Shine Sprites son un objeto coleccionable importante. que necesitarás reunir para fortalecer tu grupo en Paper Mario: La puerta de los mil años. Con un total de 42 Shine Sprites para coleccionar en el juego, aquí es dónde y cuándo puedes encontrar cada uno de ellos.

Todas las ubicaciones de Shine Sprite en Paper Mario: The Thousand-Year Door, enumeradas

Ya desde el Capítulo 1 en Paper Mario: La puerta de los mil años, Shine Sprites aparecerá en cajas doradas brillantes en cada nivel. Shine Sprites se puede usar en Rougeport, en la casa al lado de la del profesor Frankly, para mejorar a tu compañero. Para actualizar un socio, se necesitarán tres Shine Sprites y cada socio se puede actualizar dos veces. Con siete compañeros en el juego, eso significa que hay 42 Shine Sprites para coleccionar.

Si bien algunos de estos Shine Sprites son fáciles de encontrar, algunos pueden pasarse por alto fácilmente y requerirán socios y habilidades específicas para conseguirlos. En caso de que se pierda uno, siempre habrá un práctico contador en su mapa, que le mostrará cuántos aún necesita encontrar en un área. Dicho esto, aquí están las ubicaciones de todos los Shine Sprites y cuándo puedes conseguirlos.

Capítulo 1 Sprites brillantes

• Sprite brillante #1 – En Hooktail Castle, en la habitación con Dry Bones y las escaleras abatibles. Encontrado en la planta baja.
• Sprite brillante #2 – En Hooktail Castle, en el almacén donde te encuentras con la Sra. Mowz.
• Sprite brillante #3 – En Hooktail Castle, al lado de la puerta que te lleva afuera.
• Sprite brillante #4 – En las alcantarillas de Rougeport junto a la puerta de los mil años. Usa el Modo Papel para deslizarte a través de las barras del lado derecho, luego usa el Modo Avión para volar hacia el otro lado. Usa el resorte para saltar a la plataforma.

Capítulo 2 Sprites brillantes

• Sprite brillante #5 – En Boggly Woods, después de entrar por la tubería que conduce a la plataforma con el panel del Avión, dispara a Koops hacia la izquierda para golpear la caja Shine Sprite.
• Sprite brillante #6 – En el Gran Árbol, en la habitación donde tienes que usar a Flurrie para hacer volar a los Punies a través del espacio, salta al fondo de la habitación y dirígete a la derecha.
• Sprite brillante #7 – En el Gran Árbol, usa Flurrie para volar un frasco negro en la habitación con el panel del Avión. Luego usa el panel para volar hacia Shine Sprite.
• Sprite brillante #8 – En el Gran Árbol, una vez que obtengas las Super Botas, golpea el suelo y luego salta a través de los paneles.
• Sprite brillante #9 – En el Gran Árbol en la habitación llena de agua, salta sobre los nenúfares después de drenar el agua.

Capítulo 3 Sprites brillantes

• Sprite brillante #10 – En Glitzville, antes de entrar a Glitz Pit, encontrarás el Shine Sprite frente a él. Si golpeas debajo de él, aparecerá un bloque que te permitirá golpearlo.
• Sprite brillante #11 – En Glitz Pit, una vez que ingreses a la habitación llena de cajas, dirígete al segundo piso y estará junto a la puerta cerrada.
• Sprite brillante #12 – En Rougeport después de adquirir a Yoshi. Dirígete al área derecha de Roueport y dirígete a los tejados usando el Flutter Jump de Yoshi. Luego usa el Flutter Jump de Yoshi nuevamente para llegar al techo rojo.
• Sprite brillante #13 – En Rougeport después de adquirir a Yoshi. Usa el Modo Papel para ir detrás del Centro de Problemas, luego usa el Salto Flutter de Yoshi a través del agua hasta las cajas.
• Sprite brillante #14 – En las alcantarillas de Rougeport después de adquirir a Yoshi. Usa el modo Papel para ingresar a las alcantarillas en la parte occidental de la ciudad, luego Flutter Jump a la plataforma izquierda.
• Sprite brillante #15 – En Rougeport Sewers después de conseguir el Super Hammer. Martilla el gran bloque amarillo en la habitación con las tuberías hacia Petal Meadows y Boggly Woods para acceder a él.

Capítulo 4 Sprites brillantes

• Sprite brillante #16 – En Twilight Trail, justo detrás del último árbol antes de Creepy Steeple.
• Sprite brillante #17 – En Creepy Steeple, en el fondo del pozo.
• Sprite brillante #18 – En Creepy Steeple, en la sala del tesoro. Utilice el modo tubo para acceder a él.
• Sprite brillante #19 – En Creepy Steeple después de usar a Vivian para adentrarse más en el pozo. Junto a un bloque para guardar.
• Sprite brillante #20 – En Rougeport después de conseguir el modo Metro. En el techo del Centro de Problemas, usa el Modo Tubo para ingresar a la casa de Bobbery, luego pasa por la puerta de atrás.
• Sprite brillante #21 – En Rougeport después de conseguir el modo Metro. En la parte occidental de la ciudad, ingresa a la primera casa y luego ve al segundo piso. Utilice el modo tubo en el hoyo para llegar al patio trasero.

Capítulo 5 Sprites brillantes

• Sprite brillante #22 – En Keelhaul Key, en la zona de la jungla sobre una caja. Usa a Yoshi para Flutter Salta hacia él.
• Sprite brillante #23 – En Keelhaul Key, pase el puente y detrás de un árbol.
• Sprite brillante #24 – En la Gruta del Pirata cerca de la entrada, en la proa del barco medio hundido.
• Sprite brillante #25 – En Pirate’s Grotto, en la habitación con el bloque de guardado y la cascada. Tendrás que golpear un bloque invisible a su derecha.
• Sprite brillante #26 – En Pirate’s Grotto, en el almacén. Usa el caparazón retrasado de Koops para presionar un interruptor y subirte a la plataforma con Shine Sprite.
• Sprite brillante #27 – En la Gruta del Pirata, en la habitación de las olas. Usa Koops para golpearlo.
• Sprite brillante #28 – En la Gruta del Pirata, en la habitación de los barriles flotantes. Golpea debajo del Shine Sprite para revelar un bloque oculto.
• Sprite brillante #29 – En Rougeport después de conseguir a Bobbery. Dirígete a la tienda en Western Rougeport y bombardea la pared a la izquierda de la tienda.
• Sprite brillante #30 – En Rougeport Sewers después de obtener el modo Barco. Ve a la habitación con la tubería hacia Petal Meadows y usa el modo Barco para navegar hasta Shine Sprite.
• Sprite brillante #31 – En Rougeport Sewers después de obtener el modo Barco. En el lado occidental de las Alcantarillas, busca el panel Modo Barco en el segundo subnivel y navega hacia la habitación. La sala tendrá muchas españolas.
• Sprite brillante #32 – En la misma habitación que Shine Sprite 31.

