ALERTA DE SPOILER: Este artículo analiza los principales puntos de la trama de “Kung Fu Panda 4”, que ahora se proyecta en los cines..

Po, el panda favorito de todos, está de regreso en “Kung Fu Panda 4”, con Jack Black regresando para darle voz al maestro de artes marciales.

Esta vez, se embarca en una gran aventura mientras se propone convertirse en el líder espiritual del Valle de la Paz y entrenar a un Guerrero Dragón. Lo ayuda su nuevo compañero, un zorro llamado Zhen (con la voz de Awkwafina). En la búsqueda, Po se ve obligado a abandonar su zona de confort del Valle y aventurarse en Juniper City, un lugar lleno de acción, mucha comida y nuevos personajes. Pero Po enfrenta un obstáculo en su misión: El Camaleón, un lagarto que cambia de forma con la voz de Viola Davis.

El director de “Trolls”, Mike Mitchell, que trabajó en las películas anteriores de “Kung Fu Panda”, asume la dirección y comparte funciones con Stephanie Ma Stine. Juntos, Stine y Mitchell se divirtieron muchísimo llevando a Po y sus amigos a la pantalla grande. También se aseguraron de incluir una gran cantidad de huevos de Pascua que rindieron homenaje a películas pasadas, pero también a Bruce Lee, “Monty Python y el Santo Grial” y “Crouching Tiger Hidden Dragon”.

Aquí Mitchell y Stine comparten las historias detrás de algunos de esos asentimientos.

Bruce Lee

Al comienzo de la película, Po se burla de la nariz. Mitchell dice: “Ese es un movimiento de Bruce Lee. Es algo muy rápido que hace Po antes de su primera pelea, y eso se ve en todas las películas de Bruce Lee”.

Stine añade: «Por supuesto que teníamos que rendir homenaje a Bruce Lee».

‘Monty Python y el Santo Grial’

Mitchell dice que uno de sus huevos de Pascua favoritos es el homenaje, plano por plano, al ataque del conejo en “Monty Python y el Santo Grial”. “Me encanta ‘Monty Python y el Santo Grial’. Tiene un conejo que ataca y es una secuencia muy violenta. [Animation artist] Josh Gunther, Stephanie y yo estudiamos eso. Miramos las imágenes y dijimos: ‘¿Podemos hacer esto plano por plano?’ Y lo hicimos”.

Mitchell espera que los fanáticos de Monty Python lo noten de inmediato, pero en caso de que se lo pierdan, Mitchell dice: “Tenemos un personaje que grita: ‘Huye. Huir’, así que está realmente en la nariz”.

Salón de los Héroes

Este lugar icónico está situado dentro del Palacio de Jade. Aquí se conmemora a los héroes caídos que defendieron las antiguas enseñanzas del Kung Fu. Mitchell notó que en salidas anteriores, Po tenía tendencia a romper la Urna de las Almas Susurrantes, por lo que quería encontrar una manera de rendir homenaje a la franquicia. “Pensamos que había que romper ese jarrón otra vez; simplemente no puede ganar. Como fanático de la franquicia, me encanta ese porque fueron los momentos más divertidos entre él y Shifu de la primera película”.

Pelea de taberna

El amor de Mitchell y Stine por el cine también se refleja en la escena de la pelea en la taberna. «‘Crouching Tiger Hidden Dragon’ tiene la pelea de taberna más espectacular que va desde los niveles inferiores a los superiores, y Stephanie y yo discutimos mucho sobre esto cuando estábamos elaborando el diseño de nuestra taberna», dice Mitchell.

Stine añade: «Lo que define esta pelea son los múltiples niveles, así que pensamos que sería divertido que Po y Zhen hicieran lo mismo».

Esa misma secuencia también rinde homenaje a la película de 2004 de Stephen Chow, «Kung Fu Hustle». La casera es una luchadora poderosa y hábil, con rulos en el pelo. Mitchell dice que es otra película que adoraba y quería reconocer a este personaje de alguna manera. «Ella es la huella digital de nuestra Granny Boar, con la voz de Lori Tan Chinn».

