“Something’s More Than One Thing” de Jay Alvarez, producida por los hermanos Russo, ha presentado su primer tráiler.

La película tendrá su estreno mundial en el 32º Festival de Cine Raindance de Londres, donde también está nominada al premio Spirit of Raindance. Está protagonizada por el cómico Devan Costa, Alex Sgambati (“The Walking Dead”), James Scully (“You”) y el actor y músico ganador del César Soko (“In the Beginning”). Diseñado como una sátira contemporánea, el elenco de más de 300 actores tiene como objetivo retratar la naturaleza multifacética de la vida en línea, explorando las citas modernas y la existencia hiperconectada.

La trama sigue a Caitlin y su novio Dylan, cuya relación se desmorona después de una inquietante revelación. Al buscar consejo en línea, encuentran orientación contradictoria: Dylan se adentra en la manosfera (foros en línea que promueven la masculinidad, la misoginia y la oposición al feminismo) mientras Caitlin se enfrenta a turbas en línea que exigen el fin de la relación. Su comunicación en la vida real se deteriora a medida que el atractivo de las interminables interacciones en línea se apodera de ellos.

El primer largometraje de Álvarez, “I Play With the Phrase Each Other”, filmado íntegramente con un iPhone y compuesto de llamadas de teléfonos celulares, se estrenó en Londres y ganó un premio especial del jurado en el Festival de Cine de Slamdance. Esto llamó la atención de los hermanos Russo, quienes se incorporaron como productores ejecutivos de «Something’s More Than One Thing».

La película está producida por Will Hand, Alexander Fraser y Darius Anderson (Indoor Feeling Films) y los productores ejecutivos son Joe y Anthony Russo, y Jack y Stephen T. Hearst.

Álvarez dijo: “Estoy encantado de estrenarlo en Londres en Raindance. El festival fue uno de los primeros defensores de la obra, marca una forma de regreso estético a casa y sigue siendo una sociedad próspera y exigente desde la cual poner de relieve mi enfermedad estadounidense”.

Joe Russo añadió: “Me gusta defender a los cineastas que impulsan el lenguaje del cine. Cuando vi el primer largometraje de Jay Alvarez, reconocí una voz única, y creo que su nueva película le habla a su generación hiperconectada, a través de la forma distintiva de Jay de mezclar la verdad emocional con el sentido de lo absurdo. Combina la diversión estructural de Linklater con la comedia incisiva de Whit Stillman”.

Mira el tráiler aquí:

Cinco años después de que los Russo llevaron el MCU a su punto máximo de taquilla con «Avengers: Endgame», la franquicia ya no es el gigante que alguna vez fue, en eso podemos estar de acuerdo. En declaraciones a GamesRadar+, Joe Russo sugirió que los problemas de Marvel son «un reflejo del estado actual de todo. Es difícil en este momento, es un momento interesante. Creo que estamos en un período de transición y la gente aún no sabe cómo Recibirán historias en el futuro o qué tipo de historias querrán».

Continuo, Director Skinner Ruso añadió:

«Existe una gran división generacional en cuanto a cómo se consumen los medios. Hay una generación que está acostumbrada a ver algo con cita previa e ir al cine en una fecha determinada para ver algo, pero eso está envejeciendo. Mientras tanto, la nueva generación dice: ‘Lo quiero ahora, lo quiero ahora’. Quiero procesarlo ahora’, y luego pasan a lo siguiente, que procesan mientras hacen otras dos cosas al mismo tiempo. Ya sabes, es un momento muy diferente de lo que nunca ha sido. Y creo que todos, incluido Marvel. «Está experimentando lo mismo, esta transición. Y creo que eso es probablemente lo que está en juego más que cualquier otra cosa».

Ciertamente es algo, dijo Russo un año después de que «Oppenheimer», un drama para adultos de tres horas, parcialmente en blanco y negro, recaudara casi mil millones de dólares. Sin mencionar que «Dune: Part Two», que actualmente es la película más taquillera de 2024, es una epopeya innegablemente sombría de casi tres horas de duración sobre el imperialismo y el peligro de los mesías. Luego está toda la ironía de que los Russo produzcan pablum directo a la transmisión que tiene poco valor que decir y existe principalmente para ser consumido y desechado rápidamente. Pero no, tienen razón, el verdadero problema son los niños.

Robert Downey Jr. ha expresado interés en retomar su papel de Iron Man en el Universo Cinematográfico de Marvel. Lo cual presenta un problema, ya que murió a finales de Vengadores Juego Final.

