La agencia de ventas con sede en Berlín Picture Tree Intl. ha adquirido el thriller policial sobrenatural “The Osha Rule” y comenzará a buscar un socio de distribución en el Mercado de Cine de Cannes. La película comenzará la fotografía principal en agosto de 2024.

“The Osha Rule” combina el crimen con el horror sobrenatural y gira en torno a un joven miembro de una pandilla latina obligado a participar en un ritual de santería después de recuperar bienes robados de una pandilla rival.

Poco después, él y su hermana pequeña comienzan a sentir el acoso de una entidad sobrenatural. Una trabajadora social traumatizada lo arriesga todo para ayudar a los hermanos a escapar de su destino aparentemente condenado.

La película estará protagonizada por Mariela Garriga en un papel protagonista bajo la dirección de Ángel González, cuya ópera prima “Compulsion” se estrenó en el Festival de Cine Fantástico de Sitges y obtuvo licencia global para Amazon.

Garriga es mejor conocida por su trabajo en “Misión Imposible – Dead Reckoning Part One”. También protagoniza la segunda entrega de la película, actualmente en postproducción. Otros créditos actorales incluyen la serie de Paramount+ “Bosé”, sobre el cantautor Miguel Bosé, así como en la serie de Netflix “Luis Miguel”, sobre la vida del cantante mexicano.

Garriga acaba de finalizar el rodaje de “Close to Me” (Muori Di Lei) de Stefano Sardo, protagonizada por Riccardo Scamarcio. También protagonizará “Cuando nadie nos vea”, junto a Maribel Verdú. Es la primera serie de producción española anunciada para el servicio de streaming Max de Warner Bros.

“The Osha Rule” está producida por Sangre Yoruba, Paul Mateos Verdejo y Egoitz Rodriguez, con Blacklight Films y Euskalreel como coproductores, y con el apoyo de RTVE.

La producción actualmente está ultimando el elenco principal restante, que se anunciará durante el Mercado de Cannes.

Además de los derechos internacionales, el mandato de Picture Tree Intl. incluye todos los derechos de entretenimiento doméstico/VOD y televisión de pago en España, estando en negociaciones finales el acuerdo de distribución en salas nacionales.

La programación de Cannes de Picture Tree Intl. también incluye el éxito de taquilla de Constantin Film “Chantal and the Magic Kingdom”, una aventura de fantasía; la comedia finlandesa de tango entre padre e hija “Butterflies”; la emotiva historia de heroína femenina “Vena”; la joya del descubrimiento sueco “A Quiet Resilience”; y “Raptures”, un drama pionero sobre un culto religioso ambientado a principios del siglo XX.

Drafthouse Films ha adquirido los derechos de distribución global del documental de Alex Winter «The YouTube Effect».

La película, que se estrenó mundialmente en el Festival de Cine de Tribeca en 2022, explora el ascenso y la caída potencial de YouTube, el sitio web para compartir videos más popular del mundo. En el documento, YouTubers, reporteros y expertos opinan sobre la plataforma, sus algoritmos y los problemas de privacidad y éticos que presenta el sitio.

“The YouTube Effect” se estrenará exclusivamente con Alamo Drafthouse Cinemas el 7 de julio antes de expandirse a los cines de todo el país el 14 de julio.

Varias películas dirigidas por Winter, quien protagonizó junto a Keanu Reeves la película original «Bill and Ted» y sus secuelas, se han proyectado en Alamo Drafthouse Cinemas en los últimos años, incluidas «Zappa», «Panama Papers» y «Deep Web».

“Alamo Drafthouse Cinema tiene una larga historia de colaboración con Alex Winter”, dice el fundador de Alamo Drafthouse Cinema, Tim League. “Es emocionante ver a Drafthouse Films profundizar aún más para distribuir esta película increíble y muy oportuna”.

Winter también se ha asociado con Kanopy, una plataforma de transmisión educativa. “The YouTube Effect” debutará en Kanopy y otras plataformas digitales después del 14 de julio.

“Estamos encantados de colaborar con Drafthouse Films y Kanopy en nuestro lanzamiento”, dice Winter. “La escala sin precedentes de YouTube de Google tiene implicaciones significativas y problemáticas en todo el mundo y ha recibido mucha menos atención que sus competidores”.

Los productores incluyen Winter (Trouper Productions), Gale Anne Hurd (Valhalla Entertainment) y Glen Zipper (Zipper Bros. Films).

