Un prodigio de 22 años cuando ganó el Premio Nuevos Directores en San Sebastián en 2018 por su película estudiantil “Jesus”, Okuyama Hiroshi tomó un camino indirecto hacia su segundo largometraje, “My Sunshine”, que se proyectó en Cannes. Programación de Una Cierta Mirada.

El drama sobre la mayoría de edad de Okuyama sobre dos patinadores sobre hielo preadolescentes, un niño y una niña que estudian con el mismo entrenador en una ciudad de provincias del norte, se originó en sus propios siete años en el deporte. «Aprendí a patinar entre los 5 y los 12 años; quería convertirme en profesional», dice Okuyama.

Pero también luchó por construir una historia a partir de los recuerdos de su infancia patinando hasta que se topó con un éxito de 2014 del dúo de cantautores Humbert Humbert. Llamado “Boku no Ohisama” (“My Sunshine”), no solo le dio el título de su película, sino que su letra sobre “quedarse atascado cuando intento decir algo importante” también le dio la idea para su protagonista, Takuya (Koshiyama Keitatsu). ).

Takuya, un niño soñador que habla tartamudeando, queda fascinado con Sakura (Nakanishi Kiara), una chica tranquila y segura que se desliza y salta por la pista de hielo de la ciudad como una visión de belleza y gracia. Malo en hockey y béisbol, dos deportes imprescindibles para los niños locales, Takuya intenta patinar torpemente por su cuenta. El entrenador de Sakura, el firme pero comprensivo Arakawa (Ikematsu Sosuke), se conmueve por la ambición y el deseo de Takuya y comienza a entrenarlo en su tiempo libre.

“Pensé que si podía usar (“Boku no Ohisama”) como tema musical, podría convertirlo en una película”, dice Okuyama. Escribió una carta al dúo musical, quienes, tras rechazar otras ofertas para utilizar la canción en películas, le dieron su entusiasta visto bueno.

La última pieza del rompecabezas fue Ikematsu, un actor muy solicitado que había aparecido en todo, desde la exitosa serie de terror “Death Note” hasta el galardonado drama familiar de 2018 de Kore-eda Hirokazu “Shoplifters”.

Después de rechazar a Ikematsu cuando le propuso trabajar juntos en un proyecto cinematográfico basado en manga, Okuyama le pidió que apareciera en un documental que estaba haciendo para la marca Hermes. «Pude experimentar su verdadera frialdad y encanto, y eso me hizo querer volver a hacer una película con él», dice Okuyama.

Escribió un papel para Ikematsu para interpretar a un ex patinador profesional convertido en entrenador que vive contento con su compañero (Wakaba Ryuya), dueño de una gasolinera, y ve potencial en Sakura y Takuya como pareja de baile sobre hielo. Luego, Okuyama presentó con éxito el proyecto en el Mercado de Cine Asiático de 2022 en Busan y lo filmó con el respaldo de la distribuidora Tokyo Theatres, la editorial de periódicos Asahi Shimbun y la francesa Comme des Cinémas.

La película será estrenada en Japón por los cines de Tokio y en Francia por Art House Films. Charades se encarga de las ventas internacionales.

Tanto Koshiyama como Nakanishi tenían experiencia como patinadores cuando Okuyama los eligió para interpretar a Takuya y Sakura, pero no a Ikematsu, quien entrenó intensamente para el papel. «Practicó una vez a la semana durante seis meses, más de una hora cada vez, antes del rodaje», dice Okuyama. «Me sorprendió mucho no sólo su progreso, sino también el hecho de que un actor tan famoso pudiera dedicar tanto tiempo a crear un papel».

Okuyama se puso patines para filmar las escenas de patinaje en una pista en la nevada prefectura de Iwate. “El sol no brilla [on the landscape] Eso es porque hay montañas cerca”, dice. “Así que instalé luces en todas las ventanas”. Los rayos de luz resultantes fluyen alrededor de Sakura mientras patina, mientras la cámara de Okuyama se desliza y gira en sincronía con sus movimientos.

“My Sunshine”, sin embargo, es más que una oda magníficamente filmada al deporte o la celebración de la juventud: también examina las dificultades y los peligros de ser una minoría sexual en el Japón conservador.

Pero la película se abstiene de hacer juicios en blanco y negro sobre sus personajes. «Creo que es importante mostrar a una buena persona haciendo o diciendo algo malo», dice Okuyama. «Incluso una buena persona puede tener mal corazón a veces».

