Los contemporáneos decían que Gaspare Spontini, director musical general de la Ópera de la Corte de Berlín, que también dirigió sus propias óperas en el Schauspielhaus de Schinkel, inaugurado en 1821, «veía la batuta como la batuta de un mariscal» y la usaba para ordenar en lugar de establecer. El latido. Joana Mallwitz también dirige de manera casi militar: a veces gesticulando salvajemente, a veces ágil y tensa. No como un mariscal de campo, sino como una capitana enjuta que quiere demostrar que su escuadrón es el más apto de toda la caballería real prusiana, por eso recorre la partitura a velocidades vertiginosas, con cambios dinámicos entrecortados, y sus músicos obedecen a los elegantes. Jefe de escuadrón según palabra.

La nueva directora titular de la Konzerthausorchester am Gendarmenmarkt ha recibido muchos elogios y su retrato ha estado omnipresente en los carteles publicitarios de Berlín durante los últimos meses. Con más de 1,80 metros de altura, la esbelta Mallwitz parece la encarnación física de Cate Blanchett. directora de ficción Lydia Tár – pero gracias a Dios no tiene nada de la frialdad de este personaje cinematográfico que se hunde en su narcisismo. El esfuerzo físico relajado con el que interpreta, despierta e incansable, su amplia y motivadora sonrisa: toda su apariencia la convierte en una buena compañera para su público y también para su orquesta, con la que debutó dos veces en Berlín en el principios de septiembre.

Memorable debut en Salzburgo

Mallwitz nació en Hildesheim en 1986. Estudió dirección y piano en la Universidad de Música de Hannover, de la que han salido innumerables músicos de éxito de su generación, entre ellos Igor Levit. Entre sus profesores se encontraban Martin Brauss y Karl-Heinz Kämmerling. Comenzó su carrera en Erfurt en 2014, como la directora musical general más joven de Europa en ese momento; A partir de 2018 trabajó en el mismo puesto en el Teatro Estatal de Núremberg. En 2020, en las condiciones más difíciles debido a la pandemia, debutó con “Così fan tutte” de Mozart en el Festival de Salzburgo. Para entonces ya conocía el mundo de la música.

Para su aclamado debut en su nuevo lugar de trabajo en el corazón de la capital alemana, había ideado un programa original: tres primeras sinfonías: la «Sinfonía clásica» de Prokofiev, la ópera prima de Kurt Weill, perdida hace mucho tiempo, y la primera danza de Mahler. Una tarjeta de presentación y un anticipo de cómo entiende Mallwitz la diversidad programática. Tras el concierto recibió la ovación del público, bañado en sudor pero confiado en la victoria.

Pocos días después, en la cercana Filarmónica, en el marco del Festival de Berlín, dirigió los cuatro sugerentes “Sea Interludes” de “Peter Grimes” de Benjamin Britten, el oscuro y virtuoso concierto para violín de la compositora irlandesa contemporánea Donnacha Dennehy, que Augustin Hadelich estrenó en Alemania y la Séptima Sinfonía de Beethoven de 1812, otro programa variado, totalmente del gusto de Mallwitz.

Wagner celebró una vez la Séptima de Beethoven como la «apoteosis de la danza»; con Mallwitz casi se convierte en una apoteosis del techno. Es una práctica común utilizar ritmos bastante rápidos aquí, pero Mallwitz lo convierte en una cacería salvaje. Esto le quita toda sensación de sobriedad al primer movimiento, y la marcha fúnebre del segundo movimiento avanza tan rápidamente que apenas resulta reconocible como tal. Su energía sin aliento encaja más armoniosamente con el explosivo Scherzo y el ya orgiástico final, que literalmente recorre a un ritmo impresionante pero con delicadeza dinámica.

El enfoque de Mallwitz no deja a nadie tranquilo: ni a los oyentes, ni a los músicos, probablemente tampoco a ella misma, a veces uno quiere gritarle: Esto no es una competición deportiva, no es una competición. ¿Tiene algún papel el hecho de que hasta ahora haya dirigido principalmente orquestas de ópera, donde todo depende de la coordinación más meticulosa posible entre el foso y el escenario? Una orquesta de concierto clásica, por el contrario, debe tocarse con una correa larga y dejarse desarrollar. Sin duda, aquí es donde se encuentran los desafíos artísticos y las oportunidades de desarrollo para este talentoso director en los próximos años.

