Chicas y Sexo y la ciudad Caminó para que Rachel Sennott pudiera correr. Según Deadline, HBO ha encargado un piloto de comedia al Fondos estrella, que escribirá, protagonizará y será productora ejecutiva. Se trata de «un grupo de amigos codependientes se reúne y analiza cómo el tiempo separados, la ambición y las nuevas relaciones los han cambiado». Básicamente es pedir tener una relación codependiente con este programa mientras evitamos nuestros propios problemas personales. Ése es el papel social de un programa de HBO; ella simplemente está siguiendo los pasos que otros le han preparado. Sennott está reclutando barry las escritoras Emma Barrie y Aida Rodgers para ayudar en la producción. Ahora bien, ¿cuándo anunciarán la implicación de Ayo Edebiri?

EXCLUSIVO: HBO apuesta por otra nueva voz femenina para la comedia, encargando el piloto de una media hora protagonizada, escrita y producida por Rachel Sennott (Bottoms, Cuerpos Cuerpos Cuerpos).

En el proyecto sin título, un grupo de amigos codependientes se reúne y analiza cómo el tiempo separados, la ambición y las nuevas relaciones los han cambiado.

Sennott, quien es productor ejecutivo junto barry Las alumnas Emma Barrie y Aida Rodgers, buscan seguir los pasos de Lena Dunham (Chicas) y de Issa Rae (Inseguro), otras dos creadoras e intérpretes de comedia en ascenso cuyos pilotos sobre veinteañeros que navegan por la vida y las relaciones se convirtieron en exitosas series de HBO.

Sennott, alumna de la Escuela de Artes Tisch de 2017, tuvo un buen comienzo cuando protagonizó una película estudiantil, bebé shiva, obtuvo una adaptación cinematográfica con ella repitiendo su papel protagónico y como productora ejecutiva. Eso lo llevó a papeles protagónicos en la comedia de terror. Cuerpos, cuerpos, cuerpos y comedia adolescente fondos, que Sennott también coescribió y fue productor ejecutivo.

Sennott ha estado en el radar de HBO desde el comienzo de su carrera. Su primer papel actoral en televisión fue en un episodio de la comedia dramática de la cadena. Alto mantenimientoy recientemente apareció en la serie de HBO. El ídolo.

También apareció regularmente en la serie de comedia ABC de 2021. Llama a tu madre y se asoció con su amiga cercana, la ganadora del Emmy El oso estrella Ayo Edebiri, para Comedy Central Ayo y Rachel son solteros y Hablar alto. Los dos también protagonizaron juntos Fondos.

Sennott, a quien se verá a continuación interpretando a Rosie Shuster en SNL 1975 y también coprotagoniza el thriller de Nicole Kidman. Holanda, Michigan, está representado por WME, Odenkirk Provissiero Entertainment y Yorn Levine Barnes. Barrie está representada por UTA, Odenkirk Provissiero Entertainment y Hansen Jacobsen. Rodgers está representado por CAA.

EXCLUSIVO: Jason Reitman Sábado noche en directo La imagen de origen está ganando mucho impulso ya que Gabriel LaBelle interpretará a Lorne Michaels, Cooper Hoffman está a bordo para interpretar a Dick Ebersol y Rachel Sennott interpretará a Rosie Shuster. Reitman escribirá y dirigirá.

SNL 1975 se basa en relatos reales detrás de escena de la noche de apertura del programa nocturno de NBC. Reitman y Gil Kenan escribieron el guión.

El 11 de octubre de 1975, un grupo feroz de jóvenes comediantes y escritores cambió la televisión para siempre. SNL 1975 es la historia real de lo que pasó esa noche detrás de escena en los momentos previos a la primera emisión de SNL. Representa el caos y la magia de una revolución que casi no fue, contando los minutos en tiempo real hasta las infames palabras: «¡En vivo desde Nueva York, es sábado por la noche!» El guión se basa en una extensa serie de entrevistas realizadas por Reitman y Kenan con todo el elenco, los escritores y el equipo vivos.

Reitman, Kenan, Jason Blumenfeld, Erica Mills y Peter Rice están produciendo.

La película marca la primera película importante de estudio de LaBelle desde su papel destacado como protagonista de la película semiautobiográfica de 2022 de Steven Spielberg. Los Fabelman. Obtuvo críticas estelares y ahora interpretará a otra figura legendaria en SNL 1975.