El hueso de melocotón

La joya y su diseño fue algo que Mitchell y Stine dedicaron mucho tiempo a considerar. En una secuencia de flashback, The Chameleon le regala a Zhen una joya que se asemeja a un hueso de melocotón.

Mitchell explica: “Más tarde, en el presente, Po le da a Zhen un hueso de melocotón masticado que tiene una bonita historia y un proverbio. En el flashback, la joya es similar en forma y tamaño e incluso es de color melocotón”.

Stine añade: “Es un símbolo de cómo cada mentor intenta influir en ella. Hay riqueza y poder: El Camaleón. O amistad, amor y crecimiento: Po”.

El astuto movimiento de Zhen en Mahjong

Mire de cerca a Zhen durante el juego de mahjong. “El primer conjunto de fichas que se caen de la cola de Zhen cuando hace trampa en mahjong; ella esconde un montón de fichas en su gran cola tupida, y es una mano perfecta”, bromea Mitchell.

‘La espada en la piedra’

La película termina con una batalla épica entre Po y el villano cambiante The Chameleon. En este momento, El Camaleón pasa por al menos 12 transformaciones diferentes. Según Mitchell, eso se inspiró en el clásico de Disney de 1963, «La espada en la piedra» y la pelea entre Madam Mim, una bruja malvada y Merlín. “Se transformaban uno en otro y eso nos pareció realmente inspirador. Lo vimos varias veces con nuestro equipo de animación y artistas de la junta. Es un homenaje a esa vieja película de Disney”, dice Mitchell.

El atardecer

Para Stine, el simbolismo de la puesta de sol es “un toque artístico maravilloso”. Ocurre cuando Shifu le dice a Po que tiene que convertirse en el próximo Oogway y que debe dejar de lado el título de Guerrero Dragón. «Nuestro diseñador de producción Paul Duncan dijo que necesitábamos tener la puesta de sol o la hora dorada porque el sol se está poniendo en la carrera de Po, o eso cree».

Netflix adquirió el documental nominado al Oscar «Matar a un tigre».

La película, sobre la búsqueda de justicia de un padre en la India rural, se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto en 2022 y recibió el premio al mejor documental en el Festival Internacional de Cine de Palm Springs de 2023. “Matar a un tigre” ha sido hasta ahora la única película de este año nominada al Oscar al mejor largometraje documental sin distribución.

Dirigida y escrita por la directora nacida en Nueva Delhi Nisha Pahuja (“El mundo ante ella”), la película de 127 minutos narra el viaje emocional de Ranjit, un granjero de Jharkhand, que obliga a un ajuste de cuentas social después de que su hija de 13 años es víctima de una violación en grupo.

Variedades El crítico de cine Siddhant Adlakha escribió en su reseña de “Matar a un tigre” que el documental “es un ejemplo poderoso y arriesgado de la vitalidad de la no ficción moderna filmada en el sur de Asia. Se suma a películas recientes como “Todo lo que respira”, “Contra la marea”, “Mientras miramos” y “Una noche sin saber nada”, que llenan los vacíos narrativos que con demasiada frecuencia deja la ficción india convencional, al tiempo que adoptan (y en muchos casos) formas, revitalizante: el lenguaje visual del drama tradicional”.

La venta marca la última adquisición de documentales independientes de Netflix. Después de una desaceleración de dos años, Netflix comenzó activamente a comprar documentales realizados de forma independiente que no se centran en el crimen o las celebridades durante el Festival de Cine de Sundance de 2024. En Park City, el streamer se hizo con “Skywalker’s”, una película de no ficción sobre una pareja de Angela Nikolau e Ivan Beerkus que se unen por su amor por escalar edificios altos. Netflix también compró “Ibelin”, un documental sobre un jugador noruego llamado Mats Steen, que murió de una enfermedad muscular degenerativa a la edad de 25 años y “Daughters”, sobre un programa que permite a las jóvenes participar en un baile especial con sus encarcelados. padres.

Durante los últimos seis meses, los productores ejecutivos de “Matar a un tigre”, Mindy Kaling y Dev Patel, han estado promocionando activamente la película. Este mes, Priyanka Chopra Jonas también se unió al proyecto como productora ejecutiva.