En Japón comienzan a caer los primeros copos de nieve, lo que indica el cambio de estaciones. Otra pista es que vemos al joven Takuya (Keitatsu Koshiyama) y sus compañeros de béisbol dando esos últimos golpes al bate y pasando al hockey sobre hielo. Básicamente, así es como se presenta esta tranquila y melodiosa historia sobre la mayoría de edad, y prepara la mesa a la perfección para lo que sigue.

Sólo el segundo largometraje narrativo del prometedor cineasta Hiroshi Okuyama, de 28 años, cuya primera película de 2018 Jesús como este también trataba de niños, Mi rayo de sol no proviene de sus propias experiencias infantiles, sino que es una historia sobre el patinaje artístico, o en este caso la danza sobre hielo, con la que siempre ha estado fascinado pero nunca logró entrar. Finalmente, escuchando una y otra vez la canción de Humbert Humbert “My Sunshine, ” no sólo obtuvo el título en inglés de la película, sino también la inspiración suficiente para escribir el guión original. Resulta ser una película encantadora y melancólica sobre dos niños y su entrenador, ya que cada uno se encuentra con una experiencia que les cambia la vida durante un invierno y su vínculo compartido con el baile sobre hielo. La amistad y el propósito llegan pero como todo lo demás no siempre es permanente.

Takuya está en la pista de hielo para sus actividades de hockey, pero queda fascinado viendo los elegantes talentos del patinaje artístico de la joven Sakura (Kiara Nakanishi) mientras atraviesa el hielo. ¿Qué está pensando? ¿Es esto algo que preferiría hacer él mismo? El entrenador, Arakawa (Sosuke Ikematsu), tiene su ojo puesto en Takuya y siente que podría tener algo de potencial. Llámalo instinto. Cuando se ofrece a prestarle un preciado par de patines de hielo al niño, es rechazado, pero no por mucho tiempo. Pronto, solo en un rincón de la pista, Takuya tropieza y cae mientras intenta una pálida imitación de lo que vio hacer a Sakura. Pero hay algo ahí que el entrenador Arakawa decide dedicar tiempo a perfeccionar. En poco tiempo, está entrenando a Takuya, quien está mejorando mucho y ahora está siendo emparejado para bailar sobre hielo nada menos que con Sakura, ambos niños bajo su protección.

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Todo continúa a partir de ahí cuando los niños descubren que tienen química en el hielo y, con su entrenador, se embarcan en un entrenamiento serio, incluso realizando divertidas excursiones por el mundo para promover no solo sus talentos en el hielo, sino también su inocente amistad. . Las complicaciones surgen, sin embargo, más adelante en la película, Sakura siente que algo anda mal y, de repente, hay una amenaza a su alianza incluso antes de que la nieve comience a derretirse.

Okuyama no intenta golpearnos en la cabeza ni involucrarse en los tropos de este tipo de historia que gira en torno a los dolores crecientes de la juventud. Aquí no hay melodrama. En cambio, mueve su cámara (también es director de fotografía) con tanta gracia como sus jóvenes bailarines. Está filmada de tal manera, silenciosamente alegre a veces, que parece una pieza de humor. Llegamos a conocer a cada uno de ellos lenta y deliberadamente en lo que es esencialmente un juego de tres jugadores. Así es la vida, y claramente el guionista y director ha sido influenciado por otros, diría en particular por el gran cineasta japonés Hirokazu Kore-eda, quien también ha demostrado que sabe trabajar de esta manera con actores jóvenes y con quienes Anteriormente colaboró ​​en un proyecto. De hecho, Okuyama nunca les dio a sus estrellas un guión, ni siquiera una línea que decir hasta que estuvieron en el set. Quería que todo fuera lo más natural posible, por lo que incluía animarlos a hablar como lo harían normalmente. El estilo de improvisación funciona muy bien, incluso con el adulto en el triángulo.

No hay duda de que Okuyama es alguien a quien hay que seguir de cerca. Asi es Mi rayo de solque representa su primera visita al Festival de Cine de Cannes, donde forma parte de la competición Una Cierta Mirada, y una visita formidable por cierto.