Hablando con JuegosRadar En el Sands: International Film Festival, los directores de la película, Joe y Anthony Russo, parecían desconcertados ante la idea del regreso de Downey.

«No sé cómo lo harían», dijo Anthony Russo. JuegosRadar. «No sé cuál sería el camino hacia eso».

“Quiero decir, cerramos ese libro, por lo que les correspondería a ellos descubrir cómo reabrirlo”, añadió Joe Russo.

El director de Marvel, Kevin Feige, refutó la afirmación de que estaba reflexionando sobre traer de vuelta a Iron Man. Hablando con Vanity Fair, Feige dijo que Marvel Studios no podía «deshacer mágicamente» la muerte de Tony Stark en Vengadores Juego Final.

«Vamos a mantener ese momento y no volver a tocarlo», dijo Feige a Vanity Fair. «Todos trabajamos muy duro durante muchos años para llegar a eso, y nunca querríamos deshacerlo mágicamente de ninguna manera».

A principios de este mes, Robert Downey Jr. expresó su interés en retomar su papel. como Iron Man en el Universo Cinematográfico de Marvel. Aunque el ganador del Oscar está listo para volver a ser el filántropo playboy multimillonario, los directores de Avengers: Endgame, Joe y Anthony Russo, más conocidos como los hermanos Russo, no están seguros de la probabilidad de que Tony Stark pueda regresar al MCU.

Hablando con JuegosRadar En el Sands: International Film Festival, los Russo expresaron su confusión en torno a los comentarios de Downey sobre un posible regreso a la franquicia de superhéroes.

Advertencia: Spoiler de Vengadores: Endgame a continuación.

«No sé cómo lo harían», dijo Anthony Russo a GamesRadar. «No sé cuál sería el camino hacia eso».

“Quiero decir, cerramos ese libro, por lo que les correspondería a ellos descubrir cómo reabrirlo”, añadió Joe Russo.

Los rumores de que Marvel Studios estaba considerando traer de vuelta a Downey y a los actores de la película original de Los Vengadores para una nueva película fueron provocados por primera vez por un Informe de variedades de noviembre. A pesar de que el acto final de Avengers: Endgame sirve como un excelente ejemplo de héroes de Marvel previamente fallecidos (o «fallidos») que regresan del más allá, el director de Marvel, Kevin Feige, refutó la afirmación de que estaba reflexionando sobre traer de regreso a Iron Man. Hablando con Feria de la vanidadFeige dijo que Marvel Studios nunca “deshacer mágicamente” La muerte emocionalmente culminante de Tony Stark en Vengadores: Endgame.

«Vamos a mantener ese momento y no volver a tocarlo», dijo Feige. Feria de la vanidad. «Todos trabajamos muy duro durante muchos años para llegar a eso, y nunca querríamos deshacerlo mágicamente de ninguna manera».

Antes de ganar un Oscar por su papel secundario en Oppenheimer, Downey interpretó a Tony Stark durante 11 años en el MCU. El papel, que reavivó su carrera, también le convirtió uno de los actores mejor pagados de Hollywood durante el apogeo de la MCU.

Isaiah Colbert es escritor independiente para IGN. Puedes seguirlos en Twitter @ShinEyeZehUhh.

Anoche se escribió un pequeño fragmento de la historia del cine contemporáneo en St Andrews, Escocia, cuando Steven Soderbergh se sentó con Joe y Anthony Russo en el escenario del Festival Internacional de Cine de Sands para hablar sobre su colaboración de 2002. Bienvenido a Collinwood.

Producida por Soderbergh y George Clooney, quienes también protagonizan junto a William H. Macy, Isaiah Washington, Sam Rockwell, Luis Guzmán y Patricia Clarkson, Bienvenido a Collinwood fue el segundo largometraje de los Russo tras su ópera prima Piezasque fracasó en Slamdance en 1997.

«No hubo ningún interés en la película por parte de nadie excepto este hombre de aquí», dijo Anthony sobre Piezas, apuntando hacia Soderbergh. El Sexo, mentiras y cintas de vídeo. El cineasta había estado presente en el condenado Piezas Proyección en Slamdance y se acercó al dúo director para impartir algo de sabiduría.

«Fue increíblemente ambicioso y denso», dijo Soderbergh a Mike Fleming Jr, de Deadline, quien moderó la charla, sobre Piezas. “Hay muchos disparos. Tiros que robé. Me sentí muy activado por lo activados que estaban y estaba claro que eran trituradores”.