Hoffman irrumpe en escena protagonizando la película de Paul Thomas Anderson Pizza de regaliz, obteniendo nominaciones al Critics Choice y al Globo de Oro y ganando el premio de la Junta Nacional de Revisión por su interpretación destacada. Hoffman coprotagonizó la película del director Ethan Hawke. Gato montésque se estrenó en Toronto el año pasado y recientemente filmó Tipo viejoprotagonizada junto a Christoph Waltz.

Sennott apareció recientemente junto a Ayo Edebiri en la película de MGM. Fondos, que también coprodujo y coescribió con Emma Seligman. Sus créditos también incluyen HBO El ídolo y la película slasher de A24 Cuerpos Cuerpos Cuerpos. Los próximos proyectos incluyen protagonizar el thriller de Prime Video Holanda, Míchigan.

LaBelle está representada por CAA, Play Management, Canopy Media Partners, Sloane Offer Weber Dern y Viewpoint. Hoffman está representado por CAA y Robert F. Marshall en Greenberg Glusker. Sennott está representado por WME, Odenkirk Provissiero Entertainment, The Lede Company y Yorn Levine Barnes.

La primera regla del club de la lucha podría ser «no se habla del club de la lucha», pero la primera regla sobre la película Fondosuna nueva comedia sobre un par de adolescentes que crean su propio club secreto de pelea a puñetazos, definitivamente es «hablar de Fondos”. El divertido momento anterior en particular definitivamente te dará algo de qué hablar, ya que ve a los personajes de Rachel Sennott y Ayo Edebiri (sin éxito) tratando de coquetear con las porristas. Y resume perfectamente el humor de uno de los últimos 2023 nuevos estrenos de películas.

MGM, el estudio detrás de la comedia sexual para adolescentes, compartió exclusivamente con nosotros el momento divertido de la película para adolescentes, ya que la película se expandió a más cines este fin de semana luego de su lanzamiento limitado hace una semana. El fragmento de 89 segundos establece qué esperar del Fondos elenco, particularmente cuando se trata de los personajes de Ayo Edebiri y Rachel Sennott. Y vaya, no es de extrañar que hayan hecho todo lo posible para iniciar un club de lucha… ¿Estoy en lo cierto?

«Ayo and Rachel Are Single» llegó en mayo de 2020, que como todos sabemos fueron los primeros días de la pandemia de COVID-19, por lo que si esta miniserie pasó por alto por completo, no sería muy sorprendente. Tuve suerte y pude comprar algunas de las primeras acciones de Ayo Edebiri y Rachel Sennott. Además, Comedy Central no tiene exactamente el capital cultural que alguna vez tuvo hace aproximadamente una década, pero tiene un historial de destacar voces cómicas nuevas y futuras. Fue esa iniciativa la que llevó a la producción de la miniserie.

Debido a que se trata de episodios tan compactos que sólo duran cinco minutos cada uno, el nivel de absurdo aquí incluso supera al de «Bottoms». Por ejemplo, mi miniserie favorita es «S***ty Guy Party», en la que Rachel decide invitar a todos los chicos con los que ha coincidido en la aplicación RUNK, «que es para tíos groseros que huelen mal». Lo que pasa desapercibido es la variedad que ella presenta, que no incluye nada más que carne cruda y una cerveza llamada «Pss Stngr». A Ayo constantemente le proponen ser el tercero de una pareja, un chico desaparece en su propia nube de humo de vapeo y dos chicos inician un podcast en el apartamento de Rachel (o en el apartamento de su padre donde ella no paga alquiler) y efectivamente la echan de él.

Es una dosis singular de locura, pero a diferencia de muchos otros proyectos como este, nada parece haber salido de la mente de los escritores de bocetos. Los guiones de Edebiri y Sennott no se basan en un juego de comedia. Están construidos sobre un mundo en el que estos dos personajes deben navegar. En ese sentido, la miniserie es un perfecto preludio cinematográfico de «Bottoms».

Los tres episodios de «Rachel and Ayo Are Single» están fácilmente disponibles para verlos en el canal de YouTube de Comedy Central o en su propio sitio web.

