RuPaul’s Drag Race Reino Unido La estrella Danny Beard ha anunciado que saldrán de gira con su Expectativas rectas recorrido.

Danny recurrió a las redes sociales para difundir la noticia de la nueva gira, que comienza en Newbury el 4 de septiembre, y compartió un cartel promocional en Instagram junto con algunas fechas.

«¡Ven a verme a mí y a mi increíble banda EN VIVO de cinco integrantes en nuestra segunda gira por el Reino Unido, para una noche de voces asesinas, comedia ágil, humillaciones y animaciones! Enlace de entrada en la biografía», escribieron en la publicación.

Relacionado: La carrera de resistencia de RuPaul La estrella Amanda Tori Meating se declara trans

La gira verá Carrera de resistencia Reino Unido Beard, ganador de la temporada 4, y su banda completa en vivo presentan «una noche de 5 estrellas de voces asesinas, comedia ágil, humillaciones y animaciones».

Prometiendo una «noche de comportamiento escandaloso, muchas risas y una visión honesta de cómo es realmente la vida como una ‘celebridad’ de la lista Z», el programa recorre varios pueblos y ciudades del Reino Unido antes de llegar a Londres el 22 de septiembre.

Las entradas para el espectáculo, que se celebrará en el Peacock Theatre del West End de Londres, se pueden comprar online aquí, mientras que las entradas para otros lugares se pueden conseguir a través de Danny’s Linktree.

Relacionado: Estrictamente‘s Janette y Aljaž entre los nuevos Drag Race Reino Unido contra el mundo invitados famosos

En la publicación de Danny en Instagram, el Carrera de resistencia Reino Unido Star confirmó que las entradas para algunas ciudades, incluidas Liverpool y Norwich, no estarán a la venta hasta finales de este mes, el 9 y 23 de febrero respectivamente.

El año pasado, Danny fue anunciado como el presentador del nuevo Carrera de resistencia Reino Unido resumen del programa titulado El after afeitado con Danny Barba.

«Muchas gracias a todos por todo el amor en la nueva publicación sobre el nuevo programa. Estará en BBC iPlayer y BBC Three todas las semanas inmediatamente después. Carrera de resistenciase llama El after afeitado con Danny Beard y es el programa de resumen oficial», dijo Danny en el momento del anuncio.

RuPaul’s Drag Race Reino Unido se transmite por BBC Three en el Reino Unido y por WOW Presents Plus en EE. UU.

Interesado en hablar de todas las cosas. Carrera de resistencia? Visite nuestro subforo dedicado

Un nuevo concepto de auriculares de Olga Orel añade una dimensión completamente nueva a estos populares (algunos dirían que esenciales) accesorios de audio. Apodados los auriculares Futureahead, este diseño de producto «Future Nostalgia» alojado por Behance mezcla influencias de fuentes de tecnología retro con la necesidad moderna de integrar paneles de visualización en todo. El resultado es un conjunto de latas que no se vería fuera de lugar en Cyberpunk 2077.

En la combinación de imágenes de productos compartidas por Orel, puede ver una pantalla que cubre casi toda la extensión del exterior del auricular. La forma cuadrada de las orejeras ayudaría a cualquier futuro fabricante a obtener una pantalla lista para usar para este producto.

Drybar dice que la herramienta para el cabello es buena para cabello ondulado, rizado, liso y para todo tipo de cabello. Pero yo diría que «todo tipo de cabello» es una exageración. Tengo cabello tipo 2 (ondulado, fino, encrespado y grueso) que se ajusta al tipo para el que está diseñada esta herramienta. Pero me da una explosión más voluminosa que el cabello liso, a pesar de ser parte de la plancha. Y eso es en la configuración de temperatura más alta.

Podrá elegir entre configuraciones de temperatura fría, media y alta. Pero en un esfuerzo por reducir el daño por calor, solo sube a 250 grados Fahrenheit. Subí mi secador de pelo a alto y mi plancha a 450 grados, así que estaba escéptico de que esto funcionara. Pero es justo lo suficientemente caliente. Si tu cabello es similar al mío, o incluso más grueso, debes mantenerlo alto. De lo contrario, es posible que no veas ningún resultado o que tarde una eternidad en secarse.

