Samm-Art Williams, cuya obra de 1979 fue nominada al Tony Hogar está siendo revivido en Broadway este año y cuyos créditos como productor de televisión incluyen El Príncipe del Rap, Martín y Pasando el rato con el Sr. Cooper, Murió pacíficamente hoy en Burgaw, Carolina del Norte. Tenía 78 años.

Su muerte fue anunciada por familiares.

Nacido como Samuel Arthur Williams el 20 de enero de 1946 en Filadelfia, Williams fue un prolífico dramaturgo, guionista, actor y productor.

Actuando como Samm Williams, se inició en los escenarios de Nueva York a principios de la década de 1970, apareciendo en obras notables como Jesús negro y, con la Negro Ensemble Company de Nueva York, No hay lugar para huir, no hay lugar para esconderse y libertad calland. A mediados de los años 70 comenzó a actuar en otros espectáculos fuera de Broadway bajo el nombre de Samm-Art Williams.

A finales de la década, Williams había dejado su huella como escritor teatral y hoy es más conocido por Hogarun drama originalmente presentado por Negro Ensemble Company en 1979 que se trasladó a Broadway al año siguiente. Hogar será revivida en Broadway a partir de junio es una importante producción de la Roundabout Theatre Company dirigida por Kenny Leon.

La producción comienza con sus avances el 17 de mayo en el Todd Haimes Theatre y se estrenará el 5 de junio.

Hogar Roundabout la describe como “una historia musculosa y melódica sobre la mayoría de edad que da voz al espíritu inquebrantable de todos los estadounidenses que han estado buscando un lugar al que pertenecer”. El drama cuenta la historia de Cephus Miles, un granjero negro del Sur encarcelado por oponerse al reclutamiento de Vietnam y luego mudarse al Norte solo para experimentar más dificultades antes de finalmente regresar a casa.

La producción original de Broadway fue nominada al premio Tony a la mejor obra y tuvo 278 funciones. Otros créditos teatrales de Williams incluyen Bienvenido a Río Negro y Amigos.

Williams también se mantuvo ocupada durante las décadas de 1980 y 1990 escribiendo para programas de televisión como El nuevo Mike Hammer, Cagney y Lacey, Insignias, John Henry, Frank’s Place, Miami Vice, El Príncipe de Bel-Air, y Martín, entre otros. Recibió una nominación al Emmy en 1985 (Mejor Escritura en un Programa de Variedades o Música) por Motown regresa al Apolo (compartido con otros escritores Buz Kohan y Peter Elbling).

Como productor, Williams fue nominado al Emmy por El lugar de Frank, y obtuvo importantes éxitos televisivos con El Príncipe del Rap, pasando el rato con el Sr. Cooper, Martin y Las buenas noticias.

Williams, un actor reconocible, hizo apariciones notables en la década de 1984. sangre sencilla y como el esclavo Jim en una producción en serie limitada de 1985 de American Playhouse/PBS de Las aventuras de Huckleberry Finn. Otros créditos actorales incluyen apariciones especiales en 227, Miami Vice, Frank’s Place, Las mujeres de Brewster Place, El Príncipe de Bel-Air, Una rabia en Harlem y Pasando el rato con el Sr. Cooper.

En la pantalla grande hizo su debut. Los vagabundos (1979), y al año siguiente interpretó a un policía del metro en la película del director Brian De Palma. Vestida para matar.

Los reconocimientos incluyen una beca Guggenheim, una beca para dramaturgia del Fondo Nacional de las Artes y otros premios por escritura. Fue artista residente en la Universidad Central de Carolina del Norte, donde impartió clases sobre teatro de equidad y el arte de la dramaturgia.

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A Williams le sobreviven cinco primos.

Mark Damon, productor de cine, ejecutivo de ventas y actor de spaghetti western, murió a los 91 años, dijeron representantes del ejecutivo. Fecha límite.

Damon, nacido como Alan Harris en Chicago, comenzó su carrera en Hollywood en 1956 después de firmar un contrato con 20th Century Fox. Después de protagonizar Casa de Usher, Damon ganó un Globo de Oro al actor revelación más prometedor. La película fue dirigida por Roger Corman, quien falleció el jueves.

El actor se trasladaría a Italia y protagonizaría películas como El santo reacio (1962), Los jóvenes corredores (1963), El día más corto (1963), Sábado negro (1963), 100 jinete (1964), Agente secreto 777 (1965), Dio, ven ti amo! (1966) y Johnny Oro (1966).

