En los años que siguieron a «The Sound of Music», varios estudios continuaron lanzando películas musicales de gran tamaño y presupuesto en formato itinerante; es decir: una producción importante se estrenaría sólo en las ciudades principales, y luego las copias pasarían el resto del año «de gira» por ciudades cada vez más pequeñas, tardando a veces meses o incluso un año en llegar al final del circuito. Este formato de lanzamiento aseguró que ciertas películas no solo generaran mucha expectación, sino que siguieran siendo rentables durante períodos prolongados. Los estrenos a nivel nacional no se pondrían de moda hasta el lanzamiento de «Tiburón» en 1975. En ese exceso posterior a «La Sound of Music», los estudios lanzaron múltiples musicales de «prestigio» no muy bien recibidos, como «The Happiest Millionaire», » Camelot», «Finnian’s Rainbow», «El hombre de La Mancha», «Star!», «Paint Your Wagon» y la completamente equivocada «Doctor Doolittle». El mercado estaba inundado.

El mayor fracaso de todos fue «Hello, Dolly!» del director Gene Kelly. un musical que se estrenó en 1969 y costó una cifra sin precedentes de 25 millones de dólares. Streisand, de 25 años, fue interpretada erróneamente como una mujer de mediana edad, una elección que se consideró risible, incluso en ese momento. Es más, Walter Matthau fue elegido como su interés amoroso, y en ese momento tenía alrededor de 40 años. La tendencia estaba muriendo y Streisand lo sabía. Ella fue citada en The Hollywood Reporter diciendo:

«Pensé que era demasiado joven para interpretar a Dolly. […] Pensé que deberían haber usado una mujer mayor y hablé con [my manager] marty [Erlichman] y dijo: ‘¿Puedo salir de esto? Porque ni siquiera entiendo la pareja que formamos Walter Matthau y yo. No es romántico. Nadie va a apoyar que estemos juntos'».

De hecho, no lo hicieron. «¡Hola muñequita!» aterrizó con un ruido sordo en la taquilla.

Barbra Streisand está dirigiendo su respuesta de Instagram a Melissa McCarthy después de que ella se volviera viral por preguntarle si había usado Ozempic.

“Dios mío”, compartió Streisand en un comunicado en X, la plataforma de redes sociales anteriormente conocida como Twitter. “¡Entré a Instagram para ver las fotos que habíamos publicado de las hermosas flores que había recibido para mi cumpleaños! Debajo de ellos había una foto de mi amiga Melissa McCarthy con quien canté en mi Bis álbum.»

Streisand continuó: “¡Se veía fantástica! Sólo quería hacerle un cumplido. ¡Olvidé que el mundo está leyendo!

Las reglas clásicas para las disculpas incluyen:

1. Di que lo sientes.
2. Di por qué te disculpas.
3. No pongas excusas.

Barbra Streisand, sin embargo, nunca ha sido alguien que siga las reglas. Streisand se disculpó a medias con Melissa McCarthy en Instagram el 30 de abril por una sombra que no sabía que estaba lanzando. Específicamente, después de que McCarthy publicara una foto el 29 de abril con su amigo Adam Shankman mientras los dos asistían a una gala en beneficio del Center Theatre Group, Streisand comentó públicamente: «Dale mis saludos, ¿te llevaste a Ozempic?». (falta de puntuación suya). El comentario ahora, sabiamente, ha sido eliminado.

Pero Babs no es alguien que deje pasar las cosas: “Dios mío, fui a Instagram para ver las fotos de las hermosas flores que había recibido para mi cumpleaños. Debajo de ellos había una foto de mi amiga Melissa McCarthy con quien canté en mi Bis álbum. ¡Se veía fantástica! Sólo quería hacerle un cumplido. ¡Olvidé que el mundo está leyendo! AH AH AH AH. Lo siento, es absolutamente notable que en ninguna parte Streisand aborda por qué, precisamente, sintió que era apropiado preguntar si alguien estaba en Ozempic (de hecho, Ozempic nunca se menciona en absoluto). Pero como todos estamos aquí hablando de ella, también podría impulsar un proyecto. Esto es exactamente para lo que está Internet.