Abriendo un tráiler con la narración de «¿Podrían los gays feos y sin talento presentarse en la oficina del director?» Muy bien, bichos raros salvajes, estoy dentro. Bueno, ya estaba adentro, pero ahora estoy súper Inmediatamente, es obvio que Rachel Sennott y Ayo Edebiri tienen una energía BFF que simplemente no se rinde, lo cual tiene sentido considerando que el dúo trabajó previamente en la serie de comedia «Ayo and Rachel Are Single».

El tono del tráiler parece ser una unión sólida entre las películas para adolescentes de principios de la década del 2000 y el panorama actual del cine Gen-Z, una elección increíblemente inteligente teniendo en cuenta que los años están teniendo un gran momento de nostalgia. Honestamente, ver a Rachel Sennott pronunciar un discurso completo de «así es como nos acostamos» al estilo de Jonah Hill en «Superbad» parece valer el precio de la entrada solo. Además de los actores antes mencionados, «Bottoms» también presenta a Dagmara Dominczyk y Marshawn Lynch. Elizabeth Banks, Max Handelman y Alison Small actúan como productores junto con el productor ejecutivo Ted Deiker.

«Bottoms» llegará a cines selectos el 25 de agosto de 2023, antes de expandirse a ciudades adicionales el 1 de septiembre de 2023.

La primera colaboración de Seligman y Sennott fue esencialmente una pieza de cámara, que tuvo lugar en gran parte en un servicio conmemorativo durante una sola tarde. Más agudamente, esa imagen de 2020 se basó en una verosimilitud agotadora en la que la comedia se derivó de encogerse ante el desorganizado estudiante universitario de Sennott en el día más incómodo de su vida. Por el contrario, fondos se opone a la realidad y, en cambio, favorece un concepto elevado en el que un grupo de jóvenes de 17 años comparten puñetazos y esquemas para fabricar bombas con una actitud relajada y despreocupada. A veces, el efecto puede ser completamente caricaturesco y, de hecho, el júbilo anárquico de la narración comparte más que un poco con Looney Tunes.

Sin embargo, la inspiración más fuerte en fondos parece ser el guión de Daniel Waters para brezos (1988), otra comedia adolescente profundamente satírica que se revolcaba en lo que otros podrían considerar de mal gusto (fondos incluso incluye algunos golpes al amenazador gótico solitario con demasiado aburrimiento mientras dibuja furiosamente en su cuaderno de bocetos). fondos también se basa en todo un espectro anacrónico de la iconografía de los años 80 con su descripción de una escuela secundaria tan obsesionada con su equipo de fútbol que todos los jugadores usan sus camisetas y equipo en cada clase, y el mariscal de campo estrella de la escuela, simplemente «Jeff» (Nicholas Galitzine ), recibe sus propios anuncios de servicio público.

Por lo tanto, la película está ambientada en un anacrónico Neverland donde los estudiantes también usan teléfonos plegables y páginas amarillas de principios de la década de 2000, y la vestimenta de PJ es un cruce entre un episodio de Casa llena y dama pájaro. El enfoque corteja intencionalmente el campamento, creando la extravagancia suficiente para permitirle reír cuando Edebiri le ofrece a Sennott un gancho de derecha en la cara, o la idea de las porristas de una rutina de ánimo consiste en verter vasos de agua en la camiseta de uno de sus compañeros de equipo.

En un ambiente tan agradable, no hay línea o apariencia de realidad que Seligman no cruce por una broma. Y hay pocos más divertidos que cada vez que Edebiri lanza otra diatriba virtuosa sobre la inseguridad adolescente, la mejor de las cuales involucra a Josie resignándose al estilo de vida de una lesbiana sin amigos que necesitará casarse con un pastor evangélico en el armario para fingir felicidad. En serio, Edebiri es un verdadero descubrimiento, a menudo parece improvisar una frenética joie de vivre como un manojo de nervios inquietos tan fuertemente heridos que te convencerá de que no se da cuenta de sus niveles de carisma en el cuadro de honor. Ella y Sennott también forman una buena pareja en una rutina de amigos que dispara al ritmo de una comedia chiflada.

Sin duda habrá comparaciones entre su química a dos manos y la de Olivia Wilde. Reserva inteligente, que también se estrenó en SXSW y contó con un protagonista queer. Sin embargo, esto sería un perjuicio para ambas películas. Si bien cada uno ve a adolescentes desesperados por perder sus V-cards antes de graduarse, Reserva inteligente era un risueño tradicional y obsceno de la escuela secundaria en el Muy mal molde con un punto de vista claramente femenino y Gen-Z. En cambio, fondos es mucho más intensamente consciente de la singularidad de la experiencia adolescente queer, y de esta manera fondos es más atemporal.

