Después de un respiro demasiado breve, el sur de California vuelve a verse afectado por una tormenta invernal.

No se espera que el clima de hoy coincida con el diluvio del mes pasado, pero se espera que algunas bolsas de fuertes lluvias duren hasta el domingo. Esto no es una buena noticia para las laderas que ya están saturadas.

Se pronosticó que la tormenta fría traería “lluvias entre ligeras y localmente moderadas y nieve de montaña al área”, dijo el Servicio Meteorológico Nacional. Se esperan fuertes vientos del suroeste hasta el domingo.

También podría haber «ráfagas aisladas y breves de fuertes lluvias probablemente hasta el sábado por la noche», principalmente en las estribaciones y laderas costeras, dijo la oficina del servicio meteorológico en Oxnard. Es posible que se produzcan deslizamientos de tierra, desprendimientos de rocas y movimientos continuos de tierra en áreas donde se produjeron recientes deslizamientos de tierra.

Para la tormenta del fin de semana, el centro de Los Ángeles podría recibir 0,6 pulgadas de lluvia. Los meteorólogos dijeron que hay entre un 15% y un 20% de posibilidades de que caiga 1 pulgada de nieve en la sección Grapevine de la Interestatal 5.

Cuando las cosas terminan en algún momento del domingo, es sólo un breve respiro. La lluvia y la nieve podrían regresar el martes y miércoles.

Hoy, CD Projekt RED anunció una serie de contrataciones de alto perfil para el equipo de desarrollo que trabaja en la secuela de Cyberpunk 2077 con nombre en código Proyecto Orion.

• Dan Hernberg, ex jefe de producción de Amazon Games, jefe de producción y gestión de productos de Panic Button y director principal de productos de Blizzard Entertainment (además de colaborar con New World, Apex Legends y Diablo III, entre otros), se une el equipo de la secuela de Cyberpunk 2077 como productor ejecutivo.
• Ryan Barnard es un nuevo director de diseño cuyos créditos anteriores incluyen director de juego en Massive Entertainment y Ubisoft, así como director de juego en el desarrollador de Hitman, IO Interactive.
• Alan Villani ingresa al equipo de Project Orion como director de ingeniería, habiendo sido anteriormente vicepresidente de tecnología en varios productos de WB Game, incluida la dirección técnica de varios juegos de Mortal Kombat.
• Anna Megill, una escritora y autora de juegos galardonada con 20 años de experiencia en videojuegos, se une al equipo de la secuela de Cyberpunk 2077 como escritora principal. Recientemente trabajó en juegos como Control (Remedy), Dishonored: Death of The Outsider (Arkane), Avatar: Frontiers of Pandora (Ubisoft Massive), Guild Wars 2 (ArenaNet) y el próximo Fable (Playground Games).
• Alexander Freed también se unirá al equipo de redacción del Proyecto Orión. El novelista, diseñador narrativo y escritor de cómics más vendido del New York Times con más de 15 años de experiencia en escritura de juegos trabajó anteriormente como escritor principal en BioWare, entre otros, Star Wars: The Old Republic. También ha escrito y sido consultor para DICE, Obsidian Entertainment, Wizards of the Coast y FoxNext, la división de juegos de 20th Century Fox.

Estos nuevos empleados se unen al recién establecido estudio CD Projekt RED en Boston, Massachusetts, que cuenta con veteranos de Cyberpunk 2077, incluidos Gabriel Amatangelo (director del juego), Paweł Sasko (director asociado del juego), Igor Sarzyński (director creativo) y Andrzej Stopa (director cinematográfico). , Kacper Niepokólczycki (director de arte ambiental), Sarah Grümmer (diseñadora principal interina de misiones) y Kacper Kościeński (director de ingeniería).

Project Orion ahora está entrando en desarrollo temprano en la oficina de Boston, y CD Projekt RED busca expandir enormemente el equipo en los próximos años. Puedes consultar todas las ofertas de trabajo disponibles en el sitio web oficial.