“Con ‘The YouTube Effect’, queremos arrojar luz sobre sus beneficios y peligros con la esperanza de fomentar un diálogo sobre cómo se puede hacer que la plataforma sea más segura”, dice Hurd. «YouTube es una plataforma tan controvertida como entretenida y, sin embargo, durante demasiado tiempo, el público en general se ha mantenido en la oscuridad sobre cómo su algoritmo puede llevar a los usuarios a las peligrosas madrigueras de la teoría de la conspiración».

Los productores ejecutivos del documental incluyen a Michael Cho, Mimi Rode y Tim Lee de Olive Hill Media, Michael Y. Chow y Sue Turley de XRM Media, Kevin Lin de Metatheory e Ian Orefice, Rebecca Teitel y Mike Beck de Time Studios.

El acuerdo fue negociado para los cineastas por Amanda Lebow en CAA y Nick Savva y Ahbra Perry de Drafthouse Films. Drafthouse Films está representando las ventas internacionales de “The YouTube Effect” en el Cannes Film Market de la próxima semana.

Después de obtener un impulso saludable con las pistas adicionales de The World Ends With You el mes pasado, Theatrhythm Final Bar Line ahora ha recibido otra actualización que se propone pulir el juego para que esté en las mejores condiciones.

El objetivo principal de esta reorganización orquestal se ha centrado en correcciones y mejoras, con Square Enix realizando ajustes en la aparición de días especiales, la capacidad de lograr una estadística de 999, diseños de cobertura de carriles y mucho más.

Las notas completas del parche fueron publicadas por Square Enix en su sitio oficial, y las hemos recopilado para que las consulte a continuación.

Actualización de la línea de compás final de Theatrhythm (publicada el 7 de abril de 2023)

Correcciones:
Aparición de «Top Hits de hoy» en escenarios musicales
Se solucionó un problema por el cual «Los mejores éxitos de hoy» no aparecían si los datos del juego se guardaban con la fecha de la consola configurada en el futuro hasta que esa fecha había pasado.

Ocurrencia de días especiales
Se solucionó un problema por el cual los días especiales no ocurrían si los datos del juego se guardaban con la fecha de la consola configurada en el futuro hasta que esa fecha hubiera pasado.

Logro de 999 hazañas estadísticas
Se solucionó un problema por el cual las hazañas para alcanzar un valor de estadística de 999 no se lograban cuando la estadística aumentaba al obtener una CollectaCard.

Mensaje «Conectando» en el menú principal
Se solucionó un problema por el cual aparecía un mensaje de «Conectando» durante un tiempo prolongado en el menú principal cuando la conexión de red es inestable o no está disponible.

Número de CollectaCards de memoria que se muestran en las ProfiCards recibidas (versión de PlayStation®4)
Se solucionó un problema por el cual las ProfiCards recibidas mostraban un número incorrecto en «CollectaCards» – «Memoria».
Las ProfiCards recibidas después de la corrección mostrarán el número correcto de CollectaCards.

Da como resultado batallas múltiples con tres o más jugadores cuando un jugador se desconecta durante el juego
Se solucionó un problema por el cual los resultados se mostraban incorrectamente (como se describe a continuación) cuando un jugador se desconectaba durante una batalla múltiple con tres o más jugadores.

– Si un jugador se desconectó en la primera batalla, recibiría una marca de «TODO CRÍTICO».

– Si un jugador se desconecta en una batalla posterior, su puntuación mostrada será la de la canción reproducida anteriormente.

Mejoras:
Ajuste de temporización de BGM
Los ajustes de «BGM Timing» se han ampliado a ±100 desde sus límites anteriores de ±15.
*Si el tiempo se configura más allá de ±10, recomendamos configurar el volumen de Trigger SFX en 0-1.

Visualización del estilo de reproducción actual
Al tocar en estilo par o simple, el estilo actual ahora se muestra arriba del botón «Reproducir» en la ventana de configuración antes de comenzar una canción.

Diseño de cubierta de carril
Las cubiertas de carril ahora ocultan la pantalla hasta el borde izquierdo.

Desencadenar visibilidad en estilo simple
Los disparadores que no requieren entrada cuando se juega en estilo simple se han modificado para que aquellos que sí requieren entrada sean más fáciles de reconocer.

Entrada del controlador de información en vivo
La entrada del controlador que se muestra en Live Info ahora muestra qué tan fuerte se inclina la palanca.

Controles de activación de retención de FMS
Se ha simplificado el uso de la palanca para seguir la línea hacia arriba y hacia abajo durante FMS Hold Triggers.
Los activadores de deslizamiento no se ven afectados.

