Estelar, fue la más desafiante y la más importante de hacer bien.

«Estaba realmente preocupado por el primer disparo», admite Edlund. “Esa toma fue muy importante para el éxito de la película. Iba a captar audiencia o la iba a perder”.

Dykstra recuerda que la toma se filmó al principio de la producción: «Probablemente sea la toma que la mayoría de la gente recuerda de la película debido al cambio de escala implícito al principio: la idea general de la pequeña nave con un Destructor Estelar acercándose a la cima».

Sobre la trinchera climática que condujo a la destrucción de la Estrella de la Muerte, Edlund relata que el taller de modelos construyó una trinchera de aproximadamente dos pies de ancho y dos pies de alto, que fue filmada en una pista de 40 pies de largo. Se necesitaron varias pasadas para crear una toma con la duración necesaria para la película.

Al reflexionar sobre el período durante el cual el equipo trabajó en estas escenas, Dykstra recuerda que el lanzamiento del estudio 20th Century Fox “fue bastante duro para George Lucas a la hora de lograr que se hiciera esta ópera espacial, como se la llamaba. No había mucho entusiasmo en el estudio”. Admite que las tomas creadas con Dykstraflex también fueron difíciles de entender. «En su mayor parte, los ejecutivos del estudio no tenían formación técnica y realmente no estaban interesados ​​en la formación técnica, por lo que era muy difícil explicárselo», recuerda. “No creo que nadie se diera cuenta de qué era la película hasta que la cortaron. Ni siquiera creo que George supiera lo que tenía”.

El Dykstraflex fue adquirido de Lucasfilm por el Consejo de Ciencia y Tecnología de la Academia en 2008 y un equipo dedicado de miembros de la Academia y otras partes lo restauró para ponerlo en funcionamiento, según la gobernadora de la rama VFX, Brooke Breton. Kozicki, miembro de la sucursal de VFX, agrega que la restauración fue «un esfuerzo de varios años que implicó mucha investigación histórica, ya que algunas piezas debían repararse y los componentes faltantes debían recrearse». El Dykstraflex estuvo alojado en el Centro Pickford para el Estudio Cinematográfico de Hollywood hasta que fue trasladado al Museo de la Academia, donde estará en exhibición hasta el 8 de julio. La celebración del 4 de mayo en el Museo también incluirá proyecciones de “El regreso del Jedi”. y “Rogue One: Una historia de Star Wars”, así como una visita a varios droides.

Al reflexionar sobre el impacto de “Star Wars”, Edlund recuerda su estreno como efectivamente el nacimiento de la película evento “donde el público llega al cine, vitorea a los héroes y silba a los villanos. ‘Star Wars’ realmente despertó a todo el país y al mundo entero”.

La República Islámica ofrece un buen ejemplo de si las sanciones pueden obligar a un régimen a cambiar su comportamiento. A nivel mundial, Irán es considerado el país sujeto a más medidas punitivas internacionales. Sin embargo, esto todavía no ha llevado a Teherán a abstenerse de desarrollar un programa nuclear militar, suministrar armas a los grupos terroristas de la región o reprimir a su propia población.

La UE también ha impuesto numerosas sanciones contra Irán en los últimos años. Ahora debería –en respuesta a la reciente y masiva ola de violencia contra Israel – se añaden nuevos. Planean tomar más medidas restrictivas contra el régimen en relación con drones y misiles, dice Declaración de la cumbre de los jefes de Estado y de Gobiernoque se reunió en Bruselas el miércoles y el jueves.

“Sacando los dientes de la serpiente”

El jefe del Consejo de la UE, Charles Michel, no quiso decir qué significa esto en términos concretos. Al parecer, el objetivo es dificultar la exportación de componentes utilizados en la producción de misiles militares de la UE a Irán. Esto ha sido cierto para los componentes de drones durante mucho tiempo, pero aparentemente todavía no para misiles balísticos. En cualquier caso, el ministro de Asuntos Exteriores israelí, Israel Katz, agradeció el jueves a los europeos por el paso anunciado, que ayudaría a “sacarle los dientes a la serpiente”.

Probablemente a Katz le agrada menos que el grupo de Estados siga evitando incluir a la poderosa Guardia Revolucionaria de Irán en la lista de terroristas. Se ha demostrado que el llamado Cuerpo de la Guardia Revolucionaria Islámica (CGRI) es responsable de numerosas actividades terroristas y violaciones de derechos humanos. También estuvo involucrado en el ataque contra Israel. Sin embargo, hasta ahora sólo existen sanciones contra individuos y no contra toda la organización, como exige Israel.