Título: Mi rayo de sol
Festival: Cannes (Una cierta mirada)
Director-guionista: Hiroshi Okuyama
Elenco: Sosuke Ikematsu, Keitatsu Koshiyama, Kiara Nakanishi
Agente de ventas: Charadas
Tiempo de ejecución: 1 hora 30 minutos

Hace un tiempo, cubrimos los esfuerzos del Eclipse Team, un grupo de modders que buscan crear lo que consideran el mod más ambicioso de Super Mario Sunshine jamás creado. Apodado ‘Eclipse de Súper Mario’efectivamente se anuncia como una secuela no oficial del clásico de GameCube y, como parte de los esfuerzos de los modders, lograron recrear en su totalidad el nivel de demostración de SpaceWorld de 2001.

El mod se lanzará a finales de este año. 30 de junio de 2024, pero no es la única opción si anhelas experimentar la demostración original de SpaceWorld. Otro modder llamado Portable Productions ha creado ‘Super Mario Sunshine 2001’ (gracias por el aviso, Gaming Reinvented), que será un mod totalmente jugable que recreará con precisión elementos de la propia demostración de Nintendo.

Ahora, debemos aclarar aquí que esto se anuncia como una experiencia original, por lo que se espera que muchos aspectos del mod difieran de la demostración original, y también estará cargado con nuevas sorpresas de juego, incluidos nuevos jefes y un Sistema de trenes en pleno funcionamiento. ¡Suena genial!

Entonces, ya sea que estés buscando algo que sea efectivamente una secuela completa del Super Mario Sunshine original o estés buscando quizás una recreación más auténtica de la demostración de SpaceWorld, parece que la comunidad de modding te tiene en buenas manos.

Ahora solo falta la propia Nintendo para hacer una secuela oficial. ¿Qué te parece, mmm…?

EXCLUSIVO: 3000 Pictures de Sony ha adquirido de forma preventiva los derechos cinematográficos de la novela romántica de suspense de Clare Leslie Hall País roto, con Hello Sunshine está produciendo. El proyecto reúne a 3000 Pictures y Hello Sunshine de Candle Media después del éxito de la adaptación cinematográfica del fenómeno editorial y Reese’s Book Club Pick. Donde cantan los cangrejos, que ganó 144,4 millones de dólares a nivel mundial.

La novela de Hall se publicará en marzo de 2025 y se ha vendido en más de 25 territorios. Simon & Schuster adquirió los derechos norteamericanos en un importante acuerdo en una subasta, y John Murray se adelantó a los derechos en el Reino Unido.

País roto es una historia de amor épica sobre una mujer casada cuyo primer amor inesperadamente regresa a su vida y cambia todo en un instante. Su presencia desentraña su mundo mientras ella sopesa todo lo que podría haber sido, frente a la vida que ha hecho desde entonces. La pasión resulta peligrosa y, en última instancia, conduce a un asesinato y a desenterrar una red de secretos que ella siempre quiso dejar enterrados en el pasado.

Reese Witherspoon y Lauren Neustadter producirán, mientras que Ashley Strumwasser será la productora ejecutiva en nombre de Hello Sunshine.

Marisa Paiva supervisará el proyecto del estudio. Drew Reed y Jake Bauman contribuyeron decisivamente a llevar el proyecto a 3000 Pictures y Sony Pictures.

Hello Sunshine está representada por CAA y Hansen Jacobson. CAA negoció el acuerdo del libro y el autor está representado en la publicación por Hattie Grunewald en The Blair Partnership.

EXCLUSIVO: Siguiendo su trabajo con Netflix en sus populares películas familiares. Licencia familiar y si diaasí como El proyecto Adánla película de ciencia ficción con Ryan Reynolds que marca una de las más importantes hasta la fecha en términos de audiencia, Jennifer Garner vuelve al negocio con el transmisor después de firmar para protagonizar su comedia navideña. señora clausdicen las fuentes a Deadline.

Netflix no hizo comentarios. Los detalles sobre la trama de la película están en secreto. Leah McKendrick (Revuelto) está escribiendo el guión, con Reese Witherspoon y Lauren Neustadter como productoras de Hello Sunshine, que ha estado trabajando con Garner últimamente en la aclamada serie de suspenso de Apple TV+. Lo último que me dijo. Garner también produce, al igual que Nicole King para Linden Productions. Hello Sunshine llevó el proyecto a Garner y Witherspoon aportó la idea original.

