Daisy Ridley protagonizó la reciente trilogía de Star Wars y su papel de Rey la impulsó a nuevas alturas del estrellato, pero le tomó un tiempo sentirse cómoda en ese papel.

De hecho, Variety informó que dijo en SXSW que no fue hasta la última película, The Rise of Skywalker de 2019, que pudo decirse a sí misma: «‘Está bien, estoy bien. Merezco estar aquí'».

Ridley también reflexionó sobre la desaceleración de las ofertas de trabajo después de The Rise of Skywalker. «No llegaron tantas ofertas. No es que no hubiera ninguno… Recuerdo haber terminado [Star Wars] y pensar: ‘Oh, es tranquilo y extraño'». Parte de la razón por la que las ofertas disminuyeron se debió a la pandemia, cuando los proyectos de Hollywood se desaceleraron. «Es Fue un momento muy extraño para sentarme con la tranquilidad y, honestamente, el duelo en un momento de mi vida», dijo.

Con el tiempo, Ridley recibió más y más ofertas de trabajo, y se convirtió en una época «realmente ocupada y sorprendente» para la actriz. Dijo que era una buena sensación hacer «tantas cosas diferentes para tanta gente diferente».

De hecho, después de The Rise of Skywalker, Ridley apareció en los videojuegos The Dawn of Art y 12 Minutes y más tarde en las películas A veces pienso en morir y The Marsh King’s Daughter.

Ridley regresa para interpretar a Rey en una nueva película de Star Wars de la ganadora del Oscar Sharmee Obaid-Chinoy, y esta será la primera película de Star Wars dirigida por una mujer. Recientemente dijo: «Creo que ya es hora de que una mujer se presente para dar forma a la historia en una galaxia muy, muy lejana».

Sin embargo, esta película no llegará pronto. El próximo estreno de la película Star Wars es The Mandalorian & Grogu, que se estrena en 2026.

Cuando las memorias de Britney Spears La mujer en mi llegó a las estanterías en octubre pasado, le permitió a la icónica estrella del pop compartir elementos de su vida con sus propias palabras, incluido el detalle de un momento bastante tumultuoso en su relación con Justin Timberlake, que va desde un presunto aborto, la ruptura por mensaje de texto del cantante de NSYNC y ambos. ellos engañándose unos a otros. Cuando Timberlake actuó en un espectáculo el 31 de enero, muchos creen que hizo referencia al discurso en torno al libro. Se volvió viral por pedir perdón a “nadie” antes de cantar “Cry Me A River”. Poco después, Spears tuvo algunas palabras contundentes en las redes sociales.

«Cry Me A River» es un éxito de 2002 de Justin Timberlake que supuestamente fue escrito sobre Britney Spears para avergonzarla públicamente. Justo antes de tocar la canción en un concierto que dio en la ciudad de Nueva York, Timberlake fue filmado diciéndole a la audiencia que «me gustaría aprovechar esta oportunidad para disculparme con absolutamente nadie». Solo un día después, Spears escribió esto en su Instagram (vía Gente):

¡¡¡Alguien me dijo que alguien estaba hablando mierda de mí en la calle!!! ¿Quieres llevarlo a la cancha o te irás a casa llorando con tu mamá como lo hiciste la última vez? ¡¡¡¡No lo siento!!!!

¿Qué hay en la agenda cuando conversas con una de las estrellas más importantes de la NFL? ¿Estadísticas profesionales récord? ¿Dos victorias en el Super Bowl y premios MVP? No, profundicemos en el fascinante mundo de la dinámica de citas de su amigo. Vale, vale, para ser justos, estamos hablando de Patrick Mahomes, cuyo mejor hermano y compañero de equipo en los Chiefs resulta ser Travis Kelce, y su novia resulta ser Taylor Swift. En la última entrevista del mariscal de campo con los Chiefs, olvídense de los touchdowns; Todos los ojos estaban puestos en Patrick y su versión de la saga de amor Kelce-Swift. Alerta de spoiler: manejó los chismes como el verdadero campeón que es.

