¿Qué debe hacer el remitente de la tarifa? Nadie podría dar un consejo más competente sobre esta cuestión que Sir John Reith, el primer director general de la British Broadcasting Corporation. Reith, un alto ingeniero y veterano de la Primera Guerra Mundial, se inspiró en el poder social pero también en la elevada misión educativa de su BBC, y se identificó como nadie con la idea del periodismo de servicio público. Ningún director de la BBC tuvo un impacto más influyente y nadie sirvió más tiempo que él, desde principios de la década de 1920 hasta el comienzo de la Segunda Guerra Mundial. Fueron dieciséis años en total.

Siguiendo el modelo de la casa de medios de Reith, los suizos fundaron su SRG en 1931, que también se financia mediante tasas. Pero las ideas periodísticas también fluyen del Támesis al Leutschenbach, entonces como ahora. “La BBC como modelo a seguir”, es el titular del editor jefe de SRF, Tristan Brenn, cuando aborda el tema de la igualdad de género en un comentario, sabiendo que “tía Beeb” tiene una reputación intacta. El SRG, por su parte, se encuentra en la mayor crisis de su historia. Las cifras de audiencia están disminuyendo y la iniciativa de reducir a la mitad también se avecina. Como nunca antes, confía en la orientación y los consejos de supervivencia.

¿Y quién sería más adecuado para ello que Sir John Reith, el padrino de todas las emisoras públicas? Aquí están sus siete lecciones más importantes:

Las lecciones han sido extraídas de la monografía de Asa Briggs «The BBC. Los primeros cincuenta años”, así como de los escritos autobiográficos de John Reith.

Un artículo del «»

La elección de Roger de Weck en 2010 fue un golpe de estado. La junta directiva no había elegido deliberadamente a un gerente, sino a un publicista. Poco antes de finalizar el proceso de selección, el entonces ministro de Medios de Comunicación, el socialdemócrata de Zúrich Moritz Leuenberger, cambió rápidamente los criterios de requisitos y allanó así el camino para De Weck.

De Weck, ex redactor jefe de «Tages-Anzeiger» y «Zeit», exudaba el discreto encanto de la clase patricia convertida en burguesía de salón. Se le consideraba socialmente liberal, crítico con la UDC y extremadamente proeuropeo. Su pertenencia al Nuevo Movimiento Europeo y al Club Helvétique no perjudicó su elección, sino que la inspiró.

Los círculos autoproclamados progresistas de izquierda se mostraron entusiastas, pero la alegría entre los plebeyos y algunos antiguos compañeros fue limitada. El publicista Kurt W. Zimmermann, que había experimentado el estilo de gestión de De Weck como miembro de la junta directiva de Tamedia, lo llamó «anti-gerente». Christoph Mörgeli, entonces consejero nacional de la UDC y principal estratega de Christoph Blocher, escribió: «La única manera de explicarlo es que Jean Ziegler está en Libia y Fidel Castro aparentemente no pasó el control médico».

Y ahora Susanne Wille. El ex presentador y actual director cultural de SRF debería solucionar este problema. Su tarea principal: explicar a los políticos y a los contribuyentes qué significa realmente el servicio público y en qué medida se necesita. Su predecesor, De Weck, veía al SRG como una institución federal, un bastión del periodismo de calidad y un baluarte contra las fuerzas populistas de derecha. Para Gilles Marchand, predecesor directo de Wille, el SRG era algo así como un monopolio mediático suizo. Carecía de comprensión del papel de los medios privados, al igual que los críticos del SRG.

Su visión del coloso mediático del que era responsable era tan estrecha que no veía a sus seguidores ni siquiera cuando estaban justo a su lado. Cuando el nuevo Ministro de Medios, Albert Rösti, anunció el año pasado una reducción moderada de las tarifas de radio y televisión de 335 a 300 francos, Marchand reaccionó con gran dramatismo. Si el SRG tiene que ahorrar dinero, será sólo a expensas de las minorías lingüísticas del sur, este y oeste del país.

Marchand debería haberlo sabido mejor. Después de decir no a la iniciativa No Billag en 2018, anunció un paquete de reformas de más de 100 millones de francos por motivos políticos, al que siguió otro. Pero como los programas de reducción de costos no eran particularmente sostenibles y el SRG todavía estaba contratando más personal, la presión política se volvió demasiado grande. La junta directiva de SRG bajo el presidente Jean-Michel Cina se dio cuenta de que la batalla defensiva bajo Marchand era difícil de ganar. A principios de año anunció que el SRG tenía que prepararse para los acontecimientos políticos. Se despidieron amistosamente y agradecen a Gilles Marchand “por su incansable compromiso con el servicio público”.