El Parlamento de la UE lleva mucho tiempo haciendo campaña para que el IRGC sea clasificado como organización terrorista. La Ministra de Asuntos Exteriores alemana, Annalena Baerbock, también hizo campaña en el pasado a favor de esto. Sin embargo, ahora Berlín tiene preocupaciones jurídicas y remite a un dictamen jurídico confidencial que supuestamente demuestra que no se cumplen los requisitos. El representante de Asuntos Exteriores de la UE, Josep Borrell, que es uno de los frenos más fuertes, está convencido de que se necesita una decisión judicial nacional antes de poder tomar medidas a nivel europeo. Sin embargo, esta lectura es controvertida.

La sospecha es que Borrell no quiere meterse del todo con el régimen. El español se ha aferrado hasta ahora a la dudosa esperanza de que se puedan reactivar las conversaciones sobre el programa nuclear de Irán y no quiere perder el hilo de las conversaciones con Teherán. El hecho de que todavía haya personas en las celdas de las prisiones iraníes también puede influir más de dos docenas de ciudadanos europeos están presentesa quienes Teherán utiliza como rehenes políticos y cuyas vidas teme la UE.

Llamado a la desescalada

En la cumbre, los gobiernos parecían divididos: para el Primer Ministro belga, Alexander De Croo, cuyo país ocupa actualmente la Presidencia del Consejo, la inclusión del CGRI en la lista de terroristas está atrasada. Su homólogo español, Pedro Sánchez, por el contrario, se mostró satisfecho con la declaración final, que no menciona nuevas sanciones contra la Guardia Revolucionaria.

Sin embargo, los jefes de Estado y de Gobierno coincidieron en que se debe evitar a toda costa una mayor escalada. Los ataques aéreos de Teherán fueron condenados enérgicamente y los países de la UE prometieron «plena solidaridad» con el Estado judío. Sin embargo, el llamado a “ejercer extrema moderación y no tomar ninguna medida que pueda aumentar las tensiones en la región” estaba dirigido explícitamente a ambas partes. En otras palabras, Israel debería abstenerse de tomar represalias tras el lanzamiento de cohetes el 14 de abril.

El gobierno israelí lo rechazó inmediatamente. Israel toma sus propias decisiones y “hará todo lo necesario para defenderse”, dijo el primer ministro Benjamín Netanyahu tras una reunión conjunta con Baerbock y el ministro de Asuntos Exteriores británico, David Cameron.

El director alemán Volker Schlöndorff, que ganó la Palma de Oro de Cannes y un Oscar por su drama de 1979 «El tambor de hojalata», dirigirá una película sobre cómo Antonio Vivaldi, el compositor italiano del siglo XVIII de «Las cuatro estaciones» – formó lo que se promociona como la primera orquesta exclusivamente femenina del mundo.

La descripción aún sin título que hace Schlöndorff de este aspecto menos conocido de la carrera de Vivaldi está basada en un libro del escritor alemán Peter Schneider, que ha sido adaptado a la gran pantalla por el escritor italiano Francesco Piccolo (“Mi brillante amigo”) junto con el director.

El plan es que las cámaras empiecen a grabar a finales de este año la película, que marcará la primera incursión en el cine en italiano de Schlöndorff, que habla con fluidez. Se rodará íntegramente en Italia. El casting aún está por decidirse y es probable que las ventas se inicien en el mercado de Cannes en mayo.

El nuevo proyecto de Schlöndorff está siendo producido por la productora italiana nominada al Oscar Donatella Palermo, que guió a dos ganadores del Oso de Oro de Berlín en “Caesar Must Die” de los hermanos Taviani y “Fire at Sea” de Gianfranco Rosi, a través de su Stemal Entertainment, con sede en Roma. , en coproducción con las francesas Citè Films y Argos Films, así como con la alemana Volks Film.