La posterior amistad entre el trío llevó a Bienvenido a Collinwoodque Soderbergh produjo con Clooney a través de su ahora desaparecida productora Sección Ocho para Warner Bros. La sesión de preguntas y respuestas de anoche marcó la primera vez que los tres discutieron su larga amistad y colaboración para una audiencia pública.

collinwood fue un éxito entre el público de Sands, muchos de los cuales nunca habían visto la película. La película no se ha proyectado en el Reino Unido desde 2003 y, en ese momento, tuvo muy pocos negocios en ambos lados del Atlántico.

“collinwood Terminó costando alrededor de 7 millones de dólares y recaudó un total de 300.000 dólares en taquilla”, dijo Joe sobre la película. «No generó mucho dinero, pero por testimonio de Warner Bros, nos animaron a hacer esta película personal y alocada influenciada por las comedias en serie de los años 30 como The Bowery Boys».

Una estridente y cómica travesura criminal, la película sigue a un grupo de ladrones de poca monta e inadaptados del vecindario Collinwood de Cleveland, que intentan llevar a cabo un robo importante en el apartamento de un joyero.

Casi al mismo tiempo los rusos estaban dando forma collinwood, Soderbergh venía de una racha de títulos experimentales más pequeños como Kafka, lo de abajo, y esquizópolis tras el gran éxito de sexo, mentiras y cintas de vídeo, que ganó la Palma de Oro.

“Estos eran los primeros días y sentí que todavía no estaba formado. Ese es el peligro de que cualquier cineasta joven que tenga un éxito temprano se quede congelado en ese momento y piense que tiene que hacer eso. Y eso es una trampa. Quería probar algunas cosas”, dijo Soderbergh sobre esos títulos.

Soderbergh admitió que tal vez llevó sus experimentos “un poco lejos”, lo que dañó su reputación rentable en Hollywood. Como resultado, dijo que tuvo que “luchar” para que Universal aprobara su película de 1998. Fuera de vistaprotagonizada por Clooney, Jennifer López y Don Cheadle.

Más tarde, durante la sesión de preguntas y respuestas, Fleming le preguntó a Soderbergh qué pensaba sobre el salto que los Russo dieron a la Marvel Cinematic University, primero con Capitán América: El Soldado del Invierno y por último con los 2.700 millones de dólares Vengadores Juego Final.

Joe y Anthony revelaron que llamaron a Soderbergh para pedirle consejo y una referencia cuando solicitaron por primera vez el Capitan America trabajo.

«La pregunta para mí era ¿por qué están haciendo esto?» dijo Soderbergh. “Porque en el papel no veo el paso de aquí para aquí. Quería saber cuál era la intención. Y dijeron que este es el trabajo de nuestros sueños. Nos encantan los cómics. Y dije que eso es todo lo que quiero saber”.

Soderbergh agregó que llamó al director de Marvel Studios, Kevin Feige, para que defendiera al dúo. Anthony bromeó diciendo que el último mensaje de Soderbergh en su llamada telefónica fue: «Si esto funciona, me debes un auto».

La sesión de preguntas y respuestas con entradas agotadas fue un golpe para Sands y fue iniciada por la directora del festival, Ania Trzebiatowska. La multitud estaba repleta de entusiastas del cine local y estudiantes de la Universidad de St Andrews, a quienes el trío a menudo se dirigía directamente.

«En lo que a mí respecta, cuando entras al set, tienes que actuar como si no hubiera reloj ni dinero», dijo Soderbergh a la audiencia sobre su proceso. «Solo quieres conseguir lo que tienes en mente, que en última instancia se supone que es algo por lo que harías cola para ir a ver».

Al concluir la hora, Joe dijo que ve “una tremenda esperanza en el futuro del negocio”.

“Veo esperanza en lo que creo que mucha gente teme: la tecnología y los avances tecnológicos”, dijo. “La barrera de entrada al cine siempre ha sido el costo. El futuro nos depara una forma mucho más económica de trasladar nuestra imaginación a los demás, y creo que la IA será una parte fundamental de ello. Las líneas de batalla estarán rodeadas de humanos que mantendrán el control, y creo que así será”.

Amanda Plummer de “Pulp Fiction” y “Star Trek: Picard” y los actores veteranos James Russo y Ulrich Thompson (“The Celebration”) se han unido al próximo thriller de Uwe Bolls sobre la crisis migratoria “Run”.