Aquí hay una película que se preocupa menos por retratar la experiencia juvenil de 2023 que por reírse de una eterna para personas que están aisladas por sentimientos de atracción, alienación y, a veces, simplemente por sed pasada de moda. fondos explora eso con una alegría lujuriosa y una sensación de kitsch tan sutil como una patada en la cara. De hecho, hay muchos dropkicks en la cara, así como en el estómago, la parte posterior de la cabeza y tal vez un riñón o dos. En un momento, la coreografía incluso arroja una espada.

Al inicio de Solía ​​ser graciosoRachel Sennott garabatea una lista de temas variopintos en su mano: pastor de jóvenes hipócrita, adolescentes en crocs, vieja niñera. Esa última es la forma en que el personaje de Sennott, una irónica veinteañera residente en Toronto llamada Sam, podría describirse a sí misma, aunque en realidad prefiere distinciones como de au pair y niñera. La verdadera vocación de Sam es la comedia stand-up, de ahí el material que enumera a través de su piel. Consiguió un set envidiable en un festival de Montreal, pero una persona aún necesita un flujo de ingresos constante.

Ahí es cuando entra Brooke, de 14 años, y cuando la vida de Sam se complica. La película, que se estrenó esta semana en South by Southwest, presenta el papel más ambicioso de Sennott hasta la fecha, en una película independiente que cambia de forma y que a veces es hilarante y a veces desgarradora. Sam acepta un trabajo supervisando a una Brooke (Olga Petsa) renuente, que está procesando la enfermedad terminal de su madre y lidiando con un padre (el desvío‘s Jason Jones) preparándose para las realidades de la paternidad soltera. Después de dos años de cuidar a Brooke, quien llega a sentirse como una hermana, Sam lucha por levantarse de la cama por la mañana. Sus simpáticos compañeros de cuarto (Sabrina Jalees y Caleb Hearon) la aplauden cuando logra bañarse. El por qué de todo esto se revelará a lo largo de la película, pero al principio Sam ve un informe de noticias en la televisión que revela que Brooke ha desaparecido. Sam ya no se atreve a actuar más. Ahora, destrozada por la desaparición de su protegido, tiene que decidir si va a buscar a Brooke. Ella puede ser la única persona que pueda encontrarla.

Sennott lleva una carga mucho más liviana en fondossu otra película de SXSW, que coescribió con ella Shiva bebe directora, Emma Seligman. Esa carga se está poniendo. Sennott interpreta a PJ, quien, junto con su mejor amiga igualmente impopular, Josie (Ayo Edebiri), inicia un club de lucha femenino en su escuela secundaria centrada en el fútbol como una artimaña para seducir a dos hermosas porristas (Kaia Gerber y Havana Rose Liu). Si su (sangre) extracurricular tiene éxito, tal vez PJ y Josie finalmente obtengan suficiente valor para ascender en el orden jerárquico de los adolescentes. Dónde Solía ​​ser divertido parcela su humor, fondos lo empuja aquí, allá y en todas partes, una andanada de chistes que subrayan la entrega cómica característica de Sennott: rápida, sardónica y un poco exasperada por lo que sucede a su alrededor. En pocas palabras, PJ, a diferencia de Sam, es un poco idiota.

Dado un excelente horario de sábado por la noche en el teatro más glamoroso de SXSW, el Paramount, fondos jugado como pandilleros. A veces, los chistes eran difíciles de escuchar por encima de las risas de la multitud. A este festival le encanta programar películas que puedan describirse como “salvajes” o “estridentes” (ver Todo en todas partes a la vez, conductor de bebé, Keanu, vacaciones de primavera), y aunque ese tipo de títulos no siempre agradan al público comercial en la misma medida, por lo general no tienen problemas para ganarse a Austin. Los aplausos continuaron durante los créditos finales, alcanzando su punto máximo cuando se citó a Charli XCX (con PEN15 y cobra kai compositor Leo Birenberg) por la música de la película.