Hablando con Mañanas de CBS, el mariscal de campo de los Kansas City Chiefs habló sobre cómo él y sus compañeros de equipo manejaron el inesperado romance de Travis Kelce con la sensación del pop mundial. Se le preguntó a Mahomes cómo él y el equipo manejaron todos los rumores que rodean el vínculo poco probable entre la estrella de la NFL y el artista que encabeza las listas de éxitos. La popular estrella del deporte dice que el equipo lo está llevando bien. Como él lo cuenta:

Al principio, creo que todo el mundo se mantuvo alejado, simplemente le dejaron hacer lo que estaba haciendo. Y luego comenzó a traer a Taylor, y se dio cuenta de lo genial que era una persona, um, y lo es, y para nosotros, hubo un par de bromas aquí y allá al principio, pero ahora ella es solo parte de Chiefs. Reino. Ella es parte del equipo y es genial que haya abrazado a Britney (la esposa de Mahomes) y también hayan construido una amistad. Y para mí, es simplemente Travis, hombre, y él tiene la suerte de estar con una gran chica y una gran mujer, y ha sido genial interactuar con ella y ver… porque ella es el nivel más alto de su profesión y ver cómo conduce y ella se convierte en eso.

Advertencia de spoiler: los detalles sobre la última temporada de Game of Thrones están por venir.

Emilia Clarke fue una de las piedras angulares de Game of Thrones. Su personaje, Daenerys Targaryen, fue una de las figuras centrales del espectáculo, y el papel catapultó a la actriz al estrellato. Si bien su trabajo fue elogiado, la temporada final del programa de HBO fue mal recibida por los fanáticos, y muchos sintieron que el programa de fantasía había perdido el rumbo. Desde entonces, se le ha preguntado a Clarke cómo se sintió personalmente con respecto al final. Si bien no entró en detalles sobre los últimos momentos en pantalla de su personaje, su rostro debería haber sido una señal de advertencia para la última temporada.

A pesar de la disminución de la confianza del público en los Grizzlies de Memphis desde que el virus de las lesiones golpeó a sus hombres grandes y ja morantDebido a la pausa autoimpuesta de ‘s, muchas personas aún eligieron al Grizz para ganar esta primera ronda. enfrentamiento de la Conferencia Oeste. Si bien se hizo evidente con bastante rapidez que fueron superados, burlados y demasiado golpeados para derrotar a Los Angeles Lakers, implosionaron de manera espectacular. Es básicamente el polo opuesto de la explosión que está ocurriendo en Sacramento.

Gran parte del razonamiento de los expertos para respaldar a los equipos de playoffs proviene de su experiencia previa en los playoffs. Memphis llegó a la segunda ronda hace un año y fue derrotado por los eventuales campeones de la NBA. Fue el tipo de demostración que tradicionalmente conduce al éxito futuro. Sin embargo, hay dos puntos para pasar por perder. La primera es la experiencia, y la segunda es la humildad. Los Grizzlies no estaban humillado en absoluto el año pasado, y en todo caso, solo impulsó su confianza ya altísima.

¿De qué otra manera puedes explicar arroyos dillon hablando de hurgar en los osos, y luego ir 24-para-77 en la serie? Sí, estaban sin Steven Adams y Brandon Clarke, y Morant estaba destrozado. Todavía no es excusa para ser vencido por 40 en un juego de eliminación.

El viernes fue más que humillante. Cada problema que ha tenido Memphis llegó a un punto crítico porque los Lakers fueron el único equipo que llegó sabiendo que era un juego que debía ganar.

Además de saber que necesitan reemplazar a Brooks, los Grizzlies ahora son muy conscientes de en qué deben trabajar y qué tan lejos están de ser un verdadero contendiente.

Nadie tiene derecho a un anillo, y no todos aprenden las lecciones necesarias la primera vez. El post-juego de Morant salió como un tipo que se está dando cuenta de las ramificaciones de sus acciones y, a pesar de lo que piensen los demás sobre el tiempo que le tomó darse cuenta de eso, eso es progreso.

una luz pasó por Sacramento, y no es solo el Beam

Esta maldita serie, que es la única forma de abordar Kings-Warriors, es la mejor. Si digo lo impresionado que estoy con mike marrón, ¿Gano algo por ser el cronista deportivo número 100.000 en hacerlo? Aquí está la esperanza de que el premio sean boletos para el Juego 7 porque ese ambiente será eufórico.