No se sabe mucho sobre la secuela de Cyberpunk 2077, lo cual es comprensible debido a que se encuentra en una etapa de desarrollo extremadamente temprana. Lo más probable es que el juego no salga hasta dentro de cuatro o cinco años. Sin embargo, CD Projekt RED dijo que el plan es hacer evolucionar la franquicia de manera similar a The Witcher. Ígor Sarzyński explicó:

Es imposible lograrlo todo en el primer intento. Ahora, con todos los elementos del juego repetidos y funcionando bien, nos concentraremos en conectarlos aún más y crear una experiencia de inmersión total y coherente.

Honestamente, lograr el mismo nivel de mejora juego tras juego de la trilogía de The Witcher sería casi imposible, especialmente partiendo del ya excelente nivel de Cyberpunk 2077 2.0. Aún así, coloréanos intrigados. Sin embargo, CD Projekt RED creará primero The Witcher 4 y el remake de The Witcher.

Matalas compartió su idea durante el teletón Trek Talks 3, un evento benéfico para recaudar fondos para Hollywood Food Coalition. Durante un panel que reunió al elenco de picardo temporada 3 (a través de TrekMovie), los moderadores Jonathan Del Arco (mejor conocido por interpretar al ex-Borg Hugh) y la Dra. Kayla Iacovino le preguntaron a Matalas sobre sus ideas para Star Trek: Legado. Si bien aseguró a todos los que escuchan que no ha habido conversaciones oficiales y que la serie no está actualmente en producción, Matalas dejó escapar algunas ideas potenciales para la historia. Y uno de ellos es sobre Alejandro.

“Piensas, ¿cómo es el Imperio Klingon? [in the early 25th century]?” preguntó Matalas. “La última vez fueron una especie de alegoría de los rusos, ¿y ahora? ¿Qué estarían haciendo y qué significa eso para Worf y qué significa eso para Alexander?

Bien, entonces tal vez la pregunta no sea completamente sobre Alexander. En cambio, los intereses de Matalas residen en el desarrollo del Imperio Klingon, posiblemente la raza no humana más importante del mundo. Emigrar universo, más o menos un vulcano o un romulano. Como señala Matalas, los klingon entraron en la franquicia en La serie original episodio «Errand of Mercy» como sustitutos de la Unión Soviética. Arrogantes y jactanciosos, sin más maquillaje que el bronceador utilizado para hacer un poco más morenos a los actores blancos que los interpretan, los Términos de servicio Los klingon tienen poco en común con la raza más alienígena y guerrera introducida en Star Trek: La películay luego se desarrolló más en Star Trek III: La búsqueda de Spock y especialmente Star Trek: la próxima generación.

Pero si bien sus imágenes han cambiado radicalmente (ver: Star Trek: Descubrimiento), los klingon como raza han seguido representando al enemigo de Estados Unidos en la Guerra Fría. Y a medida que la relación entre Estados Unidos y Rusia ha cambiado, también debería hacerlo su contraparte ficticia.

El actor de Worf, Michael Dorn, ya tiene el récord de aparecer en la película más Star Trek episodios, por lo que tiene sentido que Worf y el Imperio Klingon en evolución desempeñen un papel importante si Star Trek: Legado sucedido alguna vez. «No creo que sea necesario decir adiós por completo a ninguno de estos personajes o historias», dijo Matalas en Trek Talks. panel. «Creo que eso es lo que tiene de especial lo que estamos haciendo».

Simplemente pon, picardo queda la tercera temporada Próxima generación en el mejor lugar desde 1994. Entonces, ¿por qué sería preocupante una continuación?

Para ser claros, el problema no es retomar los hilos argumentales de picardoLa última temporada. Al final de la serie, el ahora Capitán Siete de Nueve ha tomado el mando del recién bautizado Empresa-G, con Raffi a su lado como XO y Jack Crusher, hijo de Picard y Beverly Crusher, a cuestas. Diablos, incluso Q visita a Jack para anunciar una nueva prueba. A todos nos encantaría ver esa posible serie derivada, denominada Star Trek: Legado por picardo El showrunner de la tercera temporada, Terry Matalas.