Damon ingresó por primera vez al mundo de las ventas y la producción independientes en la década de 1970, mientras vivía y trabajaba en Italia, donde vio un gran mercado de distribuidores internacionales independientes ansiosos por las mejores películas estadounidenses. Pasó de la actuación a la producción cinematográfica y, en 1977, fundó la Producers Sales Organization para vender películas estadounidenses a distribuidores internacionales. Se le atribuye haber ayudado a crear un mercado de ventas vibrante para películas independientes.

En 1993, fundó MDP Worldwide, que pasaría a llamarse Media 8 Entertainment en 2003. Como productor, Damon recibió múltiples nominaciones al Oscar, incluido un premio de la Academia en 2005 por Monstruo. Otras películas que produjo incluyen El arranque, La historia interminable, El lado positivo de la ira, 9 1/2 semanas, 8 millones de formas de morir, Cortocircuito, Los niños del coro, Los niños perdidos, El libro de la selva, El mosquetero, Más allá de una duda razonabley muchos más.

Después de dejar Media 8, Damon fundó Foresight Unlimited en 2005, una empresa cinematográfica, de producción, financiación y ventas. Allí ayudó a dirigir la financiación de películas como 2 pistolasprotagonizada por Denzel Washington y Mark Walhberg, y Único sobreviviente, protagonizada por Mark Wahlberg y dirigida por Peter Berg. Este último recaudó 125 millones de dólares en la taquilla estadounidense. En 2019, se vendió a Chicken Soup for the Soul Entertainment.

La última película de Damon como productor fue en el drama de guerra de 2019. La última medida completa, dirigida por Todd Robinson. La película fue protagonizada por Sebastian Stan, Christopher Plummer, William Hurt, Ed Harris, Samuel L. Jackson, Peter Fonda, LisaGay Hamilton, entre muchos más.

Damon fue uno de los miembros fundadores originales de la Alianza Internacional de Cine y Televisión (IFTA). Recibió su MBA y BA de la Universidad de California en Los Ángeles. En mayo de 2008, su biografía, De vaquero a magnate y monstruose publicó y narra sus 50 años en la industria del entretenimiento.

Andreas Wiseman contribuyó a este informe.

Roger Corman, el cineasta independiente conocido como el “Rey de las B”, falleció a la edad de 98 años.

El director ganador del Oscar y productor de películas como 1959 La mujer avispa y 1960 La pequeña tienda de los horroresMurió en su casa de Santa Mónica el jueves 9 de mayo.

«Era generoso, de corazón abierto y amable con todos aquellos que lo conocieron», dijo la hija de Corman, Catherine Corman, en una declaración a la Associated Press. “Cuando se le preguntó cómo le gustaría que lo recordaran, dijo: ‘Yo era cineasta, sólo eso’”.

A principios de este año, se anunció que Corman, Joe Dante y Brad Krevoy se unirían para Pequeño barco de los horrores de Halloweenun reinicio del clásico de culto de Corman.

Conocido cariñosamente como “Rey de las películas B” y “El Papa del cine pop”, Corman, a quien se le atribuye el lanzamiento de las carreras de Jack Nicholson, Martin Scorsese y Robert De Niro, desarrolló Pequeña tienda de los horrores cuando le dieron dos días para utilizar los decorados que habían quedado en pie de su película anterior, Un cubo de sangre. Completó la película en dos días y una noche.

Habiendo dirigido más de 70 películas y producido más de 300 a lo largo de su prolífica carrera de siete décadas, Corman fue uno de los primeros pioneros del cine independiente. También conocido por películas de culto como La máscara de la muerte roja, Carrera de la muerte 2000y Piraña, fue el cineasta más joven en tener una retrospectiva en la Cinemathèque Francaise y ha ganado premios Lifetime Achievement Awards en más de 40 festivales de cine. Corman recibió un Oscar honorífico en 2009.

Al compartir la noticia del fallecimiento de Corman, el cineasta John Carpenter lo llamó «uno de los directores de cine más influyentes de mi vida».

“Fue un privilegio conocerlo. Era un gran amigo”, Carpenter. escribió en X “Él dio forma a mi infancia con películas de ciencia ficción y epopeyas de Edgar Allen Poe”.

Nicholson lloró hace años al hablar del impacto de Corman en su vida y carrera.