Capítulo 6 Sprites brillantes

• Sprite brillante #33 – A bordo del Exceso Express. Dirígete a la habitación 005 y golpéalo detrás de la mesa.
• Sprite brillante #34 – A bordo del Exceso Express. Ve a la habitación 008 y cumple con la petición de Bub de conseguir un autógrafo del conductor del tren.
• Sprite brillante #35 – En el área exterior de la estación Riverside. Después de bajar unas escaleras, golpéala con tu martillo.
• Sprite brillante #36 – En la sala de registros de la estación Riverside. Usa Koops para golpearlo desde el segundo escalón más alto.
• Sprite brillante #37 – En Poshley Heights. Usa el Spring Jump para golpearlo.
• Sprite brillante #38 – En la zona oscura de Poshley Sanctum. Usa el Spring Jump para moverte a través de las barras y llegar a la segunda plataforma más alta, más alejada de Crystal Star.
• Sprite brillante #39 – En Rougeport Sewers, en el casco urbano. Utilice el Spring Jump en la plataforma del ascensor y luego muévase hasta donde está Dazzle y caiga sobre la plataforma.
• Sprite brillante #40 – En la misma habitación que Shine Sprite #31 y #32. Usa el Spring Jump para golpearlo.

Capítulo 7 Sprites brillantes

• Sprite brillante #41 – En el camino hacia Fahr Outpost, en la pantalla antes de llegar a la ciudad. Salta detrás del árbol en el lado izquierdo del mapa.
• Sprite brillante #42 – En Fahr Outpost a la derecha de la casa del General White.

Y así es como encontrar cada Shine Sprite en Paper Mario: ¡La puerta de los mil años! Si buscas más guías o información sobre La puerta de los mil añoslo tenemos cubierto.

Paper Mario: La puerta de los mil años ya está disponible en Nintendo Switch.

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En 2008, un vídeo musical llegó a YouTube (entonces todavía en su infancia y dominado principalmente por vídeos de aficionados) y causó cierto revuelo, acumulando seguidores de culto y 1 millón de visitas. Más de 15 años después, el vídeo se ha transformado, muy lentamente, en un largometraje.

La alegre canción de amor de Chris Dane Owens, “Shine on Me”, ya era un trozo de rock pegadizo con algunas inspiraciones pesadas de los 80. Pero fue el vídeo épico que lo acompaña (que hizo por 70.000 dólares, una suma no pequeña en el mundo de los vídeos musicales de hoy) el que resultó ser el verdadero éxito, en gran medida por exprimir en sus cuatro minutos prácticamente todos los clichés e inspiración de las populares espadas y espadas. Entretenimiento de fantasía y brujería. “La Princesa Prometida” ocupa un lugar destacado, pero luego hay elementos de “Xena”, “El Señor de los Anillos”, “Las Crónicas de Narnia”, “Piratas del Caribe”, “Dragones y Mazmorras” y muchos, muchos más. .

Entre una montaña (cubierta de nieve, posiblemente volcánica) de imágenes gloriosamente cursis, la mayoría realizadas con pantalla verde con la ayuda de la leyenda de los efectos de “Beetlejuice” y “ET”, Robert Short, se encuentran héroes de pelo largo (incluido el propio Owens) a caballo. bellas doncellas con corpiños, peleas con espadas en cámara lenta, brujas malvadas haciendo brujas en tríos, brujas buenas flotando en tríos, dragones que escupen fuego, reinos de hielo cubiertos de escarcha, libros mágicos brillantes, barcos piratas que explotan, muchas capas, algún tipo de baile majestuoso, un villano con una máscara estilo Dr. Doom y un montón de porno de exuberantes paisajes verdes.

Si alguien alguna vez hiciera la pregunta: «¿Qué pasaría si a INXS realmente le gustara ‘Juego de Tronos’?» este video seguramente tenía la respuesta.

Para Owens, también productor de televisión nominado al Emmy e hijo del fallecido locutor de radio, televisión y locutor Gary Owens, más allá de simplemente vivir su propio amor por los mundos creados por JRR Tolkien, CS Lewis y Philip Pullman (“La brújula dorada”) La película acababa de estrenarse en esa época), la idea era crear algo que el público viera como un avance de la película.

«Quería que pareciera el avance de una película de fantasía de alto nivel», dice. “Los trailers obligan al espectador a juntar las piezas del rompecabezas por sí mismo. Así que pensé que ponerlo en un vídeo musical haría lo mismo y la gente se abriría camino a través de él y tendría sus propias historias e interpretaciones”.

El número de quienes se preguntaban cómo leer el video “Shine on Me”, o simplemente lo miraban con estupefacción y asombro, creció rápidamente. La primera chispa se produjo cuando se mencionó en la ahora cerrada red G4 centrada en los videojuegos, pero sólo un mes después, en diciembre de 2008, The New Yorker lo describió como el mejor vídeo del año, seguido de artículos en The LA Times y Wall Street Journal.

«Y entonces realmente empezó a despegar, y empresas como VH1 y MuchMusic en Canadá se pusieron en contacto para solicitar la versión HD para ponerla en rotación», dice Owens.

Pero no fueron sólo los canales de juegos o música los que estaban interesados. “30 Rock” estaba en televisión en ese momento, y Owens dice que un asistente de los productores se puso en contacto para pedir autógrafos firmados, CD y fotografías para el personal y los ejecutivos, incluida Tina Fey. “Yo estaba como, ‘Oh, ¿les gusta?’ Y dijeron: ‘Nos encanta’. Lo vemos todo el tiempo cuando nos quedamos estancados creativamente, porque hay algo en la forma en que está estructurado que fomenta la respuesta creativa’”.

Fue entonces cuando surgió la idea de convertir este pseudo tráiler en una película real, una idea que surgió por primera vez durante un almuerzo con un agente de CAA. «Él dijo: ‘Oye, esto es realmente genial, pero ¿alguna vez has pensado en hacer una película?'», dice Owens.