Pero Stewart habla específicamente de un picardo película. Peor aún, es uno que le gusta. «Estoy muy emocionado porque suena como el tipo de proyecto en el que la experimentación que quiero hacer será esencial para este tipo de material», explicó.

El sentido de propiedad de los fanáticos sobre los personajes que aman conduce a un estancamiento creativo y a un control extraño. Dicho esto, nadie parece entender menos a Jean-Luc Picard que el hombre que nos hizo amar a Jean-Luc Picard, Patrick Stewart.

Los fanáticos ven a Picard como un capitán reflexivo y con principios, un hombre que considera todas las posiciones y las articula poderosamente, un hombre que se aferra a sus convicciones, incluso bajo amenaza de tortura. Stewart ve a Picard como, bueno, Jim Kirk, al menos la versión estereotipada de héroe de acción de Kirk.

Stewart quiere que Picard patee traseros, bese mujeres y muestre su físico. Después de todo, fue el poder de Stewart como productor ejecutivo en la GNV películas que llevaron a escenas de Picard balanceándose sobre cables en Primer contacto o lanzar bromas y disparar a los malos en Insurrección. Y sí, fue idea de Stewart que Picard condujera un buggy en Justicia.

Una filtración masiva del calendario de lanzamientos previsto de Bethesda revela planes para The Elder Scrolls IV: Oblivion, remasterizaciones de Fallout 3, así como secuelas como Dishonored 3 y Ghostwire: Tokyo 2.

La fuente es, increíblemente, una audiencia de investigación de la FTC de aspecto bastante inofensivo celebrada de forma remota con el director ejecutivo de Microsoft Gaming, Phil Spencer, el 11 de octubre de 2022. Si bien la transcripción no incluye ninguna filtración, los archivos adjuntos sí la contienen.

Ahora, para empezar, es importante aclarar que estos eran planes internos de Bethesda alrededor de 2020. Casi todos los juegos se han retrasado con respecto a las estimaciones de esa tabla, en gran parte debido a la enorme bola curva conocida como COVID. Por ejemplo, Deathloop estaba previsto para su lanzamiento en el año fiscal 2020, pero se lanzó en septiembre de 2021; Starfield, Redfall y Hi-Fi Rush (aquí bajo el nombre en clave Proyecto: Hibiki) estaban planeados para su lanzamiento en el año fiscal 2021, pero finalmente se lanzaron en 2023. Incluso Ghostwire: Tokyo recibió un ligero retraso desde el año fiscal 2021 hasta marzo de 2022.

Aún así, a pesar de los retrasos, es poco probable que el cronograma de Bethesda haya cambiado tanto en términos de proyectos activos. Como tal, con una remasterización de Oblivion planeada originalmente para el año fiscal 2022, podríamos estar considerando un lanzamiento en 2024. Curiosamente, el juego de Indiana Jones en desarrollo en MachineGames parece haber sido programado también para el año fiscal 2022. Aplicando el mismo criterio de retraso de dos años, podríamos estar considerando un lanzamiento objetivo para finales de 2024; El productor ejecutivo Todd Howard dijo que el juego se dará a conocer el próximo año.

Calendario de lanzamiento del título	Consola/PC	F2P/Móvil
Año fiscal 20E	DOOM Eternal y DLC, The Elder Scrolls Online: Greymoor, Fallout: Wastelanders, Deathloop	Fallout Shelter Online, Proyecto Torbellino
Año fiscal 21E	Starfield, Elder Scrolls Online: Expansión, Redfall, DLC DOOM Eternal, Ghostwire: Tokyo, Fallout Worlds (Fallout 76), Proyecto Hibiki	Proyecto Ubu, Proyecto Vagabundo
Año fiscal 22E	Juego Indiana Jones, Oblivion Remaster, Elder Scrolls Online: Expansión, Starfield DLC	3 títulos planeados
Año fiscal 23E	DOOM: Año Cero y DLC, Proyecto Kestrel, Elder Scrolls Online: Expansión, Proyecto Platino	1 título planificado
Año fiscal 24E	The Elder Scrolls VI, Project Kestrel: Expansión, Juego IP con licencia, Fallout 3 Remaster, Elder Scrolls Online: Expansión, Ghostwire: Tokyo Sequel, Dishonored 3, DLC DOOM Year Zero	1 título planificado