Rudy Moreno, un veterano del circuito de comedia de Los Ángeles y actor que apareció en numerosos programas de televisión, falleció a los 66 años.

Moreno estaba en la UCI de un hospital cuando murió, confirmó su agente, Mark Scroggs, a TMZ. No se proporcionó la causa de la muerte, aunque había estado luchando contra la neumonía y recibiendo diálisis.

Apareció en programas de televisión como Arrested Development, Monk, The Shield, Juzgando a Amy y el pivote central, entre otros. Él también estuvo en el programa de entrevistas. López esta noche.

Le sobreviven su esposa, Arlene, y sus hijos.

Sus amigos publicaron homenajes a Moreno en línea:

Chris Pine comparte sus pensamientos después de que un director de casting para La o.c dijo que perdió un papel debido a su acné.

En 2023 Bienvenidos al OC: La Historia Oralel director de casting Patrick Rush habló sobre la lectura de Pine para Ryan Atwood, que finalmente fue para Ben McKenzie.

“Odio decir esto, pero es la verdad: Chris Pine tenía una edad en la que experimentaba problemas de piel realmente graves. Y fue en ese punto donde parecía insuperable”, dijo Rush en el libro vía el club audiovisual. “Y como era un niño que creció con una piel horrible, me rompió el corazón”.

El pino apareció en el Feliz Triste Confundido podcast donde le preguntaron sobre los comentarios de Rush y dijo: “Es parte de mi vida. El hombre no tuvo que hablar de eso. Quiero decir, es su prerrogativa”.

Aunque Pine no terminó en el drama adolescente, continuaría protagonizando El diario de la princesa 2 poco después de perder La o.c role.

El actor reconoce que tenía “la piel horrible cuando era adolescente” y señaló: “Mira, estaba saliendo por La o.c, como un melodrama adolescente. Puedo entender por qué querían que gente bonita hiciera cosas bonitas. Y el acné malo no es la clave para [success].”

Pine dijo que recordarle que perdió la oportunidad de protagonizar la serie de Fox le provocó “un poco de trastorno de estrés postraumático” y agregó: “No es divertido tener mala piel. No es divertido ir a audiciones cuando tienes mala piel. Fue uno de los momentos más traumáticos de mi vida, pero es mi historia”.

El actor tendría una exitosa carrera protagonizando la película de 2009. Star Trek como el Capitán Kirk, Mujer Maravilla, y su secuela Mujer Maravilla 1984. Pine hizo recientemente su debut como director con hombre de la piscinaque también protagoniza.

Harry J. Pappas, cuyas Pappas Telecasting Companies fueron en un momento el grupo privado de transmisión de televisión comercial más grande en términos de cobertura doméstica en los Estados Unidos, murió el 24 de abril en Reno. de acuerdo a La Academia Nacional de Artes y Ciencias de la Televisión Capítulo de San Francisco/NorCal. Tenía 78 años.

En su apogeo, Pappas Telecasting tenía más de 30 estaciones de televisión en estados como California, Florida, Iowa, Nebraska, Texas, Nuevo México, Dakota del Sur, Virginia Occidental, Carolina del Sur, Georgia y Washington. Pappas jugó un papel clave en el crecimiento de las cadenas Fox y WB, ya que algunas de sus estaciones se afiliaron a Fox a finales de los 80 y otras formaron parte de las programaciones de The WB y The CW Network a mediados de los 90.

En 1971, Pappas, nacido en Modesto, y sus hermanos Mike y Pete fundaron la estación de televisión Pappas Telecasting: KMPH en Fresno, CA. Más tarde, Harry los compró.

En 2008, el mismo año en que Pappas se jubiló, 13 de sus estaciones se declararon en quiebra. Posteriormente, New World TV Group adquirió la mayoría de ellos.

A fines del mes pasado, los dos presentadores del programa matutino de KMPH que Pappas reunió cuando era gerente general anunciaron su muerte al aire y se despidieron emotivamente de su exjefe.

Harry Pappas fue incluido en el Salón de la Fama de Radiodifusión y Cable.

Le sobrevive su esposa durante más de 50 años, Stella. También le sobreviven su hijo John, su hija Mary Katherine y su prometido Anthony. Le precedieron en la muerte su madre Katherine, su padre John, sus hermanos Pete y Mike, y su hermana Mary Pappas Alfieris.

