Ed “Big Ed” Brown se sincera sobre la ruina de su romance con Liz Woods. Tras cancelar el rodaje de su boda con Liz Prometido de 90 días: ¿Felices para siempre? En la temporada 8, la estrella de reality confrontó a su ahora ex sobre su repentino cambio de opinión. Big Ed pasó por el estudio de TV Insider y habló sobre cómo manejó la separación, el estado actual de su relación y su único «arrepentimiento» con respecto a la ruptura.

Liz se sintió sorprendida porque Big Ed canceló su boda después de su pelea en PastaGate (la pasta para tacos de Big Ed era demasiado picante para la hija de Liz) sin decírselo. «No me arrepiento de haber cancelado la boda y he aquí por qué: sabía tres meses antes que no iba a funcionar», dijo Big Ed a TV Insider. “Simplemente lo sabía. No me sentí bien”.

Big Ed explicó que él y Liz regresaron a Arkansas para “alejarnos de la toxicidad. Quería alejarme de ese pequeño pueblo, empezar de nuevo, que su hija viniera a vivir durante el verano, [in a] Casa nueva, rodeada de mi familia”. Sin embargo, sus problemas pasados ​​resurgieron. «Y sabía que si nos casábamos, estaríamos en el tribunal de divorcio dentro de seis meses», admitió.

Big Ed y Liz habían roto varias veces antes, pero esta vez no hubo reconciliación. Big Ed reveló que está en paz con la ruptura y no se arrepiente de cómo lo manejó. A pesar de hacerse un tatuaje de pareja con Liz, Big Ed dijo que no tiene planes de deshacerse de él.

En el episodio del 12 de mayo de Prometido de 90 díasES: ¿Felices para siempre?, Big Ed y Liz se encontraron cara a cara por primera vez desde la repentina ruptura. Liz se mantuvo firme en su deseo de salvar su relación, pero Big Ed ya había tomado una decisión. “WCuando empieza a llorar, me enoja”, recordó Big Ed. “Todavía no cambié de opinión y todavía la amaba en ese momento, pero no quiero que ella sienta dolor. Quiero que ella siga adelante y sea feliz, y sabía que no iba a funcionar. Para mí, fue el camino de resistencia menos doloroso”.

Durante su conversación, Big Ed le dijo a Liz: «Si alguna vez conoces a alguien como yo, simplemente corre». El agente inmobiliario explicó que adoptó un enfoque de “autocrítica” cuando habló con su ex. «Lo que más me entristece es que ella nunca se rindió», dijo Big Ed, entre lágrimas, a TV Insider. “Así que lo que lamento es que ella nunca se haya rendido, nunca. En las 13 veces que rompimos, ella nunca se rindió. Y para mí eso fue muy admirable, pero fue todo lo demás que no pudimos lograr juntos”.

A pesar de no conseguir su felicidad para siempre con Liz, Big Ed no renuncia al amor. “Sé que encontraré el amor otra vez”, declaró. “Sólo tengo que calmarme. Estoy en una ciudad nueva. No busco a alguien que me haga feliz sino que intento encontrar mi propia felicidad”.

El Prometido de 90 días La estrella está saliendo con alguien nuevo, pero está siguiendo una nueva regla: “No puedes salir con nadie a menos que haya un tres por delante de su edad, así que eso ha sido un desafío constantemente. Pero hay una chica que me gusta y que tiene un pontón como yo, así que veremos qué pasa”.

Prometido de 90 días: ¿Felices para siempre?, Temporada 8, domingos, 8/7c, TLC

Cuando Asheem Chandna condujo hasta la oficina de Rubrik en Palo Alto un viernes por la noche a principios de 2015, estaba ansioso por saber qué le mostraría la joven empresa que aún no había desarrollado su producto. El socio de Greylock no quedó decepcionado.