Más de dos años después de la moda de Ozempic, uno pensaría que todos sabrían que no deben preguntar a las personas si están tomando medicamentos para bajar de peso. Pero aparentemente no todos recibieron el memorándum. El lunes, Barbra Streisand preguntó sin rodeos a Melissa McCarthy en Instagram si la actriz había tomado la droga, lo que provocó indignación inmediata.

Después de que McCarthy compartiera fotos de ella asistiendo a la gala anual del Center Theatre Group en Los Ángeles con Adam Shankman durante el fin de semana, sus seguidores elogiaron su atuendo y su figura aparentemente esbelta, pero Streisand adoptó un enfoque diferente y comentó: «Dale mis saludos». ¿Tomas a Ozempic? El comentario de Streisand fue eliminado, pero no antes de que las personas que lo vieron la acusaran de ser irrespetuosa y desconsiderada. Al criticar a Streisand, muchos comentaristas señalaron que la forma en que McCarthy perdió peso no es asunto de nadie.

McCarthy ha hablado de que le dijeron que no tendría éxito en Hollywood porque no era delgada y de haber probado varias dietas de moda.

Aunque algunos comentaristas vieron el comentario de Streisand como un ataque intencional a McCarthy, otros señalaron que probablemente Babs simplemente usa las redes sociales como un boom. (Y todos conocemos a personas que piensan que todo lo que publican en línea es un DM).

La leyenda de la música Barbra Streisand lanza su primera grabación para una serie de televisión. El ganador de EGOT ha grabado la nueva canción “Love Will Survive” para el título final de la serie Peacock and Sky Original. El tatuador de Auschwitz. En la grabación la acompaña la Orquesta Sinfónica de Londres dirigida por William Ross.

“Debido al aumento del antisemitismo en todo el mundo hoy en día, quería cantar ‘Love Will Survive’ en el contexto de esta serie, como una forma de recordar a los seis millones de almas que se perdieron hace menos de 80 años. Y también decir que incluso en los tiempos más oscuros, el poder del amor puede triunfar y perdurar”, dijo Streisand en un comunicado.

El tatuador de Auschwitz, basada en la novela de 2018 de Heather Morris, cuenta la desgarradora historia de Lali Sokolov (Jonah Hauer-King), quien fue deportada a Auschwitz durante el Holocausto. Mientras está prisionera en el campo de concentración, Lali se enamora de Gita (Anna Próchniak). Décadas más tarde, Lali mayor (Harvey Keitel) le cuenta su oscuro pasado a una aspirante a escritora (Melanie Lynskey) y revive su enamoramiento contra viento y marea.

El tema, el más nuevo de Streisand desde su álbum de 2018 Paredesserá lanzado globalmente por Columbia Records el 25 de abril antes de que la serie se lance globalmente el 2 de mayo. “Love Will Survive” está compuesta por Hans Zimmer, Kara Talve (parte del colectivo de compositores Bleeding Fingers Music) y Walter Afanasieff, con letra. por Charlie medianoche.

La canción de los créditos finales está producida por Afanaseiff y Peter Asher. Streisand se desempeña como productora ejecutiva de la canción junto a Jay Landers y Russell Emanuel. Zimmer y Talve también compusieron la música original de la serie limitada de seis capítulos.

«Barbra Streisand es una de las artistas más reconocidas del mundo y nos sentimos profundamente honrados de trabajar con ella», dijo Claire Mundell, productora ejecutiva de la serie. “Barbra y su equipo han creado la canción más hermosa, basada en el tema principal de Hans y Kara para el programa, y ​​resume el mensaje clave de la serie: el amor sobrevivirá. Grabar la canción con la icónica voz de Barbra y William Ross dirigiendo la LSO en Abbey Road Studios fue un momento inolvidable y un recuerdo que atesoraré para siempre. Estamos encantados de poder honrar la memoria de Lali y Gita de esta manera, con esta hermosa pieza musical original”.