Por mucho que a Owens le encantara la idea, el presupuesto estaba muy lejos de lo que podía esperar reunir. Eso fue hasta unos años más tarde, cuando un productor ejecutivo llamado Kiki Koral entró en juego y ayudó a conseguir la primera financiación. Y así, lo que eventualmente se convertiría en “Empire Queen: The Golden Age of Magic” comenzó a tomar forma, con Owens, junto con su compañero de escritura y dirección Jason Schulz, tomando los personajes y las ideas que había presentado en el video “Shine on Me” y transformándolos en una característica completamente desarrollada.

«Obviamente no hay diálogo en el vídeo musical, así que el gran desafío fue cómo tomarlo y poblarlo con historia, arco de personajes, humor y diálogo», dice. “Nos divertimos mucho porque teníamos que elegir el tono que queríamos hacer. En nuestro rango de presupuesto, no pudimos crear algo que fuera pesado, opresivo y demasiado dramático, así que creo que sería mejor si tuviera un brillo, como ‘La princesa prometida’ o ‘Harry Potter’, donde hay mucho humor tonto y peculiar en el camino. Y una vez que tuvimos nuestro tono en mente, nos pusimos manos a la obra”.

Y así, el valiente héroe a caballo de Owens se convirtió en el Comandante Jade Cross, un valiente aristócrata inglés decidido a «sofocar la magia rebelde y los levantamientos rebeldes» junto a sus leales compañeros Montgomery Stirling (Capitán de la Flota de la Reina, nada menos) y el misterioso enmascarado «Royal Enforcer». .” Como cualquier buena trama de fantasía, hay un «reino en confusión» y una profecía larga y complicada que involucra mapas y claves mágicas. Hermosas doncellas aparecen casi instantáneamente, la primera leyendo casualmente un libro al lado de un pintoresco río en un caluroso día de verano.

Con la financiación inicial de Koral, el equipo salió a filmar lo que pudo antes de que se agotaran las finanzas y luego usó ese metraje para asegurar la siguiente cantidad de dinero. Owens no revelará el presupuesto total más allá de «millones» de dólares.

Finalmente, después de 100 días de rodaje repartidos a lo largo de varios años, “Empire Queen” estuvo completa. Y ahora, 17 años después de que “Shine on Me” sorprendiera a los espectadores en YouTube, el largometraje derivado llegó a Internet, primero a Amazon Prime y pronto a otras plataformas como iTunes y Google Play.

El mundo en línea es obviamente un lugar muy diferente y mucho menos inocente de lo que era a mediados de la década de 2000, con miles de horas de contenido nuevo, gran parte de él creado con la intención explícita de volverse viral, subido cada día. Pero Owens tiene la esperanza de que, al igual que el vídeo original, el largometraje encuentre seguidores.

“Siempre sentí que [the video] Fue más bien un proyecto de culto con una audiencia global leal a la que realmente le gustó y entendió lo que estábamos haciendo”, dice. «Entonces, con la función, espero que suceda el mismo tipo de fenómeno de culto, donde la gente realmente lo disfrute y quiera verlo en la pantalla grande, verlo varias veces con amigos y simplemente pasar un buen rato».

Vea el avance de “Empire Queen: La edad de oro de la magia” a continuación.

La empresa de ventas de documentales Rise & Shine, impulsada por el talento, se ha embarcado en “Fire Fire Fire” (“Feu Feu Feu”), el primer largometraje de la voz en ascenso suiza Pauline Jeanbourquin (“Dusk”), que se estrenará mundialmente en la sección de competición nacional de Nyon. Festival de documentales Visions du Réel. Variedad ha tenido acceso en exclusiva al tráiler internacional.

La poética y cautivadora historia sobre la mayoría de edad de una joven con talentos curativos, está producida por la destacada Close Up Films, con sede en Ginebra, acreditada por la candidata suiza al Oscar 2023 “Thunder” y como coproductora de la película Oscar- nominado «No soy tu negro».

“Disfruto trabajar en óperas primas, conocer una nueva voz, explorar y cuestionar lo que significa dirigir, descubrir cosas juntos. Es una responsabilidad que me llena profundamente”, afirma Flavia Zanon, productora y copropietaria de Close Up Films.

“Pauline se acercó a mí en 2019 y al instante me sentí atraída por el tipo de historias que quería contar y sentí que podía ser el socio adecuado para ayudarla a llevarlas a la pantalla. Me gusta su forma de ver el mundo, cómo es capaz de encontrar gracia en las cosas más pequeñas”.

Anja Dziersk, directora del festival de Rise & Shine, añade: “Es uno de los mayores desafíos para cualquier realizador de documentales capturar historias genuinas y auténticas sobre la mayoría de edad. Nos pareció bastante sorprendente lo que Pauline Jeanbourquin logra con ‘Fire Fire Fire’, y estamos seguros de que le ayudó el hecho de que ella todavía está bastante cerca de ese grupo de edad. Estamos felices de trabajar con este gran talento en su primera película”.

“Fire Fire Fire” sigue a la ordinaria pero extraordinaria Juliette, durante un campamento de verano de exploradores. La joven de 17 años acaba de terminar la escuela y aspira a ser partera. Pero ella es mucho más que eso. En las redes sociales, donde tiene más de 40.000 seguidores, “Junniverse” es conocida como “habladora de fuego”, un don que heredó de su abuela.

“Crecí en Jura, una región rural de Suiza donde la tradición de los curanderos es muy fuerte, y el tema siempre me intrigó”, explica Jeanbourquin a Variedad. “Quería contar la historia de estos ‘magos’ yendo en contra de la visión estereotipada que podríamos tener de ellos. Así es como llegué a contar la historia ordinaria de un adolescente con un don extraordinario”.

“Después de algunos años de investigación sobre el tema, Juliette apareció en mi cuenta de TikTok e inmediatamente encontré en ella el personaje que había soñado retratar desde el principio. Después de que nos conocimos, era obvio que tenía que acompañarla durante ese verano crucial después de la secundaria. Elegí seguir mi intuición y capturé la historia de la mayoría de edad de una bruja moderna”.

Para Jeanbourquin, la película “es también el retrato de una determinada generación: su relación con la fe y las creencias, su necesidad de darle sentido a un mundo que podrían percibir como desencantador y su necesidad de conectarse con otros a través de las redes sociales”.