La música sinfónica se nutre de la acumulación selectiva de tensión y arcos largos; En el caso de Mallwitz, sin embargo, los retrasos y aumentos todavía no están suficientemente formados plásticamente. Apenas hay altibajos porque toda su interpretación es un clímax. Mallwitz es una trabajadora textual meticulosa, pero aún descuida explorar las profundidades melódicas, saborear la ambigüedad armónica y capturar lo inconmensurable a través de la música. Esto es particularmente audible en las partituras del siglo XVIII y principios del XIX, que prosperan por su apertura a la interpretación. La emoción es aún mayor en Berlín cuando en noviembre se dedica al “italiano” de Mendelssohn y a las obras de Haydn.

¿Pronto también en Lucerna?

Ninguna música está más cerca de su corazón que la de Schubert, admite Mallwitz en una entrevista con Sebastian Nordmann, el director de la sala de conciertos que la llevó al Spree. El “Inconcluso” la hizo querer convertirse en directora. Por eso, pronto podremos esperar con ansias una obra maestra “inacabada” dirigida por Mallwitz.

Cuando Nordmann asuma la dirección del Festival de Lucerna a principios de 2026, es posible que Mallwitz ya pueda iniciar una pequeña era en Berlín. Y no sería de extrañar que oyéramos hablar de ella más a menudo en Suiza y, concretamente, en el KKL de Lucerna. Al fin y al cabo, Nordmann ya ha dejado claro que está pensando en ampliar las actividades de la Orquesta del Festival de Lucerna. Mallwitz ciertamente podría desempeñar un papel en tales consideraciones. Hasta que eso suceda, espero que de vez en cuando reconozca la fuerza que puede residir en la calma. O, para seguir con la metáfora: que la diosa prusiana de la guerra, que actualmente corre audazmente en el carro, se convierta en una diosa olímpica y tranquila de la victoria.

EXCLUSIVO: Nina Hos (Alquitrán) y Nicolás Pinnock (Por vida) han cerrado tratos para unirse a la nueva película hedda de Orion Pictures de MGM. Si bien no se han revelado detalles sobre sus roles, se unen a un conjunto que también incluye a Tessa Thompson, Callum Turner y Eve Hewson, como se anunció anteriormente.

Una reinvención épica de la famosa obra de teatro de 1891 de Henrik Ibsen Hedda Gabler, hedda será dirigida por Nia DaCosta (El hombre de los dulces, pequeño bosque), quien también escribió el guión. Los productores de Pic son Plan B, DaCosta, Gabrielle Nadig y Thompson a través de Viva Maude. Michael Constable será productor ejecutivo junto a Kishori Rajan para Viva Maude.

Hoss protagonizó recientemente junto a Cate Blanchett el drama nominado al Premio de la Academia de Todd Field. Alquitrán, obteniendo el Premio Virtuoso del Festival de Cine de Santa Bárbara por su interpretación de la concertino Sharon, junto con nominaciones en los Premios Gotham, los Premios Independent Spirit y los Premios de Cine del Círculo de Críticos de Londres. La actriz es mejor conocida por sus papeles en las aclamadas películas alemanas. Fénix, Un hombre más buscado y Bárbara también se puede ver en la exitosa serie de Prime Video Jack Ryan de Tom Clancy. Está representada por CAA, The Artists Partnership en el Reino Unido y Anonymous Content.

Quizás mejor conocido en los Estados Unidos por protagonizar el drama legal de ABC. Por vidaPinnock protagoniza actualmente la serie de Canal+ Django y también ha aparecido en programas como Chico superior (Netflix/Canal 4) y marcela (ITV/Netflix). El actor será visto próximamente en Legendary’s El libro de Clarence y la serie limitada Esta ciudad para la BBC. Está representado por Independent Talent Group en el Reino Unido, Silver Lining Entertainment y Jackoway Austen Tyerman.

A medida que se acerca junio, Prime Video se prepara para presentar una variedad de nuevos programas de televisión y películas. A partir del 1 de junio, los espectadores pueden esperar una lista de títulos que debutarán a lo largo del mes, ofreciendo una amplia variedad de opciones de entretenimiento para disfrutar.

El 27 de junio, M3GAN llega a Prime Video. Dirigida por Gerard Johnstone (Housebound) y escrita por Akela Cooper (Malignant, The Nun 2), la película plantea la pregunta: ¿Quién hubiera pensado que si colocas una IA inesperadamente asesina en una muñeca American Girl, podría haber algunos inconvenientes? y consecuencias inesperadas? Emociones, escalofríos y derrames están por venir en esta película donde, si puedes creerlo, las cosas no van bien después de que una roboticista que se convierte en la cuidadora de su sobrina huérfana ve una oportunidad.