Susanne Wille no es una publicista brillante ni una burocracia institucional. Es una buena periodista y presentadora que, como responsable de cultura de SRF, también se ha convertido en una experimentada gestora de medios. Con su actitud profesional y amigable, es la cara amable de SRG, especialmente en la Suiza alemana. Nadie sabe exactamente cuál es su posición política. Y es precisamente este carácter afable su ventaja. El SRG ha mostrado demasiado perfil político en los últimos años. Bajo Susanne Wille, el SRG debe sobre todo aclarar la cuestión de qué significa hoy el servicio público.

elo./etc. Susanne Wille es la nueva directora general de SRG. El sábado, la junta directiva de SRG eligió a Susanne Wille como nueva directora general. La Asamblea de Delegados, máximo órgano del SRG, aprobó esta elección. Ambos comités eligieron a Wille por unanimidad. Wille sucede a Gilles Marchand, que dejará SRG a más tardar a principios de enero de 2025.

Wille tiene 50 años y procede del cantón de Argovia. Antes de ocupar el cargo de directora general, Wille fue reportera en “Rundschau” y presentadora en “10 vor 10”. Dirige el departamento de cultura de SRF desde 2017.

El cargo de Director General se anunció públicamente. Según la SRG, el comité de personal del consejo directivo examinó las candidaturas internas y externas en un amplio proceso con el apoyo de expertos externos. Wille asume su nuevo puesto en un momento difícil. Se acerca la votación sobre la iniciativa de reducción a la mitad, que limitaría enormemente los recursos del SRG. La renegociación de la concesión también está en la agenda del SRG. Wille asumirá oficialmente su cargo a principios de noviembre de 2024.

En su primera conferencia de prensa, Wille anunció que “escucharía”, pero también que quería preparar a la empresa de medios para los desafíos del futuro.

Más por venir.

El sábado, la reunión de delegados del SRG decidió lo que se preveía desde hace meses en la industria de los medios. Susanne Wille es la nueva directora general de SRG.

En realidad, los periodistas no son conocidos por tratar a los líderes de su propia industria de manera particularmente favorable. Pero cuando se trata de Susanne Wille, se vuelven amigables. A veces es tan amigable que raya en la reverencia. Sus ojos “brillarían” es una frase que se oye y se lee a menudo sobre Wille, de 50 años, del cantón de Argovia.

Cuando Wille asumió la dirección del departamento cultural de SRF, ya en la primera reunión conocía los nombres y logros de sus empleados, según cuentan antiguos empleados. Simplemente es buena con la gente, aunque no sea necesariamente el tipo de persona que bebe una cerveza con sus compañeros después del trabajo o habla de cosas personales. Y el público está comiendo de su mano.

Respetado y popular

Después de que a principios de febrero se supiera que Gilles Marchand tenía que abandonar SRG, Rápidamente surgió el nombre de Susanne Wille. En la edición de marzo de la revista especializada “Periodista suizo” se decía que el 45 por ciento de los 400 periodistas y expertos en comunicación encuestados habían votado por Will. Patrik Müller, redactor jefe de CH Media, declaró al NZZ en marzo: “Susanne Wille sigue siendo periodista de corazón”. Como otros jefes, ella no se ha convertido en una pura gerente, pero sigue involucrada en los expedientes. «Los colegas respetan eso».

Susanne Wille todavía es conocida por el público por su época como presentadora de “10 vor 10” o reportera de “Rundschau”. En 2017, el NZZ escribió que Susanne Wille era una “plena profesional”. Desde 2020, Susanne Wille ya no aparece en la pantalla, sino que trabaja en segundo plano. Dirige el departamento de cultura de SRF.

Durante este tiempo, como miembro del equipo directivo, ayudó a diseñar la nueva sala de redacción y reestructuró la estructura organizativa de Basilea como lugar cultural. Al hacerlo, ayudó a dar forma al desarrollo de la gran empresa de medios hacia una jerarquía más abierta y plana (los críticos dicen que es más “caótica”).

Susanne Wille goza de gran estima entre sus empleados: casi no hay director de medios del que rara vez se habla en voz alta. Parece ser no sólo una buena periodista sino también una buena gerente. En general, obviamente ha hecho muchas cosas con soltura en su carrera. ¿Se aplicará esto también a esta nueva y elevada función? También hubo voces críticas desde antes. Los periódicos CH Media escribieron que Wille no cumplía con los requisitos del perfil del cazatalentos contratado. Tiene muy poca experiencia en liderazgo.