También incluye la tecnología Ionic, que está diseñada para reducir el encrespamiento y el brillo mientras se peina, y cerdas con mechones de nailon alrededor de cada placa que, según la compañía, «proporcionan la cantidad perfecta de tensión para crear un efecto de alisado mejorado». Todavía necesito mi plancha para alisar la hinchazón y los cabellos sueltos (dependiendo de la apariencia que quiera lograr), y no estoy seguro de que las cerdas con mechones hagan mucho más que engancharme el cabello. Y está bien, sé que las cerdas son supuesto para quitar el cabello muerto y las células de la piel de mi cuero cabelludo, pero aun así es asqueroso ver cómo se acumula.

Sin embargo, siento que mi cabello se ve y se siente más saludable. Esto podría deberse a que lo estoy lavando regularmente, ya que no me toma tanto tiempo. Con el cabello húmedo, termino de peinar en unos 10 a 15 minutos. Con el pelo secado con toalla, tardo un poco más de 20 minutos. Así que reduce mi tiempo de peinado a la mitad. Pero también podría deberse a que no le estoy aplicando tanto calor.

Sopesa tus opciones

Si su cabello es muy grueso, el secador de aire inverso RevAir (9/10, WIRED recomienda) es una mejor alternativa. Es más cara, cuesta $399, pero la máquina estilo aspiradora incluye características que podrían ser más adecuadas para usted, incluidas siete configuraciones de tensión y dos configuraciones de calor (158 y 220 grados Fahrenheit). También tiene pequeñas aberturas para secar el cuero cabelludo y seca el resto del cabello con aire hacia abajo para evitar el encrespamiento.

También está el Dyson Airstrait (8/10, WIRED recomienda) por $500. No tiene placas calientes y se seca solo con aire caliente, por lo que es una gran opción si te preocupa el daño por calor. También viene con un modo húmedo y seco, por lo que puede usarlo como secador y plancha al mismo tiempo con el cabello mojado o seco. Funciona mucho mejor en mi cabello más grueso, y la capacidad de cambiar al modo seco ha eliminado por completo la necesidad de mi alisador. Pero es muy caro.

Si todavía te inclinas por Straight Shot, vale la pena reiterar que, a menos que tengas el cabello más delgado, lo más probable es que no te dé el mismo aspecto liso que una plancha. Sin embargo, me dio el mismo reventón que obtengo con un cepillo redondo y un secador de pelo en aproximadamente la mitad del tiempo. Si eliges esta opción, todavía me quedaría con tu plancha. Pero al menos podrás separarte de tu secador de pelo.

Todos sabemos que el Gay Best Friend es a quien acudir cuando la vida te da limones emocionales, ¿verdad? Pero, ¿a quién recurre el Gay Best Friend cuando las cosas se ponen difíciles?

Sábado noche en directo reclutó a la estrella de la NFL Travis Kelce para responder esa pregunta en su falso comercial de medicamentos recetados, «Straight Male Friend».

Kelce, quien ganó su segundo anillo de Super Bowl el mes pasado mientras jugaba para los Kansas City Chiefs, es el último portador de una orgullosa tradición de estrellas deportivas como anfitriones. SNL. Tiene una manera ligera y modesta que parece facilitar que los escritores construyan bocetos a su alrededor. Ya sea como el niño de juguete de un octogenario o un espeluznante fanático de las muñecas American Girl o un entrenador de defensa personal extrañamente efectivo, Kelce demuestra una versatilidad sorprendente para un comediante de sketches por primera vez.

HISTORIAS RELACIONADAS

Pero su mejor trabajo es jugar con franqueza. Como, suuuuuuper recta. En el anuncio falso, Bowen Yang es un mejor amigo gay que busca una relación de bajo estrés para equilibrar la relación de alto estrés con His Girls (Chloe Fineman y Heidi Gardner). Entra Kelce como el broey-est broey que alguna vez crió a un hermano.

Straight Male Friend se presenta como el respiro emocional perfecto de la profunda intimidad de las amistades íntimas entre mujeres: sin llorar ni escuchar los problemas de los demás o, bueno, nada más que videojuegos y alitas de pollo. Él no te cargará cuando un miembro de la familia muera; de hecho, se disculpará incluso por mencionarlo. «Oye, siento haberte molestado por la muerte de mi padre antes» es probablemente la frase más grande de la historia… lo siento, Brostory.