El tatuador de AuschwitzEstreno de la serie, 2 de mayo, Peacock

Los chats grupales, incluido al menos uno de los míos, no son suficientes. #KateGate (en términos generales, una colección de teorías sobre el paradero y el bienestar de Kate Middleton, la princesa de Gales) parece estar ocupando actualmente más células cerebrales que oxígeno.

Los rumores han estado circulando desde enero, cuando Middleton dio un paso atrás de la vida pública para someterse a una cirugía abdominal. Por un tiempo fueron solo charlas sin sentido, pero luego Middleton publicó una foto en las redes sociales, supuestamente tomada por su esposo, el príncipe William, que las agencias de noticias determinaron que había sido manipulada. Luego, la especulación: que ella Chica se ha ido‘d, que la familia real estaba ocultando algo, se volvió completamente conspirativo y convirtió las conspiraciones en un momento cultural. (Ver también: memes cruzados mostrando a middleton en la extraña experiencia de Willy Wonka en Glasgow).

Es como si, dos décadas después, la familia real británica recién estuviera conociendo el efecto Streisand. En 2003, Barbara Streisand demandó a un fotógrafo por publicar una fotografía de su casa que pocas personas habían visto. Pero la demanda en sí, que Streisand finalmente perdió, llevó a la foto a muchas más personas de las que probablemente la habrían visto de otro modo, y ahora hay todo un efecto que lleva el nombre de este incidente. La realeza publicó una foto alterada y ahora es parte de un “-gate”: #KateGate. Al tratar de transmitir que todo está bien, la foto atrajo a más personas a cuestionar qué estaba pasando con Middleton.

En pocas palabras: si eres, digamos, miembro de la monarquía y no Si quieres que piensen que tu “cirugía abdominal” es el código para hacerte un levantamiento de glúteos brasileño, tu mejor opción, en 2024, es la transparencia. Cualquiera que tenga una conexión a Internet ahora tiene el tipo de detectores de mierda con los que los creyentes del Área 51 sólo podrían haber soñado (o actúan como lo hacen) y te descubrirán.

Por supuesto, es posible que no encuentren la respuesta “correcta” o la “verdad”, pero sabrán cuando alguien está tratando de acertar. Hace treinta años, el Palacio de Buckingham pudo haber podido despistar a los fisgones, pero Internet en 2024 investigará como ningún otro. Tenemos conspiraciones de Taylor Swift y QAnón. La gente se pregunta si la mayoría de las imágenes son generadas por IA durante al menos un segundo. Entrar en X (anteriormente Twitter) ahora se siente como tropezar con la sala de escritores de una CSI spin-off: todo el mundo piensa que es un experto forense. Si alguien, incluido Middleton, pensó que nadie notaría una foto manipulada en Instagram, estaba profundamente equivocado.

El Monitor es un columna semanal dedicado a todo lo que sucede en el CABLEADO mundo de la cultura, desde películas hasta memes, desde televisión hasta Twitter.

El lunes, TMZ y El sol lanzó un video que muestra a la Princesa de Gales de compras con el Príncipe William. Ella aparentemente estaba viva y bien. El sol dijo que estaba publicando imágenes de su paseo “en un intento por poner fin a lo que el Palacio ha llamado la ‘locura de las redes sociales’”. No hizo nada por el estilo. El interés en Middleton alcanzó su punto máximo al día siguiente en Google Trends. #katemiddleton y #whereiskate ahora tienen millones de menciones en las plataformas de redes sociales. La locura no se ha calmado.

Barbra Streisand, peso pesado del Oscar y ganadora de un Grammy, fue honrada con el premio Lifetime Achievement Award en la 30ª edición anual de los Screen Actors Guild Awards.