Susanne Wille puede salvar

Wille ahora debe decidir sobre el destino del SRG. La directora de SRF, Nathalie Wappler, anunció en marzo en una sesión informativa para empleados que el objetivo era lograr la “transformación digital” con “SRF 4.0”. Esto significa que “el personal y el marco financiero de la SRF deben estabilizarse antes de fin de año”. Las medidas de ahorro y personal se implementarán hasta 2025. El propio Wille no tuvo miedo de ahorrar en el pasado. Cuando asumió el sector cultural, uno de los primeros actos oficiales fue sacrificar programas como “52 mejores libros”.

Pero su mayor tarea será evitar la iniciativa de reducción a la mitad de la UDC y del Jungfreisinn. En realidad, todo lo demás es secundario. Porque si en el futuro el SRG sólo recibe 200 francos por hogar en lugar de los 335 francos actuales, puede anular el programa de austeridad de Nathalie Wappler.

Una cosa es segura: Will es la persona en quien puedes confiar para hacer eso. Ella es comprensiva pero firme. Expediente seguro y siempre bien preparado. Y gracias a sus muchos años de trabajo como presentadora o corresponsal de “Rundschau”, es una estrella mediática que en Suiza sólo produce la televisión pública. Si alguien puede ganar esta votación, será Susanne Wille.

Los periodistas no son conocidos por ser particularmente comprensivos con los líderes de su propia industria. Tal vez el espíritu profesionalmente crítico del poder sea tan pronunciado que no se limite a lo suyo, tal vez también sea la envidia de la comida. Probablemente ambas cosas.

Pero cuando se trata de Susanne Wille, los periodistas se vuelven amigables. A veces es tan amigable que raya en la reverencia. Sus ojos “brillarían” es una frase que se oye y se lee a menudo sobre la mujer de Argovia. Cuando Wille asumió en 2020 la dirección del departamento de cultura de SRF, ya en la primera reunión conocía los nombres y los logros de sus empleados, según cuentan antiguos empleados. Simplemente es buena con la gente, aunque no sea necesariamente el tipo de persona que bebe una cerveza con sus compañeros después del trabajo o habla de cosas personales. Y el público está comiendo de sus manos.

A los profesionales de los medios suizos les gustaría ver a Wille como director de SRG, al menos según una encuesta de la revista especializada «Schweizer Journalist». Según la edición de marzo, votó el 45 por ciento de los 400 periodistas y expertos en comunicación encuestados. Esto la sitúa en lo más alto del ranking. La directora de la SRF, Nathalie Wappler, la segunda favorita, según la encuesta sólo acabó en octavo lugar.

¿Muy poca experiencia en liderazgo?

Patrik Müller, redactor jefe de CH Media, no se sorprende. “Susanne Wille sigue siendo periodista en el fondo”, afirmó a una pregunta del NZZ. Como otros jefes, ella no se ha convertido en una pura gerente, pero sigue involucrada en los expedientes. «Los compañeros respetan esto», afirma convencido Müller. Ambos se conocen, entre otras cosas, por el congreso de medios Swiss Media Forum, fundado por Müller y moderado a menudo por Wille.

Ahora la dirección general del SRG no cuenta con el apoyo de los periodistas, sino de la asamblea de delegados del SRG. Y al parecer, según una investigación del periódico CH Media, Wille no cumple con los requisitos del perfil del cazatalentos empleado en SRG. Quien pronto cumplirá 50 años tiene muy poca experiencia en liderazgo. Wille lleva sólo cuatro años al frente del departamento cultural de la radio y la televisión suizas.

Como miembro de la dirección de SRF, ayudó a diseñar la nueva sala de redacción y reestructuró la estructura organizativa de Basilea como lugar cultural. Al hacerlo, ayudó a dar forma al desarrollo de la gran empresa de medios hacia una jerarquía más abierta y plana (los críticos dicen que es más “caótica”). Pero actualmente sólo cuenta con unos 220 empleados. Aparentemente se desea experiencia en la gestión de organizaciones de más de 500 personas.

Según el presidente de SRG, Jean-Michel Cina, las críticas al perfil de requisitos son pura especulación. Una cosa es segura: Wille tiene una habilidad que la empresa de medios necesita con urgencia: es apta para el gimnasio. Gracias a sus muchos años de trabajo como presentadora de “10 vor 10” o corresponsal de “Rundschau”, es una estrella mediática que sólo la televisión pública puede producir en la pequeña Suiza.