Más recientemente, Garner firmó para protagonizar junto a Paul Walter Hauser la película sobre crímenes reales de Max Winkler. pastel de frutas, como fuimos los primeros en informar. Pic cuenta la historia real de Sandy y Kay Jenkins, una pareja aparentemente honrada de clase media que malversó millones de la popular empresa Collin Street Bakery, con sede en Texas. El ejecutivo de Garner produce y protagoniza la película de Apple. Lo último que me dijoque recientemente consiguió un pedido para la segunda temporada, y también protagonizó recientemente el reinicio de la querida comedia de Starz. Fiesta abajo. Próximamente se la verá retomando su papel de Elektra en la muy esperada película de Marvel Studios. Deadpool y Lobeznodisponible el 26 de julio.

McKendrick es mejor conocido por escribir, dirigir y protagonizar la comedia dramática sobre la congelación de huevos. Revuelto, que se estrenó mundialmente en el Festival de Cine SXSW del año pasado y fue lanzado por Lionsgate y Roadside Atracciones a principios de este año. Más recientemente, la contrataron para escribir el guión de una Sé lo que hiciste el verano pasado secuela para Sony, sobre la cual fuimos los primeros en informar.

Además de la segunda temporada de Lo último que me dijoLa próxima programación de Hello Sunshine incluye la comedia de Nicholas Stoller de Amazon MGM Studios Estás cordialmente invitadoprotagonizada por Witherspoon y Will Ferrell, entre otros proyectos.

Los créditos anteriores de Linden Productions incluyen Netflix Cambio familiarproducida y protagonizada por Garner, además de Genio protagonizada por Melissa McCarthy.

Garner está representado por CAA, Linden Entertainment y Sloane, Offer, Weber & Dern; McKendrick de UTA, Kaplan/Perrone Entertainment y VanderKloot Law; y Witherspoon de CAA, LBI Entertainment y Hansen, Jacobson, Teller.

¡El chico Bob Esponja! El chico Bob Esponja. Eso es lo que nosotros en realidad Quería saber cuándo presionar play en este nuevo álbum de Ariana.. ¿Puedes culparnos?

La música de la estrella del pop suele llegar en medio de un torbellino de rumores e inquietudes, y Sol eterno no es una excepción. Antes de eso, Ariana se divorció de su esposo, el agente inmobiliario Dalton Gómez, solo para comenzar a salir con ella. Malvado coprotagonista Ethan Slater (también conocido como la estrella de Broadway nominada al Tony de Bob Esponja Pantalones Cuadrados) y acusaciones de campo de no ser una “niña de niñas” por parte de su ex esposa. (Ay.) El sencillo principal, «sí, ¿y?», hacía parecer que Ari no iba a abordar nada de esto. “Mi lengua es sagrada, hablo de lo que me gusta / Protegida, sexy, exigente con mi tiempo”, cantó, como diciendo: Estoy hidratada. Sin molestarse. Tengo mejores cosas que hacer. Pero ella no estaba no abordarlo tampoco.

¿Cuál es la historia completa? El álbum salió hoy. 13 pistas, mucho para discutir: profundicemos.

Katja Vujić, escritora: En primer lugar, estoy obsesionado con que ella se refiera a su matrimonio absoluto como una situación.

Brooke LaMantia, asistente editorial: Lo siento, pero «espero que te sientas bien cuando estés dentro de ella» es una letra demencial. Tuve que buscarlo para asegurarme de que no lo estaba inventando.

Cat Zhang, escritora cultural: ¿Qué querían todos en este álbum de Ariana?

Katja V.: Yo buscaba audacia y ella la cumplió hasta cierto punto, pero no lo suficiente. Toda la vibra del álbum es relajada, apagada: «Estoy extremadamente en paz». Pero eso no coincide con el tema de robarle el marido a alguien.

Gato Z.: ¿Está ella en paz? Literalmente comenzó con «¿cómo puedo saber si estoy en la relación correcta?»

Brooke Marine, editora adjunta de cultura: Me encanta que se haya adelantado con esa primera letra jajaja. Pero quería «Tomé a tu hombre y a idc». Tampoco sé si hay un sonido unificador en este álbum, que es algo que quería y esperaba de ella. En términos del tema, quería “himnos de trampas sin remordimientos para mujeres adultas” (que supongo que tenemos un un poco en la canción que hace referencia a “Call Your Girlfriend” de Robyn).

Danielle Cohen, redactora: Intenta ser Robyn, pero las vibraciones son de teatro musical, lo cual tiene sentido. ella ha estado en el Malvado fijado para Dios sabe cuántos años.

