Debería ser así de simple: la A verde oscuro en el alimento significa: Soy una opción equilibrada y saludable. La E de color rojo intenso, en cambio, advierte: Estoy especialmente enfermo. Entre medio se encuentran los grados B, C y D. El Nutri-Score con esta escala de calificación se utiliza en Suiza, Alemania y algunos países de la UE.

Fue desarrollado por investigadores de Francia y Gran Bretaña. La base de cálculo la proporciona la autoridad sanitaria francesa Santé publique. Se utiliza en Francia desde 2017. En Alemania y Suiza, el Nutri-Score está visible en los alimentos desde 2019. Los fabricantes pueden imprimirlo voluntariamente en sus productos para ayudar a los consumidores en sus decisiones de compra. Pero no es tan simple.

Emmi, el fabricante de productos lácteos, ya no quiere etiquetar nuevos productos con Nutri-Score. El minorista Migros ya no quiere etiquetar sus propios productos con la puntuación en el futuro. El Nutri-Score confunde a los clientes, afirma Migros y justifica su decisión, y tiene razón.

Una A no significa necesariamente un producto particularmente saludable

La confusión comienza con el hecho de que una A verde oscuro dice poco sobre lo buena que es la comida. Porque las comparaciones sólo se hacen dentro de una categoría de producto. Todos los yogures pertenecen a una categoría, los cereales a otra, y así sucesivamente. Una A significa: Esta es la mejor opción dentro del grupo de productos, por ejemplo, pizza congelada. Pero a pesar de las altas calificaciones, el grupo de productos en sí puede ser una mala elección. La puntuación no proporciona información al respecto.

También El Nutri-Score es controvertido en la ciencia. Una visión general actual del estado de la investigación sobre la eficacia del Nutri-Score muestra: No está claro si el puntaje realmente cumple su propósito.

Además, el cálculo del Nutri-Score ha sido criticado durante mucho tiempo. Por poner un ejemplo: hasta hace poco, un alto contenido de grasa se consideraba negativo, por lo que el aceite de colza, considerado muy saludable, recibió una mala valoración. Por eso el algoritmo se ajustó hace unos meses.

Los cambios tienen sentido y son confusos al mismo tiempo

Los productos con una mayoría de ácidos grasos saturados ahora reciben una peor calificación que aquellos con ácidos grasos insaturados más beneficiosos. Las innovaciones también incluyen: Todo lo que puedes beber se asigna a bebidas. Hasta ahora, el Nutri-Score para la leche, las bebidas vegetales y las bebidas que contienen leche, como el caffè latte, se calculaba según los criterios de los alimentos sólidos.

Muchas de las innovaciones tienen sentido. Sin embargo, causan confusión. Dado que las empresas tienen hasta finales de 2025 para implementar los cálculos, ahora existen diferentes calificaciones para productos que en realidad son iguales. Si un fabricante sigue utilizando el antiguo cálculo, otorgará a su leche baja en grasa la máxima calificación A. Si el próximo fabricante ya utiliza el nuevo cálculo, escribirá una B en su leche baja en grasa. Una leche no es mejor que la otra. Pero según la nueva clasificación, la leche ahora se degrada porque se considera una bebida. Y en el grupo de las bebidas, sólo el agua obtiene una A.

Una respuesta demasiado simple a una pregunta compleja

Los cambios actuales probablemente no serán los últimos. Actualmente se critica que el Nutri-Score sigue siendo demasiado indulgente con el azúcar. Es posible que el cálculo se ajuste aún más en el futuro. Las consecuencias volverían a ser un alto nivel de esfuerzo para los fabricantes y un resultado difícil de entender para los consumidores.

El problema básico del Nutri-Score es y sigue siendo: quiere dar una respuesta demasiado simple a la compleja pregunta de qué constituye el alimento más equilibrado posible. En última instancia, al consumidor se le ayuda consultando la lista de ingredientes y la tabla nutricional.

X ofrece cheques azules gratuitos a los usuarios que tienen más de 2500 seguidores «verificados», que son personas que se suscriben a X Premium. Los carteles populares recibirán un cheque azul, pero no todo el mundo está contento con ello: ahora la gente publica frenéticamente para dejar claro que no compraron un cheque azul, sino el azul controlar era impuesto al a ellos.

«Algunas noticias personales: ahora soy un fundador de pequeñas empresas en serie en Arizona que publica sobre la paternidad, la fe y lo que se necesita para que una empresa de techado alcance un ARR de $100 millones», dijo el ex editor de BuzzFeed, y recién acuñado cheque azul, Tom Gara. al corriente en X.