La SRG necesita una personalidad así si quiere ganar la próxima votación: la llamada “iniciativa de reducción a la mitad” de los exponentes de la UDC y del Jungfreisinn quiere reducir los honorarios de 335 a 200 francos. Y el consejero federal Albert Rösti quisiera reducir la tasa a 300 francos mediante una ordenanza; la consulta al respecto ya ha concluido.

El actual director Gilles Marchand y Nathalie Wappler aún no han demostrado ser embajadores de SRG que lleguen al corazón del electorado. Se puede convencer a la clase media educada con llamamientos abstractos a la cohesión de Suiza, pero no se consigue sacar de la nada a un joven aficionado al fútbol de una aglomeración ni a un granjero de montaña de los rincones más lejanos de Suiza. Si quieres, podría tener éxito. Su rostro abre portones y puertas.

La movilización ha comenzado

Pero no importa cómo continúe la discusión política sobre las tarifas, el SRG no puede evitar ahorrar dinero. Hace unos días, la directora de SRF, Nathalie Wappler, anunció en una sesión informativa para empleados que el objetivo era lograr la “transformación digital” con “SRF 4.0”. Esto significa que “el personal y el marco financiero de la SRF deben estabilizarse antes de fin de año”. Las medidas de ahorro y personal se implementarán hasta 2025.

El momento de este anuncio es notable. Wappler aseguró que el programa de austeridad no tenía nada que ver con los próximos planes de reducción política. Más bien, la razón es la inflación y la disminución de los ingresos publicitarios. Pero el mensaje que envía Wappler es el siguiente: Mire, SRF se está responsabilizando de las finanzas, pensando de manera empresarial y digital y ahora tiene que despedir gente. Los líderes del SRG carecerían de cualquier habilidad estratégica si no utilizaran dichos anuncios públicos de manera específica.

También está claro: en cuanto Wappler concrete sus planes de ahorro, surgirán las protestas. Varios clubes de ocio y culturales, por ejemplo. temer ya en su horario de transmisión. Y el anuncio de austeridad de Wappler movilizará también a los distintos grupos de interés y preparará el terreno para la contracampaña contra la iniciativa del halving.

El propio Wille no tuvo miedo de ahorrar en el pasado. Cuando asumió el sector cultural, uno de los primeros actos oficiales fue sacrificar programas como “52 mejores libros”. La resistencia de la cultura y la política llegó de inmediato. Etrit Hasler también es una de las críticas. Como entonces vicepresidente de la Asociación Suiza de Autores, tuvo que lidiar repetidamente con la SRG, sobre todo en lo que respecta a la cancelación de formatos de emisión o la compensación de los autores de comedias. Encontró que Susanne Wille era “constructiva y estaba dispuesta a discutir”, dice Hasler. Pero no particularmente valiente. «No me doy cuenta de que la SRG es el mayor productor cultural de Suiza», afirma. Si quisiera, le gustaría sentir esta comprensión más claramente.

En el pasado, Wille se mostró muy comprensivo con aquellos a quienes se les quita algo “amado”. Pero la empresa de medios también quiere llegar a un nuevo público a través de la cultura.

Comprensivo, pero firme. A prueba de expedientes, bien preparada: Susanne Wille es una “completa profesional”, escribió el NZZ en 2017. Mientras ella avanza en su carrera, su marido, el periodista Franz Fischlin, presta más atención a los niños. Queda por ver si la carrera de Wille pronto pasará al siguiente nivel. En enero, le dijo a CH Media que el puesto de directora de SRG “no estaba actualmente en su foco de atención”.

El FDP tiene sus propias listas de mujeres y también sitúa a las mujeres en un lugar destacado en las listas principales. Sin embargo, las mujeres del FDP hoy llaman la atención con una gran campaña de recaudación, ¿por qué?

Todavía tenemos margen de mejora en lo que respecta a la proporción de mujeres en el grupo parlamentario del FDP, especialmente en el Consejo de los Estados, donde actualmente sólo tenemos una concejala liberal. Por eso hoy organizamos un día especial de acción para los candidatos liberales. La visibilidad de estas mujeres liberales también ayuda al FDP en su conjunto.

¿Se acabó el impulso del voto femenino de 2019?

No, pero los últimos cuatro años han demostrado que las mujeres no son un grupo homogéneo. Politizan de manera muy diferente en función de sus propios valores políticos. Siempre ha sido posible encontrar denominadores comunes en todos los partidos, por ejemplo en la tributación individual o en el derecho penal sexual. Sin embargo, persisten diferencias, y eso es bueno.

Eso suena moderadamente convincente. ¿Dónde está el problema?