A principios de mes, Tár llega a Prime Video el 6 de junio. Protagonizada por Cate Blanchett como la renombrada música titular, Lydia Tár, la película narra cómo su vida comienza a desmoronarse a pocos días de grabar la sinfonía que elevará su carrera. Lydia busca consuelo en la música clásica, su escape de la abrumadora cacofonía. La película es un viaje que plantea preguntas sobre la naturaleza del logro artístico y las complejidades del comportamiento humano frente al poder y la ambición.

Además, el 1 de junio trae Hot Fuzz, Creed y Creed 2, y muchas películas de James Bond.

A continuación se muestra una lista de todo el contenido que llegará a Max en junio. También puede consultar nuestras listas de Hulu, Disney+y máx..

Nuevo en Prime Video junio de 2023

1 ° de Junio

• 1984 (1985)
• 12 años de esclavitud (2013)
• 2 días en Nueva York (2012)
• 2 días en el valle (1996)
• 3:10 a Yuma (2007)
• Una mujer poseída (1958)
• Por encima del borde (1994)
• Llegada (2016)
• Asalto a la comisaría 13 (2005)
• Bebé (2001)
• Mal profesor (2011)
• Plátanos (1972)
• billy madison (1995)
• Dinamita negra (1980)
• Hombre en blanco (1994)
• Sillas de montar ardientes (1974)
• Boyz N the Hood (1991)
• Rompiendo todas las reglas (2004)
• La montaña secreta (2004)
• Chitty Chitty Bang Bang (1968)
• Tapones de reloj (2002)
• Código del silencio (1985)
• Conmoción cerebral (2015)
• Credo (2015)
• Credo II (2018)
• Grita libertad (1987)
• Campamento de día para papás (2007)
• Exilio peligroso (1958)
• Delta Force 2: La conexión colombiana (1990)
• Diablo con vestido azul (1995)
• Tarde de perros (1975)
• Borrador (1996)
• Éxodo (1960)
• Impecable (1999)
• Vengarse de papá (1994)
• Fantasma de Dragstrip Hollow (1959)
• Gloria (1990)
• Ido en sesenta segundos (2000)
• Zona Verde (2010)
• Adivina quién (2005)
• Feliz aniversario (1959)
• Gilmore feliz (1996)
• El que debe morir (1958)
• Enrique V (1989)
• Educación superior (1995)
• Guía del autoestopista galáctico (2005)
• Coches calientes (1956)
• Pelusa caliente (2007)
• Pandilla de coches de carreras (1958)
• Cómo Stella recuperó su ritmo (1998)
• ¡Eh! (1956)
• Yo soy Ali (2014)
• Yo soy Bolt (2016)
• Te voy a dar una mamada (1989)
• En mi país (2005)
• En el tiempo (2011)
• Intersección (1994)
• Es un placer (1945)
• Calor de la jungla (1957)
• Los niños están bien (2010)
• Reino de los cielos (2005)
• Dama de la venganza (1957)
• Liga de hombres extraordinarios (2003)
• Mujercitas (1949)
• Vive y deja morir (1973)
• Lobo solitario McQuade (1983)
• Mira quién habla (1989)
• Laguna perdida (1958)
• Con amor, Rosie (2014)
• Mac Arthur (1977)
• Machete (2010)
• Hombre en la red (1959)
• Megamente (2010)
• Millas por delante (2016)
• Mirai (2018)
• Mississippi en llamas (1989)
• Más dinero (1992)
• Tren del dinero (1995)
• Bajíos musculares (2013)
• Sin escapatoria (1994)
• Notorio (2009)
• Al servicio secreto de Su Majestad (1969)
• Una salida (1987)
• Campo abierto (2003)
• Sobre la cima (1987)
• Paria (2011)
• Cacahuetes: Buen viaje, Charlie Brown (1980)
• Filadelfia (1994)
• Lluvia púrpura (1984)
• Reino de fuego (2002)
• Alégrate y grita (2011)
• Alquiler (2005)
• Hombres repo (2010)
• Jinetes a las estrellas (1954)
• A la orilla del río (1987)
• Robocop (1987)
• Corre por el sol (1956)
• ¡Salvado! (2004)
• Aturdimiento escolar (1988)
• Furia del mar (1959)
• Self/less (2015)La sombra de la sospecha (1944)
• Shaun de los muertos (2004)
• Ella me odia (2004)
• Dispara primero (1953)
• Libro de jugadas Silver Linings (2012)
• Astilla (1993)
• Alimento para el alma (1997)
• Centro Sur (1992)
• Puerta estelar (1994)
• Stomp The Yard: Regreso a casa (2010)
• Retroceso (1997)
• Diez días para Tulara (1958)
• El apartamento (1960)
• La llamada (2020)
• El color púrpura (1986)
• La chica danesa (2016)
• El día que la tierra se detuvo (2008)
• Las cuatro plumas (2002)
• La mujer del teniente francés (1981)
• El regalo (2001)
• El evangelio según Andre (2018)
• La chica caliente (2002)
• Los tiros largos (2008)
• La carta de amor (1999)
• La historia de Malta (1954)
• La dama desaparecida (1946)
• El que se escapó (1958)
• La trampa del conejo (1959)
• La reliquia (1997)
• El regreso de los muertos vivientes (1985)
• La bufanda (1951)
• El jardinero español (1957)
• La máquina del tiempo (2002)
• El transportador (2002)
• La guerra de los mundos (1953)
• El salvaje oeste (1966)
• El fin del mundo (2013)
• Los jóvenes doctores (1961)
• Cosas que perdimos en el fuego (2007)
• Tres pueden jugar ese juego (2007)
• Tombuctú (1959)
• Al señor, con amor (1967)
• A Wong Foo, ¡gracias por todo! julio
• Newmar (1995)
• Toni Morrison: Las piezas que soy (2019)
• Demasiados ladrones (1959)
• La cima del mundo (1998)
• Transamérica (2006)
• Transportista 2 (2005)
• Triple engaño (1957)
• Mentiras verdaderas (1994)
• Dos pueden jugar ese juego (2001)
• Tyson (2009)
• OVNI (1956)
• Valor poco común (1983)
• Van Wilder 2: El ascenso del Taj (2006)
• Venus y Serena (2013)
• Vicio (2018)
• Walking Tall: The Payback (2007)
• Blanco ambulante (1960)
• Qué esperar cuando estás esperando (2012)
• Sin remo: la llamada de la naturaleza (2009)
• El papá más grande del mundo (2009)
• Cumbres Borrascosas (1970)
• Te sirvieron (2004)
• Tienes que correr rápido (1961)
• Tuyos, míos y nuestros (1968)
• Todos los hombres de la reina S1 (2021)
• Barnaby Jones T1-8 (1973)
• Toro S1-6 (2017)
• Embrujadas T1-8 (1999)
• Sombra vespertina T1-4 (1991)
• Todo el mundo odia a Chris T1-4 (2006)
• Días felices T1-3 (1974)
• Laverne y Shirley T1-4 (1976)
• Mannix T1-7 (1967)
• MasterChef México All Stars (2023)
• Mork y Mindy T1-2 (1978)
• Cruce de enaguas T1-5 (1964)
• Superviviente S17-25 (2008)
• El grupo Brady T1-5 (1970)
• El vecindario T1-4 (2019)
• Webster S1-4 (1984)
• Alas T1-8 (1990)