La música de Vivaldi suena en todo el mundo, pero no todo el mundo sabe que él también fue sacerdote, apodado “il prete rosso” (el sacerdote rojo) por su pelo rojo. Trabajó toda su vida como educador musical y profesor de violín en un orfanato en Venecia llamado Pio Ospedale della Pietà, establecido por la clase dominante local para criar a mujeres jóvenes y darles perspectivas “más allá de un matrimonio arreglado o convertirse en prostitutas”, dijo Palermo. . “La música fue su salvación. Y también salvó a Vivaldi, que era muy inseguro y tartamudo”. Vivaldi se desempeñó como director musical del orfanato de 1703 a 1715 y nuevamente de 1723 a 1740. En esos años, escribió cientos de piezas musicales para su orquesta y coro exclusivamente femeninos.

La película de Schlöndorff explorará la conflictiva relación de Vivaldi con el clero, el arte y el erotismo. En su declaración como director, Schlöndorff subrayó que su película sobre Vivaldi no será una película biográfica ambientada en «una Venecia llena de carnavales, festivales barrocos y góndolas». En cambio, contará los años durante los cuales Vivaldi enseña música a las niñas huérfanas. «Con ellos, Vivaldi forma la primera orquesta femenina del mundo, que en la película estará interpretada por músicos y cantantes reales», dijo.

“¿Qué relación tiene el ‘cura rojo’ con sus músicos?” Pregunta la declaración de Schlöndorff. “Nadie lo sabrá jamás. Lo que sí sabemos es que Vivaldi siempre se esforzó más allá de sus límites. Estaba obsesionado e incontenible, en la música y en la vida”.

Además de “Tin Drum”, los otros créditos de Schlöndorff incluyen “A Degree of Murder” (1967), protagonizada por Anita Pallenberg; “El honor perdido de Katarina Blum” (1975); “El cuento de la criada” con Natasha Richardson, Robert Duvall y Faye Dunaway (1989); “Ogro” (1996); “Palmetto” (1998) con Woody Harrelson; “The Ninth Day” (2004) y el drama de la Segunda Guerra Mundial “Diplomacy” (2014).

(dpa)

El Cuerpo de la Guardia Revolucionaria de Irán (CGRI) dice que ha atacado objetivos en Irak y Siria con varios misiles balísticos. Los ataques fueron una venganza por el devastador ataque en la ciudad de Kerman, en el sur de Irán, a principios de enero y el asesinato de un oficial de alto rango del IRGC a finales de diciembre, dijo el portal web del IRGC el martes por la noche (hora local).

Los Guardias Revolucionarios describieron el objetivo en las zonas kurdas de Irak como un centro de espionaje del servicio secreto israelí Mossad. «Aseguramos a nuestro querido pueblo que las operaciones ofensivas de los Guardias Revolucionarios continuarán hasta que la última gota de sangre de los mártires sea vengada», afirmó en un comunicado.

Poco antes de medianoche (hora local) se escucharon fuertes explosiones en la ciudad de Erbil, en el norte de Irak. Según testigos presenciales, varios cohetes cayeron cerca de un nuevo consulado estadounidense en construcción. Según los círculos de seguridad en Erbil, cuatro civiles murieron. Se dice que otras cinco personas resultaron heridas. Los cohetes cayeron sobre granjas al norte de Erbil y alcanzaron casas.

En Siria, según la Guardia Revolucionaria, la milicia terrorista Estado Islámico (EI) fue «ubicada en las zonas ocupadas de Siria y destruida mediante el lanzamiento de una serie de misiles balísticos», señala el comunicado. Según testigos presenciales, se produjeron al menos seis explosiones en Alepo, en el noroeste de Siria.

La organización kurda de derechos humanos Hengaw había informado anteriormente en X (anteriormente Twitter) sobre un ataque con cohetes desde una base de misiles del IRGC en el oeste de Irán. El objetivo era la ciudad de Erbil, escribió la organización con sede en Noruega. Inicialmente la información no pudo ser verificada.

La situación en la región ha sido extremadamente tensa desde que estalló la guerra de Gaza hace más de tres meses. Desde entonces no ha habido ataques con misiles por parte del IRGC. Sin embargo, los grupos militantes aliados con Irán han atacado con frecuencia objetivos en Siria e Irak en los últimos meses. Israel y Estados Unidos han sido considerados los archienemigos de Irán desde la Revolución Islámica de 1979.

A finales de diciembre, el general de brigada iraní Sejed-Rasi Mousavi murió en un presunto ataque aéreo israelí en Siria. Era un miembro de alto rango del IRGC. Los líderes militares de Irán entonces juraron vengarse de Israel. La Guardia Revolucionaria es la unidad de élite de Irán. Se considera mucho más poderosa que las tropas regulares. El comandante en jefe es el Jefe de Estado Ali Jamenei.