A raíz del excesivo debate sobre el despertar, a veces hay una verdadera “reacción” contra grupos de mujeres de clase media como el FDP Mujeres. Por supuesto, también lo tenemos claro: el género por sí solo no es un sello de calidad y no es motivo suficiente para votar. Pero uno, el género, no excluye al otro, la competencia. Tampoco intentamos que las mujeres ocupen cargos públicos a cualquier precio. Más bien, nuestro credo es: si la calidad es equivalente, es importante y correcto que las mujeres estén adecuadamente representadas en los comités políticos. Eso es lo que defendemos.

¿Los políticos de clase media tienen más dificultades que los de izquierda? O dicho de otra manera: ¿Se dejó frustrar por el movimiento de mujeres rojiverdes?

Es un hecho que la política de las mujeres todavía está asociada con la izquierda. Esta es también una razón por la que nosotras, las mujeres del FDP, no siempre lo tenemos fácil con nuestra propia base. Pero cualquiera que se tome la molestia de dejar de lado los prejuicios y mirar se dará cuenta rápidamente: la política civil de las mujeres, tal como la representamos nosotras, las mujeres del FDP, es una política social liberal. No deja cuestiones como la compatibilidad entre trabajo y familia, que por supuesto beneficia a la economía, en manos de las mujeres de izquierda, sino que presenta sus propias soluciones liberales.

A las mujeres del FDP les gusta sumarse al desfile del FDP: recientemente, cuando se planteó la cuestión de si las mujeres afganas deberían venir a Suiza. ¿Quizás por eso no siempre lo tienen fácil con su propia base?

Cuando se trata de solicitudes de asilo para mujeres afganas, tenemos la misma actitud que el FDP Suiza, sólo que tenemos un enfoque diferente en la comunicación. Estamos de acuerdo en que la situación bajo el régimen actual es un motivo para que las mujeres afganas huyan. Sin embargo, no nos queda claro hasta qué punto esto no podría haberse tenido en cuenta adecuadamente según la antigua práctica de la Secretaría de Estado de Migración (SEM). Esto es especialmente cierto porque el cambio en la práctica plantea interrogantes sobre la migración secundaria y la reunificación familiar. Sin embargo, definitivamente hubo cuestiones en las que nosotras, las mujeres del FDP, representábamos posiciones diferentes, por ejemplo en lo que respecta a la baja por paternidad. Pero eso no es un problema en un partido liberal y también muestra la amplitud de la libertad.

Nota del editor: Susanne Daniels es ex directora global de contenido original de YouTube y ex presidenta de MTV Networks, Lifetime Television Networks y The WB Network (ahora The CW). Actualmente es profesora adjunta en la Anderson School of Management de UCLA.

Ahora que la huelga de guionistas finalmente está llegando a su fin, se me ocurre que esta puede ser una buena oportunidad para considerar ajustar el proceso mediante el cual “Hollywood” evalúa qué nuevas películas y programas de televisión deberían recibir luz verde. De alguna manera, en el proceso de presentación en constante evolución, parece que hemos reemplazado la curiosidad, la colaboración y el civismo con una actitud genial de «muéstrame lo que tienes». Vale la pena repensar cómo abordar el trabajo con la comunidad creativa en el futuro.

Durante más de 30 años he trabajado como ejecutivo de medios. Recientemente he estado impartiendo un curso en la escuela Anderson de UCLA sobre el negocio del streaming. Durante la huelga, tuve la oportunidad de reflexionar y escuchar atentamente a muchos amigos y antiguos colegas hablando de sus experiencias como escritores-productores. Comparten una historia común de compradores de la industria que presionan su punto de vista singular en el proceso, diluyendo efectivamente la voz y la visión originales de los escritores. ¿Recuerdas cuando una de las ventajas de trabajar en un streamer era “menos interferencias”? Tanto los streamers como las redes y los estudios parecen estar excediendo de manera inapropiada y, a su vez, desmoralizando a los socios creativos con los que trabajan, incluso aquellos que han identificado como creadores de éxitos potenciales o recurrentes.

Tuve la suerte de empezar mi carrera como asistente de Lorne Michaels. Además de ver a Lorne crear nuevos personajes cada semana en SNLobtuve un asiento en primera fila para ver el desarrollo de un programa de sketches poco convencional llamado Los niños en el pasillo. Lorne es un productor que se ganó la posibilidad de apostar cada semana por ideas inusuales. Sin interferencias en la red, promueve sin miedo puntos de vista inesperados. En ese momento, no sabía cuán raro era ese escenario.