Para el año fiscal 2023, tenemos un juego DOOM: Year Zero (probablemente en desarrollo en id Software) y dos proyectos no anunciados, conocidos solo por sus nombres en clave (Kestrel y Platinum). Kestrel es el nuevo juego en desarrollo en ZeniMax Online Studios, y anteriormente formó parte de otra filtración histórica que tuvo lugar a través de GeForce NOW.

Por último, el año fiscal 2024 incluye otra remasterización de BGS después de Oblivion (Fallout 3), una expansión para Project: Kestrel, un juego IP con licencia no anunciada, y dos grandes secuelas: Dishonored 3 de Arkane y Ghostwire: Tokyo 2 de Tango Gameworks. Además de eso, el calendario original para el año fiscal 2024 también incluye The Elder Scrolls VI.

No hace falta decir que es poco probable que estos juegos aparezcan antes de 2026. TES VI ahora está programado para 2026 o más tarde, según Microsoft. Dado el proceso de desarrollo AAA cada vez más prolongado, también deberíamos esperar plazos similares para Dishonored 3 y Ghostwire: Tokyo 2 desde que los desarrolladores lanzaron sus juegos anteriores en septiembre de 2021 y marzo de 2022, respectivamente.

Aún así, incluso con todas estas advertencias, es una mirada fascinante a lo que viene de Bethesda. Tampoco es la única filtración de los documentos recientemente publicados por la FTC y Microsoft: consulte los próximos planes de Microsoft para el hardware de Xbox aquí.

Por su parte, Rowe está emocionado de traer a Shredder a la mesa después de mantenerlo fuera de esta primera película, diciéndonos: «Shredder es genial. No puedo esperar para presentar ese personaje y descubrir ese personaje y diseñar ese personaje y averiguar cómo se va a mover la cámara para ese personaje». Dado que Shredder ha sido durante mucho tiempo el archienemigo de las tortugas, puedes apostar a que tendrá una presentación ruda en el seguimiento. Y teniendo en cuenta el cambio en la historia de origen de Splinter, también hay mucho espacio para actualizar su lugar en la tradición de «TMNT».

Además, no olvidemos que todavía hay un conjunto completo de mutantes junto a las tortugas ahora. Pero, ¿podría alguno de ellos volver a convertirse en villano? Después de todo, Bebop y Rocksteady han sido tradicionalmente los secuaces de Shredder. Le preguntamos a Rowe si esto es algo que han considerado para la secuela. El cineasta dijo:

«Todavía no estamos seguros. Estamos muy temprano, pero es como si eligiéramos a todos estos grandes actores cómicos para estos papeles y apenas llegamos a rascar la superficie de usarlos en esta película. Quiero ver una escena completa». entre Bebop y Rocksteady. Quiero tener una escena completa con Wingnut y Donnie hablando de anime. Quiero pasar tiempo con cada uno de estos personajes, y creo que el desafío será, ¿cómo hacemos eso sin quitar demasiada atención? de las Tortugas en la película y además no hacer algo que se sienta episódico, hacer algo que sea una máquina bien engrasada que haga lo correcto con todos los personajes?»

Tal vez Superfly podría tomar la ruta opuesta y tiene el potencial de convertirse en otro aliado de las tortugas. Eso es algo que también estamos ansiosos por ver en la eventual secuela, y estamos ansiosos por ver cómo resulta.

«Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutant Mayhem» ya está en los cines.