«Este es un castigo por publicar demasiado» escribió otro cheque azul reacioKatie Notopoulos, corresponsal senior de Business Insider.

En el pasado, el check azul de Twitter indicaba que un usuario era influyente de alguna manera. Ahora bien, esto puede parecer extraño en la era del cheque azul pagado, pero créanme: yo estuve allí, allá por los viejos tiempos de 2022, cuando X era Twitter, y Twitter tenía anunciantes reales, en lugar de un montón de anuncios para Productos de AliExpress con envío directo. En aquel entonces, los controles azules en realidad nos ayudaron a determinar si las figuras públicas son quienes dicen ser. Entonces, si alguien fuera popular en Twitter, tal vez porque es una celebridad, una persona influyente o un periodista, recibiría un cheque azul, lo que también podría ayudar a reducir la difusión de información errónea.

Hasta hoy, tener un cheque azul significaba una de varias cosas: estás desesperado por sentirte importante, realmente quieres usar las funciones premium de X, te están imitando tanto que vale la pena darle a Elon Musk $8 al mes, o Eres un robot de spam criptográfico.

Ahora bien, no hemos vuelto al punto de partida, pero Elon, de hecho, ha reinventado el propósito original del cheque azul. Y, sin embargo, todavía no podrás distinguir un cheque azul «real» de ese tipo que realmente quiere que compres su memecoin.

Baldur’s Gate 3 presentó muchos momentos absolutamente épicos a lo largo de su larga y satisfactoria historia, pero como ocurre con cualquier juego, desafortunadamente se incluyeron algunas ideas geniales en la versión final.

En declaraciones a IGN en la Game Developers Conference 2024, el fundador y director del juego de Larian Studios, Swen Vincke, reveló que originalmente se suponía que Ketheric Thorm, el primero de los tres villanos principales de Baldur’s Gate 3, sería canjeable por los jugadores. De hecho, el diálogo en el juego final se inclina en esa dirección, pero al final no se concreta. Es una pena, ya que podría haber sido un

Podrías convencerlo. Entonces, si juegas y hay un momento en el que puedes convencerlo y puedes ver que un momento en el que se rompe, ese momento condujo al reclutamiento normalmente. Lo eliminamos cuando nos cambiaron el alcance. Fue parte del arreglo del segundo acto cuando nos quedamos atrapados en él. Eso fue lo que pasó en la relocalización. Se suponía que él estaría en tu campamento mientras te ocupabas de Gortash y Orin. Así que se convirtió en una fuente de información sobre ellos y podía confiar en que podrías llevarlo a su arco. Entonces él podría convencerlo de ir a este lado. Entonces fue una gran historia.

El cambio de Ketheric Thorm no fue el único corte importante de Baldur’s Gate 3: también se suponía que los jugadores visitarían el infierno (más que solo el pequeño viaje a la mansión de Raphael) e incluso el avión Gith.

Se suponía que ibas a tener una visita completa al infierno. El Palacio de Vlaakith, y sigo olvidándome, Tu’narath, el avión Gith. Íbamos a ir a la ciudad, Candlekeep, donde comenzaba el Baldur’s Gate 1 original. Entonces, hubo todas las cosas que consideramos que, en algún momento, hubo un momento en el que los mapas iban a ser más pequeños, por lo que íbamos a poder brindarles una mayor diversidad de ubicaciones que explorarían. Pero el problema con esos enormes es que la sensación de exploración no estaba realmente presente. Por eso matamos a un montón de ellos.

Desafortunadamente, Larian no planea crear ningún contenido nuevo para Baldur’s Gate 3, como anunció Swen Vincke hace unos días. Sin embargo, eso no significa que el estudio haya terminado por completo con su obra maestra galardonada. Más allá de las simples correcciones de errores y el soporte de mods multiplataforma anunciado, Vincke dijo que todavía hay algunas «características importantes» en desarrollo, y el trabajo del epílogo aún está en marcha, especialmente para los finales malvados.

Aún así, desviarse de las reglas principales de su programa solo un puñado de veces durante cinco temporadas muestra buena disciplina. Después de todo, «Black Mirror» (la llamada «Twilight Zone» moderna) comenzaría a desviarse de su premisa principal después de sólo 25 episodios. Se suponía que «Black Mirror» sería una serie de antología centrada en la tecnología, un programa que mantenía un enfoque estricto de ciencia ficción (o al menos adyacente a la ciencia ficción), pero para la temporada 6 ya incluía hombres lobo y suaves. demonios parlantes. Muchos fanáticos realmente disfrutaron este enfoque de «Red Mirror», pero hay algo un poco deprimente en la rapidez con la que el programa parece haberse quedado sin historias relacionadas con la tecnología. La serie de Serling se mantuvo principalmente en el tema durante más de 150 episodios, pero el programa de Charlie Brooker no pudo llegar a los 25.