Hay descargos de responsabilidad divertidos en la parte inferior de la pantalla como «ni siquiera se molestará en aprender su apellido» o «Un amigo heterosexual puede causar un aumento de peso significativo» mientras los amigos comen en Wing Pit. Básicamente, si usted es el tipo de persona que prefiere los gatos a los perros porque requieren poco mantenimiento, entonces obtendrá el encanto.

Además, grandes puntos de bonificación por agregar cada motivo de decoración de Straight Male Friend: Funko Pops, una bicicleta de montaña, una XBox (con mucho, la más recta de las plataformas de juego) y un enmarcado. Comienzo póster apoyado en el suelo en lugar de colgado. ¡Es como si los escritores conocieran a hombres blancos heterosexuales reales!

Mire el video a continuación y luego califique el episodio de esta semana en nuestra encuesta:

Presentamos a un amigo heterosexual
(disponible en todas partes excepto en terapia) pic.twitter.com/F0VeJWzVtZ

— Sábado noche en directo – SNL (@nbcsnl) 5 de marzo de 2023

Marlowe, la nueva película protagonizada por Liam Neeson como el clásico detective empedernido Philip Marlowe, comienza con una toma de una rubia con un vestido rojo sentada en una oficina. La cámara gira lentamente y, mientras lo hace, vemos que estamos viendo aquí desde el edificio de enfrente, las persianas venecianas oscurecen nuestra vista. Retrocede un poco más y encontramos a un hombre despeinado fumando un cigarrillo mirando por la ventana en su oficina en sombras, su nombre impreso en la puerta de vidrio empañado.

Esta dama de rojo resulta ser una pista falsa (literalmente) roja muy breve, pero el resto de la toma no lo es. En su primer minuto, Marlowe pasa rápidamente a través de una gama de tropos del cine negro clásico, diciéndole instantáneamente al espectador que esta película está jugando directamente al cine negro, sin neo-noir, neon noir, sci-fi noir o cualquier otro spin-off del género. Es, en una época de películas que deconstruyen el género, una versión irónicamente innovadora, y por eso debería recibir algunos elogios.

La película no se basa en ninguna de las novelas pulp originales de Raymond Chandler, sino en una historia de Philip Marlowe de 2014 llamada La rubia de ojos negros por Benjamín Negro. En él, encontramos a Marlowe (Neeson) asumiendo el caso de la mujer fatal y heredera Clare Cavendale (Diane Kruger) después de que supuestamente asesinaran a su amante. Atrapada en un drama familiar que incluye a su madre Dorothy (Jessica Lange), el jefe del crimen Lou Hendricks (Alan Cumming) y el dueño de un club privado llamado Danny Huston (Floyd Hanson), Marlowe se encuentra descubriendo un misterio que se sumerge en el sórdido vientre de Hollywood de los años 30.

O, al menos, eso es lo que la película cree que hace. En ejecución, Marlowe es un poco demasiado confuso en la revisión para funcionar realmente como un buen misterio o un buen noir. Hay algunos factores que afectan esto, pero probablemente el más importante es la estructura de la película y el ritmo desafortunado. Las escenas a menudo se cortan, saltando tanto en la ubicación como en la trama, dejando que el espectador reconstruya dónde están y qué está sucediendo. No tomar la mano del espectador en un misterio retorcido es genial, pero el director Neil Jordan no solo suelta nuestra mano: se aleja, acelera, gira en una esquina y no reduce la velocidad. Los personajes, los puntos de la trama e incluso las secuencias de acción aparecen y desaparecen como vómito de edición. Una película de crímenes reales te permitirá resolver cosas junto con el detective, pero Marlowe falla tanto que en un punto cerca del final, un personaje narra algo que sucedió fuera de la pantalla para explicar la trama completa de la película.

El guión también puede ser parte del problema, pero de una manera extrañamente buena. Marlowe no solo se parece a esas películas clásicas de cine negro de antaño, sino que también se «lee» como tal. El diálogo no tiene miedo de ser rápido, inteligente, complejo e ingenioso. Es como si alguien encontrara un viejo guión del apogeo del noir e hiciera una película. Es realmente un soplo de aire fresco ver una película cuya escritura es tan inteligente, aunque, a veces, puede parecer que está siendo demasiado inteligente. Aún así, los interrogatorios de Marlowe crepitan con un repertorio de parpadear y te lo perderás que tanto falta en las películas modernas. Lamentablemente, como se mencionó, la dirección no está a la altura, lo que significa que el guión crepitante se convierte en un lío de palabras en lugar de un misterio inteligente y sórdido.