Solo han pasado cuatro años desde que la película original «Historias de miedo» llegó a los cines pero, tomando prestada una frase que se repite estos días, se siente mucho más larga. Primero fue el COVID-19 y todo lo que vino después. Luego, los estudios de la Alianza de Productores de Cine y Televisión (AMPTP) no lograron negociar un trato justo con el Sindicato de Escritores de América (WGA) y el Sindicato de Actores de Pantalla, Federación Estadounidense de Artistas de Radio y Televisión (SAG-AFTRA), lo que resultó en la huelga de dos puntas. Agregue el hecho de que Øvredal se fue e hizo una película completamente diferente durante el ínterin, y no es de extrañar que la secuela de «Scary Stories» haya tardado más en progresar de lo previsto. Como dijo Øvredal:

“Obviamente, el proceso se detuvo con la huelga, pero está vivo, seguro. Covid y luego [‘The Last Voyage of the Demeter’] consumir dos años de mi vida sin duda hizo mella en el progreso».

La idea de que la vida real tiende a ser más aterradora que cualquier ficción que podamos imaginar es, muy apropiadamente, un tema clave en la primera película de «Historias de miedo» y sin duda será un factor importante en la secuela (que asegurará que se sienta oportuna, incluso con el retraso prolongado). Más allá de eso, se sabe que los coguionistas de «Scary Stories», Dan y Kevin Hageman, están escribiendo el seguimiento, ya que una vez más se inspiran en los libros originales del autor Alvin Schwartz y especialmente en las retorcidas ilustraciones de Stephen Gammell. Guillermo del Toro también regresará para producir la secuela, por lo que presumiblemente participó en el desarrollo de la historia tal como lo hizo en la primera película. Si es así, este segundo lote de «Historias de miedo» aún puede resultar tan espeluznante (y reflexivo) como el primero.

Puedes ver «El último viaje de Deméter» en los cines a partir del 11 de agosto de 2023.

Recientemente se informó que la secuela de Immortals Fenyx Rising había sido cancelada en medio de una «reasignación de recursos» dentro del estudio. Sin embargo, ahora se dice que Assassin’s Creed Red podría ser la razón detrás de esta decisión.

A través de VGC, se dijo que Ubisoft abandonó los planes para desarrollar la secuela de Immortals Fenyx Rising principalmente debido a los obstáculos que rodean a la IP. Según los informes, el juego giraba en torno a la cultura polinesia hawaiana y Ubisoft tenía la intención de convertirlo en una franquicia. Sin embargo, aquí está el comunicado de la compañía con respecto a la cancelación de la muy esperada secuela:

Como parte de nuestra estrategia global, estamos redirigiendo y reasignando algunos equipos y recursos creativos dentro del estudio de Quebec a otros proyectos no anunciados.

La experiencia y las tecnologías que desarrollaron estos equipos servirán como acelerador para el desarrollo de estos proyectos clave centrados en nuestras marcas más importantes. No tenemos nada más que compartir en este momento.

Si bien la compañía no confirmó cuáles eran los futuros proyectos «no anunciados», ahora se dice que Ubisoft ha cambiado su atención hacia Assassin’s Creed Red. El periodista de Axios, Stephen Totilo, reveló fuentes anónimas diciendo que el estudio responsable de Immortals Fenyx Rising «Quebec» comenzó a trabajar en Assassin’s Creed Red.

Crédito a @VGC_Noticias por esta primicia a principios de esta semana Y por hacer que Ubisoft lo aborde

Al preguntar, escuché que el enfoque de Immortals 2 en los dioses polinesios era prometedor y se manejaba bien. Pero parece que hacer AC Red es la prioridad en el estudio de la ciudad de Quebec https://t.co/KsJF8grBqN

— Esteban Totilo (@stephentotilo) 28 de julio de 2023

En respuesta, Stephen también dice que Ubisoft ha «apostado» su futuro en proyectos de AC, y la reasignación mencionada por la compañía es para proyectos que involucran AC «Code Red» y «Code Hexe». Si bien creemos que esta decisión mejoraría el producto final entregado por Ubisoft, Immortals Fenyx Rising obtuvo sus propios fanáticos cuando se lanzó en 2020. Ubisoft nunca discutió las cifras de ventas detalladas, aunque sí dijeron que el rendimiento del juego fue sólido y se benefició de ‘una de los más altos sentimientos de la comunidad que jamás haya tenido un juego de Ubisoft’.