Después de mi primera semana como ejecutivo junior de desarrollo en ABC, el jefe de la división de guiones, un tipo inteligente y talentoso llamado Stu Bloomberg, asomó la cabeza en el armario sin ventanas de mi oficina para darme amablemente la bienvenida a ABC. En ese momento de su carrera había sido responsable de lanzar innumerables éxitos en la cadena como Pluriempleo y Los años maravillosos. Me preguntó si tenía alguna pregunta para él. «Sólo uno», respondí ingenuamente. «¿Cómo sabes si un programa va a ser un éxito?» Stu sonrió y explicó casualmente que nadie nunca lo sabe y que él tuvo su parte de aciertos y errores. Él estaba en lo correcto. En Lifetime, no habría predicho eso Esposas de soldados conectaría con el público de la forma en que lo hizo. Más tarde, cuando estaba en MTV, tenía bastante confianza en una serie dramática llamada Encontrar a Carter que nunca se dio cuenta del potencial que creía que tenía.

Mientras los ejecutivos buscan ese próximo gran éxito elusivo, guían a los creadores a través del proceso de desarrollo con comentarios en forma de las infames notas de la red y del estudio. No digo que todas las notas sean malas. La mayoría de las notas se dan con las mejores intenciones. Y ciertamente soy culpable de imponer una interferencia de mano dura en mis diversos trabajos como comprador de contenidos. He discutido sobre los títulos de los programas con George Clooney y Joss Whedon. Presioné al equipo de Big Breakfast con tanta fuerza para que cortaran una escena con un búho en El espectáculo de la mitad de la noche en MTV que los productores se sintieron obligados a enviarme un búho de juguete para mi oficina. Pregúntale a los pacientes productores detrás. ¿Eres el elegido? si me da vergüenza expresar mi punto de vista.

Esta tendencia a la interferencia puede explicar en parte la creciente popularidad del contenido internacional en el sentido de que no está sujeto a tantos filtros sesgados y limitantes. Netflix anunció recientemente un compromiso de más de 2 mil millones de dólares para contenido coreano. Mi experiencia en YouTube fue que nuestros ejecutivos en territorios internacionales (particularmente Corea y Japón) a menudo adoptaban un enfoque de gran apoyo hacia sus creadores. Fauda, Caballos lentos, Juego del Calamar … Hay una sensibilidad pura en estos programas que es admirable. Demasiadas notas se traducen en una disminución de la variedad y el impacto entre los productos finales que se ofrecen a los espectadores.

Ciertamente, hoy en día hay algunos ejecutivos experimentados que reconocen y aprecian la compleja dinámica de este proceso y hay una razón por la que tienen éxito. Sin embargo, los escritores me dicen a menudo que algunos compradores pueden ser groseros, desdeñosos y aparentemente arrogantes. Cuando fui (brevemente) productor independiente, nunca olvidaré presentar un drama a una cadena de televisión y, en medio de la propuesta del escritor (un thriller de suspenso bien elaborado), una de las ejecutivas nos pidió que hiciéramos una pausa para poder contar. Su asistente quería que le pidiera una ensalada de pollo china para el almuerzo.

Para resumir mejor una estrategia para avanzar después de la huelga, he elaborado una lista de tres pautas que ofrezco a los compradores de contenido para que las revisen mientras se preparan para una gran cantidad de escritores que están ansiosos por volver al trabajo.

I. ETIQUETA BÁSICA EN LA REUNIÓN DE PRESENTACIÓN
Los escritores y productores (y a menudo los agentes) no necesariamente están al tanto de lo que sucede internamente y de todos los pivotes estratégicos que su empresa puede haber considerado recientemente. Trabajan duro para preparar una propuesta y es trabajo del comprador responder cuidadosamente. Trate de no mirar su teléfono durante las presentaciones. Inicie las reuniones a tiempo. Tome la decisión de aprobar o comprar la propuesta dentro de los 10 días hábiles posteriores a su audiencia. Tenga una idea general de lo que se está presentando de antemano; Tenga en cuenta el nivel de experiencia de los productores. Comparta con el grupo que ha venido a presentarle exactamente cuánto tiempo tiene para que no pierdan demasiado tiempo de la reunión en “charlas” directas y puedan ajustar el ritmo de su presentación en consecuencia. Mantén la mente abierta. Cuando Peter Roth dirigía Warner Bros, me llamó para «previsualizar» el pequeñoville paso. Recuerdo haberle dicho algo como «Superman no me parecía emocionante ni fresco». Más tarde esa semana, compré el programa a mitad del notable discurso de Gough & Millar.