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Parece que Nintendo ha terminado con las grandes actualizaciones de adición de personajes para Mario Strikers: Battle League después de que Bowser Jr. y Birdo se agregaron en diciembre de 2022. Sin embargo, esto no significa que el juego ahora estará sin actualizaciones para el resto del tiempo, como lo demuestra el último parche de Nintendo para eliminar algunos bloqueos molestos.

Parece que hubo un par de errores en el juego hasta hace poco, aunque el principal (no, el único que Nintendo revela oficialmente) parece haber sido el resultado de un desafortunado emparejamiento de personajes y el tema del estadio.

Si bien las notas no indican oficialmente qué alineaciones fueron un problema para el juego, este problema parece haberse solucionado. Puede encontrar esto y (un poco) más en las breves notas del parche a continuación:

Mario Strikers: Battle League ver. 1.3.2 (publicado el 8 de marzo de 2023)

Problemas solucionados

– Se solucionó un problema por el cual ciertas combinaciones de temas de estadio y personajes podían hacer que el juego fallara.

– Se corrigieron varios otros problemas para mejorar la experiencia de juego.

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Un poco corto, ¿no? Para recordar nuestros pensamientos sobre el juego, consulte la revisión completa a continuación:

Dejando de lado el impacto en la comunidad, todo el concepto de puntaje de equipo siempre ha sido defectuoso. En World of Warcraft: La Ira del Rey Exánime, por ejemplo, hay un abalorio de 200 «nivel de objeto» que en realidad es la mejor opción disponible para algunos jugadores durante la mayor parte de la expansión. Sin embargo, a medida que otros jugadores comienzan a llenar sus ranuras de equipo con más de 250 elementos de incursiones posteriores, ese elemento de nivel 200 reducirá su puntaje general de equipo (a pesar de su nivel de potencia real). Algunos líderes de grupo pueden estar al tanto de esas discrepancias a nivel de elementos, pero los grupos obsesionados con los números que solo buscan el puntaje de equipo más alto disponible (o incluso los juegos que exigen un puntaje determinado) pueden no estar al tanto de esa información. Por otra parte, un buen sistema de puntuación de equipo idealmente debería ser capaz de dar cuenta del nivel de potencia real de un elemento y no de su valor base asignado.

Ese es el problema fundamental con las puntuaciones de equipo en la gran mayoría de los juegos. El número que se supone que representa el nivel de potencia aproximado de los elementos equipados actualmente a menudo falla en hacer ese trabajo simple. Sí, de vez en cuando puedes darte cuenta de que un objeto es más valioso de lo que indica su puntuación de equipo, pero esas instancias solo plantean preguntas sobre por qué esa puntuación de equipo está allí en primer lugar (especialmente en juegos para un solo jugador o multijugador local).

Es probable que algunas de las respuestas a esas preguntas se puedan atribuir a la gran cantidad de cosas que tienes que recopilar en tantos juegos modernos. Otros han señalado el problema del botín de los juegos modernos en el pasado, pero ese problema está directamente relacionado con los problemas de puntaje de equipo de los juegos. A medida que más y más desarrolladores buscan invocar emociones baratas llenando sus juegos con un suministro casi infinito de nuevo botín para recoger, las puntuaciones de equipo se vuelven cada vez más populares.

Después de todo, la gran mayoría de ese botín es prácticamente inútil. Es como llevar un detector de metales a la playa y encontrar una tapa de botella. Se supone que la puntuación del equipo te ayuda a decirte que la tapa de la botella es solo una tapa de botella y no una moneda rara. Eso es encantador y todo eso, pero ¿por qué llenar tus juegos con tapas de botellas en primer lugar cuando no tienes que hacerlo? Para un número que se supone que muestra cuán valioso es su equipo, los puntajes de equipo realmente acaban de exponer cuán inútil es en realidad tanto botín de videojuegos.

Sin embargo, no son solo las tapas de las botellas. En todo caso, los artículos de alta gama en los juegos son las mayores víctimas de la obsesión de los juegos con los puntajes de los equipos. Encontrar un objeto «legendario» o similarmente raro en un juego debería parecer un momento monumental. Ahora, sin embargo, una nueva generación de saqueadores prácticamente inunda tu inventario con elementos teóricamente raros una vez que llegas a cierto punto en el juego.