Pahuja, que pasó ocho años haciendo “Matar a un tigre”, dijo Variedad en enero que la decisión de incluir celebridades en el proyecto fue “deliberada”.

«Sentí que esta era una película que podría tener un impacto y crear un cambio tangible y mensurable en el mundo en términos de actitud y también de repercusiones legales», dice Pahuja. “Pero también sabía que era un tema difícil y estaba subtitulado, así que pensé que si no conseguía que la gente se uniera para ayudarme a amplificar esto, no haría el trabajo que podía hacer. No va a salir de la forma que necesita. Así que fue una decisión muy deliberada y delicada de mi parte conseguir apoyo”.

“To Kill a Tiger” fue coproducida por Notice Pictures y el National Film Board de Canadá. Junto con Patel y Kaling, los productores ejecutivos del documental fueron Andy Cohen de AC Films Inc, Anita Lee, Atul Gawande, Andrew Dragoumis de NFB, Samarth Sahni de Minor Realm, Deepa Mehta y Shivani Rawat de ShivHans Pictures.

Los productores ejecutivos incluyen a Chopra Jonas, Patel, Kaling, Rupi Kaur, Andy Cohen, Anita Lee, Atul Gawande, Andrew Dragoumis, Shivani Rawat, Mona Sinha (Equality Now), Mala Gaonkar (Fundación Surgo), Regina Scully, Anita Bhatia, Niraj Bhatia. y Deepa Mehta.

La empresa de Patel, Minor Realm, se fundó en 2021 con la misión de «nutrir y desarrollar voces y talentos que con demasiada frecuencia no se reconocen en el panorama creativo de la narración comercial».

La directora y directora de fotografía india Jatla Siddhartha ha reunido a varios de los nombres más importantes del cine mundial al servicio de “En el vientre de un tigre”. La película se estrenará la próxima semana en el Festival de Cine de Berlín.

Presentada como una mezcla de horror surrealista y amor desinteresado, la película es una ficción de hechos presuntamente reales en la India rural, en los que una pareja se las arregla para ser devorada por un tigre para garantizar la seguridad financiera de su familia.

Coescrita por Siddhartha y Amanda Mooney, la historia gira en torno a dos agricultores sin tierra, Bhagole y Prabhata, que regresan a su aldea después de no encontrar trabajo en la ciudad. El pueblo al que regresan está en desorden después de la muerte de un granjero, asesinado por un tigre. Y, tras perder sus tierras, la familia se mantiene únicamente con el salario de su hijo, que trabaja como esclavo en una fábrica de ladrillos. Cuando incluso esa esperanza restante se ve amenazada, los padres ancianos deciden tomar medidas drásticas con la esperanza de cobrar una compensación.

Mooney también fue un colaborador cercano en la primera película de Siddhartha, “Love and Shukla”, que se estrenó en el Festival IFF de Busan en 2017 antes de presentarse también en el IFF de Shanghai, Tallinn Black Nights, Palm Springs y más de 40 festivales adicionales, antes de ser elegido. por Netflix.

El equipo de producción multinacional incluye música compuesta por el japonés Umebayashi Shigeru (The Grandmaster”, “In the Mood for Love”), diseño de sonido del ganador de varios premios Oscar Resul Pookutty (“Slumdog Millionaire”) y etalonaje en China continental. estudio propiedad y operado por el destacado director de fantasía y acción Wuershan (“Creation of the Gods I – Kingdom of Storms”).

El proceso de producción de la película fue igualmente cosmopolita. Comenzó su andadura en 2018 y recibió apoyo para el desarrollo del Fondo de Cine Asiático de Busan. Luego pasó varios años participando en laboratorios de proyectos y mercados de coproducción, incluidos Less is More, Black Night’s Script Pool Tallinn, NFDC Film Bazaar – Script Lab, Hong Kong HAF y Tokyo Gap Financing Market antes de aparecer como trabajo en progreso en el Industry@Tallinn & Baltic Event, NFDC Film Bazaar y Mercado de Proyectos del Festival Internacional de Cine de Shanghai.