Brooke M.: Además, no me importa con quién salga (Big Sean es su ex más atractivo, sí, lo dije), pero si ella realmente está saliendo con Bob Esponja, creo que la gente estaba buscando algo que demostrara exactamente por qué le gusta. (Pensé que era sexo hasta que escuché el álbum).

Maridelis Morales Rosado, editora de fotografía: Su identidad está perdida, como si estuviera tratando de subirse a la ola disco-pop de Beyoncé y Dua Lipa. Simplemente parece confundido.

Brooke M.: «¿si y?» Ciertamente suena como cuando pides “Break My Soul” a Temu. Pero tampoco me encantó “Break My Soul” cuando salió, entonces tenía sentido en el contexto completo. Renacimiento álbum, y después de escucharlo sol eterno Tres veces sentí que me relajaba.

Gato Z.: ¡Oh, vaya, soy una minoría aquí! Me encanta lo suave y brillante que es este álbum. Su voz suena genial y aprecio la constelación de referencias de los años 90 y 2000: «el niño es mío» suena como «1,2 Step» de Ciara, «historia real» suena como «Pony» de Ginuwine.

Katja V.: Había una canción con guitarra que al principio daba country.

Gato Z.: La canción country sonaba como una canción de Miley en Hannah Montana.

Brooke M.: Mi canción favorita es en realidad la canción principal, que suena más a la Ariana que esperaba. ¿A quién de nosotros no le sorprendió Michel Gondry cuando teníamos 15 años?

Danya Issawi, redactora de noticias de moda: Para ser honesto, quería un álbum cachondo de Bob Esponja. Haznos decir “¿sabes qué chica? Ahora lo entiendo.»

Gato Z.: Jefes de astrología, ¿qué significa nuevamente el regreso de Saturno?

Brooke M.: El retorno de Saturno ocurre cuando tienes entre 27 y 30 años, cuando Saturno ha realizado una rotación completa y ha regresado a la posición en la que estaba cuando naciste.

Danielle C.: Kacey Musgraves también cantó sobre su regreso a Saturno, pero lo hizo… mejor.

Gato Z.: Espera, entonces, ¿qué se supone que sucederá durante tu regreso a Saturno?

Danya I.: Básicamente tu vida se desmorona jajaja.

Brooke L.: Tenía muchas ganas de que llegara el mío pero ahora Danya me tiene asustado, carajo.

Katja V.: Vi la entrevista de Zane Lowe y ella abandonó por completo el acento negro y volvió a agregar una ligera entonación italoamericana a su discurso.

Brooke M.: Necesito esa buena apropiación (es broma)…

Gato Z.: Brooke, ¿quieres decir que necesita volver a “7 rings” y la música trap?

Brooke M.: ¡Tal vez sea así!

Danielle C.: Lo extraño es que parece un álbum desgarrador, cuando esa no es la historia que hemos visto en las noticias.

Brooke L.: ¡Estoy de acuerdo, Daniela! Y es la primera vez que no utiliza toda la charla sobre ella a su favor.

Gato Z: ¿Cuál es el mejor momento en el que Ariana ha dado la vuelta a los chismes? “gracias, siguiente”?

Katja V.: Quiero decir… «gracias, a continuación».

Brooke M.: Ese fue uno de esos momentos, y nuevamente me hizo decir: «¡Está bien, ahora lo entiendo!». sobre Pete Davidson.

Brooke L.: ¡Bien! Ella siempre ha logrado convencernos de sus decisiones. Pero esta vez sigo pensando: «Está bien, niña, ¿qué está pasando?»

Katja V.: Aunque veo el atractivo de Bob Esponja. Tuvo buen sexo y ninguna inteligencia emocional con Dalton. Así que obviamente se enamoró del primer chico de teatro que le preguntó cómo le iba el día. Probablemente hicieron ese ejercicio de contacto visual y empezaron a llorar juntos. Ese hombre es claramente un simplón.

Danielle C.: Katja, ese resumen es mejor que todo este álbum.

A+E Networks ha firmado un acuerdo de desarrollo con Hello Sunshine de Reese Witherspoon para la serie de estilo de vida que se transmitirá como parte del centro de contenido multiplataforma Home.Made.Nation de A+E. La primera serie de la asociación será Cazadores de casas de campouna coproducción entre Hello Sunshine y Abode Entertainment, que se estrenará en el verano de 2024 en A&E.