Para ser una verdadera “mosca en la pared” y sumergirse por completo en la vida cotidiana de Juliette, Janbourquin la siguió a ella y a un grupo de jóvenes en un campamento de verano de exploradores. «Con mi pequeño equipo, sólo teníamos dos semanas para crear una película», recuerda. “Para mí era importante encontrar un buen equilibrio entre dejarlos solos, libres para que tuvieran sus propias experiencias y filmar. El desafío era escuchar sus necesidades, reajustándonos cada día, sin perder de vista la película a realizar”.

El cineasta contrató al experimentado director de fotografía Augustin Losserand para capturar los fugaces momentos del verano y los talentos curativos de Juliette. “Creo que Augustin tiene el don de jugar con la realidad y la luz natural para aportar magia a sus imágenes. Esta búsqueda de la magia fue nuestro lema durante todo el proceso”, dice Jeanbourquin.

La película ha sido coproducida por la cadena pública RTS (“son verdaderos campeones del documental y están dispuestos a arriesgarse con los directores emergentes”, afirma Zanon), con el apoyo de la Oficina Federal de Cultura, el Cinéforom y la Loterie Romande, con subvenciones adicionales de la SSA, Suissimage y MEDIA Desk Suiza.

Zanon, nacida en Nyon, espera presentar su película en Visions du Réel, que alimentó su amor por el cine y la realización cinematográfica. “Estrenar una película aquí es definitivamente algo especial, aunque sólo sea para que mis padres vean a qué me dedico”, bromea el productor.

La 55ª edición de Visions du Réel se celebrará del 12 al 21 de abril.

Rise and Shine World Sales, con sede en Berlín, ha adquirido los derechos de “E.1027 – Eileen Gray and the House by the Sea”, que compite por el máximo premio Dox:Award en el CPH:DOX de Copenhague, uno de los festivales de documentales más importantes de Europa. . Variedad está presentando el avance y el póster, a continuación.

Mezclando material de archivo y escenas recreadas, este documental híbrido narrado en primera persona lleva a los espectadores en un viaje a la mente de Eileen Gray, una mujer que deja su huella en un mundo de hombres y una de las principales figuras de la arquitectura modernista.

Se abre en la casa que construyó en el sur de Francia entre 1926 y 1929 junto con el también arquitecto Jean Badovici, su amante en ese momento. El nombre de la casa, E.1027, es una unión críptica de sus iniciales.

Considerada una obra maestra de la arquitectura, construida con el estilo sobrio y elegante característico de Gray, la casa está en el centro de la narrativa: cuando la vio, el mundialmente famoso arquitecto Le Corbusier, amigo de Badovici, se obsesionó con ella y acabó cubriéndola. sus paredes blancas con sus propias pinturas sexualmente gráficas.

«Tenía envidia de su visión artística, de su libertad, no soportaba que una mujer fuera a construir su primera casa y que fuera una obra maestra total», explica Beatrice Minger, que escribió y dirigió su primer largometraje. en colaboración con el cineasta suizo Christoph Schaub, que ha realizado varias películas sobre arquitectura.

Gray abandonó la casa sólo un par de años después de construirla, en busca de paz y tranquilidad para trabajar. Años más tarde, Le Corbusier, en sus propias palabras, “profanó” lo que llamó las “paredes aburridas” de la casa con la autorización de Badovici, publicó fotografías de ellas y no contradijo a quienes pensaban que él la había construido.

Cuando Gray le pidió que retirara las pinturas que ella describió como vandalismo, él no sólo la ignoró, sino que construyó su famoso Cabanon justo detrás de ellas.

Cuando se le pregunta si su deseo era dejar las cosas claras sobre Le Corbusier, Minger responde Variedad“Se trata de dejar las cosas claras, sí, pero nunca se trató de hacer una película de ‘cancelación de la cultura’ sobre un gran arquitecto. [Le Corbusier]. Por supuesto, emocionalmente estamos de su lado, pero estábamos más interesados ​​en las diferentes capas donde realmente tuvo lugar la violación.

“Puede que sepamos, intelectualmente, acerca de su apropiación de la casa, pero tuve un impulso muy fuerte, a través del cine, de crear una experiencia en la que pudiéramos sentir lo que significa ser tan reprimido, faltado al respeto, no escuchado ni visto. – Quería profundizar y comprender qué está en juego en estas dos fuerzas diferentes que están en fricción en esta casa, y cómo se manifiesta desde el punto de vista del arte y la arquitectura”.

Según Schaub, director galardonado tanto de documentales como de ficción (“Jeune Homme”, “Giulias Verschwinden”), “Eileen Gray es un tema mucho más interesante que Le Corbusier”.

«Para mí, fue interesante que se pueda abusar de la arquitectura. He hecho muchas películas sobre arquitectura y nunca me encontré con este tipo de abuso», dice. Variedad. “Quiero decir, hay muchos abusos en las ciudades – abusos motivados por el dinero – pero esto es simplemente grosero, y es por eso que estaba interesado en hacer la película: puedes cambiar el valor de la idea de arquitectura pintando de blanco. paredes. Fue interesante tener tantas aproximaciones a la arquitectura en relación con esta casa y el trabajo de Eileen Gray”.

Para contar la historia de su vida, los realizadores optaron por recrear escenas basadas en las memorias de Gray, rodadas tanto en la propia casa, un edificio protegido al que tuvieron acceso, como en un estudio. Esta forma híbrida les dio la libertad creativa de moverse entre diferentes espacios y cruzar fronteras de la misma manera que lo hizo Gray con su trabajo de vanguardia.

Fundamentalmente, en las escenas ambientadas en la década de 1920, los murales están ausentes, «gracias al CGI», explica Minger. “Realmente queríamos tener la experiencia de la casa cuando ella entró por primera vez, porque ahora hay murales por todas partes, por lo que es difícil imaginar el lugar con paredes blancas. Cuando lo vimos por primera vez [without the murals]Se me puso la piel de gallina: ¡claro que esto es algo completamente diferente!”, exclama.

Con Natalie Radmall-Quirke en el papel de Gray, Axel Moustache como Badovici y Charles Morillon como Le Corbusier, la película está producida por Das Kollektiv für audiovisuelle Werke y Soap Factory, en coproducción con la Radio y Televisión Suiza, RTS, SRG. SSR, y con la participación de ARTE GEIE.