La película, que atrajo financiación y socios a lo largo del camino, terminó como una producción de Bhairavi Films de Estados Unidos, Wonder Pictures de China y Jeevi Films de India. Los coproductores adicionales son Qun Films de Indonesia, Flash Forward Entertainment de Taiwán y Myth Image de China continental. Flash Forward también se encarga de las ventas internacionales.

«Hablando al alma de la India, mi película utiliza la mitología india como una señal de esperanza para contar una historia de amor profundamente personal diseñada para poner estas vidas invisibles en el centro de la conciencia humana», dijo Siddhartha.

Siddhartha, que filmó en hindi y utilizó en su mayoría actores no profesionales, vivió anteriormente en el pueblo para completar su investigación. Allí conoció a varias familias cuyas crecientes deudas los habían obligado a renunciar a sus tierras. Habiendo perdido todo, buscaron formas alternativas de ayudar a sus familias a sobrevivir.

Mira el trailer de “En el vientre de un tigre” aquí:

[Warning: The below contains MAJOR spoilers for Fargo Year 5, Episode 9, “The Useless Hand.”]

FargoEl final del año 5 está cerca, y justo cuando las circunstancias comenzaron a parecer lo más sombrías posibles para la protagonista Dot Lyon (Juno Temple) en los momentos finales del episodio 9, tenía un salvador improbable en el devorador de pecados de Sam Spruell, Ole Munch.

Al iniciar la entrega, «La mano inútil», con un pequeño castigo para el destacado ayudante Gator Tillman (Joe Keery), Munch busca venganza por el asesinato accidental de su «mamá», pero no mata. «Ole Munch… es bastante del Antiguo Testamento», dice Spruell a TV Insider. En última instancia, la misteriosa figura presumiblemente le saca los ojos a Gator con un cuchillo ardiente, que, afortunadamente, los ojos de los espectadores se salvaron de tener que ver.

“[It’s] Ojo por ojo es en términos de deuda pagada, que es un tema que el programa ha llevado al extremo”, aclara Spruell. «También [it’s] no permitir que el personaje de Jon Hamm, Roy Tillman, se salga del apuro”. En otras palabras, su decepción por un hijo se ve empañada aún más por esta herida, como señala el episodio, una “mano inútil”.

“Se queda con un hijo que agota aún más sus recursos que antes”, continúa Spruell. “También es un castigo implícito hacia Roy Tillman… muy performativo. No se puede decir que a Ole Munch le falte cierta teatralidad”. Ciertamente no puedes.

Mientras que Munch pasa gran parte del tiempo arrastrando a Gator con una cuerda, Dot lucha por su libertad después de haber visto al abogado Danish Graves (Dave Foley) asesinado en el episodio anterior. Logrando liberarse de sus ataduras en el cobertizo en el que Roy la encerró, busca recursos.

Momentáneamente frustrado por la pelea de la actual esposa de Roy por teléfono después de infiltrarse en la casa principal, Dot logra escabullirse con el celular a cuestas. Escabulléndose por las esquinas de la propiedad, Dot hace una llamada a la ex policía Indira Olmstead (Richa Moorjani), durante la cual su suegra Lorraine (Jennifer Jason Leigh), quien ahora es la jefa de Indira, le dice que un ejército está en camino, federales y estatales. Cuando Dot le pregunta a su frío suegro por qué está haciendo todo lo posible para salvarla ahora, Lorraine dice: «Ninguna hija mía saldrá a la línea de una yarda».

Esas palabras inspiran un poco más de esperanza en la mujer a quien se le ordena buscar un escondite hasta que las autoridades puedan rescatarla. Dot elige el pozo donde los hombres de Roy enterraron a Danish y se dirige al molino de viento que marca el lugar. Al bajar, la obligan a permanecer de pie entre el cadáver cubierto de sal de Danish en desintegración, con la respiración contenida.

En la superficie, el viaje de Munch y Gator a través de llanuras nevadas finalmente converge en Roy, quien se muestra inútil y poco comprensivo con la situación de su hijo cuando el devorador de pecados arroja al niño en su dirección. Mientras Gator pide ayuda y le dice a su padre que tiene miedo, Roy se levanta disgustado y distraído por las fuerzas del orden que se acercan a Tillman Ranch.