II. APOYAR LA VISIÓN DE LOS ESCRITORES
Pregúntese cómo puede promover mejor la visión y la voz únicas del escritor. Intente presentar sus notas en el contexto de un máximo de cinco cuestiones clave y tenga en cuenta que un creador puede corregir un problema que identifique en el segundo acto haciendo un ajuste en el primer acto; en otras palabras, déjelo resolver. cómo abordar mejor sus inquietudes. Aprecie sus esfuerzos. Como líder de desarrollo de un proyecto, también necesita convocar y movilizar al equipo interno de su empresa (marketing, producción, casting, asuntos comerciales, etc.) y lograr que todos estén en sintonía, contribuyendo a que el proyecto cobre vida de la mejor manera posible. luz. Si algo aprendí trabajando con YouTubers exitosos es que una vez que haces negocios con personas que crees que tienen la capacidad de ejecutar sus ideas creativas, es fundamental darles espacio para explorar y prosperar.

III. EL ALGORITMO NO LO SABE TODO
Sí, el algoritmo de Netflix ha identificado correctamente que el mundo no tiene suficientes películas de Adam Sandler. Y sí, cuando estuve en YouTube y escuché el original. Cobra Kai tono, las estadísticas de la plataforma respaldaron mi corazonada de que los fanáticos del Niño del karate La franquicia estaba ansiosa por el próximo capítulo. Pero el algoritmo también es una excusa peligrosa para perseguir lo que funcionó en el pasado, en lugar de dar un acto de fe con algo nuevo. En cierto modo, me recuerda a todos esos programas de imitaciones anodinos que debutaron después del éxito de NBC con Amigos (Carolina en la ciudad y Común de Boston para nombrar unos pocos). Los streamers se posicionan como si tuvieran un proceso superior al de las compañías de medios heredadas, pero ahora que tienen que pagar el precio de Wall Street, ya han comenzado a adoptar estrategias más tradicionales (es decir, menos atracones y más lanzamientos episódicos semanales). Para poder controlar sus resultados, ¿los streamers asumirán menos riesgos y buscarán contenido de mayor atractivo como las redes que los precedieron? Todos conocemos la historia de los resultados abrumadoramente negativos de las pruebas de Seinfeld y el debut mediocre de Breaking Bad. Hay innumerables ejemplos de programas exitosos que tuvieron un comienzo difícil. Hacer buena televisión no es fácil. En lugar de buscar la solución únicamente a través de disruptores tecnológicos, animo a los ejecutivos a dar un salto y permitir que los escritores y productores sean terriblemente inventivos. Por último, actúe rápidamente para darle a los programas prometedores una segunda temporada que se haga realidad.

Los escritores merecían cambios en su trato; Y si bien no pidieron ninguno de estos tipos de adaptaciones como parte de las negociaciones de la huelga, mejorar el proceso de desarrollo conducirá a contenido más original e innovador de socios que se sientan valorados. En palabras de la conmovedora Ava DuVernay, “la creatividad es una energía. Es una energía preciosa y algo que hay que proteger”.

Doscientos años después de su fundación, Von Roll pierde su independencia. La empresa con raíces en la industria siderúrgica suiza es absorbida por Elantas, una subsidiaria del grupo alemán de productos químicos especializados Altana, que a su vez es propiedad de la heredera de BMW, Susanne Klatten.

En concreto, el propietario mayoritario de Von Roll, la familia von Finck, ha llegado a un acuerdo sobre la venta de un bloque de acciones. Junto con las acciones en poder de la administración y la tenencia de acciones propias de la compañía, esto corresponde al 84.3 por ciento de las acciones en circulación.

bono modesto

Los compradores alemanes están lanzando una oferta pública de adquisición por las acciones restantes. Los 86 céntimos por acción ofrecidos corresponden a una prima relativamente modesta del 10,3 por ciento sobre el precio de cierre del jueves. El citado paquete está valorado en unos 260 millones de francos y la empresa entera en poco más de 300 millones de francos.

Eso no parece mucho si se compara con la antigua importancia de la empresa para Suiza con sus acerías y fundiciones. Sin embargo, estas actividades históricas no pertenecen al grupo desde finales de la década de 1990.

El Von Roll de hoy se basa en la antigua fábrica de Isola en Breitenbach, Solothurn, que se compró en 1988. Sobre esta base, la empresa se convirtió en especialista en sistemas de aislamiento eléctrico, como los que se utilizan en las grandes centrales eólicas.