“Los realizadores hacen una profunda reverencia a la gran diseñadora Eileen Gray y dejan algunos rasguños profundos en el monumento del icónico arquitecto modernista Le Corbusier. Se trata de una pieza de entretenimiento cinematográfico inteligente que debería resonar entre los compradores de muchos mercados. Estamos encantados de representarlo”, afirma Stefan Kloos, director general de Rise and Shine.

“E1027 – Eileen Gray and the House by the Sea” tendrá su estreno mundial en CPH:DOX el 18 de marzo. El festival se celebrará en Copenhague y sus alrededores del 13 al 24 de marzo.

Endemol Shine Boomdog, con sede en la Ciudad de México, se ha hecho con los derechos de adaptación de la novela “Revolución” del autor de “La Reina del Sur”, Arturo Pérez-Reverte, con Cholawood de Kate del Castillo como productora ejecutiva.

Del Castillo, quien interpreta el papel principal en la exitosa adaptación en español de “La Reina del Sur” también protagonizará la próxima serie basada en la revolución mexicana.

“Estoy sumamente emocionado de unir fuerzas una vez más con Arturo Pérez-Reverte, especialmente en una historia ambientada en mi país. Arturo es sin duda un gran amante de la historia de México… una historia que aprendí y amo gracias a mi padre y mis raíces. Arturo y yo compartimos una exitosa relación profesional y estoy segura de que ‘Revolución’ fortalecerá ese éxito”, afirmó.

Publicada en octubre de 2022, “Revolución” profundiza en la esencia de la naturaleza humana en una aventura que se desarrolla sobre el dramático lienzo de la Revolución Mexicana en la época de Emiliano Zapata y Francisco Villa.

Alejandro Rincón, director ejecutivo de Endemol Shine Boomdog, dijo: “Arturo Pérez-Reverte es un narrador magistral y este esfuerzo es una adición excepcional a nuestra diversa lista. Vemos un gran potencial en adaptar esta narrativa a una serie cautivadora que resonará en nuestra audiencia”.

“Estoy interesado en ver cómo el equipo de Endemol Shine Boomdog trae los personajes y momentos de esta novela a una serie que probablemente satisfará a los lectores y seguidores nuevos y leales. Es una nueva aproximación a una historia de acción, amor y aventuras que aprecio desde que la concebí y escribí, y estoy seguro de que su resultado será excelente”, dijo Pérez-Reverte, autor y periodista español que ha visto varios de sus libros adaptados al cine o la televisión, entre ellos “El Maestro de Esgrima”, “Capitán Alatriste” y “Territorio Comanche”, entre muchos otros.

Endemol Shine Boomdog, parte de Banijay Americas, y Cholawood Productions han sido socios desde que firmaron un acuerdo de desarrollo en 2019. Cholawood fue fundada por Del Castillo, la ejecutiva de la industria del entretenimiento Carmen Cervantes y la periodista Jessica Maldonado.

El primero en salir del acuerdo de producción general fue “A Beautiful Lie” (“Volver a caer”), una versión contemporánea en español de “Anna Karenina” de Leo Tolstoy, que ahora se transmite por ViX.

En noticias recientes anunciadas en Content Americas, Del Castillo interpretará a la icónica cantante ranchera mexicana Chavela Vargas en la próxima bioserie de Caracol Televisión y Miracol Media, “Chavela”.

Hay algunos juegos que la mayoría asumió que nunca volverían a ver la luz fuera de un relanzamiento perdido, y Super Mario RPG: Legend of the Seven Stars definitivamente es uno de esos juegos. Los derechos siempre han sido un problema debido a ser una asociación entre nintendo y lo que era Square en ese momento. Por eso fue aún más sorprendente el anuncio de un remake de Super Mario RPG a principios de este año, que ahora ha llegado y demuestra una vez más por qué es uno de los grandes.

Una explosión del pasado

Super Mario RPG: Legend of the Seven Stars se lanzó más adelante en la vida de Super Nintendo y aprovechó al máximo las capacidades gráficas del sistema con un chip especial mejorado que muy pocos juegos utilizaban en la consola. El juego usaba sprites para cada personaje y los colocaba encima de un mundo isométrico que podías explorar visitando las distintas áreas del juego. En lugar de rehacer completamente el juego, el equipo de desarrollo del remake fue muy fiel al actualizar los sprites y fondos del original a 3D sin quitarle el encanto y la belleza del original. Incluso hay una forma única de manejar a cierto jefe secreto que la gente del original apreciará mucho.

Si bien la jugabilidad en el original era bastante básica, también estaba increíblemente bien diseñada para que los jugadores pudieran disfrutarla continuamente durante todo el juego. Esto todavía funciona tan bien que el equipo de desarrollo no tuvo que hacer muchos cambios, sino que tomó el sistema existente y lo actualizó en algunas áreas manteniendo lo que a la gente le encanta del original.

Al tocar a un enemigo mientras caminas, comenzará una batalla entre tu grupo y los enemigos. Aunque algunos juegos más modernos han agregado una función en la que puedes emboscar al enemigo o causar daño adicional saltando encima de él fuera del combate, esto no se agregó a Super Mario RPG en el remake. El sistema de combate todavía te permite turnarte para atacar al enemigo usando una combinación de ataques, movimientos especiales y elementos, donde el tiempo es más importante que nunca.

Simplemente presionar el botón de ataque una vez como un JRPG clásico típico no será suficiente aquí en Super Mario RPG, ya que eso causará la mínima cantidad de daño posible. Al presionar el botón de ataque una vez más justo cuando tu ataque aterriza, puedes causar mucho más daño. Esta nueva versión también agrega otro nivel de este momento en el que si lo golpeas perfectamente, no solo golpeará al objetivo con un gran daño sino también al resto de los enemigos con daño por salpicadura. El tiempo aquí puede variar mucho entre los personajes y su arma equipada, por lo que encontrar el arma adecuada donde sea más fácil cronometrarlas es crucial.

Prestar mucha atención cuando el enemigo está atacando también es muy importante en Super Mario RPG, ya que también puedes mitigar parte o la totalidad del daño presionando el botón en el momento justo. Si lo sincronizas perfectamente, puedes incluso evitar que se le haga todo el daño a tu personaje. Todavía hay ataques que no se pueden prevenir, pero poder limitar parte del daño es algo que puede ayudar especialmente en las batallas más duras que se avecinan después del juego.