Al decirle a Gator que todo lo que tenía antes ya no tiene sentido, Roy deja que el niño ahora ciego se las arregle solo. Mientras tanto, Munch aparentemente desaparece, pero sólo aparentemente. «Una gran cosa acerca de Munch es que realmente está fuera de la locura de la vida», señala Spruell. «Es una especie de observador desde los bordes, y creo que podría permanecer en algún lugar y casi ser invisible en su quietud…»

“Es muy extraño porque tiene un disfraz bastante elaborado; termina robando el abrigo de la anciana y usándolo, y es una presencia bastante visual, pero al mismo tiempo, no lo notas”. Spruell continúa. En esa invisibilidad, puede acercarse sigilosamente a los hombres de Roy, quienes son enviados a buscar a Dot y logra eliminarlos tal como la descubrieron en el foso del molino de viento.

Armada con lo que parece ser uno de los fémures de Danish (como única arma de elección), Dot salta cuando su antiguo captor Munch anuncia que puede salir ahora, señalando que luchar contra un tigre en una jaula no es una pelea justa. .

“Eso encaja con que él sepa dónde está ella”, reconoce Spruell. “Él estaba en medio de la locura de ese episodio y silenciosamente localizó al tigre”. En cuanto a por qué Munch decide liberar a Dot mientras ella corre con una pistola al hombro, el actor dice: “Creo que es él reconociendo a otra víctima. Él está atrapado en el pecado, no por su propia culpa, y ella está atrapada en este ciclo de violencia, tampoco por su propia culpa. Y creo que él lo reconoce y por eso la libera”.

Si esta será la última vez que los espectadores verán Munch se determinará cuando llegue el episodio final del Año 5 el 16 de enero. Hasta entonces, los espectadores deben anticipar grandes cosas si los alrededores actuales del Tillman Ranch son una indicación.

FargoAño 5, martes, 10/9c, FX (al día siguiente en Hulu)

Advertencia: La siguiente explicación de quién narra Fargo La temporada 5, episodio 5, «El tigre», contiene spoilers.

Este actor se volvió completamente David Attenborough en Fargo Temporada 5, episodio 5, “El tigre”, que narra la fuga de Dottie del hospital psiquiátrico como si fuera un documental de naturaleza.

¿Quién narra el episodio 5 de la temporada 5 de Fargo, “El tigre”?

A pesar de un apellido que recuerda a otro gran felino, Ole Munch comparó por primera vez a Dottie Lyon de Juno Temple con un tigre en el segundo episodio de la temporada 5. “El tigre” reiteró así esta metáfora con la divertida narración de Jason Schwartzman, mientras salpicaba datos sobre el reino animal mientras Dottie seguía burlando a sus oponentes. En la temporada 4 de FargoSchwartzman interpretó al mafioso de Kansas City, Josto Fadda, y su regreso esta temporada como narrador constituye un hito consagrado. Fargo tradición.

Aunque el de Noah Hawley Fargo es una antología, las tramas de las estaciones se han entrelazado de alguna manera. Sin embargo, más allá de la interconectividad de la trama, ciertos motivos estilísticos aparecen en cada entrega de la saga criminal del Medio Oeste. El papel de Schwartzman en la quinta temporada como narrador de un solo episodio jugó en una de estas conexiones estilísticas entre las temporadas de Fargo en lugar de una trama (ya que el propio Josto falleció hace mucho tiempo).

Las estrellas de la temporada 1, Martin Freeman y Billy Bob Thornton, regresaron a Fargo para narrar episodios en temporadas posteriores, con Freeman abordando el penúltimo episodio de la temporada 2, «The Castle», y la voz de Thornton apareciendo en «The Narrow Escape» de la temporada 3. Schwartzman siguió estos anteriores Fargo huellas sangrientas de los actores en la nieve, participando en un motivo que se ha abierto camino a lo largo de múltiples temporadas de Fargo.