La empresa también está desarrollando materiales de alto rendimiento para la próxima generación de baterías. El objetivo es beneficiarse del área en auge de la electromovilidad. Eso se adapta al trabajo del nuevo propietario Elantas. Fabrica materiales de protección y materiales aislantes líquidos para la industria eléctrica y electrónica. Estos productos luego terminan en electrodomésticos, automóviles o sensores, por ejemplo.

Como otro pilar del futuro, Von Roll ha entrado en el negocio con tejidos impregnados de carbono. Se espera que los componentes livianos extremadamente resistentes abran oportunidades de ventas en la industria aeronáutica.

Con la reorganización que impulsó el CEO Christian Hennerkes, Von Roll también logró volver a la zona de ganancias. Desde que asumió el cargo en 2016, entre otras cosas, redujo el número de fábricas en todo el mundo de 17 a 12 y se aseguró de que todas funcionen de manera rentable en la actualidad. Lo hizo hace unos meses. durante una visita a la única ubicación suiza restante en Breitenbach explicado.

La familia deposita dinero en varias ocasiones

Sin embargo, las mejoras de los últimos años solo se han reflejado en el precio de las acciones de forma limitada. La familia von Finck, que ha tenido acciones en Von Roll desde finales de la década de 1990, es decir, durante más de 20 años, ha invertido dinero en la empresa repetidamente a lo largo del tiempo.

Ahora los descendientes de August von Finck jr., quien murió en noviembre de 2021., la esposa y los cuatro hijos, ya no esperan frutos de un cambio de rumbo. Además, la empresa se ha vuelto más estable en los últimos años, pero también se ha vuelto más pequeña.

Las actividades industriales restantes pueden tener mejores oportunidades en una red más grande. Altana factura más de 3.000 millones de euros y emplea a más de 7.000 personas. En 2022, Von Roll tenía solo 227 millones de francos y 912 empleados.

Si la adquisición se lleva a cabo como se espera en noviembre de este año, la acción de Von Roll desaparecerá de la bolsa de valores suiza y con ella una parte de la historia económica suiza. La compañía no pudo decir el viernes si el nombre de Von Roll se mantendría en el futuro y de qué forma. Las acciones de Von-Roll reaccionaron al anuncio con un salto en el precio de más del 10 por ciento y cerraron al nivel de la oferta en 86 céntimos.

EXCLUSIVO: La productora con sede en Toronto Good Question Media y Experimental Forest Films anunciaron hoy el inicio de la producción del próximo drama. Inedia.

Dirigida por Liz Cairns en su debut cinematográfico, la película está protagonizada por Amy Forsyth (CODA, La Edad Dorada), Susanne Wuest (Buenas noches mama), y la recién llegada Nova Brown. La producción está en marcha en la película, que se está rodando en Salt Spring Island en la Columbia Británica, Canadá.

La película sigue a una mujer joven que, después de una serie de misteriosas y debilitantes reacciones alérgicas a los alimentos, se une a una comunidad radical de personas que afirman ser nutridas por la luz. La película explora una antigua creencia que continúa teniendo seguidores hasta el día de hoy en el aerharianismo y sus adherentes: que solo necesitas luz para vivir.

“Escribí esta historia desde un lugar profundamente personal, como una expresión de mi lucha de 15 años con un trastorno alimentario. Las palabras no pueden describir lo conmovedor que es tener ahora a estos actores encarnando a estos personajes y dando vida a la historia, y trabajar con actores tan fenomenalmente talentosos para mi primer largometraje es un regalo”, dijo Cairns.

“Estoy especialmente emocionado de presentar un nuevo talento brillante, Nova Brown, a quien encontramos a través de un casting local de Salt Spring Island, quien nos sorprendió con su notable profundidad, imaginación y atención enfocada en su personaje”.

La película es producida por Tyler Hagan y Jennifer Chiu. Los productores ejecutivos son Chris Yurkovich, Dan Bekerman y Neil Mathieson.

“Estamos encantados de poder producir el primer largometraje de Liz Inedia”, agregó Tyler Hagan de Experimental Forest Films. “Liz ha sido una de nuestras colaboradoras más cercanas a través de muchos proyectos y ver su visión de una historia profundamente personal contada a través de una lente completamente original y provocativa es verdaderamente inspirador. Y con el increíble talento que se une al proyecto con Amy Forsyth al frente como Cora, y Susanne Wuest dibujándola más profundamente en la madriguera del conejo como Joana, estamos muy emocionados de dar vida a la visión de Liz”.

Susanne Wuest está representada por Barry McPherson en APA, Ruth Bornhauser en Thruline y Silke Rodenbach en Yumi (Alemania).

Amy Forsyth está representada por The Gersh Agency, David Dean Management, AMI Artist Management y Viewpoint.