El director general de la empresa, Bipul Sinha, dibujó en una pizarra el plan de Rubrik para renovar el mercado de gestión y recuperación de datos. «La arquitectura antigua versus la nueva que presentó fue muy convincente», dijo Chandna. «Basado en mi conocimiento del sector, sabía que podría convertirse en un gran negocio».

Esa fue una llamada profética. El jueves, nueve años después de esa reunión, Rubrik comenzó su vida como empresa que cotiza en bolsa con una capitalización de mercado de más de $ 6 mil millones. Greylock posee una participación del 13%, según las últimas presentaciones de la SEC. Al cierre del mercado del viernes, con las acciones a un precio de 38 dólares, esos casi 19,9 millones de acciones valían más de 756 millones de dólares.

Pero Chandna dice que fue mucho más que el deseo de Rubrik de asumir el arcano mercado de recuperación de datos lo que lo motivó a liderar el negocio de Rubrik. $ 40 millones Serie B en mayo de 2015. (La ronda Serie B se vendió a 2,45 dólares por acción, ajustando las divisiones, según esos documentos de la SEC. Si bien Greylock también participó en rondas posteriores a precios más altos, los rendimientos de Chandna en esta son considerables).

“Cuanto más tiempo hago lo que hago, más creo fundamentalmente que el emprendimiento es un negocio de personas”, dijo Chandna, quien ha sido inversionista durante más de 20 años y tiene un historial envidiable de salidas exitosas. Ha ayudado a incubar Palo Alto Networks en las oficinas de Greylock y estuvo en la junta directiva de la empresa valorada en casi 100 mil millones de dólares hasta el año pasado. Chandna también fue uno de los primeros inversores en Dinámica de aplicaciones, Lógica de sumo y Redes Arista.

Chandna busca personas que no sólo estén motivadas y ambiciosas, sino que también sean conscientes de sus debilidades y puedan reclutar personas que puedan hacer cosas en áreas que no son los puntos fuertes del fundador.

Otro ingrediente esencial para un fundador es la determinación. “Si tuvieras una tecnología adecuada, pero ligeramente inferior a la mía, pero fueras muy consciente de ti mismo y persistente, me vencerías”, dijo.

Eso es lo que vio en Sinha. El fundador de Rubrik tenía el sueño de toda su vida de fundar una empresa. Cuando fundó la startup de recuperación y gestión de datos en 2013, no pudo encontrar ingenieros fuertes que quisieran trabajar allí, recordó Chandna. El negocio que estaba tratando de construir no era inherentemente atractivo en ese momento.

A pesar de haber sido inversor de Lightspeed durante cuatro años antes de lanzar Rubrik, reclutar talento resultó ser un gran desafío para Sinha. Pero él no se rindió. Hizo ping a los ingenieros en LinkedIn y luego los invitó a tomar un café a unas cuadras de donde trabajaban.

«El camino hacia una startup es muy difícil, incluso para las empresas más exitosas», afirmó Chandna. «Quiero gente que no acepte un ‘no’ como respuesta».

Quizás fueron las agallas y la ambición de Sinha las que lo obligaron a hacer pública su empresa a pesar del tibio ambiente de salida a bolsa.

“Rubrik tiene poco menos de 800 millones de dólares en ingresos recurrentes anualizados”, dijo Chandna, “eso es más que la mayoría de las empresas que salieron a bolsa en los últimos años. Creo que simplemente querían seguir adelante”.

Chandna se negó a decir si espera que otras empresas de la cartera de Greylock sigan el ejemplo de Rubrik, pero añadió enfáticamente que los negocios de última etapa con mejor desempeño de la empresa son Abnormal Security, Cato Networks, Discord, Figma y Lyra Health.

Seguiremos de cerca su suerte.