“Es maravilloso recibir este premio porque sabes de antemano que lo vas a recibir. No tienes que sentarte allí retorciéndose… Y si no tienes que poner una cara tan feliz, ‘¡Estoy tan feliz de perder!’ De todos modos, todos sabéis a qué me refiero”, bromeó la leyenda.

Pasando a asuntos más serios, Streisand reveló que estaba orgullosa de ser miembro de SAG-AFTRA durante más de 60 años: “No puedo creerlo. Recuerdo haber soñado con ser actriz cuando era adolescente, sentada en mi cama en Brooklyn con medio litro de helado de café y una revista de cine”.

Pero al final, Streisand dedicó su discurso a los actores que se encontraban en el auditorio. “Y, sobre todo, quiero agradecerles por darme tanta alegría con solo verlos a todos en la pantalla”, dijo mientras aplaudía a la multitud.

La audiencia de la élite de Hollywood, incluida una embelesada Anne Hathaway, quedó asombrada cuando Streisand recordó haber visto al «actor más hermoso» y a su «primer amor platónico», Marlon Brando, en «Guys and Dolls» de 1954. «Era tan real, tan creíble», dijo. «Y yo quería ser de quien se enamorara, no de Jean Simmons».

Su amiga de toda la vida, Jennifer Aniston, le entregó a Streisand su premio frente a una sala repleta de estrellas. «Barbara, eso es todo lo que tienes que decir y lo sabes», dijo la estrella de «Friends». “Ese rostro, esa voz, ese talento. Es un talento que se da una vez en la vida y qué suerte tenerlo en nuestra vida”. Aniston señaló que tal vez toda esta noche estaba destinada, ya que el Santuario fue el hogar del primer gran concierto de Streisand en 1963, «en este mismo escenario aquí».

Bradley Cooper, quien interpretó a Jackson Maine en la nueva versión de 2018 de “A Star is Born”, sorprendió a la audiencia con un tributo adicional llamándola una “verdadera autora”.

SAG-AFTRA elige al actor para reconocer buscando un miembro que tenga los «mejores ideales de la profesión de actor». El premio comenzó en 1962 y se otorgó por primera vez a Eddie Cantor. Los destinatarios anteriores incluyen a Katharine Hepburn, George Burns, Angela Lansbury, Elizabeth Taylor, Brock Peters, Betty White, James Earl Jones, Alan Alda y Helen Mirren. El año pasado el honor fue para Sally Field.

Después de anunciar el honor de Streisand, el presidente de SAG-AFTRA, Fran Drescher, llamó a la creadora un “ícono y talento incomparable, una fuerza de la naturaleza que ha tejido a la perfección su brillantez en el tejido de nuestra industria. Desde sus primeros días cautivando al público en Broadway hasta sus inolvidables papeles en clásicos del cine como ‘Funny Girl’, ‘The Way We Were’ y ‘A Star Is Born’, la capacidad de Barbra para habitar sus personajes con autenticidad es nada menos que extraordinaria… Celebramos a Barbra Streisand no sólo por sus logros sino por el legado duradero que ha labrado”.

Streisand cuenta con una notable colección de elogios, habiendo obtenido dos premios de la Academia, diez premios Grammy, cinco premios Emmy, tres premios Peabody y un premio Tony. Además, las aventuras como directora de Streisand, como “Yentl”, “El príncipe de las mareas” y “El espejo tiene dos caras”, obtuvieron nominaciones al Premio de la Academia. Sin embargo, nunca ha sido nominada a dirección, un hecho que el presentador del Oscar, Billy Crystal, destacó en su monólogo de apertura en la transmisión televisiva de 1992 después de que “El príncipe de las mareas” se llevara a casa siete nominaciones, pero ninguna como directora.

Streisand también publicó recientemente una memoria de 997 páginas, “My Name is Barbra”, que es un audiolibro de 48 horas de duración. Lo cual la propia diva narró, naturalmente.