fondos es bastante divertido, y es deliciosamente queer, presentando un mundo de fantasía en el que los deportistas elogian a los gays del teatro por su trabajo en la obra escolar y en el que la mayoría de los compañeros de clase de PJ y Josie parecen al menos abiertos a la noción de fluidez sexual. La historia es una farsa, que en última instancia depende de un juego largamente esperado contra una escuela rival que tanto los compañeros de clase como el director tratan como de vida o muerte. No estropearé el clímax, pero cuando el entrenamiento del club de lucha de las chicas se vuelve útil inesperadamente, la tontería extrema de la película hace que se sienta leve. No hay un montón de ideas en fondos además de poner a prueba los límites de lo obsceno, pero Sennott y Edebiri hacen una pareja encantadora. Es difícil criticarlos en un momento en que el sexo está casi desapareciendo del cine convencional.

A su manera, Sennott, de 27 años, se está convirtiendo en un elemento fijo de SXSW, lo que tiene mucho sentido. de Seligman Shiva bebe short se inclinó en el festival en 2018, y la versión principal estaba destinada a debutar allí en 2020, hasta que la cancelación de última hora de la gala ofreció una indicación temprana de que COVID-19 sería grave. En 2022, la sátira de terror A24 «estridente» Cuerpos Cuerpos Cuerposprotagonizada por Sennott como un podcaster egoísta que sale con un enigmático galán mayor (Lee Pace), la convirtió en una cara del joven Hollywood. La personalidad obscena y relajada de Sennott y el físico de Kate Berlant son una combinación perfecta para la sencillez que distingue a SXSW de otros festivales importantes.

Solía ​​ser divertidoescrita y dirigida por Ally Pankiw (Sentirse bien), está buscando un distribuidor y MGM lanzará fondos este año. Ambos tratan de buscar la conexión, ya seas un adolescente marginado o una vieja niñera. La primera llega a una conclusión mucho más convincente, pero en conjunto (y considerando que actualmente está filmando un thriller con Nicole Kidman y Gael García Bernal), una cosa es obvia: la era de Rachel Sennott ha comenzado.

Dirigida por Emma Seligman y escrita por Seligman y Rachel Sennott, fondos es una historia sobre la mayoría de edad sobre dos adolescentes cachondas pateando, golpeando y golpeando para tener sexo. La película tiene un elenco apilado que incluye a Sennott, Ayo Edebiri, Havana Rose Liu, Kaia Gerber, Ruby Cruz y Miles Fowler. Este viaje cómico de su joven protagonista no está exento de problemas, pero no se disculpa en su ejecución y está lleno de momentos memorables.

fondos abre con PJ (Senott) y Josie (Edebiri) teniendo una conversación sobre chicas y sexo. Como adolescentes lesbianas, no tienen las agallas para acercarse a sus enamorados. Tiene sentido por qué, su confianza está en el baño porque constantemente son intimidados y llamados «gays feos y sin talento». En un intento por ser más sociables, los amigos van al recinto ferial y ven a Isabel (Havana Rose Liu) y Brittany (Kaia Gerber), las animadoras a las que pretenden perseguir.

Cuando Isabel se mete en una discusión con su novio atleta-himbo, esto lleva a un encuentro en el que PJ y Hazel son acusados ​​de «agredir» a dicho novio. En la escuela las amenazan con la expulsión, pero para salir de eso le mienten al director sobre montar un club de lucha de defensa personal en la escuela para iniciar la solidaridad entre las niñas. Se corre la voz de que el club está comenzando y aparecen los inadaptados de la escuela, seguidos de Isabel y Brittany.

Esto complica las cosas porque los gays sin talento han estado diciendo esta mentira sobre estar en un centro de detención juvenil para ganar popularidad. En lugar de decir la verdad, las cosas se salen de control y PJ y Hazel no pueden recuperarla. Lo suficientemente loco, esta mentira une a las chicas populares y marginadas para unir su odio al patriarcado y su amor por la violencia. Todo se derrumba cuando descubren que la fantasía que han creado no es tan buena como parece.

fondos existe en un mundo que está totalmente separado de la realidad. Los personajes cometen crímenes violentos y sus acciones no son cuestionadas. Todos los hombres son malos o tienen algún tipo de problema que requiere terapia, mientras se ven como un sueño febril feminista y queer. ¿Cómo diablos pueden PJ y Josie soportarse, y mucho menos hacer otros amigos? Además, estas chicas tienen el descaro de tratar de tomar la moral alta después de mentir en su camino hacia la popularidad. No es que el guión se preocupe por nada de eso. La naturaleza del guión de Sennott y Seligman es ser detestable, incómodo y problemático, y todo el mundo es objeto de abusos (con Josie recibiendo la peor parte). Se aprueba porque es una base sólida de ideas sobre las que construir. El problema es que el guión hace poco para abordar cualquiera de los temas que presenta. Las cosas simplemente están sucediendo que me agotaron después de la primera hora.