La decisión de Brown de meterse en su banco y sacar a Terence Davis y Trey Lyles para que fueran pequeños cambió el juego, y posiblemente la serie. Los dos solo tenían 19 puntos entre ellos, pero abrió la cancha para que De’Aaron Fox y Malik Monk operaran, mientras que también alejaron a Draymond Green de la canasta en situaciones de defensa de ayuda. Superaron a los Warriors en una pelota pequeña, que es exactamente lo contrario de cómo creemos que se supone que los equipos deben jugar contra Golden State.

Mi hipótesis de por qué Sacramento ha sido tan intrépido contra los campeones defensores es que muchos de estos jugadores han sido pisoteados e ignorados durante tanto tiempo que no dan el momento por sentado. Este club de los Kings se parece a los Phoenix Suns de hace unos años, justo en el momento en que consiguieron a Chris Paul.

Recuerde, quedaron invictos en la Burbuja y estaban en el radar de muchas personas antes de agregar Point God y llegar a las Finales de la NBA la próxima temporada. Domantas Sabonis no es CP3, pero casi ha validado a sus compañeros de equipo de la misma manera, y el entrenamiento de Brown ha llevado a los rezagados a la cima. El salto de Fox esta temporada/postemporada me recuerda a Devin Booker hace unos años cuando finalmente convirtió la experiencia, el talento y la angustia en ganar.

Supongo que los Kings toman el Juego 7 porque el viernes por la noche se sintió tectónico. Fue el tipo de declaración que pensamos que los Grizzlies nos iban a dar cuando estaban rodando a principios de esta temporada.

El éxito de Sacramento parece sostenible incluso si los Kings arrojan un baño de sangre a los Dubs el domingo. Como esos Soles que tenían un El elenco de apoyo legítimo y las estrellas en su lugar y pasaron a otro nivel de baloncesto, estoy seguro de que la esquina está doblada debido al arduo camino que les tomó a Fox, Sabonis, Monk y Brown para llegar allí.

¡Sofia Richie es una mujer casada! La modelo y su pareja Elliot Grainge se casaron en una lujosa ceremonia en Francia durante el fin de semana, con la novia deslumbrando a sus invitados con un vestido de Chanel. La boda se produjo un año después de que la pareja anunciara su compromiso, luego de salir desde octubre de 2020. La hija de Lionel Richie (y hermana de Nicole) salió con Scott Disick durante más de tres años antes. rompiendo cosas en mayo de 2020Entonces, ¿cómo se siente el papá del bebé de Kourtney Kardashian sobre toda la situación?

Scott Disick está ‘un poco triste’ en medio de las nupcias de Sofia Richie

A pesar de que Scott Disick y Sofia Richie finalmente no funcionaron, no se puede negar cuánto significaron los dos el uno para el otro. Comenzaron a salir después de que su relación con Kourtney Kardashian, la madre de sus tres hijos, terminó definitivamente en 2017. Las fuentes dicen que Dale la vuelta como Disick La estrella está pasando por un momento difícil en este momento por múltiples razones, incluida la boda de Richie. hora del Este informes:

Scott se siente un poco triste en este momento. Realmente extraña a sus padres, pero está increíblemente agradecido por sus hijos y le encanta ser padre. Está haciendo todo lo posible para concentrarse en las cosas buenas de su vida, pero entre la transmisión especial de la boda de Kourtney y Travis y la boda de Sofía este fin de semana, ha sido mucho. Está pasando tiempo con amigos cercanos para mantenerse distraído y ocupado.

Advertencia: lo siguiente contiene spoilers del martes. Final de American Auto. ¡Proceda bajo su propio riesgo!

automóvil americanoLa posible pareja de podría haber terminado de jugar «¿Lo harán o no?» juego después del final de temporada del martes.

Pensando que ambos iban a quedarse sin trabajo mientras Payne Motors luchaba por subir el precio de sus acciones, Jack invitó a Sadie a tomar una copa con confianza y ella accedió. Pero luego, el futuro de la compañía dio un giro para mejor: ¡a los consumidores realmente les encanta el automóvil Pika de baja tecnología! – por lo que parecía que Jack y Sadie ya no iban a dar el siguiente paso en su relación. Después de todo, Sadie tiene la política de no salir con sus colegas. Pero Sadie sorprendió a Jack al no retractarse de la cita. Entonces, ¿qué cambió para la CCO de Payne Motors que ahora estaba dispuesta a romper su propia regla?