La voz en off juega un papel importante en la banda sonora de Fargo

Más allá de la narración como método para reincorporar lo anterior Fargo estrellas como un guiño al pasado de la serie, el papel de Schwartzman ejemplifica el papel único de la voz en off dentro FargoLa banda sonora. Escenas como Mike Milligan de Bokeem Woodbine leyendo el poema “Jabberwocky” de Lewis Carrols en la temporada 2 y las respuestas de la entrevista dadas por Lorraine Lyon de Jennifer Jason Leigh esta temporada a menudo tienen el mismo propósito que tendría una canción en la banda sonora del programa. Mientras Fargo tiene una partitura amplia y ciertamente ha presentado algunas gotas de aguja apropiadas, esta incorporación de voz en off agrega otra arma estilizada a FargoEl arsenal.

Kevin Hart y Chris Rock: solo cabezas de cartel

Dos superestrellas de la comedia hablan sobre sus caminos muy diferentes hacia la cima del mundo del stand-up en un documental detrás de escena filmado durante su gira conjunta, que incluyó una semana de espectáculos con entradas agotadas en la ciudad de Nueva York. Mientras reflexionan sobre sus primeros años de vida y su éxito actual, otros cómicos importantes, incluidos Jerry Seinfeld, Wanda Sykes, Bill Burr y Tiffany Haddish, ofrecen comentarios sobre la vida de un comediante y por qué. Kevin Hart y Chris Roca destacar.

Fargo

Como si esta emocionante travesura criminal se hubiera convertido en un documental sobre la naturaleza, un narrador en off nos informa que un tigre, «conocido por su mente astuta y estratégica… es más peligroso cuando está acorralado». El tigre en cuestión es Dot Lyon (el maravilloso Templo de Juno), anteriormente Nadine, y demuestra su resiliencia e ingenio una vez más cuando su suegra, la cobradora de deudas Lorraine (la igualmente hilarante Jennifer Jason Leigh), intenta internarla. No hay forma de contener a esta Lyon, no cuando su vulnerable marido (David Rysdahl) también está en peligro, después de que el vengativo ex de Dot, el sheriff Roy (Jon Hamm), recurre a un «Plan B» cuando Dot demuestra ser un objetivo tan esquivo. Se produce el caos, pero el verdadero placer aquí está en escenas como el primer encuentro de Roy y Lorraine, los antagonistas más mendaces de la temporada. “¿Es sólo el dinero o siempre has sido tan alto y poderoso?” Se pregunta Roy. ¿No podrían ser ambas cosas?

Navidad con el Coro del Tabernáculo

El concierto anual cuenta con invitados especiales. Lea Salonga (Mulán, señorita Saigón) interpretando música navideña clásica y tradicional, además de una canción de la época de la Segunda Guerra Mundial (“Payapang Diagdig”) que refleja su herencia filipina. El narrador del concierto, David Suchet (poirot), cuenta la historia de un corredor de bolsa inglés que trabajó para salvar a niños judíos en la Checoslovaquia ocupada por los nazis durante los preparativos de la Segunda Guerra Mundial. (El especial se repetirá el domingo en BYUtv). Para más melodías navideñas alegres, Fox’s El cantante enmascarado (8/7c) presenta su “Holiday Sing-a-Long” anual con actuaciones de los concursantes, exalumnos y estrellas de la serie de la temporada 10 Nick Cannon, Jenny McCarthy-Wahlberg, Ken Jeong, Robin Thicke y Nicole Scherzinger.

Bajo presión: la selección estadounidense de la Copa Mundial Femenina

“La presión es un privilegio”, dice una de las jugadoras de la selección nacional femenina de EE. UU., pero también conlleva el peso de un legado. Una docuserie de cuatro partes sigue al célebre equipo de fútbol femenino a través de lo que resultaría ser un resultado decepcionante en la Copa Mundial de la FIFA 2023, lo que no disminuye sus logros pasados ​​y su impacto en el deporte en los EE. UU.