Por otra parte, se podría decir que «The Twilight Zone» también se desvió un poco de una de sus reglas anteriores: «llegar rápido» – con sus episodios de una hora en la temporada 4. Con todo este tiempo de ejecución adicional para explorar a sus personajes, el programa De repente tuvo menos prisa por saltar directamente a cualquiera que fuera su premisa especulativa, lo que llevó a lo que se considera la serie de episodios más débil de toda la serie. Sin embargo, el experimento no fue un fracaso total: «The Miniature» de la temporada 4, protagonizada por un joven Robert Duvall, es uno de los aspectos más destacados del programa, un caso claro de cómo la duración extendida dio sus frutos.

Entonces, aunque tanto «Black Mirror» como «The Twilight Zone» rompieron sus propias reglas rígidas a lo largo de los años, es difícil enojarse demasiado con ellos. ¿De qué sirve tener reglas si no las rompes de vez en cuando? Ambos programas mantuvieron su verdadero enfoque en explorar las partes más oscuras y ambiguas de la naturaleza humana; Mientras siguieran así, los escritores seguirían haciendo su trabajo.

Algunas actrices optan por mantener sus elecciones de moda simples y clásicas para los Premios de la Academia, pero no Emily Blunt. En la alfombra roja de los Oscar, la nominada a Mejor Actriz de Reparto eligió un llamativo vestido de alta costura de Schiaparelli con algunos detalles memorables, que incluyen braguitas trompe l’œil y tirantes elevados. Desde un lado, las correas parecían asas de un bolso, como si Blunt pudiera ser cogido en cualquier momento por las gigantescas estatuas de los Oscar que decoraban el lugar. Pero si bien es posible que haya sentido la inclinación de bajarle el vestido a través de la pantalla del televisor, Daniel Roseberry diseñó los tirantes para que flotaran sobre el cuerpo, lo que se suma al efecto surrealista del vestido.

Blunt aparentemente estaba fusionándose mentalmente con ella. oppenheimer coprotagonista Florence Pugh, cuyo vestido plateado de Del Core también Presentaba correas levitantes. Entre los tirantes de Pugh y las amplias alas negras que rematan el vestido Schiaparelli de Sandra Hüller, los escotes originales estaban teniendo un momento en los Oscar.

Foto: Rich Polk/Variety vía Getty Images

En lugar de los últimos 13 episodios de las dos últimas temporadas, imagina ver la legendaria canción de hielo y fuego de Jon Snow y Daenerys Targaryen llegar a un final explosivo mientras comes palomitas de maíz frente a una pantalla IMAX gigante. Si David Benioff y DB Weiss se hubieran salido con la suya, así es exactamente como hubiéramos experimentado eventos importantes de «Juego de Tronos», como el Ejército de los Muertos rompiendo el Muro de hielo o Dany masacrando Desembarco del Rey desde lo alto de su dragón mortal (o el personaje favorito de todos, Bran el Roto, siendo coronado como el nuevo Rey).

Es un vistazo divertido a una realidad alternativa que, en última instancia, puede o no haber hecho que la recepción final de «Game of Thrones» sea mejor a largo plazo. La queja principal, si recuerdas, tuvo que ver con que la serie repentinamente se aceleró y aceleró desarrollos importantes que alguna vez podrían haber tomado varios episodios (o incluso temporadas) para desarrollarse. ¿Alguien realmente piensa que dividir 13 ¿Los episodios de las temporadas 7 y 8 en una trilogía de películas de dos o tres horas cada una habrían mejorado algo? Sin mencionar que, desde un punto de vista comercial, HBO habría tenido que tomar la medida sin precedentes de distribuir las películas en los cines y averiguar exactamente cómo se repartirían esos ingresos de taquilla, no solo entre los cines y la cadena misma. , pero las renegociaciones del contrato solo para el elenco habrían hecho que tanto los agentes como los abogados se lamieran los labios sobre las ganancias que se obtendrían.

Nunca sabremos cómo se habría desarrollado una empresa de ese nivel de ambición, pero eso es sólo un registro más que agregar al discurso de «Juego de Tronos».

Michael Cera luchó cuando Batman no pudo.