Esta nueva versión mantiene el sistema de equipamiento existente donde puedes equipar un arma, equipo y un accesorio. No son sólo las mismas armas para cada personaje con mejoras de fuerza, sino que ofrecen cierta variedad en la forma en que se usan. Por ejemplo, Mario tiene una combinación de martillos, guantes y conchas, mientras que Mallow tiene palos, guantes y platillos. El equipo variará según la estadística en la que quieras centrarte en aumentar, siendo normalmente ataque o defensa. Los accesorios pueden abrir completamente el juego, especialmente más adelante en el juego, cuando tienes acceso a los realmente poderosos, y algunos brindan EXP adicional, mayor fuerza o incluso ayudan a encontrar cofres del tesoro en el mapa. Descubrir la mejor gama de equipos para tus personajes realmente puede ayudarte a largo plazo.

Super Mario RPG contó con cinco miembros jugables del grupo, incluidos Mario, Mallow, Geno, Bowser y Peach, y esos mismos cinco se pueden jugar una vez más en el remake. Sin embargo, el gran cambio aquí es que ya no estás relegado a tener solo tres en tu grupo para cada batalla. Mientras entras en batalla con los tres miembros preestablecidos de tu grupo, puedes cambiar cualquiera de los personajes que no sean Mario por otro sin siquiera perder un turno. Si tu personaje es derrotado, también puedes elegir con quién intercambiarlo al instante. El juego incluso te pedirá que cambies uno de ellos si llega su turno y tiene un efecto de estado como dormir o espantapájaros. Es un poco desafortunado que el juego aún se fije en que Mario tiene que estar en el grupo en todo momento, pero la versatilidad con el cambio hace que parezca que tienes un gran grupo de cinco personajes a pesar de que técnicamente son solo tres a la vez. tiempo.

La forma en que se maneja el sistema de nivelación equilibrado del juego entre todos los miembros del grupo es la del original. La mayoría de los juegos de rol solo otorgan EXP a los miembros activos de tu grupo o, como máximo, otorgan una cantidad reducida a los miembros no activos del grupo. Sin embargo, Super Mario RPG le brinda a todo tu grupo la misma cantidad de EXP, independientemente de si un personaje no está entre tus tres actuales o si participó en la batalla. El único cambio aquí que le da más EXP a un personaje es el elemento de refuerzo de EXP que duplicará la EXP en cada batalla para el personaje que lo tiene equipado. Tener el sistema EXP equilibrado te da más control de tu grupo al mantenerlos bastante parejos en todo momento, donde cualquiera de ellos puede participar en una pelea determinada y aún así sentir que no están subnivelados.

Una adición más al sistema de combate del juego son los nuevos ataques triples que giran en torno al nuevo indicador de acción que se encuentra en la batalla. El indicador de acción aumenta gradualmente cuando atacas y eres atacado, pero puede aumentar aún más rápido si sincronizas los golpes correctamente. Tener largas cadenas de prensas temporizadas puede aumentar aún más el calibre con el objetivo de llegar al 100%. Una vez que llegues al 100%, podrás presionar un botón independientemente de cuál de tus personajes sea el turno para activar uno de los nuevos ataques triples. Hay siete de estos en total y dependen completamente de quién esté en su grupo en ese momento. Uno de los siete solo está disponible temprano antes de que tengas tres miembros en tu grupo, pero después de eso, tienes otros seis para elegir, incluido el ataque Star Riders, cuando tienes a Mario, Geno y Mallow en el grupo. Si bien se llaman ataques triples, no todos son movimientos ofensivos, ya que el triple ataque Save-Us-All cuando tienes a Mario, Peach y Geno en tu grupo crea una barrera que te protege por completo del próximo ataque.

Cuando se lanzaron los primeros avances del juego para el remake de Super Mario RPG, algunas personas estaban preocupadas por la adición del Triple Ataque como una forma de hacer que el juego fuera demasiado fácil. Hace que el juego sea un poco más fácil, especialmente en conjunto con algunas de las otras habilidades como los ataques de sincronización adicionales y los movimientos de defensa, pero lo bueno es que puedes evitar usarlos por completo si realmente quieres superar el desafío. El juego no depende de estos en absoluto y yo personalmente no utilicé casi ninguno de ellos simplemente porque no pensaba en ello la mayor parte del tiempo.

La historia de Super Mario RPG comienza con Bowser secuestrando a Peach como siempre, lo que lleva a Mario a ir a su castillo para rescatarla. Las cosas salen mal cuando una espada gigante llamada Exor se estrella y se apodera del castillo, haciendo que todos salgan volando. Luego, Mario se despierta en su propia casa y comienza un viaje para encontrar a la Princesa. En el camino, termina conociendo nuevos personajes llamados Mallow y Geno, al mismo tiempo que forma un equipo poco probable con Bowser y finalmente agrega a Peach al grupo después de encontrarla. Una vez reunido, el grupo tiene que trabajar en conjunto para regresar al castillo de Bowser y derrotar no solo a Exor sino también al villano principal llamado Smithy.

Esta historia nunca fue la más profunda de un juego de rol, pero los encantadores personajes hicieron que la experiencia fuera muy divertida. Esto sigue siendo así en el remake, donde los personajes no han perdido un paso en sus bromas de un lado a otro. Ver a Mario y Peach interactuar con Bowser de una manera más amigable en algo que no sea un Mario Kart o un juego derivado de deportes es muy bienvenido y conduce a momentos realmente geniales. El humor aquí es de primera categoría, y los chistes visuales son tan divertidos aquí como en el original. Bowser es muy divertido durante todo el juego y todavía se las arregla para robarse el espectáculo la mayor parte del tiempo.

Algunas otras adiciones al remake son esencialmente mejoras en la calidad de vida para que la experiencia sea aún mejor. El mapa del mundo del juego ahora permite viajar rápidamente entre áreas abriéndolo en el menú de pausa, lo que hace que la navegación sea aún más fácil. Ahora también tienes acceso a una caja de almacenamiento en Mario’s Pad que contiene cualquier artículo sobrante que recojas, en lugar de limitarte solo a lo que puedes guardar en tu bolso a la vez. Esto es de gran ayuda más adelante en el juego, especialmente cuando empiezas a acumular elementos y no quieres que se desperdicien.

El resto del juego es más o menos como cuando se lanzó en Super Nintendo, al menos hasta los créditos. Después de completar el juego, aún podrás luchar contra el jefe oculto que estaba en el juego original. Pero eso no es todo, ya que ahora puedes completar una línea de misiones que incluye revanchas con los principales jefes del juego, incluido el jefe oculto. Estas peleas son ligas más difíciles que cualquiera de las otras del juego y realmente pondrán a prueba tus habilidades. Algunos de ellos incluso tienen situaciones únicas que debes resolver para ganar. Afortunadamente, algunos elementos extra poderosos estarán disponibles después del juego y también podrás obtenerlos. Sin embargo, incluso con eso, estas peleas presentarán los mayores desafíos que enfrentarás en todo el juego.