Si bien los detalles que rodean a Assassin’s Creed Red son escasos, recientemente se informó que el juego está programado para 2024. En marzo, se dijo que el juego presentaría dos personajes jugables, una samurái y un shinobi, un refugiado africano.

Se espera que la próxima iteración de la franquicia AC de Ubisoft, Assassin’s Creed Mirage, se lance el 12 de octubre.

El director ejecutivo de Disney, Bob Iger, dijo que Marvel Entertainment, cuya adquisición en 2009 fue un acuerdo característico de la primera etapa de Iger en la cima de la compañía, fue injustamente «gravada» durante el frenesí de la compañía por suministrar contenido nuevo a Disney+.

En una larga reunión con David Faber de CNBC (ver un clip arriba), Iger se dirigió a Marvel y a temas como las huelgas de SAG-AFTRA y WGA; una renovación inminente de los activos de TV lineal de la empresa; y la disputa en curso con el gobernador de Florida, Ron DeSantis. Junto con Pixar y Lucasfilm, dijo el CEO, el exCEO Bob Chapek, el sucesor elegido personalmente por Iger y que fue despedido el otoño pasado, le había pedido a Marvel que hiciera demasiado.

“En nuestro afán de hacer crecer nuestro contenido de manera significativa y servir nuestras ofertas de transmisión, terminamos gravando a nuestra gente, en términos de su tiempo y su enfoque, mucho más allá de donde habían estado”, dijo. “Marvel es un gran ejemplo de eso. No habían estado en el negocio de la televisión en un nivel significativo. No solo aumentaron su producción de películas, sino que terminaron haciendo una serie de series de televisión” para Disney+. Ese aumento «diluyó el enfoque y la atención» tanto internamente como para las audiencias inundadas de nuevos títulos, dijo Iger. “Esa es más la causa que cualquier otra cosa”. El ejecutivo se esforzó en señalar que «no es un problema desde la perspectiva del personal».

Los comentarios se basaron en los entregados por el jefe de Disney en un discurso de apertura de la conferencia de Wall Street en marzo pasado. Dijo entonces que la marca Marvel «no es intrínsecamente mala», pero reflexionó sobre si «necesita una tercera o cuarta» secuela construida alrededor de personajes con resonancia principalmente entre los fanáticos incondicionales. El hombre hormiga y la avispa: Quantumania, la tercera entrega de esa franquicia, sufrió la caída más pronunciada en la segunda semana de Marvel en la taquilla nacional a principios de este año. En general, Disney está sumida en una depresión cinematográfica, que abarca la animación, Lucasfilm y Marvel, pero Iger señaló que la compañía sigue siendo la número 1 en participación de mercado global en 2023 hasta la fecha.

Iger encabeza una campaña de ahorro de costos destinada a eliminar $5.500 millones en gastos de las operaciones de la empresa, una iniciativa que ha implicado 7.000 despidos en los últimos meses. Además de las reducciones de personal, Disney está controlando el gasto en todos los ámbitos. Iger dijo que el objetivo central de Marvel y otros pilares de contenido es «gastar menos en lo que hacemos y hacer menos».

Retirarse reenfocará a los empleados y el talento, dijo Iger, y también se adapta al momento de contención de costos. Chapek anunció el lanzamiento de secuelas y títulos de transmisión a fines de 2020, cuando las acciones de Disney se dispararon a nuevos máximos a pesar de Covid; ahora cotiza a aproximadamente la mitad de su nivel de 2021.