DENTRO DE LA TV DEL MARTES:

• Picado: La cocina de Julia Child (8/7c, Food Network): La final del torneo reúne a cuatro campeones para competir por el gran premio de 25.000 dólares de un viaje al legendario cocinero francésLos lugares favoritos de Francia.
• NCIS: Sídney (8/7c, CBS): El equipo conjunto NCIS-Policía Federal Australiana está atado cuando van a rescatar al patólogo forense Doc Roy (William McInnes) cuando él y su perro se ven atrapados en una situación de rehenes en su café para perros. .
• Papá Noel viene a la ciudad (8/7c, ABC): clásico animado stop-motion de los años 70 presenta a Fred Astaire cantando la canción principal y narrando la historia del origen de Kris Kringle/Santa Claus (Mickey Rooney)
• Encontró (10/9c, NBC): El episodio final del procedimiento de 2023 envía al equipo en busca de un enfermero negro desaparecido y de la mujer blanca adinerada que se sospecha que secuestró. Gabi (Shanola Hampton) también busca respuestas de Sir (Mark-Paul Gosselaar) sobre Annie, la chica que vio en su cabaña, y aprende más sobre su propio secuestro.
• Primera línea (10/9c, PBS): Primera línea equipos con El Correo de Washington para una investigación sobre “The Discord Leaks”, relacionada con la filtración de secretos gubernamentales clasificados a principios de este año a la plataforma de juegos Discord.
• FBI cierto (10:30/9:30c, CBS): La perfiladora del FBI Julia Cowley y el investigador del Sheriff del Condado de Orange, Larry Pool, recuerdan la búsqueda de cuatro décadas del Asesino del Golden State, responsable de 13 asesinatos y 51 agresiones sexuales.
• El show de Graham Norton (11/10c, BBC America; streaming en AMC+ y Acorn TV): Según los estándares de cualquiera, esta es una lista de invitados increíble: Cher, Tom Hanks, Julia Roberts, Timothée Chalamet.
• Misterios de la hermana Bonifacio (transmitido en BritBox): Un episodio especial de Navidad encuentra a la monja que resuelve crímenes (Lorna Watson) atrapada en un tren que está varado en las vías durante una helada, con una joya robada y un pasajero asesinado manteniendo calientes sus habilidades de detección.
• Nació en Synanon (transmitido en Paramount+): una serie documental de cuatro partes explora la evolución de un centro de tratamiento de drogas y alcohol hasta convertirse en una secta desde la perspectiva de una mujer que nació en Synanon en 1974.
• Amor y problemas en París (transmitido en MHz Choice): una mujer desconsolada emprende una misión en la Ciudad de la Luz para encontrar un nuevo amor anónimo, cuya propuesta de matrimonio escucha en un teléfono perdido, en una comedia romántica francesa que podría ayudarte hasta la próxima temporada de Emily en París.
• Segunda Guerra Mundial: salvar el oro de Noruega (transmitido en Viaplay): Un documental histórico parece un thriller de suspense, cuando ciudadanos y soldados noruegos arriesgan sus vidas para sacar de contrabando 49 toneladas de oro de su país y de las garras de los nazis invasores.

Por primera vez desde el ataque ruso a Ucrania en febrero de 2022, el ministro de Asuntos Exteriores ruso, Sergei Lavrov, viajó nuevamente a un país de la OTAN. El motivo fue la reunión anual de Ministros de Asuntos Exteriores de la OSCE, que tuvo lugar el jueves y viernes en Skopje, la capital de Macedonia del Norte. Lavrov está bajo sanciones de la UE, razón por la cual Polonia, como país anfitrión, le negó la entrada a la reunión anual del año pasado.

Macedonia del Norte, que ocupa la presidencia anual de la organización, ha invitado ahora a Lavrov a la reunión ministerial. Citó el hecho de que las sanciones de la UE prevén expresamente excepciones para la OSCE. En protesta, los ministros de Asuntos Exteriores de Ucrania, Polonia y los tres Estados bálticos: Lituania, Letonia y Estonia se ausentaron de la reunión.