2 de junio

• Punto muerto (2023)
• Medellín (2023)
• Gente feliz y brillante: Secretos de la familia Duggar (2023)
• Con amor T2 (2023)
• Un Año Inolvidable – Verano (2023)

6 de junio

• Locos ricos asiáticos (2018)
• Sully (2016)
• TÁR (2022)

8 de junio

9 de junio

• Un Año Inolvidable – Otoño (2023)
• El lago T2 (2023)

Junio ​​11

Junio ​​16

• Un año inolvidable: invierno (2023)
• El juego de Ender (2013)
• Alerta de spoiler (2022)
• Hay algo mal con los niños (2023)

20 de junio

• Tiempo de Armagedón (2022)
• Selma (2015)

junio 21

22 de junio

• Esa película de Peter Crouch (2023)

23 de junio

• Un año inolvidable – Primavera (2023)
• Soy Virgo (2023)

26 de junio

27 de junio

• M3GAN (2023)
• El jugador (2014)

30 de Junio

• Jack Ryan de Tom Clancy T4 (2023)
• La máquina del tiempo de la bañera de hidromasaje 2 (2015)
• Bob Esponja Película: Esponja fuera del agua (2015)
• Y si (2014)

Todd Field puede estar haciendo una reverencia junto a Lydia Tár.

El guionista y director de “TÁR” reveló que es “muy probable” que la película aclamada por la crítica sea su último largometraje. “TÁR” fue nominada a seis Premios de la Academia, incluida la estrella principal Cate Blanchett a Mejor Actriz y Field a Mejor Guión Original y Mejor Director, así como a Mejor Película. Field dirigió previamente otras dos películas, «In the Bedroom» (2001) y «Little Children» (2006).

“Existe un verdadero desafío al hacer una película de cualquier tamaño. No es para los débiles de corazón”, dijo Field a Cinema Scope. “Desearía estar hecho para cosas diferentes porque probablemente no haría más películas. Me cuesta mucho hacer una película; No sé si alguna vez haré otro”.