Como resultado, terminas pasando demasiado tiempo en esos juegos comparando las ligeras diferencias estadísticas entre los elementos supuestamente legendarios y épicos para que puedas complacer a los dioses de la puntuación del equipo, independientemente de si ese nuevo elemento tiene un impacto significativo en el juego. Otras veces, estarás tentado (o, en algunos casos, obligado) a equipar elementos más raros que aumenten tu puntaje de equipo, independientemente de si se ajustan a tu estilo de juego actual o incluso si te gusta usarlos.

La reacción a la gran revelación del juego para Escuadrón Suicida: Mata a la Liga de la Justicia es, a falta de un término mejor, que no va bien. La mayoría de las respuestas que he visto en las redes sociales han sido: ¿esto es lo que hemos esperado durante ocho años? De los desarrolladores de Aasilo rkham, ciudad de arkham, y Caballero de Arkham… ¿el próximo gran juego de disparos en tercera persona cooperativo en vivo?

Nadie ha jugado el juego todavía, pero se mostraron muchos signos preocupantes en la revelación, y una de las innovaciones clave descritas en las imágenes detrás de escena son las puntuaciones de los equipos. Sí, hay un segmento completo en el video diseñado para venderte puntajes de equipo y que, a medida que desbloqueas equipo nuevo, asumes misiones de mayor nivel… como en Himno, Vengadores de Marvel, caballeros de gotham, Legado de Hogwarts, La división, credo del asesino, Dios de la guerra Ragnarok… sí.

Para mí, la mecánica de puntaje de equipo indica que falta un diseño de nivel único en las misiones, no hay peleas de jefes memorables, mantener presionado el botón de ataque para reducir una barra de salud mientras un enemigo repite los mismos combos una y otra vez, mucho cribado a través de menús para eliminar el botín que no necesito, misiones cerradas detrás de bucles de progresión poco divertidos y, por supuesto, pases de batalla para venderme «cosméticos».

Estoy teniendo un poco de deja vu después de haber escrito sobre este tipo exacto de cosas con caballeros de gotham hace apenas cuatro meses.

Todo eso estuvo presente en este reciente escuadrón suicida revelación del juego, que se sintió unos ocho años (el tiempo que tomó desarrollarse) demasiado tarde. El avance incluso pasa el tiempo explicando todos los diferentes «fabricantes» de armas y las opciones de personalización, como si nunca antes hubiéramos visto esa mecánica de juego.

Y la parte molesta es que realmente no tengo ningún problema con que esas mecánicas estén en el juego. No me importa encontrar nuevas piezas de armadura para actualizar mis personajes en credo del asesinoo nuevas opciones de ropa en El legado de Hogwartso incluso una nueva arma realmente genial con una mecánica única en algo como escoltas.

Es más lo que significa para la experiencia más amplia y la falta de creatividad cuando se trata del diseño del juego real. La gente no se quejaría de estas mecánicas si los juegos en los que se construyeron fueran memorables, pero simplemente no lo son.

Cuando todo el enfoque se centra en la «puntuación del equipo», la jugabilidad se reduce a mantenerse al día con estas barras de salud y oleadas de enemigos en constante aumento, en lugar de crear misiones, encuentros de combate, peleas de jefes o momentos únicos o memorables. general.

credo del asesino solía tener misiones memorables que involucraban usar el entorno como un rompecabezas para llegar a tu objetivo como la Catedral de Unidad. El Arkham los juegos tenían un gran diseño de niveles centrado en el sigilo con momentos con guión y emocionantes peleas contra jefes como enfrentarse a Killer Croc en Asilo Arkahm. Dios de la guerra Tuvo grandes momentos épicos con peleas de jefes que abarcaron un nivel completo, como luchar contra Cronos en Dios de la guerra III.

En estos días, ingresas a una habitación y simplemente mantienes presionado un gatillo hasta que aparece una caja de botín en el piso para darte equipo que probablemente ni siquiera te importe.

Desafortunadamente para Rocksteady, la gran revelación del juego para Escuadrón Suicida: Mata a la Liga de la Justicia y el diario del desarrollador posterior prácticamente solo presentó una lista de verificación de todas las cosas de las que mucha gente está cansada actualmente en los grandes juegos AAA. Es especialmente decepcionante viniendo del desarrollador que revolucionó los juegos de cómics y marcó una tendencia en los próximos años con el Arkham serie. Ahora parece que Rocksteady está siguiendo la tendencia en lugar de establecer una nueva.

Discovery’s de Warner Bros. ¡Shazam! furia de los dioses ha bloqueado una fecha de lanzamiento en China, dicen fuentes con conocimiento de la decisión El reportero de Hollywood. La secuela de superhéroes de DC se lanzará en el país el 17 de marzo, día y fecha con América del Norte. El anuncio oficial de los reguladores se espera pronto.