El Super Mario RPG original: Legend of the Seven Stars ya tenía una banda sonora estelar que ahora se ha rehecho aquí en el remake. Esta nueva versión de la banda sonora es fantástica y hace justicia a la original en todos los sentidos. Sin embargo, los tradicionalistas pueden cambiar a la versión original de la banda sonora desde el menú en cualquier momento para revivir los viejos tiempos. También puedes desbloquear un reproductor de sonido en el menú después de terminar el juego que te permitirá escuchar cualquiera de las pistas de cualquier versión de la banda sonora. Admito que me encontré haciendo esto con bastante frecuencia después de desbloquearlo.

Veredicto

Los remakes a menudo pueden ser impredecibles, donde por cada uno bueno probablemente también puedas encontrar uno malo. Sin embargo, el remake de Super Mario RPG cae completamente en el lado bueno, ya que no solo proporciona una actualización gráfica del original, sino que también agrega algunas características y contenido adicionales que mejoran la experiencia. Ya sea que hayas jugado al original o no, Super Mario RPG es otra joya imprescindible en la biblioteca de Nintendo Switch que puede atraer a muchos grupos diferentes de personas.

Puntuación: 9,5/10

Ventajas:

• Imágenes bellamente mejoradas
• Los personajes son tan encantadores como siempre.
• Mejoras al combate que no lo cambian por completo.
• Cambios en la calidad de vida
• Las nuevas revanchas contra jefes posteriores al juego son un verdadero desafío

Contras:

• No hay contenido de juego extendido además de las revanchas adicionales contra jefes.
• El juego puede resultar demasiado fácil a veces para algunos.

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Super Mario RPG fue comprado para el crítico. Puedes leer la política de revisión y puntuación de MP1st aquí mismo..

Banijay Asia presenta su equipo de liderazgo tras la adquisición de Endemol

Banijay Asia ha creado su primer equipo de liderazgo desde que adquirió Endemol Shine India. Se han ascendido cinco ejecutivos: Rishi Negi se convirtió en director de operaciones del grupo, Mrinalini Jain asumió el cargo de director de desarrollo del grupo, Shyam Rathi director financiero del grupo, Lalit Sharma, directora de asuntos legales y Fiona Machado, directora de recursos humanos. Hermano mayor y Maestro de cocina El fabricante Banijay Asia compró la participación del 49% de CA Media en Endemol Shine India a principios de este año y Deepak Dhar supervisa la entidad combinada. “Nuestra misión siempre ha sido crear contenido excepcional que cautive al público en toda la India y más allá. Con esta reestructuración estratégica, estamos dando un paso más en nuestro compromiso de ser los portadores de la antorcha de la narración de primera clase en todas las pantallas”, dijo Dhar. «Este equipo central aporta una invaluable riqueza de experiencia y conocimientos, y juntos desbloquearemos la siguiente fase de nuestro crecimiento».

Paramount+ se lanza en Japón

Paramount+ se lanzó en Japón en el operador de cable J:Com y el canal de televisión paga Wowow Inc. Paramount dijo que el lanzamiento significa que su transmisor ahora está disponible en los 10 principales mercados internacionales de crecimiento de SVoD. El público japonés ahora tendrá acceso a programas como Alcalde de Kingstown, Star Trek y Misión imposible todo en un lugar. Paramount+ ha adoptado una cuidadosa estrategia de lanzamiento desde su lanzamiento y el jefe Marco Nobili detalló esta estrategia en el Asia TV Forum esta semana. «Estamos increíblemente emocionados de lanzarlo con dos grandes socios locales, J:COM y WOWOW, ya que esto nos permite combinar nuestra poderosa oferta global con las plataformas y el contenido locales de nuestros socios», dijo Nobili. «Estoy seguro de que esta combinación creará la combinación perfecta que nuestros fans no querrán perderse».

ITV Studios establece agente de ventas en Corea del Sur

ITV Studios ha nombrado un nuevo agente de ventas en Corea del Sur. Jaye Entertainment venderá empresas como Isla del amor, cumplimiento del deber y Cocina del infierno en el país a través de un acuerdo exclusivo de dos años. Jaye Entertainment se estableció hace 15 años y es un actor importante en el espacio de distribución del país. Es el primer agente de ventas de ITV Studios en Corea del Sur. «La relación continuará brindando a nuestros numerosos socios surcoreanos nuestra amplia cartera de contenido con y sin guión que ha encontrado audiencias apreciativas», dijo Augustus Dulgaro, vicepresidente ejecutivo de Asia Pacífico, Asociaciones Globales, ITV Studios. El acuerdo fue negociado por la vicepresidenta senior de ventas, Carla Ferry, y la ejecutiva de ventas de Corea del Sur, Ji Hye Park. El anuncio se hizo en el Asia TV Forum de esta semana.

Paramount+ da luz verde a ‘The Road Trip’ basada en la novela de Scribe ‘The Flatshare’

Paramount+ ha dado luz verde a otra serie británica de 42 y PTIS basada en una novela de El piso compartido escriba Beth O’Leary. El viaje por carretera está siendo dirigido por Todo lo que sé sobre el amor La protagonista Emma Appleton, quien interpreta a Addie, emprende un viaje por carretera a la boda de un amigo en España cuando ella y su hermana se ven obligadas a compartir el viaje con su ex Dylan, su incontenible mejor amigo Marcus y un completo desconocido Rodney. Sin ningún lugar donde esconderse excepto una chirriante camioneta, el grupo debe enfrentar su historia enterrada mientras secretos y revelaciones causan muchos obstáculos en el camino. Protagonizada junto a Appleton está Laurie Davidson. (Mary y George, culpables)David Jonsson (Rye Lane, Industria)Isabella Laughland (Fundación, Trigonometría) y Angus Imrie (La corona, bolsa de pulgas). “42 y Paramount+ eran el equipo de ensueño detrás El piso compartido serie, así que es maravilloso saber que El viaje por carretera está en manos tan seguras y hábiles”, dijo O’Leary. El rodaje ha comenzado en Bristol, Reino Unido, y también se llevará a cabo en Gran Canaria, España. O’Leary’s El piso compartido La adaptación se lanzó en Paramount+ el año pasado y también fue producida por Viaje Indie 42. La semana pasada, Paramount+ dio luz verde a la serie británica Los ciervos de Educación sexual indie Once.