Cuando se le preguntó si haría otro largometraje, Todd agregó: “No lo creo”, y continuó diciendo que “TÁR” podría ser su último esfuerzo. “Sí, eso creo… No lo pensé hasta ahora. Es muy probable”, afirmó.

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Sin embargo, es «posible» que su opinión pueda cambiar más tarde: «Espero que sea posible», dijo Field.

El director detalló por qué duda en embarcarse en otra película.

“No es algo creativo para mí, en realidad es más algo físico”, dijo Field. “Pasé un año trabajando diariamente con Jonathan Franzen, y en seis meses escribimos 1.200 páginas juntos. Eso fue tan emocionante como todo lo que he tenido en cuanto a la emoción de la libertad de expresión, y estoy deseando volver a estar en una habitación con Jon. La parte de escribir, ir al escritorio todos los días, eso no cambiará”.

Field continuó: «La razón por la que fui al American Film Institute, la razón por la que comencé a dirigir, la gente pone los ojos en blanco cuando les digo esto, pero así es como me siento, estaba haciendo un voto de castidad en términos de entrar en un orden, la Orden del Cine, y arrodillarse en un altar que usted mismo ha construido y orar a esta deidad que es este material de cine, y ponerse en un espacio mental loco y hacer que la gente a su alrededor se vuelva completamente loca, hasta que aparece un espíritu. Es algo muy extraño de hacer, y no tiene un costo pequeño para ti y las personas que te rodean”.

Y agregó: “Eso es lo que quiero decir: no se trata de no tener nada que decir. Si fuera agradable y fácil, filmaría todo el tiempo. Hago comerciales todo el tiempo, pero eso no me quita mucho. Me gusta el juego, las técnicas, experimentar con nuevos equipos que salen antes de que lleguen al mundo de las películas, porque también soy un geek técnico de corazón. Pero esas no son mis cosas; esas herramientas técnicas pertenecen a corporaciones multinacionales. Pero si algo es realmente tuyo y realmente importa, y es mejor que importe, por el tiempo que lleva hacer una película, tienes que darlo todo. Y a medida que envejeces, te das cuenta de lo valioso que es el tiempo, no hay mucho tiempo en ese reloj de arena. Ya no tengo 20 o 30 años, tendré 60 en año y medio. Empiezas a pensar en estas cosas”.

Field salió recientemente de la serie de Hulu ahora archivada «Devil in the White City» luego de la partida del actor principal Keanu Reeves en octubre de 2022. Leonardo DiCaprio y Martin Scorsese estaban listos para producir la adaptación de la novela de Erik Larson, con la dirección de Field.

Field continuó el mundo de Lydia Tár con el cortometraje “The Fundraiser” que se estrenó en la Berlinale. Sin embargo, Field anunció durante el festival que «The Fundraiser» nunca se ha vuelto a proyectar.

“El personaje me había estado persiguiendo durante 10 años o más”, dijo Field a Cinema Scope de Lydia Tár. “En diferentes períodos, me senté con este personaje y me pregunté si podría hacer algo con él. Todo lo que he escrito desde 2005 ha consistido en adaptar trabajos existentes, a veces solo, a veces con otros, que afortunadamente podrían ser con autores de ese material. Pero este personaje siempre se burlaba de mí en mi hombro o parado en mi escritorio”.

Field le dijo exclusivamente a IndieWire que el estado de Hollywood y la distribución teatral son las razones detrás de una «comunidad de cine de autor en extinción».

“Es una infraestructura rota para ir a ver cine”, dijo Field. “No me refiero sólo al cine de fin de curso. Estoy hablando del cine mundial. Hablo de poder ver cosas con una comunidad colectiva y salir y sentirse diferente… Si quieres que la gente vaya al cine, tenga una experiencia inmersiva y se siente junto a otras personas, es mejor que les des la oportunidad. para hacerlo correctamente.”

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ENTRETENIMIENTO

22 FEB 2023 a las 10:44

El 12 de marzo de 2023 se entregarán los Oscar por 95ª vez. Aquellos que quieran haber visto las 10 películas nominadas de antemano también tienen la oportunidad de hacerlo en Alemania. Es particularmente fácil con nuestra vista general de transmisión.

• 10 películas tienen la oportunidad de ganar el codiciado Oscar a la mejor película en 2023.
• Antes de que se elijan los ganadores el 12 de marzo de 2023, debe ponerse al día con las películas nominadas.
• Todos los títulos se pueden ver incluso en la transmisión ahora.