La película, que comenzará a rodarse en Croacia el 17 de abril, se centra en un grupo de inmigrantes desesperados que llegan a la costa italiana después de un peligroso viaje a través del mar Mediterráneo y el impacto de su llegada en los lugareños y turistas.

La película cuenta con un gran elenco que también incluye a Marcus Henderson (“Get Out”), el actor ganador del BAFTA Barkhad Abdi (“Captain Philipps”) y Costas Mandylor (la franquicia “Saw”).

“Run” sigue las historias individuales de los inmigrantes que intentan evitar a la policía, así como las de los lugareños y turistas que quedan atrapados en los acontecimientos a lo largo de un día, que culminan en una escalada violenta.

Los miembros del reparto previamente anunciados de la película incluyen a Kristen Renton y Daniel Sauli (“The Deuce”), quienes trabajaron con Boll en su película más reciente, la película de acción criminal de la ciudad de Nueva York “First Shift”, así como Sammy Sheik y Mohammed Qissi.

Al explicar su motivación para abordar un tema tan importante y contar esta historia, Boll dijo Variedad: “Soy una persona muy interesada en política, como lo demuestran mis películas ‘Stoic’, ‘Rampage’, ‘Darfur’, ‘Heart of America’, ‘Assault on Wall Street’ o ‘Auschwitz’.

“La migración en barco a través de contrabandistas desde África hacia Europa aumenta año tras año y se ha convertido en una situación en la que la población y los inmigrantes pierden.

“Las comunidades que tienen que cuidar de los inmigrantes se sienten abandonadas por los políticos y ya no pueden manejar la situación. Mi película muestra un día en un pueblo costero italiano donde se desarrolla un drama violento. Así que presentamos un microcosmos que muestra que la situación se saldrá de control y posiblemente será muy violenta”.

Al elogiar a su elenco, Boll agregó que los protagonistas de alto perfil eran la elección ideal para su desafiante película.

“Para cada película creo una lista de posibles actores y Amanda, James y Ulrich tenían la ventaja de que estaban todos en la lista y que estaban representados por el mismo agente, Michael Greene. Desde Daniel Sauli, Kristen Renton, Marcus Hendersen, todos los actores de la película encajan perfectamente y espero que con este gran elenco tengamos la oportunidad de participar en los festivales de cine de Venecia o Toronto en otoño”.

Boll escribió, dirigió y produjo “Run”, con Michael Roesch como productor ejecutivo y manejando las ventas mundiales a través de su Kinostar, con sede en Stuttgart.

También se unen a la producción los antiguos colaboradores de Boll, Mathias Neumann (“First Shift”) como director de fotografía, Boris Velican (“BloodRayne: The Third Reich”) como productor de línea y editor Ethan Maniquis (“First Shift”).

La postproducción de la película se realizará en Tunnel Post en Santa Mónica.

Antes de viajar a Croacia para comenzar la fotografía principal de “Run”, Boll asistirá al estreno alemán de “First Shift” el 10 de abril en el Festival Internacional de Cine Karlsruhe Independent Days, donde también participará en una sesión especial de preguntas y respuestas. .

El año pasado, se hizo muy evidente que habíamos tenido demasiado del Universo Cinematográfico de Marvel, y era hora de ralentizar las cosas considerablemente. Afortunadamente, el director de Marvel Studios, Kevin Feige, parece haber captado el mensaje, y su estudio lanzará solo una película en 2024: «Deadpool 3» (que parece ser mucho más salvaje de lo que pensábamos). Pero si bien es fácil criticar a Marvel en este punto (divertido también, si lo consideras una venganza por cómo trataron a algunos de sus artistas de efectos visuales), no olvidemos que la compañía ha dominado la taquilla durante más de una década en este momento. – Quiero decir, realmente aplastaron toda competencia.

Este punto no quedó más claro que «Avengers: Endgame», que sigue siendo la película del MCU con mayor recaudación de todos los tiempos, con una asombrosa recaudación mundial de 2.700 millones de dólares. Bastante bien para una película donde el villano central son básicamente unos gráficos realmente buenos que se parecen vagamente a Josh Brolin.

Gracias a la captura de movimiento y al seguimiento facial, los movimientos y expresiones de Brolin se mapearon en una realización CGI de Thanos, lo que le dio al Titán Loco digital una capacidad bastante convincente, aunque un poco extraña, para emocionar y transmitir la actuación del actor. En la mayoría de los casos, esa actuación provino de los propios sets, con Brolin disponible para darles a los otros actores algo con qué trabajar a pesar de que sería digitalizado en la película final. ¿Pero qué haces cuando Brolin no está disponible? Pegale una cara de Thanos de cartón a Joe Russo, eso es.