¡Shazam!El permiso de lanzamiento continúa la reciente reapertura de China a las importaciones de Hollywood, luego de la decisión de Beijing el mes pasado de levantar su prohibición de dos años sobre los estrenos de películas de Marvel. de disney pantera negra 2 recibió luz verde para desplegarse en China el 7 de febrero, seguido de hombre hormiga 3 el 17 de febrero. El último título de superhéroe de DC de Warner, Adán negro (2022), nunca se estrenó en China, a pesar de la gran popularidad allí de la estrella Dwayne Johnson.

El primero ¡Shazam! La película, que presenta a Zachary Levi como el personaje principal, ganó $ 43,8 millones de su total mundial de $ 366 millones en China en 2019.

La secuela sigue a Billy Batson y sus compañeros de acogida, que todavía están descubriendo cómo equilibrar la adolescencia con sus alter egos de superhéroes. Cuando las Hijas de Atlas, un trío vengativo de antiguos dioses, llegan a la Tierra, los niños se ven envueltos en una batalla por sus superpoderes, sus vidas y el destino de su mundo, según Warner Bros. Discovery. ¡Shazam! 2 está protagonizada por las recién llegadas a la franquicia Helen Mirren, Lucy Liu y Rachel Zegler, quienes asumen los papeles de las diosas Hespera, Calypso y Antaeus, respectivamente.

La taquilla de China ha comenzado a generar algunas de las ganancias más taquilleras por las que era conocida antes de la pandemia. de james cameron Avatar: El camino del agua fue la primera gran cartelera de Hollywood que se estrenó en el país en meses cuando se estrenó allí a fines de 2022. La película ganó $ 243 millones en China, una gran cantidad pero algo menos de lo que se esperaba originalmente, debido a la disminución de la asistencia al cine durante sus primeras semanas de lanzamiento debido a la enorme ola de COVID que barrió el Reino Medio cuando el país salió de su política de cero COVID. Sin embargo, durante las primeras semanas de 2023, los cinéfilos chinos dejaron de lado sus preocupaciones por la salud y regresaron en masa a los multicines durante las vacaciones del Año Nuevo Lunar. Los dos mayores lanzamientos navideños de China, Zhang Yimou río completo rojo y secuela de ciencia ficción La tierra errante 2han ganado $ 530 millones y $ 430 millones, respectivamente.

[Warning: The following contains MAJOR spoilers for Dancing With the Stars Season 31 Episode 6.]

bailando con el Estrellas coronó a su rey y reina del baile de graduación el martes por la noche. Tras el retiro emocional de Selma Blair de la competencia el 17 de octubre, las once parejas restantes tomaron la pista de baile para la «Semana de Historias de Estrellas: Noche de Graduación» y el regreso del Maratón de Baile. Y después de un descanso de eliminación la noche anterior, una pareja llegó al final de su camino musical en el show en vivo de Disney+.

los bailarines profesionales y compañía abrieron la velada con una interpretación de “Gimme! ¡Dame! ¡Dame!” por ABBA. Los aficionados se enfrentaron a un gran desafío esta semana, al tener que aprender dos bailes e improvisar dos más, tres de los cuales se realizaron solo el martes. Para la Maratón de baile, se unieron las 11 parejas la piso del salón de baile en la Mismo tiempo. El primero el baile era un ajetreo con “Hot Stuff” de Donna Summer, seguido de un Lindy Hop con “Jump Jive An’ Wail” de los Orquesta Brian Setzer.

Los jueces Carrie Ann Inaba, Len Goodman, Derek Hough y Bruno Tonioli seleccionaron a las parejas de bajo rendimiento de la maratón, uno a la vez, con puntos extra en la línea para cada par. Tél La última pareja en pie fue coronada rey y reina del baile de graduación, y ese honor finalmente fue para Jessie James Decker y Alan Bersten. Puntos de bonificación de la Maratón de baile se agregaron a la puntajes de los jueces de la primera ronda de baile para determinar una clasificación final combinada de la noche.

Después de que Charli D’Amelio y Mark Ballas obtuvieran la puntuación más alta de la temporada anoche (39/40), Gabby Windey y Val Chmerkovskiy lograron la codiciada primera puntuación perfecta con su tango. Pero Wayne Brady y Witney Carson cerraron la noche con una samba tan genial que no fueron los únicos que obtuvieron una puntuación perfecta por mucho tiempo.