Preguntas y respuestas para el Feliz Triste Confundido El podcast reveló que la gran escena de pelea de Cera en Barbie con el trabajador de la construcción Kens surgió sólo porque Ben Affleck abandonó la película.

«Ni siquiera se suponía que peleara en la película», dijo Cera. “¿Se me permite decir lo que se suponía que debía ser? Se suponía que sería Ben Affleck. ¿Puedo decir eso?

Affleck tuvo que abandonar Barbie por su compromiso con el drama deportivo del año pasado Aire. «Creo que Ben quería hacerlo, pero estaba dirigiendo su película, pero no se enteraron hasta el último momento».

“Dicen: ‘Está bien, Ben está fuera. Algo tiene que pasar aquí, así que vas a luchar contra ellos’”, recordó Cera.

Cera se estaba recuperando de Covid en ese momento, por lo que hacer mucha actividad era agotador.

“Tuve que unirme al equipo de especialistas. Recién había superado el Covid y me pusieron a entrenar y casi me muero solo haciendo un calentamiento. Tuve que acostarme en el remolque y enviaron a una enfermera a verme”.

Mire el resto de la entrevista de Cera, que también incluyó a sus coprotagonistas America Ferrera, Kate McKinnon y Ryan Gosling, arriba.

Ha pasado más de medio año desde Barbie se estrenó en los cines y todavía se habla mucho sobre lo que CinemaBlend clasificó como una de las mejores películas de 2023. Entre las muchas cosas que esta película tiene a su favor está su elenco de estrellas, que incluyó la inclusión de Michael Cera como Allan. aunque su manager casi le cuesta el puesto. Pero antes de que el público descubra cómo Barbie hará entre los otros nominados al 96º Premio de la Academia, Cera ha revelado que se suponía que Ben Affleck haría un cameo en la película, y estoy realmente desconcertado.

¿Recuerdas ese momento en el que Allan se esconde en la parte trasera del auto de la Barbie estereotipada mientras Gloria de America Ferrera y Sasha de Ariana Greenblatt conducen de regreso al mundo real, solo para dar a conocer su presencia una vez que “Push” de Matchbox Twenty comenzó a sonar en la radio? Momentos después, Allan comenzó a pelear con algunos trabajadores de la construcción que intentaban construir un muro alrededor de Barbieland (y no lo lograron porque estaba en construcción), pero según Cera, se suponía que Affleck estaba originalmente en esa escena. en lugar de él. Como le dijo a The AV Club:

Cuánto tiempo es por siempre»? Cuando se trata de medios digitales, para siempre podría estar tan cerca como en un par de meses.

Funimation, un servicio de transmisión de anime propiedad de Sony, anunció recientemente que las bibliotecas digitales de los suscriptores en la plataforma no estarán disponibles después del 2 de abril. Durante años, Funimation les había estado diciendo a los suscriptores que podían seguir transmitiendo estas copias digitales de películas y programas comprados. pero matizándolo: “Para siempre, pero hay algunas restricciones”.

La empresa matriz de Funimation, Sony, compró el servicio rival de transmisión de anime Crunchyroll en 2021. Desde entonces, se sospechaba que Sony fusionaría las ofertas de alguna manera. Esta semana aprendimos cómo, ya que Funimation anunció que su aplicación y su sitio web cerrarían el 2 de abril, y las cuentas de Funimation se convertirán en cuentas de Crunchyroll. La mayor parte del catálogo de Funimation ya está en Crunchyroll, afirmó el anuncio de Funimation.

Pero además de ofrecer transmisión de video, Funimation también dobló y lanzó anime como medio físico y, a veces, esos DVD o Blu-ray presentaban un código digital. Los suscriptores del servicio de transmisión de Funimation pueden agregar esos códigos digitales a Funimation y luego transmitir el contenido desde la plataforma.

Dado que Funimation afirma que los clientes pueden acceder a estas copias digitales «para siempre», pude ver por qué alguien podría haber pensado que esta era una forma confiable de acceder a los medios comprados. Para las personas que carecían de espacio, recursos o interés en mantener una biblioteca de medios físicos, esta era una buena manera de preservar programas y películas preciados sin gastar más dinero. También proporcionó una forma sencilla de acceder a los medios comprados en línea si, por ejemplo, estaba de viaje y tenía ganas de ver algunos DVD de anime que compró.

Pero pronto, las personas que hayan descartado o perdido sus medios físicos o que no tengan una forma de reproducir DVD y Blu-ray no tendrán forma de acceder a las copias digitales a las que tenían derecho mediante la compra de una copia física.