El anuncio se realizó durante la presentación inicial de A+E Networks donde Home.Made.Nation. También dio luz verde a otra serie de búsqueda de casa, 48 horas para comprarasí como anfitrión del próximo Vírgenes de propiedad reiniciar. Ambos programas debutarán el 30 de marzo.

Según el pacto de A+E Networks, se espera que Hello Sunshine, parte de Candle Media, se centre en series que abarquen renovaciones de viviendas históricas, búsqueda de casas, renovaciones, cambios de viviendas familiares heredadas, ayuda a los propietarios a afrontar desastres de renovación y más. La serie será distribuida globalmente por A+E Networks.

El episodio de 20 x 30 minutos. Cazadores de casas de campouna extensión de Abode Cazadores de casas de campo Canadá, Cazadores de casas de campo Australia y Cazadores de casas de campo Nueva Zelanda, sigue a parejas en su búsqueda de la casa de campo perfecta. Witherspoon, Sara Rea y Sue Kinkead son productoras ejecutivas en nombre de Hello Sunshine. Gary Takle es productor ejecutivo de Abode Entertainment. Teri Kennedy y Jordan Harman son productores ejecutivos de Home.Made.Nation.

48 horas para comprar describe parejas que se encuentran en una olla a presión de vivienda: ya sea que se muden inesperadamente por trabajo o obligados por una situación personal, su mudanza se acerca y necesitan encontrar una casa rápidamente. La serie está producida por Lusid Media.

La nueva encarnación de Vírgenes de propiedad será presentado por Wendy Wolfe, personalidad de radio y televisión y agente inmobiliario de Toronto.

La actualización del antiguo programa inmobiliario de HGTV, que anteriormente fue presentado por Sandra Rinomato y Egypt Sherrod, retrata las experiencias de los compradores de vivienda por primera vez, o «vírgenes de propiedad», mientras se proponen encontrar la casa de sus sueños. La serie está producida por Cineflix Productions.

Home.Made.Nation es el centro multiplataforma y red de A+E Networks para programación de estilo de vida, actualmente disponible en los canales A&E, FYI y FAST de A+E.

A+E Networks adquirió recientemente una participación del 50% en la nueva productora de Rachael Ray, Free Food Studios. Como parte del acuerdo, A+E Networks ha encargado 278 nuevos episodios de programación durante los próximos dos años a Free Food Studios, con Ray y otros talentos. El contenido se transmitirá en el bloque de programación de estilo de vida Home.Made.Nation de A+E, para su información y en todas las demás plataformas distribuidas globalmente por A+E Networks.

Ariana Grande se sincera sobre lo que la inspiró a lanzar su séptimo álbum de estudio. Sol eternoque caerá el 8 de marzo.

En una nueva entrevista, Grande dijo que no planeaba lanzar nueva música hasta después. Malvado estrenado en cines.

“No planeé [make new music now]. No tenía el objetivo de hacer un álbum”, dijo Grande en el Espectáculo de Zach Sang. “En realidad me oponía mucho a publicar música hasta después Malvado, ya sea ambas partes o solo una parte. No estaba seguro de cómo me sentiría”.

Sin embargo, cuando Hollywood cerró tras las huelgas de WGA y SAG-AFTRA, el rodaje de Malvado se puso en pausa, dejando a Grande con tiempo extra. El “Sí, ¿y?” El cantante se asoció con Max Martin en la ciudad de Nueva York y creó nueva música.

“Todo empezó a salir a borbotones, y después de nuestra primera semana juntos, seguí yendo solo al estudio todos los días, y todo siguió sucediendo de manera orgánica de esa manera, así que decidí reaccionar y escuchar eso, y Pensé que tal vez debería salir si sale de mí de esta manera”, dijo. «Tal vez debería compartirse de esta manera».

Sol eterno es su primer álbum desde Posiciones cayó en octubre de 2020. Grande dijo que ha evolucionado desde el lanzamiento de su último álbum, particularmente desde que fue parte de Malvado y dándole vida a Glinda.

“En cierto modo curé muchas partes de mí mismo a lo largo y a través de [Glinda], y de hecho me ayudó a sanar muchas de mis cosas raras que tenía con mi relación con la música y con ser artista”, dijo. “Todo sucedió absolutamente como tenía que ser”.