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El baterista de MC5, Dennis Thompson, el último miembro original superviviente del influyente grupo, murió el jueves por la mañana en MediLodge of Taylor, donde se había estado rehabilitando tras un ataque cardíaco en abril. Tenía 75 años.

Su muerte se produce poco más de tres meses desde que murió el cofundador de MC5, Wayne Kramer. Otras figuras clave en la historia de la banda, todas fallecidas, incluyeron al cantante Rob Tyner, el guitarrista Fred “Sonic” Smith, el bajista Michael Davis y el guitarrista Kramer. El ex manager del grupo, John Sinclair, murió el 2 de abril.

El grupo acaba de ser elegido para el Salón de la Fama del Rock and Roll este año. La ceremonia de juramentación se llevará a cabo en octubre en Cleveland.

Después de dejar el MC5, Thompson continuó actuando localmente con varias bandas de Detroit y participó en una serie de proyectos de reunión con Kramer durante la década de 2000.

El MC5 se formó en 1965. Thompson atribuyó el ascenso de la banda a su ética de trabajo y trabajo duro. El grupo finalmente firmó con Elektra Records.

Después de una disputa pública con los grandes almacenes Hudson’s de Detroit, que se negaron a vender el disco, Elektra abandonó el MC5, a pesar de que su álbum llegó a las listas, y firmaron con Atlantic. Lanzaron dos álbumes más, 1970. De vuelta en los EE.UU. y 1971 Hora alta. Terminaron con un espectáculo de despedida en el Grande Ballroom el 31 de diciembre de 1972.

“Pensamos que éramos una buena banda y estábamos en camino. A la banda le gustaba ensayar, a todos les encantaba tocar”, contó Thompson al Detroit Free Press. “Nos encantaba lo que estábamos haciendo. Eran coches rápidos, merodeando por la pista de carreras. Era la mejor manera de romper con el sistema en el que ibas directamente a una fábrica si no ibas a la universidad”.

Thompson permaneció con el MC5 durante la época del grupo como banda house Grande Ballroom, su álbum debut en vivo, Elimina los atascosy una actuación notoria fuera de la Convención Nacional Demócrata de Chicago en 1968.

Thompson luchó contra una adicción a la heroína en la década de 1970 y finalmente se desintoxicó. Pero su negativa a ir de gira mientras se limpiaba supuso el fin del grupo original.

Entre los supervivientes se encuentra su esposa.

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Sean Viator, bailarín y coreógrafo que actuó en programas de televisión. idolo Americano y Festival de la Canción de Eurovisión: La historia de Fire Saga en Netflix, murió el 3 de mayo a los 31 años, anunció su familia. No se dio ninguna causa.

Viator recibió una licenciatura en bellas artes en danza de la Universidad de Arizona, donde se graduó summa cum laude. Recibió el premio de danza más importante de la universidad: el premio Triple Amenaza.

Algunos de los créditos de Viator incluyen el Premios Billboard de Músicaapareciendo con Christina Aguilera y Demi Lovato, una idolo Americano Actuación final de temporada con Kylie Minogue, la Estoy listo vídeo musical de Sam Smith y Demi Lovato, y el de las Radio City Rockettes Navidad espectacular, según su biografía.

Además de Concurso de canto Eurovisión en Netflix, Viator apareció en La maravillosa señora Maisel en Amazon Prime, Físico en Apple TV, Interior del barrio chino en Hulu y los Latin Grammy.

Viator estaba en la facultad del Millennium Dance Complex en Los Ángeles.

Viator también había enseñado en el Broadway Dance Center, Steps on Broadway y en el American Musical Dramatic Academy College y el Conservatorio de Artes Escénicas de Los Ángeles.

El viernes se llevará a cabo una ceremonia de celebración de la vida de Viator en la funeraria Resthaven en Baton Rouge, Luisiana. El horario de visita será desde las 12:30 horas hasta el servicio de las 14:30 horas.

Como si la presencia de Donald Trump en la inminente campaña presidencial no fuera lo suficientemente espeluznante, los últimos meses han estado llenos de inquietantes revelaciones sobre las personas que compiten por liderar nuestro país. Está Kristi Noem, la gobernadora de Dakota del Sur que está perdiendo rápidamente su oportunidad de ser compañera de fórmula de Trump porque no puede dejar de hablar de matar a su perro. Y luego está Robert F. Kennedy, Jr., el hombre que odia las vacunas pero adora las flexiones y, según el New York Times Vecesafirma haber tenido un gusano muerto en su cerebro.

