Hay una gran secuencia de paracaidismo en «Point Break», y Swayze hizo sus propias acrobacias por el momento. Como revela, tuvo que «luchar contra las compañías de seguros para poder hacer paracaidismo en la película». Sin embargo, no fue el paracaidismo lo que casi le cuesta la vida. En cambio, fue el surf. Como dijo Swayze, casi «le golpea el cerebro el oleaje más grande de este planeta».

Añadió:

«Casi muero de seis a diez veces… Pensé que estaba fuera de aquí. Tenía este hueso en el esternón que casi me lastimé al estar en olas mucho más grandes de las que tenía por qué estar… Así que tuvimos que salir adelante. mi tabla de surf, armar mi traje de neopreno para intentar sacarme de ese hueso, pero por supuesto, no es posible. Cada vez que intentas atravesar una ola, simplemente te golpea».

Afortunadamente, Swayze pudo sobrevivir al rodaje y los resultados hablan por sí solos. Puede parecer una hipérbole, pero creo firmemente que «Point Break» es una obra maestra de acción que vale la pena volver a visitar una y otra vez. Y la tranquila actuación de villano de Swayze es parte de lo que hace que la película sea tan especial, incluso si todo ese surf casi le cuesta la vida en ese momento.

«A Wong Foo, ¡gracias por todo! Julie Newmar» es una película que no parece que deba existir. En 1995, Wesley Snipes se había consolidado como una de las estrellas de acción más malas del juego, la estrella de John Leguizamo estaba en ascenso después de «Carlito’s Way» y Patrick Swayze era uno de los protagonistas más adorados después de «Ghost» y «Point Romper.» Y, sin embargo, durante una época en la que el SIDA todavía era la principal causa de muerte entre los estadounidenses de entre 25 y 44 años, el trío se vistió de mujer y protagonizó una innovadora película queer que todavía es adorada por nuevas audiencias hasta el día de hoy. Las superestrellas drag Vida Boheme (Swayze) y Noxeema Jackson (Snipes) obtienen altos puntajes en una competencia drag regional que los clasifica para la competencia nacional en Los Ángeles, cuando deciden llevar al novato «niño con vestido» Chi-Chi Rodríguez (Leguizamo) ) bajo su ala conjunta como su protegido en su camino hacia la competición. El trío termina en un pequeño pueblo llamado Snydersville después de algunos problemas con el auto, pero su presencia lo sacude todo.

Claro, no todo en «To Wong Foo» ha envejecido con gracia (¡eran los años 90!), pero la película todavía está cargada de excelentes diálogos de todos los tiempos y está sorprendentemente adelantada a su tiempo. Lo que comienza como una película de viaje por carretera de drag queens se transforma lentamente en un western de drag queens, con Swayze, Snipes y Leguizamo interpretando a Las mujeres con nombres fabulosos. Hay empatía, amabilidad y una profunda fuente de inteligencia emocional detrás de todas sus actuaciones, pero especialmente con Swayze como la vida materna. Muchos hombres podrían probar suerte en los papeles más icónicos de Swayze y con remakes de «Point Break», «Road House» y la secuela «Dirty Dancing: Havana Nights», lo han hecho… pero solo hay una Vida Boheme.

Es un caso real de vida imitando al arte en este exclusivo fantasmas promoción que se transmitirá durante la transmisión del Super Bowl cuando Sam (Rose McIver), Jay (Utkarsh Ambudkar) y los espíritus de Woodstone se sientan a ver el clásico de 1990. Fantasma.

La película protagonizada por Patrick Swayze, Whoopi Goldberg y Demi Moore parece encantar a todo el grupo mientras se dejan llevar por los detalles técnicos de todo. Mientras miran la escena en la que Oda Mae (Goldberg) desliza un centavo debajo de la puerta del departamento de Molly (Moore), Sam (Swayze) comienza a empujar la moneda hacia la pared como prueba de su presencia.

«Qué frustrante, ¿por qué no cree que su marido es un fantasma?» Thorfinn (Devan Chandler Long) pregunta molesto.

«Mira, si fueras un fantasma, no tendríamos que preocuparnos porque aún podría verte», le dice Sam a Jay, quien no puede escuchar a los espíritus que lo rodean.

«Cierto, pero en ese escenario, ¿estoy muerto?» Señala Jay, haciendo que parezca una pregunta.

«Oh, depende del muerto Jay», interviene inmediatamente Alberta (Danielle Pinnock). Pero Sam no aprecia el sentimiento y le reprocha a Alberta un «¡Oye!».

“Para ser justos, no podrías tocar a Jay porque ya no estaría en tu mismo plano de existencia”, señala Sasappis (Román Zaragoza). Al darse cuenta, Hetty (Rebecca Wisocky) y Flower (Sheila Carrasco) comienzan a reclamar “dibs” a Jay, aunque Flower es un poco menos claro en los detalles.

Luego, la conversación comienza a girar en torno a la posibilidad del futuro de Jay como fantasma. La preocupación en el rostro de Sam deja claro que preferiría que la potencialidad se retrasara años y años. Si este anuncio de televisión parece más una escena extraída de un episodio de fantasmas no te equivocarías. Los showrunners Joe Port y Joe Wiseman trabajaron estrechamente con el marketing de CBS para escribir y filmar la promoción con el fin de capturar las voces auténticas de los personajes.