Tampoco está claro quién es este Philip Marlowe como personaje. Es posible que el libro en el que se basa la película intente poner un poco más de humanidad en el personaje y eso es lo que sucede en la película, pero lo hace sentir más blando que duro. La actuación de Neeson nunca parece tosca. Aunque maneja bien los diálogos ágiles, parece estar interpretando a Marlowe con tanto interés como ha jugado sus últimos 20 Tomado roles derivados de «hombre de acción mayor». La película es evidentemente su película número 100, y su actuación hace que uno piense que desearía haber parado alrededor de los 80.

El elenco de apoyo pone un poco más de esfuerzo en sus roles, especialmente porque obtienen las partes más jugosas para jugar, mientras que Neeson a menudo se queda atascado con la exposición y las preguntas. Kruger y Lange son fantásticos jugando entre sí, pero nunca tienen suficiente tiempo para hacerlo, mientras que tanto Cumming como Hanson mastican el paisaje como si la mitad no estuviera en las sombras. Adewale Akinnuoye-Agbaje también aparece en un papel secundario que se siente tan forzado que es difícil pensar en él como algo más que el asistente simbólico estereotípico de una minoría, un guiño al cine clásico que podría haber quedado en el pasado.

Aunque visual y verbalmente impresionante, Marlowe está en revisión demasiado desordenado para cumplir con sus ambiciones de cine negro. El estilo refrescante y poco refrescante de la película no puede salvar lo que son simplemente malas decisiones de dirección y edición. Es una lástima porque, con un Neeson comprometido y una mejor dirección, esta podría haberse convertido en una franquicia bastante divertida. En cambio, la película se parece mucho a cualquier hombre que se cruza con una mujer fatal: muerta al llegar.

Para Odenkirk, la serie tiene cierta superposición tonal con «Better Call Saul». El recién titulado «Lucky Hank» tiene un equilibrio tonal que aparentemente es lo opuesto a lo que logró el último espectáculo de Odenkirk. «Better Call Saul» ciertamente tuvo algunos momentos cómicos, especialmente en sus primeras temporadas (¿quién podría olvidar a Tony, el compañero de baño?). Sin embargo, la serie fue principalmente un drama que se volvió más oscuro y más serio cuanto más se adentraba en el territorio de «Breaking Bad».

Mientras hablaba con Entertainment Weekly sobre «Lucky Hank» en septiembre de 2022, Odenkirk esencialmente presentó el equilibrio tonal diferente de la serie limitada, que se desvía más hacia el lado cómico de las cosas:

«Me encanta el tono. Es más cómico. Siento que me identifico con el personaje principal, que es un misántropo. Es un tipo malhumorado, pero te gusta. Y creo que el tono es genial. Se siente como una nueva mezcla de comedia». y el drama del que hemos estado al borde durante mucho tiempo».

Aaron Zelman y Paul Lieberstein actuarán como showrunners de «Lucky Hank». Lieberstein es más conocido popularmente por su trabajo en «The Office», donde no solo interpretó al personaje de Toby Flenderson, sino que también se desempeñó como productor del programa e incluso dirigió varios episodios. Si el trabajo anterior del productor ejecutivo es una indicación, parece que Odenkirk tendrá la oportunidad de estirar sus músculos cómicos en la nueva serie. Actualmente no hay una fecha de lanzamiento para «Lucky Hank», pero se espera que la serie se estrene en AMC en algún momento de 2023.

Straight Talk, una subsidiaria del proveedor Tracfone de Verizon, ahora ofrece un servicio de Internet residencial 5G prepago en el que puede suscribirse sin tener que pasar por una verificación de crédito. El servicio de $45 por mes usa las redes 5G y 4G de Verizon y un enrutador, disponible en «casi 2,000 tiendas Walmart en todo el país», según un comunicado de prensa, para proporcionar Internet en el hogar sin tener que venir a una compañía y conectar un módem. Pero si bien la compañía lo presenta como una opción asequible, definitivamente hay algunas consideraciones que querrá tener en cuenta si está buscando obtener Internet celular lo más barato posible.