Malvado: Primera parte se estrena en cines el 27 de noviembre de 2024 y la segunda parte se estrena al año siguiente.

La segunda parte de la entrevista de Grande con Sang llegará a Amazon Music el mismo día. Sol eterno se lanza, el 8 de marzo, donde el cantante desglosará cada una de las canciones del álbum.

¿Recuerdas el misterioso lenguaje arremolinado que se encuentra alrededor de la Isla Delfino de Super Mario Sunshine? Probablemente no, y está bien; después de todo, este es un juego de hace 20 años. Pero eso no ha impedido que un YouTuber del canal 2CPhoenix profundice un poco más. Sí, si aún no lo habías adivinado, el idioma ha sido traducido.

Esta no fue una tarea fácil. El lenguaje ‘Dolfico’ (como lo denomina 2CPhoenix) es bastante difícil de encontrar en Isle Delfino. Sólo se puede encontrar en tres niveles de Sunshine, donde a menudo aparece ampliado hasta el punto de ser ilegible u oscurecido por algún otro objeto. En resumen, no lo aprenderás simplemente sumergiéndote en la cultura de la isla.

Y así, 2CPhoenix creó un cifrado. Después de haber establecido una palabra ‘Dolfica’ al compararla con el mapa del folleto del juego de Pinna Park, la búsqueda para encontrar las otras letras del alfabeto estaba en marcha.

En el vídeo de arriba puedes ver la odisea lingüística del YouTuber. Desde los humildes comienzos de la traducción de cinco letras hasta la decodificación del alfabeto completo, 2CPhoenix descomprime casi todos los ejemplos de ‘Dolphic’ en el juego y los lleva al inglés, italiano e incluso japonés.

Entonces, ¿quién será el primero en hacerse un tatuaje delfín que dice «Vive, ríe, ama»?

Big Beach, el productor de “Little Miss Sunshine”, A Beautiful Day in the Neighborhood” y “The Farewell”, se ha mudado por completo de Nueva York a Los Ángeles mientras fortalece sus filas.

Big Beach ha elegido a Keetin Mayakara como productor. Como postproductora, trabajó en el documental ganador del Oscar “Free Solo” y, más recientemente, en “All the Beauty and the Bloodshed”, otro nominado al Premio de la Academia. Antes de unirse a Big Beach, Mayakara coprodujo “El año de la tormenta eterna”, que se estrenó en el Festival de cine de Cannes, y produjo la segunda temporada de “Random Acts of Flyness” de HBO.

Austin Cottle se une a la compañía como jefe de finanzas después de comenzar su carrera en 20th Century Fox con períodos internos en Netflix y Amazon, así como en el lado del programa donde supervisó “Cómo convertirse en un tirano” para Netflix y “The Corazón de Sergio Ramos” para Prime Video.

Zoé Levin ha sido contratado como ejecutivo creativo después de trabajar en el departamento de iluminación de televisión en Fifth Season, que anteriormente era Endeavor Content, y Bron Studios.

Big Beach ha contratado a Kristen Kiasaleh como coordinadora. Kiasaleh trabajó principalmente recientemente en Netflix, donde apoyó al equipo de desarrollo de la serie dramática original.

Los nuevos empleados reportarán a Tim Foley y Michael B. Clark, quienes han sido ejecutivos senior en el estudio independiente durante años. Foley y Clark anteriormente dirigieron las divisiones de cine y televisión, respectivamente. Ahora supervisarán conjuntamente todos los aspectos de la empresa.

Big Beach viene de un año en el que se produjo el debut de “Jules” de Marc Turtletaub, que fue lanzada por Bleecker Street con excelentes críticas. La compañía estrenará su último largometraje, “Out of My Mind”, en el Festival de Cine de Sundance de este mes. Basada en la popular novela de Sharon Draper, la película está dirigida por Amber Sealey y se estrenará en Disney+ a finales de este año.

«Estamos encantados de continuar la tradición de contar historias que iluminen y eleven», dijeron Foley y Clark en una declaración conjunta. “Hemos tenido la suerte de trabajar con tantos escritores y cineastas talentosos a lo largo de la historia de nuestra empresa. Este es el equipo perfecto de mentes inteligentes y creativas para ayudar a la próxima generación de narradores a hacer realidad sus ideas”.

En la foto, de izquierda a derecha: Tim Foley, Keetin Mayakara, Austin Cottle, Michael B. Clark