Rusia sigue aislada

Sin embargo, el camino de Lavrov no fue fácil. Bulgaria le había concedido un permiso de sobrevuelo para llegar a Skopje. Sin embargo, estableció la condición de que ningún otro miembro de la delegación que estuviera bajo sanciones pudiera volar con ellos. Como Lavrov no quiso cumplir con esto, el espacio aéreo búlgaro le fue cerrado. Finalmente pudo volar a Skopje tomando el desvío entre Turquía y Grecia.

Antes de la reunión, diplomáticos y observadores habían expresado temores de que la reunión pudiera provocar una división en la organización. Este sería el caso si Estados conocidos hicieran campaña a favor de una solución negociada con Ucrania a pesar de la agresión rusa y, por lo tanto, apoyaran las posiciones rusas. Sin embargo, este no fue el caso. Rusia permaneció aislada.

El secretario de Estado estadounidense, Antony Blinken, y el jefe de política exterior de la UE, Josep Borrell, se marcharon sin hablar con Lavrov. El anfitrión, el Ministro de Asuntos Exteriores de Macedonia del Norte, Bujar Osmani, también criticó duramente la guerra de agresión rusa en su discurso de apertura. Sólo unos pocos estados más pequeños, como Hungría y Austria, sintieron la necesidad de mantener conversaciones individuales con Lavrov.

¿Qué papel sigue desempeñando la OSCE?

La OSCE es la organización sucesora de la Conferencia para la Seguridad y la Cooperación en Europa (CSCE), que fue establecida en 1975 mediante el llamado Acta Final de Helsinki. Incluye todos los estados europeos y los estados sucesores de la Unión Soviética, así como Canadá, Estados Unidos y Mongolia, un total de 57.

El objetivo de la organización es asegurar la paz en Europa. Los estados firmantes se comprometieron a la inviolabilidad de las fronteras, a la solución pacífica de disputas, a la no interferencia en los asuntos internos de otros estados y a defender los derechos humanos y las libertades fundamentales.

Durante la Guerra Fría, cuando las esferas de influencia de la OTAN y el Pacto de Varsovia estaban claramente definidas, y en el “período de buen tiempo” inmediatamente posterior, la organización pudo desempeñar un importante papel estabilizador. En particular, ayudó a redactar importantes tratados de desarme. Pero desde que Rusia siguió una estrategia expansionista bajo Putin, la importancia de la OSCE ha llegado a sus límites y ahora es de poca utilidad para proteger la seguridad amenazada en Europa.

En 2008, no pudo evitar la guerra entre Rusia y Georgia y el consiguiente control de Rusia sobre las regiones georgianas de Osetia del Sur y Abjasia. Tampoco pudo evitar que Rusia siguiera expandiéndose en 2014 con la anexión de facto del este de Ucrania. Aunque su misión en Ucrania desempeñó temporalmente un papel importante para evitar una mayor escalada, perdió toda influencia con el ataque ruso a más tardar en febrero de 2022.

La protección de las minorías nacionales es también una tarea central de la OSCE. Pero tampoco en este caso pudo contrarrestar la expulsión de más de 120.000 armenios de Karabaj por parte de Azerbaiyán en otoño.

Este año, fue derogado el Tratado sobre Fuerzas Armadas Convencionales en Europa, el último acuerdo importante de desarme negociado por la OSCE. El acuerdo fijó límites superiores al número de sistemas de armas pesadas que podrían desplegarse en Europa desde el Atlántico hasta los Urales.

Podría haber desempeñado un papel clave a la hora de evitar que el conflicto militar se extendiera por Europa. Pero Rusia anunció su retirada del acuerdo en mayo pasado. Esto se volvió legalmente vinculante el 7 de noviembre. Luego, los estados de la OTAN suspendieron el tratado por un período de tiempo indefinido.

Sin embargo, la OSCE todavía tiene derecho a existir en el sentido de que es el último foro en el que Oriente y Occidente pueden discutir cuestiones fundamentales de seguridad en Europa. Pero el principio de unanimidad dificulta el desarrollo de medidas concretas en el clima actual.

Sólo después de largas negociaciones se pudieron cubrir los cuatro primeros puestos para el próximo año. La Secretaria General, Helga Schmid, junto con el resto del trío de dirigentes, permanecerá en el cargo otros nueve meses.