Él interpreta al villano definitivo del Universo Cinematográfico de Marvel, pero Josh Brolin reveló recientemente que necesitaba un poco de ayuda para aprovechar su chico malo interior para interpretar al señor de la guerra alienígena Thanos, quien apareció en varias películas de MCU, pero la más notable. Vengadores: Guerra Infinita y Vengadores Juego Final.

Mientras los fanáticos de Marvel han estado recorriendo el universo en busca de cada pista burlona de que vendrá más Thanos (esto es lo que el propio actor dijo sobre esos implacables rumores), Brolin llevó a los cinéfilos a los inicios del personaje en 2014. Guardianes de la Galaxia durante una reunión con GQen el que Josh analiza algunos de sus papeles cinematográficos más emblemáticos, desde Los Goonies a Duna.

Joe Russo, el Vengadores Juego Final codirector, acepta en broma un trabajo en Martin Scorsese después de que el director Asesinos de la flor Luna El director investigó las películas de Marvel.

En una entrevista reciente, Scorsese habló sobre la transformación en la taquilla tras el éxito de las películas basadas en cómics.

«El peligro es lo que le está haciendo a nuestra cultura», dijo Scorsese. GQ. «Porque ahora habrá generaciones que pensarán que las películas son sólo eso: eso es lo que son las películas».

Scorsese continuó: “Ellos ya piensan eso. Lo que significa que entonces tendremos que luchar con más fuerza. Y tiene que venir desde la base. Tiene que venir de los propios cineastas. Y tendrás, ya sabes, a los hermanos Safdie, y tendrás a Chris Nolan, ¿sabes a qué me refiero? Y golpéalos por todos lados. Golpéalos por todos lados y no te rindas. Veamos que tienes. Sal y hazlo. Ve a reinventarte. No te quejes de eso. Pero es verdad, porque tenemos que salvar el cine”.

Después de que los medios recogieran los comentarios de Scorsese, Russo hizo un vídeo de reacción en TikTok que ahora se ha vuelto viral. En el clip original, se ve a Scorsese pidiéndole a su perro llamado Oscar que “me muestre tristeza”. Luego, Russo cosió el video y presentó a su propio perro al que llamó “Taquilla”, promocionando los resultados de las películas de Marvel que motivan a los cinéfilos a ir al cine.

«Su [dog] se llama Oscar… eso es muy lindo… [meet] Taquilla”, dice Russo en el video.

Mira el vídeo publicado a continuación.

Bienvenidos a esta transmisión en vivo de la segunda semifinal de la Copa Mundial Femenina entre Australia e Inglaterra. Objetivo para ambos equipos: acompañar a España en la final de la competición.

De qué se trata ? De vuelta en el campo de los verdugos de la selección de Francia: las Matildas. Los australianos quieren seguir después de haber puesto punto y final al periplo de los Azules en cuartos de final, y estarán empujados por su público. Sin embargo, la tarea promete ser compleja ante los ingleses, vigentes campeones de Europa. Cabe señalar que ninguna de las dos formaciones ha disputado aún la final en un Mundial.

O ? En el Estadio Australia de Sydney. Baste decir que el público ya ha elegido su lado.

A que hora ? Al mediodía (hora de París).

¿En qué canal? M6.

¿Que viven? Oscar Korbosli y Valentin Moinard del Austerlitz kop.

¿Quién arbitra? Americano Tori Penso.

La composición de los equipos:

Arnold-Carpenter, Hunt, Polkinghorne, Catley-Raso, Gorry, Cooney-Cross, Foord-Kerr (cap.), Fowler.

Entrenador: Tony Gustavsson.

Earps – Carter, Bright (cap.), Greenwood – Bronce, Stanway, Toone, Walsh, Daly – Russo, Hemp.

Entrenador: Sarina Wiegman

¿De qué no hablaremos? Cómo la onagra escucha volar a los insectos

Un poco de lectura mientras esperas:

El final de la aventura, pero el principio de la historia para Les Bleues

Inglaterra venció a Colombia y avanzó a semifinales

El desencanto de los Bleues, de nuevo reprimido a las puertas de los últimos cuatro

Bonificaciones para futbolistas al alza, pero aún lejos de las de los hombres

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