La película es más fuerte cuando se trata de la incomodidad de ser un adolescente queer al margen de la sociedad de la escuela secundaria mientras tiene que lidiar con la misoginia, la misoginia y la homofobia. En lugar de lidiar con esto de una manera saludable, PJ es un idiota, mientras que Josie es una seguidora, y ambos viven de esta mentira desquiciada que han inventado. Son malos con los demás, a la vez que divertidos y encantadores al mismo tiempo: es la experiencia adolescente por excelencia. Eventualmente, aprenden algo de humildad al compartir sus historias personales. Las escuelas deberían hacer más para fomentar una conexión genuina entre sus alumnas, aunque no mientras se golpean entre sí.

El elenco es el pegamento que mantiene unida esta película y está anclado por sus dos protagonistas fenomenales y la dirección de Seligman. Edebiri tiene un enfoque diferente para este trabajo con su cara de bebé, sarcasmo silencioso y expresiones faciales hilarantes. Su energía es contagiosa, y eso, junto con su impecable sincronización cómica, le da un estilo único que posee. Sennott no tiene miedo de ser el centro de atención y no tiene miedo de parecer tonto mientras es el centro de atención. La actriz tiene conciencia de sí misma dentro de ella para entregar líneas de diálogo con todo su cuerpo. El dúo tiene diferentes métodos de ejecución y es por eso que su química es tan equilibrada aquí.

El estilo narrativo y de dirección de Seligman se nutre de la incomodidad y la ansiedad. Se enfoca en generar contenido queer contado desde el punto de vista de la mirada femenina, y toma decisiones inteligentes como directora para complementar esto. Tomar tales riesgos muestra madurez y confianza en su oficio porque no hay nada más emocionante que el director que puede visualizar incluso las ideas más extravagantes y traducirlas para una audiencia general, incluso si a veces no es políticamente correcto.

fondos es divertido, pero con algunos pequeños ajustes, podría tener una exploración épica de las áreas grises de lo queer y lo que significa estar en el centro de eso como un adolescente. Definitivamente es una segunda película ambiciosa para un director que todavía tiene espacio para crecer, pero que también debe ser admirado por su valentía e inventiva.

Título: fondos
Festival: SXSW, cabezas de cartel
Director: emma seligman
Guionista: Emma SeligmanRachel Sennott
Elenco: Rachel Sennott, Ayo Edebiri, Ruby Cruz, Havana Rose Liu, Kaia Gerber, Nicholas Galitzine, Miles Fowler, Marshawn Lynch, Dagmara Dominiczyk, Punkie Johnson
Tiempo de ejecución: 1 h 32 min

Una cosa que va a hacer Nicole Kidman es protagonizar un thriller sobre problemas en el hogar. Esta vez, sin embargo, traerá a la chica en ciernes Rachel Sennott (Cuerpos, cuerpos, cuerpos) a lo largo del viaje, según Deadline. El dúo ha sido elegido Holanda, Míchiganuna película “Hitchcockiana” dirigida por Mimi Cave (Fresco) de un guión que encabezó la Lista Negra de Andrew Sodroski. Sigue a un ama de casa del medio oeste que sospecha que su esposo la está engañando. Su sospecha conduce a una investigación amateur que descubre su oscuro secreto. Matthew Macfadyen, otro actor que ha estado involucrado en conflictos maritales, se une al elenco junto a Gael García Bernal (estación once), Lennon Parham (Marta), Isaac Krasner (Libro de poder III: Criando a Kanan), Jeff Pope (Entrevista con el Vampiro), y Jude Hill (Belfast). Kidman también produce la película. La oferta de Prime Video se transmitirá en su plataforma en 240 países y territorios en todo el mundo en probablemente la audiencia más grande para exponer a un tramposo desde la GMA3 pareja o el Prueba chicos drama.