Antes de montar un esfuerzo directo al consumidor que condujo al lanzamiento de Disney+ en noviembre de 2019, Disney podía ganar dinero con títulos de cine y televisión al otorgar licencias a Netflix. Faber le preguntó a Iger si lamentaba haber renunciado a esa fuente de ingresos de larga data para apuntalar a Disney+.

“Si no lo hubiéramos hecho, todos estarían diciendo: ‘¿Por qué Disney no va al negocio del streaming?’”, dijo Iger. “Resulta que, creo que tomamos la decisión correcta allí para entrar en ese negocio. será un negocio de crecimiento para nosotros. Lo cambiaremos, estoy seguro de eso”. Tener una relación directa con los consumidores de cine y televisión, como la ha tenido Disney durante mucho tiempo en su unidad de parques temáticos, “será valioso para nosotros a largo plazo”, agregó Iger.

Insidious: The Red Door ve el regreso de los miembros originales del elenco de Insidious, y todo eso es gracias a Patrick Wilson.

Durante una entrevista con IGN, el productor Jason Blum reveló que Wilson fue quien logró convencer al elenco de Insidious para que volvieran a estar juntos para la próxima secuela.

“Fue su idea traer de vuelta al elenco original para The Red Door y por mucho que desearía poder decir que podría haberlo hecho, traté de hacerlo en [Insidious] 3 y 4 de varias maneras y fracasó terriblemente”, dijo. “Entonces, rosa [Byrne] me diría que no a mí, pero ella le diría que sí a Patrick”.

Insidious: Chapter 3 e Insidious: The Last Key vieron el regreso de varios miembros originales del elenco, incluidos Lin Shaye y la escritora Leigh Whannell, quien interpreta a Specs. Sin embargo, Rose Byrne estuvo ausente.

Insidious: The Red Door se desarrolla 10 años después de los eventos de Insidious 2 y ve a Josh Lambert (Wilson), así como a su hijo Dalton (Ty Simpkins), regresar a The Further para poner fin a las apariciones de una vez por todas. También resulta ser el debut como director de Wilson, una buena manera de comenzar su carrera cinematográfica al reunir al elenco de una de sus películas más importantes.

“[Wilson] fue capaz de contar una historia que usó el elenco de la película original, y siempre pienso que eso es genial”, dijo Blum. “Quiero decir, lo hicimos con Halloween con Jamie Lee Curtis. No funciona si solo incluyes al personaje, pero si creas una historia orgánica que usa los personajes de la primera película donde ha pasado el tiempo, de modo que el envejecimiento que ha ocurrido por naturaleza tenga sentido, es genial. y Patrick fue capaz de hacer eso en eso en la película”.

Por supuesto, Wilson tiene una larga historia con la franquicia Insidious, ya que protagonizó el original e Insidious: Capítulo 2.

Lo que es más importante, ha trabajado mucho con el creador de Insidious, James Wan, y Blum cree que eso le da una visión única de cómo funciona la franquicia.

«Fue fantástico», dijo. “Obviamente nos conocemos desde hace mucho tiempo, desde la primera película de Insidious, y James y Patrick obviamente tienen una relación increíblemente especial. Quiero decir, Patrick es como la musa de James, ha hecho muchas cosas: Conjuring, Aquaman, han hecho muchas cosas juntos».

“Hubo muchas cosas geniales acerca de trabajar con Patrick”, agregó. “Pero lo mejor fue que, debido a su relación con James y al papel que interpretó en Insidious, realmente pudo entender mejor que nadie, excepto James y Leigh. [Whannell] lo que la audiencia espera de las películas, qué poner en las películas”.

Insidious: The Red Door se estrena en los cines el 7 de julio de 2023.

¿Quieres leer más sobre Insidious: The Red Door? Echa un vistazo al inquietante tráiler de la próxima secuela de Insidious y descubre más detalles sobre la maldición generacional de la película.

Ryan Leston es periodista de entretenimiento y crítico de cine de IGN. Puedes seguirlo en Gorjeo.