Más de 90 personas murieron en un ataque terrorista en la ciudad de Kerman a principios de enero. El EI se atribuyó la responsabilidad del ataque. Se trataba de un acto de luto para conmemorar el aniversario de la muerte del poderoso general Ghassem Soleimani en su ciudad natal. Fue el ataque más mortífero en los 45 años de historia de la República Islámica.

El presidente francés, Emmanuel Macron, pidió un “rearme civil” en su discurso de Año Nuevo. Se ha perdido el respeto en las escuelas y nuevamente se necesita más autoridad. Macron pide una salida con ley y orden. Quiere frenar el ascenso de la Rassemblement de derecha a nivel nacional.

Macron también ha reestructurado el gobierno. A principios de semana nombró a Gabriel Attal como nuevo primer ministro. Los ministros del nuevo gobierno han sido anunciados desde el viernes. Macron dijo en la primera reunión del nuevo gabinete: “¡No quiero gerentes, quiero revolucionarios!” Attal está listo para implementar la revolución. Dijo en televisión: “Lo que quiero es actuar, actuar, actuar” y “resultados, resultados, resultados”.

Pero es más que cuestionable que el nuevo gobierno prometa algo revolucionario. Varios de los anteriores siguen en sus cargos, los ministerios centrales se han fusionado y al menos dos detalles personales muestran que Macron también necesita que los conservadores hagan un cambio.

El dossier de educación se divide

Dadas las circunstancias revolucionarias, sorprendió que varios ministros en puestos clave permanecieran en sus cargos, sobre todo porque dos de ellos han sido criticados en los últimos meses. El Ministro del Interior, Gérald Darmanin, consiguió que el Parlamento aprobara la ley de inmigración gracias a concesiones a los conservadores. El ministro de Justicia, Éric-Dupont Moretti, fue juzgado hace dos meses por presunto abuso de su cargo. El ministro de Economía, Bruno Le Maire, y el ministro de Defensa, Sébastien Lecornu, hasta ahora han llevado sus asuntos de forma más tranquila. Estos cuatro ministros garantizarán que, a pesar del optimismo, también haya estabilidad.

Un gran cambio es inminente en el Ministerio de Educación. Se fusionará con el Ministerio de Deportes. Esto es sorprendente, porque las escuelas francesas sufren una grave escasez de docentes, el país ha perdido varios lugares en el estudio de Pisa y los actos de violencia contra los docentes han aumentado en los últimos meses. El expediente pasa a manos del Ministro de Deportes, que también es responsable de los Juegos Olímpicos de este verano. El Primer Ministro Attal ha anunciado que llevará consigo la política educativa a su nuevo cargo. El viernes por la tarde acompañó al nuevo ministro en una visita a la escuela.

Esto podría amenazar al Ministerio de Educación con lo que ya ocurre en el Ministerio de Asuntos Exteriores. La política exterior es dominio del presidente; el poder del secretario de Estado es marginal. Esta ingrata tarea será asumida por Stéphane Sejourné, íntimo compañero de Macron y ex socio de Gabriel Attal. El hecho de que casi nadie hable de ello se debe también a que en Francia se respeta especialmente la privacidad de los políticos.

¿Volver a la política de Sarkozy?

Las cosas son completamente diferentes en el Ministerio de Cultura. Ahora estará dirigido por Rachida Dati, que pertenece a los republicanos conservadores y fue ministra de Justicia durante la presidencia de Nicolas Sarkozy. Más recientemente politizó en el parlamento de la ciudad de París. Sus acaloradas discusiones con la alcaldesa Anne Hidalgo son legendarias. La designación de Dati es la gran sorpresa de esta reestructuración gubernamental. El líder de los conservadores, Eric Ciotti, anunció que expulsaría a Dati del partido.

Con Catherine Vautrin entró en el gobierno otro hombre de confianza de Nicolas Sarkozy. Vautrin también politizó para los republicanos y fue el candidato preferido de Macron para el puesto de primer ministro en 2022. El ala izquierda del partido gobernante lo impidió en su momento. Vautrin ahora dirige el recién fusionado Ministerio de Salud, Trabajo y Solidaridad.