Atrás quedaron los días en que solo cinco películas eran nominadas a Mejor Película en los Oscar cada año. Ahora hay hasta 10 películas compitiendo por el codiciado trofeo, y una vez que se anuncien las nominaciones, los cinéfilos se apresuran a ver todas las películas antes de la ceremonia de entrega de premios a principios de marzo.

Eso no es tan fácil, especialmente en Alemania. En este país, los distribuidores de películas ocasionalmente mantienen a los aspirantes potenciales al Oscar hasta poco antes o incluso después de la ceremonia de entrega de premios para llevarse el alboroto del Oscar con ellos en la taquilla. Con mala suerte, esto significa que ya no puedes ver algunas películas a tiempo.

Afortunadamente, hay oportunidades para ver cada una de las películas nominadas en Alemania ahora mismo. A veces es fácil, a veces es un poco más complicado, ¡pero de cualquier manera es posible haber visto todas las películas antes de los Oscar!

1. Nada nuevo en occidente

No tendrá problemas para transmitir «Nothing New in the West» en Alemania. La película de guerra, que también tiene buenas posibilidades como contribución alemana en la categoría de «Mejor película en lengua extranjera», está incluida en la oferta del servicio de transmisión como una producción de Netflix.

2. Avatar: El camino del agua

Puedes ver «Avatar: The Way of Water» en Alemania sin ningún problema, pero solo en el cine por el momento. La película terminará transmitiéndose en Disney+ en una fecha desconocida, pero su continuo éxito hace que sea difícil predecir una fecha exacta. «Avatar 2» probablemente no aparecerá hasta abril de 2023 o incluso más tarde en Disney+.

3. Las almas en pena de Inisherin

«The Banshees of Inisherin» ha estado en los cines alemanes desde principios de enero, pero ya puedes ver la película fácilmente en la transmisión. Para hacer esto, necesita un servicio VPN que le permita evitar los bloqueos de países y una suscripción a Disney+. En Disney + en Canadá, «The Banshees of Inisherin» ya está disponible en la transmisión, ¡incluso con una banda sonora alemana!

4.Elvis

Actualmente puede ver a «Elvis» en la transmisión en Wow, y la película biográfica turbulenta con Austin Butler también se puede alquilar o comprar en Amazon Prime Video y otros proveedores.

5. Todo en todas partes al mismo tiempo

Desde el 20 de febrero de 2023 puedes ver la aventura multiversal «Everything Everywhere All At Once» en Sky y en la suscripción Wow. Alternativamente, por supuesto, tiene la opción de alquilar o ejecutar la película desde Amazon o iTunes.

6. Los Fabelman

Inicialmente, se suponía que «The Fabelmans» comenzaría en Alemania en febrero de 2023, pero luego la película terminó en el programa de la Berlinale, por lo que el inicio regular se pospuso para el 9 de marzo, el jueves antes de los Oscar. Si no quieres esperar tanto, ya puedes alquilar «The Fabelmans» de iTunes en EE. UU. Si te las arreglas con la banda sonora en inglés, nuestra guía te dirá cómo alquilar o comprar películas en iTunes US.

7. alquitrán

«Tár» se estrenará en los cines de Alemania el 2 de marzo de 2023. Una vez más, simplemente puede usar la oferta de iTunes en EE. UU., donde puede alquilar la película por $ 5,99 o comprarla por $ 19,99. Alternativamente, puede ver la película en el servicio de transmisión de EE. UU. Peacock, pero necesita una suscripción y un servicio VPN.

8. Top Gun: Inconformista

«Top Gun: Maverick», el éxito cinematográfico del verano de 2022, está disponible para transmitir en Paramount+. Por supuesto, también puedes alquilar y comprar la película. Sky y Wow ahora también ofrecen «Top Gun 2» como suscripción, ¡así que tienes algunas opciones aquí!

9. Triángulo de tristeza

«Triangle of Sadness» todavía se exhibe en algunos cines. Puede comprar la película en Amazon Prime Video y transmitirla a partir del 10 de marzo de 2023. ¡Justo a tiempo para el fin de semana de los Oscar! Si no quiere esperar tanto, la oferta de iTunes para EE. UU. también es su amiga aquí.

10. La pronunciación

«The Debate» está en los cines alemanes desde el 9 de febrero de 2023. Actualmente puede comprar la película en iTunes en los EE. UU. por $ 19.99, pero la opción de alquiler también estará disponible a partir del 28 de febrero, momento en el que deberá pagar $ 5.99.