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El showrunner Justin Spitzer reconoce que a Sadie todavía “no le gusta la idea de salir con un compañero de trabajo y lo que eso significa para su poder en la oficina y su imagen en la oficina”, dice. “Ella pensó que iba a perder su trabajo cuando Jack la invitó a salir. Ella dijo: ‘Sí’, y probablemente estaba muy emocionada por eso, y luego [when] recuperaron sus trabajos, creo que ella ya estaba en esa mentalidad de ‘Estoy emocionada. Quiero seguir con esto. ¿Y por qué cambiar eso?’”

Los escritores del programa tuvieron una epifanía similar sobre la historia de Sadie y Jack. “Habíamos estado pensando, ‘OK, al final del [episode], se darán cuenta de que están de vuelta en el negocio o todavía tienen sus trabajos, y solo tendrán que poner un alfiler en esa relación. Fue así en los guiones hasta casi el final”, comparte Spitzer.

Pero luego, la razón para mantener a la pareja separada ya no tenía sentido para el equipo creativo. «Sentimos que ya habíamos dado bastante vueltas», dice Spitzer. “Esta no es una situación en la que uno de ellos está comprometido o casado con otra persona o no conocen los sentimientos del otro. Si el obstáculo no se siente real para nosotros, no se sentirá real para la audiencia. Así que demos el siguiente paso”.

Si hay una temporada 3, la comedia de NBC aún no se ha renovado o cancelado, «Creo que habrá obstáculos en el camino», dice Spitzer, pero también señala que no ha planeado si una posible tercera temporada se completará. explorar una relación entre Jack y Sadie. «Realmente no he pensado mucho en eso, aparte de que creo que esto es un cambio de algún tipo».

El automóvil americano y Hipermercado El creador también admite que mantener viva la dinámica romántica Will They/Won’t They en su serie actual ha sido mucho más difícil que con HipermercadoLa eventual pareja final del juego, Jonah y Amy.

«El Hipermercado la relación fue más fácil porque su obstáculo era mucho más creíble, el hecho de que estaba casada”, comparte Spitzer. “En todo caso, creo que he aprendido de esto lo difícil que es mantener esa tensión cuando se trata de dos personas que se gustan y se llevan bien y no se ven con nadie más. No es que me arrepienta de la configuración aquí, pero fue más desafiante durante los últimos dos años de lo que esperaba”.

En otra parte del final, Katherine resultó ser una directora ejecutiva inesperadamente exitosa, gracias a las ventas sorprendentemente sólidas del automóvil Pika, y pudo conservar su trabajo. Con esa ganancia en su bolsillo, «puede comenzar a conocer a la empresa de la forma en que quiere conocerla», dice Spitzer. “Ella puede comenzar a dejar su huella y puede comenzar a ser más activa y menos reactiva”.

Que Katherine mantenga su puesto en Payne es “bueno, pero no es solo el statu quo. Nos adentramos en el futuro con ella… realmente ahora siendo capaz de flexionar sus músculos de una manera que el personaje no habría podido hasta ahora”, agrega Spitzer.

automóvil americano fanáticos, ¿qué les pareció el final de la temporada? ¡Califíquelo a continuación, luego haga clic en los comentarios!

Rachel McAdams habla sobre la posibilidad de aparecer en la adaptación a la pantalla grande de Chicas malas el musical. Aunque la estrella parece insegura de cómo sucedería, está lista si la escritora Tina Fey encuentra la manera de hacerlo.

“No veo la manera de calzarnos”, dijo. Bullicio en una entrevista antes de agregar: «Si Tina puede resolverlo, estoy allí, seguro».

Protagonizando Chicas malas como la abeja reina Regina George lanzó a McAdams al estrellato y siguió con una serie de éxitos que también incluyeron Wedding Crashers y El cuaderno. Sin embargo, después de encontrar el éxito, McAdams se tomó un descanso como actriz y dice que «se sintió culpable» por rechazar los papeles que le estaban ofreciendo.

“Me sentí culpable por no capitalizar la oportunidad que se me estaba dando porque sabía que estaba en un lugar tan afortunado”, dijo. “Pero también sabía que no encajaba con mi personalidad y lo que necesitaba para mantenerme cuerdo”.

Algunos de los papeles que interpretó McAdams incluyeron películas como El diablo viste de Prada, Casino Royale, Misión Imposible III y Hombre de Acero.