Sin señalar con el dedo, pero digamos que cierto conocido medio de noticias de entretenimiento cometió un gran paso en falso al mirar el cartel de «Beetlejuice Beetlejuice» un poco demasiado rápido e inicialmente informó que el título era «Beetlejuice Beetlejuice 2024 AD» (no sé qué el alboroto se debe; personalmente, estoy deseando ver eso después viendo «La Casa del Dragón JUNIO MAX» a finales de este año.) Curiosamente, sin embargo, eso fue bastante parecido a lo que Burton casi llamó la película. Como explicó a EW:

«Han pasado, ¿cuánto? 35 años. [Editor’s note: It’s been 36 years.] Así que no me pareció ‘Beetlejuice 2’. No parecía ese tipo de película. La otra en la que pensé porque una de mis películas favoritas de Drácula es ‘Drácula AD 1972’, era ‘Beetlejuice 2024 AD’, pero esta fue muy sencilla».

«Drácula AD 1972», del director Alan Gibson, que es única entre las películas de «Drácula» de Hammer por su entonces moderna ambientación, fue una de varias películas en las que Lee interpretó al famoso chupasangre de Bram Stoker, comenzando con «Drácula» de 1958. El propio Lee trabajaría más tarde con Burton varias veces en sus últimos años, prestando su voz en «El cadáver de la novia» y «Alicia en el país de las maravillas», mientras que también aparecía en persona en «Sleepy Hollow», «Charlie y la fábrica de chocolate». ,» y «Sombras oscuras». Y aunque no puedo negar que «Beetlejuice Beetlejuice» es más simple, «Beetlejuice 2024 AD» ciertamente habría sido un apodo apropiado en consonancia con el resto de la obra de Burton, sin mencionar los paralelos entre la resurrección de Drácula solo para encontrarse en los años 70. y el B-man es un pez demoníaco fuera del agua que intenta navegar en el siglo XXI.

«Beetlejuice Beetlejuice» resucita de la tumba el 6 de septiembre de 2024.

Como escribió Bill Bria de /Film en su artículo elogiando la victoria de Robert Downey Jr. como el momento preciso para el prolífico intérprete: «Considere el hecho de que actuó como embajador no oficial de la marca Marvel durante años, enviando la señal al público y a la industria. Hay gente por igual que las películas de superhéroes pueden ser divertidas y tomarse en serio. Considere también que, después de la heroica desaparición del personaje en ‘Avengers: Endgame’, el MCU ha luchado muchísimo para llenar el vacío que el actor ha dejado atrás, y aún no lo ha hecho. No he podido.» Más temprano esa noche, antes de que se entregaran los premios, Jimmy Kimmel se burló amorosamente del turbulento pasado de RDJ, y el actor le devolvió el juego haciendo un gesto hacia su nariz, una señal de su historia con la adicción a las drogas. Es decir, RDJ estuvo dispuesto a reconocer los momentos infames de su vida con el mismo abrazo que su persona más querida. Es por eso que fue apropiado escuchar a Sam Rockwell, otro actor con un pasado menos que perfecto, rendir homenaje con amor a uno de los papeles más controvertidos de Downey Jr.

El falso Kirk Lazarus puede tener cinco estatuas del Premio de la Academia en casa, pero el verdadero Robert Downey Jr. ahora también tiene una propia.

El mundo de la animación y el entretenimiento perdió a un verdadero gigante la semana pasada. Se anunció que Akira Toriyama – el querido creador del esfera del dragón franquicia – lamentablemente falleció a la edad de 68 años debido a un coágulo de sangre en el cerebro. Posteriormente, se han difundido varios homenajes en Internet, tanto de fanáticos como de otros animadores y estrellas notables. Uno de los rostros famosos que ahora ha dado el pésame no es otro que Michael B. Jordan. La estrella rindió homenaje a Toriyama de una manera increíblemente dulce que puede o no hacerte llorar.