Por cierto, el drama sobre la esclavitud «Emancipación» con Will Smith quedó completamente vacío en las nominaciones al Oscar. Aunque, en teoría, Will Smith todavía estaba en la carrera después de la notoria bofetada en la cara, su reputación dañada aún se interponía en el camino de una nominación. Sigue siendo emocionante ver si nos espera otro escándalo de los Oscar en 2023.

¿Cate Blanchett cumplirá la profecía de premios de ganar un Premio de la Academia cada nueve años? La dos veces ganadora del Premio de la Academia por «The Aviator» (2004) y «Blue Jasmine» (2013) es una de las favoritas para posiblemente ganar su tercer premio por el drama psicológico «Tár» de Todd Field, en el que interpreta a una conductora lesbiana que comienza a perder el control sobre el poder y la realidad.

En el episodio de esta semana del Variedad Awards Circuit Podcast, nos sentamos con Blanchett para hablar sobre su impresionante transformación en Lydia Tár. Además, habla sobre trabajar con su coprotagonista Nina Hoss y más. Escucha a continuación:

De Focus Features, “Tár” está ambientada en un ritmo rítmico de orquestación clásica, marcando el regreso del escritor y director Todd Field a la silla del director, 16 años después de “Little Children” (2006) y 21 años después de su debut “In the Bedroom”. (2001).

El drama obtuvo seis nominaciones al Oscar: mejor película, director, actriz, guión original, cinematografía y edición de películas. “Tár” se encuentra entre los cuatro largometrajes que han ganado la trifecta de la crítica (Nueva York, Los Ángeles y los premios de la Sociedad Nacional de Críticos de Cine), además de Londres. Se suma a “La lista de Schindler” (1993), “LA Confidential” (1997) y “La red social” (2010). Dos de ellas, «La lista de Schindler» y «Hurt Locker», ganaron el Oscar a la mejor película.

Desde la realeza de Isabel I hasta la traición de Hela, Blanchett es una de las intérpretes más veneradas de su generación. Se la considera una actriz a la que le encanta elogiar el trabajo de sus colegas como Tang Wei y dos de sus compañeras nominadas este año: Andrea Riseborough («To Leslie») y Michelle Yeoh («Everything Everywhere All at Once»).

“Creo que es maravilloso cuando los riesgos creativos que uno toma son reconocidos o recompensados”, dice Blanchett. Variedad. “No todas las películas encuentran su audiencia de inmediato. Para eso están estas bibliotecas en línea, para descubrir películas más tarde que no necesariamente salieron a la superficie”.

Incluso Blanchett, que tiene ocho nominaciones al Oscar en su carrera, tiene una buena cantidad de películas que encontraron admiradores más tarde en la vida, como «Bandits» (2001) y «Little Fish» (2005), que ella y su esposo produjeron a través de su producción. empresa, Dirty Films.

Repasando su destacada carrera, también solicitamos una actualización sobre si su hijo Dash (nacido en 2001) y la hija de Martin Scorsese, Francesca (nacida en 1999) se casarán alguna vez, como proclamó durante su discurso de los Oscar en 2005. Blanchett bromea: “ Estoy trabajando en ello.»

El hijo mayor de Blanchett y el menor de Scorsese ahora se están mudando a la industria del cine. Blanchett agregó: “Tendremos que encontrar una forma de que trabajen juntos”.

Como Variedad revelado en exclusiva, Blanchett ahora puede agregar «bailarina de clase mundial» a su lista de talentos, como se ve en su aparición en el nuevo video musical de Sparks para «The Girl is Crying in Her Latte».

“Amo a Russell y Ron”, dice Blanchett. “Estuvimos juntos en los Premios César en Francia y nos llevamos muy bien… y nos mantuvimos en contacto. Y luego Russell preguntó: ¿Podría, en mi teléfono móvil, grabarme solo a mí asaltando su último sencillo? Dije que claro… Fue una de esas noches locas y, a las 3 de la mañana, hice algo”, bailando sola en su smartphone. “Pero luego dije: ‘Sabes, voy a estar en Los Ángeles’, y ellos dijeron: ‘Vengan’. … Fue muy rápido. Fue muy divertido.»

También en este episodio, el nominado a mejor actor Brendan Fraser habla sobre su trabajo en «The Whale» de Darren Aronofsky y lo que sigue en su agenda de Hollywood. El episodio del podcast de video también presenta a Fraser jugando el juego «¿Quién es Babe Is It Anyway?» – donde adivina cuál de sus antiguos coprotagonistas dijo una línea de una de sus películas icónicas como «Blast from the Past» y «The Mummy».

Finalmente, la Mesa Redonda del Circuito de Premios desglosa a los ganadores de SAG y PGA y qué esperar con la votación final para los Oscar, ahora abierta.