“Definitivamente hubo algunos momentos de ansiedad en los que me preguntaba si lo estaba tirando todo y por qué estaba haciendo eso. Me tomó años entender lo que intuitivamente estaba haciendo”, agregó.

McAdams reflexionó que a veces dice: «Ojalá hubiera hecho eso», pero dado que las películas resultaron ser un éxito, agrega: «Doy un paso atrás y digo: ‘Esa era la persona adecuada para eso'».

Nunca conocí a Lisa Marie Presley. Nunca escuché una sola canción de ella, y no me mantuve al tanto de sus idas y venidas de celebridades. Aún así, estoy triste por el muerte de una mujer de 54 años que nunca conocí. Éramos niños juntos. Se siente así, al menos.

Tal vez sea una cosa de niños de la Generación X o de los años 70. Cuando yo era pequeño, ella era uno de los pocos niños a la vista del público que no era un niño actor. Las celebridades adultas iban y venían, pero aquí estaba Lisa Marie, otra chica de mi edad, con una cara y un nombre públicos. Al igual que yo, ella no tuvo un papel protagónico en películas o programas de televisión. En cambio, habría alguna foto ocasional de ella vestida con un vestido navideño o algo así, posando con su famoso padre con patillas, que la amaba tanto que le puso su nombre a su avión.

papas e hijas

Solidaridad, hermana. Yo también tuve un padre con patillas. Era la década de 1970; casi todos los niños tenían un padre con patillas. Nuestros papás con patillas no eran cantantes de fama mundial identificables solo por su primer nombre, y no tenían aviones que les pusieran nuestro nombre. Pero definitivamente posaron para fotos familiares incómodas luciendo incómodamente sudorosos y con solapas gigantes en sus chaquetas, al igual que Elvis.

Incluso su nombre la marcaba como una de nosotros. El año en que nací, «Lisa» era el nombre de niña más popular en Estados Unidos, y «Marie» ciertamente parecía uno de los segundos nombres más populares. Tengo cerca de una docena de amigas llamadas «Lisa» hasta el día de hoy. Los hogares de ancianos Gen X pueden tener un ala completa de Lisa si lo desean algún día, atendiendo solo a Lisas mayores. Tal vez algunas Kims y Amys.

La década de 1970 fue la época incómoda de este país, y fue un momento feo para ser un niño. Los acontecimientos (la Guerra de Vietnam, Watergate) fueron sombríos. Las vistas de las que nos rodeamos no eran mucho mejores: alfombra de pelo naranja, electrodomésticos color aguacate, pantalones acampanados.

¿Sabes donde están tus hijos? ¡No!

A los niños de los setenta no se les atendía como ahora. Los memes tienen razón: tus padres te echaron de casa una mañana de verano y no esperaban volver a verte hasta la cena.

Si mamá te necesitaba entre ese tiempo, buena suerte. Podrías estar jugando kickball, o fumando en la casa club de alguien, o deambulando por las vías del tren sacando rebabas de tus Toughskins, o sumergido hasta las rodillas en un estanque hurgando en un pez muerto, o arriesgándote al tétanos jugando a atrapar la bandera en un depósito de chatarra. Es posible que te estés divirtiendo, que te estén acosando, que estés aburrido hasta la médula. Tus padres nunca lo supieron, y no iban a preguntar.

Por supuesto, no había redes sociales, ni «influencers». Muy pocos niños de mi edad eran famosos. Lisa Marie fue una de ellas.

Perder a su padre

Lisa Marie había dejado de ser el centro de atención cuando su padre, Elvis, murió en 1977. Por supuesto, fue una gran noticia que sacudió al mundo. Titulares gigantes y reportes de noticias estaban por todas partes. Elvis fue merecidamente llorado como un cantante legendario.

Pero algo en mí recordó a esa niña pequeña en las fotos y supe que si bien el mundo pudo haber perdido a un artista, hubo un niño de mi edad que perdió a su padre.

Ella tenía 9. Yo tenía 9. Mi papá no era Elvis, y no tenía un avión que llevara mi nombre. No teníamos dinero de Elvis, ni viajes en avión de primera clase, ni casas lujosas.

Pero Lisa Marie y yo teníamos 9 años, y llegué a cumplir 10, 11, 16, 25 y 40, y mi padre todavía estaba por aquí, ofreciendo consejos y contando chistes malos y apareciendo en las funciones de mi escuela. Aplaudiendo en las obras de teatro, enseñándome a conducir, acompañándome por el pasillo, arrullando a mi hijita. Lisa Marie no entendió eso. Cientos de millones de dólares no podrían comprar eso.