Las palabras que Gabriel Attal eligió en una entrevista televisiva el jueves por la noche también recuerdan a Sarkozy. Particularmente en su campaña en las elecciones presidenciales de 2007. Sarkozy compitió con el derechista Frente Nacional (ahora Rassemblement National) por los votos de la clase media. Un electorado que hoy vota cada vez más a la derecha, especialmente en un contexto de caída del poder adquisitivo. Sarkozy habló de “Francia que funciona” y de una clase media que necesita ser mejorada.

Attal, en línea con Macron, anunció impuestos más bajos para la clase media. Quiere cuidar de aquellos “que trabajan duro por su dinero”. El politólogo Jérôme Fourquet afirmó en el canal BFM: “Attal fue descrito como un alumno de Macron, pero ahora parece más bien un alumno de Sarkozy”.

El presidente Macron también se enfrenta al hecho de que la Asamblea está ganando votos a nivel nacional. Su receta: adapta las políticas de Sarkozy y elige ministros con un pasado conservador. Al hacerlo, Macron también está debilitando a los republicanos, con el posible objetivo de formar con ellos una mayoría en las próximas elecciones. Macron está planeando un despertar revolucionario, y eso implica políticas más conservadoras.

Ken Burns, cuyas cinco décadas de cine han producido retratos detallados de presidentes, guerras, búfalos y más, está a punto de asumir un pararrayos político del siglo XXI en la Revolución Americana.

Su proyecto de 12 horas y seis partes sobre la Guerra Revolucionaria, que ya lleva seis años en proceso, está programado para salir en 2025. Si bien Burns encontró focos de animadversión con su destacado trabajo histórico, La guerra civil, en 1990, las reacciones violentas en ese momento generalmente llegaban a través del correo de EE. UU. Hoy en día, el vitriolo en línea fluye libremente a través de las plataformas de redes sociales, y la tormenta sobre el Proyecto 1619 y otras representaciones revisionistas del nacimiento del país sugieren que Burns podría ser el siguiente en el barril.

“Convocamos bolas y strikes”, respondió Burns cuando se le preguntó si espera que los espectadores de derecha planteen objeciones. La era revolucionaria ofrece «una narrativa realmente complicada», a diferencia de las imágenes desinfectadas y de larga data de un grupo de Padres Fundadores creando el país en la Convención Constitucional en Filadelfia, que Burns dice «no era cierta desde el principio».

Burns hizo los comentarios durante una conversación de una hora en el Paley Center for Media, que fue hábilmente moderada por el veterano Los Ángeles Times Stephen Battaglio, reportero de medios e historiador de televisión. También participó Paula Kerger, directora ejecutiva de PBS desde hace mucho tiempo.

Al tejer las historias de la serie, Burns dijo que le sorprendió el hecho «realmente maravilloso» de que «las personas que ganaron la guerra se ven exactamente como Estados Unidos ahora». El ejército estadounidense incluía a varios nativos americanos, negros liberados, estadounidenses esclavizados, inmigrantes de Alemania e Irlanda, ex convictos y mujeres. América del Norte en el siglo XVIII, dijo Burns, era “un continente tan diverso como puedas imaginar”.

En cuanto a George Washington, Burns dijo: «Tiene muchos problemas, ¿verdad?» Sin embargo, destacó un momento clave en el que un académico afroamericano dice ante la cámara: «‘Realmente no creo en la ‘teoría del gran hombre’, pero realmente no sé que estaríamos juntos sin él». Entonces, pueden estar esperando con gran expectación para atraparme en cualquier cosa que crean que es una violación del código de perfección de los Padres Fundadores, pero ese es un muy buen momento para tenerlo”.

Un tema importante durante la discusión fue cómo el panorama mediático ha hecho que la visualización colectiva sea un fenómeno poco común fuera de los juegos de fútbol americano de la NFL.

Burns y Kerger expresaron su convicción de que la gente seguirá queriendo tener una experiencia visual compartida. «Así como queremos estar juntos y cantar el himno nacional en un juego de pelota, o cantar en un coro, queremos hacer cosas colectivamente», dijo Burns. “Eso no terminará. Las exigencias de la televisión en este momento están cambiando”.