Desde que estuvo en el centro de atención, Michael B. Jordan nunca ha ocultado el hecho de que es un gran fanático del anime. Y, como tantos otros, creció viendo las hazañas de Goku, Gohan y compañía. por medio de esfera del dragón. Así que fue increíblemente apropiado que la estrella recurriera a su historia de Instagram para recordar al hombre que dio origen a la mundialmente famosa franquicia. Jordan presentó por primera vez una solemne obra de arte creada por BossLogic. Muestra a Goku sentado solo en un espacio oscuro rodeado de bolas de dragón. Echa un vistazo por ti mismo:

El mundo del manga y el anime ha perdido uno de sus talentos más preciados. El 1 de marzo de 2024, Akira Toriyama, creador del esfera del dragón franquicia, murió a la edad de 68 años a causa de un coágulo de sangre en el cerebro, y su fallecimiento apenas se anunció al público hoy. Naturalmente, esto ha resultado en una gran cantidad de amor y aprecio por Toriyama, y ​​eso incluyó que Cartoon Network le rindiera homenaje. Sin embargo, estoy confundido por el homenaje que el canal utilizó para lograr esto.

Como verá a continuación, el Página de Cartoon Network X Usé una imagen de Gumball Watterson de El asombroso mundo de Gumball volviéndose Super Saiyan, tal como lo haría con frecuencia el protagonista principal Goku desde la saga de Freezer en adelante. Dragon Ball Z, uno de los animes clásicos de los años 80 y 90. ¡Echar un vistazo!

Frena tu entusiasmo rindió homenaje al miembro del elenco Richard Lewis pocos días después de la muerte del comediante, cuando se emitió el quinto episodio de la duodécima y última temporada de la serie de HBO.

Antes de que apareciera la sintonización de HBO, apareció una tarjeta de título en honor a Lewis que decía: “En memoria de Richard Lewis, 1947 – 2024”. También incluía una imagen de Lewis, quien también apareció en el episodio. Titulada «Fish Stuck», la entrega mostraba a Lewis asistiendo a reuniones de AA a las que casualmente asistía Irma (Tracey Ullman), la novia de Larry.

Presentado en dos escenas, Lewis sonrió ante las risas que había recibido de los asistentes a una de las reuniones, y en otro momento, le transmitió a Larry cierta información que Irma compartió durante una de las reuniones durante el almuerzo, pensando que lo escribiría en su testamento de un amigo. A medida que se desarrollaba el episodio, la revelación de Lewis acerca de que Irma había dejado a su exmarido debido a su condición médica encamada inspiró a Larry a fingir una enfermedad y deshacerse de la relación.

Como ocurre con cada plan que Larry intenta ejecutar, la enfermedad falsa fracasa, lo que lleva a Irma y más a inmortalizar el mal comportamiento de Larry en ladrillos afuera de su sinagoga.

Pero más allá de la trama del episodio, fue una gran entrega para Lewis, cuyas bromas de improvisación sin esfuerzo con David permanecieron en exhibición. No está claro en cuántas entregas más podría aparecer Lewis, pero desde el debut del programa en 2000, ha aparecido en más de 40 episodios.

Lewis murió el 28 de febrero tras una batalla contra la enfermedad de Parkinson. Reveló su diagnóstico en abril de 2023. Aunque informes recientes sugieren que la causa directa de la muerte del comediante fue un ataque cardíaco. La inclusión de la historia de AA para Lewis sonó fiel a su propia experiencia como alcohólico en recuperación, algo que compartió públicamente durante años.

¿Qué te pareció el homenaje a Richard Lewis? Háganos saber en la sección de comentarios a continuación y esté atento a medida que avanza la temporada para ver más apariciones potenciales del difunto artista.

Frena tu entusiasmoTemporada 12, domingos, 10/9c, HBO

Jennifer Aniston ha estado en buena forma durante toda mi vida, desde que era elegante y esbelta como Amigos‘ a la fashionista residente Rachel Green cuando apareció vestida nada más que una bata de laboratorio y lencería (además de algunos, ejem, accesorios selectos) como la dentista más en forma que jamás hayas visto en 2011. Jefes horribles. Aunque la actriz se mantiene en forma para su salud y para alimentar todos sus papeles en cine y televisión, eso no significa que no experimente agotamiento en el gimnasio como el resto de nosotros.