Ese juego de columpios Graceland

Lisa Marie entró y salió de los titulares cuando me hice mayor. Su vida parecía más irreal y complicada que esas simples fotos de padre e hija de la década de 1970. Se convirtió en madre cuando yo todavía estaba terminando la universidad y tratando de encontrar un camino. Se casó con Michael Jackson y más tarde con Nicolas Cage. Había recorrido un largo camino desde sus días de niña. Obviamente teníamos muy poco en común además de nuestros años de nacimiento.

Pero cuando visité Graceland en 2017, volví a sentir una afinidad con Lisa Marie. Graceland es una casa grande, pero no es una mansión al estilo Kardashian. Al instante se sintió familiar: una casa tonta, un tanto torpemente decorada de la década de 1970, con alfombra peluda y televisores de tubo voluminosos y una sala de juegos con techo de tela y un desgarro en el lienzo de la mesa de billar donde un amigo de la familia intentó un truco y lo arruinó. hasta.

El columpio de metal rojo, blanco y azul estilo años 70 que había en la parte de atrás se parecía mucho a un millón de columpios en los que había jugado. Vivimos juntos el bicentenario, Lisa Marie y yo, y todo estaba pintado de rojo, blanco y azul.

Lisa Marie llevó una vida complicada. Los lujos que conoció y los desafíos que experimentó, buenos y malos, son los que nunca entenderé. Pero su temprana e inocente fama ardió tan grande y tan brillante que nunca la olvidé. Al final, ella era madre e hija, cantante y compositora, empresaria, era muchas cosas.

Pero mi corazón Gen X la llorará como el niño pequeño con el padre con patillas, que lo perdió demasiado pronto.

Cuando Ke Huy Quan ganó su primer Globo de Oro el martes por su papel secundario en A24’s Todo en todas partes a la vezcomenzó su discurso agradeciendo a su primer jefe, el director que lo eligió para el papel icónico de Short Round en Indiana Jones y el templo maldito.

“Me criaron para nunca olvidar de dónde vengo y para recordar siempre quién me dio mi primera oportunidad”, dijo un Quan visiblemente emocionado a la sala. “Estoy muy feliz de ver a Steven Spielberg aquí esta noche. steven, agradecer ¡usted!»

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Quan dijo que cuando comenzó su carrera como actor infantil con la película clásica de Spielberg, se sintió «muy afortunado» de haber sido elegido. “A medida que crecía, comencé a preguntarme si eso era todo, si era solo suerte”, admitió. “Durante tantos años, tuve miedo de no tener nada más que ofrecer, que sin importar lo que hiciera, nunca superaría lo que había logrado cuando era niño.

“Afortunadamente”, continuó, “más de 30 años después, dos muchachos pensaron en mí”, siendo esos dos todo en todas partes los directores Dan Kwan y Daniel Scheinert. “Recordaron a ese niño y me dieron la oportunidad de intentarlo de nuevo. Todo, todo lo que ha pasado desde entonces, ha sido increíble”, dijo el actor. “Dan Kwan, Daniel Scheinert, muchísimas gracias por ayudarme a encontrar mi respuesta. Me has dado más de lo que podría haber esperado.”

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Quan continuó agradeciendo a la Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood y a su “toda EEAAO familia”, entre otros, antes de saludar a “la persona más importante en mi vida”, quien “nunca dejó de creer” en él, siendo su esposa, Corinna Ke Quan. “Te amo con todo mi corazón”, dijo el actor.

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El reconocimiento de Quan en los Globos se produjo por el papel de Waymond Wang, el marido de Evelyn, que atraviesa el multiverso interpretada por Michelle Yeoh, en Todo en todas partes a la vez, que se convirtió en la película más taquillera de A24 hasta la fecha en la taquilla mundial tras su estreno en marzo de 2022. Actores a los que derrotó en la ceremonia de esta noche incluidos Las almas en pena de Inisherin dúo de Brendan Gleeson y Barry Keoghan, así como Babiloniaes Brad Pitt y la buena enfermeraes Eddie Redmayne.

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Vea el discurso de aceptación de los Globos de Oro de Quan en su totalidad haciendo clic arriba.