Endemol Shine Polonia presenta MD

Endemol Shine Polonia ha presentado un sustituto para Ryszard Sibilski, que se marcha después de casi dos décadas. Małgorzata (Gosia) Perkowska-Czaja llega como directora general procedente de Rochstar y es una antigua alumna del equipo respaldado por Banijay, tras haber pasado siete años allí supervisando las versiones locales de Maestro de cocina y sus derivados y Hermano mayor. Reportará al director general de Endemol Shine Alemania, Fabian Tobias, y se encargará de hacer evolucionar la cartera de negocios polacos, identificar nuevas fuentes de ingresos y fortalecer la estrategia comercial. El director ejecutivo de Banijay, Marco Bassetti, la llamó una “líder formidable, que se une a Endemol Shine Polonia con una trayectoria impresionante en el espacio de contenido local e internacional”. Perkowska-Czaja añadió: «Endemol Shine Polonia se ha ganado una reputación de entretenimiento de alta calidad y, al volver a unirme al negocio como director general, espero explorar nuevas oportunidades para diversificar la oferta y aprovechar su rendimiento en todos los géneros».

Disney+ y SVT presentan el elenco y la imagen de ‘Whisky On The Rocks’

Disney+ y la emisora ​​pública sueca SVT han revelado el reparto y las primeras imágenes de Whisky con hielo, una miniserie satírica sobre los dramáticos días en que el submarino ruso U-137 encalló a un paso de una base marina secreta en Suecia en 1981. Rolf Lassgård interpretará al primer ministro sueco Thorbjörn Fälldin, junto a Anders Mossling (Canales de juego), Niklas Engdahl (Bonusfamilia), Filip Berg (Familia Andersson) y otros. El programa se transmitirá por SVT en Suecia en diciembre de 2024, y las fechas de estreno mundial de Disney+ seguirán. Hombre de 100 años que saltó por la ventana y desapareció El escriba Jonas Jonasson escribió la historia original. Disney+ y SVT están coproduciendo con Skyverse Nordic.

La aventura submarina de Akhilesh Jaiswal ‘Starfish’ tiene tráiler

Se ha lanzado un tráiler de Akhilesh Jaiswal. Estrella de marun thriller ambientado en un mundo submarino basado en el libro más vendido de Bina Nayak, Pepinillo De Estrella De Mar. Sus estrellas son personas como Khushalii Kumar, Milind Soman, Ehan Bhat y Tusharr Khanna, que siguen a Kumar como una hábil buceadora comercial con un corazón rebelde, que lucha contra sus demonios del pasado mientras se encuentra en las tranquilas aguas del océano. La película está producida por T-Series y Almighty Motion Picture de Bhushan Kumar y Krishan Kumar. Se lanzará a finales de esta semana (24 de noviembre).

Média-Participations de Francia contrata a su jefe de ventas

La francesa Média-Participations ha contratado a un jefe de ventas para su división de distribución. Fréderic Gentet se une a Mediatoon en el puesto de nueva creación con efecto inmediato y supervisará los departamentos de ventas, marketing y servicio, responsables de encontrar alojamiento para espectáculos como SamSam: Aventuras Cósmicas, Garfield y Tintín. Recientemente fue Jefe de Ventas de Princess Sam Pictures, supervisando el lanzamiento global de Tara Duncan. Gentet tendrá su sede en París y reportará directamente a Caroline Duvochel, directora general de Mediatoon y directora de Audiovisual e Innovación de Média-Participations. «Estamos encantados de dar la bienvenida a Frederic Gentet a Mediatoon», dijo Duchovel. “Su amplia experiencia comercial y de marketing con importantes marcas juveniles será un activo valioso para desarrollar las ventas internacionales y fortalecer la influencia de nuestro universo infantil y familiar”.

El ex director de Talkback y Thames, Leon Wilson, ha sido nombrado director ejecutivo de los sellos de Banijay UK, Shine TV y Zeppotron.

Esto se produce después de la noticia de que el actual director general de Shine, Jon Swain, dimitirá a finales de año. Wilson reportará al director ejecutivo de Banijay UK, Patrick Holland, y asumirá el cargo de director ejecutivo a finales de mes.

Shine es conocido por la BBC. Maestro de cocina marcas, cazado y Celebridad cazada y nuevo formato carcelario de Canal 4 Golpeadomientras que Zeppotron hace espectáculos de larga duración 8 de cada 10 gatos, 8 de cada 10 gatos hacen cuenta regresiva y ¿Te mentiría yo?.

No hay planes para reemplazar directamente a Swain en Shine, pero Wilson trabajará con el director creativo Tim Whitwell. Maestro de cocina jefe David Ambler y todo el equipo. En Zeppotron, los directores ejecutivos Ruth Phillips y Peter Holmes trabajarán con Wilson para impulsar el mercado de streaming.

Wilson es conocido por dirigir el sello Talkback de Fremantle y el negocio fusionado Talkback-Thames entre 2013 y 2019. Allí sus créditos incluyeron Demasiado caliente para manejar para netflix, Los héroes de Harry: el inglés completo para ITV1 y Tu cara o la mía para Central de la Comedia.

Más recientemente, fundó Great Scott Media, respaldada por All3Media, que ha crecido hasta facturar £ 14 millones al año y ha obtenido comisiones como trampa de amor para Canal 4 y reality show de Netflix de 10 capítulos Fechado y relacionado. Más atrás en su carrera, trabajó en El show de Graham Norton, dama edna, Fútbol de fantasía y El proyecto del viernes por la noche.

Holland, jefe de Banijay UK, dijo: “Además de ser un creativo brillante, Leon tiene cantidades fenomenales de energía, entusiasmo y perspicacia. Estoy muy encantado de que haya elegido a Banijay para el próximo capítulo de su impresionante carrera y sé que los equipos de Shine y Zeppotron se beneficiarán enormemente de su experiencia”.

Wilson agregó: “No veo la hora de comenzar en este nuevo rol y trabajar con los equipos increíblemente talentosos de Shine y Zeppotron. Me encantan las cárceles, que me cacen, comer, mentir y las cuatro quintas partes de los gatos… además de ganar nuevos encargos. Es literalmente un sueño hecho realidad”.