Vea el video promocional extendido completo, arriba, ya que el adelanto abreviado de 30 segundos se transmitirá durante el Super Bowl, y permanezca atento a fantasmasLa temporada 3 se estrenará el 15 de febrero, cuando finalmente se resolverá el misterio de suspenso de la temporada 2. ¿Podría este lugar probar teorías sobre qué fantasma fue “succionado” o pasado al otro lado? Decide por ti mismo.

fantasmasEstreno de la temporada 3, jueves 15 de febrero, 8:30/7:30c, CBS

«Road House» 2024 parece tener sentido del humor, lo que sin duda es algo bueno para una nueva versión de una película cuyo legado más comentado décadas después de su lanzamiento es probablemente una broma de «Padre de familia» al respecto. Es difícil decir si «Road House» intenta ser divertida o si simplemente tiene un montón de gente divertida, pero de cualquier manera, se ve reforzada por la presencia de Billy Magnussen («Game Night», «Made For Love»), Jessica Williams («2 Dope Queens», «Shrinking»), Arturo Castro («Broad City», «Weird») y Lukas Gage («The White Lotus», «You»). Otros miembros secundarios del reparto incluyen al protagonista de «Never Have I Ever», Darren Barnet, la estrella de «Mayans MC» JD Pardo, el campeón de UFC Conor McGregor y la actriz de «Fast X» Daniela Melchior.

La nueva «Road House» se está desviando claramente del original en algunos aspectos clave, dándole a su héroe (que se llama Elwood Dalton, a diferencia de James Dalton de Swayze) un pasado de UFC propio y cambiando el escenario de la casa de la carretera donde toma un concierto desde Missouri hasta los Cayos de Florida. «Últimamente, ha estado atrayendo a la clientela equivocada», dice el personaje de Williams, ofreciendo pagarle generosamente a la ex peleadora por mantener a los delincuentes y a los imbéciles alejados de su bar. Es un trabajo en el que Elwood aparentemente es bueno, ya que el personaje de Castro dice que actúa como el Sr. Rogers antes de «darte una paliza». Suena como una receta de acción que podría funcionar.

«Road House» debuta en Prime Video a partir del 21 de marzo de 2024. La película se estrenará en South By Southwest dos semanas antes, aunque Liman le dijo a Deadline que boicoteará el estreno debido a la decisión de Amazon MGM de renunciar al estreno de la película en cines.

Cuando Patrick Swayze murió de cáncer en 2009, Keanu Reeves habló con Entertainment Weekly sobre su tiempo con el difunto actor en «Point Break», estimando que Swayze «tuvo más de 30 saltos durante el transcurso de la filmación» y que escuchó el cese. y desistir «hasta que lleguen a Hawai». Reeves le explicó además a Scott Adkins en «The Art of Action» que la directora de «Point Break», Kathryn Bigelow, aún logró obtener algunas tomas de Swayze haciendo paracaidismo real.

«Cuando se completó la filmación», dijo Reeves, «Kathryn Bigelow reunió a Patrick y un camarógrafo, subieron a un avión y luego, una vez que ‘terminó la producción’, hicieron que Patrick saltara de un avión, y así lo hizo. todas esas volteretas en el cielo».

Luego, estas tomas se integraron en la película, donde se puede ver claramente la cara de Swayze mientras da saltos mortales en el aire. Dado que Johnny Utah salta de un avión sin paracaídas, la edición inteligente ayudó a lograr la escena de paracaidismo del propio Reeves para «Point Break». Cabe decir, también, que Swayze, al igual que Johnny, era un ex mariscal de campo, por no hablar de un consumado bailarín de ballet y artista marcial que estaba acostumbrado a hacer sus propias acrobacias en el cine. Solo una acrobacia en motocicleta fue demasiado peligrosa para que la filmara dos años antes en «Road House», por ejemplo.

La moraleja de la historia, para los fanáticos de «Jackass» y YouTubers, es tal vez: no intentes esto en casa a menos que tengas un deseo de muerte y la destreza atlética de Patrick Swayze. En cuanto a «Point Break», su influencia se sigue sintiendo, no solo en la nueva versión de 2015 que generó, sino también en las acrobacias exageradas de la serie de películas «Fast & Furious», que comenzó como «Point Break» con Toyotas en lugar de tablas de surf.

John Milius sabía lo que tenía en Patrick Swayze y lo usó para poner en línea al resto de los jóvenes actores, incluidos Charlie Sheen, C. Thomas Howell, Lea Thompson y Jennifer Gray. Como recordó Swayze en un documental retrospectivo del DVD de la película:

“Milius es un director muy intenso, es un director maravilloso. Me encanta el hombre, pero tuvimos que llamarlo El General. Y me llamó y me dijo: ‘Swayze, eres mi lugarteniente del arte’. Entonces él dice: ‘Estoy dirigiendo a estos pequeños tontos a través de ti’. Así que puso mucha responsabilidad sobre mis hombros y me lo tomé muy en serio».

Milius corta el jingoísmo de «Amanecer Rojo» humanizando al coronel cubano (Ron O’Neal) a cargo de la invasión de Colorado. Tiene la oportunidad de matar a tiros a un Jed Eckert herido de muerte, pero le permite llevar a su hermano (Sheen) al parque donde solían jugar cuando eran niños y donde pronto morirán. El momento golpea duro porque Jed ha sido un líder constante y compasivo, y básicamente eligió morir porque no podía, en buena conciencia, dispararle al ruso Strelnikov (William Smith) por la espalda. Hay piedad y decencia en ambos lados del conflicto, lo que redime a la película. Swayze toca cada nota en su escena final con una confianza desgarradora. Era un actor maravillosamente ingenioso, y lo extraño mucho.

Channing Tatum ha revelado que está tratando de desarrollar una nueva versión de Ghost, con él potencialmente interpretando el papel de Patrick Swayze.

La estrella de Magic Mike le dijo a Vanity Fair que su productora, Free Association, tiene los derechos del clásico de 1990 y que está interesado en crear una nueva versión. Sin embargo, admitió que necesitaría romper el molde ya que la película original contiene algunos estereotipos problemáticos.

Remakes que son mejores que el original