Una nueva fuerza en la sociedad deja a Burns mucho menos optimista: las redes sociales. “La gente habla de ‘redes sociales’. Medios de comunicación social no es. … ¿Alguna vez has estado en una habitación con adolescentes y todos están hablando por teléfono? Ni siquiera hablan entre ellos, o tal vez lo hagan, pero a través de mensajes de texto. Hay algo diabólicamente insidioso en ese tipo de cosas”.

Dada la cautela del cineasta hacia la tecnología digital, Kerger dijo riendo que “convencer a Ken para que transmitiera sus programas fue doloroso. … No estaba seguro”.

Los Roosevelt: una historia íntima En 2014 fue la primera vez que uno de sus proyectos de PBS se lanzó como una serie completa en streaming la misma noche de su estreno televisivo. “Vimos los números y fue muy interesante porque lo que sucedió fue que hubo una gran audiencia la primera noche”, recordó Kerger. “Se podía ver dónde entraban las personas a las transmisiones y algunas de ellas regresaban a la transmisión. Estaban poniéndose al día con sus amigos. …Por mucho que extrañemos el hecho de que todos fueron obligados a mirar juntos a las 8 en punto, hay otras oportunidades para conocer gente donde están”.

Austin Butler sorprendió al público como Elvis Presley en la película biográfica de 2022 elvisque obtuvo ocho nominaciones al Premio de la Academia, y ahora vemos la historia desde una perspectiva diferente. priscilaprotagonizada por Cailee Spaeny como Priscilla Presley y Jacob Elordi como el Rey del Rockobtiene su lanzamiento amplio el 3 de noviembre. Los críticos han tenido la oportunidad de proyectar la película escrita y dirigida por Sofia Coppola y están entusiasmados con la actuación de la actriz principal.

priscila fue bien recibido en su estreno mundial en el Festival de Cine de Venecia en septiembre, obteniendo una ovación de pie de siete minutos. Es un Adaptación de las memorias de Priscilla Presley. Elvis y yo, y siendo A24 el estudio que distribuye la película, las expectativas son bastante altas para la historia de una niña de 14 años que se enamoró del ícono cultural mucho mayor. ¿Será este otro? gran película de A24? Veamos qué tienen que decir los críticos antes de llegar al cine este fin de semana.

El resultado de una decisión importante esta temporada coloca a Roger y Brianna en una situación nueva y desconocida. “Se siente como un espectáculo diferente, un mundo completamente nuevo, un Roger y Brianna completamente nuevos”, dijo Rankin. “Ahora son personas diferentes, como pareja son más fuertes que nunca. Están construyendo esta maravillosa familia y todo se desmorona por completo, pero así es como lo manejan juntos”.

La guerra entre los británicos y los estadounidenses también coloca al joven Ian en una posición especialmente difícil, ya que los mohawk y otras tribus nativas luchan en ambos lados del conflicto, pero él está en una mejor posición para defenderse en el mundo. “Ian ha estado ocupado haciendo algunos amigos a los que puede llamar en cualquier momento”, dice Bell. “La historia de Ian hasta este punto, es esta lucha con quién es él y a qué mundo realmente pertenece. Ahora ha encontrado el equilibrio y un Ian equilibrado es un Ian feroz, y tiene una mente única cuando se trata de hacer lo que debe hacer. hacerse Ian se vuelve a poner su pintura de guerra y se le ocurren algunos movimientos asesinos”.

Lord John Gray en temporadas pasadas ha sido el centro de la acción, pero ahora su desafío es sentarse en el asiento trasero. Su hijo William Ransom, visto por última vez en la serie cuando era niño, ahora tiene 18 años y está listo para unirse al ejército británico. “Es aterrador, cualquier padre que esté a punto de dejar que su hijo se libere y se apodere del mundo va a sentir esos sentimientos de miedo, temor, todo ese tipo de cosas”, dijo Berry. “William quiere lanzarse de cabeza a la guerra, por lo que existe la tentación de que Lord John quiera controlarlo y velar por su seguridad. Y a medida que avanza esta temporada, creo que veremos situaciones en las que William se verá envuelto en conflictos y tendrá que buscar a otras personas para que lo ayuden”.

Charles Vandervaart interpreta al adulto William Ransom, que ahora se va por su cuenta. Aunque William no es un personaje nuevo, la audiencia lo ve por primera vez como un hombre adulto.