El Veces Recientemente desenterré una declaración de 2012 del proceso de divorcio de Kennedy con su segunda esposa, durante la cual aparentemente argumentó que su poder adquisitivo se había visto dañado por «problemas cognitivos». Según los informes, el político afirmó que, dos años antes, había sufrido pérdida de memoria y confusión mental que los médicos creían que se debía a un tumor. Antes de ser operado, un médico de repente le dijo que creía que la mancha en sus escáneres cerebrales era en realidad, en palabras de Kennedy, «un gusano que entró en mi cerebro, se comió una parte y luego murió».

¿Oh?

Es comprensible que el Veces Fue buscando más detalles y aparentemente habló con Kennedy el invierno pasado, cuando le explicó que, en lugar de someterse a una cirugía, se sometió a una serie de pruebas y escáneres cerebrales, que mostraron la mancha en su cerebro, que, nuevamente, sospechaba que ser un gusano en descomposición, no estaba cambiando. Afirma que los médicos decidieron más tarde que en realidad se trataba de restos de un parásito, que no requería tratamiento, y que ya no sufre pérdida de memoria ni confusión.

Por supuesto, la teoría de que un gusano parásito se arrastró hasta el cerebro de RFK, Jr. y tomó un pequeño mordisco explicaría muchas cosas. No está más allá de lo posible: los huevos de tenia pueden viajar al cerebro una vez que un humano los traga, y esas larvas crean quistes similares al que describió Kennedy. Aun así, los expertos dijeron a la Veces que era «improbable» que un parásito se volviera zombi y comenzara a comer tejido cerebral.

Por verdadera o no verdadera que sea la historia de Kennedy, todo el asunto del “gusano en el cerebro” crea un agujero evidente en su imagen pública cuidadosamente pintada como un candidato presidencial viril en la cima de su juego físico. Kennedy ha pasado décadas promocionando una pseudociencia antivacunas evidentemente falsa y ahora se presenta como candidato independiente en una plataforma basada casi exclusivamente en teorías de conspiración. Aunque Biden tiene 81 años, Trump 77 y Kennedy no está muy lejos de ellos con 70, su campaña ha implicado dar grandes pasos para mostrar a los votantes que, a diferencia de sus oponentes de mayor edad, él puede hacer press de banca. Su confesión de 2012 de que “claramente tengo problemas cognitivos” no ayuda precisamente en su caso.

Aún así, cuando se le preguntó si su parásito supuestamente desaparecido (o el envenenamiento por mercurio que también afirma haber sufrido en 2010 gracias a comer demasiados “peces depredadores”) podría afectar sus habilidades presidenciales, su portavoz dijo: “Esa es una sugerencia hilarante, dado que la competencia.» Está bien, pero en una gran victoria tanto para Trump como para Biden, ninguno de los dos (hasta donde sabemos) ha tenido gusanos muertos en el cerebro. ¡Por lo tanto, allí!

Ian Gelder, el actor que interpretó a Kevan Lannister en la serie de HBO Game of Thronesha fallecido a los 74 años.

El esposo de Gelder, Ben Daniels, compartió una publicación en las redes sociales anunciando su muerte.

«Es con una enorme tristeza y un gran corazón roto en un millón de pedazos que dejo esta publicación para anunciar el fallecimiento de mi querido esposo y compañero de vida Ian Gelder», se lee en la publicación de Daniels en Instagram. “A Ian le diagnosticaron cáncer de vías biliares en diciembre y ayer falleció a las 13.07. Dejé todo trabajo para ser su cuidador, pero ninguno de nosotros tenía idea de que todo sería tan rápido”.

Daniels llamó a Gelder su “roca absoluta” y dijo que habían “sido socios durante más de 30 años”.

«Si no estábamos juntos, hablábamos todos los días», continuó Daniels. “Era el ser humano más amable, generoso, de espíritu y amoroso. Era un actor maravilloso y todos los que trabajaron con él quedaron conmovidos por su corazón y su luz. Sinceramente no sé qué haré sin él a mi lado”.

Daniels dijo que Gelder “enfrentó su terrible enfermedad con tanta valentía, sin autocompasión. Alguna vez. Fue extraordinario y lo extrañaremos mucho”.

“Esta foto fue tomada en Navidad después de que lo saqué del hospital y, aunque pasó las peores tres semanas allí, todavía se puede ver su alegría y amor brillando. Que descanses, mi dulce Chianni”.