Barbra Streisand recibió el Premio a la Trayectoria del Screen Actors Guild de este año, que le fue entregado en la ceremonia de este año por Jennifer Aniston y Bradley Cooper (lo siento, Lea Michele), quienes elogiaron al ícono como actriz, cantante, productora y directora. Como es habitual, la entrega de premios presentó un montaje retrospectivo de las décadas de carrera de Streisand, con clásicos como Chica divertida y yentlpero afortunadamente no se olvidó de lo igualmente importante Conoce a los Fockers o El sentimiento de culpa. Después de que ese viaje al pasado hizo que la audiencia (Anne Hathaway, específicamente) se nublara, Streisand subió al escenario para interpretar “Memory”.

“A veces no confío en el teleprompter”, comenzó su discurso, mostrando sus tarjetas de notas de respaldo, antes de decir que prefiere premios como este, donde sabe de antemano que va a ganar. «No tienes que sentarte ahí y retorcerte… y si no lo entiendes, tienes que poner una cara muy feliz, muy feliz de perder», dijo. “Recuerdo haber soñado con ser actriz cuando era adolescente, sentada en mi cama en Brooklyn con medio litro de helado de café”, dijo, recordando un viaje al Astor Theatre donde vio una proyección de Chicos y muñecas. “Dios mío, todo era tan hermoso en esa pantalla. Los colores, los decorados… y luego vi al actor más hermoso, Marlon Brando”, dijo, y agregó que se dio cuenta de que quería ser de quien él se enamorara en la pantalla. “Ese mundo de fantasía fue mucho más placentero que cualquier cosa que estuviera experimentando. No me gustaba la realidad, quería estar en el cine… de alguna manera, de alguna manera, todo se hizo realidad”.

Streisand concluyó su discurso sobre el poder de encontrar la verdad en el cine agradeciendo al Screen Actors Guild y al público. “Me encantó trabajar contigo, jugar contigo y habitar contigo ese mundo mágico de las películas”, dijo. “Y, sobre todo, quiero agradecerles por darme tanta alegría con solo verlos a todos en la pantalla. Gracias por eso.» No Babs, gracias.

Margot Robbie, Idris Elba y Glen Powell se encuentran entre los 30 presentadores anunciados para la 30ª edición de los Screen Actors Guild Awards, que tendrá lugar el sábado. Además, la ganadora de los premios Emmy y SAG, Jennifer Aniston, entregará el 59º premio SAG Life Achievement Award a la legendaria actriz, cantante, productora, escritora y directora Barbra Streisand.

La ganadora del SAG, Elba, abrirá la ceremonia. Otros presentadores incluyen a Erika Alexander, Issa Rae, Tracee Ellis Ross, Jeffrey Wright, Emily Blunt, Robert Downey Jr., Cillian Murphy, Danielle Brooks, Taraji P. Henson, Michael Cera, America Ferrera, Jessica Chastain, Colman Domingo, Fran Drescher, Phil Dunster, Hannah Waddingham, Billie Eilish, Brendan Fraser, Troy Kotsur, Greta Lee, Melissa McCarthy, Storm Reid, Alexander Skarsgård, Omar Sy y Naomi Watts, y más por anunciar.

Entre las películas nominadas de este año se encuentran Warner Bros. “Barbie” y “Oppenheimer” de Universal Pictures, que lideran con cuatro nominaciones cada una, seguidas por “American Fiction” de Amazon MGM y Orion, “Killers of the Flower Moon” de Apple y Warner Bros. «El color morado.» En el frente televisivo, “Succession” de HBO/Max obtuvo la mayor cantidad de menciones con cinco, seguida de “Ted Lasso”, “The Bear” y “The Last of Us”.