“Lord John ha sido la voz de la razón para William hasta ahora en su vida, y ahora está libre por su cuenta”, dijo Vandervaart. “William quiere luchar por el rey y el país, y es un poco ingenuo porque no se da cuenta de lo que eso implica, el tipo de violencia que podría traer a su vida. Va a crecer mucho muy rápidamente cuando comience a darse cuenta de las realidades del mundo en el que vive”.

Durante la primera asignación militar de William, conoce a un médico cuáquero y a su hermana que parten para ayudar en el esfuerzo de guerra estadounidense. Los fanáticos no deberían asustarse porque los Hunter sean hermanos. “La temporada pasada tuvo un dúo de hermano y hermana bastante horrible, para decirlo claramente, y nosotros limpiamos el paladar”, dice Joey Phillips, quien interpreta al Dr. Denziell Hunter. “Añadimos una nueva perspectiva a la temporada. Creo que es muy agradable estar entre toda esta violencia y las épicas escenas de batalla, para ver la pureza de Denziell y Rachel, su relación y el amor que tienen el uno por el otro y por otros personajes. Ambos hacen viajes bastante largos y cambian de principio a fin”.

Persona 5 Tactica recluta un nuevo personaje para la nueva aventura de Phantom Thieves.

Justo debajo puedes ver un nuevo tráiler de ‘Character Spotlight’ de Persona 5 Tactica. Ese personaje titular no sería otro que la recién llegada Erina, con la voz de la actriz Leeanna Albanese, quien se unirá a nuestros héroes habituales en su nueva aventura de estrategia chibi.

Es posible que la actualización Fractures in Time de World of Warcraft: Dragonflight no introduzca una nueva zona o nivel de incursión, pero presentará una «mega mazmorra» en expansión y un nuevo estilo de juego DPS nunca antes visto cuando llegue el 11 de julio.

Blizzard ha anunciado que la actualización 10.1.5 del juego llegará en unas pocas semanas, continuando con la reciente racha del desarrollador de ofrecer actualizaciones periódicas de contenido para su MMORPG de larga duración. Encabezando la actualización está el nuevo calabozo Dawn of the Infinite de ocho jefes y dificultad solo mítica. Los jugadores viajarán en el tiempo a los momentos más importantes de la historia de Warcraft para evitar la legendaria transformación de Nozdormu en Murozond, y en el camino se encontrarán cara a cara con el cadáver de Galakrond. Allí los jugadores participarán en un enfrentamiento con Iridikron, el dragón primalista que se perfila como el gran villano de la expansión.

Fractures in Time también introducirá una nueva especialización de clase en el juego, la primera vez que se agrega una nueva especialización a mitad de la expansión. Augmentation Evoker será único entre todas las especificaciones del juego, y aunque se anuncia como una especificación DPS, presenta un nuevo estilo de juego centrado en los beneficios que gira en torno a empoderar a los compañeros de equipo en lugar de causar el mayor daño posible por su cuenta. Una nueva serie de misiones de Evoker proporcionará las razones detrás de la aparición repentina de las especificaciones, pero no es necesario desbloquearlas y estará disponible para todos los jugadores de Evoker el día del lanzamiento.

Esas son las principales adiciones, pero la clase Warlock también se expandirá a todas las razas restantes del juego, y los jugadores de Warlock tendrán nuevas opciones de personalización de mascotas para jugar. También se agregarán nuevos eventos públicos en los que los jugadores lucharán contra invasiones de otras líneas de tiempo, así como la capacidad de jugar a la niñera en una guardería de cachorros de dragón.

Un nuevo evento en Fractures of Time que se siente como un precursor de lo que vendrá es la Copa Kalimdor, que habilitará temporalmente las carreras de dragones para uno de los continentes originales de WoW. Blizzard ha confirmado que está trabajando para agregar la capacidad de montar en dragón en todas partes, aunque originalmente se hizo solo para las nuevas zonas de Dragon Isles en Dragonflight. Sin embargo, la capacidad de montar en dragón en cualquier parte del mundo del juego no estará disponible en la actualización Fractures in Time.

Una misión que no vendrá con Fractures in Time es una controvertida que involucra el trauma y el abuso de uno de los personajes femeninos principales de WoW. Los jugadores rápidamente se mostraron en desacuerdo con la misión después de que se descubriera en el reino de prueba público del juego, donde la nueva actualización se está probando actualmente. Blizzard eliminó la misión del PTR luego de la reacción violenta, y presumiblemente no aparecerá cuando se lance Fractures in Time en unas pocas semanas.