El podcast «Awards Circuit» de Variety, producido por Michael Schneider, quien también es coanfitrión con Clayton Davis, es su escucha integral para conversaciones animadas sobre lo mejor del cine y la televisión. Cada semana, el «Circuito de premios» presenta entrevistas con los mejores talentos y creativos del cine y la televisión; discusiones y debates sobre carreras de premios y titulares de la industria; y mucho más. Suscríbase a través de Apple Podcasts, Stitcher, Spotify o en cualquier lugar donde descargue podcasts. Nuevos episodios publicados semanalmente.

ALERTA DE SPOILER: Esta historia contiene importantes spoilers de “Tár”.

“Tár” de Todd Field termina con la deshonrada directora Lydia Tár (Cate Blanchett) dirigiendo la partitura de “Monster Hunter”, una serie de videojuegos de fantasía, para un grupo de cosplayers en el sudeste asiático. Es una gran caída en desgracia de su puesto anterior como directora de la Filarmónica de Berlín.

Existen innumerables teorías en Internet sobre el final del personaje. ¿Está alucinando? ¿Es la propia Tár un monstruo que ha sido cazado, ya que su caída se produce como resultado de acusaciones de mala conducta y abuso de poder? ¿O es otra cosa?

La editora nominada al Oscar y nominada a ACE Eddies, Monika Willi, revela una línea que nunca llegó a la película: «Tár nunca se detuvo, Tár nunca se rinde». Según Willi, «Esto le dice al público que está aguantando, está de pie y no se da por vencida».

Al cortar la película juntos, Willi y Field se aislaron en un convento del siglo XV sin distracciones en el punto álgido de la pandemia.

Aparte de su teoría sobre el final de la película, Willi también analiza otra escena clave de la película que habla del personaje de Blanchett.

“A pesar de todos sus talentos, ella es solitaria del mundo y es arrojada de regreso a [her] insomnio. Ella está en su apartamento. Toca sonidos, pero también escucha cosas”, dice Willi. Esos sonidos, dice Willi, son el resultado de su sufrimiento de misofonía, un hilo conductor a lo largo de la película. Le preocupa el tictac del metrónomo, un golpe en la puerta, un grito en el bosque. Todos estos sonidos son misteriosos.

Willi dice: “Lydia reproduce los sonidos que escucha y trata de deshacerse de ellos. Reunimos esas escenas en las que está muy sola y luego cortamos a Mahler V. Movimiento I. Trauermarsch. Bar 20, que impacta al público y vemos su actitud profesional en toda su plenitud”.

Willi dice que si bien el guión de Field fue preciso y ella lo siguió en su mayor parte, «pusimos algunas escenas para concentrarnos realmente en sus puntos débiles y estos momentos en los que está sufriendo, especialmente cuando no puede dormir».

Cate Blanchett ha sido nominada a los premios Oscar ocho veces, siendo la octava su última película. Tar. Pero ahora, medio año después de su debut a principios de septiembre en el Festival de Cine de Venecia, donde ganó el premio a la Mejor Actriz, me dice que todavía está tratando de entenderlo: «Todavía estoy tratando de desempacarlo todo», dice. .

Blanchett, quien ya ganó casi todos los premios del libro por su actuación, incluidos los BAFTA, los Globos de Oro, Critics Choice y tantos grupos de críticos que es imposible seguir la pista, está nominada nuevamente para el Premio de la Academia, una experiencia que ha incluido victorias para El aviador y Azul Jazmín, así como nominaciones para Carol, Elizabeth: la edad de oro, no estoy allí, Notas sobre un escándaloy Isabel.

Tar fue especial, una experiencia que ella describe durante nuestra conversación sobre la edición de esta semana de mi serie de videos de Deadline The Actor’s Side como única que ha tenido en su carrera estelar. Hablamos de todo eso, incluida la preparación extraordinaria por la que pasó para interpretar a esta directora enormemente compleja y genio musical que encuentra su vida y su trabajo destrozados en un momento de cultura canceladora, pero como ella dice, hay mucho más para el significado detrás de la primera película del director Todd Field en 16 años.

Además de nuestra charla sobre todas las cosas Tardiscutimos su conexión con el teatro, cómo su propia experiencia dirigiendo una compañía de teatro en Australia la preparó para interpretar este papel, y mucho más, incluyendo cómo ganó el papel del mono en Pinocho de Guillermo del Toro que les gusta Tar también va a los premios Oscar este año.

Para ver nuestra conversación y obtener «el lado del actor» de Cate Blanchett, haga clic en el video de arriba.