Aquí es donde todos cayeron en el Bailando con las estrellas Tabla de clasificación del episodio 6 de la temporada 31, además de lo que realizaron y sus puntajes combinados totales de ambas noches y el maratón.

Charli D’Amelio y Mark Ballas – Jive con “You Make My Dreams” de Daryl Hall y John Oates, 84/80

Gabby Windey y Val Chmerkovskiy – Tango al ritmo de “Good Girls Go Bad” de Cobra Estrellabarco con Leighton Meester, 82/80

Wayne Brady y Witney Carson – Samba con “It Takes Two” de Rob Base y DJ EZ Rock, 82/80

Heidi D’Amelio y Artem Chigvintsev – Jazz de “Girls Just Want To Have Fun” de Cyndi Lauper, 78/80

Shangela y Gleb Savchenko – Cha Cha a “Waiting For Tonight” de Jennifer Lopez, 77/80

Jessie james decker y alan bersten – Vals vienés a “Breakaway” de Kelly Clarkson, 72/80

Trevor Donovan y Emma Slater – Jive con “Basket Case” de Green Day, 72/80

Jordin Sparks y Brandon Armstrong – Contemporáneo de “No Air” de Jordin Sparks y Chris Brown, 71/80

Joseph Baena y Daniella Karagach – Cha Cha a “Shut Up and Dance” de WALK LA LUNA, 70/80

Daniel Durant y Britt Stewart – Cha Cha con “SexyBack” de Justin Timberlake con Timbaland, 67/80

Vinny Guadagnino y Koko Iwasaki – Vals vienés de “You and Me” de Lifehouse, 62/80

A pesar de no estar en la parte inferior de la clasificación, las dos últimas parejas fueron Heidi y Artem y Joseph y Daniella. Derek votó por salvar al primero y Carrie Ann a la segunda. Bruno votó para salvar a Heidi, y Len, el voto de desempate, también eligió a Heidi y envió al joven culturista a casa.

El tema de la próxima semana será Michael Bublé Night.

Bailando con las estrellaslunes, 8/7c, Disney+

En un claro voto de confianza para el director colombiano Juan Sebastián Mesa, Dublin Films, con sede en Burdeos, ha subido a bordo de su tercera película “Lovers Go Home!” La compañía también coprodujo la elogiada película de segundo año de Mesa, «The Rust».

«¡Los amantes se van a casa!» se centra en una madre soltera colombiana que lleva una doble vida como webcamer. Un día conoce en línea a un veterano estadounidense que se obsesiona con ella. Vuela a Colombia para conocerla en persona. Su encuentro les hace reflexionar sobre quiénes son realmente.

En desarrollo, el proyecto participó en el Foro de Coproducción Europa-América Latina de este año, uno de los eventos clave de la industria del Festival de Cine de San Sebastián, que se llevó a cabo del 19 al 21 de septiembre.

El acuerdo fue firmado en San Sebastián por David Hurst de Dublin Films y el productor colombiano Federico Duran de Rhayuela Films, quien está en conversaciones con socios potenciales en España y Canadá.

Mesa obtuvo reconocimiento internacional por primera vez con su ópera prima, “Los Nadie”, sobre cinco punks callejeros que también son artistas callejeros en Medellín, que se llevó a casa el premio de la Semana de la Crítica del Festival de Cine de Venecia en 2016. Rodada en negro y blanco con un presunto presupuesto de $2,000, “The Nobodies” dio una rara mirada al mundo de los anarco-punks, que Mesa describe como “uno de los movimientos más enigmáticos y radicales de nuestro tiempo”.

“The Rust”, coproducida con Monociclo Cine de Colombia, RTVC Play y Amplitud de los Estados Unidos, sigue a Jorge, que vive en la finca de café que heredó de su padre. A diferencia de otros de su generación, opta por vivir en el campo. A medida que sus cultivos se pudren lentamente debido a una plaga severa, la llegada de su ex novia cambia aún más su vida.

En otras noticias, la película biográfica de salsa de Rhayuela Films, “Rebelión”, adquirida por Latido Films, se ha asegurado la distribución en cines en Perú a través de Tondero, de BF Distribution para Chile y Cineplex en Colombia, dijo Durán. “Estamos en conversaciones con plataformas de transmisión para distribución panregional”, agregó.

Rhayuela Films también tiene un pacto de desarrollo con Punta Fina, con varios proyectos en carpeta y uno listo para entrar en producción. También está desarrollando proyectos factuales orientados al deporte femenino con Spring Media.