En comparación con los planes de Internet residencial 5G de Verizon, el Internet residencial de Straight Talk es menos costoso en la mayoría de los casos. El servicio 5G Home de Verizon cuesta $50 al mes con pago automático y $60 sin él, y su nivel 5G Home Plus cuesta $70 con pago automático y $80 sin él. A esos precios, ahorrará al menos $ 5 al mes si opta por la opción Straight Talk. (Aunque hay un asterisco allí al que llegaremos en un segundo).

Sin embargo, si tiene los planes Verizon 5G Do More, 5G Play More, 5G Get More o One Unlimited para iPhone para su teléfono, esos precios mensuales se reducen a $ 25 y $ 35, respectivamente. Esos ciertamente no son planes celulares orientados al presupuesto, pero si está tratando de optimizar cada dólar y está decidido a obtener Internet celular, vale la pena hacer los cálculos para ver si optar por el combo sería una mejor oferta.

También vale la pena señalar que el plan de Internet doméstico de Straight Talk parece tener algunas limitaciones de velocidad en comparación con el de Verizon; el comunicado de prensa promete «velocidades de hasta 100 Mbps en 5G o 50 Mbps en 4G LTE». Mientras tanto, el plan básico de Internet residencial 5G de Verizon promesas 70 Mbps en LTE y 85–300 Mbps en 5G; vaya con el plan Plus, e incluso puede obtener 1,000 Mbps si tiene la suerte de vivir cerca de una torre de banda alta de banda ultra ancha.

Otra cosa que perjudica la propuesta de valor de la opción Straight Talk es que debe comprar el enrutador por $ 99, mientras que los planes de Verizon lo incluyen sin costo adicional. Eso significa que pasarán 20 meses antes de que realmente vea algún ahorro del precio más bajo de $ 5 por mes para el servicio de Straight Talk. Para ser justos, ese período de tiempo se reduce a alrededor de siete meses en comparación con el precio sin pago automático.

Ese enrutador, por cierto, no parece ser de Verizon anunciado recientemente Enrutador de Internet doméstico actualizado. Ese es compatible con Wi-Fi 6E tribanda, mientras que Straight Talk dice que su enrutador es de doble banda y usa el Wi-Fi 6 menos potente. Eso no es necesariamente irrazonable para un servicio comercializado para clientes orientados al presupuesto (especialmente teniendo en cuenta esos límites de velocidad ), pero dado que en realidad tienes que pagar por el enrutador, hubiera sido bueno obtener uno mejor.

Soy consciente de que puede que me haya parecido un poco decepcionado con este servicio. Quiero dejar en claro que creo que es bueno que exista y que Verizon esté poniendo Internet residencial 5G a disposición de las personas que (como yo) no pueden pasar una verificación de crédito o que necesitan la capacidad de pagar su factura en efectivo. Solo desearía que les brindara un servicio que sea realmente económico, en lugar de solo un poco más barato, siempre que lo mantenga el tiempo suficiente para que los ahorros sumen el costo del enrutador.

De hecho, también desearía que T-Mobile no hubiera sacado básicamente exactamente el mismo movimiento cuando se anunció su Servicio de Internet residencial 5G sin verificación de crédito a través de Metro. Aunque al menos con eso, podrías esperar las mismas velocidades de Internet que te proporcionaron los clientes de prepago. vivir en un área con cobertura razonable.

Jen Walters nunca quiso ser una superheroína. Adquirió sus poderes de Hulk por puro accidente, fue apodada She-Hulk por demanda popular y se vio obligada a aceptar públicamente su identidad secreta para mantener un trabajo que necesitaba desesperadamente. Durante gran parte de la serie hasta la fecha, la hemos visto resentida y desdeñada por sus habilidades, solo las acepta a regañadientes cuando es necesario para resolver un problema o protegerse a sí misma (tanto como parecía disfrutar golpeando a un día. Crew un par de episodios atrás). Pero al verse obligada a defender esa identidad en la corte, Jen se ve obligada a pensar realmente en lo que significa ser She-Hulk y cuánto significa ese apodo para ella.

Dudo que cualquiera de nosotros esperara que la ley de marcas registradas necesariamente generaría una historia convincente, o incluso remotamente divertida, pero la decisión de Tatiana de registrar el nombre de She-Hulk con los derechos de autor para incluirlo en su gama de productos de belleza fraudulentos al estilo Goop obliga a Jen no solo para defender su marca en los tribunales, sino también para confrontar el hecho de que She-Hulk se ha convertido en una parte intrínseca de quién es ella. Y tal vez nunca quiso ser una superheroína, pero es evidente que ahora es así como la ve el mundo y, lo que es más importante, cómo ella comienza a verse a sí misma.