Debido a un clip divertido que Aniston publicó recientemente en su cuadrícula de Instagram, sus 45 millones de seguidores vieron El programa de la mañana La protagonista fluye a través de una variedad de posturas de yoga mientras se balancea sobre una tabla inclinada de Pvolve NYC, que se anuncia en su sitio como el «método de acondicionamiento físico de bajo impacto favorito» de la actriz. Si bien la banda sonora del video es el enérgico «MOVE» de Beyoncé, el video termina con la estrella de 55 años sin moverse en absoluto. En lugar de eso, en broma se tira al suelo de cara en lugar de terminar sus flexiones.

Todavía estamos en los primeros días del DCU, aunque algo que James Gunn, que está ayudando a dar forma a la franquicia, ha dejado claro es que está abierto a utilizar una amplia gama de personajes. El elenco de Superman: legado (su próxima película de superhéroes) lo demuestra, ya que en él aparecen muchas caras intrigantes de la historia de DC Comics. Una de esas personas es Rex Mason, también conocido como Metamorpho. Gunn parece tener un gran amor por el héroe único y también parece tener respeto por su origen. Eso quedó evidente cuando el cineasta rindió homenaje a la cocreadora de Rex tras su muerte.

Ramona Fradon, quien co-creó Metamorpho con Bob Haney en la década de 1960, falleció a la edad de 97 años. A lo largo de sus años en DC Comics, también hizo ilustraciones para hombre plastico, Súper amigos y Cómics de detectives. James Gunn, lector de cómics desde hace mucho tiempo, decidió Hilos algún tiempo después de enterarse del fallecimiento de Fradon. Rindió homenaje al difunto artista con un breve pero dulce mensaje:

Descanse en paz, Ramona Fradon, creadora de Metamorpho. Falleció a la edad de 97 años dejando [a] toda una vida de trabajo maravilloso, caprichoso y enriquecedor.

En caso de que no lo entiendas, Batman es el primer recluso. Mantiene un pie en el mundo de la cordura y le da al Joker falsas esperanzas de llegar allí también. El segundo recluso que dice que no representa que el Joker rechaza la petición de Batman.

El famoso escritor de cómics Grant Morrison señaló en el podcast «Fatman on Batman» de Kevin Smith que el final pretende implicar que Batman mata al Joker. Por eso se llama «El Asesinato Broma», argumentaron. Es una interpretación convincente; al comienzo del libro, Batman le dice al Joker (en realidad un doble de cuerpo) que eventualmente se matarán entre sí si continúan peleando y él quiere detener eso. Batman finalmente se rompe. se sumaría a la tragedia.

La película animada «Killing Joke» incluso hace un gesto hacia la lectura de Morrison. En la interpretación del final de esa película, la risa del Joker se detiene abruptamente, como si Batman le rompiera el cuello, y solo se escucha la risa de Batman mientras la película pasa a negro. Semejante insinuación no puede ser transmitida por un cómic, que por naturaleza carece de sonido.

Sin embargo, para Moore, el final trata sobre Batman y el Joker compartiendo un momento de resignación. Este hace encaja mejor con el chiste que precede al final. Moore explicó en Goodreads:

«Mi intención al final de [‘The Killing Joke’] era que los dos personajes simplemente experimentaran un breve momento de lucidez en su muy extraña y probablemente fatal relación entre sí, llegando a un momento en el que ambos percibieran el infierno en el que se encontraban y sólo pudieran reírse de su absurda situación».

Furman y Sullivan se dieron cuenta de esto. Es por eso que su homenaje a «Transformers» tiene el mismo tema de dos adversarios resignados a eventualmente matarse entre sí a pesar de desear no poder hacerlo.