El anuncio de Funimation dice:

Tenga en cuenta que Crunchyroll actualmente no admite copias digitales de Funimation, lo que significa que no se admitirá el acceso a copias digitales disponibles anteriormente. Sin embargo, trabajamos continuamente para mejorar nuestra oferta de contenido y brindarle una experiencia de transmisión de anime excepcional. Agradecemos su comprensión y lo alentamos a explorar la extensa biblioteca de anime disponible en Crunchyroll.

Con respecto a los reembolsos, el anuncio de Funimation dirigió a los clientes a su equipo de soporte «para ver las opciones disponibles según su método de pago», pero no menciona la devolución del dinero por un DVD o Blu-ray que quizás no habría comprado si hubiera sabido que podía hacerlo. No lo transmitiremos «para siempre».

El significado de “para siempre” en el mundo del streaming

La página de soporte de Funimation para copias digitales (que, al momento de escribir este artículo, dice que no se ha actualizado en cuatro años) señala que la idea de Funimation de siempre incluye restricciones y enlaces a los Términos de uso de Funimation. Esos términos establecen que Funimation puede «sin previo aviso… suspender o cancelar inmediatamente la disponibilidad del Servicio y/o contenido (y cualquier elemento y característica de ellos), en su totalidad o en parte, por cualquier motivo». También dice que el sitio web, las aplicaciones, el servicio y todo su contenido de Funimation son propiedad de Funimation y sus socios.

Entonces, incluso si, comprensiblemente, pensó que estaba comprando una copia digital «para siempre», la verdad es que nunca la tuvo. Sin embargo, no sería sorprendente escuchar que alguien que depende de copias digitales para preservar los medios comprados no entendió (o leyó) adecuadamente esos términos antes de descartar sus copias físicas.

Cuánto tiempo es por siempre»? Cuando se trata de medios digitales, para siempre podría estar tan cerca como en un par de meses.

Funimation, un servicio de transmisión de anime propiedad de Sony, anunció recientemente que las bibliotecas digitales de los suscriptores en la plataforma no estarán disponibles después del 2 de abril. Durante años, Funimation les había estado diciendo a los suscriptores que podían seguir transmitiendo estas copias digitales de películas y programas comprados. pero matizándolo: “para siempre, pero hay algunas restricciones”.

La empresa matriz de Funimation, Sony, compró el servicio rival de transmisión de anime Crunchyroll en 2021. Desde entonces, se sospechaba que Sony fusionaría las ofertas de alguna manera. Esta semana aprendimos cómo, ya que Funimation anunció que su aplicación y su sitio web cerrarían el 2 de abril, y las cuentas de Funimation se convertirán en cuentas de Crunchyroll. La mayor parte del catálogo de Funimation ya está en Crunchyroll, afirmó el anuncio de Funimation.

Pero además de ofrecer transmisión de video, Funimation también dobló y lanzó anime como medio físico y, a veces, esos DVD o Blu-ray presentaban un código digital. Los suscriptores del servicio de transmisión de Funimation pueden agregar esos códigos digitales a Funimation y luego transmitir el contenido desde la plataforma.

Dado que Funimation afirma que los clientes pueden acceder a estas copias digitales «para siempre», pude ver por qué alguien podría haber pensado que esta era una forma confiable de acceder a los medios comprados. Para las personas que carecían de espacio, recursos o interés en mantener una biblioteca de medios físicos, esta era una buena manera de preservar programas y películas preciados sin gastar más dinero. También proporcionó una forma sencilla de acceder a los medios comprados en línea si, por ejemplo, estaba de viaje y tenía ganas de ver algunos DVD de anime que compró.

Pero pronto, las personas que hayan descartado o perdido sus medios físicos o que no tengan una forma de reproducir DVD y Blu-ray no tendrán forma de acceder a las copias digitales a las que tenían derecho mediante la compra de una copia física.

El anuncio de Funimation dice:

Tenga en cuenta que Crunchyroll actualmente no admite copias digitales de Funimation, lo que significa que no se admitirá el acceso a copias digitales disponibles anteriormente. Sin embargo, trabajamos continuamente para mejorar nuestra oferta de contenido y brindarle una experiencia de transmisión de anime excepcional. Agradecemos su comprensión y lo alentamos a explorar la extensa biblioteca de anime disponible en Crunchyroll.

Con respecto a los reembolsos, el anuncio de Funimation dirigió a los clientes a su equipo de soporte «para ver las opciones disponibles según su método de pago», pero no menciona la devolución del dinero por un DVD o Blu-ray que quizás no habría comprado si hubiera sabido que podía hacerlo. No lo transmitiré «para siempre».