¿Podría haberlo hecho sin que llegara esa revelación después de una intensa humillación pública sutilmente ligada con la afirmación misógina de que Jen, como ella misma, es de alguna manera menor que su alter ego de superhéroe? Probablemente. Pero esta media hora me da esperanzas de que Ella HulkLa primera temporada de Jen se basa en la idea de que Jen y She-Hulk son simplemente dos mitades del mismo todo, y que a medida que Jen adopta su nueva identidad y todo lo que implica, esa incomodidad desaparecerá. (Los dedos cruzados, al menos).

En particular, «Mean, Green and Straight Poured Into These Jeans» es el primer episodio de Ella Hulk que no presenta cameos sorpresa ni estrellas invitadas y, como resultado, es la primera vez que se siente como si la serie tuviera una identidad propia clara y decidida. Sí, su humor todavía es profundamente estremecedor en algunos lugares—Jen De Verdad necesita trabajar en su juego de perfil de citas, y demasiados chistes aún involucran grietas sobre su apariencia física, pero la sensación general y el enfoque del programa son los más cohesivos que jamás haya existido. Por primera vez, Ella Hulk no necesita a Bruce o Wong para que su trama central funcione y la ausencia de todas las estrellas invitadas especiales finalmente le da al resto del excelente elenco del programa la oportunidad de brillar.

Después de una aparición de parpadeo y te lo perderás a principios de temporada, hamilton Renee Elise Goldsberry, la favorita de los fanáticos, hace su debut como Mallory Brook, la compañera de trabajo de Jen en la División de Leyes de Superhumanos, y aunque sabemos muy poco sobre ella en este momento, su actitud sensata es una fuerza de tierra bienvenida en el lienzo que también ayuda. desarrollar aún más el mundo profesional de Jen. Y después de varios episodios de hacer bromas pequeñas junto a Jen, su mejor amiga Nikki Ramos finalmente tiene la oportunidad de protagonizar parte del episodio por su cuenta, en una trama secundaria que no solo destaca la química encantadora que Ginger Gongonza tiene con prácticamente todas las personas con las que entra. contacto pero le permite realizar una de las tareas más importantes y necesarias para cualquier serie de superhéroes: buscar el disfraz.

EXCLUSIVO: Pánico La estrella Olivia Scott Welch ha sido elegida como protagonista junto a Bob Odenkirk y Mireille Enos en Hombre heterosexualla adaptación en serie de AMC de la novela de Richard Russo, del ex El asesinato el escritor y productor Aaron Zelman y La oficina alumno Paul Lieberstein.

En la comedia dramática, de TriStar TV, William Henry Devereaux Jr. (Odenkirk) es el improbable y reacio presidente del departamento de inglés en una universidad con fondos insuficientes en el cinturón industrial de Pensilvania. Su descontento tiene sus raíces en problemas no resueltos con su padre, un alumnado mediocre y con derecho, y en el hecho de que su departamento está más salvajemente dividido que los Balcanes.

Welch interpretará a la única hija de Julie, Hank (Odenkirk) y Lily (Enos). Julie desconcierta a Hank, una hija con la que no tiene casi nada en común (o eso cree él). No le gusta leer, nunca se graduó de la universidad, no tiene un trabajo que le pague lo suficiente para vivir y, sin embargo, se siente con derecho al estilo de vida de sus padres. Pero ella tiene una voluntad fuerte y dueña de sí misma, una persona que sabe exactamente lo que quiere en la vida, incluso si se engaña un poco acerca de cómo conseguirlo.

Zelman y Lieberstein son productores ejecutivos con Odenkirk, Peter Farrelly, quien dirige, Russo, Naomi Odenkirk y Marc Provissiero. TriStar TV, de Sony Pictures, y Gran Vía, de Mark Johnson, están produciendo.

Welch recientemente encabezó la serie YA de Prime Video Pánico. También fue vista recientemente en Netflix. calle del miedo trilogía cinematográfica, adaptada de la serie de libros más vendidos de RL Stine. Sus créditos en series anteriores también incluyen temporadas en Netflix. IncreíbleABC Familia moderna y los de Marvel Agente Carretero. Está representada por UTA, Vault Entertainment y Kopeikin Law.