Por primera vez, los Premios SAG se transmitirán en vivo a nivel mundial en Netflix el sábado a partir de las 5 p. m. PT/ 8 p. m. ET desde el Shrine Auditorium y Expo Hall de Los Ángeles. La ceremonia cuenta con la producción ejecutiva de Jon Brockett y Silent House Productions junto con JoBeth Williams, Daryl Anderson, Jason George, Elizabeth McLaughlin y Woody Schultz de SAG-AFTRA.

Lea las predicciones finales de los Premios SAG en Variedad Circuito de Premios.

Cuando Lauren Boebert culpó a Hollywood por obligarla a cambiar de distrito en Colorado en su candidatura a la reelección, fue sólo la última de una larga lista de republicanos en atacar a la industria y su apoyo desigual a la izquierda.

No pasa un ciclo en el que algún candidato republicano no ataque a Hollywood, con un grupo de donantes que respalda abrumadoramente a los demócratas.

Hablando durante el fin de semana con Steve Bannon para su podcast, Boebert acusó a “las élites de Hollywood que están tratando de comprar mi distrito actual”. “No es sólo de Aspen de donde proviene el dinero”, dijo. “Viene de Hollywood. Cuando Barbra Streisand entra y hace una donación al demócrata, cuando tienes a Ryan Reynolds entra y hace una donación al demócrata, eso demuestra que Hollywood está tratando de comprar su entrada al Congreso”.

Boebert se refería a Adam Frisch, el ex concejal de la ciudad de Aspen que habría sido su probable oponente demócrata en las elecciones generales. Frisch, que estuvo a punto de vencer a Boebert en las elecciones intermedias de 2022, recaudó alrededor de 8 millones de dólares a finales de septiembre, mucho más que Boebert.

Pero la semana pasada, Boebert anunció que cambiaría de distrito, del 3º al 4º de Colorado, aparentemente bajo la premisa de que tendrá mejores probabilidades en un área que se inclina más hacia los republicanos.

Boebert le dijo a Bannon que cambiar de distrito “cerraría el dinero, el dinero oscuro, que fluía hacia nuestro distrito para intentar comprar este escaño”, ya que ella había sido un objetivo demócrata importante.

Frisch recibió contribuciones de Streisand y Reynolds, quienes donaron 1.000 dólares cada uno la primavera pasada, junto con otros nombres de Hollywood como Rob Reiner, Tony Shaloub y Richard Kind. Pero según el Center for Responsive Politics, Frisch ha obtenido un total de 75.583 dólares de fuentes del mundo del espectáculo hasta el 30 de septiembre, una suma significativa, pero todavía sólo una fracción de su botín total. (Su campaña no respondió de inmediato a una solicitud de comentarios).

Dicho esto, el ataque de Boebert a su oponente por estar financiado por las “élites de Hollywood” es en realidad una táctica bastante común entre los republicanos, que se remonta a muchos, muchos ciclos y con diversos grados de resonancia.

Por un lado, recibe la atención de los medios, más que otras industrias, y aquí estamos, culpables de los cargos. También influye directamente en las guerras culturales: toda la identidad de Boebert está ligada a ese nosotros contra ellos atractivo, particularmente entre los votantes rurales.

Si bien despotricar contra las “élites” puede haber sido beneficioso para maximizar el apoyo en las áreas rurales del 3er Distrito versus Aspen, rico y lleno de celebridades, Boebert tiene un desafío completamente diferente para superar las primarias en su nuevo distrito, donde enfrenta una gran campo de otros candidatos republicanos.

Por mucho que se queje de la influencia externa del dinero, Boebert de ninguna manera se ha limitado a los donantes locales, obteniendo contribuciones de figuras famosas fuera del distrito como Jenny Craig (en el ciclo 2020), mientras que John Malone de Liberty Media, que figura con una dirección en Florida, donó el máximo de $6,600 a su campaña el año pasado.

En otras palabras, son élites de otro tipo. Pero en el nuevo desafío de Boebert para conservar un lugar en el Congreso, frente a otros rivales del Partido Republicano, parece esperar que unos cuantos ataques a Hollywood la ayuden a destacarse entre la multitud.